جشنواره فیلم مست Bradford 2020: شش شورت برنده

پنجمین جشنواره سالانه فیلم مست در بردفورد ، انگلیس ، در نوامبر گذشته به پایان رسید و 9 روز با 79 فیلم کوتاه اجرا شد. اگرچه بیماری همه گیر جشنواره را به صورت آنلاین امسال مجبور کرد ، اما به صورت حضوری ، DFFB به مکان های محلی برای م componentلفه “مست” و فیلمسازان بین المللی برای بخش “فیلم” اعتماد می کند. اما مسمومیت واقعی در DFFB و جشنواره خواهرانش ، Drunken Film Fest Oakland ، از سینما ناشی می شود. امسال ، شش شورت برنده تاجگذاری شده در DFFB نمایانگر یک فیلم پرشور ، چندفرهنگی و در بعضی مواقع عجیب و غریب است ، از فیلم های قمار گرفته تا ویدیو های موسیقی گرفته تا شیر مادر که دنیا را سیل می کند.

هال (جسیکا بارکلی لاوتون)

جشنواره فیلم مست Bradford 2020: شش شورت برنده
اتاق نشیمن (2019) – منبع: Drunken Film Fest Bradford

ورود به دادگاه کن متراژ ، جسیکا بارکلی لاوتونمختصر به دنبال ماسایوکی (ماساکی آوی) ، یک مرد ژاپنی بیکار و میانسال که روزهای خود را صرف قمار می کند. وقتی به خانه می رسد ، برنده های خود را از مادرش پنهان می کند (سونوکو کامئوکا) در کیسه Ziploc زیر سینک ظرفشویی مانند او آخر هفته گمشده. او فکر می کند که او هنوز هم یک کار روزانه دارد ، بنابراین او باید منبع درآمد خود را تحت فشار نگه دارد.

چراغ های نئون و سالن های پاچینکو غالب هستند هال. تحریک بصری و باله چراغ ها و بازتاب ها ما و ماسایوکی را به درون خود می کشاند و به ما کمک می کند تا بفهمیم چرا او تمام روز خود را به قمار استعفا داده است. لاتون و فیلمبردار الکس کاردی آن رقص مست کننده چراغ ها را با خانه محدود و کم نور ماسایوکی کنار هم قرار دهید ، جایی که نمای نزدیک و تاریک فضای داخلی او را پوک و پژمرده نشان می دهد. منظره صوتی به همان اندازه محرک (طراحی شده توسط گونای دمیرچی) شبیه صدای هجوم خون در گوش شما است ، یا مانند فشار بی نظیری که بر شما وارد می شود ، مانند ماسایوکی زیر آب است.

لاتون می دهد هال جذابیت نئون و محیط سیگار سال فیلم جنایی دهه 1940 آمریکا. عوارض آرام یاسوجیری اوزوفیلم ها و زمین بازی پلاستیکی ویم وندرستوکیو-گا رفته اند ، و لاتون کشور را به منظره ای مه آلود و غیرقابل پیش بینی ، فاقد صمیمیت جسمی و عاطفی تبدیل می کند. هنوز هم ، همانطور که ماسایوکی در شهر سرگردان است ، لاتون لایه های بیشتری از ژاپن و قهرمان داستان افسرده او را لایه برداری می کند. هال غوطه وری و مبتکرانه است ، و همیشه ما را با عجیب و غریب جدیدی از طراحی ، ویرایش صدا ، موسیقی یا اجرا شگفت زده می کند که سورئالیسم و ​​نشاط عمدی را به داستان غیرمعمول می افزاید.

اسطوخودوس (اندرو بال شاو)

جشنواره فیلم مست Bradford 2020: شش شورت برنده
اسطوخودوس (2020) – منبع: Drunken Film Fest Bradford

چه زمانی اندرو بال شاورا اسطوخودوس شروع می شود ، بلافاصله به نام خود را با یک سوراخ رویایی بیدار با تن های بنفش زندگی می کند. یک زوج جوان در مزرعه ای از گیاهان اسطوخدوس با ساندویچ های شراب قرمز و پاسترامی ، هر کدام از آنها قرمز یا آبی پوشیده اند و یک فیلتر یاس بنفش یک حالت گل گلی به آسمان می دهد. این مرا به یاد می آورد خورخه ژاکومفیلم فلورس ، که توسط این فیلتر ظالمانه بنفش نیز کنترل می شود ، در مورد مردم جزایر آزور گرفتار طاعون گلهای ادریسی است. گرفتاری در اسطوخودوس ، اگر چه،یک ذهنیت است – Fern Gledhill (لیبی واتیس) به زوال عقل مبتلا است ، و در ابتدای داستان ، دخترش (کارولین ولا) در حال بررسی این است که آیا او را در یک مرکز مراقبت قرار دهیم؟

ولا و واتیس پر کردن اسطوخودوس با درد و جوش خوردن ، و اجرای صادقانه و آرام آنها تصور یک مراسم خاکسپاری را ایجاد می کند. توپ-شاواسکریپت حتی فراهم می کند ولا مداحی Fern ، که او از آشپزخانه تحویل می دهد در حالی که مادرش در اتاق دیگر نشسته است ، بی خبر. اما این ریچارد کالینز چه کسی می سازد اسطوخودوس آواز خواندن– او به خاطر موسیقی معتبر است ، و او و ویولن سل مت هاوک تصویر را به ویژه سکانس های رویایی را با نمره دلخراش و دلخراش بیمار پر کنید. این فیلم تقریباً دیوار به دیوار امتیاز گرفته است اما ثانیه ای از آن را از دست نمی دهم.

یک درام سینک ظرفشویی که با پاتوس مغزی تزریق شده است ، اسطوخودوس خوشبختانه فقط در این مورد متوقف نمی شود ، تلاش برای نشان دادن چیزی بیش از بحران پزشکی در هسته فیلم ، نگاه کردن به تاریخچه از دست دادن سرخس است. و عجیب ، گرچه درام تا پایان واقعاً برای من کارساز نبود ، اما یک لحظه واقعاً دردناک و محکم در انزجار فیلم وجود دارد که پیدا کردم ویرانگر. شاید این امتیاز باشکوه باشد ، یا شاید اجتناب ناپذیر پایان باشد. سرنوشت Fern ما را گریه می کند ، سکانس های رویایی به طرز منظمی در یک جزر و مد حل می شوند ، و ما در پایان با کنایه از همه چیز ، بونگ جون هورا مادر – مادر بزرگ ما به تنهایی با موسیقی غیر دیژتیک در یک زمینه بادگیر می رقصد.

سال ربات (ایو گلی)

جشنواره فیلم مست Bradford 2020: شش شورت برنده
Year of the Robot (2019) – منبع: Drunken Film Fest Bradford

سال ربات ، یک مستند فرانسوی کوتاه درباره نوآوری فناوری در یک خانه سالمندان ، اولین کارگردانی دکتر تبدیل شده به عکاس خبری است ایو گلی. جفت عالی با اسطوخودوس ، همانطور که هر دو اثر تخریب ذهن انسان و تلاشهای ما برای کند کردن این فروپاشی را ترسیم می کنند.

جلی در واقع هیچ اطلاعاتی درباره محیط یا شرایط فیلم نشان نمی دهد ، اما کمی از گوگلینگ (و a.) 2018 نیویورک تایمز قطعه) نشان می دهد که بیش از 1000 نفر از این روبات ها ، به نام Zora به نام شرکت خود ، ZoraBots ، برای چندین سال وجود داشته و به خانه های سالمندان و بیمارستان های سراسر جهان فروخته شده اند. به نظر می رسد فقط یک زورا در وجود دارد جلیخانه است ، اما فرض کردن آن آسان است. ما هرگز سایر کادر پزشکی را نمی بینیم ، این فقط یک ربات است و حضور مداوم در زندگی ساکنان دارد.

همانطور که زورا سالمندان را با ورزش ، آواز ، رقص و چکرز درگیر می کند ، سال ربات مانند علمی تخیلی احساس می شود ، مانند ربات و فرانک یا WALL-E ولی جلی Doc را بالینی و ظریف نگه می دارد ، با نورپردازی شدید ، کادربندی گسترده ، یک حالت کاملاً مشاهده ای که از ما می خواهد کمتر روی ربات تمرکز کنیم و بیشتر به رابطه آن با ساکنان بپردازیم. ربات در مراقبت از آنها به کودکی تبدیل می شود ، و آن را دوست دارند یا از آن متنفر هستند (و به نظر می رسد تعدادی از ساکنان از آن متنفر هستند) ، زورا زندگی را برای این ساکنان به گونه ای که به نظر می رسد چیز دیگری نیست ، به ارمغان می آورد. این یک کودک برای آموزش ، مراقبت و توصیه است ، اما همچنین مربی ، مددکار و شریک رقص آنها است.

صحنه های موسیقی فیلم هنگامی که زورا ضبط گروهی از سالمندان ناهار خوری را با ضبط “Non، je ne sorry retien” که با آن تقلید می کند ، یا بعداً هنگام رقصیدن با یک زن Parov Stelar مسیر. او وقتی رقص می کند که 20 سال از او گذشته است به شخص دیگری تبدیل می شود ، اما به محض اینکه آهنگ تمام می شود و زورا سعی می کند مکالمه کند ، زن دور می شود ، ساکت و کمی خجالت می کشد.

کفش های خوب (جاناتان لارنس)

جشنواره فیلم مست Bradford 2020: شش شورت برنده
Nice Shoes (2018) – منبع: Drunken Film Fest Bradford

معاشرت retrofuturist پر می کند کفش های زیبا ، یک موزیک ویدیو برای آهنگ alt-funk توسط تامی مک، شامل بومن ASHE. ویدیو با یک ریف شروع می شود منطقه گرگ و میشسکانس افتتاحیه و صداگذاری نمادین ، ​​و سپس با سر و صدا به مخلوط منابع فیلم می رود. ماک، که همچنین ستاره است ، با مأموران به سبک سیاه برای گرفتن یک بیگانه از منطقه 51 مبارزه می کند ، سپس با استفاده از TARDIS فرار می کند – نگاه کنید ، این ویدیو منطقی نیست ، و شعرها نیز که با اگزیستانسیالیسم معاشقه می کنند (” در پایان روز ، شما می گویید / من همه چیز هستم و هیچ چیز نیستم)) اما همیشه با توجه به “شما کفش های خوبی دارید” عقب می افتید.

حلقه های درام ، خراش های ضبط شده و ریف های فلزی مسیر را لنگر می اندازند لارنسویدیوی ماراتن را از طریق ده ها منبع فیلم و تلویزیون برگزار می کند ، که فقط برخی از آنها را درک کردم. (مورد علاقه من وقتی است ماک به ساعتش نگاه می کند و از آن کارگر ساعت است کلان شهر فشار دادن دستها.) هر مرجع ، باشد منطقه 9 یا بیگانه، مجموعه ای از چالش های نورپردازی ، مناظر و فیلمبرداری را به ارمغان می آورد لارنس ناخن ها ، زیرا او نه تنها مجبور است تقلید کند ، مثلاً بیگانهسبک بصری است ، اما همچنین با بقیه موزیک ویدیو حقیقت را حفظ کنید.

کفش های خوب با مصرف گرایی و یک جشن پرشور و وحشی از فرهنگ گیک وسواس دارد. TARDIS ، Blade Runner فضای داخلی ، بوکارو بنزای راهپیمایی کنید ، حتی لرزش های مربوط به دهه 90 آهنگ نشان دهنده یک انحراف بدون سر و صدا و لذت است ، مانند فرهنگ پاپ وقتی که حال حاضر ما طاقت فرسا است ، فضای امنی است. شاید بعداً آواز “کفش های خوب” منطقی باشد – شما یک جنگ ستارگان مجموعه جعبه ، شما یک پشته وینیل نیروانا دارید ، کفش های خوبی دارید. همه این چیزها نشان دهنده جهانی است که می توانید به آن فرار کنید.

بشارت (روزانا كوئلار)

جشنواره فیلم مست Bradford 2020: شش شورت برنده
The Announcing (2018) – منبع: Drunken Film Fest Bradford

روزانا کوئلارآوانگارد بشارت در قلمرو مریخی در جهان دیگر است. دو شخصیت آن یک دختر جوان بلوند است (سامانتا هوفر) و یک قوی تقریباً برهنه که بازیگر و موسیقی دان آلمانی او را بازی می کند راملسناف. چشم انداز همه ساوانا و شن و ماسه بی حاصل است ، و راملسنافبا رنگ سفید و خاک پوشانده شده است ، که مرا به یاد مرکزیت رنگ بدن اوچر در فرهنگ بومی استرالیا می اندازد. هیچ گفتگویی وجود ندارد

نه تنها عملکرد و منظره صوتی شوم آن بیگانه است ، بلکه حتی نحوه حرکت دوربین نیز دارای خاصیت اثرگذاری است. این فیلم یک فیلم طولانی و دو دقیقه ای طول می کشد و فیلمبردار است توماس اسوالددوربین بر روی شخصیت ها سر می خورد (احتمالاً روی یک بازوی شیب دار قرار دارد) اما برای گرفتن عکس از نزدیک حرکت می کند تا فقط برای یک شوت از راه دور کاملاً بیرون بکشد.

کاری که توسط ویم وندرس، هدفمند مبهم است ، اگرچه عنوان اشاره به ظاهر گابریل به مریم مقدس دارد. یکی ، نمی دانستم چه خبر است ، اما پیدا کردم بشارت سرگرم کننده احتمالاً به همین دلیل سختی فیلم و سر و صدای ناگهانی تیتراژ بدون اینکه هرگز خودش را توضیح دهد جسورانه است ، و ای کاش فیلم های بیشتری جرات فیلم های مغزی بدون مصالحه و کوتاه را داشته باشند – هر دو به این دلیل که نمی دانم این به اضافه 10 دقیقه کار می کند یا نه فیلم و به دلیل یک نگاه اجمالی سریع به کوئلارجهان می تواند تمام قدرت فیلم سازی او و سوررئال بودن داستان را بدون بزرگنمایی بیش از حد تقطیر کند.

مادر و شیر (آمی لیندولم)

جشنواره فیلم مست Bradford 2020: شش شورت برنده
Mother and Milk (2019) – منبع: Drunken Film Fest Bradford

انیمیشن فنلاندی مادر و شیر با تولد آغاز می شود ، و کودک صورت کمی چروکیده و بینی دکمه ای دارد. اما برای مدت طولانی زیبا نیست – کودک گریه می کند ، پزشکان هجوم می آورند و اسکراب های مادر را باز می کنند تا از طریق شیر مادر به او شیر دهند و هیچ شیری از آن خارج نمی شود. از این صحنه آغازین بی ضرر ، سیل اضطراب ناشی می شود – به معنای واقعی کلمه ، همانطور که مادر شروع به شیردهی می کند ، پستان او از ریختن شیر متوقف نمی شود.

استرس مادر شدن به زودی با شرایط آخرالزمانی روبرو می شود و هنگامی که شیر مادر او خانه را پر می کند و سپس شهر را دفن می کند ، به وحشت ناپسندی تبدیل می شود و او و شوهرش از طریق ماسوره (یا در این مورد ، مضراب) تشک می زنند. آسمان تاریک می شود و انیمیشن دیستوپی بیشتری به خاکستری تبدیل می کند مادر و شیر می شود ، اما نویسنده-کارگردان امی لیندولم لطف و سبک بودن را در کل حفظ می کند. انیمیشن روغنی به سبک پاستل (انیماتور اصلی است سانی لاهتینن) ، همراه با عدم گفتگو و تأکید بر حرکات سریع و مضراب ، این را تضمین می کند مادر و شیراضطراب هرگز بیش از حد طاقت فرسا نیست.

داستان دوباره تکامل می یابد ، از یک وحشت فاجعه به یک هذیان انتزاعی شگفت آور مادر قبل از مادرش مادرش را می بیند که او را تا سینه جارو می کند. ویلنی سیپالینمره متورم می شود همانطور که برای مادر مادرش و مادر مادرش اتفاق می افتد. هر نسلی از زنان به نسل بعدی زندگی می بخشند و از آن حمایت می کنند لیندولمشیر مادر را به عنوان ارز اساسی برای کل تجربه انسان در نظر می گیرد. این سکانس افشاگرانه و فیلم گسترده تر ، به طور کلی ، یکی از دلخوشی های جشنواره و یک تجربه عمیق و پیچیده است که از سبک جذاب و جذاب انیمیشن بهره می برد – یک پیوستار انسانی که کاملاً معامله و آیین شیردهی است. .

درباره جشنواره فیلم مست بیشتر بدانید اینجا.

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

فیلم پیشنهادی  قطع شهر: هنگامی که شما در زیر آب متولد می شوید

پاسخی بگذارید