BUMBLEBEE: نه انفجارهای منظم شما

این ششمین است مبدل ها فیلم در حق رای دادن 12 ساله (در حال حاضر). این فیلم نه تنها اولین فیلم اسپین آف این حق رای دادن است ، بلکه بسیاری ادعا کرده اند که این فیلم اولین فیلم خوب ، خیر ، عالی این امتیاز است. من مورد دیگری ندیده ام مبدل ها قبل از این فیلم بگیرم ، بنابراین نمی توانم خودم این را قضاوت کنم. اما من دیده ام زنبورعسل اکنون دو بار بنابراین می توانم در مورد این فیلم قضاوت کنم. این فیلم در مورد Autobot Bumblebee است که با فروپاشی سیاره خانه اش Cybertron به زمین پناه می برد. او به طور تصادفی با دختر نوجوان زمینی چارلی واتسون ، بازیگر نقش اوه بسیار با استعداد آشنا می شود هایلی استاینفلد، و بلافاصله پس از اولین ملاقات خود ، آنها با یکدیگر دوست می شوند.

از ابتدای این فیلم ، برای من روشن بود که این فیلم با برخی از فیلمهای دعوا و نزاع پر از انفجارهای گنگ متفاوت خواهد بود. اگر در هر فیلم / تبلیغات قبلی یک چیز وجود داشت مبدل ها فیلم ها به ما نشان دادند ، این انفجارها و کنش های گنگ بود. اما این بار بسیار متفاوت به نظر می رسد. تازه وارد تراویس نایت نقش کارگردانی را از گرفته است مایکل بی و او علامت خود را در حق رای دادن قرار داده است. شوالیه تصمیم می گیرد هر انفجار ، هر مشت ، و هر جنگ را به حساب آورد. او این کار را با محدود کردن عمل فقط به لحظه هایی انجام می دهد که واقعاً مورد نیاز باشد. تمام این اقدامات اکنون حق وجود دارد و هر مشتی ضربه ای مثبت به ذهن و بدن خود احساس می کند. مخاطرات بیشتر است و ما به عنوان مخاطب این احساس را داریم.

یک چیز وجود دارد زنبورعسل برجسته بالاتر از دیگری مبدل ها فیلم های. من البته در مورد قلب آن صحبت می کنم منظور من از این چیست؟ خوب ، به جای تمرکز بر روی درگیری بی فکر بین روبات ها ، تمرکز بر روی رابطه عاطفی قوی بین یک ربات متحول کننده و یک نوجوان انسان است. آنها قلب این فیلم و همچنین قوی ترین قسمت این فیلم هستند. بازیگری توسط استاینفلد چیزی بزرگتر نیست شما نه تنها دوستی او با بامبلی ، بلکه از دست دادن ، درد و عزاداری او را احساس خواهید کرد. اما بازیگر دیگری نیز وجود دارد که این فیلم را به مرحله دیگری رسانده است. من البته در مورد about Shatter ، بزرگترین Decepticon که تاکنون دیده ایم صحبت می کنم. اما نه ، با تمام جدیت ، یک نیمه شرور دیگر وجود دارد که این فیلم را حتی بیشتر می کند ، یعنی ، جان سینا به عنوان عامل سوختگی این ممکن است یکی از سینابهترین نقش ها (هنوز). او کاریزماتیک ، خنده دار و تعریف واقعی از ضد قهرمان است. شخصیت وی برنز واقعاً معتقد است که او کار درستی انجام می دهد – و بنابراین کارها را با بهترین نیت انجام می دهد. منظورم این است که اگر یک ماشین سخنگوی غول پیکر در اطراف قرارگاه شما قدم بزند ، چه می کردید؟

BUMBLEBEE: نه انفجارهای منظم شما
Bumblebee (2018) – منبع: Paramount Pictures

همانطور که در بالا اشاره کردم ، بامبلبی بسیار عالی کار می کند زیرا این یک فیلم با قلب بزرگ است. اینکه این قلب را می توان خیلی شدید احساس کرد ، عمدتا به دلیل بازی در است هایلی استاینفلد و پیوند او با ربات دوست داشتنی Bumblebee. به عنوان یک بیننده ، ارتباط آنها با یکدیگر را احساس می کنید. درد را می فهمی استاینفلدچارلی از دست دادن پدرش سخت است و شما با او عزاداری می کنید. شما دردی را که بامبلی برای از دست دادن حافظه و صدا دارد ، درک می کنید. و احساس می کنید که چگونه این دو شخصیت به عنوان همسالان به هم متصل می شوند و یاد می گیرند گذشته را رها کنند.

قدرت در فیلم علاوه بر موضوع رها کردن ، با مضمون “خانواده” نیز ارتباط دارد. بنابراین ، سازندگان فیلم برداشت منحصر به فرد خود را از چگونگی جدا شدن از خانواده خود و در عین حال حمایت دیگران ارائه می دهند. این افراد دیگر (یا روبات ها) می توانند یک خانواده جدید با شما تشکیل دهند و یاد بگیرند که ارتباط خود را با خانواده خون شما برقرار کنند. اینکه چنین مضمونی می تواند در یک فیلم اتفاق بیفتد ، از یک حق رای دادن که عمدتا به کنش بی معنی معروف است ، جای تشویق دارد.

نتیجه

تراویس نایتها زنبورعسل موفق شد من را کاملا متعجب کند. نه تنها این فیلم در واقع بسیار عالی است ، بلکه حتی عالی است جان سینا در نقش ضدقهرمانی اغراق آمیز دهه 80 عالی است. با این حال ، ستاره واقعی بامبلبی هالی استاینفلد است. من شروع به تبدیل شدن به یک طرفدار واقعی کار او می کنم. این فیلم همچنین از اکشن بی معنی استفاده نمی کند و در مورد مضامین بزرگی مانند از دست دادن ، خانواده و دوستی بحث می کند.

آیا می خواهید دنباله ای برای این فیلم Spin-off Transformers داشته باشید؟ اگر چنین است ، آیا دوست دارید که هایلی استاینفلد و جان سینا برگردند؟ ما را در نظرات با ما در میان بگذارید.


Bumblebee را تماشا کنید

BOSS LEVEL: شورش یک اقدام رادیکال که در تکرار گیر کرده است

یک ریف با اکتان بالا در روز Groundhog که با کارگردان از طراحی دوره ای عبور می کند جو کارنااهاناعتیاد شدید به سقوط زیاد و گلوله های آتش ، سطح رئیس مفهوم بی انتها را به همان اندازه که چند ژانر را با هم مخلوط می کند تا یک تفاوت ایجاد کند ، دوباره اختراع نمی کند. اما این لزوما چیز بدی نیست. پس از احیای خفیف پس از سال 2014 کش آمدن، به نظر می رسد کارنااهانوقت صرف شده است به درست ساختن نوع دقیق خمیرمایه تزریق شده ماشینی که شما از مردی که به دلیل سرگرمی کار خود را از منفجر کردن کار خود کرده است انتظار می رود ، به همین دلیل جای تعجب نیست که آخرین عملکرد اکشن او بسیار بهتر عمل می کند از آنجا که احتمالاً باید

قمار بی پایان

هر روز ، عضو سابق Delta Force Roy Pulver (فرانک گریلو) فقط بیدار می شود تا به طرق مختلف توسط یک قاتل حرفه ای ترور شود. بین سر بریده های ناخوشایند ، تصادفات ماشین با ضربه زیاد و زخم های چند گلوله ، روی یاد گرفته است که در زندگی روزمره ثروت وحشیانه خود راحت (و حتی شوخ طبعی) پیدا کند ، اما اخیراً ، او متوجه سرنخ های کوچکی می شود که می تواند او را هدایت کند به دنبال یافتن افرادی است که مسبب مشکلات او هستند و راهی برای بازگشت به الگوی زندگی عادی پیدا می کنند. از طریق فلاش بک های او ، متوجه می شویم همسر سابق روی ، جما (نائومی واتس) ، دانشمندی بود که با بدنام بدنام کار می کرد (مل گیبسون) در یک پروژه طبقه بندی شده به نام “Osiris Spindle”. اما پس از اینکه ناگهان جما ناپدید شد و فرض شد که مرده است ، روی مجبور می شود به جزئیات دقیق وجود تکراری خود نگاه کند تا آنچه را که برای او اتفاق افتاده کشف کند و ببیند آیا هنوز هم امکان نجات او وجود دارد یا خیر.

BOSS LEVEL: شورش یک اقدام رادیکال که در تکرار مکیده می شود
منبع: هولو

البته هیچ یک از اینها آسان نیست. روی باید یاد بگیرد که چگونه با مجموعه مهارت های مختلف هر قاتل از جمله کابوم مبارزه کند (آرون بیلنر) – که نام او باید شاخص بارز سبک حمله را ترجیح دهد – یا گوان یین سرسخت (سلینا لو) – طرفدار مرگبار مبارزه با شمشیر که به یادماندنی ترین جمله جذاب فیلم را نیز در اختیار دارد و بدون شک دارای علاقه مندان به سبک ژانر خواهد بود. با این حال ، مانع واقعی روی صرف وقت برای بازی های ویدئویی در بازی محلی با پسر جدا شده خود ، جو است (ریو گریلو) از آنجایی که خطر کنار رفتن بیش از حد از ماموریت خود ، پایان جهان را به واقعیت دلهره آور نزدیک می کند ، روی متوجه می شود که باید از خاطرات شکسته گذشته خود برای قدرت استفاده کند تا رمز و راز را یک بار برای همیشه حل کند.

منطق فنی

این اولین بار نیست گریلوعضلات شکم شستشو در یک فیلم ظاهر شده اند و با توجه به اینکه آنها به همان اندازه شخصیت خود شخصیتی دارند ، تقریباً قطعی است سطح رئیس آخرین آنها نخواهد بود. با این وجود ، آنها به همان اندازه که در یک حرکت آهسته در یک قسمت از ساعت مچی. به هر حال ، اکثر شخصیت ها شبیه شخصیت های اکشن هستند که زنده شده اند و طوری رفتار می کنند که گویی عملکرد آنها فقط به استروئیدها ، ردبول و شوخ طبعی عاقلانه نیست. اما همه اینها به این دلیل کار می کند که در داخل وجود دارند کارنااهانمنطق گیمر ، که برخی از تأثیرگذارترین عناوین فرهنگ بازی های ویدیویی را به ذهن متبادر می کند – در امتداد خط فکر کنید Tekken یا مبارز خیابانی و نزدیک می شوید نیازی به گفتن نیست ، حتی اگر به نظر می رسد که این شخصیت ها از نظر عاطفی کمبود ندارند ، تقریباً غیرممکن است که جزئیات را از دست دهید گریلوروایت بیش از حد صدا برای پر کردن شکاف ها همیشه وجود دارد.

BOSS LEVEL: شورش یک اقدام رادیکال که در تکرار می خورد
منبع: هولو

تا آنجا که سایر بازیکنان اصلی پیشرفت می کنند ، دیدن استعدادی مانند آنها جذاب است وات درون ژانری که باید بر ضد جذابیت طبیعی او به عنوان بازیگر کار کند. اما او مثل همیشه خارق العاده است ، حتی اگر طراحی صفحه طراحی شخصیت او اغلب احساس کند دامنه احساسی او را محدود می کند. گیبسون همچنین به نظر می رسد که به عنوان یک شرور سیگار کشیدن که مشغول سیگار کشیدن است و از ترساندن قربانیان خود برای ترساندن قربانیانش ، توصیف روند بی رحمانه شکار یک مار پیتون است ، لذت می برد.

BOSS LEVEL: شورش یک اقدام رادیکال که در تکرار مکیده می شود
منبع: هولو

اگر عاشقانه سال گذشته خورشید بوسه پالم اسپرینگزهرگونه تسلی است ، همه آنچه برای شارژ مجدد این داستان “حلقه زمان” انجام شده برای مرگ لازم است کمی قلب و تخیل است ، و داغ بر پاشنه آمازون است نقشه کوچکترین چیزها، کارنااهانجدیدترین مورد اضافه شده در زیر ژانر ، مهمات خلاقانه کافی را پیدا می کند تا بتواند خود را در برابر موشکافی محافظت کند. با نگاهی اجمالی ، این تصور که فناوری مدرن می تواند روزی ما را مجبور کند برای نجات عزیزانمان روزی را که می میریم تکرار کنیم ، کمی دور از ذهن به نظر می رسد. اما این زیبایی سینمای مفهومی بالاست و به ما امکان می دهد آن لحظه های یخ زده را به موقع تجربه کنیم و از این تخیل ها زندگی کنیم ، صرف نظر از اینکه مضحک یا خشن باشد.

نتیجه: سطح رئیس

حتی اگر مقیاس کارنااهانبودجه دیدگاه وی را برای مبارزه با بلاک باسترهای بزرگتر از همان قلمرو مانند محدود می کند کد منبع و لبه فردا، فیلم او هنوز هم قدرت ستاره جمعی را دارد تا بتواند آن را جبران کند. و مهمتر از همه ، قلب خود را بر روی آستین خود می بندد بیش از آنچه از فیلمی با این کالیبر انتظار دارید. سطح رئیس ممکن است زمینه جدیدی ایجاد نشود ، اما جایی در داخل ترکیبی غیر منتظره از خشونت عجیب و غریب ، کمدی فوق العاده و تصویری صمیمانه از پدر بودن ، این یک سفر کاملاً سرگرم کننده است که ارزش دارد حداقل یک بار ، اگر نه ، زمان و زمان از نو.

آیا شما تجربه کرده اید سطح رئیس هنوز؟ اگر چنین است ، نظرات شما چه بود؟ آیا فکر می کنید این یک سرگرمی ساده بود یا فکر می کنید این فقط تاریخ است که خودش را تکرار می کند؟ نظرات خود را در بخش زیر بنویسید.

Boss Level در ایالات متحده آمریکا و انگلیس در تاریخ 5 مارس 2021 (VOD) منتشر می شود. برای سایر تاریخ های انتشار ، لطفا کلیک کنید اینجا.

https://www.youtube.com/watch؟v=PGHD0bqjZWQ


سطح رئیس را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مارک ریکوف

فقط یک پسر بچه ساده کشور در شهرهای بزرگ زندگی می کند و رویاهای بزرگتر هم دارد. فیلم وسواسی هستم و صد در صد به خودم احاطه می کنم و همه انواع هنر را 24/7 ، 365 روز سال ، احاطه می کنم. من دوست دارم به عنوان یک رسانه خلاقانه بنویسم ، و افکار و عقایدم را درباره دنیای سینما با افراد مشابه خود در میان بگذارم. در حال حاضر یک منتقد فیلم برای یک گفتگوی محلی “The Couch TV” ، در کانال Aurora، Foxtel ، شبهای یکشنبه.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: SHORTA

اگرچه تقریباً سال 2020 بیشتر به دلیل ظهور COVID-19 و تبعات بعدی اقتصادی-اجتماعی آن به خاطر سپرده می شود ، اما همچنین سالی بود که نقش پلیس زیر سوال می رفت. مرگ جورج فلوید و ظهور Black Lives Matter به معنای پرداختن به موضوعی فوق العاده مرتبط است و جالب اینجاست که شورتا، فیلم دانمارکی به کارگردانی فردریک لوئیس هویید ، و Anders Ølholm با وحشی گری پلیس یک اقلیت قومی آغاز می شود. از طریق این اقدام ما می توانیم پیامدهای آن را در سطح شخصی درک کنیم – زیرا این امر بر زندگی افسران پلیس تأثیر می گذارد که ممکن است دلسوز وحشیگری باشند یا نباشند – و همچنین در یک سطح جامعه شناختی ، به عنوان یک بخش کامل از (داستان) هنوز کاملاً قابل باور است) منطقه سوالگاردن به روی افسران پلیس که جامعه اقلیت های قومی اکثراً از آنها بی اعتماد هستند بسته شده است.

به Svalegården نروید

در آغاز شورتا – که کلمه عربی پلیس است ، اگرچه نسخه ایالات متحده به نظر می رسد اجرای قانون – رفتار با طالب بن حسی ، نسل دوم مهاجر ، که ظاهراً به جرم سرعت غیر مجاز دستگیر شده بود و در یک اینچ از عمر خود مورد ضرب و شتم قرار گرفت ، دانمارک را متزلزل می کند. به این مراحل مامور پودر مایک (یعقوب لومان) و جنس (سیمون سیرز) نژادپرستی تلخ و مایک مایک به این معنی است که جنس نمی خواهد با او کاری داشته باشد. با این وجود آنها با هم جفت شده اند زیرا این ترس وجود دارد که جنس در مورد بن هاسی علیه نیروی پلیس صحبت کند و به مایک دستور داده شده است تا مطمئن شود که جنس توپ بازی می کند. آنها با سوار شدن به منطقه فقیرنشین سوالگوردن ، که اکثریت قومی است و به ویژه اکنون منطقه ممنوع برای افسران پلیس در نظر گرفته می شود ، و عصبانیت مایک از هر کسی که پوست قهوه ای دارد شروع به تشدید تنش هایی می کند که از ابتدا زیاد بود.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: SHORTA
منبع: جشنواره فیلم گلاسگو

این منجر به مشاجره با آموس می شود (تارک زیت) ، یک مهاجر نوجوان که بدشانسی آورد و در حالی که در حال عبور از گذشته بودند ، نگاه نادرستی به مایک داشت. مایک او را در مقابل همسالان خود تحقیر می کند و منجر به این می شود که آموس یک شیشه شیر به سمت ماشین پرتاب کند. تعقیبی رخ می دهد که در آن آموس دستگیر می شود. جنس معتقد است که همه اینها بیش از حد مجاز است ، اما به نظر می رسد مایک انتقام شخصی دارد. در حین خروج از منطقه ، اخبار منتشر شد مبنی بر اینکه بن حسی بر اثر زخمها تسلیم شده و در بیمارستان درگذشت. اخبار مانند آتش سوزی گسترش می یابد و منطقه را به خشونت می کشاند ، زیرا ماشین افسران مورد حمله قرار می گیرد و متعاقباً رها می شود. مایک و جنس ناگهان از پشتیبان گیری پلیس قطع شده و قادر به بیرون راندن نیستند ، اگر امید به زنده ماندن دارند باید به آموس اعتماد کنند تا به آنها کمک کند در خیابان های خیانتکار سوالگوردن پیمایش کنند …

مایک و جنس

از این تنظیم ، یک تریلر اکشن عضلانی ، پرچین و جذاب انجام می شود که همچنین به طرز شگفت انگیزی لایه ای است. مقایسه های زیادی با سال گذشته انجام خواهد شد Les Miserables، توسط لادج لی، همچنین ماتیو کسوویتز‘کلاسیک لا هین، و هر دو کاملاً منصفانه خواهد بود ، اما شورتا با لحنی کمی متفاوت شروع می شود. اگرچه هر دو مرد به صورت متضاد شروع می کنند – و می توان مایک را به شخصیت پردازی کلیشه ای متهم کرد – روندی که آنها طی می کنند باعث می شود که هم عوض شوند و هم رشد کنند. تماشای لحظات ناب تحقق از مایک هنگامی که ابتدا توسط یک زن مهاجر که به زخم هایش متمایل است نجات می یابد و سپس توسط مرد جوانی که مایک را در اتومبیل خود پنهان می کند ، جالب است. عمق آن به حدی است که خاکستری بودن اخلاق به گونه ای بررسی می شود که دیگر فیلم های اکشن آن را آزار ندهند. یک استدلال وجود دارد که همه اینها قبلاً انجام شده است – و شورتا چیز جدیدی به ژانر اضافه نمی کند – اما وقتی این کار را به خوبی انجام داد ، تقصیر از آن سخت است.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: SHORTA
منبع: جشنواره فیلم گلاسگو

این روایت عالی توسط فیلمبرداری دستی ، شن و ماسه پشتیبانی می شود یعقوب مولر که به ما کمک می کند تا در همان لحظه ای که خشونت ایجاد می شود و به یک هلال صعب العبور تبدیل می شود ، و نمره موسیقی هوای ناراحت کننده ای به ما می بخشد. در جای دیگر ، لومان و سیرز عملکردهای سنگین و بدنی را به عنوان دو افسر پلیس در تضاد با یکدیگر و محیط زندگی خود ارائه دهند. یک قطعه خاص در دستشویی یک بلوک کوچک که در آن بالاخره تنش به جوش می آید و دو مرد با یک مشت مشت و ناخوشایند روبرو می شوند. آنها اطمینان می دهند که دیدگاه هر دو مرد را درک می کنید زیرا نظرات آنها بهتر می شود. زاوات همچنین به عنوان یک جوان عصبانی که درگیر عقاید متناقض مایک و جنس است ، درگیر سیاست های ظالمانه پلیس است.

نتیجه

شورتا اگر فیلم هایی از جمله La Haine، Les Miserables، یا حتی روز آموزش در ایالات متحده ، اما آنچه انجام می دهد ، به خوبی انجام می شود. با اجرای عالی و سکانس های اکشن بسیار کارگردانی شده ، شورتا یک کنش هیجان انگیز است که عمق کافی برای سرمایه گذاری بیننده را دارد. با طرح توهین آمیز پلیس به موقع است و در نهایت پیام آن پیام مهمی است که باید بشنوید.

Shorta یکی از تعدادی هیجان انگیز پلیس از جمله La Haine ، Les Miserables و Training Day است. مورد علاقه شما کدام است؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

اکران Shorta در جشنواره فیلم گلاسکو در 28 فوریه و تماشای آن تا 3 مارس ادامه دارد.

https://www.youtube.com/watch؟v=DQdla_KiQ38

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

داریل مک دونالد

دانشجوی سابق فیلم از اسکاتلند نویسنده و منتقد فیلم شد.

مصاحبه “بعضی اوقات ساختن فیلم با ایمان زیاد است” مصاحبه با دانته لام ، مدیر THE RESCUE

دانته لامپیگیری برای عملیات دریای سرخ، یک ویترین اکشن مهیج و انفجاری که به عنوان چهارمین پردرآمدترین درآمد در چین قرار دارد ، یک فیلم اکشن همان گروه هیجان انگیز است ، نجات، یکی از بسیاری از اکران های سینمایی که در پی همه گیری COVID-19 خود را آواره دید. تغییر چرخ دنده ها از باله گلوله های نظامی به فرارهای گارد ساحلی که باعث خشنودی مردم می شود ، نجات اعضای متنوع نجات و نجات چین ، واحد اضطراری وزارت حمل و نقل چین را دنبال می کند که وظیفه دارند هنگام وقوع یک فاجعه دریایی وارد عمل شوند.

همانطور که از صحنه افتتاح خون و پدید آمدن عرق که در یک سکوی جهنمی تبدیل شده به یک آتش سوز تبدیل شده است ، تیم گره خورده اما فداکار ، به رهبری کاپیتان گائو چینگ ، یاد می گیریم (ادی پنگ) ، برای نجات افراد باقی مانده هر بار که جهنم از بین می رود ، زندگی و اندام را به خطر می اندازد. ریکوش کردن بین تلاش های خارج از مرز تیم و سبک زندگی احساسی داخلی که آنها برای از دست دادن با هر سفر جدید به خطر می اندازند ، لامآخرین مورد یک چادر خیز کشنده و ماهرانه و ماهرانه است که با فروتنی به ما یادآوری می کند که چرا فیلم های با این کالیبر خواستار تماشای دوباره در بزرگترین سینمای ممکن هستند.

به عنوان بخشی از اکران تئاتر فیلم در آمریکا و استرالیا ، این فرصت را داشتم که با آنها صحبت کنم دانته لام در مورد آنچه او را به ساخت فیلم الهام داده است ، لذت تهیه رقص برای مجموعه های مختلف فاجعه ، و چرا چهارمین همکاری او با ادی پنگ بهترین او تاکنون است.

این مصاحبه ترجمه شده استو برای طول و وضوح ویرایش شده است.

الکس لاینز برای تحقیق در مورد فیلم: پس از موفقیت چشمگیر عملیات دریای سرخ ، چگونه نجات به عنوان پروژه پیگیری شما انتخاب شد؟

دانته لام: ما در واقع در سال 2015 با این ایده روبرو شدیم ، اما کمی طول کشید تا من این موضوع را به درستی درک کنم و بفهمم آیا واقعاً اطمینان حاصل کردم که می توانیم چنین تولیدی را انجام دهیم. عملیات دریای سرخ در واقع بسیاری از درس ها را به من آموخت و به من اعتماد به نفس زیادی داد تا بتوانم داستان های بزرگتری مانند این داستان را به تصویر بکشم ، بنابراین در واقع پس از دریای سرخ که حالم خوب است ، شاید ما باید با این ایده که مدتهاست در ذهنم بوده مقابله کنیم.

به عنوان اولین فیلم چینی که به گروه Rescue & Salvage پرداخته است ، مهمترین ویژگیهای کار آنها کدام است که می خواهید در آنها برجسته کنید نجات؟

دانته لام: یکی از بزرگترین نکات مهم این است که چگونه در زندگی روزمره با ترس خود روبرو شویم زیرا هنگام تماشای این فیلم ها ، جوهای معمولی را می بینیم که جرات خود را برای چنین اقدامی معنی دار جلب می کنند ، و حتی اگر ما خودمان نجات دهنده نباشیم ، از این طریق در این فیلم می توانیم این انرژی مثبت را جذب کنیم و با انرژی به دست آمده از این فیلم در زندگی روزمره خود با مشکلات خاص خود روبرو شویم.

منبع: تصاویر CMC

من همیشه تحت تأثیر نحوه تنظیم سکانس های اکشن خود قرار می گیرم ، بنابراین می خواستم به برخی از آنها بپردازم نجاتمجموعه های بزرگ اکشن؛ چگونه برای هر یک از صحنه های مختلف فاجعه برنامه رقص را تنظیم کردید؟ تصور می کنم هرکدام با چالش های خاص خود آمده اند.

دانته لام: این در واقع یک قسمت جالب از روند خلاقیت است که می توانید بدون مرز تصور کنید. بنابراین در حالی که می خواستیم این توالی های عملیاتی را رقص بزنیم ، تحقیقات زیادی در مورد پروتکل های نجات واقعی و همچنین مشکلاتی که آنها در طول ماموریت های نجات با آنها روبرو می شوند ، انجام دادیم. و البته ، وقتی صحبت از تولید واقعی می شود ، تلاش برای دنبال کردن این نوع واقع گرایی با انواع مختلف بخش ها بسیار دشوار و دشوار است.

این چهارمین همکاری شما با ادی پنگ است – از دیدگاه شما ، فکر می کنید چرا شما دو خیلی خوب با هم کار می کنید؟

دانته لام: بعضی اوقات ساختن فیلم به معنای داشتن ایمان است زیرا بعضی اوقات نمی توانیم همه کارها را خودمان انجام دهیم ، ما به تیم خود نیاز داریم. و تیم من ، و همچنین ادی ، اگر می توانید او را عضوی از تیم من حساب کنید ، ما دوست داریم بسیاری از چالش های جدید را امتحان کنیم و اولین بار بسیاری از کارهایی را که قبلاً انجام نداده ایم امتحان کنیم. و احساس می کنم او این نوع ایمان را دارد و به همین دلیل است که ما خیلی خوب با هم کار می کنیم.

آیا می توانید در مورد آموزش های شدیدی که او و بقیه بازیگران برای رسیدن به این سکانس های شدید نجات پشت سر گذاشته اند صحبت کنید؟

دانته لام: بازیگران ما در این فیلم آموزش شدیدتر و سختگیرانه تری نسبت به فیلم های دیگر قبل از این داشته اند كه باید در بسیاری از شرایط خطرناك باشند. و بنابراین ما آنها را توسط افراد حرفه ای آموزش داده ایم تا آنها نه تنها یاد بگیرند كه چگونه نجات دهند ، بلكه همچنین چگونه از خود محافظت كنند. زیرا وقتی آنها در معرض خطر هستند ، آنها تنها کسی هستند که می توانند جان خود را نجات دهند. بله ، آنها این آموزش بسیار فشرده را گذرانده اند و باید در طول آموزش نیز بسیار متمرکز باشند.

استعلام فیلم از دانته لام تشکر می کند که وقت خود را صرف صحبت با ما کرده است!

نجات برای تماشای تئاترهای منتخب ایالات متحده و استرالیا در دسترس است ، اطلاعات مربوط به خرید بلیط را می توانید در اینجا پیدا کنید: https://cmc-pictures.com/the-rescue/

https://www.youtube.com/watch؟v=7HfnEsDMSiA

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

الکس لاینز

الکس 24 ساله استرالیایی غربی است که کمی به فیلم علاقه دارد. هنگامی که او از نگرش شل استرالیا نسبت به فیلم و ساخت فیلم اخم نمی کند ، سعی دارد با ساختن کمدی های آماتور با دوستانش ، به تجارت معتبر نمایش دست بزند. الکس با مجموعه دی وی دی و دانش فراوان فیلم در کنار هم ، به نوشتن درباره فیلم ادامه می دهد ، چیزی که می داند خانم ها را به خود جلب می کند.

جشنواره پرت 2020: زمین بالا

‘Meat Pie Western’ (یا کانگورو وسترن ، به منبع شما بستگی دارد) ، پاسخ آکوبرا استرالیا به اسپاگتی وسترن ، همیشه سنگ بنای صنعت فیلم استرالیا بوده است ، قبل از اینکه دوباره در طول تاریخ از بین برود ، با انفجارهای ناگهانی مواجه می شود. استیون جانسونها زمین مرتفع، ورود به میانه جاده به این کانن درحال انفجار ، در میان آخرین موج تجدیدنظرطلبانه وسترن ظاهر می شود ، ناشی از یک یا دو مشت وارویک تورنتونها کشور شیرین و جنیفر کنتبه همان اندازه آتش زا است بلبل.

زمین مرتفع از این روند تازه ، رمیکس کردن پیروی می کند فرد Schepisiاقتباس پیشگامانه از شعار جیمی آهنگر با داشتن یک مستند نشنال جئوگرافیک در پارک ملی کاکادو برای نتیجه ای که احساس می کنید یک گاراژ فروشی آسی-وسترن است ، مجموعه ای از کهن الگوهای فرسوده ، الگوهای داستانی مشتق شده و خشم تاریخی که همه برای کنترل کنترل می کنند در یک فیلم شاعرانه با همین محور تقلا.

راه انتقام

از سال 1919 شروع می شود و در مناطق سرسبز آرنهم لند واقع می شود ، اندرو کمیس“دوربین دستی دستی خورشید خورده بلافاصله ما را وارد تراویس می کند” (سایمون بیکر) تعامل وحشتناک ، جایی که پلیس تحت دام تیرانداز زنگ زده خود ، مجبور می شود شاهد دستگیری بی دلیل دو بومی فراری باشد که به سرعت در قتل عام بزرگ پیر بومی Dharrpa ()ویتیانا ماریکا) قبیله – زنان و کودکان شامل.

عواقب خونین گوتجوک جوان را ترک می کند (گورووک مونونگور) یتیمی و عموی زخمی اش بایوررا (شان مونونگور) شهوت انتقام. دو شاهد زنده مانده ، تراویس و همكار قانونى ادی (کالان مولوی) گوتجوک را به یک پایگاه محلی مبلغ محلی ترک کنید و موافقت کنید که راه های جداگانه خود را طی کنید. یکی با قانون و دیگری با زمین.

جشنواره پرت 2020: زمین بالا
منبع: Madman Films

پسندیدن کشور شیرین، کریس آناستاسیادساین فیلمنامه استعمار نژادپرست و استعمارگرای جنسیتی استرالیا را در چهارچوب قابل شناسایی جان فورد-وسترن تغییر می دهد ، 12 سال بعد اقدام به عمل می کند و این واقعه غم انگیز را برای نمایش درام انتقام از کتاب در می آورد. رئیس سابق Travis با یک Baywarra انتقام جویانه درگیر یک استراتژی زمین سوخته علیه ستمگران سفیدپوست خود (حق امتیاز فیلم استرالیایی جک تامپسون) برای جلوگیری از سلطنت وحشت بایوارا قبل از کشته شدن افراد بیشتر در هرج و مرج ، از یک تراویس روحیه ، که هنوز هم فردی تحت فشار عدالت است ، استفاده می کند.

شکارچی پشمالو مایل به قرار دادن انگشت پا در داخل آبی که سالها قبل او را بلعیده بود ، تصمیم می گیرد کار را با گوتجوک که اکنون بزرگسال است انجام دهد (یعقوب جونیور نایینگگل) ، به امید استعفای مسالمت آمیز ، به جای انعکاس ضربه ای که او را آزار می دهد – اما اگر ما از داستان هایی از این دست چیزی یاد گرفته باشیم ، تاریخ همیشه محکوم به تکرار است.

Throwback Nature

جانسون تحولات آهسته سوز را نسبتاً کم مد نگه می دارد ، اما مملو از انفجارهای خونین و ایستادگی های متشنج است که معمولاً روند کار را از یک تصویر تعقیب و گریز ناب ، به یک انتقام گیری انتقام جویانه Ozploitation منتقل می کند ، قبل از اینکه در یک بازی اخلاقی پشیمان شود. زمین مرتفعبلاتکلیفی منجر به مضامین اصلی آن از گذشته وحشیانه استرالیا می شود و اینکه ما چگونه کار کردیم – و نکردیم – برای اینکه در ترجمه گم شویم.

رشد گوتوک از یک فرزندخوانده مسیحی پناه گرفته به آغوش سالم ریشه های اجدادی اش شامل جنبه هایی از یک سفر کاملاً کامل و البته فرمولیک است که ما باید دنبال کنیم ، اما افزودن آزار دهنده داستان تراویس این فیلم را با بویی سفید و طاقت فرسا روبرو می کند پیچیده

مذاکره روی حیله و تزویر لایه بندی این حماسه با حمایت از شخصیت های سفید اغلب رویه های حداقلی را شلوغ می کند ، به خصوص وقتی که ظاهر یک ردیاب بومی دیگر والتر (آرون پدرسن) ، و یک قربانی زن دیگر Gulwurri (اسمرلدا ماریمووا) ، به نفع صحنه هایی که چگونه درد و رنج آنها بر مردم سفیدپوست تأثیر می گذارد ، از جمله زوج خواهر و برادر ، بردوک (رایان کور) و کلر (از تعادل خارج شده ستاره کارن پیستوریوس)

فعل و انفعالات قابل خرج آنها از قبل تصویری را نشان می دهد که با استراحت بی وقفه تصاویر طبیعت B-roll پارک ملی کاکادو ، به 90 دقیقه می رسد. این برش های بی پایان مانند انحرافات Malick-esque به بی تفاوتی طبیعت نسبت به قتل عام بی معنی ما نیست ، بلکه بیشتر مانند یک راه حل نوار اسکاچ می لرزد تا یک طرح غیرقابل تهیه را با هم ترکیب کند (این یکی از موارد ویرایشگر نیست جیل بیلکاکبهترین ساعتها)

نتیجه

زمین مرتفع از هر نقطه عطفی که در سالهای اخیر دوباره روی صفحه نمایش Meat Pie وسترن متولد شده است عبور می کند اما قادر به فرار از نوع کلیک های قابل محاسبه نیست که فیلم های این نوع غالباً طعمه آنها می شوند. در حالی که فرم باستانی آن در بیانیه های پایانی آشتی و تأیید گذشته تاریک استرالیا به سمت چیزی بسیار مدرن تر حرکت می کند ، ویژگی دوم دبیرستان استفان جانسون یک سفر خسته کننده در سرزمین های آشنا است.

نمایشگرهای High Ground در جشنواره پرت 4 – 10 ژانویه قبل از افتتاح در سینما 28 ژانویه.

Lotterywest Films از 30 نوامبر 2020 – 28 مارس 2020 اجرا می شود. جزئیات مربوط به برنامه ها و سایر فیلم ها / رویدادها را می توانید در اینجا پیدا کنید: https://www.perthfestival.com.au/whats-on/

https://www.youtube.com/watch؟v=93fKgFhV2rY


High Ground را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

الکس لاینز

الکس 24 ساله استرالیایی غربی است که کمی به فیلم علاقه دارد. هنگامی که او از نگرش سستی استرالیا نسبت به فیلم و فیلم اخم نمی کند ، سعی دارد با ساختن کمدی های آماتور با دوستانش ، به تجارت معتبر نمایش دست بزند. الکس با مجموعه دی وی دی و دانش فراوان فیلم در کنار هم ، به نوشتن درباره فیلم ادامه می دهد ، چیزی که می داند خانم ها را به خود جلب می کند.

WONDER WOMAN 1984: پیگیری سر به سر و بزرگ قلب

پتی جنکینز… قبول کردن Wonder Woman از بسیاری جهات عالی است ، اما عاقبت آن ، Wonder Woman 1984، حتی بیشتر مسحور می کند. بزرگتر ، جسورتر و قطعاً بهتر ، با قلبی بزرگ در آستین خود و عملکردهای خوب همه افراد درگیر.

اگر داستان اصلی فیلم اول در مورد زنی است که باید آلودگی هایی که مردان ایجاد کرده اند را پاک کند ، موضوع اصلی این دنباله درباره ارزش های حقایق و همچنین خطر دروغ و قدرت بیش از حد است. مطمئناً ، در بعضی مواقع فیلم این پیام را به شدت تحویل می دهد ، اما در بیشتر موارد ، Wonder Women 1984 به لطف جنکینز‘جهت جامد و گال گدوتحضور برازنده صفحه است.

سنگ ، حقیقت ها و دروغ ها

مثل اولین قسط ، Wonder Woman 1984 وقتی او هنوز بچه در جزیره زادگاهش تمیسیرا است ، با یادگیری از عمه خود آنتیوپ با بازتاب دیانا باز می شود (رابین رایت) در مورد اینکه چرا همیشه گفتن حقیقت مهم است. جنکینز بعد از آن به دور DC 1984 می پرد و بلافاصله به ما نشان می دهد که زن شگفت انگیز ما چه کاری انجام داده است: کار به عنوان باستان شناس در اسمیتسونیان در حالی که سعی می کرد هر از گاهی روز را از شر افراد بد نجات دهد.

WONDER WOMAN 1984: پیگیری سر به سر و قلب بزرگ
منبع: تصاویر برادران وارنر

طرح فقط زمانی شروع می شود که نوعی سنگ رویایی به ما معرفی شود و قدرت تحقق خواسته های هر کسی را داشته باشد. دیانا به طور اتفاقی از آن برای ایجاد عشق به زندگی خود ، استیو استفاده می کند (کریس پاین)، به زندگی برگرد. در همین حال ، دوست و همکار جدید دیانا ، باربارا مینروا (کریستن ویگ) ، که تبدیل به Wonder Woman’s arch-nemesis ، یوزپلنگ و بدترین قسمت این قسمت خواهد شد ، مردی که یک طرح Ponzi به نام Maxwell Lord را اجرا می کند (پدرو پاسکال) ، آرزوی قدرت بیش از حد. آرزوهای آنها البته زمانی تحقق می یابد که سنگ رویایی را بدست آورند ، که ظاهراً توسط خدایی با نیت بد ساخته شده است. اما آنچه آنها نمی دانند عواقبی است که باید متحمل شوند: از دست دادن چیزی ارزشمند از زندگی خود.

دایانا ، با این حال ، از این موضوع اطلاع دارد و سعی دارد جلوی باربارا و ماکس لرد را بگیرد قبل از اینکه از آنها برای کاری بی دقت و خطرناک استفاده کنند. و این ماجراجویی او برای یافتن سنگ و نجات جهان از نابودی است Wonder Woman 1984 در بالاترین حد خود است. سکانس های اکشن توسط هر دو درخشان اجرا می شوند جنکینزجهت و چهار بازیگر اصلی به خصوص کلاه گیس و پاسکال که به نظر می رسد هر دو از فیلمبرداری هر صحنه بسیار سرگرم کننده هستند. اگرچه گاهی اوقات CGI می تواند کمی غالب باشد ، متیو جنسنفیلمبرداری هرگز کمتر نفس گیر نمی شود. هانس زیمرنمره بمب گذاری همچنین همه چیز را حماسی تر می کند.

WONDER WOMAN 1984: پیگیری سر به سر و قلب بزرگ
منبع: تصاویر برادران وارنر

ولی Wonder Woman 1984 فقط یک معجزه فنی با یک مرکز توخالی یا یک فیلم نیست که فقط در مقیاس بزرگتر کار می کند اما در مورد کوچکترها احساس ضعف می کند. لحظات صمیمی بین شخصیت ها ، مانند زمانی که دیانا استیو را در اطراف دی سی نشان می دهد ، یا وقتی دیانا و باربارا با هم شام می خورند ، نیز بسیار خوب کار می کنند. در واقع ، در همه این صحنه ها است که قلب و روح فیلم درخشان ترین است. این مطمئناً کمک می کند که شیمی بین گادوت و کاج همیشه لیاقتش را دارد بدون اینکه یک بار بیش از حد احساس پنیر کند.

امیدوار و غیرجنسی

همانطور که قبلا ذکر شد ، پایان نامه اصلی Wonder Woman 1984 در مورد خطر طمع و سرمایه داری است ، موضوعاتی که قطعاً هم اکنون در جامعه ما طنین انداز است. اصطلاحات اصطلاحات آن ، همانطور که توسط ماکس لرد و باربارا نشان داده شده است ، اساساً “قدرت مطلق کاملاً فاسد” است. اما آنچه در مورد راه جالب و خاص است جنکینز و دیگر نویسندگان فیلمنامه جف جانز و دیوید کالاهام، انتقال این پیام این است که همیشه چقدر امیدوار و غیرجنسی است.

بله ، فیلم هرگز از به تصویر کشیدن تاریک ترین سمت قدرت بیش از حد پرهیز نمی کند ، اما لحظه ای نیست Wonder Woman 1984 که در آن خوشبینی نمی کند. حتی وقتی در بعضی مواقع نمایش دروغ هایش کمی اغراق آمیز است ، فیلم همیشه هر صحنه را با لحظه ای قهرمانانه دنبال می کند که بدون شک مخاطب را دستپاچه می کند. برخی از افراد ممکن است با این نگاه “بی گناه” به جهان کنار گذاشته شوند و این قابل درک است. اما در عین حال ، این همان چیزی است که باعث می شود Wonder Woman حق رای دادن بسیار متفاوت از دیگر فیلم های ابرقهرمانی DC Universe است. درست وقتی بسیاری از فیلم ها برای تاریک ترین و بدبین ترین فیلم ها رقابت می کنند ، نور و لمس نادر از امید را به همراه می آورد.

WONDER WOMAN 1984: پیگیری سر به سر و قلب بزرگ
منبع: تصاویر برادران وارنر

آنچه در این فیلم از دست رفته است ، کمی ظرافت است. صحنه های بسیار زیادی وجود دارد ، به ویژه در مرحله آخر ، که به شدت به سمت مونولوگ های بزرگ و کسل کننده ای که تقریباً احساس می کنند کمی حامی گری دارند تمایل دارد. اما خوشبختانه ، اجراهای بازیگران همیشه موفق می شوند همه چیز را دوباره برگردانند. گادوت نه تنها برازندگی Wonder Woman او را فراهم می کند بلکه احساسات واقعی را نیز به همراه دارد. کلاه گیس و پاسکال، هرچند در حال بازی در نقش تبه کاران بزرگ و کارتونی هستند ، همیشه انسانیت را به شخصیت های آنها ارائه می دهند که احساس سختی کشیدن آنها دشوار است. کاجاز طرف دیگر جذابیت و شوخ طبعی را برای استیو به ارمغان می آورد. همه فقط فوق العاده هستند.

افکار نهایی

اگرچه بدون نقص نیست ، Wonder Woman 1984 ثابت می کند که پیگیری شایسته و چشمگیری برای یک پیش درآمد بزرگ است. هر لحظه همیشه با خوش بینی پر می شود ، هر عملکردی با انسانیت عجین است. این یک ماجراجویی پر جنب و جوش ، رنگارنگ و بازگشتی خارق العاده به دهه 80 است که با قلبی عظیم ارائه می شود. پتی جنکینز و گال گدوت درهم و برهم نیستند

نظر شما در مورد پایان چیست؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

Wonder Woman 1984 از 25 دسامبر شروع به پخش تئاتر و پخش جریانی از HBO Max می کند.


Wonder Woman 1984 را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

نقد و بررسی Blu-Ray TENET 4K: دور از اصل مبهم

کریستوفر نولانها اصول از قبل از اکران یکی از بزرگترین فیلم های سال بوده است. همه از اوایل انتشار این فیلم و بعداً تیزر تبلیغاتی که در اواخر سال 2019 پخش شد ، همه را به خاطر می آورند. نولان هواداران به سرعت تیزر تبلیغاتی سرنخ ها را اضافه کردند (علاوه بر پیش پرده های بعدی) و انتشار فیلم در نتیجه همه گیری COVID-19 با مشکلاتی روبرو شد ، اما سرانجام در اواخر آگوست به نمایش تئاتر درآمد. سخت است که وارد طرح اصول بدون دادن هر گونه اسپویلر صریح ، اما برای طرفداران نولان، این چیز جدیدی از پادشاه حداکثر گرایی سینمایی و هنری نیست. نیازی به گفتن نیست که هر ثانیه از نظر معمولی غیر قابل توصیف است نولان روش.

هم برای طرفداران فیلم که آن را در سینماها دیدند و هم برای بینندگانی که می خواستند صبر کنند تا بتوانند در امنیت خانه های خودشان آن را مشاهده کنند ، سرانجام برادران وارنر ساخته است اصول برای خرید با کیفیت 4K Ultra HD و Blu-Ray موجود است. این استودیو لطف کرد که یک نسخه برای بررسی برای من بفرستد و می توانم به شما اطمینان دهم که فیلم و اکران فیزیکی هر دو ارزش هر دقیقه انتظار را دارند.

ویدئو: 5/5

نقد و بررسی Blu-Ray TENET 4K: دور از اصل مبهم
منبع: برادران وارنر

اصول در 4K Ultra HD Blu-Ray با نسبت ابعاد ترکیبی 2: 20: 1 و علاوه بر 1: 78: 1 برای توالی هایی که نولان فیلم IMAX گرفته شده است. این بی شباهت به اکران قبلی فیلم های او نیست (شب تاریک، شوالیه تاریکی برمی خیزد، در میان ستارگان، و دانکرک همه را می توان در این قالب در نسخه های Blu-Ray مربوطه مشاهده کرد) ، اما تنت این انتظارات را به اوج می رساند. من لذت دیدن را داشتم اصول در IMAX در حین اجرای تئاتر و در حالی که بدیهی است هیچ چیز نمی تواند چنین تجربه ای را تکرار کند ، این نسخه تمام تلاش خود را می کند و موفق می شود.

هر فریم از اصول با عمل فکری و خارق العاده ای تا لبه پر شده است. این فیلم تعریفی از آدرنالین سینمایی است که همراه با انرژی و هیجان خاصی است که در فیلم های پرفروش مدرن قابل مقایسه نیست. 4K Ultra HD Blu-Ray همه اینها و موارد دیگر را در محتوای ارائه شده خود منتقل می کند. درست از همان محاصره آغازین سالن اپرای کیف ، بیننده بلافاصله حسی از تماشای این انتقال را به دست می آورد. شدت رنگ در حداکثر مطلق است با ارائه HDR عمق و واقع گرایی بی اندازه ای را به تصویری اضافه می کند که Blu-Ray 1080p سنتی به راحتی نمی تواند انتقال دهد. همانطور که گفته شد ، انتقال 1080p نیز بسیار عالی است و اگر هنوز نسخه 4K را ارتقا نداده اید ، Blu-Ray استاندارد همچنان درجه یک است.

در کل ، این یک نمایش بصری فوق العاده از یکی از بهترین دستاوردهای سینمایی سال است. تصویر با دانه ای بسیار ریز و قابل تشخیص که به تجربه کلی اضافه می کند واضح است. از همان سکانس اول تا رسیدن به اوج تاریخی حماسی ، این یک نمایش خیره کننده از رسانه های خانگی و یکی از بهترین راه های ممکن برای تماشای این فیلم است. اصول یک فیلم طلسم کننده واقعی است که همچنان لایه لایه ای از نوآوری بصری را ارائه می دهد و این Blu-Ray 4K Ultra HD فقط به این اعتبار زنده افزوده است.

صدا: 5/5

نقد و بررسی Blu-Ray TENET 4K: دور از اصل مبهم
منبع: برادران وارنر

این نسخه از اصول مجهز به مخلوط مخلوط DTS-HD 5.1 است که دقیقاً همانطور که انتظار می رود به این منظره افزوده است. نولانفیلم های سینمایی همیشه حضور بیننده را القا می کنند و آخرین فیلم او نیز از این قاعده مستثنی نیست و 4K Ultra HD Blu-Ray این موضوع را بیشتر تأیید می کند. در این مرحله در مورد روش کارگردانی کارگردان چیزی واقعاً لازم نیست که گفته شود ، اما لازم به ذکر است که یکی از شکایت های مکرر در طول اجرای تئاتر فیلم ، اختلاط صدای پاره پاره آن بود. من شخصاً هیچ مشکلی برای شنیدن بازیگران نداشتم و در نهایت این انتخاب را گچ کردم نولان تکنیک ، اما برای بینندگانی که انجام داد در تشخیص گفتگو مشکل دارید ، این آهنگ صوتی باید کمی نفس تازه بکشد.

هیچ اشتباهی نکن، اصول هنوز هم هیجان بلند سینمایی با صدای بلند است که همیشه وجود داشته است ، اما ترکیب صوتی روی دیسک به وضوح وضوح خاصی را ایجاد می کند که به راحتی امکان شنیدن گفتگو را فراهم می کند. این یک لذت کاملاً واضح برای گوش ها ایجاد می کند که هسته حسی کاملا پیچیده آن را عمیق تر می کند نولانآخرین گردش. یکی از قابل توجه ترین ویژگی ها در اصول آهنگساز سوئدی است لودویگ گورانسوننمره حیرت انگیز که یک موفقیت حیرت انگیز است و فقط با افزایش سن بهتر خواهد شد. حضور آن در این ترکیب کاملاً مورد استقبال قرار گرفته و هرگز بی جا به نظر نمی رسد: با وجود اینکه بر بسیاری از محوری ترین سکانس های فیلم تسلط دارد ، با گفتگو تعادل خوبی برقرار می کند و هرگز به عنوان سرسخت ظاهر نمی شود.

ویژگی های خاص: 4/5

نقد و بررسی Blu-Ray TENET 4K: دور از اصل مبهم
منبع: برادران وارنر

ویژگی های ویژه این نسخه به جای دیسک های 4K یا استاندارد Blu-Ray در یک دیسک Blu-Ray جداگانه قرار دارد. محتویات درون دیسک مجموعه کوچکی از پاداشها است که به نظر نمی رسد روی کاغذ زیاد باشد اما با مشاهده بیننده خود را نشان می دهد. برجسته ترین گروه ، گروهی از سیزده ویژگی با عنوان است نگاهی به جهان با روشی جدید: ساخت اصول. سیزده فیلم بلند (که هر کدام از آنها بین چهار تا ده دقیقه است) مجموعاً کمی بیش از یک ساعت جمع می شوند و به راحتی می توان گفت که بدون شک انعکاس بیشتری از فیلم به عنوان یک فیلم دارند. جدا از این ، دیسک چیزهای دیگری را شامل نمی شود. فقط مجموعه ای از پیش پرده های فیلم است ، اما مستند اصلی یک ساعت تماشایی است و مطمئناً باعث افزایش احترام بینندگان نسبت به هر آنچه که نولان و تیمش با اصول.

امتیاز کلی: 5/5

نقد و بررسی Blu-Ray TENET 4K: دور از اصل مبهم
منبع: برادران وارنر

است اصول نولانبهترین فیلم است؟ اکنون به سختی می توان به طور قطع گفت ، اما با دیدن چهار بار فیلم ، می توانم به شما اطمینان دهم که پس از اولین مسابقه ، فیلمی است که مدتها در ذهن بیننده باقی می ماند. با اصول، نولان غوطه وری شدید داستان و استعداد بصری را که هر یک از فیلم های بعدی او نیز به طرز شگفت انگیزی انجام داده است ، به کمال رسانده است. آنچه در مورد فیلم می خواهید بگویید ، اما منکر نمی شود که هر سکانس فوق العاده باشکوهی وجود دارد و خوشبختانه این نسخه 4K Ultra HD Blu-Ray تضمین می کند که بینندگان برای بازدید مجدد دوباره باز خواهند گشت اصول حتی بیشتر از آنچه در ابتدا بوده اند. ارائه برادران وارنر 4K از نولانآخرین موارد آن بی نظیر است. بدون شک یکی از قابل توجه ترین انتشارات رسانه های خانگی در سال 2020 و یکی از بهترین برادران وارنر تا به امروز است. این نمایش بصری کاملاً واضح و کاملاً واضح در معرض نمایش است ، همراه با یک ترکیب صوتی کاملاً همهجانبه که دیسک را به عنوان انتخاب برتر برای انتشارهای پایان سال گرد می کند. این 4K Ultra HD Blu-Ray از اصول بسیار توصیه می شود.

فیلم مورد علاقه شما کریستوفر نولان چیست؟ آیا شما برداشتن؟ اصول این فصل تعطیلات روی 4K UHD یا Blu-Ray هستید؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

اوون باتلر

من در منطقه شیکاگو لند متولد و بزرگ شده ام ، تا جایی که به یاد می آورم فیلم تماشا می کردم.

SPHERE و تمثیل کثیف بیماری همه گیر مایکل کرشتون

فضاهای روزنامه نگاری فیلم در گذشته زندگی می کرده اند. این چیز بدی نیست – فقط یک واقعیت است. تعداد کمی از انتشارات جدید و ضعف قفل شدن ویروس کرونا باعث تحریک یا صراحت بسیاری از منتقدان شده است تا دوباره به فیلم های مورد علاقه قدیمی خود مراجعه کنند یا به دنبال فیلم هایی که هنوز ندیده بودند ، بروند.

بسیاری از نشریات كوچكتر – از جمله این نشریه كه من عاشق آن هستم – به نویسندگان مستقل یا بدون حقوق متكی هستند و مجبور نیستند كه دائماً درباره فیلم های جدید و فرهنگ نویسی به روز تولید كنند. و برخی از قطعات عالی به ویژه امسال از این مدل گرفته شده است. در ماه آگوست، لوله سفیدرا زرینا محمد نوشت یک بررسی از دختران گیلمور جذاب ، کمی عصبانی و درخشان است. و در ماه اکتبر ، برای دیوار روشن ، اتاق تاریک ، جاش اشپیگل یک مقاله خنده دار ، واضح در مورد کلاس در کلمبو این به من الهام شده است که شاید در نهایت احتمالاً روزی این برنامه را تماشا کنم.

فرهنگ نویسی ، به طور کلی ، امسال به نظر می رسد در چند دسته است: ارزیابی مجدد کلاسیک قدیمی ، شاید فراموش شده. گناهکار ، فرار از خواب پرخوری ؛ و تمایل به ارزیابی مجدد کار با توجه به شرایط فعلی ما. این دو جایگاه اخیر ، واقعاً وحشتناک بوده است ، به ویژه از انواع “شراب قرمز و سرما”. در روزنامه های بزرگ ، بخشهای فرهنگ در مورد “سینمای آسایش” خفه می شوند ، گویا ما می توانیم سال 2020 را صرف نادیده گرفتن سیاست ، جلوگیری از اعتراضات ضد پلیس و نادیده گرفتن همه گیری کنیم تا بخواهیم مرکل را روی تخت های خود بنوشیم و تماشا کنیم جنس و شهر در حالی که “کارگران ضروری” Chipotle را برای ما می آورند. بله ، من اینجا ریاکار هستم – کانال دیزنی را binged کردم سگ با وبلاگ و طولانی نوشت درباره سریال و سیاست های آن در ماه جولای. اما من توانایی پرداخت هزینه Merlot را ندارم ، من به خاطر انتقاداتم پولی دریافت نمی کنم ، و برای نویسنده معمولی شما هم توانایی ندارم واشنگتن پست. سینمای راحتی نوعی تنبل روزنامه نگاری فرهنگ است.

هنوز هم می خواستم از این فضا استفاده کنم و یک ارزیابی مجدد از آن بنویسم کره، از همه چیز روی سطح، کره – یک فلاپ سال 1998 به کارگردانی باری لوینسون و اقتباس شده از مایکل کریچتونهیجان علمی-تخیلی موفق – مناسب برای قفل شدن: چهار دانشمند که در حبابی هزاران پایی زیر سطح اقیانوس گرفتار شده اند ، آرام آرام دیوانه می شوند. این مورد علاقه قدیمی من است ، اگرچه اصلاً کلاسیک نیست و من مطمئن هستم که فقط در حدود پنج نفر حتی وجود آن را به خاطر می آورند.

SPHERE و تمثیل کثیف بیماری شیوع مایکل کرشتون
Sphere (1998) – منبع: برادران وارنر.

دانشمندان توسط آنها بازی می کنند داستین هافمن، ساموئل ال جکسون، شارون استون، و لیوو شریبر، و داستان علمی تخیلی فروشگاه برگر آنها را به یک پایگاه در اعماق دریا می فرستد ، جایی که آنها یک کشتی سقوط کرده ، یک کره اخروی و یک موجود بیگانه را پیدا می کنند که از طریق رایانه پایگاه با آنها ارتباط برقرار می کند. کشتی اولین رمز و رازی است که حل شده است – آنها فکر می کنند در ابتدا فرازمینی است ، اما هافمن یک مرد مرده را روی صندلی کاپیتان پیدا می کند و بسته ای از بادام های دودخانه Blue Diamond را چنگ می اندازد. این کشتی نه تنها از زمین است بلکه آن آمریکایی است! (به نظر من کاملاً احمقانه این تلقین را تقویت می کند: که به بلوغ الماس با سفر به فضای چند بعدی ، Blue Diamond همچنان در تولید آجیل های دارای طعم دودخانه ادامه خواهد داد.)

کره به عنوان تمثیل

فیلم بسیار بد است – لوینسونقلب او به وضوح در جهت نیست ، نوشتن همه چیز جالب را غرق می کند کریکتونرمان ، و کف سفینه مانند فرش Chuck E. Cheese برق می زند. سنگ این آرایش چشم صورتی رنگ دقیق و کاربردی را در کل فیلم حفظ می کند ، حتی در اوج ، زمانی که پایه تکان داده می شود تا دمیده شود و آنها روزها بدون خواب رفته اند. پیتر کایوت در نقش فرمانده نظامی مسئول لشکرکشی بازی می کند ، و او فوق العاده است. او بیشتر فیلم را با فریاد بر روی شخصیت های دیگر می گذراند و پس از آن از در نصف می شود. اهداف زندگی. او همچنین می گوید ، از سنگشخصیت ، “ما 160 پله پایین هستیم و اکنون یک کیسه مهره داریم که می تواند بیرون بریزد و شکسته شود” ، خطی که من همیشه به دوستان و همکارانم نقل می کنم. گفتگوهای آنها با موجود بیگانه منجر به آتش زدن بیگانه و نوشتن جمله “من همه شما را خواهم کشت” می شود ، که صادقانه بگویم ، همان است.

آیا تمثیل خوبی برای اوقات فراگیر ما است؟ نمیدونم؛ من عناصر را تشخیص می دهم کره. من با مادر و برادر کوچکم زندگی می کنم. خانه ما ، زیستگاه دریای عمیق ما که از “سطح” مهر و موم شده است. اواخر سال 2019 و آغاز سال 2020 را برای ساختن برنامه هایی برای آینده ام صرف کردم و در این شش ماه قفل ، مجبور شدم همه آنها را پاره کنم ، برنامه هایم را برای ترک کشور عقب بردارم ، و لنگ بزنم و نگویم هر چیزی که ممکن است مادر من را عصبانی کند. بعضی از شب ها ، بازی های خانوادگی Bananagrams همه ما را از گلوگاه دور نگه می داشت. من با مادرم بحث مشکوک کردم ، او مرا از خانه بیرون کرد ، و من مجبور شدم به سختی در مورد ارزش ماندن یا عدم ماندن در خانه تجدید نظر کنم این – و اینکه استرس و اضطراب حتی شامل همه موارد همه گیر نیست ، یا اینکه من هرگز یک درصد پول بیکاری از ایالت نیوجرسی دریافت نکرده ام ، یا اینکه تمام جستجوی شغل من در طی شش ماه بدترین کارآموزی های بدون حقوق بوده است. تمام آن ناآرامی و عدم دقت را که خواسته ام روی آن نقشه برداری کردم کره، و اکنون آن را مانند زمین ، آب و کودهای بسته بندی شده برای ایجاد دیوارهای خانه گیر کرده است.

کره همچنین پارانویایی را که ویروس کرونا به ما داده است ، به طرز حرکتی و ناشیانه ثبت می کند. نه فقط پارانویا بودن در خانه. کتابفروشی و کافه ای که من در آن کار می کنم یک سری از مذاکرات ثابت برای امنیت سایر افراد داخل فروشگاه است. آیا قبل از نشستن کسی یک سفارش دیگر می گیرم یا دو دقیقه می گذارم که یک میز خالی را ضد عفونی کنم؟ آیا بعد از این معامله باید دستکش را عوض کنم؟ آیا امن است که ماسک خود را در اتاق شکستن بردارم تا قهوه ام را بنوشم؟ آیا من قانون 6 فوت را که به نظر می رسد همه هنگام جمع شدن در اطراف ثبت نام فراموش می کنند و برای خواندن فهرست نوشیدنی چشمی می کشند ، فراموش می کنم؟

SPHERE و تمثیل کثیف بیماری شیوع مایکل کرشتون
Sphere (1998) – منبع: برادران وارنر.

جلو و مرکز در فیلم نیز نحوه قرار گرفتن معضلات وجودی در دست مردم عادی است. پیتر کایوت نشان دهنده کنترل نظامی ماموریت بسیار طبقه بندی شده دانشمندان است. او و چند پرسنل دیگر – از جمله ملکه لطیفه در نقش پرتاب – پشتیبانی از زندگی ، هزینه های نگهداری و نگهداری در اطراف زیستگاه را مدیریت کنید تا دانشمندان غیرنظامی مجبور نباشند. اما چون کریکتون، این تیرهای پشتیبانی اولین کسانی هستند که جای خود را می گیرند. ملکه توسط چتر دریایی جان خود را از دست داده است. بایگانی ، ادموندز (مارگا گومز) توسط یک ماهی مرکب غول پیکر پودر می شود. کایوت، البته ، در را می گیرد. و فقیر لیوو شريبر، تنها فردی که در جلسات ایمنی به آن توجه داشت ، هنگام انفجار مخزن بنزین صورتش را آتش زده و می میرد.

که برگ هافمن، جکسون، و سنگ مسئول زیستگاه ، که آنها هیچ ایده ای برای نحوه کار ندارند. وقتی آنها علیه یکدیگر نقشه نمی کشند ، سعی دارند مانع از انفجار پایگاه اعماق دریا شوند. تماشای انحلال ساختار نظامی حاکم بر زیستگاه که شهروندان عادی را مجبور می کند مانند هافمن برای تصمیم گیری در مورد مرگ یا زندگی بسیار سخت 2020 احساس می شود. برای جلوگیری از شیوع طاعون کشنده نباید به ما بسپاریم – به عهده مردم عادی هستیم. اینکه کسی به COVID مبتلا می شود یا خیر بستگی به این ندارد که آیا باریستا (من) زمان کافی برای پاک کردن میز خود قبل از نشستن داشته است یا اینکه من دستکش های خود را دو یا سه معامله پیش عوض کردم.

آ آرواره ها وضعیت ذهنی

استرس ، اضطراب ، چنگال هراسی ، بی اعتمادی ناشایست ، شیطانی که به چشم می خورد و سقوط نظم نهادی بیشتر تمثیل های همه گیری را که امسال پیدا کرده ایم رنگ می کند. کره به خصوص من را به یاد دو نفر دیگر می اندازد – جان نجاررا چیز ، فیلمی که با پارانویا همراه است و ترس از چیزهای ناشناخته. و در میان ما، بازی indie موفق در مورد خدمه ای از فضانوردان که یک به یک توسط یک شیاد در صفوف کشته شدند.

SPHERE و تمثیل کثیف بیماری همه گیر مایکل کرشتون
Sphere (1998) – منبع: برادران وارنر.

آرواره ها و کریکتونتخم مرغ طلایی ، پارک ژوراسیک، در حالی که فرمانداران در حال بازگشایی ایالت ها بودند ، در تابستان امسال در راس VOD قرار گرفت. بونگ جون هورا میزبان ، حمله به ربودن های بدن ، و اکثر فیلمهای زامبی به عنوان تمثیل های اپیدمیولوژیک موثر عمل می کند ، در حالی که تایتانیک و فیلم های ترسناک اخیر بستر های نرم افزاری و ویواریوم فقط چند نمونه از آثاری است که مقابله با طبقه بندی اجتماعی که ویروس در راس گفتگوی سیاسی و دانشگاهی قرار داده است. و هیدئو کوجیمارا رشته مرگ ، با موقعیت پس از آخرالزمانی و شخصیت قهرمان تحویل قهرمان ، همچنین سهم خود را از مقایسه با اعتماد جدید ما به آمازون پرایم و DoorDash دعوت کرده است. در محافل و نشریات ادبی ، آلبر کاموطاعون و ادگار آلن پورا ماسک مرگ سرخ دور خود را نیز زده اند ، حتی مواردی که هیچ ارتباطی با این مضامین ندارند با عینک های رنگی COVID دوباره ارزیابی شده اند – ضرب الاجل یک ارزیابی خنده دار ، آسینین از فراموش شدگان منتشر کرد وارن بیتی فیلم قوانین اعمال نمی شود ، سعی می کند آن را به عنوان تمثیلی جذاب برای سال تصویب کند.

اخیراً یک فیلم کوتاه به نام تماشا کردم 2020 که سعی در انجام همان کار دارد. این یک هجو است 1917 ، از این رو مهندسی شده است تا مانند یک شات مداوم به نظر برسد – هر چند این بار ، داستان بیست و چند ساله جسورانه داستان (Colton Eschief Mastro و مایکل لیبرمن) در لس آنجلس زندگی می کنند و مأموریت 7-Eleven را برای خرید مقداری دستمال توالت آغاز می کنند. با انجام این کار ، آنها با هر نقطه مهم در سال 2020 روبرو می شوند (معترضان زندگی سیاه و سفید ، آتش سوزی لس آنجلس ، بوق های قتل ، دونالد ترامپاستیضاح) و حتی چند مورد جزئی (هیچ کس به آن اهمیت نمی دهد کانی کاندیدای ریاست جمهوری شد).

با هر مرجع ، فیلم یک ضرر متوقف می شود ، به این امید که کاری را که انجام می دهد تشخیص دهید و از روی تعهد خندید. اساساً برای همان مخاطبی که به او می خندد اسلحه است نیویورکرکارتون ها (هرچند که در 3 اکتبر منتشر شد ، بنابراین خوشبختانه هیچ گونه شوخی در مورد شمارنده های رای نوادا وجود ندارد.) هرچقدر کوتاه جذاب ، خیالی و گیج کننده باشد ، با این حال ، فکر نمی کنم این کپسول بندی کامل سال 2020 باشد واضح است که تلاش می کند باشد.

از اپیدمیک تا سرگرمی

آینده سرگرمی ، رک و پوست کنده ، بمکد. ما می خواهیم شاهد تلاش های بی پایان این سال و تمام بلایای آن باشیم و آن را به سرگرمی تقسیم کنیم. قسمتهای COVID متمرکز از سرخوشی ، بی شرمانه ، آمستردام جدید ، و دکتر خوب در آینده ، کانکتورها اکنون شوخی های بدی در مورد ماسک های صورت دارد و مردیت گری ویروس کرونا دارد. ما قبلاً دیده ایم که شرکتهای کمدی مستقیماً در قرنطینه ، در Freeform ، مقابله می کنند عشق در زمان تاج ، NBC برقراری ارتباط…، و Netflix’s فاصله اجتماعی ، عکس گرفته شده به نظر می رسد مانند تماس های چت تصویری است.

این نمایش ها – مانند نیویورکرچرخ و فلک خسته کننده کاریکاتورهای سیاسی بیش از حد واقعی – ترجیح می دهند لحظه را به تصویر بکشند ، و استعاره های ساده ای برای تجارب ملت ما با ویروس کرونا ایجاد می کنند ، اگر حتی اصلاً با استعاره سر و کار ندارند. اما ذاتی این تلاش ها برای به دست آوردن یک کلیت ، نوعی پاک کردن شوم است. و این پاک شدن هر بار که منتقد یک فیلم یا نمایش را به عنوان تمثیلی همه گیر ارزیابی مجدد می کند وجود دارد. با ارائه یك اثر داستانی به عنوان استعاره از یك واقعه فاجعه بار مانند ویروس كرونا ، منتقد تمایل دارد كه از لبه ها بیرون بزند یا قسمت هایی از داستان را كه به لنز تمثیلی نمی چسبد ، حذف كند.

SPHERE و تمثیل کثیف بیماری همه گیر مایکل کرشتون
اتصال… (2020) – منبع: NBC

بوروکراسی ، اپتیک و سیاستمداران حریص و آدم کش که در 286000 مرگ و میر و شمارش در ایالات متحده از ویروس کرونا نقش داشته اند ، همه عناصری هستند که با تمثیل می توان در آنها یافت پارک ژوراسیک ، آرواره ها ، و کره. اما هیچ تمثیلی برای ویروس کرونا یا کل آن وجود ندارد سال. مسائل بیش از حد پیچیده ، بسیار ظریف است.

به عنوان مثال ، نرخ های نامتناسب COVID-19 که آفریقایی-آمریکایی ، لاتین ، اسپانیایی تبار و بومیان آمریکا را تحت تأثیر قرار داده و آنها را از بین می برد ، اغلب از پوشش بیماری فرار می کنند ، در حالی که این آمار یک بخش بسیار حیاتی از داستان است. بسیاری از آمریکایی های آفریقایی تبار در شیکاگو ، جایی که سیاه پوستان یک سوم جمعیت این شهر را تشکیل می دهند و در عین حال نیمی از عفونت ها و سه چهارم مرگ و میر آن ، در شرایط زندگی شلوغی زندگی می کنند که دسترسی کمتری به خدمات درمانی ، بیمه و حتی آزمایشات اولیه دارند. . آنها بیشتر اوقات در “زمینه های ضروری” کار می کنند و بیشتر از سفیدپوستان دچار بیماری مزمن سلامتی هستند. می توان یک استدلال مستدل ارائه داد که کاهش محدودیت های COVID توسط دولت ایالات متحده با وجود افزایش تعداد کشته ها می تواند ناشی از شیوع بیماری در جوامع رنگی باشد در حالی که جوامع سفید و طبقه متوسط ​​کمتر تحت تأثیر قرار می گیرند.

نتیجه گیری: هیچ ساختار سه قانونی وجود ندارد

فک ها ، پارک ژوراسیک ، کره ، چیز ، در میان ما ، بدن ربودن Body این آثار به راحتی به راحتی موضوعات اساسی قفل را ضبط می کنند ، اما همان تکرارها و ضرباتی هستند که اهل نیویورک و جمعیت شراب قرمز و سرماخوردگی آن را تشخیص داده و خنده را خسته خواهند کرد. پارانویا. شبه ناامیدی هیاهوی روانشناختی. آنها فراتر از این پیشنهادها به حقایق کثیف و دیاسوریک دست پیدا نمی کنند.

قهرمان شدن در این آثار به عنوان تمثیلی – علامت گذاری کره به عنوان تمثیل – روشی است که ما با تنبلی سعی می کنیم آسیب ناشی از بحران مداوم را تقسیم کنیم. “بیایید در مورد جهان صحبت نکنیم زیرا پیش بینی وقایع جهانی بر روی یک داستان داستانی آسان تر است! فرار در نمایش های نتفلیکس از نظر فکری مسئولیت پذیر و سرگرم کننده است! همه از ساختار سه کاره استقبال می کنند! “

مت دیمون زندگی می کند در سرایت او با دخترش قرنطینه می کند ، مراقب است و آنها زنده می مانند. سپس ، سکانس پایانی فیلم به طور خلاصه و واضح به ما می گوید که چگونه ویروس وارد جمعیت انسان شده و در سراسر جهان راه خود را باز کرده است. پاسخ های خود را دریافت می کنیم. و اعتبارات رول می شود. راحتی ، نهایی بودن ، کاتارسیس وجود دارد – یک پایان.

در قطعه عالی او “تمثیل در زمان ویروس کرونا” برای لانه خرگوش، لیزا یین ژانگ می نویسد ، “همه این تمثیل روشی است برای پنهان ماندن. راهی برای مرتب کردن در مورد ترس از دنیای جدیدی که به درب ورودی پایان می یابد – بدون محل کار ، هیچ مدرسه ، هیچ دوستی مگر از طریق صفحه نمایش – و کمبود معنایی که با آن همراه است. تمثیل در این جهان تازه خالی از سکنه این است که بگویید: بیرون راندن این چوبها از این پنجره باید معنایی داشته باشد. تهیه چای من هر روز باید معنی داشته باشد. ادامه دادن من از رختخواب ، روز به روز ، باید معنایی داشته باشد. و این یک لوکس است: افرادی هستند که ، در حالی که شما در ملاقه خود تعمق می کنید ، باید برای تهیه مواد غذایی فروشگاه های خود ، برای حمل و نقل کالاهای خود به خارج از خانه بروند.

در رمان کره، درست بعد از رسیدن دانشمندان به زیستگاه اعماق دریا یک صحنه عالی وجود دارد. قبل از اینکه حتی از ماموریت خود آگاه شوند ، رز ، آشپز پایگاه ، از آنها دسرهای مورد علاقه خود را می خواهد. او گفت که آنها توت فرنگی های نیوزیلند تازه دارند که از طریق زیردریایی پایین می آیند هافمنشخصیت ، نورمن. “نورمن فکر کرد: من یک هزار پا در زیر سطح اقیانوس هستم ، و داریم صحبت می کنیم که آیا باید برای دسر کیک توت فرنگی بخوریم.”

کریکتوندر حال نوشتن است ، حتی وقتی بیوولف یا سقوط هواپیما یا دزدان دریایی در دریاهای آزاد ، همیشه به این مسئله برمی گردد که ما در برخورد با شرایط خارج از درک خود چقدر شرور هستیم. دانشمندان کره را در فضاپیما کشف کردند و آنها دوباره به زیستگاه بازگشته اند که در مورد زندگی بیگانه ای که ممکن است در داخل پیدا کنند بحث می کنند. نورمن به آنها می گوید: “همانطور که کسی یک بار گفت ، شما نمی توانید بازوهای موجودی را که هیچ بازویی ندارد بشکنید.” ممکن است بیگانه اصلاً انسان گرا نباشد. ممکن است مثل یک انسان رفتار نکند. حتی ممکن است برای همیشه زنده بماند.

در تمثیل ها ، ما چیزی درباره هیولا نمی آموزیم. ما فقط آن را با چیزهایی مقایسه می کنیم که از قبل می شناسیم و نزدیک آنها هستیم. این یک سازوکار ناامیدکننده و غم انگیز است. در جستجوی همیشگی تمثیلات ، ما آرزوی راحتی داریم اما همچنین به دنبال پاسخ هستیم. و متناقض این است که وقتی در مناطق راحتی خود گرفتار شده ایم ، نمی توانیم پاسخ های صحیح را پیدا کنیم. حباب های کوچک غذای دلپذیر ما در مرکز شهر منهتن. حومه راحتی سفید و اکثریت ما ، که COVID بیش از آنکه تهدیدی فعال باشد ، یک اضطراب روزانه است. کره واقعاً تمثیل همه گیر خوبی نیست. اما دوباره ، هیچکدام چیز دیگری نیستند. ما فقط به دنبال معنی ، ساختار و کیک توت فرنگی هستیم.

امسال برای راحتی ، عقل و حمایت به چه برنامه های تلویزیونی یا فیلم هایی روی آورده اید؟ ما را در نظرات با ما در میان بگذارید.

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مسلمان: در عراق ، قهرمانان از اسپندکس استفاده نمی کنند

روابط مشکل آفرین (و جبرانی) بین عراق و ایالات متحده وقتی به بهانه آوردن دموکراسی به کشور حمله شد ، این کشورها در سال 2003 به این کشور حمله کردند. در طول حمله و تحت اشغال ایالات متحده ، عراق مورد سو numerous استفاده ، قتل (از جمله قتل عام میدان نیسور توسط مزدوران بلک واتر) و شکنجه ، و همچنین آسیب گسترده به زیرساخت های آن قرار گرفت ، و باعث شد بسیاری از شهروندان آسیب دیده بیش از امید ترس و وحشت داشته باشند.

در حالی که پس از دستگیری و اعدام مستبد ، یک دولت عملکردی (اما فاسد) را حفظ کرد صدام حسین، عراق به سرعت خود را در رحمت چندین جناح تروریستی ، از جمله القاعده و داعش قرار داد. داعش (معروف به داعش) ، قتل ، تجاوز ، و سرقت از کشور تا زمانی که در جنگ در دسامبر 2017 شکست خوردند. از جمله گروههایی که برای به دست آوردن دوباره کنترل کشور با شورشیان جنگیدند ، تیم SWAT نینوا بود که از بومیان موصل تشکیل شده بود. (به جای فرزندان موصل).

نویسنده و کارگردانی شده توسط اندیشمندان سیاسی متی مایکل کارنااهان، موصل نمایشی از وقایع واقعی است که در مقاله ای در فوریه 2017 برای نیویورکر تحت عنوان مستند شده است نبرد ناامیدانه برای از بین بردن داعش. در اواخر جنگ داخلی عراق ، یک افسر پلیس جوان کرد ، کاوا (آدام بسا) عموی خود را قبل از نجات توسط تیم SWAT نینوا (یک واحد سرکش) ، به رهبری سرگرد سرلشکر جاسم ، در یک تیراندازی با نیروهای داعش از دست می دهد (سهیل دباخ) جاسم با دیدن اینکه این تازه کار جوان برای عضویت در تیم خود مناسب است (پیش نیازها می گوید باید توسط داعش زخمی شده باشید یا یکی از اعضای خانواده خود را به دلیل آن از دست داده باشید) ، جاسم برای آزادسازی موصل از دست نیروهای داعش ، کاوا را استخدام می کند ، زیرا آنها تا حدودی مخفیانه وارد می شوند مأموریت

یک نئو غربی غربی عراقی

افتتاحیه فیلم خرابه های موصل را با بلوک هایی از سازه ها و جاده های تخریب شده ، پر از خاک و آوار به نمایش می گذارد. آنچه روزگاری بخشی از تمدن باستانی بود که دارای افسانه و تاریخ غنی بود ، عملاً به یک زمین بایر پس از آخرالزمانی تبدیل شده است ، از فرهنگ ، میراث و هویت بی بهره است.

از زمان یازده سپتامبر (اگر نه قبل از آن) ، خاورمیانه و عراق به مکان افسانه ای در سینما و رسانه های غربی تبدیل شده اند. چیزهای افسانه ها سرزمینی دوردست که داستانهای بی شماری را در اختیار روزنامه نگاران و سربازان قرار می داد که اغلب کمتر از چاپلوس پرتره های مردم و فرهنگ آنها نقاشی می کرد. موصل ممکن است یکی از نمونه های نادر باشد (تاکنون) که یک تولید آمریکایی داستان “خاورمیانه” را روایت می کند که به همان اندازه برای مخاطبان خاورمیانه و غرب قابل دسترسی است.

مسلمان: در عراق ، قهرمانان از اسپندکس استفاده نمی کنند
منبع: نت فلیکس

تولید مشترک توسط برادران روسی (انتقام جویان: بازی آخر) و فیلمساز عراقی محمد الدرادجی (پسر بابل) ، موصل قبل از هر چیز یک فیلم ژانر است تا یک فیلم درام. اشتراکات آن با فیلم های جان نجار (به ویژه فرار از نیویورک) نسبت به آن محمد دیابها برخورد (2016) یا هر یک از دارادجیفیلم های مربوط به این موضوع. این به معنای خفیف در برابر نیست موصل یا سینمای ژانر ، اما توجه به این نکته مهم است که فیلم مورد بحث به طور کامل فضای سیاسی در قرن 21 عراق را پوشش نمی دهد. با این حال ، این شخص بیشتر علاقه مند است تا عواقب بنیادگرایی اسلامی ، اشغال ایالات متحده ، جنگ های مختلف و جنگ ها و منافع طرف های دیگر را از طریق منشور زیر ژانر “مردان در یک مأموریت” کشف کند.

در حالی که این صحنه های اکشن در طول فیلم دارد ، اما آنها عمیق تر عمل می کنند و بنابراین نمی توانند به طور انحصاری به عنوان “فیلم اکشن” شناخته شوند.

کارنااهان داستان را در چارچوب چیزی شبیه به یک غربی تعریف می کند ، با این ایده که عراق پس از 2003 دوره های “بازسازی” و “غرب قدیمی” خود را می گذراند ، دقیقاً مانند مهاجمان این کشور پس از جنگ داخلی آمریکا. با آرامش و ارجاع به فیلم هایی مانند جان فوردها مربی استیج (1939) و جستجوگران (1956) ، و همچنین نئو غربیان مانند برادران کوئن‘اقتباس از هیچ کشوری برای پیرمردها وجود ندارد (2007) ، این فیلم لحظاتی را نشان می دهد که طی دو دهه گذشته توسط پوشش رسانه ای آشنا شده اند:

کودکان در اثر هرج و مرج یتیم می شوند. پاسگاه های پلیس. بمب اتومبیل مقامات فاسد. وسایل نقلیه نظامی گشت زنی در خیابان ها. قربانیان تجاوز خانه های متروکه پر از بقایای اسکلت خونین.

از نظر سینمای ژانر ، آنچه روشن می شود ، روح آنارشیک ذاتی این سرزمین است (علی رغم داشتن یک نهاد حکومتی حاکم) ، که در آن جناح های فراوانی آنچه را که می توانستند برای منافع خود برداشت کردند. این بازگشت به دوران باستان تر ، جایی که افراد قانون را تأیید می کردند ، مناطق تحت کنترل باند ، و کالاهای گرانبها (سیگار و سلاح در این مورد) مبادله می شدند یا تجارت می کردند (زیرا مردم حتی از پشت بام ها معامله می کنند). پول برای هدایت از منطقه جنگ به ابزاری مهم در تجارت تبدیل می شود. به طور موثر ، این حرکات و نمادهای آشنا در تاریخ سینما (وسترن یا دیگر موارد) اجازه می دهد عراق موصل برای مخاطبان جهانی قابل تکرار باشد.

هسته

در حالی که فیلم های بی شماری سعی در درک دقیق تری از عراق در زمان حمله و به بعد داشتند ، از جمله پل گرین گراسها منطقه سبز (2010) ، آنها بیشتر از کاهش مشکلات عراقی ها برای پشتیبانی از قوس شخصیت قهرمان غربی رنج می بردند. در حالی که اعتراف موصل از نظر شخصیت از نظر شخصیت سنگین تر است ، اعضای تیم SWAT نینوا بی روح و شخصیت نیستند تا فلسفه کلی آنها را همراهی کنند.

کاوا یک جوان تازه کار کهن الگویی است ، که با گذشت دو ماه از پیوستن به نیروی پلیس ، با اعتقاد جدی به کتاب ها و تلاش برای دستگیری شبه نظامیان داعش. درست از کلمه برو ، آدام بسا او را مانند مردی آماده نمی کند که برای خطرات پیش روی او آماده نیست ، به ویژه هنگامی که در میان تگرگ گلوله ها در وسط گیر می کند. ساده لوحی او راه ما در معمای پیچیده ای است که مربوط به عراق پس از 2003 است ، خصوصاً اینکه او کسی نیست که به کشتن هر یک از دشمنان خود افتخار می کند. این تأثیر شدید سرگرد جاسم است که کاوا را مجبور می کند به سرعت طناب ها را در عراق بیاموزد که از روزهای گذشته تاکنون هیچ نظریه واقعی نظم و قانون خاصی را نداشته است. صدام حسین (برخی آن را کنایه غم انگیز می نامند).

بازیگر خارق العاده سهیل دباخ جاسم را مانند فیگور خارج از فیلم نوآر بازی می کند ، با وجود جذابیت و ترساندن رابرت میچوم (خیره کننده سوراخ کننده به معنای تجارت است) ، و رفتاری که باعث بدجنسی می شود. او کهنه سربازی است که ماهیت سخت جنگ را دیده و از روی مزخرفات می بیند. او یک شخص عملگرا است که می داند چگونه به بازی با قوانین بپردازد و هنگام رسیدن به پول و سلاح برای انجام مأموریت خود چه کاری باید انجام دهد. او همچنین شخصی است که بالاتر از نشان دادن جنبه احساسی و حساس خود نیست ، که به ما کسی را می دهد که محدودیت ها و ضعف های خود را می داند.

مسلمان: در عراق ، قهرمانان از اسپندکس استفاده نمی کنند
منبع: نت فلیکس

علی رغم اینکه عرب نیست ، کارنااهان (با کمک دارادجیدرگیر شدن) می تواند اصالت زیادی را تزریق کند ، نه فقط در ساختن داستانی از منظر عراق ، بلکه در شیوه برقراری ارتباط شخصیت ها با یکدیگر. به دلیل سابقه آداب و رسوم و روابط خوب ، عرب ها همیشه هنگام گفتگو با یکدیگر ، حتی در میان غریبه ها ، از طبیعت آشنایی و شخصیتی برخوردار بوده اند.

در صحنه ای که تیم SWAT تلاش می کند دو پسر تنها را در خیابان نجات دهد ، جاسم از اکراه برادران خواستار پیوستن به او و افرادش برای سلامتی است. مطمئناً ، ممکن است طبیعی باشد که با کودک مهربان باشید و با او به عنوان یکی از فرزندان خود رفتار کنید ، اما در کلمات یک رکود و آشنایی وجود دارد دباخ استفاده هایی که باعث می شود با این واقعیت که جاسم یکی از بچه های خوب است ، احساس امنیت کنید. در واقع ، با وجود رفتار برادرانه اش (از جمله مشاجره یا شلاق زدن) ، او به عنوان پدر جایگزین كاوا و بقیه تیم SWAT نینوا خدمت می كند و احترامی كه هر كدام نسبت به وی دارند در تمام فیلم مشهود است.

به همان اندازه که فیلم می تواند تاریک و جدی باشد ، لحظات زیبایی لحظه ای زیبایی وجود دارد ، که باعث می شود رنگ به آنچه تصویر تیره و تار می شود برسد. صحنه ای در یک خانه متروکه وجود دارد که تیم برای بهبودی مدتی طول می کشد ، در حالی که آنها خود را با یک سریال صابون کویتی در تلویزیون پذیرایی می کنند (در مورد تعداد همسران یک شخصیت شوخی می کنند). در این لحظات ، شخصیت ها هرگز فراموش نمی کنند که در میانه نبرد قرار گرفته اند ، بلکه در عوض سعی می کنند این لحظات کوچک را که می آیند ، ارزشمند بدانند و به فیلم انسانیت و روحیه بدهند. حتی شخصیت هایی که در لحظات جدی فحش می دهند می توانند خنده ای برای کسانی که عربی می فهمند جمع کند.

در حالی که این شخصیت ها مسلمان هستند و کاملاً به ایمان خود پایبند هستند (با خواندن گروه “الفاتحه” برای مردگان و اقامه نماز بعد از ظهر) ، موصل آنها را از دریچه انسان گرایی مشاهده می کند ، و این کار را برای هیچ پاداش آسمانی در زندگی پس از مرگ انجام نمی دهند. جاسم مدام از اهمیت بازسازی عراق ، حتی برای پسران که در فیلم با آنها روبرو می شود ، یاد می کند. آنچه جاسم سعی در القای رفقای خود دارد این ایده است که عراق به طور کلی بیش از زندگی آنها مهم است. به همین دلیل آنها می جنگند.

از آنجا که کاوا قهرمان اصلی فیلم است ، موصل فرصتی را از دست می دهد تا اجازه دهد شخصیت او از رشد مناسب قوس شخصیت بهره مند شود. این تصمیم دارد که اکشن را در طول یک روز بازی کند (چیزی که در هجو فاشیسم 2012 به خوبی کار کرد عزیزم) ، و بسته بندی در تعدادی قطعه سنگین ، طاقت فرسا. این به معنای واقعی کلمه یک فیلم در مورد رفتن از نقطه A به نقطه B است ، و حداقل تجربه آن بسیار کم است ، اما از دادن حکمت سریع ردیابی به کاوا که به نظر می رسد کسب می کند ، رنج می برد (مانند بسیاری از سناریوهای “یک روز” در سینما).

این بدان معنا نیست که نکات احساسی فیلمنامه بالینی هستند ، زیرا این فیلم تا انتها یک فیلم صمیمانه است. مسئله این است که در حالی که ما سرگرد جاسم را به عنوان یک شخصیت کاملاً شناخته شده می شناسیم ، کاوا عمدتاً شخصیتی منفعل (حتی ثانویه) است تا اینکه ضربات خاصی باعث می شود که او غیر از این باشد. شاید این عمدی باشد که سرگرد جاسم باید به عنوان یک افسانه ظاهر شود در حالی که کاوا آنچه را که می تواند از رهبری خود منفجر می کند. جاسم تقریباً مانند ابرقهرمان بتمن است و با “من می دانم که تو بودی” تهدید به خرابکاری در مأموریت او (یا خیانت به سلامت کودکان) می کنند (هرچند برخلاف بتمن ، جاسم در اعدام دشمنان خود هیچ مشکلی ندارد) هشدار می دهد .

تشدید توطئه همچنین فرصتی را برای احساس واقعی اثرات داعش از ما می گیرد. ما تهدیدهای صریح آنها را از طریق رادیو می شنویم ، آنها را در کمین شهروندان و نیروهای پلیس می بینیم (و حتی در فیلم های آیفون نیز اعدام می کنند) ، اما آنها لزوماً به عنوان موجود بی نظم و هیولایی خاورمیانه ویران نمی شوند. گذشته از آنچه در گفتگو درباره آنها می شنویم ، آنها می توانند هر فیلم تروریستی عمومی باشند.

مسلمان: در عراق ، قهرمانان از اسپندکس استفاده نمی کنند
منبع: نت فلیکس

چی کارنااهان ایجاد یک احساس پارانویا است که به سینمای جنگ سرد برمی گردد ، جایی که نمی دانید هر شخص طرف چه کسی است. بی اعتمادی فراوان است و به حق نیز چنین است. به طور کلی عراق به وسواس بسیاری از احزاب تبدیل شد ، به ویژه هنگامی که به منابع خود رسید. این جنبه است که باعث می شود این فیلم افزودنی شایسته به سینمای بعد از 11 سپتامبر باشد.

ساخت منطقه جنگ

کارنااهان و طراح تولید فیلیپ ایوی پرتره قانع کننده ای از عراق را در طول جنگ داخلی ترسیم کرده اند ، با یک فضای سرد بخشنده و احساس خطر در گوشه و کنار آن. حتی در این صورت ، آنها عراقی ها را شیطان پرست نمی کنند و زحمت نشان دادن صحنه هایی از غیرنظامیان را که سعی می کنند در این اوقات خشونت آمیز زندگی کنند یا حتی خود را بدون خانه در اردوگاه ها نشان می دهند ، نشان می دهند. به عنوان کارگردان ، کارنااهان تضمین می کند که هر یک از اعضای اصلی SWAT لحظه ای برای درخشش دارند و به عنوان یک واحد توانمند عمل می کنند. بعلاوه بسا و دباخ، بازیگران نمایش های چشمگیری ارائه می دهند و به شخصیت های مربوطه خود در تیم SWAT اعتبار قابل توجهی اعطا می کنند (حتی اگر آشکار شود که هر عرب کرد یا عراقی نیست).

فیلمبردار مائورو فیوره وحشیگری و شدت را با سکانسهای خشمگین تری ضبط می کند ، اطمینان حاصل می کند که خشونت زیبا به نظر نمی رسد و عکاسی دستی باعث ایجاد یک فوریت می شود. هنگامی که در مکان های خطرناک مانور می دهند ، او با عکسهای صمیمی تیم در صلح آمیزترین حالت یا درون وسیله نقلیه نمادین خود ، آنها را متعادل می کند. طراحی صدا به ما امکان می دهد زندگی و شرایط دردسرساز شهر را احساس کنیم ، در عین حال در لحظات آرامتر پنهانکاری به قدرت نیز دست می یابیم. همه توسط هم برگزار می شود الکس رودریگزویرایش دقیق ، که به نوعی به صحنه های آشفته تر اجازه می دهد تا جامع احساس شوند.

هنری جکمننمره این فیلم زندگی خود را به خود می بخشد ، رشته های متشنج و متشنج را با ضرب های احساسی مخلوط می کند که موسیقی ریویچی ساکاموتو.

اسطوره های سینمایی تجدیدنظرطلب

در مورد نوشتن از موصل، کارنااهان چیزهای زیادی را در ذهن خود جای داده و سعی در کشف ایده های مختلف دارد. در حالی که در بسیاری از سیاست های داخلی و جمعیتی عراق فرو نمی رود ، موصل در مورد تصویر بزرگتر گفتگو می کند به عبارت دیگر ، عراق پس از تحریک و تحریک سیاست خارجی و تروریسم آمریکا در کجای دنیا قرار دارد؟

از برخی جهات ، برخی از گفتگوهای مبادله شده در موصل تفسیری فرامتنی درباره بازنمایی اعراب در سینما و رسانه های غربی است.

همانطور که در مرحوم محقق مستند شده است جک شاهینکتاب افسانه ای عرب های بد غلطان، اعراب (مانند سایر اقلیت ها) در هالیوود در قرن بیستم عمدتاً نادرست معرفی شده و یا مورد کم استفاده قرار گرفتند و سردرگمی پس از 11 سپتامبر عمیق تر شد. فیلم هایی مانند اجاره (2007) و مرد آهنی (2008) ، در حالی که 2007’s ، به گروه نجات دهنده سفید نجات دهنده متوسل شد پادشاهی (همچنین توسط کارنااهان) در روشنایی ماهیت سو mis تفاهم یک کشور عربی در مواقع ناآرام کم کاری کرد. شاید نفرت انگیزترین جرم این باشد که فیلم های خاصی حساسیت فرا ملی گرایی را تبلیغ می کنند ، مانند مورد کلینت ایستوودها تیرانداز از خفا آمریکایی (2015) ، فیلمی که به نظر می رسید تز آن حول این مفهوم باشد که حتی یک خانواده عراقی از شما برای یک شام عید خانگی دعوت می کنند می تواند تروریست باشد.

بیایید صادق باشیم ، آن زمان جالب و خنده دار نبود چاک نوریس تروریست های لبنانی را منفجر کرد مناهم جولانها Delta Force (1986) ، پس چرا ما پس از 11 سپتامبر باید مورد کاریکاتورها و تصاویر نفی کننده قرار بگیریم؟

مسلمان: در عراق ، قهرمانان از اسپندکس استفاده نمی کنند
منبع: نت فلیکس

که در موصل ، سرگرد جاسم با سرهنگ ایرانی کاوه افشاهانی (با بازی جذاب) روبرو می شود ولید الگادی) که به ظاهر پشتیبانی لجستیکی را به شبه نظامیان ارائه می دهد. در یک استدلال پر تنش (و به ویژه با اشاره تحریک آمیز به توافق نامه سایکس-پیکو) ، جاسم سرهنگ را به دلیل اینکه بخشی از مشکل عراق است ، مورد انتقاد قرار داد. در آنجا که احزاب متعددی در امور کشور دخالت می کنند ، هنگامی که تمایل به داشتن عراق دارند که شامل صدام ، تروریست ها ، غرب یا ایران نشود (کنایه از سرهنگ با استفاده از یک تفنگ آمریکایی با مهمات ناتو نیز وجود دارد). در صحنه ای دیگر ، هنگامی که SWAT در حال بررسی مجدد استراتژی خود برای پیشی گرفتن از پایگاه داعش است ، جاسم پیشنهاد فراخوان حمله هوایی آمریکایی را رد می کند ، با این استدلال که ایالات متحده همه چیز را مسطح می کند زیرا آنها چیزی برای بازسازی ندارند.

این استدلال ها روشن می سازد که عراق به عنوان یک کشور هنوز از زخم های مداخله و قدرت استعمار در می آید ، اما برای احیای روح خود می جنگد. برای فراموش کردن گذشته ، شرایط آن را بپذیرید و جلو بروید.

رابطه بین تروریسم در عراق و سیاست خارجی ایالات متحده اغلب سوال “مرغ یا تخم مرغ” را مطرح کرده است ، تا آنجا که چه عواملی باعث وقوع اولین اتفاق می شود؟

در حالی که یازده سپتامبر بیش از یک روش به خاورمیانه و غرب آسیب رساند ، اما باعث خراب شدن چهره اعراب و مسلمانان در رسانه ها شد. به حدی که ما شخصیت های قوی هالیوود نبودیم. ما پرخاشگر و عصبانی بودیم و انتقام جویانه بودیم و بیشتر اوقات ، قربانیانی بودیم که باید نجات یابیم. حتی با سنگهای قیمتی زیبا مانند تام مک کارتیها بازدیدکننده (2007) با روشن كردن حقایق تند و سریع جنگ علیه تروریسم ، ما نتوانستیم بستری را كه شایسته صداهای قوی بودیم تا بتوانند در مورد نمایندگی ما اظهار نظر كنند ، بدست آوریم.

چرا ما (به عنوان مثال) باید برای سرنگونی تروریست ها با تصاویری از مرد آهنین که به افغانستان پرواز می کند سر و کار داشته باشیم ، فقط برای این که او پرواز کند و افغانها را ترک کند تا از بین بردن ظلمی که او (عملا) ایجاد کرده است؟

در طول موصل، سرگرد جاسم زباله های کف هر مکانی را که در آن قرار دارد پاک می کند ، که به عنوان موازی منظم صحبت دائمی او در مورد بازسازی است. این فقط یک استعاره برای پاک کردن جهان از تروریست ها نیست. این فقط کنترل روایت های خودمان بدون تأثیر غرب نیست. این در مورد بازسازی تصویر ما برای دیدن جهان است.

نتیجه

این فیلم در حالی که کاملاً بی نقص است ، نگاه موثری به کشوری است که توسط جنگ ویران شده و دائماً در جستجوی امید است. حتی اگر متوجه شدید که می خواهید بیشتر از این تجربه استفاده کنید ، موصل با بازی قدرتمند بازیگر عراقی شایسته اسکار ، نگاهی انسانی به عراق پس از 2003 ارائه می دهد سهیل دباخ.

که در کاترین بیگلوها قفسه درد (2008) ، دباخ یکی از دلخراش ترین اجراهایی را که در سینمای بعد از یازده سپتامبر به نمایش درآمده است ، ارائه داد. در صحنه ، او مردی مجهز به جلیقه بمبگذار انتحاری بود که نیاز به نجات توسط سربازان آمریکایی داشت و شما جای تعجب دارید که از ابتدا مقصر چه کسی بود که او در چنین شرایطی قرار داشت. چقدر مناسب است که یک دهه بعد ، او در نهایت باید کسی را بازی کند که نیازی به پس انداز ندارد.

موصل را دیده اید؟ نظر شما چیه؟ نظرات خود را در نظرات زیر بگویید!

موصل توسط نتفلیکس در سراسر جهان در تاریخ 26 نوامبر سال 2020 منتشر شد. برای همه نسخه های بین المللی ، اینجا را کلیک کنید.


موصل را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

CHICK FIGHT: Fight Club In Mom Jeans

فیلم های مربوط به توانمند سازی زنان در جامعه بیش از حد آگاه به تجارت بزرگ تبدیل شده اند. مفهوم قدم برداشتن هر زن و کنترل سرنوشت خود در دنیای مردسالار کالایی مورد نیاز است که باعث ایجاد رابطه می شود دعوا جوجه ها به نزدیکترین فیلم معادل مرد آن باشگاه مبارزه بسیار مأیوس کننده است. دعوا جوجه ها، نوشته شده توسط جوزف داونی و به کارگردانی پل لیدن (آیا می توانید الگویی را در اینجا ببینید؟) به سختی تلاش می کند تا یک کمدی اصلی زن در مورد مبارزه ، پذیرش و قدرت زن بسازد اما هرگز برای ایجاد هدفی که ارزش جنگیدن را دارد به زحمت نمی افتد. مبارزات شخصیت اصلی در بیشتر موارد ساخت خودش است و جالب و الهام بخش نیست.

مالین آکرمن آنا را بازی می کند ، مجرد ، صاحب کافه شانس خود را که در پنج دقیقه اول فیلم هر روز “روز بد” را پرتاب می کند. افسرده از خواب بیدار می شود. او با انزجار از شستن دندانهایش روی توالت ، در حالی که به همسایه اش در طبقه بالا جناح محکم فکر می کند ، گوش می دهد. ماشین او یدک می کشد. تجارت وی در حال شکست است و پدر وی که اخیراً بیوه شده است ، بازی می کند کوین نش، با مرد دیگری عشق پیدا کرده است. پس از توصیه هایی از بهترین دوستش چارلین (دولچه اسلون) ، سخت به عنوان ناخن پلیس لزبین ، آنا به تنها باشگاه مبارزه زیرزمینی زنان معرفی می شود به امید اینکه بتواند به او کمک کند اعتماد به نفس لازم را برای خوشبختی پیدا کند. یک مفهوم جالب وقتی جنسیت معکوس شود اما نویسنده و کارگردان مرد نتواند وقت و تلاش خود را برای سرگرم کننده یا توانمند کردن هر یک از آنها انجام دهد. در عوض ، به ما جوک های زیر نویس همراه با سکانس های مبارزه با لرزش گیر داده می شود که هرگز به چیزی قابل یادآوری تبدیل نمی شوند.

زنان سزاوار بهتر هستند

بزرگترین ناامیدی با دعوا جوجه ها فقدان هر چیز اصلی است. زنان مانند کپی های بد بازیگران بازی می شوند ساقدوش عروس فقط بدون هیچ شباهتی به عمق یا لحظات کمدی. فعل و انفعالات اجباری است ، و باعث می شود کمدی ملایم و ایمن باشد ، تقریباً شبیه به یک برنامه تلویزیونی شبکه ای است که پدربزرگ و مادربزرگ ممکن است برای آنها لذت بخش باشد. نیمی از بازیگران مانند سوپرمدل ها به نظر می رسند در حالی که دیگران چیزی بیش از کلیشه های دوست صمیمی با وزن بالا نیستند. حتی بعد از ضرب و شتم بی رحمانه در حلقه ، خانمها هنوز یک شب در شهر منهای دو کبودی سبک و موهای پریشان آماده به نظر می رسند.

CHICK FIGHT: Fight Club In Mom Jeans
منبع: توزیع لرزش

وارد الک بالدوین به عنوان مربی جنگ مست ، جک مورفی. چرا؟ چه کسی می داند؟ شاید او می خواست یک تعطیلات دو هفته ای در فلوریدا ، جایی که این فیلم فیلمبرداری شده است. جک که نقش مربی را برای آنا بازی می کند ، به غیر از توصیه به او در مورد چگونگی پرتاب یک مشت و ضربه زدن به صورت ، کار دیگری در پیشبرد نقشه انجام نمی دهد. باز هم ، او چیزی بیش از یک شخصیت هدر رفته نیست که با توجه به اینکه این فیلم در مورد زنان توانمندتر است ، بهتر می توانست یک زن بازی کند. و من پیچ و تاب شخصیت او را از بین نخواهم برد ، اما مانند اکثر شوخی های نمایش داده شده احمقانه است.

آیا ذکر کردم کوین کانلی خسته کننده عشق را بازی می کند؟ او یکی از شخصیتهای هیستریک ناخواسته است زیرا این به اصطلاح قلب دوست توسط هر عضو بازیگر زن تحریک می شود و جذابیتی به اندازه ماموگرافی دارد. این شوخی آخر ممکن است کمی زیاد باشد ، اما سلام ، او در این کار وحشتناک است.

بیایید آماده شوخی کنیم

توهین به آسیب دیدگی صحنه های جنگ غیرقابل تماشا است دعوا جوجه ها. من فقط آنها را غیر قابل دیدن می دانم به دلیل جیسون بورن- cam-shaky cam که باعث می شود به اصطلاح بیرحمانه بودن یک صحنه صحنه را به سختی درک کند. در بعضی مواقع ، یک شات slo-mo که به خوبی قرار داده شده است باعث حواس پرتی قسمتهای دستی گمراه کننده می شود ، اما چرا آنها نتوانستند برخی از زنانی را که واقعاً می توانند جنگ کنند ، به خانه بیاورند؟ مبادله کردن تاج و تخت بلا، که به اندازه کافی سنگین و مناسب بازی می کند ، جینا کارانو یا زنان بدلکاری مانند اینها را استخدام کنید امی جانستون که می تواند حرکات را بدون نیاز به جهت دوربین صرعانه و بی حوصله بفروشد.

CHICK FIGHT: Fight Club In Mom Jeans
منبع: توزیع لرزش

یک اشتباه نادرست دیگر ، تعداد سکونت های تصادفی جمع شده در سراسر کشور است. به عنوان مثال نگاه کنید که نه تنها چنین است کوین کانلی دکتر در باشگاه مبارزه ، او همچنین دکتر آنا در آنچه او می گوید تنها بیمارستان اطراف است. سپس پدر آنا در پایان فیلم دچار حمله قلبی می شود و کانلی دکترش هم هست!

چه چیزی

اما صبر کنید موارد بیشتری وجود دارد (MINOR SPOILERS AHEAD) بعداً ، متوجه شدیم ، منتظر آن بمانید ، مادر آنا کسی بود که باشگاه مبارزه را ایجاد کرد و آنا از نظر فنی صاحب آن است! به طور جدی. و هنگامی که پلیس مبارزه می کند و آنا دستگیر می شود ، قاضی دادگاه یکی از اعضای باشگاه مبارزه است بنابراین آنا برای حدود پنج جرم مختلف به زندان نمی افتد که به راحتی او را به زندان می کشاند. هیچکدام از اینها حتی برای یک کمدی منطقی نیست.

آنها باید دست به کار می شدند

است دعوا جوجه ها وحشتناک؟ نه کاملا Wrongheaded بیشتر شبیه آن است. عنوان به تنهایی اگر توسط یک زن نوشته شده باشد بی پروا و سرگرم کننده خواهد بود ، اما به نظر می رسد آمدن از یک نویسنده مرد امری ناپسند باشد. اگر می خواهید من را از خواب بیدار کنید ، اما یک تماس زنانه با یک فیلم سینمایی زنانه می تواند از این امر بسیار سود ببرد. طرح داستان خوبی است اگرچه مسائل داستانی است و کمدی تنبل این فیلم را در هر صحنه از کار می اندازد. همه چیز برش کوکی و بی خطر است ، تقریباً همانطور که نویسنده و کارگردان نمی دانستند زنان چگونه با یکدیگر تعامل دارند. شخصیت ها به اندازه بازیگرانی که آنها را بازی می کنند دوست داشتنی هستند و من را ناراحت می کند که فکر کنم یک فیلم قدرتمندتر با ساخت این آشفتگی به هدر رفته است.

دعوا جوجه ها هرگز از پیش فرض تلاش برای گوشت استفاده نمی کند. در عوض ، فیلم سعی می کند خنده دار باشد ، زمانی که نیاز به قلبی داشته باشد و هرگونه اعتبار فمنیستی را که می توانست داشته باشد با از بین بردن تروپ های معمولی و هیاهوی ناپسند از دست بدهد. اگر واقعاً کنجکاو هستید اما در بیشتر موارد این شرم آور فراموش نشدنی یک توصیه ملایم است.

آیا فیلمی با هدایت زن وجود دارد که احساس کنید باید دیده شود؟ تحقیق فیلم می خواهد در مورد آن بشنود. نظر بدهید و مکالمه را ادامه دهید.

دعوا جوجه ها منتشر شده در 20 نوامبر 2020

https://www.youtube.com/watch؟v=3wMCCiCSNAY


مبارزه جوجه ها را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

آدام مسخره

بیشتر زندگی ام را صرف تماشای فیلم و بحث و گفتگو کردم. نوشتن راهی برای ادامه گفتگو با بقیه جهان است.