راه های قدیمی: وحشت در اعتیاد و بهبودی

این آخر هفته در جشنواره فیلم Sitges 2020 به نمایش در می آید ، راه های قدیمی، از مدیر کریستوفر الندر، یک فیلم ترسناک است که شما را به زیر خط استوا و جنگل سنت های فراموش شده می برد. تعادل هوشمندانه عناصر وحشت با مضامین عمیقا مرتبط و فوری آن ، راه های قدیمی مطمئناً بیننده و متعصب ترسناک را راضی خواهد کرد.

راه های قدیمی درست در عمل شیرجه می رود ، در حالی که دختری جوان شاهد چیزی است که به نظر می رسد یک آیین است که بر روی مادرش انجام می شود ، شروع به کار می کند. در آینده ای که رخ می دهد و آنچه ممکن است برای دختر جوان و ساکنان اتاق اتفاق بیفتد وحشت وجود دارد و فیلم در ارائه هر دو ترسناک و تأمین دسیسه شما تأخیر ندارد. از این مقدمه ، خواهید فهمید که این فیلم ترسناک معمولی شما نیست.

راه های قدیمی: وحشت در اعتیاد و بهبودی
منبع: Soapbox Films

راه های قدیمی هیچ وقت را در پیشبرد داستان تلف نمی کند. بلافاصله بینندگان با کریستینا آشنا می شوند (بریژیت کالی کانالس) ، مقید و کلاه دار ، وحشت زده در حالی که مردی شمع های اتاق را به آرامی و تفکر روشن می کند. در مورد معرفی وی و دلیل اسیر بودن او هیچ معرفی نمی شود و معرفی استاندارد و دستگیری شخصیت اصلی ژانر وحشت را دور می زند. این پل تنش صحنه افتتاحیه ما تا به امروز را نشان می دهد و بینندگان فیلم را با کنجکاوی و وحشت بهم می زند.

همانطور که بینندگان سعی می کنند بفهمند چه خبر است و کریستینا چگونه خود را در این شرایط قرار داده است ، مشخص می شود که حبس وی برای محافظت از او – و برای محافظت از اطرافیانش است. کریستینا درون خود یک دیو دارد ، هم دیو bruja محلی (جادوگر) و هم پسرش مصمم هستند که او را به هر قیمتی برکنار کنند.

ساخت یک وحشت

راه های قدیمی قطعه درخشان سینما است. اگرچه خالی از نقص نیست ، اما می تواند تصویری هولناک از اعتیاد و بهبود را زنده کند. این یک لیست در حال رشد از فیلم هایی است که از طریق زمینه ژانر ترسناک با مضامین اجتماعی مرتبط برخورد می کنند. در حالی که گاهی اوقات با معاینات و تصویربرداری کمی روی بینی ، راه های قدیمی فیلمی است که از آیین ها ، فرهنگ و انکار برای ارائه جاده ای پرتلاطم فراتر از سلولویید استفاده می کند.

این فیلم مملو از ترس و عدم اطمینان است و بارها بینندگان را از اینكه آیا واقعاً یک دیو را مشاهده می كنند یا اینکه وضوح ذهن شخصیت كریستینا را مشاهده می كنند ، مطمئن نمی كنند. گور فیلم را لیتر کرد ، گرچه با درایت و پر از قصد. هرگز برای استفاده استفاده نمی شود ، هر بار که برای هدفی وجود داشته باشد.

راه های قدیمی: وحشت در اعتیاد و بهبودی
منبع: Soapbox Films

بریژیت کالی کانالس انکار کریستینا را با کمال زندگی به ارمغان می آورد ، وحشتی که او در عمق آن به نمایش گذاشته است ، دقیقاً شبیه خاطراتی که شخصیتش برای فراموش کردن تلاش می کند. جبهه محکمی وجود دارد که وی قادر است شخصیت خود را ایجاد کند در حالی که شکنندگی خود شکسته خود را درست در زیر سطح کنترل می کند. در حالی که در ابتدا کانالس به نظر می رسد از موقعیت و مکان او مطمئن نیست – هر دو فیلم را مهار می کند اما در عین حال یک زمینه خارج از مکان ایجاد می کند – او نقش خود را آسان می کند ، شخصیت و سفر خود را کاملاً در بر می گیرد. آندره کورتس بیش از حد به چالش ترسناک شخصیت خود را افزایش می دهد. یک وفاداری م devمنانه وجود دارد که از طریق شخصیت او می درخشد ، و یک تعادل عاطفی وجود دارد که بیانگر آرامش زندگی و اعتماد به نفسی است که او با فرهنگ و خانواده اش پذیرفته است. او می داند کیست و از کجا آمده است ، کورتس با استفاده از این برای درخشش در تاریک ترین گوشه های فیلم.

صحبت از تاریک ترین گوشه ها ، راه های قدیمی مجموعه بسیار محدودی را به مخاطبان خود ارائه می دهد. در حالی که عکسهایی از غارها و جنگل فراتر از آن وجود دارد ، این فیلم عمدتا به دو اتاق در خانه ، فضای مشترک آشپزخانه و اتاقی که کریستینا در آن نگهداری می شود محدود شده است. شمع های نذری کوچک نور محدودی را تأمین می کنند ، بخشهای کوچکی از اتاق را روشن می کند در حالی که سایه های عمیق را در گوشه ها پرتاب می کرد ، تاریکی تقریباً به کریستینا می رسید. فراتر از شمع ها ، شمایل های نقاشی شده روی دیوار ، داستان ، شخصیت اصلی ما و مخاطبان را غرق در فرهنگ و آیین می کند ، و در نتیجه عدم درک هر کدام از آنها در ابتدا بیشتر می شود.

جاده پر سر و صدا برای بهبودی

در هسته آن ، راه های قدیمی در مورد اعتیاد و بهبود است. شکاف ارتباطی بین بروجا و پسرش با کریستینا وسیله ای هوشمندانه برای قصه گویی بود. این نه تنها شکاف تفاهم را گسترش داد ، بلکه تخفیف بین یک معتاد و افرادی که قصد کمک داشتند را نیز در بر گرفت. درک کافی وجود ندارد و وسایل ارتباطی هنوز توسعه نیافته اند. تمایل به کمک وجود دارد ، اما همچنین عدم توانایی هر دو برای شروع مکالمه است.

راه های قدیمی: وحشت در اعتیاد و بهبودی
منبع: Soapbox Films

شیطان درون کریستینا اعتیادی است که به دلیل آسیب دیدگی گذشته که از آن اجتناب کرده و تمایلی به گفتن ندارد ، ایجاد شده است. در حمل این بار تنهایی وجود دارد و همچنین احساس اینکه اگر بخواهد مقابله کند ، مجبور به تنهایی است. از این رو ، انکار وجود دارد. انکار او شیطانی دارد یا معتاد است ، اما انکار می کند که او به کمک احتیاج دارد – این انکار و ادامه پذیرش باعث تغییر او به عنوان یک شخص می شود. میراندا پسر عمویش به او گفت: “شما هنوز باور نمی کنید”.

پرشکوهی ها خواسته و آزادانه می آیند ، و درک عدم کنترل کریستینا واقعاً در مورد رفتارهای مرتبط با “دیو” خود – “این تو نیستی”. گرچه مهم نیست که چه کمکی تمدید می شود یا سخنان مهربانی گفته می شود ، اما در پایان روز ، این کریستینا است که باید شرایطی را که در آن است بپذیرد و کمک بخواهد. تا آن زمان ، اطرافیان او که مراقبت می کنند مجبورند بدون توجه به هر چیزی ، با او تماس بگیرند.

افکار نهایی

فیلم های ترسناکی وجود دارد که مخاطب را از طریق تصاویر و محتوا فرا می خواند. راه های قدیمی یکی از آن فیلم هاست. و مطابق با اعتیاد به مواد مخدره خود زندگی می کند. این جذاب و وحشتناک است ، و موضوعات مرتبط را در پیش زمینه حفظ می کند در حالی که با ترسهای جامد و وحشتناک سرگرم کننده است.


راه های قدیمی را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

نوزادان SNO: تصویر ناقص اعتیاد

ما به دلایل مختلفی به سمت فیلم های جدید جذب شده ایم. بارها ، کشش بازیگر یا کارگردان خاصی است که ما کارهایش را بت می کنیم و پیش بینی می کنیم. برای دیگران ، این موضوع جذاب است ، بصیرت نمایشی راجع به سیاست ، داستان ها و دیدگاه ها. برای دیگران ، این فقط شباهت های فیلم های قدیمی است که وعده داده می شود ، فیلم هایی که سالها با شما مانده اند. با بچه های اسنو، از کارگردان بریجیت اسمیت، این مورد دوم بود که مرا به خود جلب کرد. با خواندن خلاصه داستان ، متوجه شدم که دوباره به آن فکر می کنم سیزده از کارگردان کاترین هاردویک و با بازی ایوان راشل وود و نیکی رید. متأسفانه ، ممکن است شباهت هایی وجود داشته باشد ، اما بچه های اسنو خیر است سیزده، بسیاری از علائم وعده داده شده را از دست داده است.

بچه های اسنو یک داستان هشدار دهنده است که در طبیعت گرافیکی خود نوید موفقیت ، بازدارندگی و الهام بخشیدن پیرامون زندگی جوانان ممتازی را می دهد که با اعتیاد به مواد مخدر دست و پنجه نرم می کنند. با این وجود وعده پیش فرض محکم به نظر می رسید ، بچه های اسنو فاقد اعتماد به نفس و تمرکز است ، از یک بحران هویت رنج می برد ، از شخصیت اصلی آن آگاه است ، اما به ADHD برای ماندن در کنار او ، سرمایه گذاری در او – برای مراقبت از ما. تا آن زمان بچه های اسنو به پایان رسیده است ، بسیاری از آنها احساس قضاوت می کنند ، و تجربه کاتاریک و آموزنده ای را که در ابتدا پیش بینی شده بود از دست می دهند.

بگذار برف شود

بچه های اسنو با تعامل صمیمی بین دوست پسر و دوست دختر آغاز می شود ، مونتاژی از نمای نزدیک که زمینه را برای اعتیاد ایجاد می کند. همانطور که پسر جوانی زن جوان را مجبور می کند “کمی زندگی کند” ، اولین قدم به سمت اعتیاد برداشته می شود. در حالی که فیلم با اکسی کانتین آغاز می شود ، بلافاصله به همان زن ، کریستن ()کتی کلی) اکنون در مهمانی دبیرستان با بهترین دوستش هانا (پائولا آندینو) شیرجه رفتن به دنیای قهرمان. آنچه در این چند لحظه ابتدایی چشمگیرتر است بچه های اسنو این است که این دو دختر جوان چقدر بزرگسال به نظر می رسند همانطور که هانا قهرمان را ترسیم می کند و به طرز ماهرانه ای از زبان دوستش به رگ تزریق می کند ، سخت است که آنها را ببینیم – نوجوانان. از این لحظه است ، اما فیلم در این بلوغ درک شده فاصله می گیرد و به بینندگان ثابت می کند که آنها در واقع نوزاد هستند.

نوزادان SNO: تصویر ناقص اعتیاد
منبع: Better Noise Films

این داستانی است از مبارزه زنان جوان با اعتیاد و بهبودی – همه در حالی که با آشفتگی های بلوغ روبرو هستند. با این وجود ، به همان اندازه که فیلم صحنه را به طور م setsثر تنظیم می کند ، جمعیت زیادی دارد و توجهات را از مبارزات این دو نوجوان جلب می کند. اکثر مواقع، بچه های اسنو کریستن و هانا را پشت سر می گذارد و تمرکز خود را بر روی زوج یا مجموعه دیگری قرار می دهد. این باید داستانی باشد که در وهله اول به کریستن و در مرحله دوم به هانا متمرکز شده باشد. روده و مبارزات دلخراش یک جوان معتاد ، که سبک زندگی در حومه شهر او را در معرض فرصت قرار می دهد. والدین در خانه یا خیلی شلوغ نیستند ، پول به راحتی قابل دسترسی است و ساده لوحی بسیار زیاد است.

یکی از بزرگترین مشکلات در داشتن چنین مجموعه گسترده ای برای فیلم عدم عمق کافی بود. این فیلم فرصتی برای خلق داستانی در مورد تأثیرات اعتیاد بر معتاد و همچنین مواردی که پیرامون آنها وجود دارد را داشت. در حالی که بچه های اسنو توجه می شود ، با برخی از صحنه های طعم این ، به طور کلی فیلم قادر به دادن گوشت به این شخصیت ها است. کریستن به عنوان یک شخصیت می توانست عمق بیشتری پیدا کند. لحظات اساسی بزرگسالی بین هانا و کریستن بررسی می شود ، اما هیچ چیز باعث نمی شود که دوست داشته باشم – احساس همدلی نسبت به آنها. حتی به تصویر کشیدن سبک زندگی حومه ای طبقه بالا ، آنها را بعنوان شخصیت دوست نداشته است ، که بلافاصله به بسیاری از بینندگان طعم بدی می بخشد زیرا فرمول داستانی نمایش داده شده در بسیاری از خانواده ها یا موقعیت های خانگی قابل استفاده است – به هیچ یک نباید نگاه کرد مورد بررسی قرار گرفت و از

شما بیش از همدلی برای موفقیت هستید

در زمان بچه های اسنو بسیار باورنکردنی سخت است لحظاتی وجود دارد که می توانید با مشت های گره کرده ، معده درد کرده و نتوانید به صفحه نگاه کنید. سوزن پنجه انگشتی را که قبلاً آلوده شده است ، طرفداران جنسی خواستار پرداخت هزینه اضافی می شوند و مبارزه برای شناسایی نشدن ، فقط برای ذکر چند مورد ، تصاویر ضروری هستند ، اما تصاویری که به طور قطع برخی از بینندگان را سبز می کند. و گرچه ممکن است خود را در حال نگاه کردن به دور خود ببینید ، این مقدمه ای است که برخی معتادان برای زنده ماندن و حفظ اعتیاد خود انجام می دهند که این فیلم به خانه می راند.

نوزادان SNO: تصویر ناقص اعتیاد
منبع: Better Noise Films

با این حال ، جایی که فیلم در این لحظات تصویری موفق می شود ، عمر کوتاهی دارد. ویرایش کثیف و ناگهانی است و تماشاگران را از یک دختر جوان که برای تزریق زبان خود تلاش می کند ، به یک مرد که با پول دست و پنجه نرم می کند ، به مادر بازمی گرداند که برای یک تبلیغ بالقوه آماده می شود. و قابل درک است که چرا ویرایش گاهی اوقات بسیار نامنظم است ، به نظر می رسد قطعاتی که به هم ریخته بودند از ایده ای ناشی می شود که از ابتدا منسجم نبوده است. یک مادر و شغل او ، یک تجاوز به عنوانی که هرگز به آن پرداخته نمی شود و خانواده ای که با پول و باروری دست و پنجه نرم می کنند ، به نظر می رسد که ممکن است جایی داشته باشند ، اما احساس می کنند ایده هایی در طول طوفان مغزی هستند که هرگز کاملاً چکش نخورده اند.

اکنون این بدان معنا نیست که همه چیز از دست رفته است. بچه های اسنو هر چند در لحظات ظریف تر خود موفق می شود. دختران جوان در حالی که در صف معاشرت بودند در حال خرید و فروش مواد مخدر بودند. هیچ بزرگسالی تعامل را نمی بیند ، اما کودکان کوچک – به ویژه دختران جوان. در این لحظات ظرافت است که فیلم اعتماد به نفسی را که می توانست در خود داشته باشد نشان می دهد ، به تصاویر اجازه می دهد برای فیلم صحبت کنند ، و پیام خود را به جلو هدایت کنند. اگر فیلم بیشتر به این لحظات متمایل بود ، فیلم به اوج بالایی می رسید.

بجای، بچه های اسنو دوباره به نیاز به پرکننده احتیاج داشت ، باید شامل خطوط داستانی داستانی باشد تا مطمئن شود مخاطب قادر به تفسیر پیام فیلم است. مت (مایکل لومباردی) و همسرش آنا (جانس استایلز) متناسب با صورتحساب است. مت در تلاش است تا پدرش را که در گذشته پدرش نگه داشته می شود ، خواهرش برای فروش و همسرش با خوشحالی از امکانات خانه و خانواده تلاش کند. در حالی که در آنجا داستان ناباروری و کشمکش های مالی برای بسیاری از مردم انعکاس خواهد یافت ، اما داستان آنها در فیلم بی جا بود. این در صورتی بود که فیلم به مخاطب خود اعتماد نمی كرد و از امتیاز این دختران برخوردار بود ، اما همچنین فرصت هایی را كه بدون دادن چشم انداز یك خانواده مبارز از بین می بردند ، درک كرد. در این لحظات است بچه های اسنو در بیشترین قضاوت است

نوزادان SNO: تصویر ناقص اعتیاد
منبع: Better Noise Films

کتی کلی کریستن را با بی گناهی کودکی و آسیب پذیری خام در برابر فشار همسالان خود به زندگی می آورد. قدرتی در عملکرد او از ابتدا تا انتها وجود دارد ، کشمکشی که او به خودش اجازه می دهد با شخصیت خود سفر کند و باعث می شود عملکرد او برجسته باشد. او علیه فیلم می جنگد و سعی می کند تماشاگران را نسبت به کریستین احساس همدلی کند ، زیرا فیلم اطراف او را از بین می برد. پائولا آندینو عملکرد بسیار خوبی ارائه می دهد ، هنوز بچه های اسنوlusion محرومیت مداوم از او فرصت کمی برای درخشش می دهد. و در حالی که برخی از بازیگران به نشانه های خود ضربه می زنند ، برخی دیگر شخصیت های خود را با طاغوتی از میان گل و لای می کشند. مایکل لومباردی از نظر احساسی عملکردی تخت و ساینده را به عنوان مت ارائه می دهد ، اگرچه کاملاً به تقصیر او نیست زیرا مطالبی که در اختیار او قرار می گیرد او را در تلاش برای یافتن هر چیز ملموسی برای کار کردن رها می کند.

تجاوز را متوقف کنید

آیا می توانیم از تجاوز جنسی به عنوان وسیله ای برای شیردهی دختران و زنان خود دست بکشیم؟ بله ، این وجود دارد و چیزی در رسانه ها است که نباید نادیده گرفته شود. درس ها ، دیدگاه ها و داستان های سازنده وجود دارد که می تواند از موضوع ، از درج آن استخراج شود. اما اگر از آن استفاده می کنید ، آن را نادیده نگیرید. یکی از بزرگترین مسائل من با بچه های اسنو، یکی از عناصر اصلی فیلم که به سختی در هوا معلق بود ، شامل کریستن بود که مورد تجاوز قرار گرفت – و سپس هرگز به آن پرداخت. 13 دلیل چرا از آن در روایت خود به عنوان وسیله ای برای شروع گفتگو استفاده کردند. بچه های اسنو از آن بعنوان ابزاری برای ایجاد درگیری برای کریستن – بارداری – استفاده می کند نه این که خود درگیری باشد. وقتی کریستن می گوید “من همه چیز را پشت سر می گذارم” ، این بهبود ، اعتیاد و بارداری او است که به آن اشاره می کند. هرگز یک بار تجاوز جنسی دوباره مطرح نشده است.

به نظر نمی رسد که او هرگز از این اتفاق ناراحت باشد ، حتی روان او هرگز به آن پرداخته نیست. تنها دفعه ای که به او نزدیک می شویم او از رابطه ناراحت است این است که وقتی او به براندون نزدیک می شود و او تلفن را قطع می کند – اینکه او را با کودک رها کرده و این اتفاق برای او نمی افتد زیرا او مورد تجاوز قرار گرفته است. احساس شدیدی وجود دارد که من نمی توانم به عنوان بیننده لرزانم که مجازات تجاوز به عنف وجود دارد. که اگر او بالا نبود ، در چنین وضعیتی نبود. او اساساً آن را درخواست کرد. اگرچه شاید این هدف نویسنده یا فیلمساز نبوده است ، ترجمه آن از فیلمنامه به صفحه نمایش به سختی و غیرطبیعی خوانده می شود. این انتقاد تندی برای فیلم است ، اما انتقادی که تحت الشعاع قرار گرفت بچه های اسنو از معرفی آن

نتیجه: بچه های اسنو

یک درس که به وضوح از تماشای آن درست است بچه های اسنو – هیچ کس مصون نیست و پول مانع از آن نمی شود که اعتیاد به ادعای کسانی که دوستشان داریم بپردازد. در حالی که بچه های اسنو اشکالات خود را دارد ، پیام های اعتیاد را به سختی به خانه می رساند – تاریک است ، زشت است و سخت است. این نه تنها جنگ رنج ناشی از اعتیاد بلکه مبارزه مداوم با آن است. و دلخراش ترین درک ، این است که بدون اینکه شما آن را بدانید ، کسی که دوستش دارید بدون اطلاع شما بی سر و صدا رنج می برد و می جنگد. این می تواند بچه های شما ، دانش آموز شما ، دوست شما یا یک غریبه تصادفی باشد که در خیابان رد شده اید. اعتیاد حد و مرزی نمی شناسد.

آیا دیده اید بچه های اسنو؟ نظر شما چیه؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

Sno Babies VOD در تاریخ 29 سپتامبر 2020 منتشر می شود.


بچه های اسنو را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

TOMMASO: فقط در حال حرکت است

فیلم هایی وجود دارد که می خواهید آنها را دوست داشته باشید ، بارها با وفاداری به یک مجری یا یک فیلمساز ترسیم شده است. همراه با خلاصه داستان جذاب ، داستان فقط بیشتر از پیش بینی انتظار می رود. برای من ، ایده ویلم دافو در زندگی بعد از داستان رستگاری ، همه در حالی که در یک کشور خارجی قرار گرفته بودند ، به نظر می رسید که مسابقه کاملی باشد. متأسفانه توماسو مطابق انتظار عمل نکرد.

صادقانه بگویم ، من به عنوان یک بیننده ، احساس نمی کنم به چالش کشیده باشم ، بلکه احساس غرض کردم. خیلی زیاد بینندگان پرتاب شده است ، در حالی که تقریباً هیچ چیز تقریباً یکسان نیست. گرچه آنچه شما را به عنوان یک بیننده در پیش می گیرد اعتقاد بر این است که باید چیزی بزرگتر باشد ، چیزی بزرگتر از خود فیلم – من باید چیزی را از دست بدهم. با محوریت خود فیلمساز ، خود را در تلاش برای یافتن معنی و هدف می یابید. اگرچه ، هرچه تماشاگران آزاد شوند ، همه هنر ترجمه نمی شود.

در حال حرکت است

تماشا کردن توماسو کمی سرمایه گذاری مالیاتی است ، کسی که صبر زیادی از مخاطبان خود می خواهد. زندگی پس از بهبودی آنچنان که فکر می کند هیجان انگیز و امیدوار کننده نیست. بینندگان ابتدا با Tommaso معرفی می شوند (دافو) او به عنوان مراسم نیمه روزانه خود ادامه می دهد: درس های ایتالیایی ، کافه ، خرید مواد غذایی و جلسات AA. فتنه کمی ارائه شده است ، چیزی که باعث می شود او از جمعیت دور شود – به غیر از درک فوری او که در یک کشور خارجی بیگانه است.

TOMMASO: فقط در حال حرکت است
منبع: Kino Lorber

بخش اعظمی از فیلم احساس می کند که اگرچه فاقد فداکاری است ، حرکات یک فیلم سورئالیستی را پشت سر می گذارد. می خواهد سورئالیست باشد و در سمبولیسم فیلم پیامی بگذارد ، گرچه مخاطب را با روایتی منسجم که هرگز به حقیقت نمی رسد ، مخاطب را آزار می دهد. در حالی که شما بعد از بهبودی ، یک شخصیت مبارزه با زندگی را تماشا می کنید ، خودتان را زیر سوال می برد که واقعی چیست – داستان چیست.

نهضت خالص

دوربین زیادی در زیر وجود دارد دافو پیاده روی. به طور کلی ، پیاده روی زیادی در آنجاست توماسو. و گرچه با گذشت زمان زائد می شود ، معنای پشت حرکات و “حرکت خالص” هرگز از بین نمی رود. اما “جنبشهای ناب” فقط مختص سفرهای مداوم تامماسو نیست.

نمادگرایی جالبی وجود دارد که با استفاده از کلاس حرکت Tommaso ساخته شده است. او در مورد حرکات ، آزادی و کنترل کنترل اعدام صحبت می کند. “عمل را به روشی خالص انجام دهید”. او به عنوان یک الکلی که بهبود می یابد ، هر روز تکرار مداوم ، با قصد انجام می دهد. هر روز با امیدواری ، هر جنبشی خالص خواهد بود – دانستن اینکه چالش های بهبود هرگز به حقیقت محو نمی شوند.

TOMMASO: فقط در حال حرکت است
منبع: Kino Lorber

و شکستهای این حرکات ناب ، بسیاری از عمدی ، و دیگران در لحظه کنترل شکست وجود دارد. فریاد زدن به نیکی از طریق تلفن ، در خارج از خانه برای فریاد زدن در مست و احتمال (یا واقعیت) تقلب در هر گوشه ای طولانی است. پارانوئیا و ظن تهدید می کنند که با خلوص در اقدامات هر روز مسموم می شوند ، یک سمفونی بصری بالقوه فریبنده که هرگز به حقیقت رسیدن به قله خود نمی رسد ، ظن خود ما در تلاش برای غرق شدن.

اجرای و آهنگ

ویلم دافو عملکردی عالی ارائه می دهد ، اما از گذشته تا کنون فراتر از کار برجسته نیست. این اکثر اوقات عملکردی بسیار محفوظ است ، هرچند که بدون وقوع وقوع حوادث غیرمترقبه ، همه ما آن را بشناسیم و دوست داشته باشیم. شما می توانید مبارزه برای کنترل خود را کنترل کنید ، تا طوفان تولید داخل را فرو بکشید ، اما با سردرگمی فیلم احاطه شده ، هرگز به او اجازه نمی دهد مانند گذشته بدرخشد.

نمره از جو دلیا در بعضی مواقع بسیار مراقبه است و به اصالت تمرینات تنفسی تامماسو در طول روز و ماهیت به ظاهر بازتاب این فیلم وام می دهد. یک احساس آرامش وجود دارد که غالباً توسط صدای افکار داخلی Tommaso شکسته می شود. گونگ ها و عمل جراحی همچنان این اصالت را نه تنها در رفتار بلکه برای تنظیم ، بسیاری از این زمینه ها را پر می کنند.

TOMMASO: فقط در حال حرکت است
منبع: Kino Lorber

هنگامی که مست در خارج از جیغ می زند ، صدای سیکادا و ناشنوا می شود ، کودک توماسو را می ترساند. اما نه تنها صدای آنها پررنگ است ، بلکه آنها همچنین نماینده افکار داخلی هستند که در درون Tomasso شکل می گیرند و رشد می کنند. او نمی تواند ناخودآگاه درونی خود را آرام کند ، ادراک همسرش بهم ریختگی ، از دست دادن ارتباطات و بی پروا بودن در پیشبرد نیاز خود برای کنترل و رانندگی عصبی بودن او. دنیای پیرامون او شروع به تغییر شکل و تغییر واقعیت خود می کند.

واقعیت دستکاری

واقعیتهای دستکاری یکی از بزرگترین معاینات در توماسو است. و راستش را بخواهید ، تقریباً هیچ وقت نمی دانید واقعیت واقعی واقعیت را تماشا می کند یا نه. در جایی که لحظاتی وجود دارد که می توانید به تخیل نسبت دهید ، فیلم به دلیل اینکه فقط توسط ذهن تامماسو شکل می گیرد ، مورد تردید قرار می گیرد. در حالی که این دوربینی است که او را دنبال می کند ، این دوربین فقط برای ضبط دیدگاه وی محدود است.

طرز تفکر عصبی و دوتایی وجود دارد که توسط لنزها اسیر می شود. همه ما دیدگاه خود را نسبت به جهان و واقعیت نشان می دهیم و همانطور که توماسو می گوید ، “این چیزی است که همه ما را دچار دردسر می کند”. همه در یک واقعیت متفاوت زندگی می کنند ، هرکدام از ما فکر می کنیم دیدگاه ما درست است ، تنها.

همچنین ببینید

آنا: یک هیجان انگیز جاسوسی خالی و درگیر

نتیجه

من می خواستم Tommaso را دوست داشته باشم ، تا آنجا که می توانم تلاش کنم تا معنای درونی را پیدا کنم که بتواند در درون خود طنین انداز شود ، که می تواند علاقه ای به فیلم نشان دهد. با این وجود ، در نتیجه ، احساس کردم در دریایی از تخیل ، مبارزه و عدم اطمینان گم شده ام. در حالی که ممکن است توماسو در زندگی خود همین احساس را داشته باشد ، این نباید به این صورت باشد که من احساس کردم از این فیلم فاصله گرفتم.

چیزهای زیادی در ظرافت آرام وجود دارد اما اوج آن است که در ترجمه اش ناکام است. وقتی به نمادگرایی گسترده و ماهیت شخصی فکر می کنید توماسو، این فیلمی نیست که با طیف گسترده ای از مخاطبان طنین انداز شود ، بلکه کسانی که ممکن است معانی آن را بسیار معنادار و مشابه در زندگی پیدا کنند.


Tommaso را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

BUTT BOY: درد در الاغ

پسر بوتی در Fantastic Fest ، جشنواره بزرگ دیگر فیلم آستین ، که چهار بار نمایش داده می شد و هر بار به فروش می رسید ، به نمایش در آمد. علاقه اولیه با توجه به عنوان wacky همراه با یک فرضیه madcap قابل درک است. اما اینکه چطور این فیلم از گفتار دهان برای ادامه علاقه خود بازمانده است ، فراتر از من نیست. این بسیار دردناک است – کمدی بدون ریتم ، رمز و راز بدون فتنه ، فیلمی بدون نقطه.

احساس حوصله قهرمان بودن

پسر بوتی فرزند مغز است تایلر کورناک، که به عنوان کارگردان ، نویسنده و بازیگر اصلی فیلم فعالیت می کند. او شخصیتی با عنوان واقعی ، Chip Gutchel را بازی می کند ، یک مرد IT که از زندگی بسیار حوصله دارد. او حوصله کار را دارد ، هنگام رابطه جنسی با همسرش ، حوصله کاشت چمن حوصله خود را دارد. گوشه گوش نسبت به سلب همتای خود از هر چیزی که جالب باشد ، علاقه مند است. این تا زمانی است که چیپ برای معاینه معمول پروستات پیش می رود و ناگهان لذت می برد که چیزها را بر روی الاغ خود بکشد ، از این طریق شخصیت خود را با قلاب بسیار مورد نیاز اعطا می کند.

BUTT BOY: درد در الاغ
منبع: گروه اپیک تصاویر

برای یک فیلم در مورد لرز رکتال ، پسر بوتی بسیار وانیلی است. توجه چندانی به رمزگشایی روان چیپ نیست – همانطور که گفته شد ، به هر حال هیچ چیز جالبی در مورد او وجود ندارد – همانطور که در پرداختن به درگیری وی در پرونده چند کودک مفقود شده اتفاق می افتد.

نه مانند بیشتر فیلمهایی که دیده اید بلکه …

معتقد به اعتیاد به بلع چیزهای مقعد ، چیپ شروع به حضور در مشروبات الکلی ناشناس کرد و در آنجا حامی کارآگاه راسل فاکس (تایلر رایس) ، که به پرونده کودکان مفقود شده اختصاص یافته است. با پیشرفت رابطه آنها ، کارآگاه شروع به در نظر گرفتن اینکه چیپ الکلی نیست و پسر باسن ممکن است مسئول ناپدید شدن کودک به روش منحصر به فرد خودش باشد.

این درست است پسر بوتی ممکن است مانند بیشتر فیلم هایی که دیده اید نیست ، بلکه صرفاً با اصطلاحات روایت اساسی صحبت می کند ، زیرا فرمالیسم آن کاملاً متعارف است. گوشه گوشعملکرد خاموش و برنجعملکرد کارآگاهی آرکتیپی هر دو ایده آل و ناکافی است ، و دارای خصوصیاتی برای جبران انتظارات ما به طرز غافلگیرانه با ارائه چیزی عادی اما همچنین بسیار مرسوم برای مراقبت از آن است. وقتی طرح به طور فزاینده ای غیرممکن می شود ، بیشتر تنش کم می شود.

BUTT BOY: درد در الاغ
منبع: گروه اپیک تصاویر

چندتایی گوشه گوش و نویسنده همکارش رایان کوچ شاید در نگارش آنها موفق نبوده باشد اما جایی که می توان از تلاشهای آنها تقدیر کرد ، در امتیاز ایجاد شده است. متعهد به صداقت ، موسیقی الکترونیکی غیرمجاز سفر محقق جالب را که توسط او بازی می شود ، تکمیل می کند برنج و هنگامی که اوضاع تشدید می شود و وارد مقعد چیپ می شویم ، یادداشت های ناگوار که به عنوان یک ادیسه بازی می شوند در داخل یک فضای داخلی اتفاق می افتد و باعث می شود طنز مفهومی راضی کنیم.

لورن O’Brienفرماندهی طراحی و تولید جهت هنری ، با ارزش ترین پخش کننده فیلم صرفاً برای ساخت دروی داخلی Chip است. فضای داخلی با شعله قرمز ، سنگین و گرانش ، به طرز محسوسی بوی چشمگیری در مکان فیلمبرداری طراحی شده است – غارهای خفاش برانسون کانیون LA – و مطمئناً به عنوان یک الهام بصری برای هر فیلمساز که مایل به ساخت فیلمی در پشت انسان باشد- پایان. اگر پسر بوتی لااقل می توان اعتبار زیادی برای آن کسب کرد ، حداقل می تواند ادعا کند تنها فیلم در تاریخ است که ارزش تماشای آن فقط تجربه کردن داخل یک غرفه است.

پسر بوتی: نتیجه

در حالی که برخی از عناصر فنی که ارزش ستایش را دارند ، اجزای روایت به شدت اجازه می دهد پسر بوتی پایین. قدم زدن به صورت پایانی کند است و جهت غیر قابل توضیح این است که مستقیماً کارها را انجام دهید. لحن در اینجا باعث می شود که بن بست وارد شود آکی کوریسمسکیفیلم ها شبیه به کار هستند جود آپاتو. صرفه جویی در ساخت و ساز برجسته از آنچه که بنفش چپی به نظر می رسد ، تعداد کمی از نقاشی های نوشتاری ، جسمی و یا مخلوط شده وجود ندارد تا به روح روح کمدی بپردازید که برای لذت بردن آن لازم است.

همچنین ببینید

خانه کاردین: چگونه یک مرد امپراتوری شد

با شخصیت های صاف و یک اجرای صاف ، پسر بوتیفرضیه یک زباله کامل است – من نمی توانم باور کنم که چقدر بی ادبی باعث شده احساس راحتی کنم. کاملاً ساده ، پسر بوتی فقط حوصله زدن لبم را از من گرفت. من برای یک فیلم خوب در همین راستا ، پیشنهاد می کنم مرگ دیک لانگ.

فیلم های مورد علاقه شما که با اجرای مستقیم یک فرض شوخی را اجرا می کنند ، چیست؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید.

Butt Boy به صورت دیجیتالی در چهاردهم آوریل سال 2020 در ایالات متحده منتشر می شود. این دیجیتالی در 4 مه سال 2020 در انگلستان منتشر می شود.


نظرات بیان شده در مقاله های ما درباره نویسندگان است و نه مجله فیلم Inquiry.

افشای شرکت های وابسته: مقالات ما حاوی پیوندهای وابسته هستند. اگر تصمیم دارید از طریق هر یک از این لینک ها چیزی بخرید ، ممکن است هزینه ارجاع را بدون هیچ گونه هزینه اضافی برای شما کسب کنیم. از حمایت شما متشکرم!