پرس و جو پرسنل: 20 بهترین نمایش تلویزیونی سال 2020

بپذیریم که همه گیر همه چیز را تغییر داده است ، از جمله نحوه زندگی و نحوه سرگرمی. با بیشتر تعطیل شدن سینماها ، ما را در خانه گیر می اندازد و دیگر هیچ کاری برای انجام دادن نداریم ، تلویزیون در طول سال 2020 همراه اول ما شده است. اما این کاملا چیز بدی نیست ، مخصوصاً با توجه به جهش بزرگی که نویسندگان و سازندگان تلویزیون انجام داده اند برای سالها. از بنکرها وحشت مانند کشور لاوکرفت الهام بخش کمدی مانند مکان خوب، تلویزیون در هنگام قرنطینه و قفل سرگرمی زیادی به ما ارائه داده است. برخی عالی هستند و برخی دیگر ، نه خیلی.

نویسندگان ما لیستی از 20 بهترین برنامه تلویزیونی 2020 را تهیه کرده اند که در صورت عدم مشاهده ، همچنان می توانید در آن برنامه ها شرکت کنید. بدون زحمت بیشتر ، این لیست است:

بهتره با ساول تماس بگیر فصل 5

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
Better Call Saul (2015) – منبع: AMC

تلویزیون عالی وجود دارد و سپس استادانه است. نوع آن هفته به هفته ، قسمت به قسمت دیگر ، شما را در حالت حیرت و خیره شدن فرو می برد. به همان اندازه تلویزیون عالی که امسال تماشا کردم ، پیدا کردن چیزی که بتواند میزان مست کننده تماشا را تولید کند دشوار بود بهتره با ساول تماس بگیر. هنگامی که این سریال در اوایل سال 2015 شروع به کار کرد ، چیزی بیش از یک دور پیروزی جذاب به نظر می رسید ، فرصتی برای فشار دادن آخرین قطره از شکستن بد پدیده و از سریالی که فقط در فصل آخر خود به اوج محبوبیت رسیده اند استفاده کنید. اما ، علیرغم آنچه من می گویم وقفه ای کوتاه از یک فصل دوم ، سائول موفق شده است شکوفا شود ، و باتوم عظمت را به حدی برساند که اکنون به نظر می رسد احتمالاً از تصویر قبلی خود پیشی بگیرد. اگرچه چرا باید هرکدام از ما تعجب کنیم؟ بخشی از هیجان تماشا کردن شکستن بد هر فصل که می گذشت شاهد بهبود آن بودیم.

درست زمانی که فکر می کردید این سریال نمی تواند بالاتر برود ، شما را با چیزی جدید و غیر منتظره خیره کرد ، چه از نظر نویسندگی ، کارگردانی و چه اجرای برنده امی. و ، با یک فصل آخر الکتریکی ، اغلب تکان دهنده ، شکستن بد نه تنها محبوبیت ، بلکه با یک هنر عالی به پایان رسید. بنابراین ، با نگاه به گذشته ، منطقی است که این خالق وینس گیلیگان و تیم همکاران وی از نویسندگان و صنعتگران می توانند با اطمینان و تخصص بیشتری در ساخت تلویزیون به دنبال این مجموعه های پیگیری بروند. بهتره با ساول تماس بگیر کسانی که تلویزیون را به سادگی با یادگیری و رشد کامل می کنند ، به بهترین نمونه تجربه برتر در عصر حاضر تبدیل شده است.

اما ، این سریال همچنین اجتناب ناپذیر یک پیش درآمد را گرفته است ، زیرا می داند در نهایت اوضاع به کجا ختم می شود ، و اجازه دهید این نمایش را آزاد کند ، آن را ساده تر می کند و می تواند شکاف ها و فضاهای بین آن را بررسی کند ، نه اینکه در دام مشترک قرار گیرد ساختن به یک مقصد شناخته شده شائول می تواند با عمق بخشیدن به مطالب ، جزئیات فرایندهای شخصیت را به نمایش بگذارد و تصویری پیچیده تر از تبار اخلاقی را حتی از بد ، همراه با اجازه دادن به شخصیت های ثانویه برای غافلگیری ، لذت بردن و اتصال به روشی که در غیر اینصورت اختصاصی برای لیدها باشد. – جسی نوسمن

چیزهای بهتر فصل 4

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
چیزهای بهتر (2016) – منبع: FX

در مقایسه با نمایش های دیگر در این لیست ، چیزهای بهتر ممکن است مانند یک فرومایه به نظر برسد. به هر حال ، پیش فرض اصلی این سریال در مورد زندگی روزمره یک مادر مجرد آمریکایی است که از سه دخترش و مادر خودش مراقبت می کند. ببینید ، هیچ طرح و نقشه ای ندارد و قوس شخصیت ها بسیار روان است. اما در نهایت ، این چیزی است که ایجاد می کند چیزهای بهتر چنین نمایش نادر. هیچ خط داستانی غیرضروری در هر قسمت بند کفش وجود ندارد. همه چیز به طور طبیعی مانند آب جریان دارد ، هم شاداب و هم آرامش بخش.

پاملا آدلون، خالق نمایش ، بار دیگر در این فصل به کارگردانی و نویسندگی خود خاتمه می بخشد. اجراهای بازیگران بسیار معتبر هستند و تقریباً احساس می کنید تماشای اتفاقات واقعی زندگی در مقابل چشمان شما دیده می شود. اگر فرصتی برای دیدن آن پیدا نکرده اید ، باید آن را در اسرع وقت از لیست تماشا خود خارج کنید. دوست داشتنی ، گرم و آرامش بخش است ، و در سالی که همه چیز جهنمی به نظر می رسد ، چیزهای بهتر دقیقاً همان چیزی است که ما به آن نیاز داریم. – ریزاندو ناوارا

تاج فصل 4

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
تاج (2016) – منبع: Netflix

بزرگ شدن ، پرنسس دیانا من یکی از بزرگترین افراد مشهور زندگی هستم که به یاد می آورم. مادرم به اندازه بقیه دنیا شیفته بود و من مدت کوتاهی این کار را دنبال کردم. کمک های بشردوستانه ، جایگاه سلطنتی وی و مرگ نا به موقع متعاقباً همه او را مجذوب زندگی وی و سلطنت انگلیس کرد. با این حال ، در دوران کودکی ، چیزهای زیادی برای درک و درک وجود داشت. در حالی که یک تفریح ​​خیالی از وقایع رخ داده در دهه اول سال دایاناشامل خانواده سلطنتی ، تاج در چهارمین فصل خود زایمان فریبنده و گاهی فک انداز را تحویل می دهد که آن را به بهترین حالت تاکنون تبدیل می کند. تعالی چیز جدیدی برای آن نیست تاج، تعداد زیادی برد و نامزدی برای اثبات آن.

فیلم سازی و هنر روایی با کیفیت بالا باعث شده تا نسل کاملاً جدیدی بتوانند به سلطنت ملکه الیزابت و کسانی که او را احاطه کرده و حمایت می کنند ، معرفی شوند. گرچه همیشه به تاریخی که به تصویر می کشد وفادار نیست ، اما دروازه بسیاری را برای فرو رفتن در تاریخ سلطنت باز کرده است. با معرفی پرنسس دیانا (با بازی درخشان توسط اما کورین) در خط داستانی ، نه تنها انتظار بینندگان را پاسخ می دهد ، بلکه متنفر از بیزاری قبلی برای برخی از چهره های واقعی زندگی است. و گرچه فصل چهارم تمرکز زیادی بر روی دیانا دارد ، به موازات توجهی که وی در دهه 80 و 90 به خانواده داشت ، اما از بقیه اعضای خانواده سلطنتی نیز بی توجه نبوده و از همان ابتدا با این داستان همراه بوده است. . ملکه در دوران اوج خود نشان داده شده و نیرویی قابل حساب است ، سالها تجربه و بصیرت که به یکی از قوی ترین دهه های سلطنت او منتهی می شود – و چه چالشی است. فرزندان و خانواده او نیز به اندازه دیانا در حال مبارزه به تصویر کشیده شده اند ، گرچه در حالی که وضعیت سلطنتی وی که به تازگی ضرب شده است ، توانایی اداره کمتر را دارد ، اما انزوای عاطفی و انتظار زندگی سلطنتی توسط همه احساس می شود.

مارگارت تاچر را نیز به منصه ظهور رساندند ، زمانی که او به عنوان نخست وزیر یک کشور را شکل می داد ، رئیس دولت آن را به چالش می کشید ، و اعتبار و ضرورت خانواده سلطنتی را زیر سوال می برد. همه با جیلیان اندرسون پشت تصویر در یکی از به یادماندنی ترین بازی های او تا به امروز. بسیاری از کسانی هستند که با این فصل مشکل داشتند تاج. از نظر برخی ، ممکن است موازی بین دیانا و عزیمت شاهزاده هری و مگان مارکل بسیار تازه باشد. برای دیگران ، توجه متمرکز دوباره ملکه ای که سریال سعی در به تصویر کشیدن بازگشت به پرنسس مردم داشت ، باعث شکست طرح داستانی این مجموعه شد. برای بسیاری ، زخم های قدیمی دوباره باز شدند ، امور گذشته باعث جنجالی مارپیچ رو به پایین شد که بسیاری فکر می کنند بهتر است که آرام بگیرند. با این وجود ، بینندگان زیادی از تصویربرداری و مقدمه رضایت دارند که آماده دیدن چگونگی کنترل سازندگان پشت صحنه سریال پرتحرک و ویرانگر دهه آینده هستند. – استفانی آرچر

تاریک فصل 3

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
Dark (2017) – منبع: Netflix

یکی از مجموعه های پیچیده ای که تاکنون ساخته شده است ، تاریکفصل آخر شامل سه قرن ، جدول زمانی بی شماری و نسخه های مختلف از شخصیت های مختلف روی صفحه به طور همزمان است. این نیاز به جمع آوری مجدد ، درختان خانوادگی ، و بیشترین توجه شما دارد.

حماسه سفر در زمان آلمان با توجه به افتخارهایی که احتمالاً دریافت نخواهد کرد ، این توجه را جلب می کند. در طول سه فصل آن ، تاریک خود را به موارد مختلفی مربوط می کرد ، از جمله اما به این موارد محدود نمی شود: زمان ، حقیقت ، عشق ، رنج ، سرنوشت ، اراده آزاد و ویرانی جهان. در قلب آن ، این سریال با ضرر سروکار دارد. شخصیت ها معصومیت ، عزیزان ، وقت ، کنترل و امیدشان برای آینده ای روشن را از دست می دهند.

طبیعت تیره و گیج کننده نمایش ممکن است ادامه تماشا را دشوار کند ، اما اگر کاملاً خود را به آن واگذار کنید تاریک، شما حقایق زیبایی را تجربه می کنید: ماهیت زودگذر زمان ، قدرت عشق ، انسانیت از دست دادن و ضرورت تغییر. تعداد کمی نمایش علمی-تخیلی کاملاً شبیه به فرود شده است تاریک، و به همین دلیل (و مرددیگران) ، همچنان یکی از باهوش ترین سریال های Netflix و یکی از بهترین پیروزی های سال است. – مایکل فرانک

اعزام از جای دیگر

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
اعزام از جای دیگر (2020) – منبع: AMC

اعزام از جای دیگر آمد و بازگشت در ابتدای همه گیری ، اوایل مارس 2020 ، قبل از اینکه همه ما بدانیم که برای 10 ماه آینده خواهیم بود. با ادامه نمایش ، با پخش قسمت هایی با قالب سنتی هفته به هفته ، حس جادوی مفرط آن افزایش یافت. ایجاد کننده جیسون سگل خود را در طول نمایش تحمل می کند ، به خصوص در آخر آن ، و گرچه متا روایت همیشه نمرات بالایی را نشان نمی دهد ، صداقت ساده ای که نشان داده شده ، نشانه آن است.

سگل توسط یک ستاره بازیگر ستاره پیوست آندره بنیامین، ریچارد ای. گرانت، سالی فیلد، و ایو لیندلی، سه پیشکسوت (کم و بیش) و یک تازه وارد. لیندلی این سریال را می دزدد ، به عنوان یک بازیگر زن ترانس در نقش یک زن ترانس ، با عاشقانه اش با یک مستقیم سگل قدم های نمایندگی ، با سگل به وضوح و به درستی تحت فشار قرار دادن لیندلیحضور در هر قسمت احساس می شود. در چارچوب یک بازی مرموز که ظاهراً خارج از زندگی روزمره آنها وجود دارد ، اعزام از جای دیگر به عنوان یک نگاه سرگرم کننده ، خلاقانه و بصیر به یکنواختی ، ارتباط و ماهیت شکننده و در عین حال ارزشمند روابط ، بهترین عملکرد را دارد. سگلسریال با یادداشتی از حقیقت ، شکرگذاری و امید به پایان می رسد. در یک سال فقدان آن سه ، اعزام از جای دیگر باید با آغوش باز استقبال شود. – مایکل فرانک

بزرگ

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
بزرگ (2020) – منبع: هولو

راستش ، من نمی توانم توصیه کنم بزرگ کافی. یکی از بهترین سری های جدید سال ، یکی اگر آن را از دست داده اید باید فوراً آن را ببینید. در حالی که قطعات دوره در طول سال ها موفقیت کسب کرده اند ، قسمت های اپیزودیک آنها امکان توسعه شخصیت عمیق تر و درج جزئیات را فراهم می کند ، بزرگ بیشتر موفقیت خود را در شوخ طبعی که می تواند بدست آورد پیدا می کند. و گرچه این شوخ طبعی می تواند در طولانی مدت خشک شود ، اما به اندازه ملکه انعطاف پذیر است. بزرگ داستان کاترین ، امپراطور روسیه ، از ازدواج او تا آغاز سلطنت خود را دنبال می کند. این داستان جذاب و جالب است ، داستان داستانی بازگو شده حاکم آینده روسیه از اینکه عجیب و غریب و غیرمعمول باشد نمی ترسد. با یک حیوان خانگی بی امان شخصیت ها و یک بازیگر خوب برای زنده کردن آنها ، بزرگ سریالی است که خودتان آرزو می کنید با پایان یافتن آن کاش بیشتر باشد.

به عنوان بازیگر باورنکردنی ، اِل فانینگ یک القا solid محکم از ملکه کاترین و همچنین یک زن قدرتمند را زنده می کند. او به تصویر کشیدن جذابیت فریبنده ای از خود نشان می دهد ، بی گناهی جوانان همراه با هوش و تحصیلات که در آن زمان معمولاً مورد تشویق قرار نمی گرفت. کاترین تحت مراقبت او تابش می گیرد ، هر عنصر شکست و پیروزی او فقط شخصیت او را بیشتر پیش می برد. ولی اِل فانینگ تنها کسی نیست که بخشی از آنها را در اختیار دارد ، و یک عملکرد به یاد ماندنی ارائه می دهد. نیکلاس هولت در بهترین حالت خود به عنوان پیتر سوم روسیه است ، ریزه کاری های کمدی خود را گسترش می دهد و از شخصیتی که زنده کرده لذت واضحی از خود نشان می دهد. در حالی که او فرصتی برای ارائه طنز با مضمون دوره داشت مورد علاقه ، در اینجا او از آنچه انتظار می رود خارج می شود. بنابراین اگر این مورد را در سفرهای پرشمار خود در سال 2020 از دست دادید ، هرچه زودتر سری به سریال های درخشان Hulu بزنید. هوزا – استفانی آرچر

Haunting of Bly Manor

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
The Haunting of Bly Manor (2020) – منبع: Netflix

من باید مقدمه این کار را داشته باشم ، من یک مکنده یک داستان خوب و جذاب هستم. ممکن است بگویید ، این یکی از طاقچه های من است. یک داستان عاشقانه خالی از سکنه؟ من همه در این هستم. “این یک داستان شبح نیست ، یک داستان عاشقانه است.” این یک خط ، نتیجه گیری Haunting of Bly Manor، آن را به بهترین روش ممکن خلاصه می کند. این یک عاشقانه است که در هسته اصلی آن ساخته شده است مایک فلانگانما یک داستان زیبا را دنبال می کنیم که این دو را به طور یکپارچه می بافد. بگذارید بگویم ، به دلایل مختلف این سری دوم را دوست دارم. این یک داستان زیبا گوتیک است که مدتها پس از پایان کار من طنین انداز شد. و من در یک روز فصل را قلقلک دادم. من اینگونه سرمایه گذاری کردم. چه کسی توسط عشق تعقیب نمی شود؟

بعد از فصل اول ، فصلی که من را با توانایی وهم انگیز و همزمان از نظر احساسی شگفت زده کرد ، مطمئن نبودم که این پیگیری چگونه مقایسه می شود. در پایان ، من فهمیدم که تقریباً غیرمنصفانه است که این دو نوع متنوع را در ژانری مقایسه کنم که بیشتر از زمانی که چرخش داشته باشد و نه در یک مکان بماند ، رونق می گیرد. این برداشت برخی از چهره های مشابه را دارد ، فلانگانبافت و احساس امضا است ، اما داستان داستانی است که به تنهایی می ایستد. با دنبال کردن استراتژی مشابه و برنده استراتژی آشکار آهسته ، برخی از قسمت ها وجود دارد که داستان های مستقل دیگری را برای شخصیت های خاص فراهم می کند. این چیزی است که از آن سپاسگزارم ادامه یافت زیرا پیشگویی خوبی برای این شکل از داستان سرایی است.

عناصری از داستان وجود دارد که من مشخص نخواهم کرد زیرا نمی خواهم آنها را خراب کنم ، که کاملاً پاک نشده بودند. پاسخ هایی وجود داشت ، اما هنوز سوالاتی را به ذهن متبادر می کند. در حالی که ، مانند بیشتر ، من بیشتر می خواهم ، این لزوما چیز بدی نیست. لازم نیست همه انتها به یک کمان شسته و رفته ببندند ، و هر انتهای سست یا شکاف های طرح ، تناسب کلی را خراب نمی کند. هنوز جذاب ، از لحاظ احساسی جذاب و در نهایت به یاد ماندنی بود. آنچه مهم است که در نظر بگیریم این است که نحوه جابجایی هر یک از این دو فصل به طرق بسیار متفاوت است. هرکدام بی نظیر و دلهره آور است. این به طریقی دیگر یک شبح بود. جای زخم عشق از دست رفته ، اسرار محرمانه ، و از خود گذشتگی نهایی ، همه فوق العاده قوی هستند. Haunting of Bly Manor باید تماشا کرد کاملاً باشکوه. – کریستی استروز

وفاداری بالا

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
High Fidelity (2020) – منبع: Hulu

به عنوان یکی از طرفداران رمان و سال 2000 جان کوزاک نسخه ، مطمئن نبودم كه در اقتباس جدید Hulu از وفاداری بالا. به نظر می رسد ، من کاملاً لذت بردم و از شنیدن لغو آن ناراحت شدم. من می خواستم ببینم این داستان به کجا می انجامد ، اما با این وجود ، هنوز هم فکر می کنم این سزاوار تماشای آن است. زوئه کراویتز نمایش را به عنوان نقش اول بازی می دزد ، و با ضربه عظیم فروپاشی مواجه می شود ، در حالی که گام های بعدی خود را می گذارد ، به موسیقی متن شگفت انگیزی تبدیل می شود. او کاملاً خارق العاده است ، کارگردانی این گروه علاقه مندی به عشق ، دوستان کار و روایت الهام بخش را بر عهده دارد.

این مجموعه که صاحب یک فروشگاه ضبط در بروکلین است ، تغییراتی جالب و خوب انجام شده را از برداشت های قبلی خود گرفته است. این اختراع ، جسورانه است و بازیگران کاملاً آن را با ترکیبی از شوخ طبعی و درام دوست داشتنی به فروش می رسانند. هیچ کس کامل نیست ، و این تصور فوق العاده حاد از مشکلات بزرگسالی و عاشقانه است.

برای من، وفاداری بالا در هم آمیختگی جزئیات است: روابط ، موسیقی و تلاش برای رشد در خود واقعی شما (که معمولاً به مراحل ناموفق نیاز دارد). این یک نمایش سرگرم کننده با نوشتن فوق العاده ، گزینه های موسیقی متن شگفت انگیز و نمایشی است که با اجرای فوق العاده خود بسته شده است. انتخاب بازیگران این مجموعه که ممکن است متأسفانه به عنوان یک شگفتی یک ضربه ای زنده بماند ، هنوز باید کشف شود. برای بازیگری بیایید ، برای موسیقی بمانید ، که مدت طولانی ادامه خواهد داشت. – کریستی استروز

چگونه با جان ویلسون کار کنیم

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
نحوه کار با جان ویلسون (2020) – منبع: HBO Max

چگونه با جان ویلسونشش قسمت استتلاش برای حل مشکلات ناخوشایند جزئی. از پوشاندن اثاثیه منزل و صحبت های کوچک گرفته تا تقسیم چک و پختن ریزوتو ، خالق ، فیلمساز و راهنمای نیویورک جان ویلسون با مدارک دستی خود شما را به درون ذهن خود می برد. ویلسون اضطراب خود را با این نگرانی های روزمره پنهان نمی کند. وقتی به مسافرت می رود تا پاسخ برخی از س ،الات زندگی را پیدا کند ، با عجیب ترین و انسانی ترین شخصیت های آمریکا صحبت می کند ، او به آن متمایل می شود.

این مجموعه توسط مجری تهیه شده است ناتان فیلدر، بدون این کار نمی کند ویلسون. ماهیت ضعیف و مهربانانه او با عدم تمایل به نشان دادن خود در دوربین ، عدم تمایل به رها کردن دوربین و شادی از کشف جزئیات جزئی در مورد سازمان های داوری ، از دست دادن یک ساحل ساحلی ، یا حتی اطلاعات مربوط به خارج از تجارت داربست. نفوذ با ویلسونروایت این است که ، هر قسمت به یک مراقبه برای فیلمسازان و مخاطبان متناظر با او در مورد اسرار و جزئیات کوچک تبدیل می شود. شما دنبال می کنید ویلسون همانطور که او به روش خود تحقیق می کند ، پیروی از کسانی که آزاد هستند بدون توجه به پوچ بودن در مورد زندگی و احساسات خود به اشتراک بگذارند. به نظر می رسد او کمتر به واقعیت و داستان نگران است و بیشتر در جستجوی هرگونه شباهت از حقیقت یا اشتراکات اجتماعی متمرکز است.

چگونه با جان ویلسون جایگاه خود را در روابط و ناامنی های سازنده خود پیدا می کند و اولین فصل خود را با قوی ترین و دلسوزترین قسمت خود به پایان می رساند. ویلسون سعی می کند غذای مورد علاقه صاحبخانه خود را درست کند: ریزوتو. این تنها اپیزود در دنیای کنونی است ، یکی از پراکندگی و جدا شدن توسط همه گیر COVID-19 ، و نشان می دهد ویلسوندر 10 ماه گذشته تنها بودن و گوشه نشینی خود را فرض کرده است. رابطه او با صاحبخانه خود ، معمولاً مملو از شام و خطر، به مقدار زیادی از تکان دادن به حداقل رسیده است. ویلسونهدف از ساخت ریزوتو به یک سفر پذیرش ، دوستی ، عشق ، سنت و تأثیر یک حرکت ساده تبدیل می شود. در یک سال پر از مشکل ، ویلسون برای هر یک از اضطراب ها ، و همچنین امیدهایمان برای آینده ای تحمل پذیرتر و پیوسته تر ، به یک نماد تبدیل می شود. – مایکل فرانک

ممکن است شما را نابود کنم

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
I May Destroy You (2020) – منبع: HBO

چگونه می توان در مورد فرهنگ قلاب کردن و همچنین آسیب سو but استفاده جنسی همزمان صحبت کرد؟ بحث درباره آن قطعاً آسان نیست. نه تنها به این دلیل که جامعه ما کاملاً عادی نشده است بلکه به دلیل ناخوشایند بودن آن است. ولی میکائلا کوئلسری های درخشان HBO ممکن است شما را نابود کنم پاسخی برای این س difficultال دشوار ارائه می دهد بدون اینکه یکبار سعی در ساده سازی آن داشته باشد. کاری که او می کند این است که با یک منطقه خاکستری واقعا خوب بازی کند. او به جای اینکه بخواهد در مورد این موضوعات برای ما سخنرانی کند ، تجربه ای کاملاً آگاه در مورد احساس سو abuse استفاده جنسی در عصری از رسانه های اجتماعی و فرهنگ مدرن ارتباط برقرار می کند ، جایی که مرز رضایت و مخالفت کاملا مبهم است. نتیجه ، یک نمایش عالی است ، نمایشی که جرات می کند از مرزهای فراتر رفته و در این میان نوعی همدلی نادر را به نمایش بگذارد. – ریزاندو ناوارا

ماندالوریایی فصل 2

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
The Mandalorian (2019) – منبع: Disney +

آیا تعادل در The Force وجود دارد؟ چه کسی باید بگوید اما محبوبیت قریب به اتفاق Disney + ‘s first جنگ ستارگان به نظر می رسد این سری نشان می دهد که یک طرفه شکستگی فن ممکن است از آنچه تصور می شود یکپارچه باشد. گرچه از نظر اقتصادی موفقیت آمیز بود ، اما اجرای اخیر خانه موش در تصاویر کهکشان بسیار دور (شامل سه دنباله متعارف و دو پیش درآمد اسپین آف) ممکن است برخی از محدودیت های امتیاز را نشان دهد. جنگ ستارگان به عنوان یک قطعه از فرهنگ عامه ، اکنون بیش از حد چمدان نگهداری می شود ، زیرا هر بار ورود به حماسه اصلی فیلم ها باید نه تنها تحت تأثیر مطالب قبلی بلکه انتظارات طرفداران ، وجود داشته باشد. فیلم های اخیر تحت فشار آن انتظارات خرد شده و هنوز ، ماندالوریایی از همه اینها احساس راحتی می کند

این مجموعه (تاکنون) با داستان اصلی حماسه معاشقه کرده است اما شارژ نشده است. جون فاورو و تیم او جنگ ستارگان را به عنوان یک تجربه زیباشناختی درک می کنند ، اما راضی هستند که مجموعه های آنها در حاشیه یک داستان بزرگتر وجود داشته باشد ، آنها را از آنچه قبلا آمده آزاد می کنند ، در حالی که این فرصت را به شما می دهد تا کلاه خود را به سمت عناصر فن-سرویس بیشتر بریزید. به همان اندازه که من دوست داشتم ریان جانسونقسمت 8 خرابکارانه ، ماندالوریایی ممکن است آزادترین باشد جنگ ستارگان این سریال از سال 1977 تاکنون احساس کرده است فارو با لذتهای بصری و حسی بازی کنید و به آنها لذت ببرید که فیلم را به عنوان یک فیلم منفرد لذت بخش می کند. در اینجا ، هیجان بازگشت شخصیت های آشنا نیست (اگرچه بله ، یک زن و شوهر در این فصل ظاهر شده اند) بلکه در جهان سازی آن است که امیدی تازهاحساس خارق العاده و لمسی است. فارو می فهمد جنگ ستارگان در یک سطح ابتدایی ، فراتر از شمایل نگاری اصلی آن ، بر ترکیب آن از غربی ، سامورایی و باک راجرز سریال ها ، و استقبال از توانایی آن را به عنوان مسخره و پوچ و همچنین بزرگ و افسانه ای است. – جسی نوسمن

خانم آمریكا

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
Mrs. America (2020) – منبع: FX در Hulu

که در خانم آمریكا، داوی والر نگاهی تازه به گذشته فمینیست ها و محافظه کاران در ایالات متحده آمریکا دارد. در کنار بسیاری از کارگردانان برجسته مانند آنا بودن، رایان فلک، آما آسانته، لور د کلرمون تونر، و جانیزا براوو، والر مبارزه شدید برای تصویب اصلاحیه حقوق برابر را به بینندگان نشان می دهد. جنبش تحت رهبری گلوریا اشتاینم (رز بیرن) ناگهان حریف غیر منتظره ای دارد. فیلیس شلفلی (کیت بلانشت) از سایه همسرش بیرون می آید تا (از قضا) با ERA مخالفت کند و برای همه خانه دارها و زنانی که می خواهند در خانه بمانند و از فرزندانشان مراقبت می کند صحبت کند. در مقابل ، شوهر تنها کسی است که تأمین می کند.

همه بازیگران زن شایسته تشویق هستند ، اگرچه برشمردن آنها دشوار است – تعداد بسیار زیادی وجود داشت! همیشه به تصویر کشیدن کسی که زندگی می کند و نفس می کشد بسیار دشوار است. ولی بلانشت این کار را می کند ، و به طور استثنایی به خوبی. نحوه تغییر بازیگر در شیوه گفتگو و صحبت کردنش فوق العاده است. او برای دستیابی به بالاترین اصالت مدتها شخصیت فیلیس شلفلی را مطالعه کرد. بیرن با او همگام می شود و Steinem را با صدای آرامش ، اما قلب یک ببر به نمایش می گذارد. خانم آمریكا یک سریال فوق العاده محدود و یکی از بهترین نمایش های سال 2020 است. این فریبکارانه ، نیرومند و گاه ناامید کننده است. همه باید کمی وقت بگذارند و 9 قسمت آن را تماشا کنند. – Zofia Wijaszka

مردم عادی

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
افراد عادی (2020) – منبع: هولو

مردم عادی آزاد شد درست زمانی که انگلستان شروع به حل و فصل اولین قفل ملی خود کرد. زمان اکران نمایش ممکن است تا حدودی برای توضیح موفقیت خارق العاده آن باشد. در حالی که ملت بیش از هر زمان دیگری جلوی تلویزیون و شبکه های اجتماعی خود می گذرانند ، مردم عادی کاملاً مناسب برای ایجاد یک دیوانگی بود نه تنها تلویزیون معتبری بود که بیشتر از همه به آن احتیاج داشتیم ، بلکه باعث شد توییتر دو ستاره جدید را تحریک کند. همچنین وقتی احساس آسیب پذیری می کردیم ، احساسات ما را در سطح تقریباً اولیه جلب می کرد. یک داستان آزار دهنده از عشق به دست آمده و از دست رفته ، از دست رفته و به دست آمده ، چنان شدت وحشیانه ای داشت که اپیزودهای 30 دقیقه ای در اندازه لقمه آن احتمالاً تمام توان ما بود.

ستاره های فوق الذکر ، دیزی ادگار-جونز و پل مسكال، مبنایی بود که کل مجموعه به آن بستگی داشت. سالی رونیرمان منبع بسیار محبوب بود ، اما پیدا کردن ماریان و کانل عالی روی صفحه به داستان کمک کرد تا در جریان اصلی جریان یابد. مسکال و ادگار جونز هر دو فوق العاده بودند ، با عملکرد مغناطیسی سابق در یک جلسه پرچین و خسته کننده درمانی برجسته خاصی را اثبات می کنند. شیمی بین آنها بر خلاف چیزهای دیگری بود که ما در صفحه دیده ایم و در صحنه های جنسی که درباره آن بسیار صحبت می شود منفجر می شود. رویکرد این نمایش تقریباً بی سر و صدا انقلابی بود. تقریباً بیشتر از هر چیز دیگری در تلویزیون دارای گرافیک است ، اما با احترام و حساسیت به کار می رود ، تعادل کاملی بین پذیرش احساسات و پذیرش واقعیت برقرار می کند. مونتاژهای براق هالیوود با تصاویر خالص و صادقانه جایگزین شدند ، قسمتهایی که اغلب از آنها رضایت کلامی و تعاملات ناجور را نادیده می گرفتند.

در طول 12 قسمت اجرای خود ، مردم عادی رابطه ای به ما بخشید که در همان لحظه کاملاً عادی و کاملاً خارق العاده احساس می شد. فوق العاده زیرا به ندرت اتفاق می افتد که چیزی در تلویزیون بتواند احساس بسیار عمیقی در ما ایجاد کند ، قلب شما را بیرون بکشد و دوباره آن را اصلاح کند. هرگز سری دیگری نسازید ، زیرا اینطور که هست عالی است. – اندرو یانگ

قلم 15 فصل 2

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
Pen15 (2019) – منبع: Hulu

اگر بتوانم توصیف کنم قلم 15 در یک کلمه ، این می تواند Cathartic باشد. بله ، در ظاهر ، این نمایش یک کمدی جذاب و خنده دار درباره دو زن 30 ساله ای است که تجربیات خود را از دوران راهنمایی تجربه می کنند. اما هسته اصلی داستان عمیق تر از آن حیله است. زیر همه ناجور و شوخ طبعی ، PEN15 نمایشی درباره همه تجربه های آسیب زایی است که در دوره راهنمایی اتفاق می افتد. در مورد عدم اطمینان از درک اینکه شما آنقدر خونسرد نیستید که تصور می کنید. در مورد اینکه خجالت می کشد در مقابل اولین له شدن چه حسی دارد.

فصل دو بیشتر روی این کاتارسیس تمرکز می کند. ما آنا را دنبال می کنیم زیرا او با بی نظمی طلاق والدینش روبرو می شود. ما به مایا می چسبیم در حالی که او اولین دل شکستگی خود را کشف کرده است. یک چیز کوچک و در عین حال انقلابی نیز وجود دارد که نمایش در آن بسیار سرآمد است: اعلام کلیشه کلیشه مادر ببر آسیایی از طریق شخصیت مادر مایا – همچنین توسط مادر واقعی او به طور عالی بازی می شود.

در حالی که به تصویر کشیدن آسیب های بلوغ باعث می شود این فصل کاتارتیک تر باشد ، اما بهترین قسمت PEN15 همچنان دوستی بین مایا و آنا است ، ارسکین و کنکلشیمی باعث معتبرتر شدن رابطه آنها می شود. این واقعاً یک لذت است. – ریزاندو ناوارا

توطئه علیه آمریکا

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
طرح علیه آمریکا (2020) – منبع: HBO

هیچ نمایشی ناآرامی های سیاسی نوامبر گذشته آمریکا را به تصویر کشیده است توطئه علیه آمریکا. هم نشانگر اضطراب دوران ترامپ و هم اینکه فاشیست ها چگونه خود را در دولت های گذشته ادغام می کنند ، توطئه علیه آمریکا مانند یک داستان احتیاط آور وحشتناک کار می کند ، اما همچنین اغلب احساس می کند مانند یک اتفاق افتاده و حتی ممکن است همچنان اتفاق بیفتد. بر اساس فیلیپ راثرمان 2004 ، این دیوید سیمونز و اد برنزسریال های محدود HBO به بررسی آمریکای جایگزین می پردازد که در آن فرانکلین D. روزولت در انتخابات 1940 به یک جوان آمریکایی دلسوز نازی شکست خورد ، چارلز لیندبرگ. اما آنچه در این مورد بسیار جذاب است این است که احساس می کنم سریال خیلی متناوب نیست.

این نمایش در بهترین حالت به نمایش درمی آید که اجازه داده می شود عمیقاً به عواقب وخیم اجازه دهیم فاشیسم و ​​سو abuse استفاده از قدرت یک کشور را دیکته کند. و لحظات زیادی وجود دارد که می توانیم ببینیم که آن عواقب به طرز وحشتناکی – اما نه همیشه آزار دهنده – به تصویر کشیده شده اند. این یک زمین بازی روی حیله و تزویر برای بازی است ، اما سیمونز، می سوزد، و بازیگران از ابتدا تا انتها شگفت زده می شوند. – ریزاندو ناوارا

Queen’s Gambit

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
Queen’s Gambit (2020) – منبع: Netflix

کی میگه تک فرهنگ مرده؟ بیش از هر سری دیگر در سال 2020 ، Queen’s Gambit یک پدیده بود ، اتفاقی که “باید تجربه می شد” ، و مانند آتش سوزی دهان به دهان می چرخید. اما آیا باید تعجب کنیم؟ در صورت موفقیت ، موفقیت این سریال هیجان تماشای سریالی را برجسته می کند که هر قطعه آن را همگام می کند و مورد توجه قرار می گیرد. از نویسندگی تا انتخاب بازیگران و تا کارگردانی. تلویزیون در نهایت یک رسانه مشترک است ، رسانه ای که نیاز به انعطاف پذیری و توانایی تغییر و تکامل در طول زمان دارد. این قابلیت انعطاف پذیری باعث می شود که نادیده گرفتن چیزی که انگار از یک صدای واحد است ، در این حالت خالق ، نادر است اسکات فرانک.

با این حال، Queen’s Gambit همچنین بدون ستاره در مرکز آن چیزی نخواهد بود. به عنوان اعجوبه شطرنج بث هارمون ، آنیا تیلور-شادی جذابیت و حضور در صفحه شخصی را که متولد ستاره سینما است نشان می دهد (یا حدس می زنم در این مورد تلویزیون باشد.) بسیاری از بینندگان احتمالاً او را از فیلم های ترسناک اخیر مانند ساحره یا شکاف، ولی Queen’s Gambit به او فضا و اتاق می دهد تا از طریق نوع گوشتی که بندرت به سنین هم سن و سال او می رود ، غریزه خود را به عنوان بازیگر کشف کند. بیش از هفت قسمت سریال ، جنبه تیلور-شادیعملکردی که شما توسط آن تغییر شکل می دهید چشمان او است. او در واقع ممکن است ماهرترین و با ظرافت ترین بازیگر چهره در نسل خود باشد که قادر است مجموعه ای کیهانی از افکار و عواطف مختلف را از طریق کوچکترین نگاه به اطراف یک اتاق یا نگاه خیره کننده به حریف منتقل کند. این هدیه به وی اجازه می دهد عقب بماند ، و باعث می شود که جسمانیت بیشتر به مجسمه تبدیل شود ، در حالی که بیننده را مجبور می کند نزدیک به نظر برسد ، گویی که کوچکترین تغییر در بیان برای گشودن اسرار چنین شخصیتی درونگرا کافی است. – جسی نوسمن

رامی فصل 2

استعلام کارکنان: بهترین 20 نمایش تلویزیونی سال 2020
Ramy (2019) – source: Hulu

There’s simply no other show quite like Ramy. On the surface, it may just look like a semi-autobiographical comedy about another male comedian trying to be his better self. And for quite some time, it does look like it. ولی Ramy isn’t just a comedy we’ve seen countless times before, as the core of the story also deals with faith and compelling human journey to be the better version of themselves.

Season two delves into these subjects even deeper by challenging Ramy to grow outside of his comfort zone, and while doing so, it offers us a glimpse into the other supporting characters’ journeys as well. For Ramy, he has to learn how to respect both other people, including his family, and himself. The show basically shows us that the process of being a better person is not a straight line nor it is an easy one. And to see that play out in an honest way possible is such a rare experience. – Reyzando Nawara

Superstore Season 6

Staff Inquiry: The Best 20 TV Shows of 2020
Superstore (2015) – source: NBC

For six years, Superstore has humorously entertained, bringing the plights and stress of retail life to comedic proportions. Now in its sixth and final season, Superstore returned from an abrupt end to their fifth season earlier in the year – an abrupt end brought on by the global pandemic. When Superstore returned, they did not hold back on their handling of the pandemic, and their delivery couldn’t have been more humorous and wholesome. From the pandemics’ first announcement and lockdown, to the toilet paper crisis of 2020 and quarantine, Superstore did not look away, tackling as much as they could in the most detailed and nuanced manner.

در حالی که Superstore always struck a deep funny bone as I once managed a retail store, this latest season transcended a typical retail worker stance. Honoring the essential workers that kept our quarantines safe and possible, you do not need to be an essential worker to find humor in each element showcased. We all experienced the shortage of toilet paper on some aspect of the spectrum, we each had our opinions regarding masks, and we all worked through the comprehension of what was happening all around us. We all might have had a different lens, yet not as different as we might think, and Superstore is a testament to that.

We needed this humorous take on the year, to laugh at one another and the situation we find ourselves in. Delivered tactfully and with precision, Superstore leans into the humor and into 2020 embracing, rather than fearing or avoiding. While the series still has its final half remaining, these first few episodes of their final season are a comedic documentation of the year, but more importantly the power of art to lift the spirit and give temporary reprieve to the soul. – Stephanie Archer

The Vow

Staff Inquiry: The Best 20 TV Shows of 2020
The Vow (2020) – source: HBO

The Vow, if nothing else, is one of the most unforgettable series of 2020. This docu-series follows the accounts of those involved in NXIVM, an organization that started as a self-help group, one that circulated a lot in some of the wealthier crowds, and one that was hiding something horrible behind closed doors, sort of secrets. While I’m not going to account for all of their transgressions and the deep manipulation that started from the highest levels within the group, it included such horrors as sex trafficking. It’s a series that consists of nine episodes, and as you begin with a hard-hitting stunner, you wonder – how can this get more screwed up? It does and continues to be, leaving you unsettled and sympathetic to those on camera, who were duped by those they thought of as family. As with any true-crime docu-series, you’re often confounded by the curiosity to know, mixed with the conflicting nature of, should I? You should.

It’s a psychologically draining, but also disturbingly fascinating, story. More than anything, watching made me feel empathetic. This is some difficult stuff to swallow, but it happens, and therefore should be known. I’ve rarely (and I’m a true crime connoisseur) seen such a narcissist displayed on the screen. With so much of this series consisting of actual video and audio recordings, there’s no doubt, this is a story that is unforgettable. It digs in, leaving you feeling uncomfortable, but rightfully so. It seems that there may be another season, and while I have mixed emotions regarding this, I can’t deny the desire for more knowledge. Regardless of how instinctively F’d this is, there are many stories to be told. I’m always on the side of truth. – Kristy Strouse

We Are Who We Are

Staff Inquiry: The Best 20 TV Shows of 2020
We Are Who We Are (2020) – source: HBO Max

Luca Guadagninoرا We Are Who We Are is eight episodes of spellbinding, extravagant grandeur from start to finish, a gorgeously rich portrait of identity, sexuality, adolescence, relationships, grief, and love that envelops the viewer insensitivities that feel fully developed in their emotional resonance. We Are Who We Are is the apotheosis of Guadagnino’s best narrative sensibilities, achingly human in its approach to telling the stories of unique individuals brought together at a very important time in their lives. This is matched by the delicate, tender performances from the entire cast, a terrific ensemble of characters that we can all relate to in one way or another.

Guadagnino shows the importance of finding yourself in a stage of your life when you feel pressure coming from a lot of different directions and the way he’s able to capture fleeting moments of youthful passion is truly incredible. But another thing he handles so well is capturing the distinct feeling of mundanity. Life is made up of too many moments for us to keep track of, and Guadagnino ensnares the feeling of attachment that we grasp and tie to specific scenes in our lives. He’s able to paint a portrait of people discovering themselves through observations of their daily lives and their reactions to events that occur around them.

Guadagnino frames these characters within their own worlds, detailing their headspace without having to tell us a lot about them. In eight episodes, it’s able to convey more through visuals and dialogue than many shows are able to do in twice that number. Guadagnino takes his time building to specific movements in the script, but he doesn’t waste time hovering over details unnecessary to the task at hand. Every moment feels meaningful and like a direct building block to a bigger purpose in the narrative, and they all pay off in brilliant ways. We Are Who We Are explores a specificity in time that feels directly rooted in intimacy and feeling rather than time. Guadagnino is able to take a multitude of characters and efficiently juggle their stories in complex manners.

While the show ultimately isn’t flawless, it’s a gorgeous miniseries and a truly special experience that will tear your heart apart and piece it back together in the most lovely way possible. It’s an astoundingly powerful and immensely important rumination on many things that shape our lives in soulful, touching ways, and a colossal, shattering achievement on every level. – Owen Butler

What’s your best TV show of the year? Let us know in the comments below!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

دانلود قسمت 28 سریال آقازاده

دانلود قسمت ۲۸ سریال آقازاده با لینک مستقیم + کیفیت عالی

دانلود سریال آقازاده قسمت بیست و هشتم (سریال آقازاده جمعه ها پخش از سلام سینما)

قسمت ۲۸ سریال آقازاده به زودی در سایت اضافه خواهد شد.

نام سریال : آقازاده

ژانر : اجتماعی

زبان : فارسی

مخاطب : بزرگسالان

پخش : سلام سینما

تاریخ انتشار : ۱۲ دی ماه ۹۹

کارگردان : بهرنگ توفیقی

بازیگران : امیر آقایی ، نیکی کریمی ، امین حیایی ، کامبیز دیرباز ، مهدی سلطانی ، سینا مهراد و…

خلاصه داستان : قسمت بیست و هشتم سریال آقازاده ، خلاصه داستان به زودی اضافه میشود.

لینک دانلود : دانلود قسمت 28 سریال آقازاده

حیوانات که در استرا می خیزند: خاکستر ، خون و خلا V بی احساس

سینمای کره لحظه خود را سپری می کند. این صنعت بیش از 20 سال است که فیلم های خارق العاده ای را ارائه می دهد ، اما از آن زمان به بعد انگل بهترین فیلم اسکار را به دست آورد ، انجمن فیلم های آمریکایی سرانجام شروع به پذیرفتن برنامه های کره ای از سرگرم کننده های جالب در اواسط بودجه کرد. من طی دهه گذشته تعداد زیادی فیلم کره ای دیده ام و بعضی از آنها مانند آن هستند بونگ جون هوکلاسیک ها خاطرات قتل (2003) ، پارک چان ووکرا Oldboy (2003) ، لی چانگ دونگرا شعر (2010) ، و هونگ سانگ سورا چمن (2019) ، شایسته مقدس شدن است. دیگران دوست دارند کیم سونگ هونها یک روز سخت (2014) فیلم های ژانر درخشانی هستند.

حیوانات که در استرا می خیزند: خاکستر ، خون و خلا V بی احساس
منبع: Artsploitation Films

لی چانگ دونگها سوزش (2018) یک درام حیرت انگیز با سرعت سوختن است. برخی البته ، مانند یون جی کیونها قصیده ای برای پدر من (2014) ، کاملا وحشتناک هستند. اما مانند هر صنعت ، بیشتر فیلم های در حال اکران فیلم های خوب خوبی هستند که برای تماشای یکبار مصرف مناسب هستند.

میانه فیلم خوب

اینجاست که جانوران در حالی که چنگ می زنند در Straws سقوط. پسندیدن لی سو یونها ریش آبی (2017) ، یکی دیگر از فیلم های K-Thriller با شوخ طبعی هوشمندانه و پیچ و تاب های بلند پروازانه که بیش از حد درک داستانساز فیلمساز است ، کیم یونگ هونفیلم با صدای بلند شروع می شود و با زمزمه ادامه می یابد. با استفاده از یک ساختار پیوند با خطوط داستانی بافته شده در حاشیه یکدیگر و از بیرون ، این یک شروع جسورانه برای یک فیلمساز است. شخصیت ها عبارتند از: Joong-man (بائه سونگ وو) یک کارمند در یک سونا مردانه است که یک کیف Louis Vuitton را که پر از پول است ، Mi-ran کشف می کند (شین هیون بین) ، یک اسکورت بدرفتار که توطئه می کند تا شوهرش را با کمک یک عاشق جوان ترش ، ته یونگ بکشد (یونگ وو سونگ) یک افسر گمرکی که برای یک رئیس اوباش که به او بدهکار است و یون هی طرح هایی را اجرا می کند (به طور مداوم شکست خورده است)جئون دو یون) ، یک خانم ثروتمند که یک “میزبان میزبان” را اداره می کند که به عنوان یک جبهه برای جمعیت است.

فیلم Kim’s مخلوطی از طنزها ، هجوها و خشونت های بسیار جنجالی را به گونه ای درمی آمیزد که به علامت تجاری سینمای کره قرن 21 تبدیل شده است. متأسفانه ، تغییر لحن بین شوخ طبعی و شخصیتی که از شخصیت دیگری در این فیلم اره بریده است ، این کار را برای من انجام نمی دهد. در حالی که همه شخصیت ها در حقوق خود مجذوب کننده هستند ، خط سیر عمیق آنها در موقعیت های وحشتناکی که برای خودشان ایجاد کرده اند با احساس زیادی ایجاد نمی شود. یک حس تحقیر وجود دارد که کیم برای شخصیت های خود دارد ، به آنها اجازه می دهد رفتارهای بدی نسبت به یکدیگر و نسبت به خود داشته باشند ، و به طور مداوم آنها را به شیوه های بی رحمانه ای مجازات می کند. اگر همه افراد مقصر یا غیراخلاقی باشند ، این می تواند مثر باشد ، اما برخی از آنها افراد ساده لوحی هستند که در یک موقعیت اشتباه محصور شده اند.

حیوانات که در استرا می خیزند: خاکستر ، خون و خلا V بی احساس
منبع: Artsploitation Films

آلخاندرو گونزالس ایاناریتو، پسندیدن کیم یونگ هون، همچنین کار خود را با یک فیلم هایپر لینک شروع کرد ، آمورس پروس. اما آن شخص به جای پیچش های پیچیده داستان ، چیزهایی را خاموش و محور شخصیت درام بازی می کرد. یونگ هون سعی می کند داستانی تأثیرگذار ببافد که ما را در تمام تغییرات پوچی که ایجاد می کند سرمایه گذاری کند. به دلیل ماهیت یک داستان پیوند پیوندی ، رشته های جداگانه در ابتدای امر جالب به نظر می رسند زیرا شروع سفر شخصیت جدید هستند ، شبیه به اینکه چگونه نویسنده از نوشتن پاراگراف اول یک رمان یا فیلم نامه هیجان زده می شود.

نتیجه: جانوران در حالی که چنگ می زنند در Straws

به محض اینکه فیلم به بازی دوم خود می رسد ، اما در بعضی جاها همه چیز متوقف می شود و یونگ هون داستان را با زور از طریق پیچ های غیرقابل خوشی طرح می کشاند. همه شروع به مردن می کنند ، یا سهواً شخص دیگری را می کشند اما به جای تکان دهنده یا جذاب ، روایت به راحتی بخار خود را از دست می دهد. گره خوردن رشته های یک روایت به هم خیلی سخت و دشوار است. نکته تاسف آور در مورد جانوران در حال چنگ زدن در Straws این است که سعی دارد به جای سرمایه گذاری روی شخصیت ها ، سرگرمی را از طریق ارزش شوک تحمیل کند. در پایان ، تنها چیزی که باقی مانده خاکستر و خون است ، و یک خلا v بی احساس است. چرا این شخصیت ها حتی لیاقت یک فیلم را داشتند؟

Beasts Clawing at Straws در حال حاضر در سینماهای مجازی منتخب بازی می کند.


جانوران در حال چنگ زدن در Straws را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

سوهام گادره

Soham Gadre نویسنده / فیلمساز در منطقه واشنگتن دی سی است. او برای هایپرآلرژیک ، نوت بوک MUBI ، Popula ، Vogue Visages و Bustle در میان دیگران نوشت. او همچنین به طور تمام وقت برای یک سازمان غیرانتفاعی محیط زیست کار می کند و یکی از نمایش دهندگان جشنواره فیلم محیط زیست است. در خارج از فیلم ، او طرفدار شیکاگو بولز و مکرر مراکز غذایی است.

دکتر. تریلر BIRD’S ADVICE FOR SAD POETS

یک نوجوان سعی می کند دنیای موجود را درک کند مشاوره دکتر پرنده برای شاعران غمگین، جدیدترین ها از نویسنده / کارگردان یانیو راز.

بر اساس کتابی به همین نام توسط ایوان روزکوس، این فیلم جیمز ویتمن ، شانزده ساله ، با بسیاری از ناامنی ها و مشکلات را دنبال می کند. خواهر او در ابتدا ناپدید شده است ، و به همان اندازه که او می خواهد او را پیدا کند ، به نظر می رسد که او از هر لحظه خاموش است. پس از آن مسائل معمول شانزده سالگی وجود دارد: بی نظمی و عشق های در حال رشد و چه چیزهایی. اما جیمز همچنین نمی تواند اضطراب طاقت فرسای خود را از بین ببرد ، همه او سعی می کند با مشورت با یک درمانگر خوش خوان و آگاه که اتفاقاً کبوتر است مقابله کند.

دکتر. تریلر BIRD'S ADVICE FOR SAD POETS
منبع: Kreate Films و Ketchup Entertainment

به نظر می رسد که در این داستان روی سن ، هوس و هوس زیادی وجود دارد که باید متناسب باشد راز خوب. تنها ویژگی قبلی او ، پسر صبح، و همچنین به یک مجموعه از وقایع عجیب وابسته است ، بنابراین یک کبوتر سخنران باید در منطقه راحتی او باشد.

بازی در نقش جیمز جوان است لوکاس جید زومان، که قبلا تحت تأثیر پسر در زنان قرن بیستم. به نظر می رسد که این بیشتر یک گروه موسیقی بود ، بنابراین جالب است که ببینیم چگونه او یک فیلم را که کاملاً شانه تر است حمل می کند. همبازی شدن با او است تیلور راسل، لیزا ادلشتین، جیسون آیزاک، و تام ویلکینسون به عنوان صدای پرنده.

به نظر می رسد این یک فیلم کوچک خفه کننده با تعداد زیادی قطعه جذاب است. امیدوارم همه چیز جمع شود تا چیز خاصی باشد.

مشاوره دکتر پرنده برای شاعران غمگین توسط کارگردانی شده است یانیو راز و ستاره ها لوکاس جید زومان، تیلور راسل، و جیسون آیزاک. در تاریخ 12 ژانویه 2021 به سفارش ایالات متحده عرضه می شود. در حال حاضر تاریخ انتشار بیشتر مشخص نیست.

آیا این یکی را بررسی می کنید؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

امیلی ویلر

امیلی معتاد فیلم ، شیفته تلویزیون و عاشق کتاب است. او در حال حاضر در حال آموزش برای تبدیل شدن به یک خانم گربه دیوانه است.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب | استعلام فیلم

یکی از کارگردان تحسین شده موج نو فرانسه اگنس واردافیلم های کمتر شناخته شده مستند تابستان 1968 در اوکلند ، کالیفرنیا است. کمتر از سی دقیقه طول پلنگ سیاه گروه مقاومت را از طریق سخنان اعضای خود و نگاه کنجکاو یک بازدید کننده نشان می دهد. فروتنی کارگردانانه آن را به منبعی ارزشمند از حوادثی که مستند می کند ، تبدیل کرده و مصاحبه های فراوان آن ، پایه محکمی برای این مستند کوتاه فرم ارائه می دهد.

از طریق چشم های غریبه

واردا، فیلمساز فرانسوی ، در آگوست سال 1968 با یک دوربین و لحن واقعی خود را در اوکلند قرار می دهد. او از مجالس و سخنرانی های پلنگ سیاه فیلم می گیرد و گاه گاهی تاریخ و وقایع مهمانی را روایت می کند. در حالی که او در میان تجمعات “Free Huey” در سال 1968 فیلمبرداری می کند هویینیوتن برای مرگ یک افسر پلیس در دادگاه بود.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب
منبع: مجموعه معیارها ، شرکت

واردا با اعضای حزب پلنگ سیاه ، رهبران و حاضران در میتینگ ها مصاحبه می کند. او در جذاب ترین قسمت فیلم ، مصاحبه می کند هویی نیوتون خودش در زندان است. او در مورد شرایط زندگی و اعتقاداتش س asksال می کند ، اما بیشتر فقط اجازه می دهد تا در مورد آنچه مهم می داند صحبت کند.

این فیلم وقایع واقعی را شرح می دهد و اتفاقات گذشته را توضیح می دهد و ماموریت پلنگ سیاه را برای مخاطبان خود توصیف می کند. به هیچ نتیجه ای نمی رسد ، زیرا یک دوره زمانی بسیار کوتاه را پوشش می دهد ، اما نگاهی همه جانبه به لحظه آشفتگی و تغییر شدید اجتماعی ، همراه با صدای افرادی که از نزدیک درگیر آن هستند را فراهم می کند.

بینش غیر منتظره

به عنوان کارگردانی معروف برای موج نو فرانسه ، اگنس واردا شاید خالق غیر منتظره ای برای مستندی از این دست باشد. مصاحبه گر – فیلمبردار – کارگردان که از بازدید کنندگان ایالات متحده است ، کنجکاوی و غوطه وری خود را به مخاطب خود منتقل می کند.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب
منبع: مجموعه معیارها ، شرکت

فیلم بلندگوها (از جمله استوکلی کارمایکل) ، هویی نیوتون، و سایر اعضای حزب پلنگ سیاه در مرکز خود قرار می گیرند واردامستند. روایت خودش یک سینوی آموزنده اما کم اهمیت است که مصاحبه ها را به هم پیوند می دهد و زمینه را فراهم می کند. او س questionsالاتی می پرسد ، اما خودش یا نظرات خارجی را در این مستند وارد نمی کند. به نظر می رسد او می خواهد دیدگاه واقع بینانه ای از آنچه اتفاق می افتد و دلیل آن نشان دهد – نه از طریق حدس و گمان های خودش ، بلکه از طرف دست اندرکاران.

واردا در زمان حضور خود در اوکلند در تجمع ها و سخنرانی ها شرکت می کند و از اطرافیان خود ایده و اهداف خود را می خواهد. او طیف وسیعی از صداها را برجسته می کند ، از رهبری پلنگ سیاه تا جوانی. او از راهپیمایی ها ، اعتراض ها و حتی برخی از تمرینات نظامی که توسط پلنگ سیاه انجام می شود فیلم می گیرد. در همین حال ، او برخی از جنبه های قطبی بیشتر حزب ، از جمله اینکه چرا آنها اسلحه حمل کردند ، و مأموریت آنها برای محافظت از جامعه سیاه پوستان در برابر خشونت پلیس توضیح داد.

یک میراث آرام

واردا با کنجکاوی و گشودگی انقلابی به پا می کند. او به عنوان یک خارجی با کنجکاوی شدید و عینیتی که ناشی از ناآشنایی نسبی او با ایالات متحده است ، دیدگاه تازه ای در هنر مستند نشان می دهد.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب
منبع: مجموعه معیارها ، شرکت

اگر چه پلنگ سیاه به خودی خود شناخته شده نیست ، فیلم آن در مستند تحسین شده PBS ظاهر می شود ، پلنگ های سیاه: پیشتاز انقلاب. واردامصاحبه ها و فیلم ها به عنوان منبع معاصر خود جنبش بی نظیر هستند. موقعیت او به عنوان یک فیلمساز در زمین در زمان حوادثی که فیلمبرداری می کند پلنگ سیاه یک منبع بصیرت منفرد

پلنگ سیاه به عنوان منبع اطلاعاتی دست اول بسیار ارزشمند است ، اما همچنین باید به عنوان منبع در قالب مستند مورد توجه قرار گیرد: هدف آن نمایش دادن است ، نه ترغیب کردن ، و از تحمیل روایتی به مخاطب خودداری می کند. این مستند کوتاه ممکن است کمتر از آنچه شایسته آن است شناخته شود ، اما به عنوان یک نگاه کوتاه به لحظه ای از یک حرکت بی ارزش است و سبک غوطه وری مستند آن یکی از مواردی است که بهتر است از آن الگو بگیریم.

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

فرانسیس ماورر

فرانسیس فارغ التحصیل فیلم و رسانه های دیجیتال از کالیفرنیا است. او از تماشای تئوریك ها و توضیح تئوری ها در مورد سینما لذت می برد ، خصوصاً در مواردی كه توسط زنان تجربی یا كارگردانی می شود. در اوقات فراغت او از خواندن داستان های کوتاه و نوشتن خیالات عجیب لذت می برد.

شکستن قلعه: بازسازی به جذابیت Lovecraftian بیشتری می بخشد

Castle Freak، کارگردانی شده توسط تیت استینسیک و نوشته شده توسط کتی چارلز، داستان ساخته شده از چند قطعه را به روز می کند لاوکرفتها خارجی و موش در دیوارها برای استوارت گوردونفیلم سال 1995. این بازسازی در زمینه عاشقانه های عاشقانه ، به روزرسانی داستان اصلی و جلوه های بصری تلاش می کند ، اما این فیلم توانایی سواری بهتر و سرگرم کننده تری را نسبت به آنچه در محصول نهایی ارائه می شود ، داشت.

این فیلم ربکا را دنبال می کند (کلر کاترین) ، زنی که اخیراً نابینا شده است ، وقتی به قلعه ای می رود که از مادرش به ارث برده است. دوست پسر او جان (جیک هوروویتز) در این سفر به او می پیوندد ، فقط به این دلیل که فکر می کند آنها می توانند قلعه و اشیاques عتیقه را برای سود سریع در آن بفروشند. به محض عملی شدن این امر ، وفاداری وی متزلزل می شود.

لاوکرفتیان لور

Castle Freak در این به روزرسانی بیشتر تمرکز لاوکرفت را به ارمغان می آورد ، حتی اگر داستان به منبع داستان کوتاه نزدیکتر نباشد. آوردن داستان و مضمون هایی که در سایر آثار او نفوذ می کنند ، روح تازه ای در این بازسازی می بخشد. با آوردن Necronomicon و بحث در مورد گشودن دروازه ها به دنیای دیگر از طریق پیوندهای خواهرانه ، فیلم احساس ارتباط بیشتری با آنچه مخاطبان از اقتباس از لاوکرفتکار

شکستن قلعه: بازسازی باعث می شود جذابیت بیشتر Lovecraftian بیشتر شود
منبع: RLJE Films

داستان برخی از عوامل اصلی را تغییر می دهد ، مانند عنوان “عجایب قلعه” که اکنون یک زن است. این یک تغییر جالب است ، و من از نحوه عملکرد این فیلم در پس زمینه قدردانی می کنم ، اما در طول فیلم کارهای کافی انجام نمی شود.

برخی از جنبه های مورد علاقه من در فیلم آخرین اقدام آن بود ، سرانجام تمام داستانهای پر از حباب و بلبل در سایه های روشن نئون بنفش و صورتی به بار نشستند. آسمان رنگ دنیوی و زیبایی به خود می گیرد و ما موجوداتی را می بینیم و کلمات گفته شده از Necronomicon را می شنویم. این فیلم با یک تصویر حیرت انگیز و شدید به پایان می رسد که جلوه های تصویری ترسناک دهه 90 را به ذهن متبادر می کند – به روشی فوق العاده و بازیگوشانه – و من را از دیدن کارهایی که این فیلمساز در آینده انجام می دهد هیجان زده می کنم.

دوست پسر ربکا شخصیت و انگیزه های یک شرور کارتونی را دارد ، اما احساس راحتی می کند. تماشای او که از او می پرسد آیا می توانند Necronomicon را بفروشند ، این موضوع را تمرکز واضحی می کند و تماشای شخصیت او را بسیار سرگرم کننده تر می کند.

بسیار دور از داستان آن است

یک مسئله ای که با آن داشتم Castle Freak اغلب اوقات به دلیل ترس و وحشت خود به لحظه های فضول گرایی تبدیل می شود و این صحنه ها احساس نمی کنند که به اندازه نمایشگر این است که این شخصیت ها از نظر جنسی فعال هستند ، باعث ترساندن آنها می شوند. مشکل من با این مسئله نه چندان جنسی سکانس ها ، بلکه احساسی است که آنها نسبت به بقیه فیلم دارند.

شکستن قلعه: بازسازی باعث می شود جذابیت بیشتر Lovecraftian بیشتر شود
منبع: RLJE Films

استفاده از یک لحظه صمیمی بین شخصیت ها برای پایین آوردن محافظت از آنها می تواند کارساز باشد ، و این در رویاهای ربکا نیز وجود دارد ، Castle Freak بیش از حد به این اعتماد می کند برخی از این لحظات در فیلم به خوبی کار می کنند ، اما استفاده بیش از حد باعث می شود حتی لحظات قوی نیز کمتر از حد ممکن تأثیرگذار باشند.

این فیلم پویایی جالبی را ایجاد می کند و من دوست دارم که چگونه از طریق همه این روش های مختلف داستان نویسی درباره داستان پس زمینه ربکا یاد بگیریم ، اما این آرامش احساس خستگی می کند. زمان زیادی می گذرد تا اینکه هر لحظه عظیمی را با عجیب و غریب می بینیم. اگر لحظات بیشتری به ما نشان داده شود که ربکا تعاملات مثبت بیشتری با این هیولای تیتروال داشته باشد ، این ممکن است م workثر باشد ، اما من منتظر ماندم. هنگامی که وی یک فروشنده مواد مخدر و یک معتاد را در تونل های قلعه کشت ، فیلم شروع به کار کرد و من مشتاقانه منتظر دیدن دوباره او در عمل بودم.

رویاها و چشم اندازها

Castle Freak کار خوبی در ایجاد پس زمینه ربکا از طریق رویاها ، کابوس ها ، و بیداری چشم اندازهای مادرش انجام می دهد. نمایش روابط ربکا با اصطلاح عجیب و غریب نیز طبیعی به نظر می رسد.

در حالی که ربکا و دوستش ، که توسط پروفسور می رود (کریس گالوست) ، بخوانید و در مورد گذشته ربکا و نحوه اتصال این به عشق لاوکرفتی که می شناسیم ، یاد بگیرید و در کنار آنها یاد می گیریم. نمایشی که بین کاراکترها به عقب و جلو پرتاب می شود ، احساس اجباری نمی کند ، زیرا می بینیم که چگونه اکتشافات به طور متفاوتی روی هر شخص تأثیر می گذارند و جهان بینی او را به چالش می کشند.

شکستن قلعه: بازسازی به جذابیت Lovecraftian بیشتری می بخشد
منبع: RLJE Films

Castle Freak داستان خود را از طریق این چشم اندازها و لحظات کشف می سازد ، و اینها از قویترین فیلمها هستند. تصاویر بصری در این سکانس ها دارای رنگ های غنی و شدید هستند ، که سایه های قرمز موجود در لباس ها و روپوش های ربکا را در کمد لباس مادرش نشان می دهد. جهان در این چشم اندازها از نظر رنگ بندی و نورپردازی از بافت و جالب تری برخوردار است.

نتیجه

Castle Freak به روزرسانی جالبی برای یک فیلم ترسناک آشنا است و می تواند تأثیرات لاوکرفتین را به جهان اضافه کند. جلوه های بصری و استفاده از این قشر مشهور فیلم را در رنگ های غنی و به یادماندنی به ویژه در بازی آخر خود ترسیم می کند. من مشتاقانه منتظر کارهای بیشتری از این کارگردان و نویسنده هستم و لحظه بعد از تیتراژ تیزر خوبی برای احتمال راه اندازی مجدد نسخه های بیشتر است.

Castle Freak On Demand در دسترس است و در حال حاضر از Shudder در حال پخش است.

Castle Freak 1995 را دوست دارید؟ اگر چنین است ، آیا علاقه مند به دیدن این به روزرسانی هستید؟ نظرات خود را در نظرات به اشتراک بگذارید.


Castle Freak را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

آماندا مازیلو

آماندا مازیلو نویسنده ای با مدرک B.A. در رشته های نویسندگی و زبانشناسی و یک خردسال در مطالعات فیلم از دانشگاه جنوب جورجیا. او از نوشتن کمدی و گشت و گذار در انواع رسانه ها لذت می برد. نام توییتر او جنایت بدی است:mazzillofirefox

مرگ تا سال 2020: انتشار کمدی و کاتارتیک از گذشته

همه ما می توانیم اعتراف کنیم که سال 2020 یک جهنم سال بوده است. یک مسابقه بوکس بی وقفه که به نظر می رسید هرگز متزلزل نمی شود ، هر کدام از مشت های روده ای سخت و سخت تر از مسابقه قبلی است. با این حال ، وقتی امید به سال جدید را می بینیم ، واکسنی که بتواند عادی و چشم انداز تغییر یافته را بازگرداند ، می توانیم تمام آنچه را که اتفاق افتاده است بررسی و استفاده کنیم. برای بسیاری ، ما باید اتفاقاتی را که در طول یک سال گذشته رخ داده آشتی دهیم تا آینده را بپذیریم ، برای دیگران ، ما فقط نیاز به آزادی داریم.

خوشبختانه ، نتفلیکس و سازندگان آن آینه سیاه سال گذشته را پذیرفته اند ، و یک نسخه کاتارتیک برای خود و بینندگان پیدا کرده اند. درست زمانی که فکر می کردید “همه اینها را تماشا کرده اید” ، آخرین تشکر تبلیغاتی از گریه های نتفلیکس ، هنوز یک “مورد دیگر” قبل از پایان سال وجود دارد. مرگ بر سال 2020 اثبات این است که در سالی که صنایع هنری یکی از سخت ترین آسیب ها بوده است ، چرا ما برای تقلید از زندگی به هنر احتیاج داریم.

سالی که بود

با شروع “در روزی که متولد شد” ، 2020 به سرعت با یک Ward World Ward III ، آتش سوزی استرالیا ، به هرج و مرج تبدیل می شود ، دونالد ترامپاستیضاح ، Brexit و بوریس جانسون. گرچه ممکن است برخی از سال قبل تحویل داده شده باشند ، همه متعلق به سال 2020 است. از لحظات تاریخی پیروزی (انگلبرنده اسکار!) تا اینکه مشهور مورد علاقه جهان با COVID-19 تشخیص داده شود ، از فریاد عدالت گرفته تا فریاد تقلب در انتخابات ، هیچ سنگی نمی گذارد چه در مورد آن بحث شود و چه نشان داده شود.

مرگ تا سال 2020: انتشار کمدی و کاتارتیک از گذشته
منبع: نت فلیکس

چیزهای زیادی برای گفتن در مورد سال وجود ندارد ، و هیچ چیز جدیدی نیست مرگ بر سال 2020 را به چشم انداز سال می آورد. ما آن را می دانیم ، همه ما از طریق آن زندگی کرده ایم. ساموئل ال جکسونداش براکت می گوید وقتی او مطلع می شود که آنجا برای بحث در مورد سال بهتر است بهتر می گوید – “چرا شما می خواهید این کار را انجام دهید. منظورم واقعاً است ، چرا؟ ” اما این راهی است که مرگ بر سال 2020 مقابله با سالی که خلاصه برداری را بسیار ضروری می کند ، فراهم می کند طنز در تاریکی و لحظه ای برای تأمل.

سرعت و احساس مرگ بر سال 2020 شدید ، در عین حال کوشا است به برخی از موضوعات فضای بیشتری برای تنفس داده می شود در حالی که به بعضی دیگر خرده گرفته می شود ، لحظه ای از یک سال دیگر. سرهای سخنران ایجاد می شوند تا “متخصص” در سال شوند ، هضم و تجزیه و تحلیل – یا در بعضی موارد انکار – همه اتفاقات. شهروند “متوسط” جما نریک (دایان مورگان) ، گلهای مادر مادر “فوتبالی” (کریستین میلیوتی)، ملکه (تریسی اولمن) ، مغول میلیاردر Bark Multiverse (کمیل نانجیانی) ، و سال را بیشتر شخصی می کنند ، و جوهر کسانی را که چهره های سال (برای هر دو خوب و بد) تبدیل شده اند ، طنین انداز می کند. آنچه فراتر از هنر و تقلید است ، اصالت درست در زیر سطح بسیاری از “سران سخنگو” است. بسیاری از اوقات ، احساسات و واکنش های واقعی بازیگران پشت سر آنها به سطح زمین سرازیر می شوند ، دیگر نقشی برای بازی ندارند بلکه یک تجربه و چشم انداز واقعی هستند که بی سر و صدا به اشتراک می گذارند.

مرگ تا سال 2020: انتشار کمدی و کاتارتیک از گذشته
منبع: نت فلیکس

تقصیر چندانی برای فیلم وجود ندارد ، هیچ یک از طرفین در هر مسئله ای واقعاً ایمن نیستند ، با این وجود قدرت و مقاومت اعتقادی ، فرهنگی و پایداری به وضوح قابل مشاهده است. به نظر می رسد راوی این فیلم نیز سنگینی سال را احساس کرده است و با ادامه این مستند کمتر و کمتر مانع خود می شود ، فشار روایت دوباره سال 2020 برایش سنگینی می کند. شوخی ها و شوخ طبعی های پایان ناپذیری وجود دارد ، اما همچنین یک غم و اندوه و یک وحشت نیز وجود دارد که در زیر سطح آن نهفته است. این همه واقعاً اتفاق افتاده است – و آینده چه چیزی را به همراه خواهد آورد؟

نتیجه

مرگ بر سال 2020 بررسی سال گذشته با روشی دل انگیز و کمدی است ، به یاد آوردن همه آنچه که با لطف و تدبیر رخ داده است ، همه در حالی که واقعیت سال را با کمدی و متانت پذیرفته اند. هنگامی که وجوه کمدی خود را از دست می دهیم ، بیش از حد در شرایط ، به یک دیدگاه جدید نیاز داریم تا سلامت عقل خود را حفظ کنیم و چشم به راه آینده باشیم. مرگ بر سال 2020 خداحافظی سال به بهترین شکل ممکن ، و از هر بیننده ای دعوت می کند که نه تنها تجربه را تجربه کنند بلکه با تجربه یک کاتارسیس یکپارچه با خیال راحت از خانه خارج شوند.

آیا دیده اید مرگ بر سال 2020؟ نظر شما چیه؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

مرگ تا سال 2020 در Netflix در دسترس است!


مرگ تا سال 2020 را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

استفانی آرچر

استفانی آرچر 35 ساله متعصب سینما است و در نوروک ، سی تی ، ایالات متحده آمریکا زندگی می کند.

تریلر ACASA، MY HOME | استعلام فیلم

خانواده ای خود را با زندگی جدید سازگار می کنند آکاسا ، خانه من، مستندی از اولین کارگردان Radu Ciorniciuc.

دلتای بخارست یک پناهگاه طبیعی در این شهر شلوغ است. یا این یک دام است. یا این که به سادگی یک پارک است ، و همه آنچه را که به آن توصیف می کنیم ساخته خودمان است. بدون شک همه این احتمالات ظاهر خواهد شد آکاسا ، خانه من، که خانواده ای را به مدت 20 سال در دلتا زندگی می کند دنبال می کند. آنها یک پناهگاه موقت درست کردند ، غذای خودشان را جمع آوری و شکار کردند و بچه ها در آنجا به دنیا آمدند و بزرگ شدند. زندگی آنها کاملاً شبیه زندگی ساکنین شهر نبود که آنها را محاصره کرده بود ، بنابراین وقتی دولت وارد عمل شد و آنها را مجبور به ترک کرد ، شوک فرهنگی ناخوشایند بود.

تریلر ACASA، MY HOME
منبع: Zeitgeist Films ، کینو لوربر

Ciorniciuc مطمئناً یک سناریوی منحصر به فرد برای مستند سازی پیدا کرد ، برخورد طبیعت و مدرنیته که از نگاه این خانواده بزرگ دیده می شود. برخی از دنیایی که دوباره وارد آن می شوند را می دانند در حالی که دیگران برای اولین بار آن را تجربه می کنند ، وسعت دیدگاه آنها تقریباً قطعی است که واکنشهای مختلفی را به وجود می آورد.

ساخت فیلم ممکن است جدید باشد Ciorniciuc، اما کار او به عنوان نویسنده و روزنامه نگار تحقیقی بدان معنی است که او می داند چگونه یک داستان را از وقایع مانند این چرخاند. در طول جشنواره خود چندین جایزه کسب کرده است ، آکاسا ، خانه من فقط ممکن است مستندی باشد که ارزش جستجوی آن را دارد.

آکاسا ، خانه من توسط کارگردانی شده است Radu Ciorniciuc. این نمایش در ایالات متحده در 15 ژانویه 2021 منتشر خواهد شد. تاریخ انتشار بیشتر در حال حاضر مشخص نیست.

آیا این یکی را بررسی خواهید کرد؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

امیلی ویلر

امیلی معتاد فیلم ، شیفته تلویزیون و عاشق کتاب است. او در حال حاضر در حال آموزش است تا یک خانم گربه دیوانه شود.

SANTA CLAUS به شهر می آید: چگونه سانتا نازی ها را تسخیر می کند

کریسمس در آلمان نازی همانطور که انتظار می رفت پیچ و تاب داشت. خانواده های آلمانی کلوچه هایی به شکل سوستیکا می خوردند ، درختان صنوبر را با رونهای “سنتی” نوردیک تزئین می کردند و برای جلوگیری از اشاره به خدا ، مسیح و مسیحیت ، سرودهایی را می نوشتند که بازنویسی شده است. از آنجا که عیسی یکی از برجسته ترین یهودیان تاریخ است ، حزب نازی با تعطیلاتی که تولد او را جشن می گرفت ، جنگ کرد. نازی ها نیز به طور فزاینده ای نسبت به دین سازمان یافته احتیاط می کردند. آنها حتی سعی کردند تولد مسیح را با تولد جایگزین کنند آدولف هیتلر – او “نجات دهنده فورر” را صدا كردند.

در سالهای رژیم نازی آغشته و دهه های پس از آن ، روابط آلمان و کریسمس مخدوش و ناخوشایند بود. این نبرد نازی ها در برابر کریسمس ستون فقرات روایت غیرمعمول کلاسیک عجیب و در عین حال دوست داشتنی کریسمس را تشکیل می دهد: انیمیشن ویژه ایست متحرک 1970 Santa Claus Comin ’to Town است.

Burgermeister Meisterburger و رژیم نازی وی

سانتا کلاوس به شهر می آید ، امسال 50 سالگی خود را جشن می گیرند ،یک محصول Rankin / Bass است که به دنبال سایر کالاهای ویژه ایستاده کریسمس استودیو است رودلف گوزن شمالی بینی قرمز و پسر کوچک درامر. اولین بار در سال 1970 با فیلمنامه ای از استودیوی معمولی از تلویزیون پخش شد رومئو مولر. در بررسی من از رودلف گوزن شمالی بینی قرمز و این روایت آشکار کویر آن است که من گفتم Santa Claus Is Comin ’to Town “سانتا را به عنوان یک چهره مسیحی دوباره بازسازی می کند و تصور می کند که عیسی می توانست هولوکاست را متوقف کند” ، این نوع خلاصه ای نیست که شما فقط بدون پیگیری در مورد مردم می نویسید.

Santa Claus Comin ’to Town است داستان اصلی سانتا است و راوی ما ، S.D. ، توضیح می دهد “در یکی از کشورهای شمالی” کلوگر (با صداگذاری توسط فرد آستر، چرا که چرا نه). روستایی که در آن مولر صحنه ما سامبرتاون است ، یک شهرداری کوچک و بدبخت که در آن مردم شهر سیاه می پوشند ، هیچ کس رابطه جنسی برقرار نمی کند و همه آنها احتمالاً گرسنه هستند.

Burgermeister Meisterburger (پل فریز) بر سامبرتاون سلطنت می کند ، در حالی که شهروندان گرسنه می شوند خود را خسته می کند و برای حفظ صلح به شبه نظامیان خود اعتماد می کند. سربازان همه با لباس ضد جنگ جهانی اول ، کامل با پیکلهاوبن کلاه ایمنی خوشه دار من فکر می کنم Burgermeister ، که نیروهای نظامی او را “Her Burgermeister” می نامند ، واقعاً یک پادشاه است. اما از آنجا که نمایش ویژه یک شهر عمومی پروس فرهنگ قرن 18 با قرن 19 را مخلوط می کند پیکلهاوبن و نازیسم قرن بیستم ، خواندن جزئیات تمثیل آن دشوار است.

SANTA CLAUS به شهر می آید: چگونه سانتا نازی ها را تسخیر می کند
منبع: Classic Media / ABC

بدیهی است که Burgermeister قصد دارد که یک هیتلر کامپوزیت. او یک استبداد دیوانه و با تعصب شدید است – در اینجا ، این در برابر اسباب بازی ها است – و همه او و سربازانش با لهجه های آلمانی سنگین صحبت می کنند در حالی که صدای ساکنان شهر و سانتا شبیه آمریکایی ها است.

جنگ او با اسباب بازی ها از انزجار عمیق او برای خوشبختی شهروندانش ناشی می شود (حدس می زنم سامبرتاون نامی برای زندگی داشته باشد). بعد از اینکه او هنگام پایین آمدن از پله های کاپیتول روی یک اسباب بازی بلغزد ، در بیمارستان پیچ می خورد. “اسباب بازی؟” او با کمال ناباوری از ستوانش می پرسد. “همانطور که شک کردم … از اسباب بازی ها متنفرم. و اسباب بازی ها از من متنفرند! یا آنها می روند ، یا من می روم … و مطمئناً نمی روم. ” وی خواستار ذوب شدن همه سربازان قلع ، دستگیری عروسک های بالرین و غرق شدن قایق های اسباب بازی است. وی می گوید: “بدین وسیله اسباب بازی ها غیرقانونی ، غیراخلاقی ، غیرقانونی اعلام می شوند و هر كسی كه یك اسباب بازی در اختیار داشته باشد ، دستگیر و در سیاه چال انداخته خواهد شد.”

Burgermeister تهدید به دستگیری کودکان ، ایجاد ممنوعیت منع رفت و آمد منزل ، و مأموریت می دهد که پس از غروب آفتاب همه درها و پنجره ها قفل شود ، و او و رژیمش شبانه به خانه ها حمله می کنند تا اسباب بازی هایی را که ممکن است پنهان شوند جستجو کنند (بخوانید: زیر تخته کف یا داخل پیانوها). “در محل جستجو کنید! اگر به اندازه یک سنگ مرمر یا نصف جک پیدا کنید ، کل خانه دستگیر شده است! ” او در حالی که خانواده ای در سالن مسافرتی ترسیده اند ، سربازان خود را فریاد می کشد.

افراطی بودن قوانین Burgermeister در قوانین نورنبرگ ، که در آلمان یک کشور نژاد محور ایجاد می کند و سوزاندن کتاب در سراسر کشور را تسهیل می کند ، دارای همتایان واقعی است. بعد از کریستیلناخت ، قوانین ضد یهودی بیشتر منجر به دستگیری های جمعی و مجازات اعدام برای هر کسی که یهودیان را پناه می دهد ، شد.

Burgermeister یک اسباب بازی را در میدان شهر سوزانده است. “فرزندان سامبرتاون!” او فریاد می کشد ، و مشعل را به سمت اسباب بازی ها گرفته است. “دیگر هرگز بازی نخواهی کرد!” او آنها را در وسط شهر جلوی چشم بچه ها روشن می کند و سربازانش به تماشای اردک های چوبی و خانه های عروسکی می روند که در شعله های آتش به همان روشی که نازی ها تماشا می کردند صفحات کتاب پیچ خورده و در آتش خاکستر می شوند.

سانتا شکل مسیح

Burgermeister و رژیم نازی اش ، به همین ترتیب ، علیه کریسمس عصبانی می شوند هیتلرحزب در دهه های 1930 و 40 انجام شد. کریسمس در Kris Kringle شخصیت پردازی شده است (میکی رونی) ، که پیدایش آن با تصاویر مذهبی و اساطیر کلاسیک قهرمان مسیحی به اوج کتاب مقدس رسیده است. منشأ او داستان بسیاری از پیامبران قبل از او را تداعی می کند.

کریس ابتدا مانند موسی ، استر و عیسی به عنوان یتیم وارد دربار Burgermeister می شود. یادداشتی که روی پتو او چسبانده می شود ، سرنوشت او را نشان می دهد مانند کریس که در یک رمان YA بد زندگی می کند: “او استثنایی خواهد بود ،” این نت پیش بینی می کند ، “فقط اگر عشق مورد نیاز او باشد.”

Burgermeister وقت این شیطنت را ندارد و سفارش می کند کودک را به پرورشگاه خارج از شهر بفرستد. در مسیر ، اما ، سورتمه کریس توسط باد شدید از بین می رود. او مانند موسی در سبد نی ، کوهی را به جنگل منفجر کرده و سرانجام در آستانه یک خانواده برجسته فرود می آید.

SANTA CLAUS به شهر می آید: چگونه سانتا نازی ها را تسخیر می کند
منبع: Classic Media / ABC

از آنجا ، مضامین قهرمان مسیحی خاموش است – اگرچه ادیسه کریس از طریق جنگ جهانی وارلاک را می توان به 40 روز وسوسه عیسی در بیابان تشبیه کرد ، و خویشاوندی او با حیوانات جنگل را می توان به خوبی متصل کرد ، قهرمانان کتاب مقدس را انتخاب کنید. مسیحیت یهودیت همه اینها زمانی برمی گردد که Burgermeister بابانوئل را از انجام تحویل اسباب بازی به سامبرتاون غیرقانونی اعلام کرد ، اما کریس گروه را برای انجام آخرین کار با هم جمع می کند و همه را به خطر می اندازد تا یک اسباب بازی کشتی نوح را به یک دختر کوچک بیمار تحویل دهد.

کریس ، مانند عیسی ، برای مردم شهر معجزه می کند – او نه تنها باعث شادی و نشاط فرزندان سامبرتاون می شود ، بلکه می تواند آینده را بخواند ، ذهن مردم را بخواند ، گوزن شمالی را پرواز دهد و بدترین ریش جهان را رشد دهد. وقتی کریس با کینه Burgermeister روبرو شد ، حتی نمی تواند خود را متنفر از پادشاه سامبرتاون کند. مسیح نفرت نیاورد. او آمد تا به خانه ها نفوذ کند و با جنگ افزارها دوست شود و همه او از جای جنگ خارج است.

بسیاری از مضامین مذهبی در عروسی او با معلم مدرسه شهر ، خانم جسیکا متبلور می شوند (رابی لستر) آستر به ما می گوید ، “آنها در جنگلهای زمستانی ساکت در برابر خداوند ایستادند و کلیسای جامع آنها یک نخلستان از درختان کاج بود.” به طرز عجیبی ، Warlock Warlock (کینان وین) باید کمی جادو از خدا بخواهد. جادو تمام نکته بابانوئل است! در داستان اصلی او ، به ما نشان داده شده است که جادوی کریسمس حتی قدرتمندترین نیرو در جهان نیست. سانتا و وارلاک به قدرت بالاتری پاسخ می دهند. (نکته: این خداست.)

آهنگ سیمای اتصال مسیح ، آهنگ عروسی کریس و جسیکا ، “What Better Way To Tell You” ، به طور مستقیم به تولد عیسی اشاره می کند و یک خط مستقیم از مجوس کتاب مقدس می آورد که به عروسی سانتا و جسیکا هدایای خود را در عروسی عوض می کنند. “این رسم از مدتها قبل آغاز شده است ،” آستر آواز می خواند ، “هنگامی که مردان خردمند برای اولین بار سه نفر / هدیه های عشق ، عشق / به نوزادی تازه متولد شده اهدا کردند.” (اکثر آهنگ ها وحشتناک هستند.)

SANTA CLAUS به شهر می آید: چگونه سانتا نازی ها را تسخیر می کند
منبع: Classic Media / ABC

در جمع بندی ویژه ، به ما یادآوری می شود که شب کریسمس “مقدس ترین شب سال” است و داستان سانتا ، مانند تمام داستان های کتاب مقدس ، دارای درس های اخلاقی است که شما باید از آن بگیرید. من ممکن است در مدرسه یکشنبه فقط نیمی از توجه را داشته باشم ، اما آخرین لحظه Santa Claus Comin ’to Town است دقیقاً همان نوع چیزهایی است که تماشا می کنیم ، و با اتصال سانتا به موضوعات خیرات ، دلسوزی و عشق عمیق و پایدار به خدا پایان می یابد.

یهودیت اسباب بازی ها

تا کنون ، جالب ترین جنبه ویژه تمثیل پیچیده آن برای آزار و اذیت مردم یهود توسط رژیم نازی است. در تمثیل ، اسباب بازی ها برای نشان دادن یهودیان است. به نظر ناراحت کننده ، تحقیرآمیز و کمی شوخی آور است ، اما سابقه طولانی شدن عینیت قوم یهود توسط پروس و امپراتوری آلمان را در نظر بگیرید. که در آموس ایلونرا حیف آن همه ، وی در مورد بررسی یهودیان آلمان از سال 1743 تا ظهور رایش سوم نوشت که یهودی در پروس “از حقوق محروم شد و به کالایی مانند یونجه یا گاو تبدیل شد.” تنها راهی که یهودیان می توانستند به برلین قرن هجدهم وارد شوند ، دروازه ای بود که مخصوص دام ها بود.

همچنین این مسئله وجود دارد که شهر چگونه قانون ضد اسباب بازی Burgermeister را به راحتی می پذیرد. همه سامبرتاون بلافاصله با آن همراه هستند. حتی خانم جسیکا ، معلم جدید مدرسه ، بی چون و چرا می پذیرد که اکنون اسباب بازی ها غیرقانونی هستند و تهدیدی برای دولت محسوب می شوند. آنها به راحتی برای مشکلات شهر فریب می خورند.

SANTA CLAUS به شهر می آید: چگونه سانتا نازی ها را تسخیر می کند
منبع: Classic Media / ABC

سانتا کلاوس به شهر می آید ، با این حال ، استادانهآنقدر به شما سر می زند که حتی نمی توانید به تمثیل هولوکاست در هسته آن فکر کنید. به عنوان مثال سانتا ، یک آهنگ کامل را در مورد چگونگی نیاز کودکان به نشستن در دامان او و پرداخت بوسه به او می دهد اگر اسباب بازی می خواهند ، که برخی از گریه های وحشتناک درجه A است. (آهنگ برای اکثر پخش های شبکه قطع یا مختصر شده است.)

جسیکا تصنیف قدرتمندانه دهه 70 را می خواند. Burgermeister با یو یو بازی می کند. و این یک فرد جانبی عجیب و غریب پنگوئن وجود دارد ، Topper – به هر حال توپر چه فایده ای دارد؟ او زیلچ می کند تا داستان را پیش ببرد. او مفید ، بامزه یا باهوش نیست. او اظهار داشت که یک مدیر شبکه با دیدن استوری بورد ها می گوید: “هوم ، سانتا با گونی اسباب بازی هایش در حال دویدن در این شهر بدبخت است. احساس کردن درست است … من می دانم! یک پنگوئن به آن اضافه کنید! یار جانبی پنگوئن! و کمی روسری راگبی به او بده! “

معمای جن

Santa Claus Comin ’to Town است بر اساس آهنگ مشهور همان آهنگ ، به همان روشی که فیلم ساخته شده است کشتی جنگی، که در آن لیام نیسون و ریحانا مبارزه با بیگانگان در دریا ، بر اساس بازی رومیزی است. این یک چیز گیج کننده است که باید بخاطر بسپارید ، Santa Claus Comin ’to Town است هیچ پایه ای در آهنگ ندارد. به عنوان مثال خانواده جن ها ، کرینگز را در نظر بگیرید – آنها در بالای کوه Winter Warlock در دره رودخانه رنگین کمان زندگی می کنند ، و کریس جوان را هنگامی که موسی را به آستان خانه خود می برد ، می برند.

پدرسالار ، تانتا کرینگل (جوآن گاردنر) ، در مقایسه با نازی های سامبرتاون ، تنها شخصیت خوب لهجه آلمانی است. Kringles ، او از طریق ترانه به ما می گوید ، قبلاً “مشهور جهان” بوده و از حق امتیاز برخوردار بوده است ، جزئیاتی که نه تنها در آهنگ اصلی وجود ندارد بلکه هیچ تأثیری در داستان ندارد – آنها می توانند از یک طیف طولانی صاحبان سالن های بولینگ و تفاوتی نمی کند. تنها جنبه داستانی که این تصمیم بر آن تأثیر می گذارد ، زیرمتن یهودی است.

ایلون در می نویسد حیف همه چیز درباره شهرت باستانی که توسط روشنفکران یهودی در قرون وسطی کسب شده است. وی می نویسد: “آنها طبقه متوسط ​​اولیه شهری را از تجار ، جراحان ، داروخانه ها و صنعتگران با طلا ، نقره و سنگ های قیمتی تشکیل می دادند.” این در مورد کرینگلز نیز صدق می کند – در هیچ کجای سامبرتاون ، جایی که القا می شود قبلاً کار می کردند ، نشانه هایی از یک طبقه متوسط ​​مشاهده نمی کنیم. به نظر می رسد که تنها شغل در شهر عضویت در شبه نظامیان Burgermeister باشد که ساختارهای مذهبی مانع از پیگیری یهودیان می شود. Kringles تنها صنعتگرانی هستند که در فیلم می بینیم. (برخی از منتقدان ادعا کرده اند که این جنگل شخصیت یهودی است ، اما ما در مورد او بسیار اندک می آموزیم که نمی توانم صادقانه در این باره صحبت کنم).

SANTA CLAUS به شهر می آید: چگونه سانتا نازی ها را تسخیر می کند
منبع: Classic Media / ABC

ایلون همچنین در مورد “یهودیان درباری” می نویسد ، یک جمعیت کوچک نخبه از یهودیان ممتاز که مستقیماً امور مالی و کالاهای دادگاه را کنترل می کردند – یک سیستم منحصر به فرد آلمان. کرینگل ها در هر دو دسته قرار می گیرند ، که یادآوری تاریخ یهودیان در آلمان است. از آنجا که او را بزرگ کردند ، کرینگل ها فرهنگ و میراث یهودی خود را بر روی کریس ترسیم می کنند. هنگامی که او با اسباب بازی های گونی پشت خود را به سمت سامبرتاون رهسپار می کند ، او خشن را مجسم می کند بتلجودن بسیاری از عشایر یهودی مجبور به گذراندن سبک زندگی شدند

نتیجه گیری: صرفه جویی در کریسمس

با همه تمثیل های خاص درباره نازیسم و ​​ظهور فاشیسم در آلمان ، Santa Claus Comin ’to Town است با یک جارو زدن واقعا عجیب و غریب در زیر فرش به پایان می رسد. کلوگر می گوید: “Meisterburgers ، نیمه خاموش شد و از قدرت افتاد. و توسط و توسط ، افراد خوب فهمیدند که قوانین Meisterburger چقدر احمقانه است. خوب ، همه خندوانه فوق العاده ای داشتند و همه چیز را فراموش کرده بودند. ” متاسف، فرد آستر، اما یک خنده مفرح و مبهم و درک گسترده نقایص رهبر قدیمی برای اطمینان از اینکه تاریخ هرگز تکرار نمی شود کافی نیست. این یک تخیل تحقق آرزو است و همانطور که فاشیسم در دنیای واقعی پس از سال 1945 به ما آموخته است ، یک پلیس کامل و کامل است.

یک جمع بندی بهتر از فاشیسم “قرار دادن یک پا در مقابل پای دیگر” است ، آهنگی که کریس در مورد چگونگی تغییر نگرش شما آسان می خواند. در این فیلم ، این مفهوم معنای مثبتی در مورد تغییر دیدگاه شما برای تبدیل شدن به یک فرد بهتر ، شادتر و ذوب شدن قلب یخی warlock دارد. اما این آواز همچنین شیب لغزنده فاشیسم را توصیف می کند و اینکه چگونه ستم سیستمی می تواند به تدریج به نسل کشی تبدیل شود. یک چیز به چیز دیگری منجر می شود ، و به زودی از در بیرون می روید.

Santa Claus Comin ’to Town است مثل دو فیلم احساس می شود: یکی داستان اصلی بابا نوئل با مضامین مسیحیانه وار. دیگری یک فیلم سکولارتر است که جسورانه به تاریخ آزار و اذیت یهودیان در آلمان می پردازد و تصاویر نازی های بسیار روی بینی را نشان می دهد. از طریق استفاده از تاریخ متناوب – به تصویر کشیدن سانتا به عنوان شخصیتی مسیحی مانند که اگر در دهه 1930 بود ، می توانست جلوی سقوط آلمان به فاشیسم را بگیرد – این فیلم یک داستان کاملاً متعالی و غیر مسیحی را به یک داستان کاملاً مذهبی تبدیل می کند. احساس گربه ماهی می کند ، مثل اینکه کودکان را به دین وادار می کند. اما در همان زمان ، آیا دلیل حضور Topper در آنجا نیست؟ و آهنگ ها؟ و قفل جنگی؟ تا شما را از مضامین مذهبی منحرف کند؟

در مورد درگیری طولانی مدت آلمان با کریسمس ، تلاش نازی ها برای ایجاد ریشه های “ژرمنی” و “سنتی” بیشتر برای این تعطیلات ناموفق بود ، هرچند برخی از اعمال و سرودهای تجدید نظر شده برای چند دهه در آن جا ماند. جمهوری دموکراتیک آلمان در 1950s جنبش ضد مسیحی سازی مشابهی را آغاز کرد ، اما این نیز ناکام ماند.

ملت در دهه 60 و 70 برگشت. آلمان ثروتمندتر شد ، کریسمس به کانون سال تقویم خرده فروشی تبدیل شد و تا دهه 1980 ، این کشور به وضعیت مصرف گرایی انبوه رسیده بود که خود اکثریت دنیای غرب را به کام خود فرو برد. آلمان هرگز در مبارزه با بابانوئل پیروز نشد ، کریسمس پس انداز شد ، و فقط با 79.99 دلار در آمازون ، می توانید یک زیور آلات Hallmark از Winter Warlock و رفیق قدیمی او ، Topper the penguin بخرید.

به چی فکر میکنی بابا نوئل به تاون می آید؟ Rankin / Bass ویژه مورد علاقه شما چیست؟ در زیر با افکار خود نظر دهید


Santa Claus Comin ’to Town را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

آخرین پادکست شماره 15: زن شگفت انگیز 1984 ، روح

Inquiry Film جدیدترین ها را ارائه می دهد ، یک سری پادکست جدید با جدیدترین نسخه ها ، اخبار فیلم و بحث در جامعه فیلم. هر هفته ، برای گفتگوهای متفکرانه با مهمانان مهیج ، میزبان جسی نوسمن باشید تا آخرین روند صنعت را بشکنید و در مکالمه رانندگی فیلم ها غرق شوید.

در این هفته ، سردبیر تحقیق فیلم ، کریستی استروز ، پیوست تا در مورد دو نسخه مهم در تعطیلات آخر هفته کریسمس بحث کند. ابتدا کریستی و جسی نظرات خود را در مورد آنها ارائه می دهند Wonder Woman 1984 و اینکه چرا دنباله ابرقهرمان مورد انتظار می تواند روی پاهای خود بیفتد. پس از آن ، این دو مسئله وجودی می شوند زیرا این دو در جهان با مفهوم بالا و موضوعات حساس آخرین فیلم Pixar کاوش می کنند ، روح.

طراحی شده توسط RedCircle

پادکست “تحقیق فیلم ارائه می دهد جدیدترین” را می توانید در اینجا پیدا کنید: Spotify ، Google Podcasts ، Apple Podcasts ، Stitcher ، کانال Youtube ما و RadioPublic.

چه فکری کردی روح یا Wonder Woman 1984؟ آیا نسخه های جدید دیگری نیز وجود داشت که در تعطیلات کریسمس بررسی کنید؟

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!