جشنواره فیلم گلاسکو 2021: SHORTA

اگرچه تقریباً سال 2020 بیشتر به دلیل ظهور COVID-19 و تبعات بعدی اقتصادی-اجتماعی آن به خاطر سپرده می شود ، اما همچنین سالی بود که نقش پلیس زیر سوال می رفت. مرگ جورج فلوید و ظهور Black Lives Matter به معنای پرداختن به موضوعی فوق العاده مرتبط است و جالب اینجاست که شورتا، فیلم دانمارکی به کارگردانی فردریک لوئیس هویید ، و Anders Ølholm با وحشی گری پلیس یک اقلیت قومی آغاز می شود. از طریق این اقدام ما می توانیم پیامدهای آن را در سطح شخصی درک کنیم – زیرا این امر بر زندگی افسران پلیس تأثیر می گذارد که ممکن است دلسوز وحشیگری باشند یا نباشند – و همچنین در یک سطح جامعه شناختی ، به عنوان یک بخش کامل از (داستان) هنوز کاملاً قابل باور است) منطقه سوالگاردن به روی افسران پلیس که جامعه اقلیت های قومی اکثراً از آنها بی اعتماد هستند بسته شده است.

به Svalegården نروید

در آغاز شورتا – که کلمه عربی پلیس است ، اگرچه نسخه ایالات متحده به نظر می رسد اجرای قانون – رفتار با طالب بن حسی ، نسل دوم مهاجر ، که ظاهراً به جرم سرعت غیر مجاز دستگیر شده بود و در یک اینچ از عمر خود مورد ضرب و شتم قرار گرفت ، دانمارک را متزلزل می کند. به این مراحل مامور پودر مایک (یعقوب لومان) و جنس (سیمون سیرز) نژادپرستی تلخ و مایک مایک به این معنی است که جنس نمی خواهد با او کاری داشته باشد. با این وجود آنها با هم جفت شده اند زیرا این ترس وجود دارد که جنس در مورد بن هاسی علیه نیروی پلیس صحبت کند و به مایک دستور داده شده است تا مطمئن شود که جنس توپ بازی می کند. آنها با سوار شدن به منطقه فقیرنشین سوالگوردن ، که اکثریت قومی است و به ویژه اکنون منطقه ممنوع برای افسران پلیس در نظر گرفته می شود ، و عصبانیت مایک از هر کسی که پوست قهوه ای دارد شروع به تشدید تنش هایی می کند که از ابتدا زیاد بود.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: SHORTA
منبع: جشنواره فیلم گلاسگو

این منجر به مشاجره با آموس می شود (تارک زیت) ، یک مهاجر نوجوان که بدشانسی آورد و در حالی که در حال عبور از گذشته بودند ، نگاه نادرستی به مایک داشت. مایک او را در مقابل همسالان خود تحقیر می کند و منجر به این می شود که آموس یک شیشه شیر به سمت ماشین پرتاب کند. تعقیبی رخ می دهد که در آن آموس دستگیر می شود. جنس معتقد است که همه اینها بیش از حد مجاز است ، اما به نظر می رسد مایک انتقام شخصی دارد. در حین خروج از منطقه ، اخبار منتشر شد مبنی بر اینکه بن حسی بر اثر زخمها تسلیم شده و در بیمارستان درگذشت. اخبار مانند آتش سوزی گسترش می یابد و منطقه را به خشونت می کشاند ، زیرا ماشین افسران مورد حمله قرار می گیرد و متعاقباً رها می شود. مایک و جنس ناگهان از پشتیبان گیری پلیس قطع شده و قادر به بیرون راندن نیستند ، اگر امید به زنده ماندن دارند باید به آموس اعتماد کنند تا به آنها کمک کند در خیابان های خیانتکار سوالگوردن پیمایش کنند …

مایک و جنس

از این تنظیم ، یک تریلر اکشن عضلانی ، پرچین و جذاب انجام می شود که همچنین به طرز شگفت انگیزی لایه ای است. مقایسه های زیادی با سال گذشته انجام خواهد شد Les Miserables، توسط لادج لی، همچنین ماتیو کسوویتز‘کلاسیک لا هین، و هر دو کاملاً منصفانه خواهد بود ، اما شورتا با لحنی کمی متفاوت شروع می شود. اگرچه هر دو مرد به صورت متضاد شروع می کنند – و می توان مایک را به شخصیت پردازی کلیشه ای متهم کرد – روندی که آنها طی می کنند باعث می شود که هم عوض شوند و هم رشد کنند. تماشای لحظات ناب تحقق از مایک هنگامی که ابتدا توسط یک زن مهاجر که به زخم هایش متمایل است نجات می یابد و سپس توسط مرد جوانی که مایک را در اتومبیل خود پنهان می کند ، جالب است. عمق آن به حدی است که خاکستری بودن اخلاق به گونه ای بررسی می شود که دیگر فیلم های اکشن آن را آزار ندهند. یک استدلال وجود دارد که همه اینها قبلاً انجام شده است – و شورتا چیز جدیدی به ژانر اضافه نمی کند – اما وقتی این کار را به خوبی انجام داد ، تقصیر از آن سخت است.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: SHORTA
منبع: جشنواره فیلم گلاسگو

این روایت عالی توسط فیلمبرداری دستی ، شن و ماسه پشتیبانی می شود یعقوب مولر که به ما کمک می کند تا در همان لحظه ای که خشونت ایجاد می شود و به یک هلال صعب العبور تبدیل می شود ، و نمره موسیقی هوای ناراحت کننده ای به ما می بخشد. در جای دیگر ، لومان و سیرز عملکردهای سنگین و بدنی را به عنوان دو افسر پلیس در تضاد با یکدیگر و محیط زندگی خود ارائه دهند. یک قطعه خاص در دستشویی یک بلوک کوچک که در آن بالاخره تنش به جوش می آید و دو مرد با یک مشت مشت و ناخوشایند روبرو می شوند. آنها اطمینان می دهند که دیدگاه هر دو مرد را درک می کنید زیرا نظرات آنها بهتر می شود. زاوات همچنین به عنوان یک جوان عصبانی که درگیر عقاید متناقض مایک و جنس است ، درگیر سیاست های ظالمانه پلیس است.

نتیجه

شورتا اگر فیلم هایی از جمله La Haine، Les Miserables، یا حتی روز آموزش در ایالات متحده ، اما آنچه انجام می دهد ، به خوبی انجام می شود. با اجرای عالی و سکانس های اکشن بسیار کارگردانی شده ، شورتا یک کنش هیجان انگیز است که عمق کافی برای سرمایه گذاری بیننده را دارد. با طرح توهین آمیز پلیس به موقع است و در نهایت پیام آن پیام مهمی است که باید بشنوید.

Shorta یکی از تعدادی هیجان انگیز پلیس از جمله La Haine ، Les Miserables و Training Day است. مورد علاقه شما کدام است؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

اکران Shorta در جشنواره فیلم گلاسکو در 28 فوریه و تماشای آن تا 3 مارس ادامه دارد.

https://www.youtube.com/watch؟v=DQdla_KiQ38

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

داریل مک دونالد

دانشجوی سابق فیلم از اسکاتلند نویسنده و منتقد فیلم شد.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: رانندگان عدالت

چه سالی مادس میکلسن داشتن کاریزماتیک دانمارکی تازه از موفقیت است توماس وینتربرگجشنواره برنده است دور دیگر – که شایعاتی درباره نامزدهای اسکار در آینده دارد – و اینجا او با یک ویژگی دیگر دانمارکی است ، آندرس توماس جنسنs سواران عدالت. به نظر می رسد رفتن به خانه خدمت کرده است میکلسن خیلی خوب. با لحنی کاملاً متعادل بین خشونت وحشیانه و شوخ طبعی سیاه و سفید ، که باعث می شود شما گاهی اوقات با صدای بلند بخندید ، سواران عدالت موفق می شود از فرض کمی فرمول خود فرار کند و خود را بالاتر از قیمت هیجان انگیز انتقام معمول قرار دهد.

دوچرخه آبی

سواران عدالت به اندازه کافی بی گناه با یک صحنه شاد و مبهم کریسمس آغاز می شود. پیرمردی و خواهرزاده اش در حال گذر در امتداد خیابان هستند که یک فروشنده دوچرخه را می بینند. خواهرزاده به پیرمرد گفت که برای کریسمس یک دوچرخه آبی می خواهد و فروشنده هماهنگی می کند تا یکی از آنها را تحویل بگیرد. این لحظه به ظاهر بی ضرر پیامدهای بزرگی خواهد داشت و منجر به مرگ حداقل ده نفر می شود. این تا حدی موضوع است زیرا سواران – در سطح – مربوط به احتمال آماری شانس است. اوایل اوتو را ملاقات می کنیم (نیکولای دروغ کائاس) ، دانشمندی که برای طراحی الگوریتمی اقدام به ایجاد زمین می کند که به اعتقاد او با محاسبه احتمال وقوع هر رویدادی با استفاده از آمار ، آینده را پیش بینی می کند. اتو استدلال می کند که هیچ تصادفی وجود ندارد. همه چیز نتیجه بسیاری از مواردی است که برای تحقق آن واقعه گرد هم آمده اند.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: رانندگان عدالت
منبع: جشنواره فیلم گلاسگو

هنگامی که اتو بعداً لحظاتی قبل از انفجار قطار در منزل خود را به زنی در قطار خانه واگذار کرد و او را کشت ، با این فکر وسواس پیدا کرد که این تصادفی نبوده است. او شوهر زن مارکوس (که به سختی قابل تشخیص است) را جستجو می کند میکلسن با ریش باشکوه) یک سرباز کوتاه قدم از نظر احساسی با مشکل خلق و خوی که سعی در کمک به دختر نوجوان خود ماتیلد دارد (آندره هیک گادبرگ) با غم و اندوه او کنار بیایید. اتو و دو همکارش ماركوس را متقاعد كردند كه انفجار كار باند دوچرخهسواری به نام The Riders of Justice بود كه یك خبرچین را در همان قطار هدف قرار داده بود. اگرچه این استدلال به سختی قابل قبول است ، اما با تکیه بر این ایده که هیچ کس ساندویچ 8 دلاری را دور نمی اندازد ، برای مارکوس کافی است. او که مجهز به این اطلاعات است (و مقدار غیر قابل توجهی از قدرت شلیک) قصد دارد هر یک از اعضای سوار عدالت را بکشد و اتو و دو دوستش را برای سوار شدن همراه می کند.

سه Stooges

آنچه که به عنوان یک انتقام مستقیم آغاز می شود ، به سرعت توسط ماتیلد ، دختر مارکوس و دوست پسر او پیچیده می شود. ماتیلد می خواهد یک درمانگر برای کمک به او در مقابله با ضربه (چیزی که مارکوس کاملاً بیزار است) کمک کند و بنابراین همکاران اوتو لنارت (عملکرد فوق العاده ای از لارس برایگمن که با سهولت از شوخ طبعی به لحظاتی از یک پاتوس واقعی منتقل می شود) و Emmenthaler (نیکلاس برو) باید نقش درمانگران را بازی کند تا حضور آنها را برای ماتیلد توضیح دهد. آنها با هم نوعی سه گمراه دانمارکی را رقم می زنند ، و این به لحظاتی کاملا خنده دار منجر می شود زیرا هر سه دانشمند – اوتو ، لنارت و امنتالر – از نظر اجتماعی بسیار ناجور هستند. برخی نکات اساسی در مورد رفتار اوتیسم وجود دارد ، به عنوان مثال ، تمایل تقریباً Emrethaler مانند Tourettes برای کنار گذاشتن سوگندهای تصادفی هنگام استرس ، یا OCD او نسبت به تجهیزات رایانه ای که برای شناسایی سواران عدالت و مکان آنها استفاده می کنند. لنارت در جاهای دیگر به مسائل خودش می پردازد که پس از آنکه مارکوس را کمی دور کرد ، خود را به طرز تماشایی و ناراحت کننده ای نشان می دهد.

جشنواره فیلم گلاسکو 2021: رانندگان عدالت
منبع: جشنواره فیلم گلاسگو

سرانجام ، اتو گذشته ای تراژیک از خود دارد که به مسائل اجتماعی خود اهمیت می دهد. این لحظات کاملا متعادل هستند و هرگز احساس نمی کنند خیلی گسترده یا خنده دار می شوند. همه چیز با فقدان و اندوه سنگین می شود ، همین است سواران عدالت است واقعاً در باره. از طریق همه کمدی ها و خشونت ها ، مدام به ما یادآوری می شود – چه از غم مارکوس و ماتیلد برای همسر و مادرشان ، یا از اتو برای دخترش – که اینها افرادی هستند که به روش های خاص خود با غم و اندوه کنار می آیند. به نحوی ، جنسن موفق می شود در تمام جنون ها ژرف نگری کند. ماتیلد اعتقاد دارد که مرگ مادرش مقصر اوست ، زیرا تنها دلیلی که آن روز سوار قطار شدند این بود که شخصی دوچرخه آبی او را سرقت کرده است. او یادداشت های پس از آن را بر روی دیوار اتاق خواب خود با تجزیه و تحلیل ترتیب وقایع منجر به مرگ مادرش ، گچ می کند و سعی می کند دلیل آن را درک کند. اتو به او می گوید: “دلایل صدتایی وجود دارد” ، شاید در بهترین صحنه فیلم. “اما آنها به شما كمك نخواهند كرد”.

از طریق همه اینها ایده احتمال تصادفی است. جنسن موفق می شود همه وقایع را در یک لحظه گره بزند ، که داستان را به جلو سوق می دهد ، و سپس در یک لحظه باورنکردنی کاملاً مفهوم را نابود می کند ، و همه چیز را بر روی سر خود می چرخاند و سوارکاران عدالت را به یک تنزل زیبایی پی برد.

نتیجه

سواران عدالت موفق می شود مارک طنز سیاه و خشونت سخت خود را به خوبی متعادل کند. در زیر این کمدی و اکشن ، لحظاتی از قلب واقعی و پاتوسی وجود دارد که هر شخصیت را حتی در بالاترین میزان ضربه پذیری اش به توانایی باور آغشته می کند و به شما اطمینان می دهد که در تمام مدت برای او ریشه دوانید. با اجرای عالی همه اعضای بازیگر خود تقویت می شود (اما عمدتا از دروغ کاس ، برایگمن ، و میکلسن) ، سواران عدالت موفق می شود لحظات فرمولی گاه به گاه خود را از بین ببرد و به چیزی بسیار عمیق تر از آنچه شما فکر می کنید باشد تبدیل شود. مطمئناً کسی نیست که از دستش دهد.

مدز میکلسن بسیار دیرهنگام در یک اجرای عالی قرار دارد. کدام یک از اجراهای او مورد علاقه شما است؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

سواران عدالت در جشنواره فیلم گلاسکو در 26 فوریه به نمایش درآمد.

https://www.youtube.com/watch؟v=NK1H82kEBWs


سواران عدالت را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

داریل مک دونالد

دانشجوی سابق فیلم از اسکاتلند نویسنده و منتقد فیلم شد.

ECHO: یک فیلم کریسمس ایسلندی از اتر

فیبی بریجرزEP EP جدید کریسمس ، “اگر ما آن را از طریق دسامبر بسازیم” ، دارای چهار قصیده باورنکردنی و دلگیر برای تعطیلات و تنهایی است ، اما جالب ترین آن “7 ساعت خبر / شب خاموش” است. در آن ، پل ها و فیونا سیب “شب خاموش” را با هم هماهنگ کنید مت برنینجرخوانش های مجری خبر ، قرقره برجسته ای از داستان های افتضاح از 2019 و 2020 – از جمله ساکلر مشارکت خانواده در اپیدمی مواد مخدر ، عدم دقت در قانون سقط جنین در ایالات متحده و دونالد ترامپمراحل استیضاح ژانویه 2020. این چیدمان یک سرود سنتی مسیحی در بالای اخبار کاملاً حیرت انگیز معاصر به طرز سرگرم کننده ای متشخص و پیشگامانه است – به همان اندازه در گذشته ، حال و آینده زندگی می کند. این چیزی است که اکو ، یک فیلم ایسلندی از نامزد اسکار رنار رنارسون، در نیز برتری دارد.

اکو یک مجموعه داستان کوتاه است ، مجموعه ای از 56 ویکت ، هر کدام با شخصیت ها و مکان های مختلف ، و هر یک در یک عکس مداوم و بی حرکت و معمولاً به مدت یک دقیقه ارائه می شوند. این فیلم در سال 2019 در ایسلند اکران شد ، اما پخش آن فقط از سال 2020 در MUBI آغاز شد و به نظر می رسد چیزی در مورد آن سبک ویگنت بهتر از داستان سرایی معمولی است که به لحظه ما کمک می کند. این فیلم من را به یاد می آورد Cinetracts ’20 پروژه ، که ترکیبی از کوتاه مدت 2 دقیقه ای از 20 فیلمساز از سراسر جهان ، از سیراکوز گرفته تا صربستان است ، زیرا هر فیلمساز در رویدادهای سال تأمل می کند و مبارزات کشور دیگری را روشن می کند. شما به طور همزمان تفاوت فرهنگ ها و سیاست های ما را یادآوری می کنید بلکه همچنین عشق ، زیبایی و چالش های مشترک همه ما است.

تئاتر موزاییک ایسلندی

رنارسونفیلم آهسته ، متفکر و اثیری است ، همه نفس های عمیق می کشد و زمان فرسایشی دارد. فیلمبردار سوفیا اولسونعکسها از نظر مسدود کردن و ترکیب بندی بصورت مرحله ای هستند و با کمترین استفاده از پیش زمینه و تا آنجا که ممکن است تنظیمات در کادر وجود دارد. این فیلم هیچ نمای نزدیک ندارد ، در عوض به بیننده اجازه می دهد تا در تصویر تصویر خود را پیدا کند. به همین ترتیب ، هیچ قافیه یا دلیل واضحی برای ویرایش بین داستان ها یا حتی معنای آن داستان ها وجود ندارد. در روز کریسمس ، یک مرد مجرد به رادیو ریکیاویک گوش می دهد و یک لیوان شراب قرمز و یک شام تعطیلات مایکروویو می نوشد ، و به نظر می رسد که او به اندازه کافی از خود لذت می برد ، بنابراین شما می توانید چه احساسات و چه لحنی را بیدار کنید رنارسون انتقال و چگونگی قرار گرفتن آن در موزاییک بزرگتر فیلم است.

از آنجا که هیچ اقدامی برای قطع سنتی بین اینجا وجود ندارد ، در حال ویرایش به دنبال بافت همبند ، هم نشانه شناختی و هم از نظر داستانی است. تولد مولودی های کودکان در مسابقات مدل سازی لباس شنا. ما از ردیف های گوشت قلاب های مغازه قصابی تا ردیف های درختان کریسمس در یک فروشگاه درخت را قطع می کنیم ، که توسط طناب از سقف آویزان شده است. در یک صحنه ، یک رئیس کارخانه به منطقه ساختمانی خود می رسد تا دریابد که بیشتر کارگرانش اعتصاب کرده اند. در مورد بعدی ، مردی ابزار خود را در خانه خود تیز می کند ، و در حال گوش دادن به یک زن در رادیو در مورد اعتصابات کارگری همان است. بازی های تنش زا و گوسفندهایی که رابطه جنسی برقرار می کنند ، خانه های کشاورزی و کودکان مرده را می سوزانند. من می توانم کل بازبینی را برای بازگرداندن هر صحنه درخشان و نفسگیر در فیلم صرف کنم ، اما این کار را نمی کنم. ما می خواهیم تمام روز اینجا باشیم.

ECHO: یک فیلم کریسمس ایسلندی از اتر
منبع: MUBI

اگر من چیزی در مورد سیاست ایسلند می دانستم ، شاید بتوانم در مورد رفتار فیلم با این مضامین در پرچم های آن صحبت کنم ، اما من چیزی در این مورد نمی دانم. صحنه های اعتصابات کارگری ، خانه های سالمندان و پلیس در بازداشت مهاجران احتمالاً یک هدف دیالکتیکی دارد که من کاملاً آن را گم کرده ام. اما این صحنه ها همان ترکیبی از تاریخ و مدرنیته را در خود جای داده اند که “7 ساعت خبر / شب خاموش” آن را به خوبی میخکوب می کند. چندین صحنه بر روی کلیساهای بسیار زیبا و مبله تمرکز دارد. یک عکس در یک موزه. صحنه با خانه مزرعه در حال سوختن گفتگوهای زیادی دارد ، بیشتر در تاریخ خانه و اهمیت آن برای شخصیت ها متمرکز شده است ، اکنون در مقابل شعله های آتش و یک دود سیاه سیاه از بین می رود. اکو از هر صحنه برای ترسیم پرتره ایسلند معاصر در سطح انسانی استفاده می کند ، اگرچه از ارائه آغاز و پایان داستان های خود امتناع می ورزد ، و برای شما بخشهایی از این زندگی ها و س questionsالاتی درباره آینده کشور به طور کلی ایجاد می کند.

چپ به راست (و در غیر این صورت)

کل فیلم در این فضای سنگین است. هر ویگنت به تاریخ ، تغییر و آنچه در آینده می رسد می پردازد – موضوعی مناسب برای کریسمس و سال نو ، هنگام تنظیم فیلم ، زمانی که تمام آن بوقلمون ، شراب و سرگرمی با بازتاب تلخ و پشیمانی تلخ و همچنین یادآوری اینکه آینده نزدیک تر از آن است که فکر می کنیم اولین شات ما ، به عنوان مثال ، جفت می شود کجارتان سوینسوننمره مسحور کننده ای که یک ماشین از طریق کارواش عبور می کند. از کثیف تا تمیز ، ماشین در اواسط تحول دستگیر می شود ، دقیقاً به همین ترتیب اکو یک مطالعه تقویمی و جامعه شناختی در ایسلند را مطالعه می کند – کریسمس به شب سال نو می رود و به سال جدید سقوط می کند ، اما در قلب فیلم ، یک فرهنگ و شیوه زندگی ایسلندی با تکرار بعدی سر و کله می زند. یک مادربزرگ نقشه تدفین خانواده را به نوه اش نشان می دهد. دو پدر و مادر از دختر خود جاسوسی می کنند که رقص TikTok را دقیقاً رقصیده است. اوه ، من دوباره صحنه ها را لیست می کنم.

یک قانون جهت صفحه وجود دارد که به طور گسترده مورد توافق قرار گرفته است اکو در اولین شلیک ، یکی از شستشوی ماشین می شکند: در هنر تجسمی ، حرکت از چپ به راست ، نوشتاری کوتاه برای پیشرفت است ، نوعی تقلید از نحوه خواندن ، اما در این صحنه ، ماشین از صفحه راست به چپ حرکت می کند ، نوعی رگرسیون

در مورد اجتناب ناپذیری و ماهیت تغییر به صراحت در تمام موارد بحث می شود اکو در یک مهمانی تعطیلات ، یک مهمان در حین مشاجره منفجر می شود: “این چیزی است که من از این کشور متنفرم.” “بحثی نیست. بحثی نیست همه به هم وابسته هستند. بیایید موافقت کنیم که مخالف باشیم و هیچ چیز تغییر نمی کند! ” او از آپارتمان خارج می شود و در را محکم می کوبد. و رنارسون بگذارید لحظه ای در آنجا معلق باشد ، به عنوان یک سوال. است اکو درباره تغییر یا مقاومت ما در برابر آن؟

ECHO: یک فیلم کریسمس ایسلندی از اتر
منبع: MUBI

بیشتر عکسها دارای پیشرفت ، حرکت و حرکت هستند ، مانند اتومبیل ما در کارواش ، یا خانه مزرعه در حال سوختن. اما همچنین عکسهایی به دست می آید که بازتاب داستانهای دیگر است ، مانند یک پرچم از نوزادان و والدین آنها که در استخر سرپوشیده تمرین می کنند ، و بعداً با شلیک از سالخوردگان همان دوره های ایروبیک را دنبال می کنید. در سال جدید ، کسی می بیند که بخشی از یک تابلو را عوض می کند – “15 نفر در این سال جان خود را از دست دادند” در اثر تصادفات رانندگی ، هشدار می دهد ، اما کارگر “15” را می گوید تا “هیچ کس”. سال جدید پر از امکانات است. (اگر تعجب می کنید ، در آن سال جدید ، 2019 ، ایسلند فقط شش مورد مرگ را در جاده گزارش کرده است.)

نتیجه گیری: خداحافظ ، 2020

اکو پاسخ سرراست به مخاطبان خود نمی دهد ، اما سوالات مستقیم نمی پرسد. به نظر من این یکی از بهترین فیلم های سال 2020 است ، به دلیل همین عدم اطمینان ، معنای بی شکل و داستان سرایی کلیدوسکوپی.

اکو نوعی همدلی مورب را ارائه می دهد که در سال 2020 طراوت بخش و با ارزش است ، این توانایی ارتباط با افرادی است که هرگز در کشوری که هرگز بازدید نکرده اید ، ملاقات نکرده اید. فیلم از منظر یک آزمایش فوق العاده و مهیج است. همچنین کوتاه است – 80 دقیقه سریع ، تقریباً تا زمانی که برای سرد شدن یک فنجان چای داغ لوله کشی طول بکشد ، طول می کشد. فقط زمان کافی برای تور رنارسونویکتهای تعطیلات و با شخصیتهای او درگیر شوید ، آنها چنان واقع بینانه مورد اصابت قرار می گیرند و به طور خلاصه نگاه می کنند که اصلاً احساس خیالی نمی کنند.

نظر شما در مورد چیست اکو؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید.


اکو را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

KOKO-DI KOKO-DA: چشم اندازی کابوس از غم و اندوه

وحشت پیچ خورده ای که می تواند در قلب غم و اندوه فرد زنده بماند ، به ویژه هنگامی که این غم و اندوه در اثر مرگ یک کودک باشد ، برای دهه های طولانی موضوع اکتشافات سینمایی بوده است. از جانب دونالد ساترلند تصور می کند دختر غرق شده اش در خیابانهای ونیز در حال تعقیب او است نیکلاس روگرا الان نگاه نکن، به شارلوت رامپلینگ گره گشایی در لارس فون تریررا دجال، به تونی کولت غلبه بر غیبت در آری آستررا ارثی، بسیاری از فیلمسازان جنبه های وحشت روانشناختی و ماورا الطبیعه را با هم ترکیب کرده اند تا بررسی کنند که چگونه غم و گناه ناشی از از دست دادن کودک می تواند ما را آزار دهد.

آخرین مورد اضافه شده به این قانون عجیب و غم انگیز ، فیلمساز سوئدی است یوهانس ریهلمرا کوکو دی کوکو دا، که در آن یک زوج داغدار سعی می کنند ازدواج در حال فروپاشی خود را در یک سفر کمپینگ احیا کنند و در عوض خود را در چرخه بی پایان حوادث کابوس گرفتار می بینند. با وجود اصالت بی حد و حصر این فیلم ، به خصوص وقتی که صحبت از ساخت تصاویر ترسناک باشد ، احترام بیشتری نسبت به آنچه که در آن تلاش شده احساس می شود کوکو دی کوکو دا از لذت بردن از نتیجه

بسوی جنگل

این فیلم عنوان خود را از آهنگ دلهره آور و مهیبی منتشر کرده است که توسط یک جعبه موسیقی خریداری شده برای مایا منتشر شده است (کاتارینا یاکوبسون) برای هشتمین سالگرد تولدش. مایا و والدینش ، توبیاس (لیف ادلوند) و الین (یلوا گالون) ، از سوئد خود برای جشن گرفتن به این کشور به دانمارک سفر می کنند ، اما آنچه که به عنوان یک پرتره دوست داشتنی از شادی خانوادگی آغاز می شود ، هنگامی که الین با یک مورد مسمومیت با صدف سخت به بیمارستان منتقل می شود ، به سرعت به فاجعه تبدیل می شود. صبح روز بعد ، یکی از اعضای این سه نفر در شب درگذشت – اما این Elin نیست.

سه سال پس از شوک از دست دادن دختر خود ، توبیاس و الین تصمیم می گیرند که سرانجام به تعطیلات دیگری بروند ، این بار یک سفر روستایی روستایی. بلافاصله می توان دریافت که ازدواج آنها رنج می برد. هر دو هنوز با احساس گناه نسبت به مرگ ماجا دست و پنجه نرم می کنند و صبر و درک کمی نسبت به یکدیگر و نیازها و خواسته هایشان دارند. توبیاس که از شکایت بی وقفه الین در مورد سفر ناامید شده بود ، ناگهان تصمیم می گیرد که آنها در اولین پاکسازی ای که پیدا می کنند ، از جاده خارج شوند و اردو بزنند ، این باعث ناراحتی همسرش می شود.

KOKO-DI KOKO-DA: دیدگاهی کابوس از غم و اندوه
منبع: Dark Star Pictures

شب به نظر می رسد ناآرامانه می گذرد تا وقتی که اِلین از چادر برای رفتن به دستشویی بیرون می آید. پس از آن است که او توسط سه چهره وحشتناک که از جنگل بیرون می آیند مورد تمجید قرار می گیرد: یک پیرمرد با لباس سفید (پیتر بلی) ، دختری با دخمه های تیره که از شانه هایش جریان دارد و یک بول تریر استفوردشایر روی بندبراندی لیتمانن) ، و یک مرد هولکینگ با موهای فرفری که سگ دیگری را حمل می کند ، این یک مرده (مراد بالو ختچادوریان) هیچ گروه تصادفی از شخصیت های غیر عادی وجود ندارد. آنها چهره هایی هستند که در کنار جعبه موسیقی خریداری شده برای ماجا در آن سفر سرنوشت ساز به دانمارک نقاشی شده اند.

این سه نفر قبل از اینکه سگ زنده را با توبیاس در داخل چادر شل کند ، سو to استفاده جسمی و روحی می کنند تا او را به کام مرگ بکشاند. کل توالی مجوز معده است بلی، که مرد شاد و آوازخوان را با کت و شلوار سفید یکی از شرورهای ترسناک ترین فیلم در حافظه اخیر ارائه می دهد ؛ وقتی او روی صفحه است ، به نظر می رسد شر از هر قاب بیرون می زند. نشاطی که او از هق هق گریه های الین و فریادهای درد توبیاس می گیرد ، ادامه تماشای این صحنه ها را بدون احساس بیماری دشوار می کند.

افسوس ، توبیاس و شکنجه الین با مرگ آشکار آنها پایان نیافته است. در عوض ، ما آنها را بلافاصله در اتومبیل خود می یابیم و در حالی که آنها از جاده گرگ و میش عبور می کنند و به ناچار به همان پاکسازی شبانه می روند ، درگیر بحث دیگری می شوند. این درست است: توبیاس و الین در پیچ و تاب ترین نسخه از اسیر هستند روز Groundhog که احتمالاً می توان تصور کرد ، و تا زمانی که آنها بتوانند بر غم و گناه خود غلبه کنند – و نه نفرت خود را نسبت به یکدیگر – آنها هرگز فرار نخواهند کرد.

بیدار شو

بارها و بارها ، سه نفر به رهبری مردی با لباس سفید با دیدن یک گربه سفید مرموز ، درخشان در میان درختان تاریک ، منادی می شوند. آنها ظاهر می شوند و اِلین و توبیاس را به طرق مختلف شکنجه می کنند ، و معمولاً قبل از اینکه زوجین مجبور شوند کار را از اول شروع کنند ، سگ شکسته می شود. هر بار ، توبیاس هنگام صبح که از خواب بیدار می شود ، به طور فزاینده ای آشفته می شود ، و خاطره ای کمرنگ از آنچه در چرخه قبلی رخ داده ، در پشت ذهن خود کمین کرده است. او راه های مختلفی را برای نجات خود و الین از کابوسی که در انتظار آن است ، امتحان می کند ، اما هر کاری که انجام می دهد ، خشونت بر او باریده شده و الین اجتناب ناپذیر به نظر می رسد. و هر بار ، نشستن و تماشا کردن به عنوان یک مخاطب دشوارتر می شود. کوکو دی کوکو دا کمتر از 90 دقیقه است ، اما بیشتر از سه ساعت احساس می شود.

KOKO-DI KOKO-DA: دیدگاهی کابوس از غم و اندوه
منبع: Dark Star Pictures

این فیلم بی عیب و نقص طراحی و فیلمبرداری شده است ، در حالی که دنیای کابوس پاکسازی در زیر نور آبکی صبح زود کاملا واقعی است. زیبایی ظاهری از شخصیت های جعبه موسیقی کاملاً خنک کننده است و ترکیبی از عناصر کلیشه های قافیه مهد کودک با دوز سالم پوسیدگی است. در یک انتخاب تصویری جالب دیگر ، بسیاری از صحنه های وحشیانه ترسناک با برخی از سکانس های عروسکی سایه ای شاعرانه که غم توبیاس و الین را نشان می دهند ، و تلاش آنها برای غلبه بر آن و حرکت به جلو از طریق گروهی از شخصیت های حیوانات ، از جمله یک خانواده خرگوش ، جبران می شود. . نیازی به گفتن نیست که تماشای این تصاویر بسیار آسان تر و لذت بخش تر از صحنه هایی است که مردی با لباس سفید در حالی که سگ شرور خود را به لیز خوردن فاقه شکم الین ترغیب می کند ، نشان می دهد.

آیا تا به حال فیلمی را تماشا کرده اید که در آن از انگیزه هنری آن قدردانی کنید اما واقعا به محصول نهایی اهمیت ندهید؟ احساسی که نسبت به من داشتم این است کوکو دی کوکو دا. نیهلمبه تصویر کشیدن غم و اندوه به عنوان کابوسی که از خواب بیدار شدن از آن تقریباً غیرممکن است و راههایی که می توانند باعث از بین رفتن رابطه ای شوند که سابقاً یک رابطه سالم بود ، با نام تجاری منحصر به فرد خود تحسین برانگیز است و بسیاری از تصاویر فیلم همچنان مرا آزار می دهند از وقتی که من برای اولین بار آن را تماشا کردم اما برای من ، فیلم به انداز sad مردی که لباس سفید پوشیده بود ، سادیست بود ، و اندكی از كاتارسیس احساسی كه انسان در وحشت از این طبیعت امیدوار است ، احساس می شود.

نتیجه

تماشای یک فیلم ترسناک خوب آسان نیست ، اما باید تا زمانی که اعتبار نهایی به پایان برسد احساس رضایت را برای شما ایجاد کند. فکر می کنم الان نگاه نکن و درک هیجان انگیز آن ساترلندشخصیت خود مرگ خود را پیش بینی کرده بود ، یا ارثی و میراث خانوادگی تاریکی که در لحظات پایانی آن آشکار شد ، و احساس غرور عجیبی دارم. اما با کوکو دی کوکو دا، فقط احساس پوچی می کنم.

شما چی فکر میکنید؟ برخی از قوی ترین تصاویر سینمایی غم و اندوه کدامند؟ نظرات خود را در نظرات زیر به اشتراک بگذارید.

کوکو دی کوکو دا از 6 نوامبر 2020 در سینماهای مجازی در ایالات متحده در حال اکران است. از 8 دسامبر 2020 در ایالات متحده در صورت تقاضا در دسترس خواهد بود. تاریخ های اکران بین المللی بیشتری را می توانید در اینجا پیدا کنید.


کوکو دی کوکو دا را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

لی جاتون

لی جاتون فیلم های کوتاهی را با بازی یک توستر قاتل ، یک درخت کریسمس قاتل ، و یک پلنگ کشنده ساخته است. نویسندگی او در نشریاتی مانند فیلم مدرسه رد می کند ، سگ ماده: یک پاسخ فمینیستی به فرهنگ پاپ ، جستجوی سگ ماده ، تلویزیون متعصب ، و فقط مطبوعات بازی کرده است. هنگام تماشا نکردن ، ساختن یا نوشتن درباره فیلم ها ، معمولاً می توان او را در توییتر با وسواس در مورد فوتبال دید.

جشنواره فیلم لندن 2020: دور دیگری

توماس وینتربرگ، یکی از مشهورترین و تحسین شده ترین فیلمسازان دانمارک ، با افتخار در جشنواره فیلم لندن امسال بازگشت. دور دیگربا پشت سر گذاشتن نقدهای شدید و جایگاهی به عنوان بخشی از انتخاب رسمی کن ، بهترین فیلم از LFF امسال را به خانه برد که برای اولین بار توسط مخاطبان به آن رای داده شد. این شاید بگوید که وینتربرگفیلم با بسیاری از مردم روبرو شد.

با او نوشته شده است شکار همکار توبیاس لیندولم، وینتربرگاین فیلم چهار معلم میانسال را دنبال می کند که تصمیم دارند با حفظ یک سطح ثابت الکل در خون ، زندگی کسل کننده خود را زنده کنند. پیش فرض به تنهایی پیش از سقوط اجتناب ناپذیر ، قوس شاید آشنایی را نشان می دهد ، همراه با ظهور سبک قلب قهرمانان ما. وینتربرگفیلم از این نظر شوک یا براندازی نمی کند ، به ترتیب ضربان ها را می زند. با این حال به بالاتر و پایین تر از حد انتظار می رسد ، هم قلب ناراحت کننده ای را ناراحت می کند و هم خشنودی شادی آور است.

یک زندگی معمولی

چهار معلم ما تحت هدایت هستند مادس میکلسن، که احتمالاً اکنون در حال بازی برای مشهورترین بازیگر دانمارکی در تمام دوران است ، در یک عملکرد مغناطیسی به عنوان مارتین ، یک معلم تاریخ قطعاً فاقد اشتیاق است. زندگی مارتین نه یک تصادف اتومبیل بلکه یک ترافیک بسیار کسل کننده است. او به سختی همسرش را می بیند ، دو پسر او بیش از پدرشان به تلفن هایشان علاقه مند هستند و او یک معلم صریحاً وحشتناک است. اگر مارتین هرگز به تاریخ و الهام بخشیدن به ذهن جوان اهمیت می داد ، اکنون همه شواهد آن از بین رفته است.

جشنواره فیلم لندن 2020: دور دیگری
منبع: جشنواره فیلم لندن

او در زندگی کاملاً رضایتبخش خود سه مرد به طور مشابه میانسال به او ملحق می شوند. تامی (توماس بو لارسن) پیتر (،لارس رانته) یک معلم موسیقی خسته است ، و نیکولاج (مگنوس میلانگ) یک معلم روانشناسی بی حوصله است. آنها همه مردان سفیدپوست مستقیمی هستند که دارای مشاغل راحت هستند ، و این امتیاز آنها یک بخش داخلی است وینتربرگکالبد شکافی زندگی آنها. او هم آشفتگی ذهنی زیر سطح را آشکار می کند (بعضی از آنها واقعاً خسته شده اند ، اما بعضی دیگر عمیقا افسرده اند) ، و هم کاوش هایی که سهولت و امتیاز طولانی می تواند داشته باشد.

به نظر می رسد که تأثیر ، فقدان عاشقانه است. ازدواج آنها نه تنها ناکام یا بیات است ، بلکه دیگر نگاه عاشقانه ای به زندگی ندارند. آنها از امکاناتی که جهان ارائه می دهد و یا عاشق شگفتی های آن شگفت زده نمی شوند ، اما نسبتاً از دنیای اطراف خود بی اطلاع هستند. نیکولاج در حالی که از زندگی جوانی می گذرد ، اکنون روزهای خود را صرف تماشای دانش آموزان بسیار سرگرم کننده تر از آنها می کند ، طرحی ارائه می دهد.

برای آشامیدن و یا نه؟

ایده نیکولاژ ، بر اساس ادعای جعلی یک فیلسوف نروژی مبنی بر اینکه همه ما با “کمبود” الکل در جریان خون خود به دنیا آمده ایم ، این است که چهار مرد دائماً کمی به نوشیدن ادامه دهند. به این ترتیب ، آنها برای همیشه احساس می کنند که 1 یا 2 لیوان شراب خورده اند ، اما هرگز آن چیزی نیستند که کسی آنها را مست بنامد. امید این است که الکل باعث شل شدن آنها شود و به آنها در خانه و کلاس کمک کند.

جای تعجب نیست ، اما تا زمانی که این کار نکند ، کار می کند. وینتربرگ در راه صعود با شخصیت های زیادی سرگرم می شود ، و لذت کم نظیری را در صحنه هایی به وجود می آورد که مارتین به طور معجزه آسایی دوباره به یک معلم خوب تبدیل می شود و هم او و هم شاگردانش بار دیگر خوشحال هستند. در اینجا نیز طنز وجود دارد ، با یک رفاقت گرم و خوب بین هر چهار بازیگر.

جشنواره فیلم لندن 2020: دور دیگری
منبع: جشنواره فیلم لندن

با این اوصاف ، ایده مست چهار دوست برای دو ساعت در کنار هم بودن یک شرکت کاملاً سرگرم کننده تر از آن چیزی است که ما در اینجا داریم. همه چیز یک طناب زنگ دار را می پیماید ، و با ظرافت لحظات خنده دار را به یک مجموعه کاملاً مالیخولیایی می بافد. لازم به یادآوری است که قهرمانان ما فقط برای سرگرمی شروع به نوشیدن نمی کنند ، بلکه برای بهبود زندگی خود ، برای تسکین مشکلات خود هستند. اینکه این ضروری است به قلب تاریک فیلم اشاره دارد.

اگر وینتربرگ و لیندولم کار خوبی را با جنبه سرگرم کننده آزمایش نوشیدن انجام دهید ، سپس آنها واقعاً بازی خود را با نقاط ضعف پیش می برند. حتی در صحنه های آرام ، فیلم با بلایای ناگهانی به جلو حرکت می کند. در یک صحنه کاملاً قضاوت شده ، مارتین را می بیند که در حال عبور از محدودیت آزمایش است ، به دور اتاق کارمندان می لنگد و از همکاران خود قبل از برخورد با دیوار به سختی اجتناب می کند. این مانند تماشای تصادف اتومبیل در حرکت آهسته است که مارتین به آرامی اما مطمئناً از کنترل خارج می شود.

آمیزه ای از سرگرمی و درد وینتربرگ شعبده ها کاملاً برای فیلمی در مورد الکل مناسب است ، اما اگر به عنوان کالبد شکافی فرهنگ نوشیدن قضاوت شود ، فیلم کاملاً موفق نیست. به عنوان مثال هیچ تصویری از تصویر نوجوانان ندارد. هیچ بحثی درباره فشار همسالان ، توانایی ظاهراً در برپایی اجتماعات اجتماعی پیرامون الکل ، یا تأثیر الکل بر ذهن و بدن جوان وجود ندارد. همه دانش آموزان اینجا مست ، سرحال و خوشحال هستند. دور دیگر ظاهراً در مورد نوشیدن است ، اما موضوع را با مراقبت یا پیچیدگی زیادی درمان نمی کند.

لطفاً چهار بحران میان زندگی

شاید این فقط به این دلیل است وینتربرگ واقعا مهم نیست فیلم او در واقع به فرهنگ نوشیدن و مسائل اجتماعی پیرامون آن علاقه ندارد. مطمئناً در مورد مزایا و معایب سوزش مداوم بحث شده است دور دیگر در میانسالی ، با از دست دادن و کشف مجدد جوانی ، بیشتر جذب می شود. این قصیده ای است برای نوشیدن نیست بلکه برای پذیرفتن عشق و شادی در زندگی است ، در زمانی که شما وجود آنها را فراموش کرده اید.

این اشتباه نیست که رهبران ما همه معلمانی هستند که دائماً در رابطه با جوانان پرشور اطراف خود قضاوت می شوند. این فیلم با حضور دانش آموزان در یک چالش آشکارا مضحک نوشیدنی آغاز می شود که بسته به حساسیت شما بسیار مفرح یا وحشتناک است و وینتربرگ به سرعت این را با برنامه روزمره معلمان مقایسه می کند. آنها همان چیزی هستند که ممکن است لذت گرایان جوان شوند ، و این بسیار غم انگیز است.

جشنواره فیلم لندن 2020: دور دیگری
منبع: جشنواره فیلم لندن

آنها معلمان بدی هستند زیرا ارتباط خود با دانش آموزان خود را از دست داده اند همانگونه که ارتباط خود را با دوران جوانی خود از دست داده اند. با شروع فیلم آنها نشاط جوان دانش آموزان خود را پرورش نمی دهند ، بلکه از آن کینه دارند. هنگامی که آنها شروع به نوشیدن می کنند ، دوباره با دانش آموزان ارتباط برقرار می کنند و به نوبه خود با جوانانشان ارتباط برقرار می کنند. آنها در حال انجام کاری هستند که نباید دوباره انجام دهند ، و مدتی برای اولین بار سرگرم کننده هستند.

با این حال مطمئناً بیش از کمی اثر دارونما در اینجا وجود دارد. وقتی مردان علاقه مجدد به شغل خود و افراد اطرافشان را پیدا می کنند ، فقط به این دلیل نیست که آنها مست هستند بلکه به این دلیل که آنها معتقدند نسخه های بهتری از خود هستند. آزمایش آنها چیزی را به آنها داد تا دوباره به آن باور کنند ، نوید چیزی جدید و مهیج. این آنها را از خواب غفلت میان سال بیدار کرد و فرصتی را برای دیدن جهان از طریق چشمان تازه ، هر چند تار ، فراهم کرد. مشخص نیست که آیا آنها واقعاً برای این کار نیاز به نوشیدن داشتند.

پس از حرکت در ضربان های احساسی مورد انتظار ادیسه نوشیدن ، دور دیگر سپس دنده دیگری می زند. این واقعاً روی شخصیت های خود سرمایه گذاری می کند و هرچه بیشتر به پیروزی و افسردگی می پردازیم هرچه بیشتر به سمت یک فینال عالی حرکت می کنیم. بعد از بالا رفتن و سقوط اجتناب ناپذیر برنامه آنها ، آنچه در کنار مارتین ، تامی ، نیکولا و پیتر اتفاق می افتد جایی است که فیلم می تواند انتظارات را برانداز کند و درباره شخصیت های آنها چیزهای زیادی به ما می گوید. هر چهار لحظه خود را با یک فیلمنامه کاملا متعادل می گیرند ، اما همینطور است میکلسن و بو لارسن که بیشترین کار را می کنند ، هر دو در عملکردهای فوق العاده متحرک ظاهر می شوند.

تعادل زنگ که وینتربرگ اعتصابات در کل فیلم به یک کلیت عمیقاً راضی کننده تبدیل می شود که با قطعه ای بسته می شود که به قلب فیلم می پیوندد. هوشمندانه ، وینتربرگ مدرسه را در مرکز خود نگه می دارد ، دانش آموزان فارغ التحصیل همانطور که معلمان نگاه می کنند ، مهمانی می گیرند. با این حال مارتین و شرکت اکنون بدانید که آنها چیزی بیش از این نوجوانان بی دغدغه ، لذت طلب دارند. آنها عمر طولانی تر و درد بیشتری را تجربه کرده اند. آنها عاشق زندگی شده اند و دوباره عاشق شده اند. آنها می دانند که چقدر ارزشمند است و از آن نهایت استفاده را می برند.

دور دیگر در قلب خود فیلمی در مورد میانسالی است. بهترین فیلم ها در مورد بحران های میان زندگی چه کمدی و چه تراژیک کدامند؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!


دور دیگری را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

TIFF 2020: یک دور دیگر – مادس میکلسن در این مسابقه کاملاً تیز Pissing صعود می کند

الکل در طول زندگی شکل های مختلفی پیدا می کند. وقتی کودک هستید ، این علامت عرفانی و ممنوع بزرگسالی است. وقتی روی سن می روید ، ورودی تلخی م effectiveثر برای بهترین و بدترین لحظات است. اما در جایی در امتداد این خط ، در حالی که سوغاتی های بادوام ، بدحجاب و غیرقابل بازگشت صادقانه خود قبلی خود را جمع می کنیم ، منطق ما برای نوشیدن گل آلود می شود. این خواص دگرگونی الکل از بین نمی رود توماس وینتربرگ، آخرین فیلمش ، دور دیگر، مشروبات الکلی و عوارض روانشناختی را می تواند بر ما تحمیل کند.

چیزی که با ضیافت میز شام شروع می شود به سرعت به یک چیز بسیار آشفته تر تبدیل می شود وقتی چهار معلم دبیرستان – مارتین (مادس میکلسن) ، تامی (توماس بو لارسون) ، پیتر (لارس رانته) ، و نیکولاج (مگنوس میلانگ) – چهلمین سالگرد تولد نیکولاژ را در یک رستوران آشفته جشن بگیرید. مارتین ، که به وضوح سالها با انفعالی ترسناک زندگی خود را صرف مرور زندگی کرده است ، کاملاً از مکالمه خارج شده است. در حالی که یک پیشخدمت مغرور ، از نت های معدنی موجود در شامپاین پیتر و بافت مخملی مقداری ودکای گندم شده ریزه کاری می کند ، مارتین با ناراحتی به لیوان آب نوشابه خود خیره می شود و متوجه می شود که او به همان اندازه تبدیل شده است همانطور که احساس می کند بی نتیجه است. بنابراین سفارش نوشیدنی می کند.

فرضیه SKÅRDERUD

جایی بین مشتاقان و رقصیدن مستی برای تماشاگران ، این چهار نفر به یک بحث فلسفی در مورد فین اسکاردرود، یک روانپزشک نروژی که اظهار داشت انسانها با سطح الکل خون که 0/05٪ خیلی پایین است متولد می شوند. از نظر وی ، این اختلاف می تواند (و باید) اصلاح شود تا سبک زندگی “موسیقی” تری بازتر داشته باشد. همه آنها که به سن میانسالی نزدیک می شوند و متعاقباً با ایرادات شغلی ، ازدواج و فرزندان دست به گریبان هستند ، آنها به تدریج تصویب می کنند Skårderudفلسفه در زندگی روزمره آنها. البته برای اهداف تحقیق

TIFF 2020: یک دور دیگر - مادس میکلسن در این مسابقه کاملاً ذره ذره بالا می رود
منبع: Zentropa Entertainments

چهار نفر تصمیم می گیرند که ، ارنست همینگوی فقط در ساعات کار می نوشید ، اما بر خلاف رمان نویس فرار ، آنها یک بار دستگاه تنفس را اندازه گیری می کنند 0.05 stop. آنها این نظریه را با دقت علمی تبلیغ می کنند و آن را “مطالعه عملکرد اجتماعی و حرفه ای” می نامند. یکی که به آنها اجازه می دهد دانشمندان را شبیه سازی کنند ، نه مست. اما استناد آنها به همینگوی، که جان خود را قبل از شصت و دومین سالگرد تولد خود گرفت ، باید به اندازه کافی بود تا آنها را از پیگیری این طرح خطرناک منصرف کند (اینطور نبود). دور دیگر پس از آن با اعتقاد بسیار حساب شده خود را به سمت قلمرو بی حوصله تر خود پرتاب می کند ، شما نمی توانید به مسیر آن ایمان داشته باشید.

برای کسانی که تلفن های زنگ (مدرسه) دارند

نوشیدن مخفیانه در مدرسه – به عنوان یک مربی ، کمتر از آن – برنامه ای همانقدر اشتباه است که تصور می کنید. اما قبل از اینکه آزمایش روپای آنها نتواند اشتباه بخورد ، ما یک سری سلسله مراتب آموزش را هدیه می دهیم ، جایی که مردان با علاقه سرمایه دروس خود را با سرمایه گذاری جدید در نوجوانان مقابل خود هدایت می کنند. آنها با کنار گذاشتن سختگیرانه بودن برنامه های درسی ، فضاهای کاریزماتیک و بیرونی انسانی را برای دانش آموزان خود فرض می کنند تا از آنها بیاموزند ، با آنها بخندند و به آنها اعتقاد داشته باشند. جشن گرفتن. گرچه این قدم زدن بدون پرداخت می تواند خسته کننده باشد ، اما همچنین متعهدانه اخلاق بی نظم فیلم را پشتیبانی می کند.

TIFF 2020: یک دور دیگر - مادس میکلسن در این مسابقه کاملاً تیز Pissing صعود می کند
منبع: Zentropa Entertainments

حتی با همه خطرات آن ، دور دیگر یک فیلم بی سر و صدا و قدرتمند است که تمایلی به تأثیرگذاری شما در این راه ندارد. این تلاش نمی کند شما را با تصاویر قابل توجه تحت تأثیر قرار دهد یا شما را از زشتی داخلی خود منحرف کند. در عوض ، گام به گام نامنظم و فیلمبردار طبیعت گرایانه این امکان را برای فیلم فراهم می کند تا بازیکنان خود را نسبت به سبک خود امتیاز دهد. ارائه عملکردی که هم تراز با همکاری قبلی او ، اگر کسوف کننده نباشد ، هم تراز است وینتربرگ که در شکار، میکلسنرواقی متمایز و حساسیت ناچیز این داستان را به خوبی با هم گره می زند. لارسون، رانته، و میلانگ آغشته کردن دوزهای بسیار سبک وزن مورد نیاز در کل ، قرار دادن “کمدی” در “تراژیکدی”.

نتیجه گیری: مناطق خاکستری و خاکستری

دور دیگر اعتیاد به الکل ، وابستگی و خودشکنی را در یک نور غیرمعمول و ملایم ایجاد می کند ، چرا که به این مضامین اجازه می دهد یک منطقه خاکستری را اشغال کنند. این فیلم مطمئناً هر واقعیتی را تایید نمی کند ، اما همچنین همیشه آنها را محکوم نمی کند. بعضی اوقات در پذیرفتن اینکه شما جواب چیزی را نمی دانید عقل بیشتری نسبت به تصور اینکه انجام می دهید وجود دارد. یک صحنه قابل توجه وجود دارد که در آن پیتر دانش آموز مضطرب را تشویق می کند که چند سوای روحیه قبل و در طول امتحان خود بگذارد. پس از آرامش اعصاب ، پسر با رنگهای پرش عبور می کند – به لطف چند اونس اسمیرنوف و اصول اخلاقی بسیار سوال برانگیز یک معلم.

اما همانطور که میکلسن خودش گفت ، دور دیگر قصد ندارد “اخلاقی” باشد یا به دنبال پاسخ های ملموس برای مشکلات نظری خود باشد. این مزخرفات مست ، حقیقتی بسیار هوشیارانه تر را ایجاد می کند که بسیاری از داستان نویسان کاملاً از آن اجتناب می کنند (و می کنند): این که هرگز بدون کمک برخی از مواد ، برخی از تعادل های شیمیایی که گفتار ما را تضعیف می کند و بدن ما را سنگین می کند ، هرگز بهترین خودمان نیستیم. اینکه آرزوهای واقعی ما دست نیافتنی باقی بمانند تا زمانی که آن مهارها را به زور از بین ببریم. پایان خوشحال است تا این که نباشد ؛ یا اینکه ویرانگر باشد فقط در این لحظات زشت و کاتاتونیک می تواند بشریت ضعیف ما را به خوبی یا بد بدرخشد. که در وینتربرگمورد ، برای بهتر است.

شما چی فکر میکنید؟ آیا دیگر دور برای موفقیت در کارگردانی توماس وینتربرگ و بازیگر نقش مادس میكلسن به نظر موفقیت دیگری می رسد؟ نظرات خود را در نظرات زیر با ما در میان بگذارید!

دور دیگری در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو به نمایش در آمد.

https://www.youtube.com/watch؟v=f_FzLs92YFc


دور دیگری را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

زعفران مایو

زعفران یک دانشگاه تورنتو است که در رشته ادبیات و سینمای انگلیسی تحصیل می کند و آرزو دارد که ویدیوی کمد مخصوص خودش را داشته باشد. هنگامی که او در حال نوشتن نیست ، احتمالاً در مورد اینکه چقدر The Goonies را دوست دارد با هر کسی که در گوش او باشد دوست دارد سر و صدا می کند.

OUT STEALING HORSES: اکتشافی شاعرانه و آرام از حافظه

همانطور که همه ما می دانیم ، وجود ما با موانع ذاتی همراه است. خاطرات ما به دلیل افزایش سن یا سرکوب محو می شوند. فلسفه ها و عقاید ما در اثر فاجعه و وقایع غیر منتظره به چالش کشیده می شوند. و روابط ما با والدین ، ​​خواهران و برادران و دوستان ما به دلیل ذات ظالمانه زمان یا نزدیکی دائماً در حال سازگاری یا خوردن است. و این واقعیت ترسناک باقی مانده است که فقط یک حادثه ناگوار طول می کشد تا مسیر زندگی ما تغییر کند. اسب های سرقت، یک درام دلپذیر از حافظه و از دست دادن ، تلاش می کند تا روند شکلی فوق را با شکوه و جلوه بصری و اجراهای بی صدا و قدرتمند تأکید کند.

فقط سال گذشته بود که کارگردان هانس پتر مولان تریلر نروژی خود را اصلاح کنید به منظور ناپدید شدن و دوباره آنرا به عنوان تغییر نام داد پیگیری سرد. با جایگزینی استلان اسکارگارد با لیام نیسون، تجدید نظر جهانی گسترش یافته است. علی رغم حفظ کنترل خلاق ، بازسازی آمریکا یک تعبیر غیرمنتظره کسل کننده و سخت بود. در نگاه اول ، به نظر می رسد که مولان در حال شکستن ریشه های نروژی artsy عقب برای موفقیت تجاری است ، اما او با ارائه آخرین پیشنهاد سینمایی خود اشتباه کرد ، اسب های سرقت.

بر اساس در مورد پترسون پرفروش نروژی اسب های سرقت، هانس پتر مولان با هم یک اقتباسی بصری غنی از رمان مشهور را بافته می کند. انتقال یک دوره زمانی به طول و چند دهه ، اسب های سرقت داستان گسترده ای از تروما و حافظه است که از طریق چشمان تروند دیده می شود ، هم به عنوان یک نوجوان 15 ساله چشم بسته (جان رانز) و یک مرد 67 ساله دلسرد (استلان اسکارگارد) زندگی آرام در حومه نروژ.

تابستان غم انگیز و زمستان هوشیار

در نوامبر 1999 ، Trond پس از گذراندن 42 سال در سوئد ، به نروژ بازگشت. ترند ، یک مرد 67 ساله محروم ، اکنون در انزوا ، جغرافیایی و عاطفی زندگی می کند. اکنون Trond یک کلبه راحت و دلپذیر را در یک روستای آرام نروژی اشغال کرده است. در حالی که در جاده منحرف است ، Trond تقریباً به داخل یک کامیون می رود و به یک برف سقوط می کند. در این لحظه دقیق ، یک فلاش بک ویرانگر ذهن Trond را به ستوه آورد و بر شناخت او تأثیر گذاشت. فلاش بک نشان می دهد که همسر Trond در اثر تصادف درگذشت و Trond در صندلی راننده بود. اما ، تحت پوشش جبرگرایی ، ترند اظهارات جسورانه ای با اطمینان به خود مبنی بر اینکه وی مرتکب گناه نمی شود می کند: “من احساس گناه نمی کنم. فقط ضرر است. “

وضعیت انزوای ترون توسط مرد پیر و مرموز به نام لارس نفوذ می کند (بیورن فلبرگ) ، که به دنبال سگ خود در نزدیکی خانه Trond ختم می شود. این مرد تمایل دارد که از او غافل شود و Trond را با یک داستان قاطعانه و دلپذیر در مورد شلیک یک Shepherd آلمانی به عنوان یک کودک شگفت زده کند. مردان پس از پیدا کردن سگ و گفتن حکایات عجیب و غریب در کلیت خود ، به خانه های خود عقب نشینی می کنند. اما ، ترند نمی داند که او یک شب استراحت نخواهد کرد ، زیرا داستان عجیب این مرد باعث می شود که Trond یک سفر به تابستان سال 1948 که با پدر بی جان و خوش فرم خود گذراند ، برگردد.توبیاس سانتلمان)

OUT STEALING HORSES OUT: داستانهای شاعرانه و آرام و بی دردسر از حافظه
منبع: تصاویر مگنولیا

در سال 1948 ، ترون یک نوجوان 15 ساله است و ظاهراً تابستان را با پدرش می گذراند (توبیاس سانتلمان) قطع درختان و ارسال آنها از رودخانه به سوئد برای فروش. با نگاه به گذشته و با ذهنیت اجتناب ناپذیر ، جنگلهای دور دست که توسط جنگ جهانی دوم دست نخورده باقی مانده اند. عکس های خیره کننده از درختان درخشان ، نهرهای آرام ، جلب خرگوش ها ، جغد های بیکار و اسب های باشکوه ، فضایی واضح ، حسی و طبیعت گرایانه را فراهم می کند که چیزی جز زیبایی و آرامش بخش نیست. خوشبختانه ، طبیعت اطراف با فاجعه خانوادگی مطابقت دارد.

یک روز ، Trond در حال “سرقت” اسب ها با دوست خود جان (Sjur Vatne Brean) اما چیزی تاریک و نگران کننده در حال خوردن جان از درون است. آنچه Trond از پدرش می آموزد این است که روز گذشته ، جان قرار بود برادران دوقلوی جوان خود را تحت نظارت داشته باشد ، اما او بینایی را از دست داد و فکر کرد که آنها در بیرون سرگردان هستند. یک حادثه ناعادلانه با اسلحه شکار شده جان و برادر کوچک جان ، لارس ، برادر دوقلوی دیگر را مرده – و در میان هرج و مرج و غم و اندوه ، جان خود را سرزنش می کند و گناه را درگیر می کند.

Trond و Lars مجبور هستند با یک واقعیت جدید و تیره و تار روبرو شوند. لارس باید با این واقعیت زندگی کند که وی ناخواسته برادر خود را تیراندازی کرد ، در حالی که جان به طور طبیعی احساس مسئولیت می کند. حتی اگر Trond خواهر و برادر خود را در چنین حادثه وحشیانه ای از دست ندهد ، مرگ کودک خردسال او را به فکر زندگی می اندازد ، و چگونه زندگی فراری و بی روح می تواند به خالص ترین روحها برسد. دیر دیرتر ، دیرتر ، ترند حباب معصومیت کودکانه خود را رها می کند ، و سریعتر از حد معمول ، به دنیایی به ظاهر بی روح از فاجعه بی هدف و عذاب می رود.

در سال 1999 ، ترون تردیدهای خود را در مورد لارس ، همسایه ای كه به او قصه بیمارگونه در مورد شلیك سگ به عنوان یك كودك گفت ، دارد. آیا ممکن است این همان لارس باشد که به طور اتفاقی برادر دوقلوی خود را شلیک و به قتل رساند؟ بطور واضح بذر رمز و راز در اینجا کاشته شده است ، اما مولان سعی نمی کنید رمز و راز را با استفاده از خطرات خطرناک تقویت کنید. رمز و راز به شدت جوش می یابد ، و شگفتی های ناچیز دیگری برای جویدن باقی می گذارد ، اما در مورد ناراحتی مشترک Trond و Lars بیشتر باید مورد توجه قرار گیرد.

دهمین دهه اسب های سرقت یک مسیر صاف را حفظ می کند

این فیلم به یک ساختار روایی فلاش بک می پیوندد. در معرض خطر پراکنده شدن ، اسب های سرقت گذشته و حال را با سیالیت جمع می کند. نسخه های جوان تر Trond و Lars که در فلاش بک های روشن و خامه ای اسیر شده اند که به طرز ماهرانه ای ویرایش می شوند جنس کریستین فودستاد و نیکولای مونبرگ، به وضوح بی گناه تر و واکنشی تر هستند ، در حالی که امروزه ترون و لارس از نظر عاطفی سخت شده اند ، بنابراین سرمایه گذاری در آنها دشوار می شود. با این حال ، اگر شخصیت با توجه به اینکه توطئه از بسیاری از خاطرات ترند و لارس ساخته شده است ، توسعه شخصیت Trond و Lars بسیار عالی است.

OUT STEALING HORSES OUT: داستانهای شاعرانه و آرام و بی دردسر از حافظه
منبع: تصاویر مگنولیا

در حالی که به احتمال زیاد می توان خاطره Trond را غیرقابل اعتماد و دوزی دانست ، رابطه بین تروند جوان و پدرش به طرز متن ترانه بیان شده است. توبیاس سانتلمان حضوری ظریف و دلپذیر با قلب سنگین است. علیرغم اینکه غالباً سخت در Trond است ، لحظاتی وجود دارد که هر دو بار در حالی که باران از آسمان می ریزد ، با خوشحالی واکنش نشان می دهند ، و در نقطه ای دیگر ، آنها با یک اسب سواری به سوئد می روند تا تماشای آنها را ببینند. پایین رفتن

جان رانز به همان اندازه چشمگیر است سانتلمن، انتقال احساسات درهم و برهم زننده Trond ، سردرگمی و سرسختی از طریق زبان بدن محکم. استلان اسکارگارد، یک بار دیگر هلی هانس پتر مولان تصویر ، عملکرد دلپذیر دیگری را به عنوان Trond 67 ساله به نمایش می گذارد ، و نقشی را ایجاب می کند که مستلزم سخت گیری و عدم مقاومت درستی باشد و فقط میکرو عبارات به احساسات داخلی پشیمانی و اشتیاق اشاره دارند. Trond ذاتی ترین راوی جذاب نیست ، زیرا او یکنواخت و رفتار یکپارچه را به عهده می گیرد ، اما شما نمی توانید کمک کنید اما تعجب می کنید که چرا Trond تصمیم می گیرد در یک کشور جدا شده زندگی کند. نگه داشتن Trond روی چیست؟ چه چیزی ، یا چه کسی نمی تواند او را رها کند؟ تابستان سال 1948 تابستان بود که ترون در بزرگسالی خرید ، اما با چه هزینه ای؟

OUT STEALING HORSES OUT: داستانهای شاعرانه و آرام و بی دردسر از حافظه
منبع: تصاویر مگنولیا

قطعات متحرک زیادی در آن وجود دارد هانس پتر مولان اسب های سرقت. داستان پرمخاطب و پرتنش دهه ای که به وضوح با ماده منبع آن پیوند خورده است ، از هر نوبت به تصاویر شاعرانه تزریق می شود. اما ، به دور از سبک و ذات نسبت به ماده ، اجراهای ظریف باعث انعطاف پذیری احساسات ناعادلانه می شوند.

اسب های سرقت Lyrical، Earnest، And Heartbreaking Trek Down Lane Memory است

سرریز از درگیری داخلی و خارجی (یک فاجعه خانوادگی ، یک رابطه مبهم پدر و پسر ، یک تمایل نفسانی غیرقانونی ، اندوه و از دست دادن) ، هانس پتر مولان اسب های سرقت یک تجربه حسی آرام ، استثنایی نوشته شده است. همراه کسپار کائه نمره آرام حرکت می کند و راسموس ویدبک سینماتوگرافی زرق و برق دار (که ترکیبی از کلوزآپ های توجه و عکس های گسترده همه کاره است) ، اسب های سرقت اعزامی دستگیر کننده است.

همچنین ببینید

درست است که بیرون اسب دزدی وقت کافی را در عصر حاضر نمی گذرانید تا یک عکس پرتره از زندگی مدرن (و فراموشی) Trond ارائه دهید. به گفته این ، تابستان سال 1948 اثبات شده است که یک ترند تابستانی است ، لارس ، و من خودم به زودی فراموش نخواهم کرد.

دیدی اسب های سرقت؟ اگر نه ، آیا اکنون علاقه مند به دیدن آن هستید؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!

اسبهای سرقت اسب بخار برای تماشای سالن های انتخاب شده و فیلم های مورد نظر در تاریخ 7 آگوست 2020 موجود است.


مراقب سرقت اسبها باشید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم پشتیبانی کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

برنامه خروج: برنامه ریزی برای مرگ

برنامه خروج شروع به عنوان یک کاوش فلسفی از زندگی به سمت مرگ با یک بیماری پایانه است. مکس ایزاکسن ، با بازی بازی تاج و تخت ستاره نیکلاج کوستر-والداو، کشف می کند که او یک تومور مغز در حال رشد ، غیرقابل کارکرد دارد. او از کاهش جسمی و روحی خود به دلیل تومور می ترسد ، و همچنین می ترسد از وزنی که بیماری ترمینال وی روی همسرش می گذارد ، باشد. در پاسخ به این ترس ها ، او تصمیم می گیرد زندگی خود را بگذارد تا نه او و نه همسرش مجبور نباشند این نزول را تجربه کنند.

دو اقدام خودکشی که به طرز عجیبی دنبال می شوند ، تنها لحظات سنگین بودن فیلم را در حالی که مکس تلاش می کند و نتوانسته خودش را بکشد ، فراهم می کند. در یک صحنه ، او با یک مرد در یک فروشگاه سخت افزار مکالمه ای ناخوشایند در مورد چگونگی گره خوردن یک نود دارد. پس از تلاش دوم خودكشی ، مكس با مشتری قبلی كه شوهرش ناپدید شده بود ، تماس می گیرد. مکس ، که قبل از تومور مغز به عنوان یک بیمه کننده مشغول به کار بود ، پیش از این ادعای بیمه عمر زن را رد کرده بود زیرا هیچ مدرکی مبنی بر فوت مرد شوهرش وجود ندارد.

پیچ و تاب هیجان

همسر این مرحوم اخیراً ویدئویی از آخرین سخنان همسرش از هتل آرورا ، هتلی ارسال شده است که متخصص در خودکشی های کمک شده است ، یا همانطور که در تبلیغات خود عنوان می کند ، “پایان های زیبایی” ارسال شده است. مکس توسط تفرجگاه لوکس که به مشتریان امکان می دهد برنامه ریزی کنند که چگونه می میرند و چگونگی استراحت بقایای آنها قرار خواهد گرفت ، مورد توجه قرار می گیرد. او بدون اینكه به همسرش بگوید ، ترك می كند و با قصد خودكشی ، به مسافرت به توچال می پردازد. او با زیبایی تفرجگاه پذیرایی می شود ، اما پس از گذشت چند روز و یادآوری دقیق هدف هتل ، او بخشی از قرارداد را تحت تعقیب قرار می دهد که به او اجازه تسویه حساب نمی دهد.

برنامه خروج: برنامه ریزی برای مرگ
منبع: فیلم های صفحه نمایش رسانه ای

در این مرحله ، فیلم از یک تأمل فلسفی در مورد بیماری ، مرگ و خودکشی به یک هیجان انگیز درباره بیمار مریضی که به فکر خودکشی در مورد خودکشی کمک می شود تغییر می کند اما ممکن است نتواند فرار کند. سکانس های دنباله دار شدید هستند و مخاطب را در لبه صندلی های خود نشسته و با وحشت تماشا می کند که اسکلت های تحت اللفظی در زیرزمین این هتل در معرض دید است و مکس برای زندگی اندک خود رها می کند.

مخلوطی از برگمان و هیچکاک

این فیلم سوزش آهسته است ، اما از آنجا که مخاطراتش انتخاب زندگی و مرگ است ، هر لحظه پر از همدلی و شدت می شود. آرنبی و فیلمبردار نیل تاستوم دنیایی را برای شخصیت های خود ایجاد کنید که به همان اندازه کوه های اسکاندیناوی محکم و زیبا باشد ، که در آن هتل آرورا قرار گرفته است و به همان اندازه گرم و ملایم که عشق مکس با همسرش Laerka به اشتراک می گذارد ، بازی تووا نواتنی. این فیلم ترکیبی کامل از است ایگمار برگمان و آلفرد هیچکاک. تلاش مکس برای انتخاب بین مرگ طبیعی و خودکشی در برابر یک جهان بی تفاوت به همان اندازه قانع کننده است برگمان فیلم ، و شدت تعلیق فیلم به همان اندازه نیز فیلمبرداری و ویرایش شده است هیچکاک فیلم

کوستر والداو همانطور که حداکثر سبیل عملکرد مردی را که سعی در حفظ همسر خود دارد در حالی که وضعیت روحی و جسمی وی در حال فروپاشی است ، عملکرد حرکتی می دهد. نواتنی به عنوان شخصیت او سعی می کند همسر دوست داشتنی باشد ، اما با این وجود می بینیم که او به طور پنهانی در اثر بیماری همسرش فرو رفته است. شیمی بین کوستر والداو و نواتنی بیشتر همدلی هایی را که مخاطب برای شخصیت ها دارد دعوت می کند. این دو کار شگفت انگیزی را نشان می دهند که قطع رابطه در نتیجه عدم عشق بلکه دو دیدگاه متفاوت از وجود ناشی می شود: لارکنا هنوز می تواند آینده را تصور کند در حالی که مکس در زمان حال به دام افتاده است.

در حال مرگ خوب است

این فیلم با یک یادداشت مبهم به پایان می رسد که به مخاطب این امکان را می دهد تا آنچه را که در پایان اتفاق افتاده است جمع کند. این فیلم قضاوت در مورد خودکشی کمک نمی کند ، اما به غیر انسانی بودن روشی که فرهنگ ما به مراقبت های بهداشتی می پردازد و از مرگ جلوگیری می کند ، چشم پوشی می کند. در ابتدای فیلم ، مکس با توجه به نوع پوزیتیویسم علمی و تبلیغات حیرت انگیز از زندگی گرفته می شود که قادر به مقابله با اجتناب ناپذیری مرگ نیست زیرا فقط بدن را به عنوان یک ماشین مشاهده می کند. مکس تلاش می کند تا با سلامتی غذا بخورد و تمرین های ذهنی خاصی برای تمدید مرگ خود انجام دهد ، اما او می فهمد که این تکنیک ها فقط مکانیسم مقابله ای بودند که او را از رویارویی با مرگ خودش باز می داشت.

برنامه خروج: برنامه ریزی برای مرگ
منبع: فیلم های صفحه نمایش رسانه ای

سفر وی به هتل آرورا او را بیشتر از بشریت دور می کند زیرا علی رغم وعده های این تسهیلات ، اجازه مرگ با خانواده یا شرایط وی را ندارد. او که از آخرین روزهای زندگی خود در بیمارستان می گذرد ، در حالی که در بیمارستان می ماند ، در بیمارستان است. در پایان ، آرزوی او برای فرار ، میل به همراهی با شخصی بود که دوست داشت ، هرچند خودداری کرد و با مرگ روبرو شد. این فیلم جدا کردن مردگان از زندگی را رد می کند و یادآوری اهمیت اجتماع با دوستان و خانواده است زیرا ما با سرنوشت مشترک خود روبرو هستیم.

همچنین ببینید

نتیجه: برنامه خروج

مباحث بیماری ، مرگ و خودکشی ممکن است در حال حاضر برای بعضی از افراد بسیار شدید باشد زیرا با یک بیماری همه گیر جهانی روبرو هستیم. اگر اتفاقات اخیر شما را در وضعیت افسردگی قرار داده است و احساس غرق شدن در اخبار می کنید ، شاید این فیلم برای شما نباشد. برنامه خروج کاملاً تعلیق یک تریلر را متعادل می کند در حالی که سؤالات عمیقی در مورد چگونگی مرگ ما می پرسد. اگر مباحث خیلی سنگین نیستند ، برنامه خروج لذت بخش است و فکر می کند. شما مدت ها پس از اتمام آن ، در مورد وقایع فیلم و ایده های ارائه شده در فیلم تأمل خواهید کرد.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

NEXT DOY SPY: یک رمز و راز کم کلید برای کودکان

بعد از اینکه با یک سالووی بی پایان از روابط انیمیشن شیدایی غرق شدید ، چنین آرامش خاصی به آرامش وجود دارد جاسوسی Door Next. گرچه به اندازه کافی جذاب نیست که غریبانه دامنه سنی باشد ، سادگی موجود در طراحی و داستان چیزی است که من در مدتی ندیده ام. تقریباً نوستالژیک است من مطمئن هستم که والدین می توانند از یک عکس با صدای کم تر قدردانی کنند که به نظر می رسد برای سرماخوردگی در زندگی رفت و آمد بچه ها مناسب است. شاید آنهایی که از بین می روند از طبیعت نادیده گرفته شده بیزارند اما ارزش آن را دارد که فقط برای یک حواس پرت راحت تر تلاش کنیم.

بچه جدید ، شهر جدید ، حرفه جدید

با نامی مانند آگاتا کریستین ، فرض می شود که این دختر جدید در شهر به نفع حل اسرار یا نوشتن آنها باشد. از آنجا که نوشتن برای فیلم انیمیشن کودک دقیقاً جالب نیست ، آگاتا آرزو می کند که یک کارآگاه باشد. قبل از اینکه او حتی مادر خود ، خواهر بزرگتر و برادر کودک خود را به دیدن آپارتمان جدید خود بیندازد ، او در مورد یک ماجراجویی نوآر خیال می کند. رنگها پایین می آیند و او خودش را در یک تنگه پوشان و فدورا مشاهده می کند ، و پشت بام ها را تعقیب می کند. این به او شبیه به شخصیت های کارتونی از رویای یک رویاپرداز می دهد داگ و هی آرنولد، نشانه ای می گوید که زندگی او ممکن است آنقدر کسل کننده باشد ، او نیاز به حواس پرتی بیشتری دارد.

NEXT DOY SPY: یک رمز و راز کم کلید برای کودکان
منبع: سرگرمی TriCoast

آگاتا به طور طبیعی کمی با خانه جدیدش دلگیر است. او مجبور است یک اتاق را با خواهرش به اشتراک بگذارد و کسی را در این محله نمی شناسد. آگاتا بیشتر از درون گرا ، به دنبال دفتر در زیرزمین ساختمان است و به تخیل خود اجازه می دهد تا مخفیانه وحشی شود. او حتی یک دوست مارمولک کوچک را پیدا می کند که با زبانش صحبت می کند و به وضوح با آگاهی از فیلم خود آگاهی ناخوشایند را نشان می دهد و مارمولک بزرگتر می شود. خوشبختانه ، مارمولک به معنای شخصیت کمدی کمرنگ نیست و به عنوان کسی که کمابیش کم و بیش محدود به احساسات واقعی آگاتا عمل می کند ، عمل می کند.

رمز و راز برای کودکان

آگاتا دختر خجالتی است و به راحتی می توان فهمید که چرا با خانواده اش. مادرش دائماً مشغول کار است و بنابراین تعامل او با خانواده اش حداقل و ناخوشایند است و تلاش های ناخوشایندی برای مجبور کردن آگاتا از پوسته اش انجام می دهد. خواهر بزرگتر آگاتا یک نوجوان معمولی است که کارهای بیشتری در خارج از خانه انجام می دهد و طعنه و جرقه را با سهولت به زانو در می آورد. برادر نوزاد آگاتا … خوب ، یک نوزاد است. او نیاز به فرار دارد.

NEXT DOY SPY: یک رمز و راز کم کلید برای کودکان
منبع: سرگرمی TriCoast

متعهد به شروع كارآگاهي خود ، هدف نهايي كه به اندازه كافي مسئوليت داشته باشد تا بتواند سگ را در خانه داشته باشد ، اولين پرونده خود را در مغازه محلي واقع در خيابان مشاهده مي كند. صاحب فروشگاه متوجه شده است که برخی از زائران در جریان هستند و واقعاً از مقصر مقصر بودن در این عمل قدردانی می کنند. آگاتا در صورت جلب سارق ، خدمات و مشكلات خود را ارائه می دهد تا در صورت پرداخت سدی ، مبلغی را دریافت كند. آنچه به عنوان یک مورد ساده از نظارت آغاز می شود ، به زودی به انگیزه ای ملایم و پیچیده از روابط خانوادگی و سگ های مفقود شده تبدیل می شود.

یک مورد ملایم

در حالی که جاسوسی Door Next شیرینی کاملی ندارد که آنرا به یک تصویر سالم برای کل خانواده تبدیل کند ، در کل دارای طبیعت فهم و ملایمی است. گرچه مقصر دستگیری است ، اما این هدف توهین آمیز نیست و ماهیت شخصیت های اسرارآمیز چهره او نیست. اگرچه این نوع صحنه بندی دقیقاً بیشترین اسرار را از دست نمی دهد ، اما یک دوز واقع گرایی به جهان می افزاید. دنیای آگاتا به طرز عجیبی از شخصیت های محدود شده توسط خواسته های زندگی زندگی راضی است. فشار همسالان ، اضطراب اجتماعی ، مراقبت از کودکان و حتی برخی از عشق های جوان وجود دارد که با یک حساسیت خاصی همراه می شوند. آگاتا از همه کیفیت خاصی برخوردار است که باعث می شود او را به یک ماده راحت و راحت تبدیل کند.

گفته می شود ، آگاتا استعدادهای اضافی در زمینه حل پرونده خود دارد. وی نشان داد که وی یک جادوگر فنی است و با ارائه نصب آلارم و دوربین های امنیتی ، شیرین کردن معامله اولین مورد خود را برای وی آسان می کند. او علاوه بر این از پهپاد برای کمک به مهارت های حل مسئله خود استفاده می کند ، اگرچه بالاتر از قفسه فروشگاهی نیست. اما ، او دیگر ، او هرگز با ساختن یک ربات یا چیزهای تخیلی تر ، هیچگاه از دهه 1980 کامل نمی گذرد. تخصص فنی او نیز دارای لبه مشخصی از قابلیت اطمینان است.

ارزان تراشه

در اولین دقایق اول ، این فیلم بلافاصله مرا به روزهای دانشگاه خود برای مونتاژ لایه های انیمیشن در After Effects برگرداند. یک طبیعت مسطح به مونتاژ فیلم وجود دارد ، جایی که اندامها با یک حرکت متناوب بیشتر با انحراف کمی از دیدگاه های زاویه ای خود حرکت می کنند. این کتاب دارای کیفیت کتاب داستانی است ، مانند فیلم هایی که ممکن است با خواندن رمان مصور کودکان با گرافیک های همراه همراه باشد.

NEXT DOY SPY: یک رمز و راز کم کلید برای کودکان
منبع: سرگرمی TriCoast

با توجه به حرکات سفت و سخت شخصیت های رنگارنگ و داستان نرم کشیدن آنها ، کل تجربه قطعاً چنین نگاه و جذابیتی از یک پروژه دانشجویی دارد. چیزهای بسیار جالبی در مورد آن انیمیشن نوع وجود دارد که از صحنه فیلم بیرون زده است. بیش از یک دهه پیش ، چنین سبک هایی به فیلم های کوتاه منتقل شد. در حال حاضر آنها ویژگی های کامل را اشغال می کنند ، پیشرفتی قابل توجه در این که انیمیشن رایانه تا چه اندازه می تواند به بافتن یک فیلم بلند بپردازد که احساس کاملتری نسبت به یک سری از قطعات دارد.

نتیجه: جاسوسی Door Next

جاسوسی Door Next یک فیلم انیمیشن ترسناک است اما شاید فقط برای کودکان بی سر و صدا آرام باشد. این یک قهرمان را ارائه می دهد که روز را بیشتر با هوشمندی و صرفه جویی در عمل صرف می کند ، موردی که اکثر بچه ها احساس می کنند می توانند آن را حل کنند و فقط تصور کافی برای تجدید نظر در رویای جوان روز دارد. من مطمئناً به عنوان یک بزرگسال که احساس جذابیت زودگذر از چنین ماجراجویی کم اهمیتی با یک قهرمان خجالتی داشت احساس کمی فرسوده کردم اما به واسطه روحیه ساده ای که گرم شده بود ، به اندازه کافی گرم شده ام که امیدوارم برخی بچه ها بیشتر از لبه های تراشه خود خارج شوند.

همچنین ببینید

جشنواره بین المللی فیلم ونیز 2019: THE LAUNDROMAT

دیدی جاسوسی Door Next؟ چی فکر کردی؟ آیا آن را با بچه های خود تماشا می کنید؟

Next Door Spy از 16 ژوئن به صورت دیجیتالی در ایالات متحده در دسترس خواهد بود.


جاسوسی Door Next را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مارک مک فرسون

مارک مک فرسون

یکی از کارمندان سابق فروشگاه ویدیو ، مارک سال ها در مورد فیلم می نویسد و هنوز متوقف نشده است. او فیلم و انیمیشن را در کالج تحصیل کرد ، جایی که زمانی یک هدف تابستانی را برای تماشای هر فیلم در مجموعه Criterion تعیین کرد. مارک برای تعداد زیادی انتشارات آنلاین و کتابهای خود منتشر شده “پیکسل به پریمیر: تاریخ فیلم های بازی ویدیویی” و “بهترین ، بدترین ، فیلم های عجیب دهه 1990” نوشت.