جنسیت ، دارو و دوچرخه: دیدن آمریکا از طریق هلند

به کودکان در ایالات متحده از همان کودکی آموزش داده می شود که در بزرگترین کشور جهان زندگی می کنند. کارها ممکن است در بعضی مواقع دشوار باشد ، اما حداقل آنها اسامی مبهمی دارند که ما هنوز نباید آنها را به وضوح تعریف کنیم ، مانند “آزادی”. از طرز صحبت برخی آمریکایی ها تصور می شود که ما تنها کشوری هستیم که از آزادی های فردی برخوردار هستیم. این نگاه نزدیک بینانه به جایگاه ایالات متحده در جهان مضر است ، نه تنها به این دلیل که نوع بی پایه ای از خودخواهی ملی ایجاد می کند ، بلکه به این دلیل که ما را از دانستن اینکه آیا راه آمریکایی در واقع بهترین راه است ، مضر می کند.

قرار گرفتن در معرض کشورها ، فرهنگ ها و دولت های دیگر به عنوان درمانی برای نزدیک بینی ملی ما عمل می کند. اما مسلماً بسیاری از شهروندان ما فاقد منابع لازم برای سفر به خارج از کشور هستند. با محدودیت در سفر از COVID-19 ، ما خطر انزوا را بیشتر می کنیم و آن جایی است که سینما و تلویزیون می توانند با بردن آمریکایی ها از کاناپه های خود به خارج از مرزهای ملی ما ، در خدمت خیر عمومی باشند. جاناتان بلانکمستند جدید رابطه جنسی ، مواد مخدر و دوچرخه، این کار پزشکی را با کمک به مخاطبان خود برای بررسی مجدد هنجارهای آمریکایی با مقایسه آنها با ششمین کشور خوشبخت جهان به پایان می رساند: هلند (طبق نظر آمریکا در رتبه هجدهم است گزارش شادی جهانی)

جنسیت ، دارو و دوچرخه: دیدن آمریکا از طریق هلند
منبع: Wildform Media

آسیاب بادی ، دوچرخه و بهداشت

مستندهای دیگر سعی کرده اند با مقایسه آن با سایر کشورها ، خطاها و نابرابری های سیستم ایالات متحده را روشن کنند. مایکل مور از کجا حمله کنیم بعدی سریع به ذهنم خطور می کند ، کجا مور سیاست های اجتماعی مترقی را در کشورهای مختلف بررسی می کند تا ناکارآمدی و بی رحمی در جنبه های سیستم ایالات متحده را نشان دهد. رابطه جنسی ، مواد مخدر و دوچرخه فراتر از آن پیشرفت می کند مورهرا این فیلم به دلیل حفظ ذکاوت و جذابیتی است که در آن رایج است مور مستندها ، اما با تمرکز بر یک کشور واحد ، دید عمیق تر و متفکرانه تری در مورد سیاست های اجتماعی هلند و اینکه چگونه می توانیم از یافتن روشی آمریکایی برای اتخاذ و انطباق همان سیاست های اجتماعی برای منافع خود بهره مند شویم ، ارائه می شود.

جنسیت ، دارو و دوچرخه: دیدن آمریکا از طریق هلند
منبع: Wildform Media

درخواست تجدید نظر از رابطه جنسی ، مواد مخدر و دوچرخه آیا این واقعیت است که فقط به یک کشور متمرکز است ، بلکه سعی دارد به یک سوال پاسخ دهد: آیا دموکراسی های اجتماعی صحنه جهنمی هستند که محافظه کاران ایالات متحده آنها را ترسیم کرده اند؟ وقتی سیستم مراقبت های بهداشتی و قوانین کار و قانون کار آمریکا با هلند مقایسه می شود ، بدیهی می شود که دموکراسی های اجتماعی منظره جهنم نیستند. در حقیقت ، اتخاذ برخی از این سیاست ها ممکن است به آمریکایی ها کمک کند زندگی سالم و شادتری داشته باشند.

مخاطب کیست؟

اگرچه این فیلم ضمن تأیید برخی از نقایص هلند ، بحث قانع کننده ای برای اصلاحات اجتماعی ارائه می دهد ، اما مطمئن نیستم که این فیلم سعی در ترغیب چه کسی دارد. اگر س essentialال اساسی در مورد دموکراسی های اجتماعی و صحنه های جهنم در ابتدای فیلم در نظر گرفته شود ، به نظر می رسد که این فیلم قصد دارد محافظه کارانی را که درباره مزایای واقعی برخی اصلاحات مترقی گیج شده اند ، هدف قرار دهد. اما عنوان یک حواس پرتی از آنچه در واقع فیلم است است. به عنوان مثال ، من می توانم خانواده محافظه کار خود را راضی کنم که فیلمی با عنوان تماشا کنند رابطه جنسی ، مواد مخدر و دوچرخه فقط به خاطر عنوان این مستند در واقع متفکرانه ، انتقادی است و آنقدر آزار دهنده نیست که عنوان موسیقی متن صدای راک پانک نشان دهد.

نتیجه

رابطه جنسی ، مواد مخدر و دوچرخه یک مستند مهم برای لحظه ای است زیرا در این زمان بحران ، ما ، به عنوان آمریکایی ، باید در نظر بگیریم که چگونه سیستم ما خراب است و چگونه می توانیم آن را برای همه بهتر کنیم. این فیلم به ما امکان می دهد ظلم هایی را که در سیستم خود پذیرفته ایم به عنوان وضع موجود در نظر بگیریم ، اما این ظلم ها انتخاب هایی است که ما انجام داده ایم و فقط به این دلیل ادامه می یابند که ما ترجیح می دهیم آنها را تغییر ندهیم.

این مستند یکی از مستنداتی است که به اعتقاد من ، از جنبه های خاص ، می تواند از آن طرف راه عبور کند و احتمالاً افرادی را که برای تغییر دادن از ترس از دست دادن موقعیت خود در جامعه ما مردد هستند ، ترغیب کند. متأسفانه ، به نظر می رسد این فیلم فقط برای افرادی به بازار عرضه شده است که قبلاً با انتقادهای آن درباره سیستم فعلی ما موافق هستند.

آیا فرصتی برای دیدن داشته اید رابطه جنسی ، مواد مخدر و دوچرخه؟ فکر می کنید در صورت وجود چه تاثیری بر مخاطبان محافظه کار داشته باشد؟ در بخش نظرات زیر به ما اطلاع دهید!


جنس ، دارو و دوچرخه را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

شهر ، ایالت و شهر: کاوش Frederick Wiseman’s U.S.A.

باور کوتاه به دور از ذهن و گمراه خواهد بود دونالد ترامپ تنها مسئول کلیه مشکلاتی است که ایالات متحده آمریکا و دولت آن را آزار می دهد ، اما نیازی به گفتن نیست که پس از چهار سال ریاست جمهوری وی ، مفهوم حکمرانی مناسب – هر چند که در تعریف آن اتفاق بیفتد – در بالای ذهن ها و چه کسی بهتر از این است که به دنبال بررسی آنچه دولت می تواند و باید باشد باشد فردریک وایزمن؟ این فیلمساز 91 ساله ، مشهور به کاوش عمیق در نهادهای مهم در ایالات متحده ، با یک مستند به موقع جدید دوباره بازگشت: سالن شهر، حماسه ای چهار ساعته و نیم ساعته حاکمیت روزمره وایزمنزادگاه بوستون ، به رهبری شهردار مارتین جی والش (اخیراً توسط رئیس جمهور جو بایدن به عنوان وزیر کار معرفی شده است).

متناسب با شرایط سیاسی که در آن قرار داریم ، Metrograph ارائه می دهدسالن شهر در کنار دو قبلی وایزمن مستندهایی با محوریت دموکراسی و اجتماع: قوه مقننه ایالتی و مونروویا ، ایندیانا. همانطور که متروگراف متذکر می شود ، “برای درک کشور ما ، و چگونگی رسیدن ما در این لحظه ، چیزی بیشتر از این نگاه نکنید فردریک وایزمن” من از صمیم قلب موافقم. که در وایزمن چشم ، هیچ جزئیاتی برای تصویر روی صفحه نمایش خیلی کوچک یا بی اهمیت نیست. او موفق می شود لحظات ظاهراً پیش پا افتاده را به لطف اینکه دوربین خود را به سمت آنها بکشاند ، به چیزی سینمایی تبدیل کند. با سهولت کار بیش از 10 ساعت ، این سه گانه شل فیلم ، پرتره ای ظریف از طیف گسترده ای از کار را به تصویر می کشد که اگر بخواهیم حتی سعی کنیم به اصطلاح “آزمایش آمریکایی” را از انفجار دور کنیم ، ضروری است.

قوه مقننه ایالتی

در سال 2007 منتشر شد قوه مقننه ایالتی کارهای روزمره قانونگذار آیداهو را در طول یک جلسه 12 هفته ای کامل به نمایش می گذارد. همانطور که یکی از نمایندگان به گروهی از بازدید کنندگان دانشجویی می گوید ، وی کار خود را در دولت تأمین نمی کند. این اساساً سه ماه کار داوطلبانه است و سپس او باید به کار در مزرعه خود برگردد و “با آنچه ما اینجا انجام دادیم زندگی کند”. این شامل بحث در مورد موضوعات و ایده هایی مانند میکروچیپ گاوهایی است که از کانادا برای کنترل بهتر شیوع بیماری گاو دیوانه وارد شده اند. مبارزه با جنایت نسبتاً جدید فضول گرایی تصویری (مشکلی که “تلفن همراه جدید با دوربین داخلی” تحریک کرده است) ؛ و ، در یکی از سکانس های بعدی فیلم ، تصمیم گیری در مورد تصویب یا عدم تصویب قطعنامه ای در محکومیت ازدواج همجنسگرایان (در نهایت ، آنها ترجیح نمی دهند که این کار را انجام دهند ، اما این رابطه کمتری با برابری دارد و بیشتر به انواع رویه ها مربوط می شود) بهانه)

شهر ، ایالت و شهر: کاوش Frederick Wiseman’s U.S.A.
قانونگذار ایالتی (2007) – منبع: Zipporah Films

در طول قوه مقننه ایالتی، می توان درک کرد که اهمیت نه تنها روند سیاسی بلکه اجازه دادن به مردم روزمره است. در بحث بر سر اینكه آیا آنها باید این قاعده را حذف كنند كه فقط افراد در یك مایل از طرح پیشنهادی می توانند درباره آن بازخورد دهند ، یك نماینده اظهار داشت ، “من فکر می كنم كه دولت متعلق به مردم است و مردم باید در فرآیند.” تعیین محدودیت های دلخواه در مورد افرادی که می توانند در مورد موضوعی صحبت کنند ، تعداد افرادی را که می توانند اطلاعات لازم را ارائه دهند بسیار محدود می کند ، و گرچه این امر باعث می شود که اجرای پروژه ها راحت تر باشد – شخص دیگری استدلال می کند که اگر این محدودیت ها را نداشته باشند ، آنها هرگز کاری انجام نخواهند داد – همچنین باعث می شود رای دهندگان کمتر احساس کنند توسط دولت و اقدامات آن نمایندگی دارند. و همانطور که یک قانونگذار یادداشت کرد ، بهتر است افرادی که در داخل هستند با آنها صحبت کنند تا اینکه بیرون در مورد آنها صحبت کنند.

در صحنه ای دیگر ، اعضای جامعه در مقابل کمیته ای قرار می گیرند تا نظرات خود را در مورد یک بنای یادبود میراث آمریکایی که در داخل ساختمان پایتخت ایالت قرار دارد و اسنادی را که باید در آنجا ارائه شود ، ارائه دهند. ما می بینیم که یک خاخام علیه 10 فرمان صحبت می کند ، به دنبال آن یک زن محلی که به طرز عجیبی دفاع می کند که چرا باید آنجا باشند (شامل اعلامیه های مبهم درباره ارزش ها است) ، قبل از اینکه سخنران دیگری از نویسندگان مختلف یونانی و رومی توضیح دهد تأثیر بیش از کتاب مقدس در اندیشه های دموکراسی و جمهوری آمریکایی. در کنار هم قرار گرفتن این اعضای جامعه با استدلال های مختلف در مورد جدایی کلیسا و ایالت با چندین مورد نماز که در داخل پایتخت برگزار می شود ، چیزهای زیادی را به شما می گوید نه فقط در مورد ایالت آیداهو ، بلکه در مورد کشور ما به عنوان یک کل و ارزش های آن گزینشی به نمایندگی

شهر ، ایالت و شهر: کاوش Frederick Wiseman’s U.S.A.
قانونگذار ایالتی (2007) – منبع: Zipporah Films

با تقریباً سه و نیم ساعت دویدن ، همه چیز برجسته نیست قوه مقننه ایالتی همانقدر جذاب است که لحظاتی که در بالا ذکر کردم برای من جذاب بود. با این وجود حتی خشک ترین موضوعات سیاسی ، وقتی توسط قانونگذاران علاقه مند به آنها ارائه می شود – خوب یا بد – در نهایت جذابیت بیشتری از آنچه در ابتدا انتظار می رفت ، دارد. روند سیاسی شامل موارد فراتر از قطعنامه های بزرگ و گسترده ای است که خبرها را تیتر می کند ، نکته ای که توسط وایزمنرا مونروویا ، ایندیانا.

مونروویا ، ایندیانا

در سال 2018 منتشر شد مونروویا ، ایندیانا زندگی روزمره را در این شهر به ظاهر متوسط ​​غرب میانه بررسی می کند ، و همه چیز را از مکالمه در مورد محل نصب نیمکت های جدید ، جشن 50 سال خدمت در یک لژ ماسونیک ، تا حراج شلوغ تجهیزات مزرعه ، شرح می دهد. در طول دو ساعت و نیم ، وایزمن ما را به داخل چندین مشاغل محلی می برد و به ما امکان تماشای کارمندان در یک پیتزا فروشی را می دهد که در حال آماده سازی سفارشات شب هستند و یک فروشنده تشک مشتری ها را راجع به اهمیت پوشش ضد آب متقاعد می کند و فیلم را با عکسهای طولانی از مزارع چمنزار و خیابانهای عجیب و غریب که چشم اندازهای زیبا را برجسته می کند ، پاشید. شیوه زندگی که در مکانهایی از این دست ادامه دارد. نتیجه یک مراقبه در مورد ارزش ها ، فعالیت ها و لحظاتی است که شامل روشی از زندگی است که اغلب در این کشور درباره آن صحبت می شود اما بندرت با تمام پیچیدگی های آن قابل درک است.

شهر ، ایالت و شهر: کاوش Frederick Wiseman’s U.S.A.
Monrovia، Indiana (2018) – منبع: Zipporah Films

در یک برهه از فیلم ، ما جمع مردان مسن را در یک ناهارخوری محلی استراق سمع می کنیم ، جایی که فرد ناراحت می کند که درمان فیزیکی وی پس از جراحی چقدر دشوار بوده است: “من زیپی را که می خواهم داشته باشم ندارم.” اعتراف شدید او به ناامیدی و ضعف و پاسخ های دلگرم کننده دوستانش با بسیاری از کلیشه های خشن که در مورد مردم این بخش از کشور روبرو شده بسیار فاصله دارد. این نیست که بگوییم مونروویا ، ایندیانا چشم انداز کاملاً ناآشنایی از هارتلند آمریکا فراهم می کند. فقط باید به لحظه ای نگاه کرد که در آن کمیته محلی قبل از شروع کار با بیعت ، بیعت و دعا را بیان می کند تا یادآوری شود که برخی از کلیشه ها اساساً در حقیقت وجود دارند. اما این یک نگاه همدلانه به انسانهای واقعی است که زندگی آنها اغلب با چنین فرضیاتی براق می شود.

من در نیویورک مرکزی بزرگ شدم ، اما خیلی در مونروویا ، ایندیانا من را به یاد کودکی خودم انداختم ، خواه غرفه های شلوغ نمایشگاه های عادی ، پیراهن هایی با شعارهای شکننده در مورد اسلحه یا کنسرت گروه مدرسه را تماشاگران تماشا کنند که به نظر می رسید می خواهد به معنای واقعی کلمه در هر جای دیگر زمین باشد. شهرهایی از این دست ممکن است برای هر کسی که در آن زندگی نمی کند بی اهمیت به نظر برسند ، اما برای کسانی که زندگی می کنند ، اغلب کل جهان آنها را تشکیل می دهند. و با این وجود ، در حالی که چندین نفر در این فیلم ابراز تاسف می کنند ، شهرهایی مانند مونروویا نیز در حال مرگ هستند.

شهر ، ایالت و شهر: کاوش Frederick Wiseman’s U.S.A.
Monrovia، Indiana (2018) – منبع: Zipporah Films

مقامات سخت کوش محلی که راه های افزایش جمعیت رو به کاهش مونروویا و مناطق اطراف آن ، از جمله ساختن مسکن جذاب تر ، را عنوان می کنند. وایزمن چندین بار در فیلم بازدید می کند ، اما این امر منجر به نگرانی در مورد تغییر جمعیتی منطقه می شود. در هر صورت ، مشخص است که شیوه زندگی در مکانهایی مانند مونروویا در آینده نزدیک تغییر خواهد کرد. با این حال در پایان فیلم او با یک صحنه طولانی در مراسم تشییع جنازه ، وایزمن به ما یادآوری می کند که اگرچه ممکن است برخی از جنبه های این زندگی به پایان برسد ، اما پیوندهای محکم وفاداری و اجتماع که قلب تپنده مونروویا هستند ، می توانند پایدار بمانند.

سالن شهر

با سالن شهر، وایزمن نگاهی مشتاقانه به همه قطعات کوچکی که دستگاه هولینگ که شهر بوستون است را فعال نگه می دارد ، برای ما فراهم می کند. مانند بسیاری از موارد برجسته در قانونگذار ایالتی ، برخی از این قطعات ممکن است کوچک و ناچیز به نظر برسند ، اما اگر فقط یکی را بردارید ، کل سیستم از هم می پاشد. ریاست آن بر عهده شهردار والش ، یک پسر مهاجر ایرلندی و الکلی در حال بهبود است که قبل از شهردار شدن در سال 2014 از طریق اتحادیه ساخت و ساز محلی از طریق قانونگذاری ایالتی برخاسته است. دشوار است فکر کنید کسی برای راهنمایی بوستون از طریق افراد مختلف مناسب تر باشد آزمایش ها و مصیبت هایی که باعث آزار دولت محلی از این پسر جوان شده است ، و در واقع ، خواه او با جمعی از کارمندان دولت لاتینکس در مورد تنوع صحبت کند و یا با گروهی از کهنه سربازان پیر که جشن خدمت خود را جشن می گیرند ، زیرمجموعه اصالت و مراقبت عمیقی وجود دارد با صدای او که او را باور نکردنی دوست داشتنی می کند (و من می گویم که کسی تمایل به نفرت از مقامات دولتی و بوستون را دارد).

شهر ، ایالت و شهر: کاوش Frederick Wiseman’s U.S.A.
City Hall (2020) – منبع: Zipporah Films

وایزمندوربین تقریباً به هر فضایی از تالار شهر وارد می شود و چندین کارمند دولت را در خارج از ساختمان دنبال می کند زیرا آنها مردم نیازمند را از جمله مرد مسنی که برای خلاص شدن از شر موشها در خانه تحت تحریم شهر خود به کمک احتیاج دارد ، دنبال می کند. در یک سکانس بدون گفتگو اما جذاب ، ما شاهد این هستیم که کارمندان سرویس بهداشتی تشک ، فنر جعبه ای و حتی یک کوره بزرگ حیاط خانه را در پشت کامیون زباله خرد می کنند. (ممکن است این کودک درون من باشد ، اما وقتی آن کوره به فراموشی تبدیل شد ، من به معنای واقعی کلمه از لذت فریاد زدم.) در مقابل بحث قانونگذار آیداهو در مورد محکومیت ازدواج همجنسگرایان ، ما شاهد یک مراسم لمس کننده بین دو زن در شهر هستیم سالن ، با اشاره مقام رسمی در هنگام تبادل حلقه ها که “این قسمت مورد علاقه من است.” شغل او ممکن است مشترکات کمی با شغل بهداشت داشته باشد ، اما همین طور است وایزمن روشن می کند ، هر دو برای عملکرد روان و عادلانه شهر بسیار مهم است.

در یک صحنه کاملاً تأثیرگذار ، ما شاهد هستیم که گروه کوچکی از مردان – سفیدپوست و آسیایی – در یک جلسه اجتماع شرکت می کنند به این امید که رضایت آنها را برای افتتاح یک داروخانه حشیش در دورچستر جلب کنند. آنچه در زیر می آید نمونه ای از مشارکت مدنی در بهترین حالت است زیرا اعضای جامعه – عمدتا افراد سیاه پوست – استدلال می کنند که اگر همه پیاده روها را با ترافیک پا مسدود کند ، افراد محلی را استخدام نکند و افراد بیشتری را جذب کند ، این تجارت به هیچ وجه فایده نخواهد داشت. توجه پلیس (به ویژه اینکه این محله در حال حاضر بیش از سهم عادلانه خود را دریافت می کند). در پایان ، چندین شرکت کننده تصمیم می گیرند که کل روند دریافت این نوع تأییدات باید تغییر کند ، و تصمیم دارند طبق آن عمل کنند. این توالی اثبات بیشتری را نشان می دهد که روند سیاسی می تواند و باید قدرت خود را از مردم بگیرد. به هر حال ، اگر اینطور نباشد ، چه فایده ای دارد؟

شهر ، ایالت و شهر: کاوش Frederick Wiseman’s U.S.A.
City Hall (2020) – منبع: Zipporah Films

مانند او در مونروویا ، ایندیانا، وایزمن این صحنه های درگیری سیاسی و اجتماعی را با ایجاد عکس هایی از خود شهر تلاقی می دهد. در مورد بوستون ، اینها اغلب تنوع شهر را برجسته می کنند: یک بازار آفریقایی ، یک رستوران دومنیکن ، یک مرکز بودایی. در تمام این اوصاف ، شهردار والش ، در مجموعه ای از روابط پیوسته در حال تغییر ، به رای دهندگان خود و کارمندانش یادآوری می کند که حتی اگر دولت فدرال در حال حاضر نابسامان است ، آنها می توانند و باید برای نحوه اداره بوستون مثال بزنند. به خاطر همین، سالن شهر مانند یک فیلم خوش بینانه تر از هر دو احساس می شود قوه مقننه ایالتی یا مونروویا ، ایندیانا ، و یک کد متناسب برای دولت ریاست جمهوری که به تازگی پایان یافت. این وظیفه مسئولان جدید ما است که بهتر حکومت کنند – و ما مسئولیت آنها را بر عهده داریم.

نتیجه

یک فیلمساز کاملاً ناظر که سبک او مصداق مصداق قدیمی “نشان دادن ، نگو” است وایزمن در هیچ یک از سه فیلمی که در اینجا برجسته شده است ، روی صفحه ظاهر نمی شود و همچنین وی از هیچ یک از عناصر مورد انتظار جعبه ابزار مستند مانند امتیازدهی موسیقی ، ثلث پایین تر یا مصاحبه های سر صحبت استفاده نمی کند تا احساسات بینندگانش را نسبت به موضوع در یک جهت خاص. در عوض ، فیلم های ساخته شده متفکرانه او به مخاطب این امکان را می دهد تا در مورد آنچه او برای ارائه انتخاب کرده است به نتیجه گیری خود برسد. و در حالی که قوه مقننه ایالتی، مونروویا ، ایندیانا ، و سالن شهر هر یک از آنها به سطوح مختلف حکمرانی در سه قسمت بسیار متفاوت ایالات متحده نگاه می کنند ، همه آنها داستان های مشابهی را در مورد اهمیت خدمات عمومی کوچک و بزرگ ارائه می دهند.

شما چی فکر میکنید؟ آیا با فیلم های سینمایی آشنا هستید فردریک وایزمن؟ نظرات خود را در نظرات زیر به اشتراک بگذارید.

شهر ، ایالت و شهر: سه نفر توسط فردریک وایزمن از طریق Metrograph تا 10 فوریه در حال نمایش است.

https://www.youtube.com/watch؟v=YTotdnzLqdo

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

گرین بدون گربه: مقاومت کنید و وجود داشته باشید

کریس مارکر بهترین مثال از یک نویسنده خودساخته و خود سبک است که دیدگاه او کاملاً ساخت خودش است. حتی شناخته شده ترین آثار او ، کوتاه مدت فیلم عکس کوتاه لا ژت، یا سفرنامه جریان آزاد ، مستند بخشی از مقاله بدون سلیل از طبقه بندی یا توضیح ساده نادیده گرفتن نشانگرحضور اثیری در کار او (و حتی شخصیت معمایی او) نفوذ می کند ، و به لحظه های گذرا کار مختلف او گستره ای از قدرت وجودی را می بخشد ، و به ما راهی برای دیدن ایده ها ، احساس اصوات و تجربه اندیشه های یک راوی ناشناس ناامید کننده می دهد. از دیدگاه کنجکاو و کنجکاو ، این اقامتگاههای هنری در هیچ چیز و همه چیز بسیار غنی است ، بنابراین در مورد آشوب و اضطرار دهه های آشوب سیاسی ، انقلاب ها ، جنگ های مخفی ، مداخلات دولت ، استعمار ، شورش ها ، کودتا ها و مشاغل مختلف در سراسر جهان چه می توان گفت؟

لیگ خودش – چشم انداز کریس مارکر

به نظر می رسد که مقاله مقاله ای دو بخشی او (یک بار دیگر ، کار او به راحتی از طبقه بندی دور می شود) پوزخند بدون گربه یک دیوانه ای است شاعرانه در مورد شور سیاسی ، آشفتگی اجتماعی و انواع ظلم ها. این یک بوم گسترده است ، و نشانگر ماهرانه صحنه های اصلی را از پوتمکین در تلفظ ویژگی ها ، تنظیم فضای تونال با یک ادعای کاملاً ظریف صدای قابل شناسایی یخی وجود دارد (بی شباهت به Sans Soliel’s روایت) گوشت سرشار از گوشت را که همسران مستضعف را به شورش تحریک می کند ، شکاف واقعیت و داستان در سیاست ، تاریخ و فیلم است. پوتمکین همه موارد فوق است قسمت اول ، “دستهای شکننده” ، با اعتراضات از سراسر جهان که در کنار صحنه هایی از پوتمکینمشتهای بزرگ شده در مقابل سرکشی ، مردم در خیابانها توسط نیروهای انتظامی فاشیست جمع شده و پلیس نظامی با زرهی کامل پوشیده از روکش طوفانی و مساوی بر توده های مردم وحشت زده و مبارز. این یک مونتاژ چند رسانه ای است ، یک چشم انداز از جهانی درهم و برهم. این سومین جنگ جهانی است و نشانگرپس از اکران فیلم در سال 1977 ، پس از پایان دیوار برلین در سال 1992 اضافه شد و اکنون با اکران جدید ، احساس می شود با توجه به وقایع اخیر ، ارتباط بیشتری در فیلم وجود دارد.

مقاومت و وجود انقلاب به عنوان مونتاژ

کیفیت پاششی وجود دارد پوزخند بدون گربه. نشانگرفعل و انفعالات درخشان تصویر ، هر دو احساسات آتش زا را به عنوان ناراحت کننده ، ناراحت کننده و بازیگوش در بعضی مواقع در ذهن شما ایجاد می کند که ماشین سازی های جنگ را بی حس می کند. این فیلم ممکن است احساس کند که یک روایت طولانی را شامل می شود ، اما عمدتا به دهه شصت و هفتاد ، جنبش های مختلف دانشجویی در سراسر جهان (به ویژه فرانسه ، آمریکا و ژاپن) ، انقلاب ها و اعتراضات متمرکز است. و از نظر دامنه جاه طلبانه است. شل ، غیر قابل پیش بینی است نشانگر اجازه نمی دهد تا ما را راحت کنیم ، بلکه بیشتر یک هواپیمای بدون سرنشین هیپنوتیزم است و جذابیت جنگی را دارد.

گرین بدون گربه: مقاومت کنید و وجود داشته باشید
منبع: ایکاروس فیلم

این حرکت با سرعت شکننده ای انجام می شود که رویایی آن کمتر از زیبایی خواب آلود است سانس سولیل. پوزخند بدون گربه از وضع آنارشیکی برخوردار است و در ویرایش و استقرار کنایه آمیز تصاویر ، احساس کنایه هوشمندانه ای دارد. از تصاویر واقعی تظاهرات گرفته تا مصاحبه با چهره های مختلف ، خواه صاحب نظر حزب کمونیست / مارکسیست باشید ، پپی شلدون (که نیروهای بولیوی را برای تصرف آموزش داد چه گوارا) ، فیلم بایگانی از فیدل کاسترو، چه گوارا، (در میان بسیاری) برخی از این چهره ها و نام ها ممکن است روی سر مخاطبان / بینندگان جوان تر اسکیت شوند. هنوز هم درک مطلب لازم نیست ؛ نشانگر پیچیدگی های آشفتگی سیاسی را به شکلی مراقبه کننده و مطبوع و بدون لال کردن مطالب شکل می دهد.

هنر سیاسی ، سیاست های هنرمندانه

وقتی فیلم های ناپایدار سیاسی در یک مستند (با انواع مختلف) همراه با تصاویر و صحنه های خشن ، سازش ناپذیر جمع می شوند ، نادر است. سخت گیر است هنوز، نشانگرسبک تعلیمی یا تبلیغی نیست. او قطع نمی کند ، از هرگونه پلیس ساختاری استفاده می کند ، پوزخند بدون گربه تکیه می کند و هنوز هم یک فیلم کنجکاو است. این مطمئن نیست که چه کاری باید از جنون ایجاد کند که به شدت در فرهنگ فرهنگی جهان ما ریشه دوانده است ، اما ما را تشویق می کند تا درباره آن فکر کنیم ، و این یکی از نشانه های یک هنرمند پایدار است که ما را به فکر گذشته می اندازد ، در حالی که ما سعی می کنیم حال را درک کنیم.

از طریق این فیلم ، ویتنام ، ایالت کنت ، بهار پراگ ، میناماتا ، کمپین بولیوی ، (در میان بسیاری از موارد دیگر) ، پیوندهایی با تعداد کمی از وقایع جهان وجود دارد و این باعث شفافیت انرژی هوشمند می شود. ما با تصاویر و صحنه هایی روبرو هستیم که آسان نیستند. برتری طلبان سفیدپوش پر از بازوبندهای اسواستیکا با سر دادن شعار “بمب هانوی” با استدلال برای جابجایی سیاه پوستان به آفریقا ، نمایشگاهی ، “دقیقاً مانند یک موتور سواری” که کالاهای تاکتیکی / نظامی ، IED ، اژدرهای بنگلور ، اتهامات پیراشکی ، بمب های لوله ای ، شارژ شکل را نشان می دهد ، و ظروف صابون. انواع مواد منفجره اصلاح شده که ما اغلب آنها را به عنوان سازنده گروه های حاشیه ای و تروریست ها مرتبط می کنیم ، در حالی که این اطلاعات از اطلاعات نظامی آمریکا آموزش داده می شوند. هر از گاهی ، در تصاویر ناخوشایند و جالب توجه اعتراضات ، رژه هایی که در آن مردم به عنوان گربه های غول پیکر ، دوئل و ساز می نوازند ، لذت ببرید ، به نوعی سورئال است که به یاد می آورد لوئیس کارول از طریق یک ناظر شورشی لیزرژیک.

گران بدون گربه: مقاومت کنید و وجود داشته باشید
منبع: ایکاروس فیلم

شاید این باشد نشانگررویکرد با مفهوم بالا ، توریستی بالا ، هنر بالا رویایی و شگفت آور است زیرا ویژگی جالب او از مقاله امپرسیونیستی به مستند کنایه آمیز می پرد ، این دیدگاه دنیوی برخلاف هر چیز دیگری که موضوعات زیادی را در هر دو مطلب نشان می دهد پویا و دامنه می بخشد از پوزخند بدون گربه.

از کجا پخش جریانی

ایکاروس فیلم نسخه بازسازی شده ای از آن را دارد پوزخند بدون گربه نمایش برای اولین بار در آمریکای شمالی در اجاره جریان OVID. گرچه داشتن و دیدن فیلم در آمریکای شمالی بسیار جالب است ، زیرا قسمت عمده فیلم شامل تصاویر بایگانی و 16 میلی متر دانه است ، اما فقط می تواند به نظر برسد بنابراین خوب فیلم های ایکاروس کیفیت بهتری را به خطر نمی اندازند. نسخه های متعددی وجود دارد و بسیاری از روایت های انگلیسی زبان دست نخورده است (از فرانسوی به انگلیسی برمی گردد) و زیرنویس های جاسازی شده. گاهی اوقات رمز گشایی روایت به سختی انجام می شود و زیرنویس های تکمیلی یک امتیاز خوب محسوب می شوند ، اما ممکن است با توجه به ترجمه (های) جاسازی شده و از قبل موجود ، تصویر را نیز به هم ریخته باشد. با این وجود ترمیم نسبت به دید مارکر احترام می گذارد ، این ویژگی بدون به خطر انداختن ظاهر و احساس اصلی آن زیبا به نظر می رسد ، خوشبختانه دید مارکر دست نخورده است.

Artful Touch؟

چیزی برای گفتن وجود دارد کریس مارکر و غنای زیبایی شناسی از پوزخند بدون گربه ، برخلاف سیاست تمسخر که در کرایه بیشتر رایج است (دشمنان دولت) یا شلوغی کرایه پخش جریانی که در Hulu و Netflix مشاهده می کنیم. با این حال ، شما مستندسازان با مهارت و تفسیر بیشتری مانند این را دارید الکس گیبنی، دیوید گریگوری ، یا رادنی اشر، (صدای مجزا آن یکی از ابتکاری ترین نیروهای خلاقانه فعال در رسانه است) آیا به نظر می رسد که در آنجا نفوذی وجود دارد؟

آیا یک پوزخند بدون گربه را دیده اید؟ نظر شما چیه؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

https://www.youtube.com/watch؟v=l25XMwtWPME


پوزخند بدون گربه را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

رمز و راز PINK FLAMINGO: La Vie En Kitsch

یکی از حیوانات مورد علاقه من در این سیاره فلامینگو صورتی است. آنها از رنگ صورتی خارق العاده تا حالت کاملاً زیبا و در عین حال ناجور ، با ادب از ساق پا و گردنشان ، مانند هیچ موجود دیگری روی کره زمین نیستند و به نظر من این موضوع جذاب است. بنابراین ، به طور طبیعی ، من از شنیدن نام فیلمساز اسپانیایی بسیار هیجان زده شدم خاویر پولومستند جدید ، رمز و راز فلامینگو صورتی، که هدف آن کشف این است که چرا بسیاری از افراد مانند من عاشق فلامینگوهای صورتی هستند: قرار دادن نسخه های پلاستیکی در حیاط آنها ، پوشیدن آنها بر روی لباس هایشان ، و به طور کلی در آغوش گرفتن آنها به عنوان آیکون های فرهنگی اجتماعی.

چوگانفیلم به اندازه حیوانات رنگارنگ و دمدمی مزاج است و در مورد جذابیت عجیب و غریب فلامینگوها و همچنین موضوعات مرتبط مانند کیچ و رنگ صورتی کاوش می کند. آیا این “رمز و راز” فلامینگو صورتی را حل می کند؟ نه واقعا. اما اگر شما هم مثل من از قبل عاشق فلامینگو هستید ، چیزهای زیادی برای لذت بردن در این فیلم کوچک با روحیه پیدا خواهید کرد.

صورتی فکر کن

راهنمای ما در این سفر به کیش فلامینگو صورتی ، یک مهندس صداپیشگی ایستاده از والنسیا به نام است ریگو پکس. پیکس روزهای خود را صرف ضبط هرچه بیشتر صداها می کند ، حضوری غیر توصیفی در خیابان های سیاه پوش. با این حال هر کجا که می رود ، خود را درگیر موجودی می کند که از هر لحاظ دقیقاً نقطه مقابل او است: فلامینگو صورتی پر زرق و برق. هنگام بازدید از ساحل ، شناگران را با شناورهای فلامینگو بادی می بیند. وقتی در پارک می نشیند ، مردم را می بیند که با پوشیدن پیراهن هایی با طرح فلامینگو در حال راه رفتن هستند. آنها عملا در همه جا حضور دارند پیکسزندگی ، بنابراین او تصمیم می گیرد تا دلیل آن را بفهمد.

رمز و راز PINK FLAMINGO: La Vie En Kitsch
منبع: Japonica Films

این صحنه های آغازین ، که در آن پیکس توسط فلامینگوها به اشکال مختلف از طریق زندگی بیداری و رویاهای خود ساقط می شود ، لحن فیلم را که قرار است دنبال شود تعریف کند ، که تقریباً به یک خطا بسیار خوب است. با این حال این سبک و رویکرد منطقی به نظر می رسد پیکس بیشتر و بیشتر در مورد جذابیت منحصر به فرد موضوع خود می آموزد و شروع به یافتن تأثیر فلامینگو صورتی می کند که بر زندگی خودش تأثیر دارد.

از طریق عینک های رنگ رز

پیکس از طیف گسترده ای از موضوعات عجیب و غریب مصاحبه می کند ، از یک هنرمند مستقر در میامی که سبک زندگی آزاد او با فلامینگو تجسم می یابد ، تا زنی که مجموعه گسترده ای از وسایل فلامینگو به حدی مشهور است که بازدیدکنندگان برای دیدن آن از دور و دور می آیند ، تا بچه گربه کی سرا، در غیر این صورت بانوی صورتی هالیوود شناخته می شود ، که به لطف اشباع کردن تمام زندگی خود – از موهای خود گرفته تا خانه تا حتی سگش – به رنگ صورتی به شهرت اینترنتی دست یافت. او با گروه ایندی پاپ گپ می زند کرو کرو بونیتو، که آهنگی به نام “Flamingo” دارند ، ترانه سرای مشهور آلی ویلیس، خانه هالیوود آن مجموعه قطعی کیچ و فیلمساز برجسته را در خود جای داده است جان واترز، که فیلم فلامینگوهای صورتی یک کلاسیک فرقه است. به منظور نشان دادن هر دو طرف موضوع ، پیکس حتی با مردی که آنقدر از فلامینگو متنفر است مصاحبه کرد که او یک گروه فیس بوکی را تاسیس کرد که اختصاص به آزار دادن حیوانات را آزار می دهد.

رمز و راز PINK FLAMINGO: La Vie En Kitsch
منبع: Japonica Films

مانند پیکس مغز مصاحبه شوندگان خود را انتخاب می کند ، او فکر خود را تغییر می دهد. او کم کم کمد لباس مشکی خود را برای چاپهای رنگارنگ کنار می گذارد و ضبط صدای خود را با کیفیت تجربی بیشتری تزریق می کند. با این حال این صحنه ها متمرکز شده است پیکستلاش شخصی برای پذیرش تأثیر فلامینگو در زندگی خود فاقد جذابیت مصاحبه های وی با علاقه مندان به فلامینگو است – عبارتی که هرگز فکر نمی کردم بگویم اما در اینجا کاملاً مرتبط است. پیکسسفر کشف خود احساس ناپسندی و صحنه پردازی می کند ، به گونه ای طراحی شده است که قوسی به فیلم می دهد که واقعاً نیازی به آن ندارد. متقابلا، پیکسمصاحبه های او با افرادش حتی در خارج از مرکز بودنشان آسان و طبیعی است – به عبارت دیگر ، خیلی بیشتر شبیه خود فلامینگو است.

جذاب ترین لحظات در رمز و راز فلامینگو صورتی هنگامی اتفاق می افتد که جذابیت وسیع تری از کیچ را نشان می دهد ، که فلامینگو صورتی ، به ویژه در شکل پلاستیکی تزئین چمن ، نمونه بارز آن است. این فیلم كیتچ را چنین تعریف می كند: “فاقد ارزش اقتصادی ، بلكه ارزش شعری بالایی دارد” و من واقعاً نمی توانم روش بهتری برای توصیف جذابیت آن در نظر بگیرم. ویلیس کیتش را به عنوان “تعطیلات در یک شی” توصیف می کند ، که به ویژه با جذابیت فلامینگو صورتی ، که همیشه با روزهای آفتابی و مناطق گرمسیری مرتبط است ، احساس می کند. در زمان های تاریک کنونی ما ، هنگام ترک خانه ، چه رسد به تعطیلات ، بسیار خطرناک تر از آن است که ارزش آن را داشته باشد ، فلامینگو صورتی برای شما مهمان خوشامدگویی فراهم می کند – و همان را می توان برای پولو فیلم

نتیجه

یک ماکتیل صورتی حباب دار از یک فیلم ، رمز و راز فلامینگو صورتی روح موضوع آن را به طرز شگفت انگیزی به طرق عجیب و غریب تجسم می کند که حتی وقتی کاملاً به این هدف برخورد نمی کنند سرگرم می شود.

شما چی فکر میکنید؟ آیا شما عاشق فلامینگو صورتی هستید؟ نظرات خود را در نظرات زیر به اشتراک بگذارید.

رمز و راز فلامینگو صورتیدر حال حاضر برای تماشای درخواستی در دسترس است.


رمز و راز فلامینگو صورتی را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

لی جاتون

لی جاتون فیلم های کوتاهی را با بازی یک توستر قاتل ، یک درخت کریسمس قاتل ، و یک پلنگ کشنده ساخته است. نویسندگی او در نشریاتی مانند فیلم مدرسه رد می کند ، سگ ماده: یک پاسخ فمینیستی به فرهنگ پاپ ، جستجوی سگ ماده ، تلویزیون متعصب ، و فقط مطبوعات بازی کرده است. هنگام تماشا نکردن ، ساختن یا نوشتن فیلم ، او را معمولاً در توییتر می توان در مورد فوتبال ، BTS و گربه اش گرفتار کرد.

مصاحبه “لیبرال ها باید داستان بهتری بگویند” با دانیل لومبروسو ، مدیر نویز سفید

من خیلی در موردش فکر کردم صدای سفیداز آنجا که من این فیلم را در جشنواره بین المللی فیلم مستند آمستردام (IDFA) در سال 2020 دیدم. آنچه مرا درگیر خود کرد دانیل لومبروسومستند مربوط به سه فرد معروف آلت-راست – لورن اسپنسر ، مایک سرنوویچ ، ریچارد اسپنسر – این است که آنها کاملاً عادی و دارای اختلاف نظر در پشت درهای بسته هستند. این تضاد با تصویر عمومی آنها است که نشان می دهد ما هرگز کاملاً نمی دانیم چه کسانی در میان ما می توانند در یک سیستم عامل خطرناک کار کنند – آنها کاملاً درک کرده اند که چگونه ایده ای را به افراد مشابه گمشده در جهان بفروشند. اما این ایده که با نژاد پرستی و زن ستیزی تزریق شده است ، صدمه ای واقعی به همراه داشته است ، از جمله تجمع Unite the Right در شارلوتسویل در سال 2017 ، اتفاقی که تیم فیلمساز را در مجله The Atlantic متقاعد کرد که باید یک فیلم بلند را دنبال کنند.

من کنجکاو شدم که بفهمم چگونه یک فیلمساز تحقیقاتی – یهودی ، و نه کمتر – سالها در زندگی سه چهره سمی درگیر شده تا یک نمایش سینمایی انجام دهد ، دانیل برای یک مصاحبه. او در یک بحث طولانی درباره فیلم از زمان آغاز فیلم ، بینشی را برای او ایجاد کرد که باعث شد بیشتر او را متعجب کند ، لحظات ناخوشایند در طول تولید ، ظهور ملی گرایی در سراسر جهان ، با الهام از مستندساز دیگر لورن گرینفیلد، و خیلی بیشتر.

موسیان احمد برای استعلام فیلم: سفر چگونه انجام شد صدای سفید برای شما شروع می شود؟

دانیل لومبروسو: بنابراین من خبرنگار ستاد در شدم اقیانوس اطلس مجله درست خارج از مدرسه است. من پوشش آلت-راست را ارائه دادم که مشخصاً اکنون تحت فشار است ، اما در آن زمان ، گروه چندان شناخته شده نبود. جوان تر و متصل به شبکه ، متوجه تمام نژادپرستی ، یهود ستیزی و اسلام هراسی نفرت انگیزی شدم که در فضای مجازی حول نامزدی دونالد ترامپ حباب می زد. من حدود یک سال و نیم به کارم مشغول بودم اقیانوس اطلس و با سردبیر من صحبت کرد و از او پرسید ، آیا در مورد این گروه چیزی شنیدی؟ آنها با ویترایول خاص به خبرنگاران یهودی و سیاه حمله می کنند و هیچ کس آن را پوشش نمی دهد. آنها به من فضایی دادند بنابراین من قبل از اینکه ریچارد اسپنسر به یک نام خانوادگی تبدیل شود ، با یک پروفایل مستند کوتاه درمورد وی شروع کردم – حالا او اساساً مترادف دیوید دوک است – وقتی او به عنوان یک ملی پوش سفید پوش که محافظه کاری را تغییر نام داده بود تحت پوشش قرار گرفت.

من فهمیدم که این شخصیت پردازی غیرعادی است و در یکی از اولین گزارشهای خود ، اتاقی را پر کردم که به سلامهای نازی ها سر می زد. شاید آن کلیپ را بخاطر داشته باشید ، ویروسی شده و در فیلم من نیز استفاده می شود. هنگامی که به اتاق خبر برگشتم ، سردبیر سردبیر جف گلدبرگ گفت دانیل ، این باید به جهانیان برود ، این اساساً حق آلت نه به نوعی محافظه کاری لبه دار بلکه تغییر نام تجاری برتری کلاسیک سفید را تغییر می دهد ، ناسیونالیسم و ​​نئونازیسم. این کلیپ توجه جهانیان را به خود جلب کرد و از آنجا یک فیلم سینمایی به طور ارگانیک ساخته شد. این مجله می دانست که من چیزی بزرگتر هستم و به من اجازه می داد آن را دنبال کنم. هشت ماه بعد شارلوتسویل رخ داد ، اتفاقی ناگوار و منحصر به فرد وحشتناک در سیاست آمریکا ، و آتلانتیک می دانست که من به این موضوعات دسترسی دارم و به من اجازه می داد که بیشتر کار کنم و یک فیلم سینمایی کار کنم.

White Noise (2020) – منبع: Daniel Lombroso / The Atlantic

بنابراین بیش از اینکه به شما سفارش داده شود ، حاصل دسترسی و دانش قبلی شما و اقیانوس اطلس استتوافق کردند که این اولین فیلم بلند آنها باشد.

دانیل لومبروسو: دقیقا. دسترسی همیشه فروش ما بود. این مسئله اساسی بود زیرا فیلم از جنبه جنبشی به نظر می رسد. این تنها سند سینمایی از داخل جنبش است که به بیرون نگاه می کند. برای دستیابی به آن و واقعاً در روانشناسی این افراد ، باید در اعماق امور فرو بروید و دسترسی خوبی داشته باشید. وقتی دیدند که من چنین چیزی دارم ، به من اجازه دادند یک ویژگی را انجام دهم. این سفارش داده نشده است و صادقانه بگویم ، بودجه برای راه اندازی وجود نداشت ، حتی اگر یک مجله طولانی مدت باشد.

من می دانم که سرنوویچ ، ساوت و اسپنسر همه چهره های عمومی هستند که توجهات را به خود جلب کرده و “رسانه های خبری جعلی” را در هر مرحله انتقاد می کنند. اما چقدر راحت بودند با این تصور از شما ، یک چهره رسانه ای ، برای مدت طولانی که شما برای ساخت فیلم مستند کار می کردید ، خود را در زندگی آنها فرو بردید؟

دانیل لومبروسو: من همیشه شفاف عمل می کردم که الف) من خبرنگار هستم و ب) خبرنگار یهودی هستم. من نوه دو بازمانده هولوکاست هستم ، یکی از لهستان و دیگری از آلمان ، هر دو که تعداد قابل توجهی از اعضای خانواده خود را در طول جنگ از دست داده اند. هر وقت آنها درباره من س askال می کردند ، من این جزئیات را به اشتراک می گذاشتم. اما به نوعی من این روابط منحصر به فرد را با آنها در مکانی که قرار بود در طول چند سال در زندگی آنها وارد و خارج شوم برقرار کردم. برای پاسخ بهتر به س yourال شما ، فکر نمی کنم آنها واقعاً فهمیده باشند که یک فیلم سینمایی وریته چیست. آنها در حوزه YouTube و Twitter حرکت می کنند که همه چیز سریع مورد توجه قرار می گیرد ، همه چیز در مورد یافتن آن نقل قول ، بسته بندی آن ، تزریق آن به چرخه اخبار و مشاهده ویروسی آن است. شاید داشتن این بچه خردکن جوان که در آنها را می زد و می خواست پاتوق بگذارد برای آنها گیج کننده بود.

آنها جاه طلبی فیلم را کاملاً درک نکردند و ایده این بود که آنها را به عنوان چهره های عمومی در نظر بگیرند و در حوزه خصوصی درک کنند. با اسیر کردن آنها در رفتارهای پیش پا افتاده آنها – حتی می گویم به طرز سرسختانه پیش پا افتاده ای – ، می توانید درگیری های داخلی آنها را درک کنید ، که چقدر شکسته و گم شده بودند. من همیشه می گفتم که چگونه می توانم پروژه را موقعیت دهی کنم ، اما وقتی آنها فیلم را تماشا می کردند ، هیچ یک از آنها خوشحال نبودند زیرا آنها معتقد بودند که قهرمانان روایت های خودشان هستند و فیلم ، به عنوان یک پرتره واقعی ، بسیار دست است خاموش و تا حدی حقیقت اینکه آنها چه هستند و آنچه اتفاق افتاده را نشان می دهد. از طریق این آینه نگاه کردن به خود شاید دشوارتر از تصور آن بود.

شما به این ایده برای به دست آوردن رفتارهای پیش پا افتاده آنها اشاره کرده اید و واکنش من به فیلم در واقع با حیرت زده شدن توسط آن خانگی خسته کننده شکل گرفته است. شما به طور موثر این تقابل را بین زندگی عمومی ظالمانه و زندگی خصوصی آشفته آنها به دست آورده اید ، تقارنی که فکر می کنم نشان می دهد چگونه افراد به ظاهر عادی می توانند با چنین ایده هایی اینقدر قدرت پیدا کنند. تعجب آورترین چیز برای شما در مورد همزبانی با خانواده آنها چیست؟

دانیل لومبروسو: از ابرازمحبت شما متشکرم. شگفت آورترین چیز این بود که بفهمیم روایت آنها بر اساس دروغ چقدر ساخته شده است. منظور من از آن این است که ، اساساً ، شخصیت عمومی آنها بر اساس اعتماد به نفس ، قدرت و یک مرد آلفا ساخته شده است. حتی برای لورن ، یک زن پیچیده ، مادر بودن و بچه دار شدن است – زیبایی خانه سنتی. همه آنها آواتارهایی از ایده های خاص و قدیمی مدرسه هستند ، خواه این مرد باشد که دعوا می کند یا زنی که بچه می سازد و خانه را تأمین می کند. چهره عمومی این شخصیت ها تزلزل ناپذیر است و این همان چیزی است که به آنها امکان جذب می دهد: همه در یک سرگردانی به سر می برند و اگر شما یکی از بچه های گمشده در جهان هستید ، به دنبال استخدام هستید یا در زیرزمین مادر خود گیر کرده اید ، و شما مایک سرنوویچ را ببینید ، این مرد با همسر گرم خود و زندگی شگفت انگیز خود در اورنج کانتی مانند یکی از پسران ساحلی زندگی می کند ، شما آرزو می کنید که به این سبک زندگی بپردازید.

مایک در تهیه این تصویر جالب که آرزویش را دارید بسیار ماهر است – که ممکن است برای من و شما تعجب آور به نظر برسد اما در آن دنیا ، بسیاری از مردم می خواهند مایک شوند. و به همین دلیل حوزه خصوصی بسیار مهم بود – این فرصت را به من داد تا چهره عمومی را بشکنم و اینکه چقدر این تصویر شکسته است برای من تعجب آور بود. همه آنها تناقضاتی از تصویری هستند که ارائه می دهند و من می توانم یکی یکی شما را بگیرم. ریچارد اسپنسر از خودش به عنوان یک فیلسوف مخالف الگو می گیرد که برای مبارزه برای مدینه فاضله سفید به آخر می رسد. اما بعداً در فیلم او را بیکار می بینید که برای پول گدایی می کند و در زیرزمین مادر ثروتمند خود زندگی می کند. Cernovich این کارآفرین است که می گوید در حال مبارزه برای محافظه کاری است اما دومی که خوب خشک می شود و دیگر برای او مفید نیست ، او به مکمل ها و محصولات مراقبت از پوست صورت می پردازد.

لحظه ای از فیلم در یک اتومبیل سواری وجود دارد که در آن او اعتراف می کند که فردی کاملاً ناراضی است و اظهار داشت: “من کسی نیستم که خودم را خیلی دوست داشته باشم.” این مرا شوکه کرد. این یک مصاحبه دو ساعته بود که در آن او به شکل معمول مایک پاسخ داد – من شاید دو سوال پرسیدم و او در مورد اخبار جعلی و اینها غوغا می کرد – اما سرانجام تنها چیزی که برای او باقی مانده بود ترس وجودی او بود ، که به من گفت که او واقعاً نه شخصی که او طرح می کند. و سپس لورن ، که پیچیده ترین فرد در این راه است ، یک زن فوق العاده زیبا ، زیبا و جوان است که می داند چگونه یک چیز ویروسی در YouTube ایجاد کند و در 19 سالگی آن را بزرگ کند ، اما همه چیزهایی که او می داند خوب او را بدبخت کنید. تمام زن ستیزی که او در جهان به راه انداخته است ، دوباره او را گزیده و او راضی نیست. این شگفتی فیلم است و به عنوان یک مستندساز می خواهید آنچه را که در آن لحظه ها احساس کرده اید منتقل کنید.

در رابطه با نکته قبلی که در مورد چگونگی موفق به گرفتن این کنتراست شدید گفتم ، جایی که من نیز تحت تأثیر مهارت شما به عنوان یک قصه گو قرار گرفتم این بود که شما چگونه یک قوس مشابه را برای هر سه موضوع ، از چهره های تأثیرگذار گرفته تا این پایین ترین سطح واقعی ، شناسایی کردید در انتها ، روشی که شما برای مثال با التماس پول برای اسپنسر توصیف کردید. این نتیجه چقدر غیرمنتظره بود؟ آیا می دانستید این قرار است فیلم شما باشد؟

دانیل لومبروسو: این یک سوال عالی است و من شروع می کنم با گفتن یک فیلم دنبال کردن خطرناک ترین شرط بندی است که می توانید به عنوان یک فیلمساز مستند انجام دهید. من در مورد ویژگی دوم خود فکر می کنم و شما باید یک احمق باشید تا تصمیم بگیرید کاری را که من انجام داده ام انجام دهید ، یعنی شرط بندی خود را روی موضوعات قرار دهید و امیدوار باشید که جالب باشد. من هرگز نمی توانستم حدس بزنم که گاوین مک اینس ، بنیانگذار پسران مغرور ، با لورن ساوت تماس بگیرد و پیشنهاد کند یا اینکه مایک سرنوویچ احساسی را که احساس می کند ، احساس کند. من می دانستم که مایک همسر دارد اما نمی دانستم که او این زن رنگارنگ به سبک تلویزیونی واقعیت Dolce & Gabbana است که در اورنج کانتی زندگی می کند. من نمی دانستم که او مخفیانه فردی بسیار افسرده است یا قصد سقوط دارد. من نمی دانستم که این جنبش – مهم است که بگویم ایده های آن اکنون در جریان اصلی جریان است ، اما من تصوری نداشتم که این چهره ها حتی با سطح پشتیبانی خود با چنین شرایط سختی روبرو شوند.

منبع: دانیل لومبروسو

همه اینها باعث سینمای خیلی بهتری شد. من نمی توانستم چشمانم را باور کنم وقتی بسیاری از این اتفاقات می افتاد ، مانند زمانی که ریچارد برای سخنرانی خود بیرون رفت و فقط 12 نفر در آنجا بودند ، یک زن و شوهر از آنها به نظر می رسید از آنجا هستند سلسله اردک. هیچ راهی برای پیش برنامه ریزی یا پیش بینی آن موارد وجود ندارد. به همین دلیل من به فیلمسازانی که این نوع کارها را انجام می دهند احترام زیادی می گذارم زیرا شما واقعاً زندگی را به تصویر می کشید. شما در حال انجام اولین پیش نویس در تاریخ هستید ، زندگی را در زمان واقعی ثبت می کنید. پس از آن شما و ویرایشگر هستید تا آن را منسجم کند. خوشبختانه ، ما همه این ناگت ها را داشتیم و خیلی سریع ، تبدیل به یک داستان ظهور و سقوط شد. اگر به جدول زمانی فکر کنم ، دو سال از زمان ضبط اولین فریم ، بازی دو ، بازی سه ، افتادن اتفاق افتاد و من فقط باید ایمان داشته باشم که همه چیز کنار هم قرار می گیرد. من دوستان زیادی دارم که این نوع کارها را انجام داده اند ، آنها دو یا سه سال از فیلمشان می گذرد و شخصیت آنها راکد است ، با گذشت زمان تغییر کمی وجود دارد. سپس آنها یک پنکیک بد در دست شما دارند و باید بفهمند که با آن چه کار کنند. خوشبختانه با این سه موضوع وحشی و قابل اعتراض ، آنها را برای چند سال جالب نگه داشتند.

این یک نشان واقعی از توانایی شما به عنوان یک فیلمساز است که شما توانستید این صداقت را از آنها بگیرید زیرا همه آنها در مورد تصویری هستند که ارائه می دهند. آیا ساخت این فیلم فایده ای داشت که شما خودتان را در مورد ادامه فیلم بسیار متناقض بدانید زیرا آنها شخصاً برای شما آزار دهنده بودند؟ یا هر نوع اصطکاک دیگری بین شما و سوژه ها وجود دارد؟

دانیل لومبروسو: من فکر می کنم آنها بزرگتر شده اند و من را دوست دارند. من همیشه فاصله روزنامه نگاری خود را حفظ می کردم و در مورد موضع خود در مورد مسائل کاملاً واضح و روشن بودم. با سطح دسترسی من و صداقت منتقل شده ، همانطور که شما گفتید ، کاملاً واضح است که آنها به من شبیه می شوند و وقتی با دوربین من صحبت می کنند ، در واقع با من صحبت می کنند و این ” من در حال صحبت با اقیانوس اطلس در مورد این نمایشگاه در سمت راست alt. ” این بود: “من با دانیل صحبت می کنم زیرا چند هفته است که او را ندیده ام و فقط می خواهم جبران کنم.” در طول سالها من تقریباً مثل یک معتمد آنها بودم و هرگز نظرات آنها را تأیید نمی کردم اما مایل به گوش دادن هستم. در بعضی مواقع ، این کار بسیار دشوار یا حتی آسیب زا بود.

چند مشاجره فیزیکی وجود داشت که من احساس راحتی نمی کنم آنها را گسترش دهم ، اما می توانم به شما بگویم که لحظات بسیار مطلوبی وجود داشت که یکی از آنها را هرگز در ضبط نکرده ام که شخصاً بسیار ناخوشایند باشد. این یک فرآیند ضبط بسیار دشوار و حتی در بعضی مواقع خطرناک بود اما آنها چنان دوست داشتند که به نوعی از من محافظت می کردند. می دانم که عجیب به نظر می رسد اما تا زمانی که این سه نفر در اطراف بودند ، من در محیط امن بودم. آنها می گفتند ، “دانیل پسر خوبی است. من می دانم که او برای رسانه های خبری جعلی کار می کند ، اما رفتار درست با او دارد. ” فقط هر زمان که این سه نفر از کار بیفتند لمس می شد. یک مثال این است که ریچارد مرا در یک مزرعه در وسط فلوریدا مرکزی رها کرد و برای صرف شام بیرون رفت و مرا مانند 20 یا 30 جوان ناسیونالیست سفیدپوست و نئو نازی مانند هاردکورترین ها ترک کرد.

او مرا در فلوریدا مرکزی در سیاه و سفید زمین ، در یک مزرعه با این بچه ها و سگهای پارس آنها تنها گذاشت – من حتی نمی توانستم با یک Uber در آنجا تماس بگیرم. آنها واقعاً تند و زننده شدند ، کیکی فریاد زدند و سلامهای نازی ها را به سمت من پرتاب کردند. بعضی اوقات چنین اتفاقاتی می افتد. در مجموع ، این یک تجربه خوب بود. من فکر می کنم آسیب دیدگی ناشی از آن اکنون در حال پردازش آن است. من بیشتر کارها را به تنهایی انجام می دهم و معمولاً دوربین ها را اجرا می کنم ، گاهی اوقات دو دوربین ، صداهای فعال ، روشنایی را تنظیم می کنم – اتفاقات زیادی رخ می دهد که تنها چیزی که در ذهنم است این است که این موضوع را فراموش نکنم. شلیک نکن پردازش حتی بدترین ، اجازه دهید بگوییم ، یهودستیزی در لحظه بسیار شگفت آور باشد زیرا تمام تصورات من برای گرفتن آن است.

اکنون فقط زندگی من با COVID کند شده است ، من فیلم را مرور کرده و به آن فکر کرده ام. من با مادربزرگم که هنوز زنده است ، یک بازمانده از هولوکاست صحبت کرده ام و سعی کردم آن را درک کنم. فکر می کنم در آن لحظه ، بعضی مواقع می خواستم بر سر آنها فریاد بزنم اما در عوض ، سعی می کنم فرصت هایی را برای آموزش آنها انتخاب کنم ، به آنها در مورد خانواده هایم بیاموزم ، درمورد تجربه زندگی ، دوستان رنگی در جهان ، و آنچه که آنها روزانه تجربه می کنند. من مطمئن نیستم که کسی را جابجا کردم اما حداقل فرصتی که پیدا کردم حداقل تلاش کردم.

درست. من کنجکاو هستم که بدانم آیا افراد راست گرای افراطی دیگری وجود دارند که فکر می کنید دارای داستان های بالقوه جالبی هستند یا می خواهید با آنها صحبت کنید ، مانند گاوین مک اینس ، که مدت کوتاهی در فیلم شما بود یا پل جوزف واتسون ، یوتیوب؟

دانیل لومبروسو: من احتمالاً با همه افراد راست افراطی ملاقات کردم و مصاحبه کردم ، به استثنای دو نفر ، الکس جونز و پل جوزف واتسون. یک ثانیه فراموشش کردم این دو نفر سرگرم کننده هستند و تحریک کننده هستند. در یک زمان خاص ، به خصوص با یک الکس جونز ، شما باید نگران پلتفرم دادن باشید زیرا او یک بازیگر خوب است. او یک بازیگر است. همسرش از او برای حضانت فرزند شکایت کرد و او از برخی از ضبط های وی در دادگاه استفاده کرد و گفت: “چگونه این مرد می تواند پدر باشد؟” من دارم پارافزر می کنم اما او پاسخ داد: “نه ، این من نیستم ، آن شخصی است که در رادیو بازی می کنم.” او فقط دور من می رقصید. فکر نمی کنم هرگز صداقی را که از سه موضوع فیلمم بدست آوردم بدست آورم. پل جوزف واتسون ، او فقط یک تحریک کننده عصبانی است. من نمی دانم که آنجا پیچیدگی کافی وجود دارد.

منبع: دانیل لومبروسو

من فکر می کنم چیزی که من را در این سه مورد به خصوص سرنوویچ و لورن علاقه مند کرد ، پیچیدگی ، همسر ایرانی و افسردگی برای مایک ، ضد زن بودن لورن است. یک پروژه می تواند از جهات مختلف پیش برود و من باید بدانم که من چیزی برای چسبیدن به آن پیدا کرده ام و تناقضات و تنش ها را از محل کار مشاهده می کنم. برخی از چهره های دیگر ، فقط آنجا نبود که بتواند زمینه بیشتری برای مخاطب فراهم کند. او مانند لوسیان وینتریچ شخصیت جزئی فیلم است. ما در مورد او به عنوان یک شخصیت اصلی فکر کردیم ، اما او فقط یک دیپشیت است که می خواهد صداقت داشته باشد. احساس مسئولیت بیشتری نسبت به ما داشت که او را به یک شخصیت جزئی تبدیل کنیم. مثالی دیگر استیکمن است ، که نام خود را به این دلیل به دست آورده است که فقط با چوب گریه چپ گرایان را می زند. او فقط یک مرد بد است – شما نمی خواهید چیز دیگری یاد بگیرید به غیر از اینکه او عصبانی است از اینکه قدرت سفید در این کشور گرفته می شود و می خواهد مردم را کتک بزند. من افراد مختلف را اینگونه در نظر گرفتم و سرانجام فهمیدم که ارزش وقت گذاشتن من را ندارد.

آیا در مورد خط لوله راست گرایانه رادیکالیزاسیون در مقایسه با سایر اشکال امروز جهان مانند افراط گرایی اسلامی یا اوباش هندوتوا در هند نظری دارید؟

دانیل لومبروسو: من فکر می کنم ملی گرایی در سراسر جهان در حال افزایش است. این یک سوال بسیار پیچیده است که چرا ، اما من فکر می کنم پاسخ بسیار ساده این است که لیبرالیسم یک راه حل ناقص ارائه می دهد. این می گوید همه ما در جامعه با هم زندگی می کنیم ، باید به یکدیگر احترام بگذاریم. ما باید قانون داشته باشیم ، باید برابری داشته باشیم. ما باید خدمات عمومی داشته باشیم که به طور یکسان با همه مردم رفتار کند ، اما این احساس متعالی بودن را که شما بخشی از چیز بزرگتری هستید فراهم نمی کند. هیچ چیز معنوی در رابطه با شهروند خوب بودن وجود ندارد. این بخشی از وظیفه شماست.

کاری که ناسیونالیست ها ، از راستگرایان آلت راستی گرفته تا ملی گرایان هندو و بسیاری دیگر ، انجام می دهند این است که آنها این احساس را فراهم می کنند که شما بخشی از یک مبارزه بزرگتر ، یک مبارزه تاریخی هستید. این امر ، بدیهی است ، با گروههای جهادی چند دهه پیش و حتی اخیراً با داعش ، که معتقد بودند که آنها فرصتی برای بازگشت خلافت به خاورمیانه دارند ، بسیار معمول بود. ارائه خلافت جدید بسیار هیجان انگیزتر از رانندگی اتوبوس در لندن است. آنها به همان روش فراهم می کنند. از نظر تهدید قریب الوقوع ، من کاملاً اعتقاد دارم ، حداقل در زمینه آمریکایی ، که تروریسم داخلی سفیدپوست اکنون بدون شک بزرگترین تهدید است.

در داده ها مشخص است که خشونت های زیادی در دهه گذشته توسط تروریست های داخلی سفیدپوست انجام شده است. اگر حدود 9 ، 10 سال پیش برگردید ، آندرس بریویک را دارید که ده ها و ده ها نفر را در دانمارک کشت. در ایالات متحده ، شما دیلن روف ، شما پیتسبورگ ، شما ال پاسو دارید. کرایست چرچ سال دیگر. هرگز به پایان نمی رسد و همچنین یک شبکه بهم پیوسته بسیار واضح است. موضوع این نیست که دیلن روف با آندرس بریویک که با تیرانداز نیوزیلندی صحبت کرده صحبت کرده است ، بلکه همه آنها یک رسانه را مصرف می کنند ، همه آنها بخشی از یک ذهن کندو هستند.

با رسانه های اجتماعی ، شما با یک ویدیو شروع می کنید ، به یک فیلم دیگر می رسید و خیلی زود در حال تماشای ریچارد اسپنسر هستید و مانیفست های آلت راستی را می خوانید. بسیاری از گروههای رادیکال از آن سود می برند ، اما من فکر می کنم تروریسم داخلی سفید بیشترین تمایل را دارد ، زیرا در گذشته اگر شما علاقه مند به تبدیل شدن به یک ملی گرای سفید بودید ، مجبور بودید با یک سری از افراد عجیب و غریب در یک پارکینگ Walmart آشنا شوید و از چند جزوه عبور کنید. اکنون شما فقط برخی موارد را در اینترنت می خوانید و احساس می کنید که بخشی از آن هستید. من می توانم از منظر خود به شما بگویم ، چندین سال است که نهفته است ، نه تنها خشونت در حال افزایش است ، بلکه جوانان بیشتری به این عقاید کشیده می شوند ، زیرا همانطور که گفتم ، آنها احساس تعالی را ایجاد می کنند.

مهم نیست که منطقی نباشد. من فکر می کنم لیبرال ها تأکید بیش از حد بر تلاش برای غلبه بر اطلاعات غلط دارند. نکته این است که لیبرال ها باید داستان بهتری تعریف کنند. شما باید طرف مقابل را متقاعد کنید که داستان آنها اشتباه است. راهی برای مقابله با آن وجود دارد اما باید با توسل به انگیزه احساسی بهتر از این مورد انجام شود زیرا اکنون به وضوح بخشی از سیاست ما است. حتی اگر مایک ، لورن و ریچارد ممکن است در حال شگفتی باشند ، نسل جدیدی از بچه ها هستند که به این چیزها فشار می آورند ، شاید حتی کارهای موذی تر. ایبه عنوان مثال نیک فوئنتس ، حدود 22 سال دارد و رهبری اعتراضات در سرقت را متوقف می کند ، این توطئه تقلب در رای دهندگان که مانع پیروزی ترامپ شد. این بچه یک شخصیت مشهور جزئی است – او از طریق کمک های مالی زندگی می کند. بالهای بیشتری پشت بال او منتظر هستند. ما برای آینده قابل پیش بینی با این واقعیت گیر کرده ایم. این فراتر از ترامپ است – او بسیاری از آنها را مشتعل کرد اما بدون شک از او بیشتر خواهد شد.

من فکر می کنم شما یک کار شگفت انگیز در جمع آوری تمام فیلم ها به همراه اخبار ، واقعیت انجام داده اید. چه مقدار از آن متعلق به خود شما بود و چه مقدار از آن توسط عکاسان شخص ثالث ثبت شده است؟

دانیل لومبروسو: همه چیز خودمان بود به جز بایگانی. من 80٪ از فریم ها را گرفته ام ، و سپس برای چند عکس بزرگتر ، دوربین دوم خواهیم داشت. تنها ترفند پنهان فیلم این است که من در واقع در شارلوتزویل نبودم. در واقع ، من در حال ساخت یک مستند در مورد شهرک نشینان اسرائیلی بودم که یک موازی جالب است ، نوع دیگری از رادیکالیسم. من روز گذشته قبل از شارلوتزویل برگشته بودم و هنوز واقعاً این ویژگی را انجام نمی دادیم. شارلوتزویل وقتی بود که به یک ویژگی تبدیل شد. برای آن صحنه ، ما از فیلم و بایگانی اول شخص استفاده کردیم. همه موارد دیگر به جز مونتاژ فیلم اصلی است. فکر می کنم ما مجوز دو کلیپ را صادر کردیم اما در غیر این صورت ، همه این رسانه اصلی است.

آیا فیلمی وجود دارد که در کف اتاق برش باقی مانده باشد و دوست داشته باشید آن را بگنجانید ، اما فقط به دلایل خاصی متناسب نیست؟

دانیل لومبروسو: زیاد اما همه قابل درک بود. با سرنوویچ ، هشت ماه دیگر فیلمبرداری کردم. برای آخرین صحنه ، من با او به فیلمبرداری ادامه دادم و فقط وقتی شش ماه از خط خارج شدم ، فهمیدم که داستان او از قبل پایان یافته است. ما یک پایان قطعی با محوریت او برای گرفتن گرانت داشتیم. همه چیز بعد از آن نتیجه گیری را پیچیده می کند. این وظیفه شماست که به عنوان داستان نویس در عمل سه وضوح ارائه دهید. یکی از چیزهای بعد این بود که او این فیلم را ساخت که در واقع یک فیلم نبود و یک نمایش برتر برای آن داشت – این بسیار سرگرم کننده خواهد بود که ناگهان سرنوویچ یک تولید کننده فیلم است ، در حالی که این اصلاً بخشی از میراث او نیست ، بنابراین ما آن را قطع می کنیم. تصاویر زیادی وجود دارد که دوست دارم از آنها استفاده کنم. سرنوویچ یک روال زیبایی کامل را انجام داد و من این عکسهای شگفت انگیز از او را با ماسک صورت فقط در آنجا خوابیده دارم. من با اسپنسر به اسکی رفتم ، بنابراین تمام این عکسهای او از اسکی را دارم ، اما او این حرف را برای من خراب کرد وقتی که گفت: “دانیل ، حتی اگر در این فیلم وحشتناک به نظر بیایم ، حداقل مردم می دانند که من می توانم از الماس سیاه دوتایی اسکی کنم ” چیزهایی مثل آن. من حدود 300 ساعت فیلم داشتم.

منبع: دانیل لومبروسو

در بررسی خود ، نوشتم چگونه صدای سفید من را به یاد فیلم لورن گرینفیلد انداخت ملکه ورسای. من واکنش احساسی مشابهی داشتم و فکر کردم لحن و سبک فیلمبرداری نشانه هایی از کارهای او است. آیا می توانید بیشتر در مورد تأثیر او در کار خود با من صحبت کنید؟

دانیل لومبروسو: من عاشق ملکه ورسای. فیلم جدیدش را تماشا کردم ثروت نسل و من بسیاری از مجموعه عکسهای او را در طول سالها در مورد زندگی در کالیفرنیا دیده ام. فکر می کنم کاری که او خیلی خوب انجام می دهد تصرف افراط در آمریکا است. برای او ، این بیشتر در مورد ثروت و نابرابری است ، اما او در گرفتن تضاد بسیار خوب است. لحظه ای که از ذهن به ذهن خطور می کند ملکه ورسای: این فیلم ، همانطور که می دانید ، در مورد ساختن بزرگترین عمارت در ایالات متحده است و پس از آن رکود اقتصادی رخ می دهد. خانواده آنقدر الاغ خودشان هستند و به این فکر می کنند که چگونه می خواهند این عمارت را بسازند که واقعاً در مورد افراد اطرافشان فکر نمی کنند. به اعتقاد من ، این لحظه واقعاً احساسی وجود دارد که دیدگاه فیلم به خدمتکار محوری است. او شما را به محله کنیزک می برد ، که بسیار کوچک است ، و او واقعاً در رکود اقتصادی دست و پنجه نرم می کند.

این نهایت تضاد بین این عمارت غول پیکر و سپس این مناطق خصوصی است. لورن گرینفیلد در تصرف بیش از حد و فاجعه و کمدی منیت انسان بسیار ماهر است. اینکه افراد بزرگ چقدر می توانند فکر کنند و با آرزوهایشان چقدر الاغ خود را بالا می برند. به نظر من خودشیفتگی بسیار خنده دار است. میزان فقدان خودآگاهی در افراد و اینکه چگونه شما واقعاً می توانید در حباب خود زندگی کنید ، همانطور که آلت-راست انجام می دهد ، باور داشتن همه چیز درست است ، یا روش فوق العاده ثروتمندان. آنها باور می کنند که روایتشان درست است و از سوگیری تأیید رنج می برند. لورن با احترام قادر است آن روایت خارج را ارائه دهد. من فکر می کنم یک فیلمساز متفاوت می توانست یک فیلم متفاوت بسازد ، شاید یک فیلم در مورد رکود اقتصادی با سر صحبت کردن یا شاید ، “اینجا این خانواده است ، اما این فیلم بسیار حیاتی است و ما آنها را محکوم می کنیم.” در عوض ، او اجازه داد آنها به آرامی خود را نشان دهند. این اوج فیلم سازی خوب است.

شما خود را وارد فیلم نمی کنید و با مشاهده کردن ، به مردم نمی گویید که درباره این فیلم چه احساسی داشته باشند. با این حال ، من می خواهم بدانم که شما امیدوارید مخاطبان از چه چیزهایی استفاده کنند صدای سفید؟

دانیل لومبروسو: این تصمیمی کاملاً عمدی بود ، تصمیمی که بعضاً مورد انتقاد قرار گرفته ایم ، اما تصمیمی که می دانستم انتقادی از روز اول است. من می دانستم که روش ما بحث برانگیز است ، اما نه من و نه تیم من را منصرف کرد. دلیل این امر این است که هدف فیلم آگاهی بخشی و بیان دقیق مشکل چقدر است. منظور من این نیست که یک فاضله فاشیستی قریب الوقوع وجود دارد – من از این نوع دست لیبرال متنفرم. موضوع این نیست که دولتهای ما توسط فاشیستها در دست گرفته می شوند ، اگرچه این بخشی از آن است ، فقط برای نشان دادن این است که این ایده ها چقدر گسترده هستند ، چقدر کشش دارند ، نه فقط در آلاباما یا جنوب. شاید برای شما این شمال در انگلستان ، در مکانهای طبقه کارگر باشد ، اما در مناطق غنی ، لیبرال و تحصیل کرده خصوصی نیز وجود دارد.

افراد فیلم بسیار تحصیل کرده و در محافل مجاور زندگی می کنند که من در شهر نیویورک انجام می دهم. می بینم که در خیابان قدم می زنند. شخصیت های دیگری که با آنها مصاحبه کرده ام ، آنها را در بروکلین یا در قسمت بالایی منهتن دیده ام. این یک مشکل دوردست نیست ، این مشکلی است که از خیابان شما دور است ، همسایگان شما هستند. این مردم اطراف شما هستند و دنیای ما را شکل می دهند. من فکر می کنم بهترین راه برای پرداختن به این مسئله نشان دادن آن و تاباندن چراغ است و من به بی سابقه ای دسترسی پیدا کردم تا چیزی برای جهان خلق کنم و در اطراف آن جرقه گفتگو بزنم.

من یک گفتگوی بسیار جالب با یک استاد مددکاری اجتماعی کالج بوستون داشتم که هندی آمریکایی است. او می گفت که می خواهد به عنوان یک استاد رنگ ، نه فقط نژادپرستی نهادی و نژادپرستی ساختاری ، که همان چیزی است که اکنون درباره آن زیاد صحبت می کنیم ، بلکه آنچه را که او به عنوان یک مرد قهوه ای در زندگی روزمره خود تجربه می کند ، به دانشجویان خود منتقل کند. وی گفت چگونه می خواست نژادپرستی برهنه آمریکا ، کشورهای غربی را نشان دهد. هنوز اکران قفل نشده است اما به همین دلیل او علاقه مند به برنامه ریزی این فیلم است زیرا فیلم آنچه را که وی گفته است ضبط می کند – “نژادپرستی برهنه” ایالات متحده ، و همچنین می توانید در مورد اروپا نیز بگویید.

من نمی توانستم به شما بگویم که پول خود را کجا اهدا کنید ، نمی توانم به شما بگویم که راه حل مشکل رسانه های اجتماعی با رادیکال شدن چیست. آنچه می توانم به شما بگویم این است که این ایده ها وجود دارند ، در حال رشد هستند و جوانان زیادی درگیر آنها هستند و ما باید آن مکالمه را داشته باشیم ، باید از آن آگاهی داشته باشیم. به ویژه لیبرال ها و ترقی خواهان باید نزدیک بودن آن را حساب کنند که چیزی در اطراف آنهاست و آنها بالاتر از آن نیستند. یک احتمال بسیار خوب وجود دارد که کسی آنها را بشناسد ، شاید حتی در خانواده های بزرگ خود ، که این الگوهای رفتاری را تماشا می کند و این فیلم ها را مصرف می کند و به این موارد اعتقاد دارد.

من می دانم که فیلم شما هنوز در مدار جشنواره پخش می شود. جالب ترین پاسخی که تاکنون خوانده اید یا دریافت کرده اید چه بوده است؟

دانیل لومبروسو: خوب ، مورد شما بسیار جالب است [laughs]. من فکر می کنم ایده کنتراست چیزی است که من در مورد آن بسیار فکر می کنم ، حتی تا لنز ، از لنزهای گسترده به یک تله فوتو [laughs]. به طور کلی ، من فکر می کنم بسیاری از منتقدان بیشتر پاسخ خوبی داده اند. تنها کسانی که چنین نکرده اند به دلایل سیاسی مانند عدم ارائه بستر به سوژه ها هستند. کسانی که واقعاً آن را تماشا کرده اند و آن را جدی گرفته اند ، که اکثریت قریب به اتفاق آنها هستند ، چنین دیدگاه های جالبی داشته اند. کریس بارسانتی در The Playlist اولین نقد عالی بود. او ، به روش درست ، مضامین اصلی فیلم را که به گونه ای ظریف طراحی شده است ، بو کرد که اینها گریبان هستند ، اینها فرصت طلب هستند و این فیلم زیرساخت های این گریبان گیری را نشان می دهد.

White Noise (2020) – منبع: Daniel Lombroso / The Atlantic

در یک جهان جایگزین ، اگر این برای The Atlantic ساخته نمی شد ، من احتمالاً آن را صدا می زدم گریفتر آمریکایی. این همان چیزی است که فیلم است. اوون گلیبرمن ، منتقد بزرگ Variety ، نقدی عالی نوشت. او در مورد تناقضات هر یک از شخصیت ها صحبت می کند ، که برای من بسیار کلیدی است. من فکر می کنم ، به عنوان یک فیلمساز ، منتقدان چیزهای زیادی در بشقاب خود دارند ، آنها فیلم های زیادی را تماشا می کنند ، و هنگامی که شما یک نفر را پیدا می کنید که می توانید بگویید واقعاً تماشا کرده و فهمیده است که نیت شما مانند آن دو چه بوده است ، این فقط معنی زیادی دارد . آلیسا ویلکینسون در Vox نقد بسیار خوبی کرد و فیلم را عالی خواند. من فکر می کنم او تا حدودی از یک مذهب مذهبی است و همه شخصیت ها را درک می کند ، به خصوص لورن.

او کمدی پیشین انسان را درک کرد و من فکر می کنم بسیاری از مردم می ترسند که تصدیق کنند که فیلم خنده دار است در بعضی مواقع به دلیل تاریکی بسیار زیاد ، و به این دلیل که مردم نمی خواهند به نظر می رسند که هر چیزی را تأیید می کنند. او درباره این موضوع ، اینکه چگونه فیلم به این روش عجیب و غریب خنده دار است صحبت کرد و فهمید که این فیلم ساختارشکنی است. بسیاری از بررسی های عالی انجام شده است ، و پرسش و پاسخ همانطور که حدس می زنید بسیار انفجاری و روحیه بوده است. مناین یک موضوع بحث برانگیز و یک رویکرد بحث برانگیز است. من دلم گرفته است که می بینم اکثریت قریب به اتفاق مردم آن را از طریق آنچه قرار بوده تماشا کرده باشند ، بنابراین من از این بابت احساس خوبی دارم.

خوشحالم که این تجربه شما بوده است وقتی اشاره کردید که چگونه اقلیتی از منتقدان از فیلم به دلایل سیاسی انتقاد کرده اند ، از جمله گفته اند که نباید به این افراد بستر بدهیم ، این همیشه برای من درگیری است زیرا فکر می کنم این داستان باید در راهی که شما آن را انجام دادید این به من یادآوری می کند که چگونه اخیراً یک مستند از خواننده رپ نیویورکی ، 6ix9ine وجود دارد که به Hulu رفت. I don’t know if you know of this documentary.

Daniel Lombroso: No, I don’t.

You know of him, right?

Daniel Lombroso: I don’t, actually. Who is he? He’s probably really famous, and now I feel like out of touch [laughs].

His name is Daniel Hernandez and he goes by Tekashi69. He has a very controversial story. He was just in jail for two years for gang-related crimes. Before that, he was found guilty of using a child in a sexual performance for a music video. This filmmaker, Vikram Gandhi, wanted to make a documentary chronicling his meteoric rise and fall, going from Danny the deli clerk to 6ix9ine, charting on the Billboard every other week, to convicted criminal. When I went on the film website Letterboxd to read user responses, the top one essentially tells you to ignore the film, stating that he should be in jail again, not getting a documentary. I don’t agree with that because films about bad people can be cautionary tales for us at the very least. It doesn’t have to be that just because a person is on camera, they’ve got a platform. It depends entirely on how that platform is used and the story that’s being told.

Daniel Lombroso: Very well said. If we were to make them out to be rock stars and we made an alt-right propaganda film, I would understand the critique, but no one is coming out of this film and saying, “I want to be these people.” They don’t look good. چاپلوسانه نیست. It’s a depiction of how hungry they are for attention and how narcissistic and diluted they are. It’s been a reckoning. For a lot of people, it’s been eye-opening and even conservatives I’ve watched with – my dad is pretty conservative-leaning – have watched it and come out of it thinking, these people have infiltrated my movement, the conservative movement, the Republican Party, and I want nothing to do with them.

It’s important to have those conversations and to tackle these things to be clear-eyed. Here’s a more personal way I could put it: when you spend four years of work on something and someone dismissively writes it off without clearly engaging with it, it can be difficult. There are some reviews that challenge some parts of the film and criticize them, but they’re thoughtful, the critic watched it. One example is Eric Kohn and IndieWire, who wrote a mixed-positive review, but it’s a great review. He put the time in, he watched it, he thought about it. As a filmmaker, I can live with that. But I do think there are attempts to dismiss certain types of projects about certain types of people and I don’t think that’s good for the public conversation.

There’s been quite a lot of work around the alt-right and throughout these four years, such as Alison Klayman’s brilliant documentary, The Brink, about Steve Bannon. Do you have any particular resources, whether it’s writing or films or documentaries that you would recommend to people if they wanted to look more into this subject?

Daniel Lombroso: I wrote a story on Lauren Southern that goes beyond the film, and I think is an illuminating chapter on her current life, particularly about how much misogyny is attached to racism. That article goes beyond the film about the sexual harassment she faced and some of her reckonings. There are a lot of great books – Andrew Marantz at The New Yorker wrote, in my opinion, the best catch-all book on the movement called Antisocial. I highly recommend that. Seyward Darby wrote a great book about women of the far right, and what motivates them, called Sisters in Hate. I’m reading a great one now called White Too Long by Robert Jones. It’s about the legacy of white supremacy in American Christianity. He does a great job of showing that evangelical movements in the United States had their roots in being pro-confederacy and upholding slavery and that many of the evangelical groups we know of now who supported Trump have their roots in white supremacy and in the preservation of slavery.

source: Daniel Lombroso

Could you tell us about anything else you’re working on or want to work on?

Daniel Lombroso: It’s a horrible time to be a filmmaker, honestly [laughs]. I finished my first film and I thought with all the great press, the world would open up, but it’s been difficult. The Atlantic dissolved its video department, so I’m unemployed at the moment. It’s an opportunity for me to start freelancing. I’m working on smaller things like photo essays and written stories. I’m thinking about my next feature documentary, and I have a lot of different ideas, none of which I feel comfortable pitching out to you. The hope is to have a sustainable career as a freelancer. It’s hard in this environment with little money flowing around due to COVID, but I’m finding a balance and then hopefully starting my second feature soon. I don’t think it’s going to be on this topic but these are themes that I think about a lot: ethnicity, citizenship, what it means to belong in a diverse world. I grew up in a pretty traditional, not a religious, but a traditional Jewish home. My identity and my heritage is really stressed to me and it’s a very complicated legacy.

There are all different interesting things that I’m always thinking about, what does it mean to be Jewish in America? What does it mean to be the grandson of Holocaust survivors? I think those sorts of questions are questions that a lot of communities grapple with, what does it mean to assimilate into a dominant society and then to come somewhere new where you’re expected to live a different way? Those are questions I think about a lot and even though I won’t be covering white nationalism, I think there are other ways to get at those questions.

Whether it’s about religion, or about cults, or even just about different immigrant stories, I think those are the types of things that I’m really drawn to and will continue to unpack. Then the last thing I’ll add is I’ve had a lot of time to write. In the long-term, my dream would be to do narrative features as well. I’ve completed a couple of scripts, one I could tell you is about a Russian spy, who I’ve developed a pen-pal relationship with. He’s living in solitary confinement, and he’s been opening up to me about his life. I’m trying to adapt his story into a feature film.

Film Inquiry thanks Daniel Lombroso for taking the time to speak with us!

White Noise is digitally available in the US, click here for more details. News of a UK release is yet to come.


Watch White Noise

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

IDFA 2020 قسمت 3: او رویایی داشت ، جاسینتا ، نماینده مولی و دختران پاکستان

گزارش نهایی من از جشنواره بین المللی فیلم مستند آمستردام (IDFA) 2020 چهار فیلم باورنکردنی دیگر از سراسر جهان در مورد موضوعات متنوعی را بررسی می کند.

او رویایی دید (راجا عماری)

دارای عنوانی شبیه به معروف ترین سخنرانی MLK ، او رویایی دید یک داستان الهام بخش در مورد اینکه چگونه یک زن درد را به قدرت تبدیل کرده است.

فیلمساز تونسی راجا عماری، در حال گذار از ویژگی های روایی به مستند ، به زندگی غفرانه بینوس ، یک فعال 25 ساله توجه می کند که آرزوی سیاسی خود را با نامزدی در انتخابات ملی 2019 تونس دنبال می کند. همه احتمالات برای موفقیت بینوس وجود دارد – سیاه ، طبقه کارگر ، زن – چیزی که او بسیار جوان فهمیده بود وقتی بچه ها در مدرسه به دلیل رنگ پوست او را مسخره می کردند. وی در همسایگی خود مورد تبعیض قرار نگرفته است ، اما اعتراف می کند که توسط افراد ممتاز تونس با تعصب گاه به گاه مواجه شده است. نوعی نژادپرستی لیبرال که در آن برجسته شد برو بیرون.

عماریفیلم یک شخصیت قوی است ، و موضوع او را از نقطه نظر صمیمی مطالعه می کند. ما درمورد خانواده این فعال ، از یک درس تاریخچه سریع که از طریق یک آلبوم عکس به اشتراک گذاشته شده است ، یاد می گیریم و حتی هنگام رفتن به ملاقات با آنها ، آنها را در شهر گابس ملاقات می کنیم. تعامل آنها یک رابطه آشنا است: کودک پرشور است ، والدین عصبی هستند. واضح است که Binous مصمم است که به موفقیت برسد و فیلمساز از کارزار انتخاباتی خود در حزب نخست وزیر یوسف چاهد که به سختی در تلاش برای انتخاب مجدد انتخاب نیست ، معلق کاری می کند.

IDFA 2020 قسمت 3: او رویایی داشت ، جاسینتا ، نماینده مولی و دختران پاکستان
او یک رویا داشت (2020) – منبع: Cinétévé

مانند بسیاری از فیلم های IDFA که دیدم ، او رویایی دید یک تضاد را به دست می آورد: صدایی ناشناخته می خواهد در سیاست نفوذ کند ، اما او در زمانی کار می کند که یک احزاب سنتی طرفداران خارجی خود را از دست می دهند برای یک کاندیدای استقرار کار می کند. پیشنهاد انتخاب مجدد چاهد با شکست مواجه شد ، زیرا در دور نهایی غیرمتعارف نبردی بین یک تاجر و یک دانشگاهی مشاهده شد. نقش Binous در تیم Chahed بی سر و صدا از خود بازجویی می شود ، زیرا او با این ایده که ممکن است به دلیل هویت خود برای موقعیت خوبی در حزب انتخاب شده باشد ، دست و پنجه نرم می کند.

قابل تحسین ترین جنبه عماریرویکرد او به موضوع جذاب او این است که او روی حادثه ای که به عنوان کاتالیزور توسعه سیاسی بینوس عمل می کند ، تمرکز نمی کند. در سال 2018 ، Binous به عنوان مهماندار هواپیما کار می کرد و مورد سو abuse استفاده وحشتناک نژادپرستانه مسافر قرار گرفت ، حادثه ای که ثبت شد و منجر به تصویب قانونی علیه نژادپرستی توسط دولت شد. تمرکز بر روی تمام سناریوهای بد ناشی از رنگ پوست او تقریباً فتیشیستیک خواهد بود – و چند مورد وجود دارد ، همانطور که از Binous از طریق روایت های صداگذاری یاد می گیریم – و در عوض فیلمساز علاقه مند است ببیند که Binous چگونه درد را به قدرت تبدیل می کند.

این روایت اطلاعات دقیق و مفصلی را در زندگی Binous ارائه می دهد ، اگر نه جزئیات گسترده تری از نیرنگ های سیاسی تونس. او در مورد همه جنبه های زندگی شخصی و سیاسی خود ، که بسیار زیاد یکی است و یکی از گزینه های انتخاب شخصی او نیست ، خاطرات ، افکار و تفسیرها را به اشتراک می گذارد. دوربین تقریباً همیشه در کنار صورت او می ماند ، مثل اینکه ما در حال تماشای یک فیلم هستیم لاسلو نمس فیلم تعادل بین تلاش های شخصی و سیاسی – و مرز نامرئی بین آنها – این فیلمساز با ادیسه بی نظیر بینوس نگاهی اجمالی به آینده تونس بهتر دارد.

جاسینتا (جسیکا ارنشاو)

جاسینتا یک فیلم قدرتمند در مورد چرخه به ظاهر شکستنی اعتیاد و ضربه در طول سه نسل است. از دید یک دوست نزدیک ، جسیکا ارنشاواین مستند ژاکینتا ، مادری 26 ساله را دنبال می کند که زندگی او چرخه ورود و زندان است. ما می توانیم عادت های او را به مادرش رزماری ، که قبل از اینکه متوجه شود می تواند مسئولیت مادر بودن را به عهده بگیرد و درون سلول را بارها در طول زندگی خود دیده است ، ببینیم.

جاسینتا خودش برای سختی های مادری آماده نبود و دخترش کایلین را فقط در 16 سالگی به دنیا آورد. رزماری و جاسینتا که محصولات محیط زندگی خود بودند ، به دنبال فرار از شهرهای مخوف خود در ماین به دنبال مواد مخدر بودند و با هم عمر یک کودک خردسال را در داخل و خارج از بازپروری و یا زندان گذرانده اند. مصاحبه با Caylynn ، بچه باهوشی که تخریب عادت های مادر و مادربزرگ خود را تشخیص می دهد ، در حالی که یک ساعت بی پایان دلگیر است ، امیدهایی برای آینده است.

سبک بسیار صمیمی فیلمبرداری اساساً به ارنشاو اجازه می دهد تا از شخصی ترین فیلم های ممکن استفاده کند. بدون هشدار ، جاسینتا به وضوح هروئین را جلوی دوربین شلیک می کند ، صحنه ای که واقعا باید نوعی هشدار برای مخاطب باشد. او هنگام صحبت با دوربین قلب خود را بر روی آستین خود می بندد و اعتراف می کند که چقدر به بالا رفتن اعتماد دارد و چگونه مادرش را با وجود همه چیز بسیار دوست دارد.

IDFA 2020 قسمت 3: او رویایی داشت ، جاسینتا ، نماینده مولی و دختران پاکستان
Jacinta (2020) – تصاویر تلاش

ارنشاو این آینده نگری را دارد که بداند اگر واقعاً می خواهد جاسینتا را درک کند ، مجبور است با نزدیکان خارج از خانواده نیز صحبت کند و یکی از دوستانش داستان وحشتناکی راجع به نحوه رفتار رزماری با دخترش به اشتراک می گذارد – چیزی که جاسینتا جرات نمی کند بزرگ شود زیرا او مادرش را بیش از حد دوست دارد. افکار یک نفر در مورد پیدایش همه تحریک می شود – آیا مردم اطراف Jacinta هستند ، آیا این بیماری همه گیرتر هروئین در آمریکا است ، آیا این خط لوله لوله صنعتی-زندان در مناطق طبقه کارگر است (من نمی توانم در مورد چگونگی شانس آزادی بیشتری نسبت به یک فرد سیاه پوست معادل داشته اید) ، یا همه موارد بالا؟

ارنشاو یک فیلمساز فعال نیست که بتواند به ما بگوید برای کمک به مبارزه با اعتیاد به مواد مخدر کجا برویم و چه کاری باید انجام دهیم ، اما ، با روشن کردن این داستان غم انگیز ، او دیدی صریح درباره آنچه می تواند اتفاق بیفتد در صورت وجود منابع کمی برای حمایت از بهبودی معتادان خارج از م institutionsسسات مربوطه. حتی اگر فهمیدم که این مسئولیت فیلمساز بوده است – شاید هیچ نوع ساخت فیلم موضوعی بیش از مستند مشاهده ای نداشته باشد – من سال کردم آیا نکته ای وجود دارد که فیلمساز باید در آن مداخله کند؟ شاید بهترین لحظه فیلم در مراحل پایانی اتفاق بیفتد ، زمانی که جاسینتا دوباره به یک مرکز درمانی بازگشت. او دلیل این کار را برای ادامه کار در این مستند به سازنده فیلم ارائه می دهد و این بسیار فداکارانه است.

عامل مول (Maite Alberdi)

چه فیلم فوق العاده مهیجی است. کارگردان شیلیایی ، در همان اندازه ، درخشان و تکان دهنده مایت البردی – که یک فیلم نامه کوچک خوب از مستندهایی با تمرکز بر عجیب و غریب بودن افراد قدیمی ساخته است – یک پیش فرض عجیب و غریب می گیرد و طعنه زیادی را از آن بیرون می کشد ، و در نهایت معانی عمیقی را پیدا می کند که حداقل انتظار دارد. بر روی کاغذ، عامل مول در بهترین حالت به نظر می رسد یک آزمایش اجتماعی مناسب یک فیلم یوتیوب باشد – سرجیو 83 ساله مردی در خانه مراقبت از سالمندان مخفی می شود تا به عنوان یک عامل خال برای یک کارآگاه خصوصی عمل کند ، که توسط مشتری به او گفته شده است که مادرش ممکن است تحت بدرفتاری در این کشور رنج ببرد محل اقامت.

اما این کار با ظرافت شخصیت های آن گره می خورد ، با دیدن سرجیو در عنصر خود به عنوان مرد جذاب و مفصلی که دارد ، در طول اقامت موقت خود به راحتی دوست می شود ، در مورد خانواده صحبت می کند و با هم غذا می خورد و احساس تحریک می کند به گونه ای که دوست نداشته است مدتها ، همانطور که او برای دختر عصبی خود توصیف می کند. او حتی عشق پیدا می کند و در یک جشن شگفت انگیز به عنوان پادشاه خانه مراقبت تاجگذاری می کند.

IDFA 2020 قسمت 3: او رویایی داشت ، جاسینتا ، نماینده مولی و دختران پاکستان پاکستان
The Mole Agent (2020) – منبع: Motto Pictures

به موازات این ، او با روملو ، کارآگاه ارتباط برقرار می کند ، که به او مأموریت می دهد مادر مشتری مشتری را پیدا کند و صبر کند. صوفیا خاردار است ، از سرگرم کردن شرکت سرجیو امتناع می ورزد ، و این ممکن است به این دلیل باشد که او بیش از حد قوی شد ، به او گفت که او بسیار زیبا است و او هر روز او را می بیند. در حالی که ثابت می شود تا حدودی یک مرد خانم است ، این بانویی نیست که یک اونس مراقبت از او داشته باشد. وظایف جاسوسی او با گذشت زمان تکامل می یابد ، مانند زمانی که شواهد جمع می شود که ممکن است یک سارق در خانه وجود داشته باشد. سرجیو از مشخصات ضبط شده برای عملیات مخفی خود استفاده می کند و دنباله ای از او است که افکار خود را در یک ژورنال می نویسد و پیام های صوتی Whatsapp را برای روملو ضبط می کند که به عنوان یک نقش تکرار شونده در فیلم عمل می کند.

سرگرمی جاسوسی جیمز باند- esque با نگاهی عمیق به معنای داشتن خانواده در کنار شما و تنهایی ای که می تواند به عنوان یک فرد مسن مواجه شود ، حتی در محیطی که برای مراقبت و پشتیبانی طراحی شده است ، به دقت متعادل می شود. در حالی که سرجیو ممکن است در خانه مراقبت زندگی تظاهر کننده ای داشته باشد ، اما ارتباطات عاطفی او با مکان و مردم بسیار واقعی است. این یک دیدگاه اصلی است که گاه گاهی توسط موضوعات اخلاقی تضعیف می شود ، مانند زمان البردیدوربین دوربین به عنوان ابزاری برای جاسوسی اشتباه گرفته شده است – این چیزی است که افراد مسن را حتی قبل از اینکه بخواهند بفهمند که سرجیو عینک ضبط را روشن کرده است ، ناراحت کننده است. اما تأثیر عاطفی که در نهایت حاصل می شود ، و موفقیت آن به عنوان یک داستان اخلاقی و سرگرمی باعث می شود که کل آزمایش انجام شود عامل مول بسیار ارزشمند شما می خواهید پیش پدربزرگ و مادربزرگ خود بیایید و آنها را محکم بغل کنید.

دخترهای نمایشی پاکستان (سعد خان)

دخترهای نمایشی پاکستان یک نمایش واقعا جذاب از یک خرده فرهنگ است که احساس می کند بین دو جهان وجود دارد. دقیقا همان چیزی که آن را در قلع می گوید، سعد خانفیلم مستند سه زن را دنبال می کند که مجره را اجرا می کنند ، یک اجرای رقص که در دوران امپراطوری مغول بوجود آمد ، و توسط کروتیزان برای طبقات نخبه هند انجام می شود. یک سرگرمی خصوصی که اکنون بسته به مکانی که می روید تحت محدودیت های مختلفی قرار دارد.

یک مثال این است که هر شهر طول خط گردن را تعیین می کند که می تواند توسط یک رقصنده پوشانده شود. در نهایت ، اما پیش فرض اساسی که دارای قانون غیرقانونی است ، بسته به نوع عملکرد به طور بالقوه طبق قانون ابتذال مقصر است. ما می فهمیم که در میان جمعیت ، یک عضو شورای هنری همیشه مراقب است. این که این حرفه توسط بسیاری شرمسار می شود و اگر غیرقانونی غیرقانونی باشد غیراخلاقی تلقی می شود ، تناقض جذابی وجود دارد ، اما ما در عکس العمل هایی می بینیم که خانه های پرجمعیت مردم چقدر از این نمایش ها لذت می برند و با انرژی جمعیت کنسرت به ستاره ها فریاد می زنند. علاوه بر این ، مونتاژهای صریح جمع شده ستاره هایی که در فیلم های زنده رسانه های اجتماعی به طرفداران خود واکنش نشان می دهند ، محبوبیت آنها را بیشتر نشان می دهد.

با بستن سه زن در لحظات خارج از صحنه ، مانند آماده سازی پشت صحنه و تماس تلفنی با مروجین و زندگی روزمره در خانه ، خان یک چشم انداز غنی از دختران نمایشی را که برای ستاره داری لابی می کنند در حالی که با خصومت و سانسور درگیر هستند ، به تصویر می کشد. رویکرد نامتعارف فیلمساز تصمیم می گیرد این سه داستان را در هم آمیخته و شبیه یک فیلم سنتی سه بازیه نباشد و در عوض قوس های خود را در هر سوم فیلم تقسیم کند. اولین شخصیت افرین ، یک سرگرم کننده بی رحمانه صادق است که دیگر فقط در مورد نفرت نفرت نیست. او شغل خود را تاسیس کرده است و حکایت های صادقانه او با شنیدن انتقاد قدیمی یک عمر صحبت می کند.

IDFA 2020 قسمت 3: او رویایی داشت ، جاسینتا ، نماینده مولی و دختران پاکستان
Showgirls of Pakistan (2020) – منبع: سایر رسانه های حافظه

سپس رقصنده خصوصی اوزما است که اغلب به خارج از کشور به مکانهایی مانند دبی می رود. او توسط شوهر سست خود عمران اداره می شود ، و حماسه وحشی آنها از خلاقانه ترین داستان سرایی هایی است که در چند وقت اخیر دیده ام. این یک عاشقانه گردباد است که منجر به سو mis مدیریت ، معاملات مشکوک و انتقام می شود ، کاملاً در سیاهههای مربوط به صوت گفته می شود و بصورت تصویری همراه با مجموعه عظیمی از کلیپ های فیلم و تلویزیون پاکستان است که با جدول زمانی وقایع مطابقت دارد. این یک توالی واقعاً درخشان از بایگانی و صدا همزمان است.

شخصیت سوم Reema ، یک بازیگر صحنه موفق و یک خواجه سیرا ، جامعه افراد غیر مطابق جنسیت در پاکستان است. همانند اوزما و افرین ، ریما نیز دچار همین نوع ریا می شود – در معرض تعصب در جامعه اما همان توده های مردم از آن لذت می برند و بلیط های هر نمایش را می فروشند. ستم و سانسور بر اساس جنسیت در طول زندگی آنها رخنه می کند. هرچه در مورد رقصنده ها فکر می کنید – چه آنها با توجه به زمینه فرهنگی بیش از حد تحریک کننده باشند و چه اینکه در استفاده از آزادی بیان بسیار ساده عمل می کنند – این فیلم ساخته شده درخشان بدون قضاوت ، با همدلی با تاریخهای غالباً آسیب زا لنزهایی را به خرده فرهنگ می گذارد. وقتی زنان داستان معاصران را به یاد می آورند که حتی به دلیل حرفه خود کشته شده اند ، لایه های خطر اضافه می شوند.

خان یک تجسم بزرگ است و اعتماد بزرگی به افراد خود برقرار می کند ، و حس خوبی از موضوع را برای متحد کردن سه موضوع متفاوت نشان می دهد. با این حال ، ارتباط او با بافت تاریخی موجرا کمی ضعیف است – به ما گفته می شود که این چیست ، با یک خط ساده در مورد ریشه های طبقاتی آن ، اما هیچ کس در مورد آن صحبت نمی کند ، از کسی در مورد آن س askedال نمی شود و هیچ چیز دیگری وجود ندارد ارجاعات به رقص قابل توجه تاریخی از نظر اطلاعات یا الهام. تعیین مرز بین رقص از ابتدا و شکل فعلی آن دشوار است. در غیر این صورت ، دخترهای نمایشی پاکستان یک سند ارزشمند در مورد این صنعت است.

https://www.youtube.com/watch؟v=Ui4YJPY8D6o

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

معیار MINDING THE GAP: معنی برای خود ما

در طول دهه گذشته ، مستندهای بسیاری وجود داشته است که قلب و روح سوژه های خود را با صداقت خام و فیلتر نشده تصرف می کند ، اما شاید هیچ کدام کاملاً در سطح بینگ لیوفکر کردن شکاف. این فیلم که در سال 2018 اکران شد ، مستندات زندگی آن است بینگ لیو (کارگردان فیلم) و دو دوست صمیمی به نام کیر جانسون و زک مولیگان، چه کسی لیو در طول سالها از طریق عشق متقابل سه نفر به اسکیت بورد با هم پیوند خورد. این فیلم با طول بیش از یک دهه ، روابط آنها با یکدیگر و اطرافیان در شهرشان راکفورد ، ایلینوی و همچنین سختی هایی را که هر یک از آنها از منابع مختلف زندگی خود متحمل می شوند ، ردیابی می کند.

فکر کردن شکاف برای اولین بار در جشنواره فیلم ساندنس 2018 مورد تحسین منتقدان قرار گرفت و جایزه ویژه داوران مستند ایالات متحده را برای دستیابی به موفقیت در فیلم سازی دریافت کرد. بعداً نامزد جایزه Independent Spirit برای بهترین فیلم مستند شد و سرانجام نامزد بهترین فیلم مستند در 91 امین جوایز اسکار شد. این یک پرتره دلخراش و در عین حال پیروزمندانه از افرادی است که در زندگی خود برای خود معنا می یابند و در تلاشند تا از گذشته خود حرکت کنند و جایگاه آینده خود را پیدا کنند ، لیو.

معیار برای آماده سازی یک استاد جدید با کیفیت بالا در این فیلم آماده شده است که مورد تأیید است لیو خودش در داخل پرونده ، یک بروشور باز می شود که مجموعه ای از عکسهای سه گانه مرکزی را نشان می دهد و مقاله ای است که توسط نویسنده نوشته شده است جی کاسپین کانگ با عنوان در مورد چیست. در پشت جزوه ، نسخه به طور کامل در بخش “درباره استاد” و یک بخش “تشکر ویژه” با جزئیات کسانی که به تحقق بخشیدن به این نسخه کمک کردند ، به طور کامل شرح داده شده است. متعاقباً ، تقدیرنامه ها و همچنین اعتبار تولید فیلم ذکر شده است.

ویدئو: 5/4

فکر کردن شکاف در Blu-ray در نسبت ابعادی اصلی 1: 78: 1 ارائه شده است. همانطور که در جزوه ذکر شده است ، “این فیلم عمدتا بین سال های 2012 و 2017 توسط دوربین های دیجیتال زیر گرفته شده است: Sony DCR-HC21 ، Sony DCR-VX2000 ، Panasonic AG-DVX100 ، Canon Rebel T2i ، Canon 5D Mark II ، Canon 5d Mark III ، Canon C300 Mark I ، Canon C300 Mark II. ” این فیلم در یک کار کاملاً دیجیتالی به پایان رسید و استاد دیجیتال Blu-Ray توسط مورد تأیید قرار گرفت لیو.

معیار MINDING THE GAP: معنی برای خود ما
منبع: معیار

این نسخه یک م physicalلفه فیزیکی رضایت بخش را برای کسانی که مایل به داشتن فیلم در Blu-Ray هستند فراهم می کند. فیلم های دیجیتال با درجه پایین تر هنوز هم رسمی را ارائه می دهند که استاد با کیفیت بالا ارائه می دهند و فیلم های با کیفیت بالاتر به وضوح واضح و تصفیه می شوند. وضوح بافت حیرت انگیز است ، به همین دلیل محیط سوژه های فیلم را با وضوح چشمگیر و از فاصله نزدیک از سوژه ها به قالب Blu-Ray می رسانیم ، به همان اندازه که خود فیلم خام است. کیفیت رنگ نیز درجه یک و همه در همه است ، این یک ارتقا massive گسترده از نسخه قابل مشاهده قبلی فیلم است (قابل پخش برای پخش در Hulu).

صوتی: 5/4

در بروشور موجود در این نسخه همچنین اشاره شده است که “موسیقی متن اصلی 5.1 فراگیر اصلی از طریق فایلهای اصلی صوتی دیجیتال با استفاده از Avid’s Pro Tools و iZotope RX بازسازی شد.”

معیار MINDING THE GAP: معنی برای خود ما
منبع: معیار

اگر می توان از یک کلمه برای توصیف ذهن استفاده کرد فاصله، این “طبیعی” خواهد بود ، و این 5.1 اطراف آهنگ صوتی را احاطه کرده است و این را بیشتر مشخص می کند. حتی در تاریک ترین لحظات آن ، گرمی وجود دارد که در محیط بصری تبخیر می شود و در لحظاتی که به طرز خیره کننده ای با صدا برخورد می کنند ، به وضوح ظاهر می شود. علاوه بر این ، این یک تجربه جدی دیالوگ محور است و هر خط دقیقاً در حالی که به طور گسترده ای در گستردگی گسترده فیلم همگراست ، ارائه می شود. به راستی یک آهنگ صوتی مثال زدنی که در یک تلاش مشترک با کیفیت تصویر برای بی حرکتی بیننده در این تصویر برهنه از زندگی این افراد فعالیت می کند.

ویژگی های خاص: 4/5

این دیسک دارای مجموعه ای دوست داشتنی از ویژگی های خاص است که به تجربه فیلم می افزاید. آنها عبارتند از:

  • توضیحات: دو قطعه تفسیر صوتی ، یکی با حضور کارگردان بینگ لیو، و ویژگی های دیگر لیو، کیر جانسون، و زک مولیگان.
  • تعادل بسیار سریع: در این برنامه کارگردان بینگ لیو، تهیه کننده اجرایی گوردون کوین، و تولید کننده دایان کوئون در تکامل ، چالش های اخلاقی و ماهیت شخصی خود تأمل کنید فکر کردن شکاف. هر مصاحبه از راه دور توسط مجموعه معیارها در سال 2020 ضبط شده است.
  • نینا و BING: اینجا مدیر بینگ لیو بازدید مجدد فکر کردن شکاف با شرکت کننده نینا بوگرن. این مکالمه از راه دور توسط مجموعه معیارها در سال 2020 ضبط شده است.
  • تونی هاوک: در مصاحبه زیر ، ضبط شده از راه دور توسط مجموعه معیارها در سال 2020 ، اسکیت بورد حرفه ای تونی هاوک قدردانی خود را از بینگ لیوفکر کردن شکاف.
  • موارد مصرف: چهار صحنه در آن گنجانده نشده است فکر کردن شکاف در اینجا با معرفی کارگردان ارائه شده است بینگ لیو.
    • نینا و زاک به بیمارستان می روند
    • ریک و پسرش ، ماکس
    • کیر راکفورد را ترک می کند
    • کیر در دنور
  • NƯỚC: در سال 2010 ، کارگردان بینگ لیو این فیلم کوتاه را در مورد دو مهاجر ویتنامی ساخته است: Phương Khang Nguyễn Thân ، دختر یک فرمانده سابق ارتش ویتنام جنوبی. و نگوین ون هائی ، یتیمی که توسط یک خانواده آمریکایی پذیرفته شده است. Nước خاطرات سیال بزرگ شدن در آمریکا را تداعی می کند.
  • تریلر
MINDING THE GAP معیار بررسی: معنی برای خود ما
منبع: معیار

به طور کلی ، این دیسک شامل طیف گسترده ای از ویژگی ها است که وزن فیلم (در حال حاضر غیر قابل عبور) را افزایش می دهد و زیبایی متعالی را در لیواسناد مربوط به موضوعات خود اگر می خواهید در هماهنگ ترین عناصر فیلم غوطه ور شوید ، مطمئناً راهی که باید طی شود ، زیرا نگاه اجمالی خاصی به لیو شرح حال تجربیات دوستانش و همچنین تجربه شخصی او. گنجاندن لیو فیلم کوتاه 2010 Nước تعجب آور است ، بیش از حد. معیار با انتشار Blu-Ray به مجموعه ویژگی های مکمل بدون نقص خود ادامه می دهد.

امتیاز کلی: 4.5 / 5

فکر کردن شکاف توصیف چنین فیلم سختی است ، به حدی که من طبقه بندی آن را به عنوان یک مستند غیرممکن می دانم بعضا در طول نود دقیقه شکننده ، کارگردان بینگ لیو سفرهای او و دوستانش را از طریق لحظاتی از زندگی آنها تعریف می کند ، چه آنها زندگی را تغییر می دهند و چه به ظاهر ناچیز. مانند مولیگان در یک لحظه گفتگو اظهار می دارد ، “شما باید بیشترین جزئیات کوچک را کنترل کنید تا در جهانی که طبیعی نیست احساس طبیعی داشته باشید.”

MINDING THE GAP معیار بررسی: معنی برای خود ما
منبع: معیار

به بیان ساده ، فکر کردن شکاف یک تجربه فوق العاده خاص است که به طور مداوم به عنوان ضد آن برای مستندهای سنتی عمل می کند لیو توانایی انتقال احساسات خام از طریق قاب کردن سوژه های خود و تجارب مربوط به آنها ، آنهایی که مسیرهای متقابل یکدیگر را نشان می دهند و قدرت سرسام آور چیزی مانند اسکیت بورد را در بخشی از زندگی آنها که به عنوان فرار استفاده می شود ، نشان می دهند. نسخه جدید Criterion Blu-Ray بسیار عالی است ، با کیفیت تصویر و صدا عالی و مقدار قابل توجهی مکمل شامل این موارد به عنوان یکی از ضروریات در هر مجموعه.

آیا شما برداشتن؟ فکر کردن شکاف؟ ما را در نظرات با ما در میان بگذارید.

Minding the Gap با مجوز از Criterion در تاریخ 12 ژانویه در Blu-Ray منتشر می شود.


Minding the Gap را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

اوون باتلر

من در منطقه شیکاگو لند متولد و بزرگ شده ام ، تا جایی که به یاد می آورم فیلم تماشا می کردم.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب | استعلام فیلم

یکی از کارگردان تحسین شده موج نو فرانسه اگنس واردافیلم های کمتر شناخته شده مستند تابستان 1968 در اوکلند ، کالیفرنیا است. کمتر از سی دقیقه طول پلنگ سیاه گروه مقاومت را از طریق سخنان اعضای خود و نگاه کنجکاو یک بازدید کننده نشان می دهد. فروتنی کارگردانانه آن را به منبعی ارزشمند از حوادثی که مستند می کند ، تبدیل کرده و مصاحبه های فراوان آن ، پایه محکمی برای این مستند کوتاه فرم ارائه می دهد.

از طریق چشم های غریبه

واردا، فیلمساز فرانسوی ، در آگوست سال 1968 با یک دوربین و لحن واقعی خود را در اوکلند قرار می دهد. او از مجالس و سخنرانی های پلنگ سیاه فیلم می گیرد و گاه گاهی تاریخ و وقایع مهمانی را روایت می کند. در حالی که او در میان تجمعات “Free Huey” در سال 1968 فیلمبرداری می کند هویینیوتن برای مرگ یک افسر پلیس در دادگاه بود.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب
منبع: مجموعه معیارها ، شرکت

واردا با اعضای حزب پلنگ سیاه ، رهبران و حاضران در میتینگ ها مصاحبه می کند. او در جذاب ترین قسمت فیلم ، مصاحبه می کند هویی نیوتون خودش در زندان است. او در مورد شرایط زندگی و اعتقاداتش س asksال می کند ، اما بیشتر فقط اجازه می دهد تا در مورد آنچه مهم می داند صحبت کند.

این فیلم وقایع واقعی را شرح می دهد و اتفاقات گذشته را توضیح می دهد و ماموریت پلنگ سیاه را برای مخاطبان خود توصیف می کند. به هیچ نتیجه ای نمی رسد ، زیرا یک دوره زمانی بسیار کوتاه را پوشش می دهد ، اما نگاهی همه جانبه به لحظه آشفتگی و تغییر شدید اجتماعی ، همراه با صدای افرادی که از نزدیک درگیر آن هستند را فراهم می کند.

بینش غیر منتظره

به عنوان کارگردانی معروف برای موج نو فرانسه ، اگنس واردا شاید خالق غیر منتظره ای برای مستندی از این دست باشد. مصاحبه گر – فیلمبردار – کارگردان که از بازدید کنندگان ایالات متحده است ، کنجکاوی و غوطه وری خود را به مخاطب خود منتقل می کند.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب
منبع: مجموعه معیارها ، شرکت

فیلم بلندگوها (از جمله استوکلی کارمایکل) ، هویی نیوتون، و سایر اعضای حزب پلنگ سیاه در مرکز خود قرار می گیرند واردامستند. روایت خودش یک سینوی آموزنده اما کم اهمیت است که مصاحبه ها را به هم پیوند می دهد و زمینه را فراهم می کند. او س questionsالاتی می پرسد ، اما خودش یا نظرات خارجی را در این مستند وارد نمی کند. به نظر می رسد او می خواهد دیدگاه واقع بینانه ای از آنچه اتفاق می افتد و دلیل آن نشان دهد – نه از طریق حدس و گمان های خودش ، بلکه از طرف دست اندرکاران.

واردا در زمان حضور خود در اوکلند در تجمع ها و سخنرانی ها شرکت می کند و از اطرافیان خود ایده و اهداف خود را می خواهد. او طیف وسیعی از صداها را برجسته می کند ، از رهبری پلنگ سیاه تا جوانی. او از راهپیمایی ها ، اعتراض ها و حتی برخی از تمرینات نظامی که توسط پلنگ سیاه انجام می شود فیلم می گیرد. در همین حال ، او برخی از جنبه های قطبی بیشتر حزب ، از جمله اینکه چرا آنها اسلحه حمل کردند ، و مأموریت آنها برای محافظت از جامعه سیاه پوستان در برابر خشونت پلیس توضیح داد.

یک میراث آرام

واردا با کنجکاوی و گشودگی انقلابی به پا می کند. او به عنوان یک خارجی با کنجکاوی شدید و عینیتی که ناشی از ناآشنایی نسبی او با ایالات متحده است ، دیدگاه تازه ای در هنر مستند نشان می دهد.

BLACK PANTHERS: مقاومت در برابر قاب
منبع: مجموعه معیارها ، شرکت

اگر چه پلنگ سیاه به خودی خود شناخته شده نیست ، فیلم آن در مستند تحسین شده PBS ظاهر می شود ، پلنگ های سیاه: پیشتاز انقلاب. واردامصاحبه ها و فیلم ها به عنوان منبع معاصر خود جنبش بی نظیر هستند. موقعیت او به عنوان یک فیلمساز در زمین در زمان حوادثی که فیلمبرداری می کند پلنگ سیاه یک منبع بصیرت منفرد

پلنگ سیاه به عنوان منبع اطلاعاتی دست اول بسیار ارزشمند است ، اما همچنین باید به عنوان منبع در قالب مستند مورد توجه قرار گیرد: هدف آن نمایش دادن است ، نه ترغیب کردن ، و از تحمیل روایتی به مخاطب خودداری می کند. این مستند کوتاه ممکن است کمتر از آنچه شایسته آن است شناخته شود ، اما به عنوان یک نگاه کوتاه به لحظه ای از یک حرکت بی ارزش است و سبک غوطه وری مستند آن یکی از مواردی است که بهتر است از آن الگو بگیریم.

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

فرانسیس ماورر

فرانسیس فارغ التحصیل فیلم و رسانه های دیجیتال از کالیفرنیا است. او از تماشای تئوریك ها و توضیح تئوری ها در مورد سینما لذت می برد ، خصوصاً در مواردی كه توسط زنان تجربی یا كارگردانی می شود. در اوقات فراغت او از خواندن داستان های کوتاه و نوشتن خیالات عجیب لذت می برد.

تریلر ACASA، MY HOME | استعلام فیلم

خانواده ای خود را با زندگی جدید سازگار می کنند آکاسا ، خانه من، مستندی از اولین کارگردان Radu Ciorniciuc.

دلتای بخارست یک پناهگاه طبیعی در این شهر شلوغ است. یا این یک دام است. یا این که به سادگی یک پارک است ، و همه آنچه را که به آن توصیف می کنیم ساخته خودمان است. بدون شک همه این احتمالات ظاهر خواهد شد آکاسا ، خانه من، که خانواده ای را به مدت 20 سال در دلتا زندگی می کند دنبال می کند. آنها یک پناهگاه موقت درست کردند ، غذای خودشان را جمع آوری و شکار کردند و بچه ها در آنجا به دنیا آمدند و بزرگ شدند. زندگی آنها کاملاً شبیه زندگی ساکنین شهر نبود که آنها را محاصره کرده بود ، بنابراین وقتی دولت وارد عمل شد و آنها را مجبور به ترک کرد ، شوک فرهنگی ناخوشایند بود.

تریلر ACASA، MY HOME
منبع: Zeitgeist Films ، کینو لوربر

Ciorniciuc مطمئناً یک سناریوی منحصر به فرد برای مستند سازی پیدا کرد ، برخورد طبیعت و مدرنیته که از نگاه این خانواده بزرگ دیده می شود. برخی از دنیایی که دوباره وارد آن می شوند را می دانند در حالی که دیگران برای اولین بار آن را تجربه می کنند ، وسعت دیدگاه آنها تقریباً قطعی است که واکنشهای مختلفی را به وجود می آورد.

ساخت فیلم ممکن است جدید باشد Ciorniciuc، اما کار او به عنوان نویسنده و روزنامه نگار تحقیقی بدان معنی است که او می داند چگونه یک داستان را از وقایع مانند این چرخاند. در طول جشنواره خود چندین جایزه کسب کرده است ، آکاسا ، خانه من فقط ممکن است مستندی باشد که ارزش جستجوی آن را دارد.

آکاسا ، خانه من توسط کارگردانی شده است Radu Ciorniciuc. این نمایش در ایالات متحده در 15 ژانویه 2021 منتشر خواهد شد. تاریخ انتشار بیشتر در حال حاضر مشخص نیست.

آیا این یکی را بررسی خواهید کرد؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

امیلی ویلر

امیلی معتاد فیلم ، شیفته تلویزیون و عاشق کتاب است. او در حال حاضر در حال آموزش است تا یک خانم گربه دیوانه شود.

IDFA 2020 قسمت 2: رادیو گرافی یک خانواده ، 100UP ، هزار برش و ما هزار هستیم

در ادامه با پوشش من از فیلم های عالی که در جشنواره بین المللی فیلم مستند 2020 آمستردام (IDFA) دیدم ، این مقاله برنده بزرگ جشنواره را پوشش می دهد رادیوگرافی یک خانواده به علاوه بررسی از 100UP، هزار برش، و ما هزاریم.

رادیوگرافی یک خانواده (فیروزه خسروانی)

رادیوگرافی یک خانواده شاید بهترین مستند خاطرات خانوادگی از آن زمان باشد سارا پولیها داستانهایی که می گوییم. فیروزه خسروانییک فیلم کاملاً جذاب و دردناک شخصی ، کالبد شکافی زندگی عاشقانه والدینش در شکاف باورهای سیاسی و مذهبی آنهاست. این مستند که به طور کامل از طریق یک بایگانی عکس شخصی زیبا و با کمک تصاویر برجسته از ایران در قرن 20 روایت می شود ، به عنوان یک داستان عاشقانه بین ترسو تای و حسین لجباز آغاز می شود ، کسانی که قبل از ملاقات با یکدیگر ازدواج می کنند. وقتی تای در حالی که وی در وطن خود باقی مانده است ، به معنای واقعی کلمه با حسین عکس ازدواج می کند. این داستان زن و شوهر عجیب و غریب از مسلمان مترقی سکولار است که با یک مسلمان معتقد و متدین سنتی همکاری می کند.

آنها در سراسر سفر با یکدیگر ملاقات می کنند و در طول سفر خود ، او را متقاعد می کند که روسری خود را در یک تلاش نه چندان ظریف برای “مدرنیزه کردن” تصویر خود ، از روسری خود جدا کند. اما همانطور که بیشتر دنیا را با او می بیند ، کار جامعه شناس انقلابی فقید علی شریعتی را کشف می کند و شاگرد او می شود. از این برخورد ، ادیسه او خارج از ازدواج با این رادیولوژیست ، در حالی که هویت و هدف خاص خود را در ایران پیدا می کند ، به یک دوره خود واقعی سازی عمیق تبدیل می شود.

IDFA 2020 قسمت 2: رادیو گرافی یک خانواده ، 100UP ، یک هزار برش و ما هزار هستیم
رادیوگرافی یک خانواده (2020) – منبع: Antipode Films

توسعه شخصی به موازات تغییرات گسترده فرهنگی انجام می شود – خسروانینوشته های تند و تیز ، که گفتگوی مادر و پدرش را تصور می کند ، با کمک دو بازیگر برای روایت ، معنای انقلاب ایران برای زنان در سراسر کشور و همچنین معنای آن برای این زن خاص را کشف می کند. این یک آموزش در تاریخ است – یک چشم انداز فمینیستی از انقلاب ایران – به همان اندازه که برای فیلمساز یک کاتارسیس شخصی است.

ما تصاویری از زنان در اعتراضات را مشاهده می کنیم که در حال انجام تمرینات دفاع از خود با AK47 هستند و قوس Tayi در تنها تصویری که او دوباره روسری خود را پوشیده است ، تکمیل شده است. همه اینها به فیلمی محدود می شود که از حیث حماسی و صمیمی ، شادی و غم رابطه ای را در زمینه گسترده تری از یک کشور در حال حرکت ارائه می دهد. دیالوگ زیبایی که بر روی تصاویر دو راوی عالی بازی می کند ، ارزش سرگرمی غیرمنتظره ای را به فیلم می دهد و آن را به بهترین شکل به قلمرو داستان داستانی فیلم نامه نزدیک می کند ، با یک پایان عالی.

100UP (هدی هونیگمن)

متاسف مایکل Apted، هدی هونیگمن فقط 40 سال جلوتر از شما رفته و مسابقه داده است. یک اسپین آف غیر رسمی از بالا سریال (که غم انگیزترین فصل خود را با 63 بالا) ، دلپذیر گرم است 100 بالا زندگی روزمره تعداد انگشت شماری از افراد صد ساله را بررسی می کند تا معنا کند زندگی در آن سن پیری یعنی چه

مسئله با هونیگمنفیلم در مقایسه با aptedسری طرح اصلی این است که نیمی از موضوعات نسبتاً مشهور هستند. یک درمانگر جنسی شرلی زوسمن وجود دارد ، که در دهه 60 در Swinging شناخته شد و سرانجام توسط اپرا دعوت شد تا در مورد کارش در تلویزیون بحث کند ، و نیمی از یک زوج قدرت را با لئون زوسمن ، پزشکی مشهور به دلیل انجام یکی از اولین سقط های قانونی در نیویورک. سپس ایروین کوری ، یک همکار کمیک استندآپ نیویورکی تبار و بازنشسته است که با کسی که از آیکون های دهه 50 و 60 از جمله کمدی همکار لنی بروس ، نویسنده تحسین شده توماس پینچون ، و تنها و فیدل کاسترو وابسته بود.

در انتهای دیگر طیف شهرت ، ما افرادی داریم که به دلیل سبک زندگی مuallyثر و مuallyثرشان ، فقط بعد از 100 سالگی شهرت پیدا کردند – پزشک پرولی رائول جری در سن قابل توجه خود به طور منظم در بیمارستان کار می کند و ماتیلد فرووند مهاجر اتریشی گرفتار توجه نیویورک تایمز برای استفاده از سالهای پایانی او برای فروش لباس های پرنعمت و جواهرات هر یکشنبه در سیب بزرگ.

IDFA 2020 قسمت 2: رادیو گرافی یک خانواده ، 100UP ، هزار برش و ما هزار هستیم
100UP (2020) – منبع: فیلم کوهستانی هلند

شنیدن نتیجه گیری درباره سرنوشت جالب است: دختر ماتیلد در اثر سرطان پستان در سن 50 سالگی درگذشت و ماتیلد معتقد است که فرزندان بازمانده هولوکاست براساس مشاهدات و تجربه وی احتمالاً بیمار خواهند بود. ویولا اسمیت ، درامر مستقر در LA ، که در یک خانواده بزرگ موسیقی بزرگ شده است ، تمام حرفه خود را به ترتیب متولد شدن پیش بینی می کند ، متوجه می شود که اگر حتی یک سال زودتر متولد شود یا می تواند نوازنده ویولون یا گیتار باشد. بعد. دانستن پتانسیل برای تحلیل قوی جامعه شناختی در چنین مطالعه ای ، همانطور که در بالا مجموعه هایی که به طور خلاصه براساس طبقه اجتماعی نتیجه گیری می کنند ، من دیدگاه های افراد معمولی و غیر مشهور را تحسین می کردم.

با این حال ، تصدیق می کنم که ما کاملاً در نقطه ای نیستیم که زندگی در 100 سال طبیعی باشد و در آن ارزش فیلم نهفته باشد ، صرف نظر از تنوع در موضوعات. شیرین و روشنگر ، 100UP برای سلامتی وجودی ما درمانی است زیرا ما آنچه را که در زندگی واقعاً مهم است از کسانی یاد می گیریم که تاکنون آنرا ساخته اند و ارزشها و درسها قابل بیان هستند. به طور طبیعی ، سه کلید اصلی عبارتند از: ورزش بسیار مهم است ، همیشه از فرصت استفاده کرده و ارتباط برقرار می کنید و در صورت امکان در کنار خانواده باشید.

هزار برش (Ramona S. Díaz)

هزار برش یک فیلم فوق العاده در مورد روزنامه نگار فیلیپینی ماریا رسا ، بنیانگذار وب سایت Rappler است که به طور مداوم حقیقت را در طول رژیم Duterte به قدرت گفته است. او برای شجاعت و گزارش صادقانه خود ، با یک تن از خصومت ها روبرو شده است – و همچنین از حمایت های زیادی نیز برخوردار است ، که با بازداشت به اوج خود می رسد. وی به اتهام افترا در فضای مجازی متهم شد و اوایل سال جاری مجرم شناخته شد. این یک روز تاریک برای دموکراسی و آزادی مطبوعات بود.

فیلمساز رامونا اس دیاز شخصیت های او – اغلب فیلیپینی های مشهور – را در قلب هر یک از فیلم های مستند خود قرار می دهد ، آنها را از نزدیک دنبال می کند تا حدی که احساس آن به اندازه یک مشاهده ساده بلکه بیشتر در زندگی سوژه هایش احساس نمی شود. نحوه برخورد او با فیلم در مورد بانوی اول سابق ایملدا مارکوس ، آرلن پیندا ، جبهه اصلی سفر ، و اکنون ماریا رسا بود. این سطح صمیمی فیلمبرداری ، رزا را در جلو و مرکز خود نگه می دارد ، رویکردی که تفاوت چشمگیری با آن دارد مارک ویسهرا ما خط را نگه می داریم، بیوگرافی دیگر رسا در مدار جشنواره Doc که هزار برش به ناچار با مقایسه می شود.

دیازفیلم قوی تر است زیرا امکان کشف غنی تر شخصیت باورنکردنی رسا را ​​فراهم می کند ، زیرا او را در سطح شخصی می فهمیم ، به ویژه در صحنه هایی که او را در کنار خانواده می بینیم ، و می داند که در معرض خطر قرار گرفتن زندگی او است. این فیلم شاهدی بر رشادت های اوست. از سوی دیگر، ویستعامل با Ressa فشرده تر است ، آنقدر خوش شانس است که می تواند جای مصاحبه با روزنامه نگار را پیدا کند دیاز به نظر می رسد کارت سفید است.

IDFA 2020 قسمت 2: رادیو گرافی یک خانواده ، 100UP ، یک هزار برش و ما هزار هستیم
هزار قطع (2020) – منبع: Frontline PBS

با این حال ، هر دو از ارزش بالایی به عنوان گزارش تحقیق برخوردارند زیرا ما خط را نگه می داریم اساساً از مصاحبه های تند و تلخ با افرادی که زندگی روزمره آنها تحت تأثیر جنگ خشونت آمیز مواد مخدر قرار گرفته است ، حاصل می شود ، در حالی که بودجه بالاتر هزار برش می تواند به سایر چهره های مشهور در مسیر مبارزات انتخاباتی خود و همچنین Ressa ، مانند Mocha Uson و محبوب بسیار باتو ، دو شاخه Duterte که برای موقعیت های مختلف عمومی پیشنهاد می دهند ، بپیوندد تا امروز یک منظره از فیلیپین در زمینه پوپولیسم ایجاد کند. و اخبار جعلی

هزار برش عمیق در باز کردن بسته بندی اثرات داده های دیجیتالی ، با استفاده از همان نوع انیمیشن های جذاب است هک بزرگ برای نشان دادن چگونگی انتشار اطلاعات نادرست و نفرت در شبکه های اجتماعی ، تجزیه و تحلیل نحوه هدف قرار گرفتن راپلر توسط این تاکتیک ها. علیرغم حمایت و تحسین ، رسا برای کارش دریافت می کند ، اما در کل ترس وحشتناکی وجود دارد ، خلاصه ای از جورج و امل کلونی به وی می گوید که چگونه جامعه فعال بین المللی از بازگشت او به فیلیپین عصبی است. در حالی که قاعده کلی فیلم ترک یادداشت امید است ، این مورد ما را با بدبینی پر می کند. اما شاید این همان چیزی باشد که برای جمع آوری مخاطبان برای کمک به رسا و دیگر حقیقت گویان مصالحه شده از هر طریقی در ظرفیت های کوچک ما لازم است.

ما هزاریم (آنیتا ریوارولی)

فابیو زافاگنینی ، زمین شناس بلندپرواز ایتالیایی هنگامی که 1000 نفر از مردم کشورش را مهندسی کرد تا در شهر کوچکشان در سزنا ، ایتالیا جمع شود و به طور مشترک Foo Fighters را اجرا کند ، بزرگترین جشن موسیقی را برپا کرد. پرواز را یاد بگیرید (آسانترین آهنگ برای یادگیری با توجه به گورو گیتار مسح شده Fabio’s Claudio). آنها قصد داشتند ویدیو را به صورت آنلاین ارسال کنند و امیدوارم توجه دیو گرول را به خود جلب کنند. هشدار خراب کننده – درخواست آنها شنیده شد و گروه راک برای اجرای برنامه در این شهرداری کوچک متواضعانه پایین آمد.

این فیلم بسیار سریع حرکت می کند ، از یادداشت های بیوگرافی سریع بازیکنان اصلی درگیر در عملیات تا برنامه ریزی روز ، تا موفقیت ویروسی و غیره ، که با دید وسیع تری از گروه موسیقی Rockin ‘1000 که تشکیل شد ، به اوج خود می رسد. بیرون از پرواز را یاد بگیرید موفقیت این گروه موضوع را ادامه می دهد – در شهرهای مختلف جهان ، یک هزار نوازنده برای اجرای حماسی آهنگ های برجسته مانند بوی روحیه نوجوانان می دهد و ارتش هفت ملت. شانس بسیار زیادی وجود دارد که حتی اگر نام سازمان را نمی دانید یکی از این جلدها را دیده باشید.

IDFA 2020 قسمت 2: رادیو گرافی یک خانواده ، 100UP ، هزار برش و ما هزار هستیم
We Are The Thousand (2020) – منبع: ایندیکا

سرعت سریع داستان سرایی دائماً مرا درگیر سوالات متفاوتی می کند که ممکن است باعث شود مردم اگر در مهمانی ها سرگرم هستم س questionال کنند: آیا فابیو به دلیل داشتن یک شبکه بزرگ از قبل قادر بود به راحتی با هزار نفر ارتباط برقرار کند؟ کمپین بازاریابی چگونه بود؟ فابیو می گوید که یک سال روی این رویداد کار کرده است – برخی از موانعی که در این راه با آن روبرو بوده چیست؟ چرا به طور خاص Foo Fighters به ​​جای برخی از مگا راکرهای دیگر که هرگز در Cesena بازی نکرده اند؟ از نظر من بسیاری از سوالات اساسی اما مهم وجود دارد که بی پاسخ می مانند.

با این وجود ، در نهایت ، من صریحاً به جزئیات اداری یا شخصی اهمیت ندادم. یک مونتاژ سریع که در آن ده ها مجری که مشاغل متنوع خود را ذکر می کنند ، به اندازه کافی کافی بود تا قدرت موسیقی را برجسته کند تا ما را وصل کند هرچقدر هم که متفاوت باشیم. تماشای تمرین این گروه متفاوت از مردم با هم کاملاً خوشحال کننده است. ما هزاریم در این زمان خاص نوستالژیک است: تماشای اجتماع یک جامعه بزرگ ، که به طور جمعی با یک تجربه هنری پیوند می خورند ، و به طور سرخوشی برای ایجاد تاریخ به هم متصل شده اند. برای من سخت است که به آخرین فیلمی که دیدم باعث شد در همان زمان حالم خیلی خوب و غمگین شود فکر کنم.

یادداشت فرعی – من مطمئن هستم که این فیلم توسط ری بان حمایت مالی می شود. هیچ توضیحی دیگر برای آن وجود ندارد که ظاهراً تنها انتخاب عینک برای صدها نفر است.

با قسمت 3 بررسیهای IDFA من همراه باشید و برای خواندن قسمت 1 اینجا را کلیک کنید.

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!