حفر در Dystopians: عصر علمی تخیلی

آرمانشهر اصطلاحی است که برای جامعه ای کاملاً عالی و عالی قلمداد می شود. همه عوامل زندگی مطلوب را از طریق آرمان گرایی ارائه می دهد. ارائه مفهوم وجود آسمانی. با این حال ، گاهی اوقات آن رویای آرمان شهر از هم پاشیده می شود و گرمای زیادی می گیرد و شما را به خطرات ناشناخته خطر و ترس می اندازد. هنگامی که به جهانی از بلایای طبیعی وارد شد ، هرج و مرج سیاسی ، ملتها را از هم جدا کرد ، در میان بسیاری دیگر از موضوعات مرتبط ، دیستوپی کشف شد.

مضامین دیستوپی مدتی است که در اوج صنعت فیلم و تلویزیون قرار دارند ، تحت تأثیر کنجکاوی ذاتی ناشناخته و باز کردن خطرات احتمالی آنچه ممکن است اتفاق بیفتد اگر جهان تسلیم فشارهای طبیعت ، سیاست ، فناوری و بزرگترین از همه – خود انسانها.

از صفحه به صفحه دیگر: کنوانسیون های سیاسی

هیچ رازی نیست که انبوهی از فیلم های dystopian از محدوده صفحات نوشته شده توسط نویسندگان تخیلی تجدید نظر شده و برای صفحه نمایش بزرگ تجدید نظر شود تا تصاویر بصری را برای مخاطبان حتی گسترده تر زنده کند. نه تنها این ، بلکه بسیاری از این فیلم ها برای جلب توجه به وقایع سیاسی و مضامین مربوط به تروریسم یا جنگ و غیره ساخته شده اند.

نمونه ای جدایی ناپذیر از فیلم های ناب سیاسی را می توان در این مورد یافت V برای Vendetta (2005) در اصل به عنوان یک رمان گرافیکی توسط آلن مور، فیلم کلاسیک در صفحه بزرگ زیر زندگی گرفت جیمز مک تیگوجهت

حفاری در Dystopians: عصر علمی تخیلی
V for Vendetta (2005) – منبع: Warner Bros.

در ابتدا ، رمان گرافیکی مور شامل جنبه های فاشیسم در مقابل آنارشی بود. فیلمنامه این فیلم به محورهای بیشتر موضوعات فعلی در سیاست آمریکا در زمان تولید تغییر یافت. این در واقع وقتی که صحبت از سیاست می شود ، یک عمل بسیار معمول در اقتباس فیلم است ، مثال دیگر زندگی پای (2012) ، که در آن فیلم به جای پایان امیدوار کننده تر گم شد یان مارتلداستان اصلی است. به طور كلی ، اوضاع و احوال سیاسی فعلی تأثیر زیادی در جهت گیری یك فیلم دارند كه در چین های فیلم برجسته شده است V برای Vendetta.

خلاصه داستان این فیلم در آینده تعیین می شود ، جایی که آلمان در یک جنگ جهانی پیروز شده است و بریتانیا یک کشور فاشیست است. یک هوشیار نقابدار معروف به “V” علیه دولت جنگ می کند. هنگامی که او یک زن جوان را نجات می دهد ، او به مبارزه او در برابر نیروهای یک دولت ستمگر کمک می کند. مردی که با نماد عمیق و قدرت ایده ها گرفتار شده است ، نمادی از مردم بریتانیا می شود.

مهم نیست که چطور آن را برش می دهید ، V برای Vendetta ، فیلمی است که مخاطب را تحریک می کند ، و او را با آنچه در جنگ قدرت و در نهایت وضعیت جهان ما روبرو می شود مواجه می کند. استفاده از یک هوشیاری باعث ایجاد حس قهرمانی می شود و به عنوان منبعی برای عدالت برای مردم شخصیت ایجاد می کند. V در همه است و همه خود را در V می یابند ، فقط جرقه ای به پا کرد تا انفجار ایجاد شود.

مضامین فناوری در فیلم

حضور AI (هوش مصنوعی) و فناوری در فیلم ها بیش از هر زمان دیگری برجسته شده است زیرا دنیای ما به طور پیوسته خود را مصرف کامپیوتر می کند. ایده یک جهان کامل برای فرار از آن خیلی درست به نظر می رسد ، مگر اینکه شما جلوه های مهیج VR (واقعیت مجازی) را کشف کرده باشید.

فیلم های زیادی برای نشان دادن مفاهیم شگفت انگیز VR و ویژگی های جادویی آن ساخته شده است. مفهوم فرار از واقعیت به دنیایی که می توانید ظاهر خود را درست کنید و یا تبدیل به یک جنگجوی اژدها کش شوید ، همیشه مخاطبانی را که آرزو دارند از زندگی روزمره خود دور شوند ، فریبنده است.

یک مفهوم مهم از فیلم هایی که این کاربردهای پرقدرت فناوری را دارند ، اغلب در مسیر روشنگری تمرکز دارند. یک قهرمان روزمره که چیزی بیشتر می شود. اغلب یک تلاش ارائه می شود ، مفهوم دستیابی به زندگی در یک جهان کامل. این مضامین همیشه در فیلم هایی مانند وجود دارد ماتریکس (1999) یا Ready Player One (2018)

حفاری در Dystopians: عصر علمی تخیلی
ماتریکس (1999) – منبع: برادران وارنر.

هر دو فیلم تحت نظریه قدیمی Plage’s Allegory of the Cave قرار می گیرند. به زبان ساده ، این نظریه مفهومی است که بر اساس باور در مقابل دانش ابداع شده است. در تمثیل ، زندانیانی وجود دارند. زندانیانی که به زنجیر بسته شده اند و در اعماق غار حبس شده اند. برای رسیدن به روشنگری ، برای به دست آوردن دانش جهان خارج ، زندانی باید باور کند که جهان خارج واقعی تر از خود غار است.

این تئوری برای این فیلمها قابل استفاده است زیرا از قهرمان داستان می پرسد ، “آیا در پوسته خود باقی می مانید؟ پناه گرفته از واقعیت ، شما باید اراده ای برای باور داشته باشید؟ ” یا آیا این شخصیت برای یافتن روشنگری در جهانی واقعی تر از آنچه در آن واقع شده اند ، جهشی باور دارد.

فناوری در قالب خلقت وارد عمل می شود. بدون فناوری ، این جهان ها وجودشان را متوقف می کنند ، صرفاً حاصل تخیل. واقعیت مخدوش و به صورت بهشت ​​یا واحه ای از ذهن تجسم می یابد. این همان چیزی است که ما را به این جهانها فریب می دهد.

تأثیر قریب الوقوع: هشدار دادن به ترس ما

فیلم های دیستوپی طعم چیزی را که در آستانه وجود ما انسان ها است ، به مخاطبان ارائه می دهند. این فیلم ها ایده آل های “آینده” را طراحی می کنند ، اما با رشد سریع تکامل ، آینده خیلی دور به نظر نمی رسد.

با توجه به وضعیت کنونی جهان که با اثرات ویروس کرونا ویروس COVID-19 سروکار داریم ، ترس جنبه فعلی در زندگی روزمره ماست. ما با عدم اطمینان روبرو هستیم ، همانطور که این فیلم ها از نظر جنگ سیاسی یا تکامل فناوری با عدم اطمینان روبرو هستند. اکنون بیش از هر زمان دیگر ترس ها و خطرات بالقوه ای پیش روی ما قرار دارد.

حفاری در Dystopians: عصر علمی تخیلی
Ready Player One (2018) – منبع: Warner Bros.

وقتی صحبت از این فیلم ها می شود ، ایده ها چندان دور از ذهن نیستند. انسان ها فناوری را خلق کردند و انسان ها قرن هاست که با یکدیگر جنگ دارند. این فیلم های dystopian نه تنها جنبه سرگرمی برای ما فراهم می کنند ، بلکه داستان های احتیاط آمیز درباره خطرات احتمالی آینده ما را فراهم می کنند.

به نظر شما فیلم های dystopian چه تاثیری در جامعه ما داشته اند؟ به ما اجازه بدهید از تفکرات شما در نقطه نظرات آگاه شویم!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

SXSW 2020: مصاحبه با مدیر ARCHIVE / نویسنده گاوین روثی

ماه یکی از فیلمهای علمی تخیلی مورد علاقه من است. داستان و فرض نه تنها جذاب و اصلی بود ، بلکه با طراحی تولید نفیس همراه بود که به انتقال احساس انزوا و سایش کمک می کرد.

گاوین روتی، که بسیار نزدیک با آنها کار کرده است ماه کارگردان دانکن جونز، اولین کارگردانی خود را ادامه خواهد داد – بایگانی – که قرار بود در SXSW امسال برتر شود.

حتی با یک فرضیه آشنا از مردی که برای زنده کردن همسر مرده خود بر روی هوش مصنوعی معادل انسان کار می کند ، بایگانی هنوز هم قلمروهای جدیدی را در مضامین علمی مانند حافظه ، انسانیت ، از دست دادن و ترس از جایگزینی بررسی می کند.

در زیر مصاحبه ای که با آن داشتم گاوین، جایی که ما در مورد تجربه او در نوشتن و کارگردانی اولین فیلم ، روند تولید فیلم و مضامین فیلم صحبت کردیم. اما اول ، من مجبور شدم یکبار دیگر به این بیماری مبتلا شوم.

کوین ال. لی برای استعلام فیلم: بنابراین ، من فقط می خواهم با گفتن قلبم به خاطر تلاش برای سازگاری با این اوقات بی سابقه ، به شما و بازیگران و خدمه شما برسم. من واقعاً از دیدن فیلم شما برای SXSW امسال بسیار هیجان زده بودم و این شرم آور است که اتفاق نیفتاد. اما خوشحالم که دیدم یک فیلمنامه برای فیلم شما دارم و واقعاً خوشحالم که امروز با شما در مورد آن صحبت کردم.

گاوین روتی: عالی. متشکرم ، واقعاً ممنونم

بنابراین ، شما به شدت درگیر مفهوم و پیشرفت بودید ماهو ماه یکی از فیلمهای علمی تخیلی مورد علاقه من بود. درست مثل ماه، من طراحی تولید را در یافتم بایگانی واقعاً نفیس سؤال من از شما این است: وقتی به شما نزدیک شدید بایگانی، آیا به طور جدی به خودتان گفتید که مجموعه ها ، غرفه ها ، روشی متفاوت از نحوه کار کردن را طراحی کنید ماه؟ آیا شما به مفهوم روشی کاملاً جدید نزدیک شده اید؟

گاوین روتی: بله ، نه ، منظور من کل این است که واقعاً فقط من هستم. منظور من این است که ، هر دو فیلم – کار من روی آن فیلم ها – واقعاً من است که کار خود را انجام می دهم. من به نوعی در حال تحولات سبک خودم هستم ، اما در عین حال ، هر دو فیلم با بودجه های بسیار ناچیزی انجام می شوند ، بنابراین تمام کاری که ما واقعاً می توانستیم انجام دهیم این است که فضای لازم را حفظ کنیم ، خواه استودیو باشد یا انبار ، ساخت یک مجموعه با اندازه مناسب و معقول ، که در واقع فقط یک دسته از چوب است که در زوایای جالبی با گرافیک روی آن جمع شده و سپس فقط با آن کار کنید. این چه است که ما پول لازم برای انجام کارهای بزرگ را نداریم ، بنابراین همان تکنیک های تولیدی است که در دهه 70 و 80 پیدا کردید ، بنابراین من اساساً مدرسه قدیمی می رفتم.

می بینم.

گاوین روتی: من آن را دوست دارم من آن چیزهای قدیمی را دوست دارم

SXSW 2020: مصاحبه با مدیر ARCHIVE / نویسنده گاوین روثی
منبع: سرگرمی عمودی

بله ، من آن را دوست دارم! بنابراین به عنوان یک هنرمند مفهوم و استعداد در جلوه های عملی و تصویری ، روند نوشتن چه چیزی را برای شما دوست داشت و به نظر شما بخش مورد علاقه شما در مورد نوشتن چیست؟ بایگانی؟

گاوین روتی: خوب ، این اولین چیزی بود که من تا به حال نوشتم ، بنابراین می گویم قسمت مورد علاقه من ساخت فیلم بود! * می خندد *

* می خندد *

گاوین روتی: من هرگز به کسی یاد ندادم که چگونه بنویسد و من در سال 2011 با این داستان آشنا شدم ، بنابراین برای رسیدن به این مرحله 9 سال است. بنابراین من به نوشتن از ضرورت خاتمه دادم زیرا من فقط نتوانستم کسی را پیدا کنم که با کسی که آن را آورده بود همکاری کند ، بنابراین در ابتدا سعی کردم با چند نفر دیگر همکاری کنم ، و این کار به نتیجه نرسید.

ایده اصلی من این بود که من داستانی داشته ام و با کسی همکاری می کنم زیرا قبلاً هرگز فیلمنامه ننوشتم. من به آنها خواهم گفت که داستان چیست و چه می گذرد و آنها کلمات را کنار می گذارند و من یک فیلم نامه خواهم داشت. من این مدت طولانی را برای توجیه کردن به مردم آنچه می خواستم و عدم بازگشت آن صرف کردم ، احساس کردم فقط می خواهم خودم امتحان کنم و این کار را انجام دهم. من تازه فهمیدم چگونه یک فیلم نامه بنویسم و ​​این کار را کردم.

می بینم. می بینم. و جالب است که تماشای داستان خود را به واقعیت تبدیل شود.

گاوین روتی: بله ، و من خوشحالم که این کار را کردم زیرا احساس می کنم اکنون در جایی که می توانم با ایده های خودم حاضر شوم و اسکریپت های خودم را بنویسم ، قدرتمند هستم. یک ترفند واقعی برای آن وجود دارد زیرا اگر می خواهید به یک کتابفروشی بروید و در بخش فیلم نحوه نوشتن فیلمنامه را جستجو کنید ، یک دیوار کامل پر از کتاب پیدا خواهید کرد و هر کتاب مانند دو اینچ ضخامت دارد.

بله

گاوین روتی: این می تواند برای یک تایمر اول که ایده هایی دارد ، اما در مورد روند واقعی انجام این کار تصوری برای شما ایجاد نمی کند ، وحشت آور باشد. بنابراین ، من فقط به تمام آن کتابها نگاه کردم و فکر کردم که نمی تواند همه چیز جالب باشد ، جایی که باید یک کتاب دو اینچی بخوانم تا همه چیز را کشف کنم. نمی تواند پیچیده باشد بنابراین من فقط فکر کردم که این کار را شروع خواهم کرد و تکنیک هایی را که من در حال توسعه هستم ردیابی خواهم کرد و اساساً فقط سعی می کنم آنرا بفهمم ، مراقب باشم ، و تکنیک های خودم را بفهمم و طبیعتاً به تکنیک هایی توجه می کنم در حال نوشتن و نوشتن داستان در کنار هم هستم ، و اگر این کار به نتیجه نرسد ، آن را تغییر می دهم ، و اگر کار تمام شود ، من آن را سخت تر می کنم. این همان کاری بود که من کردم ، و خوب کار کرد.

و من واقعاً از فیلم لذت بردم. من فکر می کنم شما یک کار واقعا عالی انجام دادید!

گاوین روتی: متشکرم.

SXSW 2020: مصاحبه با مدیر ARCHIVE / نویسنده گاوین روثی
منبع: سرگرمی عمودی

بنابراین ، یکی از مواردی که من در مورد این فیلم خیلی دوست داشتم شخصیت های ربات بود ، چطور شما احساس همدلی را برای آنها ایجاد کردید. من کنجکاو هستم که چگونه این اختلافات در طراحی به طور خاص بین J1 و J2 را تحت تأثیر قرار داده است.

گاوین روتی: بله ، می دانید که همدلی با روبات ها بسیار زیاد بود زیرا اگر نمی توانم این کار را بکنم ، فیلم کار نخواهد کرد. من همیشه متحیر بودم که چقدر می توانستید از عملکردی خارج شوید که نمی توانید چهره کسی را ببینید ، زیرا همه اینها بازتاب می شوند ، بنابراین ، واقعاً این شهادت است تئو (جیمز) و استیسی (مارتین) و چقدر خوب هستند چون تو حمل آن ، به ویژه هنگامی که به روابط جورج و J2 رسیدید ، زیرا واقعاً ، بسیاری از آنچه از J2 می خوانید متعادل است تئو.

آره.

گاوین روتی: او کارهای زیادی را در این فیلم انجام می دهد. چیزی که من واقعاً در این مورد رضایت بخش دیدم … در طول ساخت این فیلم ، به صورت پست و در ویرایش ، من هنوز هم از هر دو اجرای آنها چیزهای جدیدی می بینم ، و من در کنار آنها قرار گرفتم ، آنها را کارگردانی کردم ، و من هنوز هم قطعات و قطعات جدید را در آن می بینم. کارهای زیادی ادامه دارد ، اما تئو اساساً آن روبات ها را زنده کردند. و در واقع ، باید اعتبار زیادی به آن بدهم قیمت استیون و همچنین با موسیقی او به دلیل آن موسیقی فقط باور نکردنی است. من از نمره او در آنجا خیلی خوشحالم.

بله بله! وقتی نام او را دیدم ، واقعاً هیجان زده شدم.

گاوین روتی: من باید بگویم ، بازیگران داخل لباس. بدیهی است ، شما نمی توانید آن بچه ها را فراموش کنید ، زیرا آنها در داخل این لباس ها رنج می کشند – پوشیدن آنها راحت نبود!

بنابراین ، این کاملا کت و شلوار بود؟

گاوین روتی: آره

گوتچا

گاوین روتی: من واقعاً تعجب کرده ام. من امشب تاکنون سه مصاحبه انجام داده ام ، که سه بار آمده است ، و به نظر می رسد همه فکر می کنند که روبات ها جلوه های بصری بودند – همه لباس بودند!

بنابراین من می دانستم J2 – به نظر من یک لباس بود ، اما احساس کردم کاملا پنهان است زیرا به طور معمول وقتی شخصیت ربات را می بینم ، به دنبال بخش بازو می شوم تا ببینم آیا می توانم آرنج را پیدا کنم ، اما کاملاً پنهان بود خوب!

گاوین روتی: من تلاش زیادی کردم تا اطمینان دهم که شما نمی توانید شخص داخل آنها را ببینید ، بنابراین اگر من به این هدف دست پیدا کردم ، خنک است. باحاله.

آره. بنابراین ، ایده ای در این فیلم وجود داشت که واقعاً برایم از بین رفت. این مفهوم برابری حتی در بین دستگاه ها بود. یک شخصیت در فیلم وجود دارد که می گوید چگونه ماشین بعدی ساخته شده است تا متفاوت باشد اما شخص دیگری می گوید “متفاوت نیست بلکه بهتر است”. آیا شما با این ایده شروع کرده اید یا این ایده به طور طبیعی از فرض و داستان خارج شده است؟

همچنین ببینید

Slamdance 2020: BIG FUR & TAHARA

گاوین روتی: بله ، به طور طبیعی از آن بزرگ شد. اتفاقی که افتاد این بود که من داستانی راجع به عشق و مرگ ساختم و به طور اتفاقی ، در این راه ، به خلق یک داستان در مورد جایگزینی رسیدم.

می بینم.

گاوین روتی: که احتمالاً بیشتر درباره ذهن من و ترس بزرگ من می گوید. فکر می کنم واقعاً این همه ترس بزرگ ما است. هنگامی که من در مورد آن مضامین می نویسم ، نوعی آشکار بود ، ترس از جایگزینی فقط خود را آشکار می کرد.

این احتمالاً همان چیزی بود که بیشتر از همه در فیلم به من گیر داد.

گاوین روتی: باشه ، واقعاً جالب است

SXSW 2020: مصاحبه با مدیر ARCHIVE / نویسنده گاوین روثی
منبع: سرگرمی عمودی

من متوجه چند مورد ارجاع و ادای احترام به فیلم های دیگر شدم. در حالی که من فیلم را تماشا می کردم ، کمی متوجه آن شدم Blade Runner و کمی از روح در پوسته. آیا می توانید کمی از آنچه دیگر در مسیر شما تأثیر گذار است ، به اشتراک بگذارید بایگانی؟

گاوین روتی: این همه چیز جالب است. این فقط من به عنوان یک هوادار عظیم هستم. این چیزها راهی برای کار شما پیدا می کنند ، شما فقط این فریاد ها را در آنجا قرار می دهید. من کاملاً مطمئن نیستم که چرا این کار را می کنید. من فکر می کنم این فقط برای تمام افرادی که آن را پیدا می کنند ، مانند یک رده بالای جدول در زیر ، برای طرفداران ، فقط یک چیز کوچک است. اوه ، کوبریک درخشان چیزی است که همیشه به عنوان یک کار به قلب من نزدیک است. برای یک فیلمساز کار سختی است وقتی می گویید چه چیزی شما را تحت تأثیر قرار داده است ، زیرا به نوعی ، من سعی می کنم مثل این چیزها باشم و هرگز فکر نمی کردم بتوانم با چیزی شبیه به این رقابت کنم درخشاناما در آنجاست ، در ذهن شماست. وقتی می خواهید کاری انجام دهید و سعی می کنید آن را خوب کنید ، سایر مواردی که فکر می کنید خوب هستند نیز در ذهن شما هستند. ولی آره، استنلی کوبریک فقط کار کنید … شما نمی توانید کمک کنید اما … من مطمئن هستم که هیچ فیلمساز نمی تواند کمک کند اما توانا را تصدیق کند کوبریک.

اوه ، و در مجموعه ای که شما ساخته اید تنشی قابل لمس است. این خیلی خنده دار است زیرا وقتی بودجه کمتری دارید ، باید تصمیمات هوشمندانه تری بگیرید و راه های دیگری پیدا کنید تا آن جو را به داستان خود ارائه دهید ، و این می تواند در نهایت بهترین کاری باشد که تا به حال برای فیلم شما اتفاق افتاده است.

گاوین روتی: بله ، تمام این تئوری وجود دارد که چگونه هر هنری با هر ارزشی در نهایت با محدودیت محدود می شود. من کاملاً باحالم بودجه اندک و وقت زیادی نداشتیم ، اما در پایان روز باید یک فیلم علمی تخیلی را که من نوشته ام ، بسازم و کارگردانی می کنم. خوب است! هر چه پیش برود ، ما آنرا فهمیدیم و آنرا عملی کردیم ، مثل همه چیز خوب است. من واقعاً در هنگام ساختن این فیلم احساس نکردم که اصلاً چیزی برای نگرانی از آن داشته باشم. خوبه! اینگونه نیست که “من برای این کار پول نمی گیرم ، برای آن پول نمی گیرم.” خوبه! آن را بفهمید!

بنابراین آخرین سوال من … بایگانی دارای یک فناوری پیشرفته ، یک ابزار مختلف است ، اما این فشار مداوم در آنها وجود دارد که کار نمی کنند و باعث خراب شدن آنها نمی شوند و من نمی توانم کمک کنم اما فکر می کنید شما همچنین نوعی تفسیر اجتماعی را در مورد تکیه بیش از حد ما به فناوری قرار داده اید. آیا آنجا تفسیری وجود دارد؟ آیا چیزی وجود دارد که امیدوارید مخاطب از آن موضوع خارج شود؟

گاوین روتی: صادقانه بگویم ، نه واقعاً. من درمورد فناوری شکسته ، فقط می بینم که زیبایی شناسی بی روح واقعاً جذاب است. من این را خواهم کرد – اگر وجود داشته باشد ، بسیار ظریف است و بلافاصله در ذهن من نیست. من نمی خواهم فن آوری جدید را دوباره بکنم ، هر جا که مناسب باشد ، و وقتی صحبت از زیبایی شناسی است ، من قطعاً از فناوری قدیمی تر نسبت به فناوری های جدید تر طرفداری می کنم. این فقط ترجیح شخصی است. من فکر می کنم در مورد جعبه های بزرگ clunky جالب تر از قطعات شیشه ای وجود دارد. اما این فقط من به عنوان یک هنرمند هستم. بدیهی نیست ، اما شاید چیزهای روانشناختی بیشتری در ذهن من وجود داشته باشد تا اینکه بدانم. * می خندد *

* می خندد * خوب ، خیلی ممنون از وقت خود ، گاوین. من واقعاً از این فرصت قدردانی می کنم.

گاوین روتی: ممنونم و بابتش سپاسگذارم! به سلامتی!

تحقیق فیلم از گاوین روتی بخاطر وقت گذراندن صحبت با ما تشکر می کند.

در ابتدا بایگانی برنامه ریزی شده بود تا در SXSW 2020 برتر شود. Vertical Entertainment Archive را در پرده سینماهای مجازی ، On Demand و Digital در تاریخ 10 ژوئیه منتشر می کند.هفتم.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

یک دختر از یک صندوق پستی: یک پوست سر نور و مناسب از روابط مدرن

چارلی (جاش اودسس-روبین) در حال از دست دادن است – پس از آخرین رابطه او به طرز چشمگیری که گربه شریک زندگی اش در یک پارکینگ KFC به کام مرگ کشیده شد ، زندگی وی یک سری مسابقات رد شده تیندر و تنهایی بوده است.

از تلاش برای انتخاب دختران خودداری کنید ارباب حلقه ها اشاراتی که مانند یک آجر از بین می رود ، به Real Companion می رود ، خدمتی که به او اجازه می دهد تا زن کامل خود را بسازد و دختر رویایی AI Manic Pixie را که نیاز دارد ، ایجاد کند.

نه ربات متوسط ​​شما

وقتی آوریل (ژاکلین جندرل) توسط یک پستچی مظنون تحویل داده می شود ، چارلی فوراً عاشق او می شود. او هر آنچه را که همیشه خواسته (و طراحی شده) است – لهجه انگلیس ، موهای قهوه ای ترجیح می دهد جنگ ستارگان بر فراز Star Trek – اما چیزی کاملاً در آنجا نیست ، چیزی که در ماهیت او کاملاً آشکارا رباتیک است.

یک دختر از یک صندوق پستی: یک پوست سر نور و مناسب از روابط مدرن
منبع: C U سه شنبه بعدی تصاویر

او وقتی که می آموزد چیز جدیدی یاد بگیرد ، صدای چشمی برقرار نمی کند ، باعث می شود سر و صداهای تند شود و پنکیک ها را به طرز فجیع و ناخوشایند تکه تکه کند – اما عشق چارلی می تواند به گذشته های آن نپردازد. جندرل این نقش “زن کامل” و دستگاهی با هوش مصنوعی را کاملاً می آمیزد ، که در لحظه های صمیمی تر خستگی از فاصله به فاصله خیره می شود و به مخاطب یادآوری می کند که او کاملاً انسانی نیست ، چیزی که چارلی به تدریج شروع به فراموش کردن می کند.

چیزی در مورد تأثیر وجود دارد آینه سیاه در گفتگوی فرهنگی ما – مفهوم یک شریک کامل ربات در سری دوم در قسمت 2013 با عنوان “بازگشت به عقب باشید” مورد بررسی قرار گرفت. وحشت وجودی از به اشتراک گذاشتن یک زندگی با یک حضور که می خواهد خط ناخوشایند را ردیابی می کند ، چیزی است که در این مرحله تقریباً به کلیشه تبدیل شده است ، اما نویسنده-کارگردانان الکسیس راتویویچ و کلوئه تیلور انتظارات خود را به نفع اکتشافی ظریف تر در روابط جنسیتی واژگون کنیم.

من فقط یک دختر هستم

با پیشرفت روابط آنها ، چارلی متوجه می شود که عناصر شخصیتی ماه آوریل به شکلی که انتظار نمی رود در حال پیشرفت هستند. در حالی که او خوشحال است که اوقات خود را در حیاط خانه معتدل خود می گذراند ، آوریل شروع به تمایل بیشتر از وجود خود می کند و به سرعت زمان خود را در حضور در کلاس های یوگا و جلسات AA پر می کند (“شما حتی نمی نوشید!” چارلی می گوید: “من می دانستم تماشا کنم ترک لاس وگاس ایده بد بود))

یک دختر از یک صندوق پستی: یک پوست سر نور و مناسب از روابط مدرن
منبع: C U سه شنبه بعدی تصاویر

به نظر می رسد که در حالی که چارلی آوریل را خلق می کرد ، او به طور اتفاقی دکمه “زن واقعی” را فشار داد – ویژگی ای که بندرت توسط سایر مشتریان استفاده می شود – که باعث می شود همراه هوش مصنوعی بتواند شخصیت خود را توسعه دهد ، فراتر از تصورات چارلی. مشخص می شود که او به دنبال رابطه نبوده است ، هرچند ممکن است در غیر این صورت خودش را فریب دهد ، او فقط می خواهد مزایای “دوست دختر” در اطراف خانه را با همه سخنانش موافقت کند. هنگامی که او ماه آوریل به دلیل ترک او در “گرسنگی” در حالی که او در یک کلاس عصرانه بود ، گرسنه شد و غذای عصرانه خود را با هم از دست داد ، او را یادآوری می کند که حتی نمی خورد.

دختری از جعبه شما را با اکتشافی واضح تر از روابط جنسیت به شما سر نمی زند ، اما این فیلم در این لحظه های آرام تر مفهوم زن ایده آل را به هم می زند – آوریل فقط یک تکرار یک بعدی از خواسته های او نیست. اما در عوض شخصی (نوع) از او که به اندازه او آشفتگی و پیچیده است.

همچنین ببینید

NIGHT HUNTER: استفاده بسیار ضعیف از عناصر هیجان انگیز خوب

نتیجه: دختری از جعبه

یک بررسی دقیق از اساس اساس درک و درک دیگران ، دختری از جعبه كوتاهی ملایم است كه با لمس خنده دار و ظریف می تواند در روابط جدید مدرن گشود.

فیلم مورد علاقه شما در مورد روابط انسان و هوش مصنوعی چیست؟ در بخش نظرات در زیر به ما اطلاع دهید!

https://www.youtube.com/watch؟v=vdSHWEIGuNk

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

رز دیموک

رز دیموک

رز یک منتقد مستقل فیلم است که برای فیلم White Lies ، Screen Queens و Film Daze نوشت. او عاشق تریلرها ، شخصیت های زن عالی ، آل پاچینو و سینمای چند زبانه است.

روبات ها در حال آمدن هستند: تاریخچه مختصری از هوش مصنوعی در فیلم

از آنجا که فریتز لنگ به ما داد کلان شهر در سال 1927 ، فیلم هایی در مورد هوش مصنوعی خود را به عنوان داستان های احتیاط آمیز بدست آورده اند ، و از طریق یک لنز دیستوپی ، نگاه تندی به جهان می دهند. در طول دهه ها ، روبات ها مخاطبان را به اندازه مساوی متحیر ساخته و سرگرم کرده اند ، و با پیشرفت فناوری ، نویسندگان علمی تخیلی به ناچار رویای بزرگتری دیده اند و داستان های جذاب تری راجع به قدرت هوش مصنوعی بازگو می کنند.

از روبات های بدخواهانه گرفته تا ماکت های انسانی ، به نظر می رسد که بازنمودهای AI همیشه ترس های فرهنگی ما را منعکس می کنند. هوش مصنوعی ممکن است جامعه و صنعت سرگرمی خود را به جهتی جدید سوق دهد ، اما حداقل ، ما می توانیم درک احتمالات تخیل هوش مصنوعی ، از فیلم های مختلف در طول سال ها ، هم جریان اصلی و هم indie را بدست آوریم.

اصلیت

مدتها قبل از اینکه وسواس فنی ما را در دست گرفت ، کلان شهر ذهن ها را با جلوه های بصری و ارتفاعات هنری آن دوران فرو ریخت. این فیلم مدت هاست که به عنوان یک فیلم علمی تخیلی مورد توجه قرار گرفته و اولین تصویر شناخته شده AI را نشان می دهد. این در آینده ای آهسته و ناپایدار قرار دارد که ثروتمندان از آسمان خراش سلطنت می کنند ، در حالی که فقیر در این کشور بی خطر هستند و همه ماشینهای قدرت شهر را اداره می کنند. هوش مصنوعی شکل یک روبات انسان نما را به عنوان بخشی از یک قیام در میان کارگران طبقه پایین ایجاد می کند. با این حال ، این دستگاه به جای آن ، در سطح شهر از بین می رود ، و یکی از اولین تصاویر سینمایی “فناوری اشتباه” را نشان می دهد. حتی تا سال 1927 ، نگرش خاصی به فناوری وجود داشت و این اضطراب ها به آن منتقل شدند روزی که زمین هنوز ایستاده بود، 24 سال بعد آزاد شد کلان شهر

روبات ها در حال آمدن هستند: تاریخچه مختصری از هوش مصنوعی در فیلم
منبع: پاروفتام

که در روزی که زمین هنوز ایستاده بود، داستان داستانی حول یک بیگانه به نام Klaatu که از زمین بازدید می کند ، به همراه ربات نگهبانش Gort همراه می شود. آنها پیام مهمی را برای زمین به همراه می آورند که می تواند بقای سیاره را تعیین کند. روزی که زمین هنوز ایستاده بود در سال 1951 تحسین مهمی را دریافت کرد. میراث آن شهادت به قدرت ایده خود است و همچنان یک تفسیر عالی اجتماعی است که در زمان آغاز عصر اتمی هنگامی که فناوری خودش را به آگاهی عمومی رساند ، آزاد شد. گورت به عنوان یک نیروی مثبت در فیلم عمل می کند. او برخلاف تصورات مختلف هوش مصنوعی در سالهای بعد ، به عنوان یک هیولا تصویر نمی شود بلکه به عنوان محافظ به تصویر کشیده می شود.

هر کس با دانش در مورد این موضوع ، می داند که ترس از ماشین آلات در دست گرفتن بشریت ، به طور مداوم در علم علمی منعکس شده است. استنلی کوبریکرا 2001: یک ادیسه فضایی یکی از تصویرهای اصلی AI است. این فیلم داستان یک کامپیوتر سرکش را روایت می کند که هوشیاری به دست آورده و خودآگاه شده است و فضانوردان را روشن می کند و منجر به نبرد تا مرگ می شود. 2001: یک ادیسه فضایی یک بازیگر برای ژانر علمی تخیلی بود ، با مضامین ماشین های “خدای مانند” و تکامل انسانی ، و تکرار این پیام که ما به همان اندازه که فکر می کنیم بر خلاقیت خود کنترل نداریم. هال نوع جدیدی از موجودات فضایی بود و در طول تاریخ فرهنگ پاپ تحمل می شود.

The Uncanny Rise Of AI

تا دهه 1980 ، هوش مصنوعی کاملاً خود را وارد فرهنگ اصلی کرده بود. فراتر از فیلم های با بودجه بزرگ هالیوود ، فراز و نشیب فیلم های علمی تخیلی وجود داشت که به این معنی می دادند که انسان بودن چیست. یکی از اولین ها بود Blade Runner در سال 1982 ، با بازی با ستاره هریسون فورد به عنوان ریک دککار ، یک مأمور ویژه با ماموریت برای شکار یک گروه فراری از آندروئیدها ، معروف به همانندها. Spawning دنباله در سال 2017 ، اصلی Blade Runner شاهکار نئو نوآر بود که تصویری دلسوزانه از هوش مصنوعی ارائه می داد. این فیلم روبات ها را مانند ما ، با “احساسات انسانی” ، افکار و انگیزه ها نشان می دهد.

جیمز کامرون ایده ربات های پنهان شده به عنوان انسان را یک قدم جلوتر در کلاس علمی تخیلی خود گرفت نابودگر، که آرنولد شوارتزنگر را به عنوان یک قاتل سایبورگ نشان داد ، که به موقع فرستاده شده است تا سارا کانر را بکشد ، که پسرش روزی در آینده ای پسا آخرالزمانی با ماشین ها جنگ خواهد کرد. نابودگر دنیایی را به نمایش می گذارد که Skynet برای از بین بردن بشریت ارتش از ماشینهای انسان نما ساخته است. این بسیار ترسناک تر از AI است ، در مقایسه با Blade Runnerو این راه را برای نسل جدید فیلم های تاریک تر و جدی تر علمی تخیلی هموار کرد.

روبات ها در حال آمدن هستند: تاریخچه مختصری از هوش مصنوعی در فیلم ها
منبع: تصاویر Orion

همینطور که به 21 نزدیکتر شدیمخیابان قرن ، CGI و جلوه های ویژه پیچیده تر می شدند و به فیلمسازان فضای اضافی می دادند تا بینایی خود را به زندگی منتقل کنند. شاید، قابل بحث، ماتریکس یکی از بزرگترین و هنرمندانه ترین جاه طلبان فیلم هایی بود که از دهه 1990 بیرون آمد. این فیلم طلوع دوره جدیدی از جلوه های بصری را در حالی که مخاطبان را با مضامین عمیق فلسفی و نقش فناوری در زندگی روزمره ما به چالش می کشد. که در ماتریکسما دنیایی را نشان داده ایم که واقعیت آنطور که می دانیم در واقع یک تحریک مجازی است که توسط دستگاه هایی ساخته شده است که بشریت را به بردگی گرفته اند. ماتریکس مانند تمثیل بسیار سنگین برای ظهور فن آوری ، و تهدید AI تبدیل شدن به گونه های غالب ، دقیقاً مانند حق رای دادن نابودگر.

عصر جدید هوش مصنوعی

در سالهای اخیر ، بازار فیلم با شخصیت های ربات اشباع شده است ، طبیعتا این سؤال را مطرح می کند که آیا روزی در کنار ماشین های هوشمند زندگی خواهیم کرد یا خیر. فصل سوم Westworld یک کار قابل توجه برای نشان دادن آینده در جایی که زندگی افراد توسط هوش مصنوعی کنترل شود نشان می دهد. با این حال ، تاج برای اصلی ترین فیلم هوش مصنوعی مطمئناً باید برود سنبله جونزرا او ، یکی از با طراوت ترین فیلم های سال 2010. این داستان یک مرد تنهایی است که عاشق یک سیستم عامل حساس (آمریکایی) است ، که خودش را سامانتا می نامد ، ابراز می شود اسکارلت جوهانسون.

همچنین ببینید

WESTgeh (S3E7)
روبات ها در حال آمدن هستند: تاریخچه مختصری از هوش مصنوعی در فیلم ها
تصاویر برادران وارنر

او مرزهای ارتباط انسانی را بررسی می کند ، و بر خلاف موعظه در مورد خطرات فناوری ، تحریک فکری می کند. این فیلمی است درباره تنهایی ، فردیت و سهولت و راحتی سیستم عاملهای ما. در طرف مقابل از طیف است لارس کلوربرگسال 2019 بازی کودکان بازسازی این تصور مجدد از یک شرور وحشت نمادین است ، به عنوان یک طنز با شکوه تاریک و یک راه اندازی مجدد به خوبی برای نسل فعلی ما خدمت می کند. Chuckie جدید ، ابراز شده توسط مارک هامیل، یک عروسک ربات است ، که پس از برداشتن نشانه هایی از خشونت های اتفاقی که در دنیای اطراف خود مشاهده می کند ، به طلسم قتل می رود. در حالی که بازی کودکان در خارج از ژانر علمی تخیلی قرار می گیرد ، هنوز هم جالب توجه است ، اما بسیار وحشتناک است که یک خط خوب بین وحشت و کمدی قدم می زند.

نتیجه:

هیچ کس نمی داند که آینده برای AI چیست. یک چیز مطمئناً است؛ هوش مصنوعی به تکامل روی صفحه خود ادامه خواهد داد و به مخاطبان امکانهای جدید فن آوری را نشان می دهد که زمانی غیرقابل تصور بودند. در حالی که ماشینهای احساساتی (امیدوارم) از بین بروند ، این فیلمها تصاویر باورنکردنی و گاه ترسناکی از ارتباط ما با فناوری می کشند. به طور کلی ، این فیلم ها به ما یادآوری می کنند که فن آوری ها – صرف نظر از اینکه چه نقص و چه برنامه نگارانه ای ممکن است داشته باشند – یک آفرینش انسانی هستند. همانطور که Tyrell می گوید در Blade Runner ، “شما ساخته شد و همچنین ما می توانیم شما را …”

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!