بازگشت از سایه ها: PSYCHO II as a Sequel Film

بیست و سه سال پس از انتشار شاهکار هیچکاک ، کارگردان ریچارد فرانکلین وظیفه خلق یک بود روانی دنباله نسخه اصلی به یک اثر باستانی فرهنگی تبدیل شده بود و بیش از 50 میلیون دلار در گیشه هزینه می کرد. بنابراین ، هنگام تلاش برای دنبال کردن فیلم نامزد دریافت جایزه آکادمی در سال 1960 ، در این راه بسیاری از چالش ها وجود داشت ، زیرا فیلمساز سعی کرد موفقیت یک فیلم را به یک حق رای دادن تبدیل کند.

این ویژگی به بررسی نحوه استفاده از آن می پردازد روانی دوم این چالش ها را مرور می کند و اثربخشی فیلم را به خودی خود ارزیابی می کند ، اما همچنین به عنوان یکی از معروف ترین دنباله های فیلم با تاخیر هالیوود است.

پرکینز و بیتس دوباره به هم پیوستند

آنتونی پرکینز بار دیگر ستاره های این فیلم به عنوان نورمن بیتس بازی می کنند. اولین قاتل سریالی فیلم به تازگی وقت خود را در یک نهاد روانی به پایان رسانده و دوباره به جامعه معرفی شده است. با توجه به شغل در یک ناهارخوری در این نزدیکی ، به بیتس بهترین فرصت ممکن برای اختراع مجدد خود و ترک گذشته تاریک و قاتلانه خود فراهم می شود.

بازگشت از سایه ها: PSYCHO II as a Sequel Film
منبع: تصاویر جهانی

با این حال ، این هنوز یک مبارزه عظیم برای نورمن است. پرکینز عملکرد استثنایی کاملاً مردی آسیب دیده روانی را به تصویر می کشد که بطور ناامیدی در زندگی عادی و بدون قتل به شانس خود چسبیده است.

روانی دوم نگاهی عمیق تر به بیتس نسبت به سلف خود نشان می دهد و به مخاطب وضعیت ذهنی متناقض خود را نشان می دهد ، زیرا او به آرامی و دردناکی کنترل و کنترل خود را کمتر و کمتر می کند. او که یادداشتها ، تماسهای تلفنی و فریادهای مادر فقیدش را فانتزی می کند ، از سلامت عذاب عمیق تر و عمیق تر می شود و هیچ تصوری از وقوع این اتفاق ندارد. این تحقیقات عمیق تر در مورد بیتس به عنوان یک شخصیت ، ما را به عنوان مخاطب فرصتی می دهد تا با او همدلی کنیم ، به روشی که در نیمه دوم فیلم اول نداشته ایم.

نمایندگی نورمن به عنوان بخشی از دنباله مؤثر است ، زیرا دقیقاً آنچه را که انتظار داشتند را به مخاطب می دهد. بعد از گذشت بیش از دو دهه از نورمن بیتس ، آنها بیش از هر زمان دیگری نمایش داده می شوند و از دیدگاه وی ، به مخاطب این امکان را می دهد که چشم انداز جدیدی از وقایع فیلم اول و همچنین یک داستان داستانی کاملاً جدید را دنبال کند.

دنباله Post-Reveal

مسئله دیگری که فیلم های دنباله دار ترسناک اغلب درگیر آن می شوند ، مفهوم آشکار است. در دوره قبل از فرانشیز سینمای هالیوود ، فیلم ها تمایل داشتند که با وضوح کامل تمام شوند ، که به ناچار هویت شرور داستان را فاش می کرد. این در مورد درست است روانی، که با این افشا به پایان می رسد که نورمن به عنوان مادر خود لباس پوشیده و مرتکب قتل ها شده است.

این مسئله یک مسئله کاملاً آشکار برای دنباله بالقوه فیلم ایجاد می کند ، زیرا نویسندگان اکنون باید در دنیای فیلم تعلیق ، راز و تنش ایجاد کنند که در آن مخاطب از قبل قاتل را می شناسد. که در روانی دوم، با پیشنهاد دادن به مخاطب که ممکن است وجود داشته باشد ، از این معضل به دقت جلوگیری می شود یکی دیگر قاتل در خانه نمادین فیلم.

بازگشت از سایه ها: PSYCHO II as a Sequel Film
منبع: تصاویر جهانی

شناسایی با نورمن بیتس ، به عنوان یک شخصیت اصلاح کننده در حاشیه بازگشت به جنون ، باعث می شود مخاطب واقعاً امیدوار باشد که او ممکن است قاتل نباشد. ما امیدواریم که او نه تنها به قربانیان ، بلکه برای خودش به روش های قدیمی و قاتلانه خود بازگردد. این همدلی برای بیتس به این معنی است که وقتی پیشنهاد می شود که شخص دیگری قاتل شود ، ما به عنوان یک مخاطب شروع به اعتماد به نورمن می کنیم. تقریباً امیدواریم که کسی وانمود کند که مادرش است ، یادداشت می گذارد و تماس تلفنی برقرار می کند ، تا او را برای قتل ها فریم کند. ما به حالت تعلیق مکیده شده و در موقعیتی قرار می گیریم که سعی می کنیم باور داشته باشیم که نورمن بیتس واقعاً فردی اصلاح شده است.

در فیلم اول ، ما با ماریون احساس همدلی می کنیم. بنابراین ، ما امیدواریم که او از تلاش های قاتل برای پایان دادن به زندگی خود جلوگیری کند. این بدان معنی است که ما امیدوار هستیم که نورمن بیتس از کشتن دوری کند زیرا ما به قربانی اهمیت می دهیم. روانی دوم هنگامی که شروع به همدردی با مقصر قاتل می کنیم ، همدلی مخاطبان را بر روی سرش می اندازیم و امیدواریم که او قاتل نکشد ، زیرا ما به او اهمیت می دهیم. این روشی جالب است که در آن فیلمساز در روایتی که مخاطب از قبل قاتل را می شناسد ، تعلیق را حفظ می کند.

یکی از شخصیت های جدید فیلم ، مری لوومیس ، نماد این تغییر در درون روایت است. او مانند مخاطب ، وارد داستان می شود و می خواهد عدالت را برای یک قاتل خشن ببیند. او ، مانند ما ، دیدگاه از پیش پذیرفته شده از نورمن به عنوان روانی دارد که نمی توان با خیال راحت آزاد شد. با این حال ، هنگامی که او سعی می کند تا به بازداشت او کمک کند ، نظر او تغییر می کند. او می بیند که چقدر تلاش می کند ، و او مبارزه داخلی سخت را که با او سر و کار دارد تشخیص می دهد. بنابراین ، مانند مخاطبان فیلم ، او امیدوار است که او به روشهای قدیمی خود برنگردد.

تنظیمات نمادین

در ادامه نیز از تنظیمات نمادین استفاده می شود هیچکاک فیلم برای نماد این تغییر در شناسایی مخاطب و نقطه نظر. در فیلم اول ، ما اکثراً در متل قرار داریم. این دوربین با ماریون به خانه خیره شده است ، که مشرف بر کل منطقه است. این خانه در حال تماشای خانه است که برجهای بالای آن در بالای تپه برج قرار دارد.

بازگشت از سایه ها: PSYCHO II as a Sequel Film
منبع: تصاویر جهانی

روانی دوم بار دیگر این عنصر فیلم را برعکس می کند. بیشتر فیلم در خانه اتفاق می افتد. به عنوان یک مخاطب ، جایی که بار دیگر با نورمن قرار گرفته است ، از تنظیماتی که وی در مورد قربانیانش تماشا کرده است.

که در روانیخانه بالاتر از متل نشان دهنده ترس ، وحشت و مفهوم تماشا است. این یک محیط وحشتناک است. با این حال ، در ادامه ، این خانه شروع به نمایندگی از امنیت و امنیت می کند. همانطور که بقیه جهان های خارجی با نورمن مخالف هستند ، خانه به مکانی تبدیل می شود که او بتواند از تأثیرات بیرونی محافظت کند. از نظر بیتس ، این خانه بزرگ نیست که ترسناک باشد ، همه چیز و هر کس در خارج از آن است ، او و مادر خود را در زندگی کامل خود تهدید می کند.

همچنین ببینید

گزارش جشنواره جشنواره آستین 2019 شماره # 2: مرد ، شکارچی و مردی صبور

در ناهار ، دادگاه یا مؤسسه ، نورمن احساس گم شدن می کند. او احساس آسیب پذیری می کند و می ترسد مردم بتوانند به او نزدیک شوند و احساس ضعف کنند. بنابراین ، خانه او برای او به مکانی مهم و با ارزش تبدیل می شود ، که می تواند احساس قدرتمندی در وی ایجاد کند. متأسفانه ، این او را به قتل بازمی گرداند. بنابراین رابطه او (و ما) با خانه به عنوان یک محیط تنظیم می شود. این ممکن است نورمن را در برابر افراد خارجی که از وی تحقیر می شوند ، محافظت کند ، و باور نکنید که او می تواند همیشه تغییر کند ، اما پیشرفت و اصلاح او را نیز محدود می کند. هنگامی که او در خانه است ، “مادر” او می تواند تاثیری بر او داشته باشد ، و این زمانی است که او کنترل خود را از دست می دهد.

استفاده از این تنظیمات نمادین عاقبت را در موقعیتی قرار می دهد که ارواح وقایع بیست سال پیش هنوز در همه جا حضور دارند. از خانه بزرگ گرفته تا شبح آلفرد هیچکاک در کمد لباس ، سایه های سلف نماد فیلم مجاز به ماندن هستند.

چقدر مؤثر است روانی دوم؟

این عناصر همه برای جمع آوری دنباله ای ساخته شده اند که چشم اندازهای تازه ای را درباره یکی از معروف ترین داستانهای هالیوود که تاکنون گفته است ارائه می دهد. تغییر قاتل خشن فیلم اول به یک شخصیت اصلاح کننده که امیدواریم بتواند به یک زندگی عادی تبدیل شود. فرانکلین فیلم تمام نمادهای شناخته شده آ را به مخاطب ارائه می دهد روانی فیلم ، با خانه ، مادر و متل ، اما این فیلم فقط بازسازی نمی شود.

روانی دوم بنابراین به خوبی به عنوان یک دنباله دیرهنگام کار می کند ، مجموعه ها و شخصیت های نمادین را به مخاطبان عرضه می کند ، و چشم اندازهای جدیدی در مورد همه آنها دارد

دنباله فیلم مورد علاقه شما چیست؟

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

CIRCUS OF BOOKS: فرهنگ گی در هالیوود غربی

چه زمانی راشل میسون کودکی بود که به دوستانش می گفت والدینش یک کتابفروشی اداره می کنند. تا آنجا که او می دانست ، این حقیقت بود: کارن و باری میسون بیش از 30 سال سیرک کتاب را در غرب هالیوود اداره و اداره کردند. فعالیت آنها موفقیتی بود که در پروژه های جانبی مانند توزیع فیلم و فعالیت های جامعه تقسیم می شد. هرچند چیز کاملاً صحیحی وجود ندارد: هر زمان که راشل یا برادرانش وارد فروشگاه شوند ، تحت دستور صریح قرار داشتند که در کف و هرگز در محتویات قفسه ها خیره نشوند. این مغازه در خلوت محرمانه شد و هیچ وقت بحث زیادی در بین خانواده صورت نگرفت. دیری نگذشت که راشل حقیقت را فهمید: حداقل سیرک کتابها حداقل در یک مقطع بزرگترین عامل پورنوگرافی همجنسگرا در آمریکا بود. مهمتر از آن ، والدین راشل نه تنها از طریق کتابفروشی خود مستهجن به فروش مستهجن می پرداختند ، بلکه آن را نیز تولید کردند.

سیرک کتابها نگاهی واقعاً جذاب به بخشهایی از زندگی خانوادگی در چنین شرایط غیرمعمول است. کارگردانی شده توسط راشل میسون این مستند سعی در کشف و بررسی دوگانگی بودن یک زن و شوهر یهودی متوسط ​​دارد که در سن 80 و 90 در مرکز هالیوود فعالیت می کرد و در آن از صحنه های خانگی بسیار غلیظی که از خانواده تازه کار ماسونها پخش شده بود ، استفاده شده است. اگرچه همیشه به این علامت زده نمی شود ، و جنبه های خاصی وجود دارد که آرزو می کنید میسون در نهایت به آن بپردازد سیرک کتابها آنقدر قلب و گرما بسته است که فقط سردترین روحها قادر به انتقال آن نیستند و اعتبارات پایان می یابد.

بیشتر از یک کتابفروشی

شاید این یکی از بزرگترین تقسیمات فیلم باشد که هرگز به طور کامل مورد بررسی قرار نگرفت که چرا کارن و باری تصمیم به افتتاح یک کتابفروشی همجنسگرا گرفتند. در مواجهه با آن ، آنها هیچ ارتباطی با جامعه ندارند ، اشتیاق خاصی به مواد و تاریخ واقعی تجربه خرده فروشی ندارند. کارن میسون یک روزنامه نگار بود که در مورد مقالات دوست داشتنی هاستلر مقاله هایی را پوشش می داد (لری فلنت مصاحبه کامو را در یک سکانس خاص قانع کننده می کند) ، در حالی که باری مخترع بود که در جلوه های ویژه برای فیلم هایی مانند 2001: یک ادیسه فضایی.

کاملاً به همین دلیل آنها راهی را که انجام داده اند اندکی مورد بررسی قرار می گیرند. به عبارت ساده تر: کارن تصمیم گرفت که آنها مجله هاستلر را به صورت عمده خریداری کنند و آنها را به فروشگاه های خرده فروشی بفروشند. آنها این کار را با موفقیت انجام دادند ، تا این که متوجه شدند یکی از توزیع کنندگانشان – یک فروشگاه کتاب به نام سیرک کتاب – به دلیل عادت کوکائین صاحب آن قرار بود در زیر کار باشد. آنها قدم گذاشتند ، به طور حتمی نام را کمی تغییر داده اند (کارن در اینجا ذکر می کند که همیشه در جستجوی ارزانترین راه برای انجام کاری در صورت عدم موفقیت هیچ سرمایه گذاری) ، و شروع به فعالیت تجاری کردند.

CIRCUS OF BOOKS: فرهنگ گی در هالیوود غربی
منبع: نتفلیکس

چی راشل میسون دست کم ، روایتهای دوگانه در مورد رشد والدین و رشد فرهنگ همجنسگرایان در دهه 80 و 90 ، بیشترین توجه را در این ساعت دارد. این به طور موثری انجام می شود. دیدگاه ما در مورد خانواده میسون ، چه از فیلم خانگی و چه از طریق مصاحبه های راشل با برادرانش ، تصویری از یک خانواده هسته ای مذهبی ساکت و ساکن رویای آمریکایی را نقاشی می کند. این مسئله با بروز بحران ایدز همراه است (سیرک کتاب به طرز فجیعی تعدادی از کارمندان را با چنین سرعتی از دست داد. تکان دهنده است که فکر کنید چگونه توانستند یک تجارت را حفظ کنند) ، و همبستگی جامعه همجنسگرا از طریق فروشگاه. .

از طریق مصاحبه با کارمندان سابق ، می آموزیم که سیرک کتاب در کمک به همجنسگرایان برای یافتن یکدیگر و قبیله آنها چه اهمیتی داشته است. پذیرش بخش عظیمی از آنچه مغازه ارائه کرده است است. مکانی برای خود بودن. علاوه بر این ، مشتریان توجه داشتند که نمایان بودن خود در قفسه ها چقدر مهم بود. ترجیحات و تمایلات جنسی آنها توسط مطالبی که در معرض آن قرار گرفتند ، تأیید شدند و دشوار نیست که چقدر اهمیت داشت که باید در فرهنگی که تازه از آن زمان شکل می گرفت ، فرهنگی باشد که در غیر این صورت مورد تبعیض و آزار و اذیت قرار می گرفت.

شاید جالب ترین جنبه سیرک کتابها در مصاحبه های خود با کارن و باری ، چه با هم و چه جداگانه. در حالی که باری احتمالاً محبوب ترین مرد خوش اخلاقی است که احتمالاً در مستندی مشاهده می کنید که ویژگی آن را ندارد تام هنکس – و داشتن یکی از آلوده ترین لبخندهایی که تا به حال به لطف یک دوربین بدست آورده است – کارن چیز مخالف اوست و واقعاً رهبر این عمل است. این جالب توجه است زیرا شما احساس می کنید که کارن هرگز از دستاوردهای خود با سیرک کتاب و نه با آنچه به جامعه همجنسگرایان داد ، بسیار افتخار نکرد. در عوض ، و تا حدودی سرگرم کننده ، همه چیز کاملاً شغلی است – یک صحنه قابل توجه کارن را در یک نمایشگاه فروشگاه سکس نشان می دهد. او به طور ناگهانی با دیدن اسباب بازیهای جنسی ارعاب ، به اپراتور می گوید که 12 بطری روغن مقعد را برداشته و از آیتم های جدیدتر خودداری می کند ، زیرا “آنهایی که هرگز آن را خوب نمی فروشند”.

هر دو در تعاملاتی مانند اینها و در طول مصاحبه او متوجه می شویم که اختلاف بین طبقه تجاری کارن و واقعیت آنچه او می فروشد ، است. یکی از کارمندان سابق به طرز حیرت آمیز اظهار داشت که می تواند سیب را از یک سبد سیب بخاطر تمام تفاوتی که برای او ایجاد کرده است بفروشد. او هرگز با کاری که با آن روبروست ، مورد تعطیل و ارعاب قرار نمی گیرد و به خودش اجازه می دهد تا در پشت نمای معمول تجارت پنهان شود و او را از تعامل با جامعه به روشی که تصور می کنید بیشتر خرده فروشان دیگر محافظت می کنند ، نبرد. او اعتراف می کند که نمی خواست شوهرش در مورد تجارت خود صحبت کند – هرچند که او مشکل زیادی با آن نداشت – و مراقب است در هنگام بحث درباره خود از محصول فاصله بگیرد.

CIRCUS OF BOOKS: فرهنگ گی در هالیوود غربی
منبع: نتفلیکس

به عنوان مثال هنگام توضیح داستان تقریباً غیرقابل باور درباره اینکه چگونه او و باری در تولید فیلم های مستهجن همجنسگرا با جف استریکر – یکی از مشهورترین ستاره های پورنو همجنسگرا در آن زمان – درگیر شده اند ، اظهار دردسر می کند که هرگز آنها را واقعی نمی داند. فیلم ها را تماشا کردم. آنها فقط می دانستند که فروش خوبی دارند. این سوالی را مطرح می کند که ، متأسفانه ، هرگز به طور کامل مورد توجه قرار نمی گیرد و مانند یک فرصت از دست رفته احساس می شود – اگر کارن در فروش مستهجن همجنسگرا ، مخلوطی از شرم و ناراحتی را تجربه کرد ، چرا بیش از 30 سال این کار را انجام داد؟

خدا باید مرا مجازات کند

گذشته از دیدگاههای صمیمی خانواده میسون ، ما با یکسری مصاحبه ها از طرف مشتریان و کارمندان سابق رفتار می کنیم که زمینه و بستر بیشتری را به وجود کتابفروشی اضافه می کنند: عاری از نوع خرابکاری های واقعاً باری ، و بی سر و صدا. زمزمه های مخالف کارن ، سیرک کتابها اجازه می دهد تا به تنوع فوق العاده ای از شخصیت های رنگارنگ که بخشی از فروشگاه بودند باز شود: آلاسکا ، یک ملکه دراگ و کارمند سابق ، وقتی داستان هایی از برخوردهای جنسی غیرقانونی بین راهروها می گوید ، با خنده می خندید. راشل میسوندوستان fully کاملاً اعتراف می کنند که او در اتاق زیر شیروانی فروشگاه رابطه جنسی داشته است. سایر مشتریان درباره نوع پورنوگرافی که پیدا کرده اند ، یا تعاملاتی که با دیگران مانند آنها داشته اند ، بحث می کنند – که برخی از آنها نخستین تعامل از این نوع برای آنها بوده است. دلهره آور است و به ما اجازه می دهد ببینیم که سیرک کتابها چقدر برای آن جامعه حیاتی بود ، و این بیشتر بر اختلاف بین خانواده میسون و مشاغل موجود در آن است. سیرک کتابها رقص در اطراف این تقابل واضح ، و شاید خود فیلم را غرق کرده اید ، اما برای یک افشاگری دیرهنگام که بازی را تغییر می دهد.

راشل میسون در طول مصاحبه با هر دو برادرش جاش و میكا انجام شده است تا تجربه خود را از بزرگ شدن ناامید در برابر این تأثیر فرهنگی كه والدین آنها داشته اند ، بدست آورند. در ابتدا ، میكا به مراتب برجسته تر از دو مصاحبه شونده است – اما دلیل این مسئله بعداً آشكار می شود كه جاش خودش همجنسگرا است. این لحظه باعث تحریک جذاب زندگی های جداگانه ای می شود که کارن و باری در آن زندگی می کنند. “این برخلاف ارزش های اصلی من است” در یک لحظه کارن اعتراف می کند ، همچنین با بیان اینکه معتقد است “خدا باید مرا مجازات کند” بخاطر اداره یک کتابفروشی همجنسگرا. این اوج چیزی است که در سراسر آن مورد اشاره بود سیرک کتابها: رفتارهای شغلی کارن از تأثیرات مذهبی وی بر عقیده خود در مورد همجنسگرایی متنفر بود. در حالی که او به خاطر مشاغل خود توانست آن را به یک طرف بکشاند ، وقتی در نزدیکی خانه برخورد کرد ، یکسان نیست.

CIRCUS OF BOOKS: فرهنگ گی در هالیوود غربی
منبع: نتفلیکس

جاش خاطرنشان می کند: همه چیز در مورد مشاغل واقعاً در حمایت خانواده بود. “بخش” همجنسگراي آن در قسمت “مشاغل” آن خط تقسيم رواني قرار گرفت. این یک مشاهده حیرت انگیز است و دریچه ای را برای انتقاد از یک سیستم باز می کند که به موجب آن صاحبان مشاغل از یک سرمایه گذاری سود می برند که احتمالاً علیه آن تعصب داشتند. این دوباره رقص زیرک است که می تواند گوشت واقعی داستان باشد. البته قابل درک است ، راشل میسون برای یک رویکرد سنجیده تر و به سمت پایان انتخاب می کند سیرک کتابها وقتی واقعاً به دو فینال دست پیدا کند ، به خودی خود می رسد. کارن و باری به PFLAG (والدین و دوستان لزبینها و همجنسگراها) پیوستند – و در نهایت عضو اصلی شدند. در یک چرخش دلچسب ، دو بخش از زندگی آنها به هم می پیوندند و لحظه ای از شادی خالص است که تا آخر ماندگار است.

همچنین ببینید

البته بعد از 3 سال: PRINCESS CYD (2017)

سیرک کتابها: نتیجه

اگرچه جزئیات جالبی را به همراه دارد و در بعضی مواقع هنگام بررسی انگیزه های شخصیت های اصلی ، مشت های خود را می کشد ، سیرک کتابها تبدیل به یک سؤال دلپذیر و دلپذیر و دلپذیر از فرهنگ همجنسگرا در غرب هالیوود و نیاز به پذیرش و درک می شود. این رستگاری را نشان می دهد و پلی است که بین یک مادر و پسر ، یک صاحب مغازه و جامعه ای که او به سر می برد ساخته شده است. در این اوقات دشوار ، پیام آن به همان اندازه پاک و ضروری است.

فیلم ها ثروت کتاب ها را در 30 سال گذشته تغییر می دهد. به نظر شما فروشگاه های این چنینی در فرهنگ و اجتماعات همجنسگرا نقش دارند و چگونه تغییر کرده است؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

سیرک کتابها اکنون برای پخش در Netflix در دسترس است.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

DEERSKIN: کمدی عجیب و غریب مطالعه شخصیت ها و خشونت گروتسک

دیرسکینآخرین فیلم تحریک کننده فرانسوی کوئنتین دوپیو (بیشترین شناخته شده برای 2010) لاستیک) ، از عجیب عجیب و غریب خود لذت می برد ، اما همچنین هیچ تلاشی برای پنهان کردن آنچه در واقع است انجام نمی دهد. داستانی بازتابنده در مورد خودشیفتگی و جنون فیلم سازی ، این یک داستان ژانر است که به عنوان یک فیلم درون یک فیلم عمل می کند. همه اتفاقاتی که در فیلم مستند قاتل شخصیت ما رخ می دهد ، یک تفسیر مستقیم درباره مضامین و ایده های خود این فیلم است.

در گفتگویی بین روانگردان “مدیر” ژرژ (ژان دوجاردین) و ویرایشگر فیلم به نوبه خود bartender Denise (آدل هاینل) ، دومی به طور خلاصه موضوع فیلم آماتور ژرژ را خلاصه می کند: همه چیز در مورد ظاهر است. شخصیت اصلی ژرژ – که در واقعیت ، واقعاً فقط خود ژرژ است ، تمایلات قاتلانه و همه – می خواهد تنها مردی باشد که ژاکت می پوشد. بله ، در واقع ، او آنقدر عاشق ژاکت معتبر پوستین خود است که می خواهد کاپشن ها را از چهره زمین پاک کند. اما همانطور که دنیس با دقت خاطرنشان می کند ، این همه جبهه است – ماسکی برای شکستگی عمیق ژورژ به عنوان یک انسان.

این همه به اندازه کافی جالب است ، و من فکر می کنم ترکیبی از یک مطالعه شخصیت Travis Bickle-esque و یک کمدی splatter pitch-black بر روی کاغذ قانع کننده است. در واقع ، چیزی نگران کننده در مورد نزول ژورژ به جنون وجود دارد – تبار که بسیار عجیب و غریب و مجهز به پیامدهای واقعی است. اما این یک فیلم کوتاه بسیار تکان دهنده در کمتر از 77 دقیقه است ، و آن اقتصاد با هزینه قابل توجهی روبرو می شود – هرگز این عمق را ندارد که عجیب و غریب خود را توجیه کند. به خاطر همه جذابیت های یک نوع آن ، دیرسکین هرگز کاملاً با ویژگی مخدوش کننده ای که می توانست باشد وجود ندارد.

ژاکت رویاهای شما

هنگامی که ما برای اولین بار با ژرژ ملاقات می کنیم ، او در حال شروع به از بین بردن تیله های خود است. در صحنه افتتاحیه فیلم ، او تصمیم می گیرد به دلایلی که در ابتدا غیر قابل توضیح است ، کت و شلوار کت و شلوار کادوی خود را به پایین توالت عمومی بپزد. صرفاً پرتاب کردن آن در سطل آشغال به اندازه کافی شدید نیست. در وسط هیچ جا ، ژرژ کاملاً به تنهایی است و در اتومبیل خود در راه رفتن به یک مکان از راه دور در روستایی فرانسه در حال خواب است. روز بعد ، او به خانه پیرمردی می رسد تا یک کت ژاکت بی نظیر را خریداری کند ، که فقط انتخابی معمولی نیست – این ژاکت رویاهای ژرژ است. ظاهراً زیبایی زیبایی ژاکت را به خود جلب کرده است – چه حواشی جالب و حیرت انگیز است!

DEERSKIN: کمدی عجیب و غریب مطالعه شخصیت ها و خشونت گروتسک
منبع: سرگرمی گرینویچ

پیرمرد غم انگیز از سخاوت ژرژ ، پیرمرد برای ضبط به او دوربین و چندین نوار خالی نیز می دهد. ژرژ که با دوربین و ژاکت گوزن زنانه اش مسلح است ، به هتلی سفر می کند ، جایی که قصد دارد برای مدت طولانی بماند. او زندگی جدیدی را در این جامعه روستایی آغاز می کند ، و به سرعت مشخص می شود که این کاملا در انتخاب خودش نبود. او به تازگی طلاق گرفته است و به دلیل انتخاب های بی پروا هزینه های بی پروا ، همسرش کارت اعتباری و دسترسی به حساب بانکی خود را تعطیل کرده است. ژرژ با داشتن تقریبا هیچ پولی در جیب خود و هیچ برنامه ریزی آشکاری برای درآمدزایی ، تنها و آزاد است.

بنابراین ، ژرژ چه می کند؟ خوب ، او بیشتر می نوشد. او در طول روز چیزهای تصادفی فیلمبرداری می کند ، سپس عصرها را در یک نوار محلی می گذراند. سرانجام ، او دوستی بی نظیری را با دنیس برقرار می کند و او را به این باور می رساند که او یک مدیر است که می تواند به او کمک کند تا وارد صنعت شود ، اعتصاب می کند. به زودی ، ژرژ درخواست می کند مبلغ زیادی پول را به نمایندگی از “تهیه کنندگان” خود ، به حساب بانکی خود تخلیه کند تا هزینه “فیلم” خود را پرداخت کند. اما هرچه ارادت ژرژ به فیلمش دیوانه تر می شود ، اوضاع کمی بیشتر می شود … خونین.

Travis Bickle شیک تر

همچنین: شایان ذکر است که ژرژ فکر می کند ژاکت پیراهن خود با او صحبت می کند. او شروع به گفتگوهای توهم آور بین خودش و ژاکت خود می کند ، یک شیء بی جان که ظاهراً مایل است تنها ژاکت جهان باشد. بنابراین ، خود ژرژ بیانگر این تمایل عمیق است. این موضوع مستند مزاحم ژرژ است: او به مردم می پردازد که کاپشن های خود را در صندوق عقب خود بیاندازند و سپس با آنها رانندگی می کند. عقل او به سرعت محو می شود و دنیس در هر مرحله از راه ، به ظاهر بدون حتی در ابتدا دانستن آن ، به او امکان می دهد.

DEERSKIN: کمدی عجیب و غریب مطالعه شخصیت ها و خشونت گروتسک
منبع: سرگرمی گرینویچ

همانطور که خلاصه داستان فوق امیدوارانه نشان داد ، شاید جذاب ترین جنبه دوپیورویکرد ترکیبی عجیب او از رئالیسم و ​​عجیب و غریب فیلتر نشده است. به یک روش ، دوجاردینتصویری از ژرژ کاملاً بی اساس است – تصویری از یک مرد گمشده ، کاریزماتیک که به قتل و هرج و مرج روی می آورد ، بدون اینکه حتی واقعاً آن همه را به شدت تغییر دهد. دوجاردین، بیشتر به خاطر برنده شدن در اسکار به خاطر بازی در نقش شناخته شده است هنرمند، یک انتخاب جالب برای نقش است ، اما او می تواند ژرژ را به یک حضور ترسناک و غیرقابل پیش بینی تبدیل کند. برای استفاده از یک مقایسه غیرقابل انکار اساسی ، او ترکیبی از مارپیچ تراویس بیکل به سمت خودسوزی استعاری ، جذابیت های هوکرز روپرت پوپکین و گرایش های قاتلانه آرتور فلک است ، مگر اینکه او قاطعانه (و تکان دهنده) از هر کدام از این شخصیت ها حساس تر باشد.

به طور همزمان ، این فیلم در مورد مردی است که معتقد است می تواند با یک ژاکت deerskin روان ارتباط برقرار کند – مردی که سرانجام یک فن سقفی را تیز می کند تا به سمت جادوگری کشته شود. تشدید شده توسط جانکو نیلوویچاین امتیاز موسیقی سوراخ شده — که اغلب در لحظه های انتقالی برای ژرژ ورم می شود – این فیلم هدف از رئالیسم یکپارچه و در عین حال توجه به فرضیه بسیار عجیب آن را در هر نوبت است. در حرکتی مبتکرانه ، ژورژ با ادامه فیلم ، به طور مداوم تکه هایی از لباس deerskin را بدست می آورد – کلاه ، دستکش ، شلوار ، چکمه ، و غیره. اگر به عقیده بیان شده فیلم اعتقاد بر این باشد ، ژرژ بیشتر در پشت تصویر خود ساخته پنهان می شود. تقریباً تلاش می کند خودش آهو شود. “شکار” شکارچی می شود.

بیش از حد عجیب و کوتاه برای تأثیرگذاری است

تماشای این همه جالب است ، و رابطه ژرژ با دنیس حتی لذت بخش تر نیز عجیب است. همانطور که توسط هاینلستاره فوق العاده سلین اسکیممارا پرتره یک بانوی در آتش، Denise چیزی از ننگ است. او خوش بین و چشم بیننده ای است که فرصتی را در ژرژ می بیند ، اما به محض این که دست خود را روی فیلم های ویدئویی اش گرفت ، آیا این بدیهی نیست که او بیشتر از اجازه دادنش می داند؟ پاسخ فیلم عجیب است ، اما با دوجاردین و هاینل راه را پیش می برد ، نتایج هرگز جالب نیست.

DEERSKIN: کمدی عجیب و غریب مطالعه شخصیت ها و خشونت گروتسک
منبع: سرگرمی گرینویچ

متأسفانه دیرسکین در یک دیوار فرار می کند – نمی تواند جواب اصلی “پس چه؟” سوال من مطمئناً فکر نمی کنم که هر فیلم نیاز به توجیه موجودیت خود با نوعی بیان عالی و برجسته داشته باشد ، اما دوپیو با بیان ایده اصلی فیلمش به صورت واضح ، خود را به گوشه ای برمی گرداند. هنگامی که دنیس گفت چه چیزی دوپیو بعد از یک موضع موضوعی (که در نیمه کاره فیلم اتفاق می افتد) ، همه چیز دیگر کمی احساس فرومایه و بی معنی می کند. وقتی ژرژ با فن / سکوی سقفی خود در سطح شهر قدم می زند ، دیرسکین رشد می کند و کم ارزش تر است.

بعلاوه ، تقریباً بیش از یک ساعت در حال اجرا است (بدون احتساب اعتبار ، زمان اجرای آن در حدود 72 دقیقه است) ، فیلم به سادگی تمام می شود تا هر کاری را که با تنظیم آن انجام می شود انجام دهد. ژرژ تا 50 سالگی به یک روانی تمام عیار تبدیل نمی شود ، و چرخش ها و چرخش های باقی مانده از سرگرمی گیج کننده تر هستند. با فرض خسته و فضای کمی برای کشف بسیاری از ایده های جالب دیگر ، هنوز جای دیگری باقی نمانده است.

همچنین ببینید

LET IT SNOW: فیلمی کریسمس که همه چیز در مورد احساسات است

دیرسکین: نتیجه

خارج از گزینه ها ، دوپیو سرانجام مضحک بودن این فرض را دو چندان می کند و بیشتر بر این نکته تأکید دارد که چگونه می توان عبارت “سبک قاتل” را در این زمینه بیان کرد. این حوادث غیرمعمول به پایان می رسند که شاید کل فیلم را مجدداً متقاعد کند ، اما همه چیز غیر قابل استفاده است – حتی اگر شما جسارت فیلم را تحسین کنید ، نتیجه گیری ناگهانی و گیج کننده آن بسیار مورد نظر باقی می ماند. در حالی که دوجاردین و هاینل آن را به همه آنها ، جذابیت های جذابیت بخشید دوپیوماجراجویی وحشتناک وحشیانه به مرور زمان بی تفاوت می شود. محصول نهایی فیلمی به یاد ماندنی است که هنوز هم بسیار کم است.

چه فکری کردی دیرسکین؟ آیا شما از طرفداران کار قبلی کوئنتین دوپیو هستید؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

دیرسکین یک نسخه دیجیتالی را در تاریخ اول ماه مه سال 2020 دریافت می کند.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

فیلم پرس و جو SIX RINGS Podcast: Episode 2 Dennis The Menace (اریک مارش)

این SIX RINGS – پادکست شش قسمت است که ESPN را ضبط می کند آخرین رقص، یک آموزه 10 بخشی درباره میراث مایکل جردن و سلسله شیکاگو بولز در 1990.

شش حلقه

نمی شود 2020 مگر اینکه سه پسر با هم جمع شده و پادکست تهیه کنند. خوب ، خواه آن را بخواهید یا نه ، شاون گلیینز ، آرلین گلدن و من ، سوهام گادره ، برای گفتگو در مورد ESPN جمع شدیم آخرین رقص. در این قسمت ، میهمان ویژه ای داریم ، اریک مارش (marshlands) ، فیلمساز و استاد دانشگاه DePaul. ما در مورد دنیس رودمن صحبت می کنیم – جالب ترین ورزشکار آمریکا ، مشکلات مربوط به تمرکز مستند بر مایکل جردن و نه تیم به عنوان یک کل ، میراث فیل جکسون ، و جای گاو نرها در یک دوره 90 که شاهد NBA تحت دیوید استرن بود. برای تبدیل شدن به یک شرکت جهانی

آخرین قسمت های رقص 3 و 4

سرانجام مستندهای در انتظار در مورد مایکل جردن و سلسله شیکاگو بولز در 1990 به سرانجام رسید. در طول فصل 1998-1999 ، مایکل جردن و فیل جکسون توافق کردند اجازه دهند یک خدمه فیلم برای کل مدت زمان آنچه در آخرین فصل به نظر می رسید فصل گذشته که سلسله بسکتبال نمادین به هم می پیوست ، از آنها پیروی کند ، پیروی کند. فیل جکسون این فصل گذشته را “آخرین رقص” نامید. این فیلم در طاق نگه داشته شده بود و تنها کسی که می توانست از انتشار آن خارج شود ، مایکل جردن ، اسطوره بسکتبال بود. اکنون ، بیش از 20 سال بعد ، این مجموعه مستند 10 قسمتی ارائه شده توسط ESPN Films ویرایش و گردآوری شده است. داستانی از نفس ، معجزه ، خیانت و عکس های پرش محو ، آخرین رقص زمان فراموش نشدنی را در تاریخ آمریکا ارائه می دهد که در آن شهر شیکاگو مرکز جهان ورزش بوده است.

برای تمام پادکست های عالی آن در Podbean ، فیلم Inquiry Podcast Network را دنبال کنید.

همچنین ببینید

درباره زنان در فوتبال و ورزش به عنوان تغییر اجتماعی: مصاحبه با تیم پشت سر مربی

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

سوهام گادره

Soham Gadre یک نویسنده / فیلمساز در منطقه D. D. Washington است. او برای Hyperallergic ، نوت بوک MUBI ، Popula ، Vages Visages و Bustle در میان دیگران نوشت. او همچنین تمام وقت برای یک غیر انتفاعی محیطی کار می کند و یک نمایشگر جشنواره فیلم محیط زیست است. در خارج از فیلم ، او یک هوادار شیکاگو بولز و مکرر معده است.

تریلر HALF OF IT

عشق به روش دوستی در می آید نیمی از آنآخرین نسخه از نویسنده / کارگردان آلیس وو.

الی هرگز واقعاً مناسب نیست. خجالتی و باهوش ، قوی ترین ارتباطی که وی ایجاد کرده است از انجام کارهای خانه سایر بچه ها است ، اما وقتی جک پولس از او می خواهد نامه عاشقانه ای برای او بنویسد ، تجارت او کمی شخصی تر می شود. او در نهایت به کمک بیشتری می طلبد و چون او را با اغواگری مربی می کند ، برای دختر نیز می افتد. به اندازه کافی پیچیده است ، اما او همچنین یک دوست دوستی واقعی با پولس ایجاد می کند ، به این معنی که سرانجام آنچه را می خواهد اما به بدترین حالت دارد.

تریلر HALF OF IT
منبع: نتفلیکس

این باید یک کار خانگی باشد وو، که کمدی عاشقانه قبلی ، صرفه جویی در صورت، او را برای موفقیت اینجا تنظیم کنید. و با توجه به اینکه نتفلیکس آن را برای توزیع در سراسر جهان به بازار عرضه می کند ، طرفداران اختصاصی رام کام خود باید آن را در درو چک کنند.

همچنین به دست آوردن یک دست انداز بزرگ منجر می شود لی لوئیس، که سالها در حال پخش در سریال های تلویزیونی است اما اولین نقش اصلی او را در اینجا به دست می آورد. مثلث عشق / دوستی دور هم جمع شده است دانیل دیمر به عنوان پولس و الکسسیس لمیر به عنوان آستر ، علاقه عشق آنها.

با داشتن بسیاری از رام های تجاری موفق در زیر کمربند خود ، خوشحال می شود که نتفلیکس همچنان به گسترش پیشنهادات خود ادامه دهد. بله ، این به نظر می رسد یک سرگرم کننده بی روح است ، اما سرگرم کننده و سرخ پوست سفید نیست. میدونی چیه؟ هر کس دیگری هم می خواهد این کار را انجام دهد.

نیمی از آن کارگردانی شده است آلیس وو و ستارگان لی لوئیس، دانیل دیمرو الکسسیس لمیر. این برنامه در اول ماه مه سال 2020 در شبکه جهانی نتفلیکس منتشر خواهد شد.

همچنین ببینید

RAMBO: تریلر خونین اخیر

آیا این فیلم را بررسی خواهید کرد؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

امیلی ویلر

امیلی معتاد فیلم است ، تلویزیون مشهور و عاشق کتاب است. او در حال حاضر در حال آموزش برای تبدیل شدن به یک خانم گربه دیوانه است.

پایان ، شروع: یک ظروف سرباز یا مسافر کثیف

در حوالی خط میانی پایان ، آغاز، دافنه (شایلین وودلی) و جک (جیمی درنان) تصمیم می گیرید که زیرنویس های فیلم خارجی را که هر دو تماشا می کنند ، مخفی کند و آنچه را که شخصیت ها می گویند را تشکیل دهد. آنها گفتگوی ناخوشایند را با لحنی طنزآمیز بازگو می کنند ، اما صحنه خود فیلم را به شکلی جدی تر تکرار می کند – بازیگری بداهه پردازی که هسته اصلی داستان را تشکیل می دهد. آخرین فیلمی که از کارگردان گرفته شده است دریک دورموس ، پایان ، آغاز دفن را دنبال می کند پس از آنکه روابط طولانی مدت را از هم جدا کرد و به آغوش جک و فرانک افتاد (سباستین استن) این سه بزرگسال در یک مثلث عاشقانه گرفتار می شوند که قسمتهای برابر با شور و خراب است و از همان ابتدا به ظاهر محکوم به محکومیت هستند.

مانند دورموس اخیراً به فیلم Inquiry گفته است ، فیلم به همان اندازه فیلم اوست استنمن ، وودلی‘شن دوراندر واقع ، همکاری بین بازیگر و کارگردان به معنای خالص ترین – “ما همیشه جای کمی برای بازیگران می گذاریم تا آن را به نوع خود بسازند و زندگی خود را در آن وارد کنند. همه روح ما را در آن بیاورید و اساساً آنرا با هم مخلوط کنید. ” نتیجه ، یک پروژه عمیقاً شخصی است که تلاش می کند تا تأثیر عاطفی عمیقی بگذارد ، اما متأسفانه کوتاه نمی آید.

عشق در قرن بیست و یکم

Doremus مدتهاست مجذوب نحوه عملکرد روابط در زمینه فناوری و کنوانسیون های مدرن (ویژگی سال 2017 وی) است جدید بودن مستقیم ترین کاوش در آن) ، و پایان ، آغاز از این قاعده مستثنی نیست. بسیاری از تعاملات بین دافن و دوستداران او به صورت متن اتفاق می افتند ، با پیام هایی که روی صفحه نمایش به صورت قلم کثیف و با رنگی نمایش داده می شوند. در حقیقت ، اولین پیام فرانک به دافنه پیوندی به لیست پخش Spotify است که یک زبان عاشقانه کاملاً مدرن است. اما این متون همچنین موارد را پیچیده تر می کنند. دافن قادر است هر مردی را غیرقابل توصیف به دیگری و سردرگمی و آسیب دیدگی پیام دهد.

پایان ، شروع: یک ظروف سرباز یا مسافر کثیف
منبع: ساموئل گلدنوین فیلم

هرکدام نقشهای متمایز در زندگی او دارند. جک راحتی و امنیت است و فرانک هیجان و بی پروایی است. این حتی از طریق تعاملات جنسی آنها نمایش داده می شود – دافن با جک در زیر ورق های تمیز و سفید درگیر مأموریت می شود ، در حالی که بعداً ، او و فرانک تقریباً در کف جلوی سگ جک لعنتی می روند (یک لحظه مشخص “او”). این یک عقب و جلو است که نمی تواند دوام داشته باشد ، اما دافنه توسط آن مسموم شده است. وقتی دوستش به او می گوید روزی او را “یکی” پیدا می کند ، با کمال میل می گوید شاید دو نفر برای یافتن آن پست پیدا شود. این یک اشاره به روابط چندشکلی یا باز است ، هر دو مفاهیم نسبتاً مدرن ، اگرچه وقتی که همه چیز به سمت جنوب شروع می شود ، مدت طولانی برای آن سرگرم نیست.

احساسات ناشناخته

از همان ابتدا مشخص است که گذشته دافنه او را شکسته است. لحظاتی از رابطه او با سابق آدریان (متیو گری گابلر) و همچنین یک شب مست با سر و صدا سوسو زدن رئیس قدیمی خود را هر از گاهی مانند خاطرات زودگذر اما هرگز به طور کامل توضیح داده نشده است. وقتی او با جک و فرانک روبرو شد ، اعتقادی طولانی وجود دارد مبنی بر اینکه ممکن است بتواند از طریق آنها بهبود یابد ، این دو فرد تازه درخشان که به همان اندازه با او عصبانی شده اند ، و این امید است که باعث می شود او هر دو روابط را علیه داوری بهتر خود دنبال کند.

منبع: ساموئل گلدنوین فیلم

اما وقتی که وقت اختصاص داده شده به علت آن تلف شود ، احساس تأثیر آشفتگی عاطفی دافنه دستخوش مشکل می شود. خود این فیلم از قبل کاملاً بی پرده است ، اما علاوه بر آن ، گفتگوهای بین شخصیت ها و اتفاقات کلی که رخ می دهد بسیار شایع مستند شده اند – گفتگوی بداهه و بدخلقی ، دیوانه وار است. ennui عمیق این فیلم امید را در ارتباط و مراقبت از این افراد از بین می برد زیرا خود را غرق در مالیخولیایی می کند و از نفس کشیدن بیننده خودداری می کند. نکات مهم و مهمی در زندگی این شخصیت ها وجود دارد – هنر دافنه ، برای مثال ، امرار معاش او و به وضوح چیزی است که او را می سوزاند ، اما بسیار مختصر ذکر می شود – اما چیزی جز یک نگاه اجمالی نیست. این فیلم بیشتر علاقه مند است که دفن را در نور کم غم انگیز به نظر برسد ، زیرا ساحل هاوس در پس زمینه بازی می کند تا اینکه شخصیت و انگیزه های او را توسعه دهد.

پایان ، آغاز: نتیجه

مانند اکثر موارد دریک دورموسپروژه ها ، پایان ، آغاز به نظر می رسد برای بازیگران درگیر تجربه ای روشن است ، اما کشش بی هدف برای تماشای تماشاگران. شایلین وودلیتلاش برای ایجاد حس نوشتن ناخوشایند در ایجاد مهارت بیشتر او در ایفای نقش های ظریف احساسی تأثیر می گذارد ، اما در کل نمی تواند فیلم را نجات دهد. این فیلم دارای همه عصبانیت زندگی و عشق در دنیای واقعی است اما هیچ یک از قلب ها را ندارد.

نظر شما در مورد پایان ها ، آغازها چیست؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید

همچنین ببینید

یافتن چیزهایی: پرتره دلخراش از دست دادن و اندوه

Endings، Beginsings در تاریخ 17 آوریل 2020 به صورت دیجیتال منتشر شد و در iTunes ، Amazon ، Fandango و Vudu در دسترس است.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

EL FATHER PLYS HIMSELF: مستندی خام و آسیب پذیر که گم نمی شود

داستان زندگی می تواند یکی از جذاب ترین تمرکزها در سینما باشد. لحظه ای برای بررسی زندگی یک فرد ، برای درک بیشتر ذهن و وقایع پیرامون آنها ، دنیای جدیدی از اطلاعات و درک را برای بینندگان باز می کند. با این حال ، در جایی که داستان های بیوگرافی محدودیت های خود را دارند ، مستندها قدرت عمیقی برای ارائه حقیقت و آسیب پذیری دارند.

ال پدر خودش بازی می کند نگاهی ناخوشایند به روابط شکسته پدر و پسری است که آنها سعی می کنند گذشته را از طریق آینه و مهار موانع و احساسات موجود دوباره به وجود آورند. به عنوان کارگردان تلاش می کنند یک داستان زندگی نامه را پیرامون زندگی پدر به بار آورد مو اسکارپلی نگاهی دلچسب و جذاب به روند پشت دوربین را به بینندگان منتقل می کند. آسیب پذیری عمیقی وجود دارد ال پدر اذعان می کند ، مطمئناً مخاطبان را مجذوب و هیپنوتیزم می کند.

گرفتن واقعیت

خورخه Thielen Hedderich (پدر) و خورخه Thielen Armand (پسر) شروع به سفر سینمایی فیلمبرداری کرده اند لا فورتالزا، فیلمی پیرامون گذشته پدر به همراه پسرش در صندلی کارگردان. از روزهای پایانی پیش تولید تا یک شلیک طولانی شش هفته در جنگل آمازون ، واقعیت و داستان با هم ترسیم می شود که فیلمبرداری واقعی تر از هر کسی می شود پیش بینی کرد.

EL FATHER PLYS HIMSELF: مستندی خام و آسیب پذیر که گم نمی شود
منبع: Vision du Réel

در حالی که آنها تمرکز فیلم خود را ، اسکارپلی این امکان را به مخاطبان می دهد تا روند هنری در پشت دوربین و آشفتگی عاطفی واقعی را ببینند و مکانهای فیلمبرداری را برای همه درگیران – به ویژه بین پدر و پسر – کرنش دهند. آنچه در ابتدا به نظر می رسد یک مسابقه الهام بخش به سرعت تخریب شده و به سالهای عذاب و جدایی حل می شود.

پدر و پسر

وقتی همه چیز را جوشان می کنید ، آنچه بیننده برای درک آن باقی مانده است این است ال پدر خودش بازی می کند به طور جداگانه در مورد رابطه پدر و پسر است. در حالی که روند ساخت فیلم مستند است ، فیلم مورد توجه قرار نمی گیرد. این رابطه بین پدر و پسر از هر جنبه ای گرفته می شود ، از غم و اندوه تا غرور ، از پریشانی تا عصبانیت – از موفقیت تا شکست.

لحظاتی وجود دارد که درون آنها اسیر شده است ال پدر خودش بازی می کند که در قدرت و قدرتی که از آنها بیرون می کشند نفس می کشند. در حالی که می توان به زیبایی غیرقابل انکار آمازون و اسکارپلیچشم به مناظر و نورپردازی ، بسیاری از این لحظه ها شامل پدر و پسری ایستاده در کنار یکدیگر ، بی دست و پا و بی صدا است. در حالی که در ابتدا ، به نظر می رسد به دلیل دوربین متمرکز بر مأموریت فعلی خود باشد ، بینندگان متوجه می شوند که آسیب پذیری دستگیر شده ناتوانی در برقراری ارتباط بین این دو است.

سالهاست که شکستگی هایی بین این دو وجود دارد که بر ارتباط آنها تأثیر می گذارد. در حالی که پدر در احساسات خود ابراز دارد ، پسرش در سکوت احساس راحتی می کند ، بسیاری از اوقات فقط در صورت لزوم صحبت می کند. این سکوت ها به اندازه سر و صدا اسیر می شوند ، و به روابط واقعی میان آنها می پردازند و مشکلاتی که روابط فعلی آنها بر فیلم تحمیل می کند ، به خانه رانده می شوند.

این فیلم و بازیگران آن وقتی آسیب پذیرترین پدر هستند ، آسیب پذیرترین حالت او نیست ، اجاره و جیغ های او شب را سوراخ می کند. این دوربین گاهی اوقات به یک شخص متجاوز هوادار تبدیل می شود و به پرده های پنجره نگاه می کند ، و لنزهای خود را بر روی احساسات تمیز همه افراد تحت تأثیر نوشیدن پدر متمرکز می کند. در این لحظات شما به عنوان یک بیننده احساس خواهید کرد که به طبیعت خام و آسیب پذیر سوژه های فیلم خیانت می کنید ، اما در عین حال ستایشگر اسکارپلی پشت دوربین به دلیل فشار رو به جلو برای واقعی نگه داشتن فیلم مستند ، برای مخاطبان خود و فداکاری است.

اینها برخی از دشوارترین لحظه ها هستند ال پدر خودش بازی می کند، برای دیدن مردی که در حالی که با شیاطین خود می جنگد ، محروم و در معرض جهان قرار می گیرد – هنوز مردی که در عین حال خوش قلب است ، به وضوح در تعجب در چشمانش و طبیعت آرام با سگ دیده می شود. تصویری منسجم و کاملی وجود دارد که با اجازه دادن به نه تنها شیاطین ، بلکه لحظات سرخوشی را نیز نشان می دهد.

EL FATHER PLYS HIMSELF: مستندی خام و آسیب پذیر که گم نمی شود
منبع: Vision du Réel

به عنوان یک بیننده ، تعجب می کنید که چرا پسر این پروژه را به اجرا درآورد – تمام موفقیت او در تعادل پدرش است. لحظه ای در این فیلم وجود دارد که پسر و یکی از اعضای خدمه وی نوارهای فیلمبرداری روز را بررسی می کنند. این سؤال وجود دارد که اگر پدر آنچه را که فیلمبرداری کرده است ببیند و نپذیرد ، چه اتفاقی خواهد افتاد. آیا او مانع از نمایش فیلم خواهد شد؟ آیا اگر پدر نتواند با آنچه در دوربین است ، سازگار شود ، این همه چیز به درد خواهد خورد؟

یک سوال اخلاق

خواه عمدی باشد یا نه ، ال پدر خودش بازی می کند حس اخلاق را زیر سوال می برد. اولین بار که متوجه شدم این بارزترین نمونه فیلم بود. برای لا فورتالزاصحنه ها به لحظه ای از زندگی پدر نیاز داشتند که او را در حال نوشیدن پسرش می خواند و پیام های اضطراب و تمایل به جا می گذاشت. آنچه جای سوال برانگیز بود اعتقاد پسر مبنی بر اینكه پدر نمی تواند واقعاً مست شود كه مست شود – اینكه برای موفقیت باید واقعاً مست شود.

این فیلم نشان می دهد که پدر مدتی است که از الکلی رنج می برد ، بیشتر اوایل فیلم نشان می دهد که پسری در تلاش است تا نوشیدن خود را مهار کند ، آنچه در دسترس است را محدود می کند و بازیگران را به حد خود می رساند. با این حال ، برای موفقیت هنری فیلم ، پسر حاضر است هر فرصتی از سرسختی پدرش را فدا کند. در حالی که پسر به پدر اجازه نمی دهد که به تنهایی این اصرار را به دست بیاورد و او را همراهی کند (حتی پس از تلاش ناموفق به آب) ، این سؤال وجود دارد که آیا موفقیت این صحنه ارزش قربانی کردن را داشته است یا خیر.

از این لحظه ، خودم را درگیر سایر مناطق ممکن اخلاق در کل کردم ال پدر خودش بازی می کند. آیا این پسر از نظر اخلاقی وظیفه داشت که نه تنها گذشته پدر خود را بازآفرینی کند ، که به وضوح هنوز هم او را تحت تعقیب قرار می دهد و بر او تأثیر می گذارد ، بلکه او را مجدداً برای بازگرداندن این نقش – مجدداً در نفس گذشته خود بازگرداند. آیا بهتر بود داستان را از كلمات ، فیلم و تصویری كه پدر می توانست تهیه كند ، برای محافظت از پدر در برابر غواصی به گذشته ساخت؟

علاوه بر این ، وقتی در مورد فیلمبرداری صحبت می کنیم و به این سؤال می پردازیم که وی خود را روی پرده سینما می بیند ، این سؤال وجود دارد که آیا صحیح بود که این روند را از طریق لنز ثانویه ضبط کرد. از آنجا که نگرانی از حضور وی در فیلم وجود داشت ، وقتی می بینید آسیب پذیری که از هر جنبه ای وجود دارد ، آسیب پذیر است ال پدر خودش بازی می کند.

همچنین ببینید

به همه بچه ها: PS. من هنوز تو را دوست دارم: نمی توانم کاملا جادویی را بازیابی کنم

ال پدر خودش بازی می کند: نتیجه

ال پدر در لحظه ای به ظاهر آرام از آرامش به پایان می رسد ، با این حال وقتی دوربین آخرین بار به سوژه خود نگاه می دارد ، احساس تسکین همراه با خستگی وجود دارد. بینندگان با این سکوت سؤال می کنند: آیا این همه ارزشش را داشت؟

من صادقانه نمی توانم توصیه کنم ال پدر خودش بازی می کند کافی. در اعماق پوست شما فرو خواهد رفت و جلوی صفحه شما قفل می شود. همانطور که پسر و پدر باید هنر خود را ببینند ، بینندگان این مستند نیز چنین خواهند کرد. یک کاتارز وجود دارد که از طریق شاهد حقیقت حاصل می شود ، و شاهد روند آن هستیم – چیزی که به راحتی فراموش نمی شود.

آیا فرصتی برای دیدن داشته اید ال پدر خودش بازی می کند؟ چی فکر کردی؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

ال پدر بازی خودش در حال حاضر به صورت رایگان (تا 2 مه) در اینجا جریان دارد!

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

سوءاستفاده از ترس از The Wildly بعید در تعیین نهایی 3

براساس اعلام انجمن بین المللی پارک ها و جاذبه های تفریحی ، 24 میلیون به 1 اعلام کرده است که در صورت عدم صدمه به دلیل خرابی یا نقص در بخشی از غلتک غلتکی خود و یا هر گونه دزد دریایی دیگر از طبیعت است. به همین دلیل ، احتمال مرگ در آن بسیار بیشتر است ، در حدود 300 میلیون به 1. بگذارید در آن غرق شوید. این موارد با همان تعداد شش شماره موجود در پاور بال مطابقت دارد. شما شانس غیرقابل تصور بالاتری را در راه رفتن به پارک تفریحی خواهید داشت تا از هر سوارکاری ، با این وجود ترس از غول های فولادی یکی از برترین های کشور است.

بنابراین سوالی که به طور طبیعی باید پرسیده شود این است: چرا؟

چرا خودمان را از سناریوهایی نگران می کنیم که به معنای واقعی کلمه میلیون ها بار کمتر از مرگ در هنگام انجام فعالیت هایی مانند رانندگی و غذا خوردن اتفاق می افتند – کارهایی که هر روز انجام می دهیم و فکر دیگری نمی کنیم؟ چرا چیزی به طرز وحشیانه ای بیش از حد به عنوان چیزی مانند دنباله آغازین انجام می شود مقصد نهایی 3 چنین احساسی به شما می دهد که حتی اگر می توانید بخاطر بد بودن همه آن را بخندید ، هنوز هم هر بار که به یک پارک موضوعی می روید فکرهای مرموز به شما می دهد؟

چگونه ترسناک طول می کشد

خلاصه اینکه این وحشت است. این که آیا این یک رفتار وحشتناک در حال اجرا برای فرزندان شما است که برای snobs فیلم ، یک احمق ، شلخته درجه R ، یا حتی یک خبر خبری خاص وحشتناک ، وحشت نوع خاصی از ژانر است که مدت ها پس از آن طولانی می شود. تئاتر یا تلویزیون را ترک کرد. برای به دست آوردن این اثر ، یک فیلم یا داستان یا باید آنقدر چشمگیر باشد یا مضامین آنقدر تحریک کننده باشد که دیگر نتوانید هفته هاست به فکر فکر کردن در مورد آن باشید ، تمام فلسفه زندگی شما سرش را روشن کرده است ، یا فقط تقریباً هر فیلم ترسناکی وجود دارد که ساخته شود.

به نظر نمی رسد عادلانه است؟ فیلم های ترسناک لازم نیستند تا به همان تأثیری برسند که برخی از ملودرام های فکری که نویسندگان و فیلمسازان سالها با آن کار می کنند ، با دقت طراحی می کنند. این واقعا درست است. اگر می خواهید مغزتان را سرزنش کنید. غرایز ناخودآگاه ناخوشایند را از سالهای اولیه ما به عنوان غارنشینانی که توسط وحشت هوشمند یا ارزان بهره برداری می کنند مقصر بدانیم. این در DNA ما است که نه تنها وقتی چیزی ناگهان روی صفحه ظاهر می شود یا صدای شما را بیدار می کند ، پرش نکنید ، بلکه هر وقت یک محیط آشنا و یک سناریوی مطلق با بدترین حالت روی صفحه نمایش پخش می شود.

سوءاستفاده از ترس از The Wildly بعید در تعیین نهایی 3
منبع: New Line Cinema

مهم نیست که این سناریو تا چه حد غیرممکن باشد ، هر چقدر هم غیر واقعی یا اغراق آمیز باشد ، نمی توانیم کمک کنیم اما احساس می کنیم دفعه بعد که با هر زندگی واقعی مواجه می شویم بسیار باهوش می شویم و صحنه فیلم مورد نظر را رقم می زنیم. آیا این یک پارک تفریحی است در مورد مقصد نهایی 3، یا خانه خود را در مورد فیلم های ضربه مانند فعالیت های ماوراء الطبیعه یا غریبه ها.

و جالب اینجاست که ممکن است آن مکان در جایی نباشد که هر روز با آن روبرو می شوید – ممکن است یک بار در ماه ، شاید ، یا حتی هر دو سال یک بار. این ممکن است ده ها سال قبل از مواجه شدن با تنظیم آن فیلم خنده دار احمقانه ای باشد که در کودکی دیدید. اما وقتی به ویژه در مقابل ترفندهای ارزان ترس و وحشت آسیب می بینید – خواه به عنوان یک کودک ، برای زندگی زخم خورده و یا به عنوان یک فرد بالغ فریب خورده – شما نمی توانید کمک کنید بلکه آن را با خود بکشید ، عمیق در قسمتهای غیرقابل دسترسی ناخودآگاه خود ، زیرا واقعاً خیلی طولانی

در مورد فیلم مورد نظر ، بگذارید دقیقاً چقدر از این اغراق کنیم و چه مقدار واقعی است. و با این کار ، ممکن است کمی آگاه تر از اینجا رها شوید ، و هنگامی که دقیقاً سطح غیرواقعی بودن را در اینجا مشاهده می کنید ، شاید کمی مضطرب شوید.

Debunking دروغ های مقصد نهایی 3

حادثه تحریک کننده – یک عمل منفرد که باعث می شود این همه فاجعه امکان پذیر باشد این است که من شما نیستم ، یک دوربین فیلمبرداری است که در یک قطعه از مسیر قرار می گیرد و از طریق برخی از نیروی فیزیک ، خود را در آغوش محکم اطراف فولاد لوله قرار می دهد. .

درموردش یک لحظه فکر کن. علت این فاجعه گور نتیجه یک قطعه سنگین از تجهیزات ویدئویی در اوایل دهه 2000 است که از پاهای پنجاه چیزی در هوا در حال سقوط است. شما ، یک دوست ، یک دوست از آن دوست ، یا هر کس دیگری که ممکن است بدانید که این صحنه را به عقب برگشته است و از اینکه سوار بر یک غلتک غلتک شده اید دوباره از بین رفته اید و یا بر اساس این واقعیت فوبیا استفاده کرده اید.

سوءاستفاده از ترس از The Wildly بعید در تعیین نهایی 3
منبع: New Line Cinema

گرچه بدتر می شود. به سرعت به جلو بروید تا جایی که همه جهنم ها به خوبی از بین رفته است ، جایی که دوربین آسیب های خود را انجام داده است و چندین سوار به پایان ناگوار آنها رسیده اند ، و ما به اوج صحنه خود می رسیم. این یک لحظه اعجاب انگیز که باعث می شود این اتفاق با دوربین قابل قبول به نظر برسد. قطارها به حالت ایستاده حرکت می کنند – حرکت خود را کاملاً از دست می دهد – بالای یک حلقه.

بگذارید تکرار کنم. قطار وارونه متوقف شد. وارونه در بالای یک حلقه و آنجا ماند.

اعتراف خواهم کرد ، من بعد از تماشای این فیلم در خانه پسر عموی خودم ، از ترسندهای غلتکی وحشتناک وحشت داشتم ، و حالا من با وسایل همه گیر در همه جا مشغول وسواس هستم – نمی توانم به اندازه کافی از آنها بدست آورم. این در حالی نبود که من دوباره در تمام آن سالها صحنه افتتاحیه را بازنویسی کردم و متوجه شدم که یک ترس نزدیک به یک دهه از صحنه ساخته شده توسط فیلمسازان که فکر می کردند مخاطبان چیزی شبیه به این را خریداری می کنند ، متوجه شدم. اما ، بدیهی است که آنها این کار را کردند. در غیر این صورت ما امروز در اینجا نخواهیم بود ، تا به امروز در مورد آن صحبت خواهیم کرد.

نتیجه

در کل ، اگر من قصد داشته ام این کار را به انجام برسانم ، می خواهم فکر کنم حداقل یک نفر در آنجا ممکن است دو بار به شک و اضطراب خود فکر کند ، دفعه بعد که احساس می کند وقتی بعد از ظهور غلتکی می بینیم در داخل آنها بالا می رود. یا هر چیز دیگری که ممکن است برخی از فیلم های ترسناک تصادفی از سالها پیش خراب شود.

این بدان معنا نیست که شما نباید این فیلم ها را تماشا کنید – حتی بدترین آنها برای لذت های گناهکارانه – فقط این واقعیت که مجموعه ای از میلیاردها پیکسل و امواج صوتی دارای چنین تلاشی قدرتمند در روان ما هستند ، شایسته است. تنهایی.

آنچه شما باید انجام دهید این است که از این فیلم ها و کارهایی که انجام می دهند ، آگاه باشید. آنها را به خاطر کاری که واقعاً فقط یک فیلم قادر به انجام آن است ، قدردانی کنید ، بلکه یک ایده ساده را نیز به خاطر بسپارید که مهم نیست چطور تنظیم شود – آنچه که روی صفحه می بینید واقعی نیست – حتی مستندسازان باید متناسب با روایت فیلم خود را در ویرایش ثابت کنند. هر فیلم در تاریخ باید تا حد خاصی اغراق شود تا بتواند به درستی سرگرم شود و فیلم های ترسناک بهترین کار را انجام دهند.

شما چی فکر میکنید؟ آیا فیلمی وجود دارد که شما را ترسیده است به جایی بروید یا کاری انجام دهید؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!

همچنین ببینید

کوهستان: ادیسه ناراحتی

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

BAD EDUCATION: نگاهی فریبنده به طمع و ادراک

کوری فینلی ممکن است اکنون فقط دو فیلم در زیر کمربندش داشته باشد ، اما به نوعی او با موفقیت نام خود را به عنوان یکی از هیجان انگیزترین فیلمسازان این نسل ساخته است. در او هیترز ملاقات می کند آمریکایی پیچو اولین کارگردانی ریزگردها (2018) ، فینلی تأثیر فاسد ثروت نسلی را بررسی می کند. او این کار را با مخلوط کردن کمدی تاریک و هیجان انگیز صندلی شما انجام می دهد. ویژگی دوم او آموزش بد هنوز هم در مورد همان موضوع ثروت و تأثیر فاسد کننده آن بر روی مردم تحقیق می کند ، اما از آنجا که داستان ناشی از رسوایی یقه سفید واقعی است که در سال 2002 فوران کرد ، دامنه آشکارا ناچیز است – چالشی که فینلی و فیلمنامه نویسش مایک ماکوفسکی بدون دردسر مقابله کنید

بیشتر از یک اقتباس جرم واقعی

آزادانه بر اساس مقاله مجله رابرت کالکر در نیویورک در سال 2004 “بد سرپرست” ، آموزش بد تمرکز روی فرانک تاسون (جکمن هیو) ، سرپرست کاریزماتیک و شیک در منطقه Roslyn ، منطقه مدرسه لانگ آیلند ، هنگامی که او در طرح اختلاس پول مدرسه که او به همراه دستیار خود پم گلوکین انجام می دهد ، عمیق تر و عمیق تر می شود.آلیسون جانی در یک عملکرد acerbic و خنده دار). اولین باری که با وی آشنا می شویم ، زمانی است که وی توسط رئیس هیئت مدیره مدرسه معرفی می شود Big Big Spicer (ری رومانو) در یک جلسه والدین برای ارائه توضیحی در مورد موفقیت موفقیت چگونگی تبدیل منطقه مدرسه مدرسه فرانک به چهارمین مدرسه برتر در کل کشور.

BAD EDUCATION: نگاهی فریبنده به طمع و ادراک
منبع: HBO

در نگاه اول ، هیچ چیز مشکوکی در مورد او وجود ندارد. او فقط یک آدم سخت کوش است که چیزی جز بهترین ها برای منطقه خود نمی خواهد. همه او را دوست دارند و تحسین می کنند. و هنگامی که او به کار مشغول نیست ، تمام تلاش خود را می کند تا در باشگاه کتاب که توسط والدین دانش آموزانش برگزار می شود ، شرکت کند. اما با پیشرفت فیلم ، می توانیم از روشی که او صحبت می کند حس کنیم و به راحتی مانع هر حادثه ای می شویم که چیز بدی درباره آن پسر وجود دارد. و این اشتباه نیست. معلوم است که او و پام بدون توجه به دیگران در دفتر ، بودجه مدرسه را در جیب های خود قرار داده اند. آنها به این جنایت پیوند می خورند ، و حتی وقتی هنگام ناهار ، آشکار می شود ، پام از نام دانش آموزان و والدین نام می برد ، بنابراین او می تواند به نظر برسد که همیشه به نفع منافع خود است.

این فیلم هرگز توضیح نمی دهد که چگونه فرانک و پام اختلاس پول می کنند ، و این بهتر از این است. با کنار گذاشتن مکانیک جرم خود را از دریافت ، آموزش بد فقط یک درام جنایی مبتنی بر واقعیت واقعی را به یک مطالعه شخصیتی مشاهده می کنید که سرنوشتی را که این دو شخصیت دارند ، مشاهده می کند و طول بسیار خوبی که آنها مایل به رفتن هستند تا بتوانند جیب های خود را کامل نگه دارند. و در نتیجه ، فیلم احساس ثروتمندتری می کند زیرا ما را دعوت می کند تا انگیزه این دو شخصیت را درک کنیم بدون اینکه یک بار از ما بخواهیم اقدامات آنها را محکوم کنیم.

آموزش بد همچنین با وجود هوشمندی از تریلرهای تفریحی تحقیقاتی اجتناب می کند ، حتی اگر یک روزنامه نگار مکتبی به نام راشل بهارگاوا (جرالدین ویسواناتان) در آشکار کردن لباس های شسته شده فرانک و پام نقش داشت. درعوض ، این فیلم روشن می کند که آنچه باعث فروپاشی فرانک و پام می شود ، کار خودشان است. اگر فرانک با قاطعیت به ریچل گفته نکند که قطعه پف خود را به مقاله بزرگتر در مورد پروژه Skywalk منطقه مدرسه تبدیل کند ، ممکن است او هنوز هم تمام ثروت خود را داشته باشد. اگر پام نگذارد که حریص شود که خانواده خود را به این برنامه بکشاند ، ممکن است باز هم شغل و افتخار خود را داشته باشد. البته ، این یک چیز بزرگ است اما این درست است در پایان ، همه این فرانک و پم خیلی راحت با خودشان هستند که خانه کارتهای ساخته شده خود را به پایین می اندازند.

BAD EDUCATION: نگاهی فریبنده به طمع و ادراک
منبع: HBO

در حالی که تحقیقات راشل تا پایان ثانویه باقی مانده است ، حضور و معضل اخلاقی او برای داستان اصلی درج می شود زیرا فیلم این مسئله را روشن می سازد که آینده او به راحتی می تواند دقایقی را که همچنان در حین جنایت فرانک حفر می شود نابود شود. و در کل ، سردرگمی این که آیا او باید جنایات را فاش کند یا نه تبدیل به ضرب و شتم عاطفی یک فیلم در عین حال تاریک شود. ویسواناتان در این نقش عالی زندگی می کند. او قادر است نگرانی درونی را که ریچل با چهره لطیف صورت خود دست و پنجه نرم می کند را نشان دهد و در عین حال گرما و اعتماد به نفس را نیز تابش می کند. با اجراهای قابل توجه او در مسدود کننده ها، کارگران معجزه آسا، و اکنون این ، ویسواناتان بعلاوه خود را به عنوان یکی از بهترین بازیگران این نسل اثبات می کند.

دو مرد با یک بدن

نیمه دوم فیلم حتی جذاب تر است زیرا تقریباً به طور کامل اختصاص داده شده است که ببیند فرانک هر کاری را انجام می دهد تا خودش را از غرق شدن مانند پام نجات دهد. اول ، او سعی می کند با شلیک او کراوات خود را با پام کاملاً قطع کند. وی همچنین اعضای دیگر هیئت مدیره مدرسه را که در ابتدا می خواهند پم را به پلیس گزارش دهند ، دستکاری کرد تا در عوض امور را تا حد امکان ظریف نگه دارند ، اظهار داشت که با وارد کردن پلیس به این پرونده فقط به مدرسه آسیب می رساند. مدتی ، کنترل خسارتهایی که فرانک انجام داده به نفع او کار می کند. هیچ کس به او مشکوک نیست. او هنوز شغل خود را دارد و ثروتش در جیب او مانده است. او فرض می کند که تنها چیزی که به او صدمه می زند این است که اگر پام او را به پلیس گزارش کند ، که به عقیده وی چنین اتفاقی نخواهد افتاد.

و فرض او صادق است. پم فقط ثروت و حرفه خود را از دست نمی دهد ، بلکه کنترل و قدرت خود را نیز از دست می دهد. در همین حال ، فرانک که هنوز بهترین زندگی خود را با احمقانه زندگی می کند ، فکر نمی کند که این کل بد پیکار پام ، زنگ خطر است و به او یادآوری می کند که باید مدتی دراز بکشد یا حتی جلوی خوب جنایت خود را بگیرد. او متکبرانه استقلال بودجه مدرسه را برای مصارف شخصی مانند بوتاکس ، لباس های گرانقیمت یا پرواز کلاس اول بدون اختراع در مورد عواقب ناشی از آن سوق می دهد. بدیهی است که او خود را شکست ناپذیر می داند. و جکمن عملکرد متعهد واقعاً نشان می دهد که فرانک چقدر متکبر است که فکر کند حق دارد تمام پولی را که فکر می کند لیاقت داشتن آن را دارد فقط بخاطر اینکه چنین کار بزرگی انجام می دهد.

BAD EDUCATION: نگاهی فریبنده به طمع و ادراک
منبع: HBO

جالب توجه در مورد راه آموزش بد فرانک را به تصویر می کشد که هرگز هرگز به سادگی به عنوان فرد شرور نقاشی نمی کند. اگر چیزی از طریق او ، این فیلم به ما یادآوری می کند که گاهی اوقات افرادی که بت پرستی می کنند ، همیشه مانند آنچه در خارج به نظر می رسد نیستند. چرا که در پایان ، ما هیچ وقت نمی توانیم کاملاً فردی را بشناسیم ، مگر اینکه آنها اجازه دهند خودشان را ببینند. مانند فرانک ، یک فرد می تواند کاریزماتیک و باهوش باشد ، اما همیشه به معنای این نیست که در اعماق انسان بودن او آدم خوبی است. یا ما می توانستیم از راه دیگری نیز دیدن کنیم. ممکن است فرانک مرتکب جرمی غیر قابل قبول شود ، اما این واقعیت را حذف نمی کند که او همچنین یک سرپرست عالی و زحمتکش است که منطقه مدرسه خود را به صدر می رساند.

آره، آموزش بد پر از این نوع دوگانگی است ، و حتی وقتی فیلم نیز زندگی دوگانه زندگی فرانک را نشان می دهد ، واضح تر مشخص می شود: یکی به عنوان یک مرد راست و راستگوش که به مردم می گوید همسرش سالها پیش درگذشت ، و دیگری مانند یک همجنسگرا. مردی که به مدت 30 سال ازدواج کرده است و همچنین مخفیانه با دانشجوی سابق خود کایل کنتراس رابطه دارد (رافائل کاسال) اما این دقیقاً همان چیزی است که ایجاد می کند آموزش بد بسیار پیچیده است این فیلم از بازآفرینی مستقیم رسوائی واقعی و شخصیت افراد واقعی درگیر در آن امتناع می ورزد و در عوض به کاوش حریص و ادراک انسان عمیق تر می رود.

همچنین ببینید

LES MISÉRABLES: جنگ مدرن

عالی و پیچیده

همه این ستایش ها ممکن است برای فیلم اصلی HBO بالاتر از همه به نظر برسند. اما دروغ نیست آموزش بد نه تنها یک داستان عالی واقعی ، بلکه یک نمایش زیبا و خلاقانه و پیچیده است که با اجرای های پدیده ای از جکمن، جانیو ویسواناتان، همچنین فینلی جهت جذاب و ماکوفسکی نوشتن تیز به من اعتماد کن ، این یکی از بهترین فیلم های سال جاری است.

نظر شما در مورد آموزش بد چیست؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!

Bad Education برای پخش در HBO GO و HBO Now در دسترس است.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

کلمنتین: این بیشتر در مورد چگونگی رسیدن به آنجا از مقصد است

“من هرگز قلب کسی را شکسته ام.” این خط به عنوان یکی از اولین سطوح فیلم صحبت می کند ، این خط در کل کلیت طنین انداز خواهد شد کلمنتین. دانشی وجود دارد که آن را برای جایی که فیلم می رود ایجاد می کند ، اما یک رمز و راز است که همه پرده برمی دارد.

کلمنتین، از کارگردان لارا گالاگر، فیلمی آهسته و یکنواخت است که در مورد شخصیت های آن حجم زیادی صحبت می کند ، در حالی که به مخاطبان خود فرصت می دهد در دنیای روابط ، اتصال ، از دست دادن و عشق خود قرار بگیرند.

سفر

بر هم زدن قلب هرگز آسان نیست ، چیزی که همه ما در یک زمان یا زمان دیگری در زندگی خود تجربه کرده ایم. کلمنتین باز می شود به یک نمایش گرم شدن از عشق ، فقط به سرعت در کارن پرتاب می شود (اتمارا مارروواقعیت دلخراش عاشقش D. (سونیا والگر) قلبش را شکسته است و کارن را ترک کرده است تا بتواند با پیدا کردن جای پای او و ناگهان حذف هر آنچه که روزگاری از زندگی او داشت ، برداشته شود. به تنهایی ، کارن تصمیم می گیرد بهترین راه عمل این باشد که به خانه قدیمی دریاچه D بروید ، مخفی شوید تا جایی که بتواند قدرت پیشرفت را پیدا کند.

ناشناس بودن او به سرعت به خطر می افتد وقتی فهمید خانه دریاچه میهمان ناخوشاینده دیگری دارد. وقتی کارن با لانا اطلاعات بیشتری کسب می کند (سیدنی سوینی) ، او شروع به ایجاد یک رابطه جدید می کند و خود را دوباره به احتمال عشق باز می کند – بلکه دل شکسته است.

“این بیشتر در مورد روند است تا نتیجه”

کلمنتین فیلمی است نه تنها در مورد روند احیای پایه ما ، بلکه در مورد تمایل انسانها به روابط – برای اتصال. ما مایل هستیم آنچه را که می دانیم نادرست است باور کنیم – برای نادیده گرفتن زنگ های درونی ، نادیده گرفتن علائم هشدار دهنده – همه به خاطر کیسه ارتباط با کسی. نیاز ، حتی در تاریکی ترین روزهای ما ، هرگز تسخیر نمی شود و از بین نمی رود.

کلمنتین: این بیشتر در مورد چگونگی رسیدن به آنجا از مقصد است
منبع: آزمایشگاه های اسیلوسکوپ

در حالی که کلمنتین از ما می خواهد شخصیت های مورد نظر خود را بررسی کنیم ، همچنین از ما می خواهد که خودمان را مورد بررسی قرار دهیم – خواسته هایمان. تماشای این امر در طول همه گیر جهانی ، این آگاهی را از نیاز ما به ارتباط و روابط بیشتر می کند و رانندگی به خانه حتی اثربخشی فیلم را نیز سخت تر می کند.

کلمنتین نه تنها در اثربخشی پیام های خود موفقیتی پیدا می کند بلکه در پشت بازیگران آن نیز موفق می شود. اتمارا ماررو آسیب پذیری عمیقی را برای کارن به ارمغان می آورد ، که قابل اعتماد و مقاومت ناپذیری است. طبیعت آرام ، محفوظ و دلهره آور او که شخصیت او را درگیر می کند مخاطب را به خود جلب می کند ، عدم توانایی او در حرکت به جلو ، اما در عین حال میل ، با آموختن یک مطالعه شخصیت در زندگی پیش روی ما. سیدنی سوینی به عنوان لانا مطابقت با عملکرد مارروعمق رمز و راز و ناشناخته ای را که شخصیت او را احاطه کرده است به بار می آورد. هر دو اجرای جذاب و متمایز را ارائه می دهند و همه چیز را در اطراف خود بالا می برند.

همچنین یک تنش آرام وجود دارد که درون آن ایجاد می شود کلمنتین، یکی از بینندگان متوجه خواهد شد که آنها تا زمان ورود بوک در حال ساختن نیستند.ویل بریتن) در خانه دریاچه اما تنش در امید یا پیش بینی شخصیت ها نیست بلکه بیشتر در غیرقابل پیش بینی بودن رفتارها است. لانا اسرارآمیز است ، چاه عمیقی از ناشناخته ها را ایجاد می کند ، در حالی که کارن برای اتصال مجدد گرسنه است تا دوباره با شخص دیگری ارتباط برقرار کند. با روی کار آمدن Bow ، اکنون تنش بین زنان محاصره شده است – Bow که راز خودش را رونمایی می کند.

تصاویر به عنوان یک برس موی هنرمندان

جایی که داستان ، تنظیم و عملکرد می تواند موفقیت و ساختار بی نظیری را به یک فیلم منتقل کند ، استفاده هوشمندانه و دقیق از تصاویر می تواند آن را بسیار بالاتر ببرد. کلمنتین با استفاده از تصاویر با یک دست ماهر ، هر ظریفی که هنوز نسبت به فیلم و مخاطبانش دلپذیر است.

کلمنتین: این بیشتر در مورد چگونگی رسیدن به آنجا از مقصد است
منبع: آزمایشگاه های اسیلوسکوپ

ترک های دیواری در نیمه اول فیلم نه تنها قلب شکسته کارن را منعکس می کند ، بلکه شکاف هایی در پایه اعتماد و قابلیت اطمینان روابط را نشان می دهد. زندگی کارن با ترک ناگهانی عشقش شکست خورده است. اگر او به خودش فرصت پردازش و اصلاح را ندهد ، شکاف فقط بیشتر می شود. با این حال ، اگر او حرکات را پشت سر بگذارد ، می تواند ترک را بهبود ببخشد ، و حتی ممکن است قوی تر شود.

عنصر ثابت دیگر در درون کلمنتین زنگ تلفن خانه دریاچه است. در ابتدا ، این یک یادآوری به کارن از واقعیتی است که هنوز هم در خارج از محدوده خانه دریاچه وجود دارد. جایی که ، حتی اگر او از جهان پنهان شده است ، جهان هنوز در آنجاست. با این حال ، تلفن با ادامه فیلم روبرو می شود و به بازوی اتصال و حتی مکانیسم انتشار تبدیل می شود.

یکی از قدرتمندترین شکل های تصویری و معنایی که در فیلم وجود دارد ، بازگشت مداوم به ایده کارن برای بازگرداندن سگش از سابقش بود. در حالی که بخشی به ظاهر قابل پیش بینی از وقفه است ، چیز بیشتری در پشت نیاز به نگه داشتن رمزی در زندگی او وجود دارد. کارن نه تنها سگ خود را دوست دارد بلکه تنها ارتباط باقیمانده با سابق او است. اما رمزی همچنین بیانگر نیاز انسانها به عشق بی قید و شرط است – که فقط یک سگ می تواند واقعاً آن را ابراز کند. در زمانی که اعتماد وی به اتصال و روابط شکسته شده و شکسته می شود ، پیوند با سگش هنوز در خالص ترین و بی امان ترین شکل خود است. خوشبختی رمزی وقتی او را در آغاز می بیند و پریشانی جدایی به وضوح روی کارن سنگین می شود – و به نظر می رسد کاه نهایی است که او را برای فرار از واقعیت سوق می دهد.

همچنین ببینید

نکته مهم: یک بازسازی یکبار مصرف که هیچ گونه هیجان خاصی را ارائه نمی دهد

نتیجه: کلمنتین

مشخص است که چرا کلمنتین در جشنواره فیلم Tribeca سال گذشته انتخابی بود. خوش ساخت و درخشان ، کلمنتین با مخاطبان مختلفی صحبت خواهد کرد ، و پیامهایی را برای نه تنها درک ، بلکه امید نیز ارائه می دهد.

آیا فرصتی برای دیدن داشته اید کلمنتین؟ چی فکر کردی؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

کلمنتین در تاریخ 8 مه سال 2020 در سینماهای مجازی اکران می شود.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!