KAJILLIONAIRE: درام غیرمعمول میراندا جولای متحرک و پر از قلب است

اگر بخواهیم طبقه بندی کنیم کم لطفی است میراندا جولایفیلم های عجیب و غریب. اولین ویژگی او من و تو و هرکسی که می شناسیم پر از لحظات عجیب و غریب عجیب و غریب مانند معرفی “)) <> ((” – یک شکلک عجیب و غریب برای بیان “Pooping عقب و جلو. برای همیشه”. سپس در ویژگی سال دوم خود آینده، او به معنای واقعی کلمه از یک گربه برای روایت برخی قسمت های داستان استفاده می کند (بله ، شما درست آن را شنیده اید).

جولایآخرینم کجیلونر، هیچ تفاوتی ندارد. پر از اتفاقات عجیب و غریب مانند دیواری است که هر چند ساعت یک بار حباب های رنگی پاستلی نشت می کند یا صحنه ای که ما نمی توانیم چیزی به جز لکه “گرد و غبار” را ببینیم. اما در زیر این کنجکاوی ، چیزی غیرقابل مقاومت شیرین و حتی عجیب و غریب دلخراش وجود دارد. و درک آن آسان است. در هسته اصلی آن ، فیلم با مضامینی روبرو است که اکثر مردم می توانند به راحتی با آنها ارتباط برقرار کنند: نیازهای انسان برای ارتباط و تأثیر ماندگار بی توجهی والدین. بنابراین حتی وقتی هر دقیقه عجیب تر می شوند ، کجیلونر همیشه با بررسی احساسات انسانی راهی پیدا می کند که شما را به عقب برگرداند و حتی قلب خود را چند بار حرکت دهد.

دیدار با Dynes

در مرکز داستان Dynes قرار دارند. یک خانواده سه نفره متشکل از شوهر رابرت (ریچارد جنکینز) ، همسر ترزا (دبرا وینگهr) ، و یک دختر 26 ساله Old Dolio (ایوان راشل وود) ، Dynes زندگی خود را به عنوان گریبان اختصاص داده شده اما غیر ماهر ساخته اند. در واقع ، ما ابتدا با آنها ملاقات می کنیم که آنها قصد انجام یکی از موارد منفی خود را دارند ، با پیرمرد Dolio که با یک لباس ورزشی بزرگ و یک موی بلند و صاف ، قسمتهای زیادی از صورت او را پوشانده است. هدف؟ صندوق های پستی افراد دیگر ؛ شاید به امید اینکه بتوانند چک یا ساعت یا چیزی را که می توانند بفروشند پیدا کنند.

KAJILLIONAIRE: درام غیرمعمول میراندا جولای متحرک و پر از قلب است
منبع: ویژگی های کانونی

وقتی آنها به سرقت یا کلاهبرداری از مردم مشغول نیستند ، Dynes وقت خود را صرف اجتناب از Stovik Man می کنند (مارک ایوانیر) ، مردی که فضای اداری کوچکی را که اکنون آنها را خانه صدا می کنند به آنها اجاره می دهد ، زیرا ظاهراً آنها سه ماه از اجاره عقب مانده اند. Old Dolio در تلاش برای جمع آوری پول بیشتر طرح جدیدی را شامل بیمه هواپیمایی و چمدان گمشده پیشنهاد می کند. و این جایی است که ملانی جذاب (جینا رودریگز) وارد تصویر می شود و زندگی Dynes ، به خصوص Old Dolio را زیر و رو می کند.

در ابتدا ، ملانی برای پیوستن به کیش کوچک Dynes بسیار کنجکاو و هیجان زده است. او حتی با ایجاد یک دزدگیر جدید به آنها کمک می کند تا پول بیشتری برای پرداخت اجاره بها بگیرند. اما حضور او در مدار Dynes به آهستگی حسادت حسادت پیر دولیو را ایجاد می کند ، خصوصاً پس از آنکه شاهد بود مادرش ، که هرگز به او نگفته است “دوستت دارم” ، یا هرگونه نشانه ای از علاقه به او نشان داده است ، در واقع قادر به مراقبت از افراد دیگر است. – در این مورد ، ملانی. در طول نیمه اول فیلم ، کجیلونر تلاش Old Dolio در درک این احساسات عجیب و غریب جدید را به نام حسادت که قادر به پردازش یا بیان آن نیست ، از نزدیک مشاهده می کند. و این در این لحظه است ، جایی که فیلم بیشترین لحظات دلخراش خود را تجربه می کند ، احساسات Old Dolio را بررسی می کند و او را تحت فشار قرار می دهد تا فراتر از محدودیت های خانواده اش بدون از دست دادن جولایلمس متمایز

رشد قدیمی دلیو از کسی که نمی داند عشق واقعی به زنی که سرانجام می فهمد چیزی فراتر از قفس جادویی و زیبا وجود دارد که والدینش او را در آن قرار داده اند ، هسته اصلی کجیلونر، و جولای همیشه مطمئن شوید که روند بزرگسالی او را با اخلاص و قلب دنبال می کنید حتی در صورت ادامه اتفاقات عجیب و غریب در فیلم. اما آنچه در نهایت سفر Old Dolio را بیش از پیش هیجان انگیز می کند این است چوبتصویر شگفت انگیزی از او است. وقتی فیلم شروع می شود ، Old Dolio بسیار سخت است و به راحتی می توان او را به جای انسان به عنوان یک ربات اشتباه گرفت. اما همانطور که فیلم شروع می شود ، و همانطور که Old Dolio شروع به درک آنچه در زندگی او از دست رفته است ، چوب قادر است به نوعی احساس آسیب پذیری و اندوه را به شخصیت خود ارائه دهد به گونه ای که همیشه ظریف اما قدرتمند نیز باشد.

KAJILLIONAIRE: درام غیرمعمول میراندا جولای متحرک و پر از قلب است
منبع: ویژگی های کانونی

به عنوان فویل Old Dolio ، رودریگزبازی در نقش ملانی ، که کاملاً مخالف شخصیت های دیگر فیلم است ، هرگز بی جا و غالب نیست. جذابیت و شخصیت حبابی او به گونه ای درست در این جهان جای می گیرد. و در هر زمان او و چوب صحنه ای را با هم به اشتراک بگذارید ، فیلم لطیف تر می شود. این نه تنها گواهی برای هر دو بازیگر است ، بلکه برای جولایجهت ، که همیشه پر از عطوفت است. او به همان اندازه که به کاردستی و قسمتهای عجیب و غریب فیلم اهمیت می دهد ، به شخصیت ها و سفرها و رشد آنها اهمیت می دهد. و در آخر این چیزی است که ایجاد می کند کجیلونر خیلی دوست داشتنی. گذشته از همه ، این یک داستان انسانی مهیج است.

یافتن Heartbreak و Catharsis

در حالی که پیوند بین Old Dolio و ملانی کجاست کجیلونرقلب این است که ، رابطه سمی موجود در Dynes نیز هرگز از دست نمی رود جولای. از همان آغاز کار ، آسان می توان فهمید که Dynes مانند یک خانواده “عادی” نیست. آنها ناکارآمد هستند اما به روشی زیبا نیستند. به نظر نمی رسد رابطه آنها هرگز بر اساس عشق بنا شده باشد. همیشه بین آنها تجارت بوده است. مهم نیست که چقدر Old Dolio چیزی والدینتر از رابرت و ترزا می خواهد ، اولویت اصلی آنها همیشه بقا و ثانیا پول است.

KAJILLIONAIRE: درام غیرمعمول میراندا جولای متحرک و پر از قلب است
منبع: ویژگی های کانونی

واضح است که این سبک زندگی کم عمق بر نحوه نگاه Old Dolio به جهان تأثیر گذاشته است. او معاملات را برای محبت اشتباه می کند. وقتی ملانی نوشیدنی به او پیشنهاد می دهد ، پیر دالیو سعی می کند با فرض اینکه هیچ چیز در جهان هیچ وقت رایگان نیست ، پس بدهد. پیر دلیو بعد از اینکه ملانی از او س asksال کرد که نظرش درباره والدینش چیست ، می گوید: “ما همیشه همه چیز را به سه طریق تقسیم می کنیم.” تا وقتی که پیر دلیو متوجه می شود کاری که والدینش با او انجام می دهند اشتباه است ، او می داند که چگونه به جلو حرکت کند. چگونه دنیا را از منظر بزرگتر ببینیم ، نه به عنوان جایی که پول همه چیز است ، بلکه مکانی است که او می تواند عشق و ارتباط واقعی را پیدا کند.

از طریق رابطه Old Dolio با والدینش ، کجیلونر به ما تصویری از آنچه غفلت والدین می تواند برای شخص ایجاد کند ، ارائه می دهد و اینکه چگونه سرانجام خلاص شدن از چرخه سمی والدین می توانند فرزند خود را در معرض خطر قرار دهند ، کاملاً م catثر و آزاد کننده است. رابرت و ترزا ممکن است تقریباً سه دهه در زندگی Old Dolio حضور فیزیکی داشته باشند ، اما این بدان معنی نیست که حضور آنها باعث خوشبختی او می شود. اگر چیزی وجود داشته باشد ، با قرار دادن فاصله بین او و آنها و نزدیک شدن به ملانی است که سرانجام Dolio قادر به بهبود آن است ، تا یاد بگیرد چگونه از دیگران مراقبت کند. سفر او برای درک اینکه واقعاً عشق واقعی چیست ، هنوز دور از دسترس نیست و مطمئناً کار آسانی نخواهد بود. اما حداقل ، پیر دولیو می داند که در پایان روز ، او تنها نیست و کسی وجود دارد که واقعاً به او در کنار او اهمیت می دهد.

فکر نهایی

بسیار شبیه به جولایویژگی های قبلی ، کجیلونر فیلمی پر از لحظات عجیب و غریب و عجیب و غریب است. اما در اعماق وجودم ، چه جولای پیشنهادات در اینجا یک داستان لطیف و مهیج در مورد عشق و نیازهای ما برای اتصال است ، با یک عملکرد خارق العاده از چوب هدایت سفر از ابتدا تا انتها. همانطور که فیلم تأیید می کند ، یافتن شخصی که ما را دوست دارد و برای ما ارزش دارد ، همیشه زیباست و ارزش هرگونه تلاش آن را دارد. و این همان چیزی است که کجیلونر می خواهد ما همیشه در پایان به یاد داشته باشیم.

نظر شما در مورد پایان چیست؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

کاجیلیونر اکنون در تئاترهای منتخب و VOD بازی می کند.


کاجیلیونر را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی

دیوید ای کلیمینی سریال جدید لغو کردنg ، در ظاهر ، یک هیجان روانی گیرا است. این یک رمز و راز قتل را در مرکز داستان خود قرار می دهد ، و در طول شش قسمت (پنج قسمت برای بررسی در دسترس است) ، تحقیق می کند که چه کسی حقیقت را می گوید ، چه کسی نه ، و چه کسی در واقع قتل عام را انجام می دهد. اما هسته اصلی داستان بسیار بزرگتر و پیچیده تر از عناصر whodunnit است ، زیرا همچنین به مباحثی مانند امتیاز ، طبقه و انکار می پردازد. برخلاف منبع اصلی که مبتنی بر آن است – ژان هانف کورلیتزرمان 2014 “شما باید می دانستید” – کلینوشتن بیشتر به ملودرام متکی است به جای مطالعه شخصیت ، و در نتیجه نسخه ای کمتر اما صابون تر از پسر عموی معنوی آن است ، دروغ های کوچک بزرگ.

گره گشایی از همسر کامل

به طور کامل توسط سوزان بیر (مدیر شب، جعبه پرنده) ، لغو بر گریس فریزر تمرکز می کند (نیکول کیدمن) ، یک درمانگر موفق و یک همسر دوست داشتنی برای یک کودک کاریزماتیک آنکولوژی به نام جاناتان (هیو گرانت) وقتی ما برای اولین بار با او ملاقات می کنیم ، گریس مانند زنی به نظر می رسد که همه چیز را داشته است: یک زندگی عالی ، یک خانه زیبا در Upstate New York ، یک پسر با استعداد به نام هنری (نوح جوپ) ، که در حال حاضر در یکی از معتبرترین مدارس کشور تحصیل می کند و گروهی از دوستان که به همان اندازه او جذاب هستند.

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی
منبع: HBO

اما البته ، این همان چیزی است که در ابتدا به نظر می رسد. زندگی و ازدواج گریس به اندازه آنچه او همیشه تصور می کند ایده آل نیست ، اگرچه او فقط بعد از یک زن جوان به نام النا آلوس متوجه این موضوع شده است (ماتیلدا دی آنجلیس) در شب مهمانی جمع آوری کمک مالی در مدرسه هنری کشته شد – رویدادی که هم گریس و هم النا به همراهی والدین دیگر از جمله بهترین دوست گریس ، وکیلی به نام سیلویا کمک کردند (لیلی ربه) آنچه زندگی گریس را وارونه جلوه می دهد ، حتی بیشتر ، درگیری احتمالی جاناتان است که در انتهای قسمت اول مشخص شده است که با النا زمانی که از پسرش در بیمارستان مراقبت می کرد ، ارتباط قبلی دارد.

در طول دو قسمت اول ، لغو گریس را مشاهده می کند در حالی که او به آرامی به پایین می پیچد و تلاش می کند این واقعیت را قبول کند که شوهرش به قدری مقدس نیست که همیشه خودش را نشان می دهد. و در این لحظه است که نمایش در جذاب ترین حالت خود است ، و با ارائه یک بررسی عالی در اندیشه داخلی گریس ، به ما نشان می دهد که ذهن انسان چقدر می تواند کثیف باشد. چگونه ، وقتی نوبت به عزیزانمان می رسد ، ما تمایل داریم ایرادات آنها را توجیه کنیم و به خاطر ایمنی خود اشتباهات آنها را “ندانیم” حتی اگر همه نشانه ها وجود دارد.

به عنوان گریس ، کیدمن یک بار دیگر ثابت می کند که چرا او یکی از بزرگترین بازیگران کارگر امروز است. دقیقاً مثل نوبت سلست در دروغ های کوچک بزرگ، به عنوان یک زن گرفتار در یک ازدواج “کامل” که چیزی نیست جز یک نما ، کیدمن قادر است هر لایه از احساسات گریس و همه جزئیات روند فکر خود را نشان دهد. عصبانیت ، گیجی و اضطراب او را احساس می کنیم. ما می فهمیم که وقتی او یک بار دیگر برای جاناتان انتخاب های بدی انجام داده است. ما حتی در هر مرحله از راه با او همدلی می کنیم کلینوشتن ، که گاهی اوقات گریس را به انجام کارهای غیر منطقی به خاطر طرح می کشاند ، همیشه به اندازه جذابیت نیست کیدمنعملکرد

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی
منبع: HBO

اعطا کردن همچنین به عنوان جاناتان خارق العاده است. او می داند چگونه جنبه های دستکاری شخصیت خود را باورپذیر نشان دهد در حالی که هنوز احساسات پیچیده ای به او می بخشد. این واقعاً نقشی عالی برای اعطا کردن، یکی که شما را به یاد عملکرد نمادین نامزد امی در او می اندازد یک رسوایی کاملا انگلیسیمن دو سال پیش – بسیار عالی ، در واقع ، به شما می فهماند که چرا گریس بارها و بارها به این مرد دامن می زند ، حتی پس از آنکه خیانت خود را مدام ادامه داد. دونالد ساترلند به عنوان پدر ثروتمند گریس ، ربه به عنوان سیلویای دزدکی ، و نوما دوموزوینی چون وكالت جاناتان و گریس علی رغم داشتن تنها چند لحظه برجسته قابل توجه هستند.

خوش ساخت ، اما می توانسته عمیق تر

گرچه این کابوس داخلی گریس و جاناتان است کلی تا حد زیادی اکتشاف می کند ، لغو همچنین در طول فصل در اطراف موضوعات جالب تری می رقصد. یکی که بیشتر به چشم می آید کلاس است. از طریق تمایز شدید بین گریس و النا ، که هر دو از وضعیت طبقاتی مختلفی برخوردار هستند ، و همچنین تمام رویدادهایی که دو خانواده آنها در حال حاضر درگیر هستند ، در این نمایش سعی می شود کشف شود که چگونه پول و وضعیت اجتماعی می تواند بر دید مردم نسبت به آنها تأثیر بگذارد . حتی از همان قسمت اول ، واضح است که کلی، یک بار دیگر ، می خواهد استهزا طبقه بالا را مسخره کند و اینکه آنها به معنای واقعی کلمه همه کارها را برای حفظ جایگاه خود در جامعه انجام خواهند داد.

در حالی که این مبحث کلاس البته یک منطقه آبدار برای بازرسی است ، لغومتأسفانه ، به دلیل اینکه بعد از پیچ و تاب داستان بیش از حد مشغول ساختن پیچ زمین است ، نتواند حرف جدیدی بزند تا اینکه در وهله اول بحث های قانع کننده ای راجع به موضوعی که می خواهد به آن بپردازد ، بیان کند. شکی نیست که اگر این سریال به جای تمرکز بر روی ملودرام فوق العاده خود ، عمیقاً به کجروی سیستم عدالت بپردازد ، دو برابر خوب بوده است. چگونه ساخته شده است به جای افرادی مانند النا ، که از طبقه پایین کارگر است ، به نفع افرادی مانند گریس ، که سفیدپوست و پول دارد ، باشد.

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی
منبع: HBO

هنوز هم ، با وجود برخی نقص های روایی ، لغو به اندازه کافی برای نگه داشتن شما در هر قسمت وجود دارد. بایرجهت آن واضح و مبتکرانه است. او می داند که چگونه به طور موثر ما را جای گریس بگذارد. به نظر می رسد که ما هر چند بار مستقیماً همانطور که قهرمان ما تجربه می کند ، تحریف و تار می شوند. مناظر زیبای Upstate New York ، همراه با همه افراد جذاب این داستان ، همیشه برجسته است بایردستان با استعداد جایی که کلینویسندگی پر از کاستی است ، کارگردانی ، فیلمبرداری ، لباس و طراحی تولید باعث می شود نمایش سرگرم کننده و آسان باشد.

فکر نهایی

لغو می خواهد در مورد کلاس ، امتیاز و روشی که ما می خواهیم کورکورانه اشتباهات عزیزانمان را توجیه کنیم ، صحبت کنیم ، در حالی که یک رمز و راز گیرا و زیبا ساخته شده است. با این وجود ، در این روند ، تلاش می کند چیزی قانع کننده بگوید زیرا بیشتر به دنبال ملودرام علاقه مند است به جای اینکه در موضوعات جالب تر آن فرو رود. اما در پایان ، نگاه به نمایش زیباست و پیچ و تاب و رمز و راز فوق العاده آن بدون شک همیشه شما را بر روی انگشتان پا نگه می دارد. و شاید همین کافی باشد.

نظر شما در مورد قسمت اول چیست؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

نمایش Undoing 25 اکتبر در ساعت 9: 00-10: 00 بعد از ظهر برگزار می شود. ET / PT در HBO.


Undoing را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: یک شب در میامی

با شروع جشنواره آمریکای شمالی در چهل و پنجمین دوره جشنواره بین المللی فیلم تورنتو ، یک شب در میامی نماینده بازیگر برنده اسکار است رجینا کینگاولین کارگردانی طولانی و براساس بازی تیتراژ توسط قدرت های کمپ. این درام که عمدتا در یک اتاق متل شب بعد از قهرمانی جهان در مسابقات جهانی کاسیوس کلی قرار دارد ، داستان دیدار چهار شخصیت مهم آمریکایی آفریقایی تبار در فرهنگ آمریکایی را روایت می کند. مالکوم ایکس (کینگزلی بن العدیر) ، سام کوک (همیلتون لزلی اودوم جونیور) ، جیم براون (The Invisible Man’s آلدیس هاج) ، و کاسیوس خشت (الی گوری) ، زیرا آنها روند تاریخ را در جنوب جدا شده تغییر می دهند.

یک شروع منفعل

شروع با یک انفجار ، یک شب در میامی در میان یک مسابقه بوکس کاملاً به چالش کشیده شده که Clay در آن شرکت می کند ، آغاز می شود. پس از یک نتیجه کم ، ما با سایر شخصیت های اصلی آشنا می شویم زیرا آنها با موارد نژادپرستی در زندگی روزمره خود روبرو می شوند ، کوک در یک باشگاه کوپاکابانا و براون در خانه یک آشنای دیرینه با نشان دادن اینکه حتی در این دوران ها ، نژادپرستی هنوز به شدت در فرهنگ آمریکایی رایج بود ، می بینیم که چگونه همه احزاب به عنوان یک واقعیت زندگی با این رفتار رفتار می کنند ، هر دو کوک و براون با کمال مقاومت شرایط متقابل خود را قبول می کنند.

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: یک شب در میامی
منبع: جشنواره بین المللی فیلم تورنتو

چهار چهره در حالی که به جلو می رود تا روز پیروزی کلی ، در طول جنگ او تلاقی می کنند ، از جمله یک مالکوم ایکس که یک عکس گرفته است و در میان جنجال های زیادی به عنوان مشاور معنوی کلی حضور دارد ، با این وجود ، با وجود تنظیمات نسبتاً سریع و کارآمد ، فیلم مدت زمان طولانی برای شروع حرکت رو به جلو. بدون احساس فوریت ، به نظر می رسد روایت scattershot بدون جهت است زیرا گروه مرکزی هنوز کاملاً ژل نشده است. در حالی که می توان وقت را درک کرد پادشاه و قدرت ها برای تنظیم صحیح نقطه نظرات هر یک از کاراکترها ، نحوه کار آنها کمی صاف است. این نمایش بعنوان نمایش اضافی که تنها در خدمت یک هدف واحد است در میان انبوه شخصیتهای جذاب ، منجر به یک سه ماهه دوم فیلم قابل هضم اما غیرقابل جذب می شود.

ویترین عملکرد محور

با این وجود ، هنگامی که بازیگران از تحویل خطوط نمایشی خود سنگین شدند ، شیمی گروه شروع به درخشیدن می کند. طیف حیرت انگیزی از پویایی در طول فیلم ارائه شده و توسط بازیگران به شکلی باورنکردنی به تصویر کشیده شده است ، و سیر نزولی آهسته را از شوخی بازی تا تنش محسوس و در نهایت تحقق جدی کلیسایی نشان می دهد که به نفع همه است. ثابت شده است که شیمی بین این چهار مورد نقطه قوت قابل توجه فیلم است و اطمینان می دهد تماشاگر همیشه مشغول است و در داستان اصلی سرمایه گذاری می کند.

این شیمی قابل لمس ، فقط به دلیل استعداد محض که توسط چهار منتسب حذف شده است ، وجود دارد. ویترین یک بازیگر واقعی از نمایش های نیروگاه در اطراف ، به هر مجری وقت و عمق داده می شود تا در نقش خود بدرخشد و از موقعیت هایی استفاده کند که باورپذیرانه طیف وسیعی از احساسات را ابراز می کند. در حالی که هر یک از این چهار روش منحصر به فرد خود درخشان هستند ، اما برجسته ترین موارد در اینجا وجود دارد کینگزلی بن العدیر و لزلی اودوم جونیور مسلماً تجسم درگیری های اصلی فیلم ، آنها وقتی یکدیگر را بازی می کنند در حالی که شخصیت های آنها در مورد ابتکارات و میزان تأثیر مردان قدرتمند آفریقایی-آمریکایی مانند خود در جوامع هر دو طرف مسئله جدایی بحث می کنند ، با شور و شوق موشکافی می کنند ارزش های دیگری از طریق مسابقه های فریاد زدن و گفتگوهای صمیمانه که به خود فیلم تفاوت دراماتیک خاصی می بخشد.

ترجمه ای شایسته

موفقیت این پویایی و بازیهای فوق العاده تأثیرگذار را نمی توان جز کارگردان فیلم دانست رجینا کینگ. او که ظاهراً برای خودش به عنوان یک کارگردان واقعی بازیگر نقش و نگار می کند ، می تواند هر چهار مورد را به درستی در طول زندگی خود هدایت کند. مهارت تازه کشف شده او در اینجا متوقف نمی شود ، زیرا دست ثابت کارگردانی اش گسترش چشم انداز روشن در تمام جنبه های دیگر تولید را نیز نشان می دهد. طراحی فیلمبرداری و تولید توسط تامی ریکر و باری روبیسون قادرند طبیعت آرام اواسط دهه 1960 در میامی را به تصویر بکشند و در عین حال با احساس حرفه ای بودن ناشی از راه هایی که منجر به خود در فرهنگ خود می کنند ، آن را جذب کنند.

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: یک شب در میامی
منبع: جشنواره بین المللی فیلم تورنتو

با این وجود قلب فیلم بی چون و چرا است قدرت های کمپفیلمنامه خود اقتباسی در حالی که چارچوب داستانی نمایش حتی با چشمهای غیرآموز نیز مورد توجه قرار خواهد گرفت ، فیلمنامه غنی از گفتگو ، شبکه ای دائماً از بحثها را ایجاد می کند که مانند یک سمفونی درخشش بازی می کند ، شخصیت های اصلی را در جایگشت های مختلف جفت و ترمیم می کند که نتیجه آن کامل و روایتی چند وجهی با ایده های فراوان و عمق موضوعی از هر درز. اقدامی مطمئن برای نامزدی های فیلمنامه در سراسر هیئت ، مجموعه ای کاملاً معتبر و معتبر از زوایای مختلف جامعه آفریقایی-آمریکایی را که در آن دوران رنج برده اند ، به نمایش می گذارد.

فراخوان برای اقدام / مبارزه برای آنچه درست است

درگیری اصلی فیلم ، خود معطوف به مبارزه درونی هر یک از شخصیت ها برای کنار آمدن با هویت آنها است. سام کوک در حال حاضر یک سلطان روح موفق است اما توسط مالکوم ایکس متهم می شود که در آمریکای سفید دست و پنجه نرم می کند و ابتکار و شهامت برای نوشتن آهنگی را که برای یک هدف مبارزه می کند ندارد. کاسیوس کلی از پیروزی در مسابقات قهرمانی بسیار بالا است اما با این مسئله دست و پنجه نرم می کند که آیا می خواهد به راستی با مسلمان شدن پیش برود یا به عضوی جدی از هدف تبدیل شود. جیم براون برای انتخاب بین یک فوتبال محدود یا یک فیلم سینمایی پر مخاطره تلاش می کند ، در حالی که حتی خود مالکوم ایکس ، متحد این چهار نفر ، در رابطه با ارتباط با برادری اسلام شک دارد.

در نهایت ، از طریق مکالمات چندلایه ای که به طرز درخشان تنظیم شده است پادشاه و قدرت ، این چهار مرد به رشد شخصیت ها و احساس خودشان کمک می کنند ، در نتیجه هر شخصیت برای موضوعاتی که به آن اعتقاد دارند موضع می گیرد و برای آنچه درست است می جنگد ، به شیوه اوج احساسی با شکوه اجرا می شود که نتیجه می گیرد فیلمی هم به موقع است و مربوط ، به ویژه با توجه به جنبش های اخیر که هدف آنها ایجاد توجه دقیق در انجام کاری است که قهرمانان داستان آموخته اند: استفاده از صدای قدرتمند خود برای ایجاد تغییراتی نهادی برای پیشرفت بشریت.

یک فیلم مهم

به طور کلی ، در حالی که یک شب در میامی آهسته شروع می شود ، Regina King’s اولین نمایش درخشان در راس فیلم این فیلم را قادر می سازد تا بر شروع خود غلبه کند ، و به سرعت به یک ویترین جذاب از نمایش های نیروگاه تبدیل شود که یک فیلمنامه کاملاً به موقع و با عمق موضوعی را افزایش می دهد. یک فیلم کاملاً بهنگام و منطبق از نزدیک با مسائل اجتماعی که در آن زندگی می کنیم ، یک شب در میامی یکی از تماشای آن است که فصل جوایز هر چه نزدیکتر شروع می شود و منجر به یکی از مهمترین فیلمهای سال تاکنون می شود.

چقدر از تماشا هیجان زده اید یک شب در میامی؟ آیا فکر می کنید حرکتی برای خراشیدن بهترین تاج تصویر دارد؟ سکوت در کامنت های پایین.

https://www.youtube.com/watch؟v=8TO3gp3j8_4


یک شب را در میامی تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

دیگو آندلوس

نویسنده Latinx با فلج مغزی ، Diego Andaluz یکی از خالقان و تهیه کنندگان ClapperCast: The Global Film Podcast است و هم اکنون در حال نوشتن فیلم های Inquiry Film، Awards Awards و Clapper Ltd. است. وی همچنین تهیه کننده ، کارگردان ، تعداد زیادی فیلم کوتاه کوتاه برنده جایزه (از جمله فیلم ترسناک ویروسی ، Dante: A Replication) را به صورت جداگانه ویرایش و ضبط کرد. در حال حاضر ، به غیر از پوشش فصل جشنواره ، دیگو در حال نگارش یک فیلمنامه طولانی از فیلم کوتاه خود ، دانته: یک تکرار است.

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: مصاحبه با کارگردان نیکول ریگل و بازیگر زن جسیکا باردن برای HOLLER

در حالی که داستانهای زنده ماندن و انتقالی فاصله زیادی با یک داستان جدید دارند ، توانایی آنها در هم آمیختن موضوعات مهم و گفتگوهای ضروری جهان در روایت ، آنها را تازه و مرتبط نگه می دارد. این توانایی آنها برای وفادار ماندن به مسائل از طریق شخصیت های قوی و محکم است که اهمیت آنها را در طول تاریخ سینما حفظ می کند. در سال 2020 ، مدیر نیکول ریگل ما را به ارمغان می آورد هولر.

من این فرصت را داشتم که با هر دو کارگردان صحبت کنم نیکول ریگل و ستاره فیلم جسیکا باردن در مورد الهام از فیلم ، چالش هایی که آنها با آن روبرو شده اند هولر به زندگی ، و بیشتر!

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: مصاحبه با کارگردان نیکول ریگل و بازیگر زن جسیکا باردن برای HOLLER
منبع: جشنواره بین المللی فیلم تورنتو

استفانی آرچر برای تحقیق در مورد فیلم: از اینکه هردوی شما وقت گذاشتید و امروز در مورد فیلم خود با من صحبت کردید متشکرم هولر. باید بگویم که بعد از تماشای فیلم ، من داستان روت را کاملا دوست دارم. این واقعاً طنین انداز است و واقعاً واقعاً مربوط به موارد قابل توجه در خبرها و مواردی است که شاید نیاز به توجه بیشتری دارند. اول و مهمترین ، شما قرار بود قبل از شروع COV غربالگری خود را در SXSW انجام دهید. من تعجب می کردم که برای هر دوی شما باید مکث کنید و منتظر بمانید تا فیلم خود را به نمایش بگذارید ، چگونه بوده است.

نیکول ریگل: منظورم این است که مطمئناً تولدی تأخیری بود ، اما منظورم این است که دوویل و تورنتو آمدند و ما بسیار هیجان زده هستیم که هفته آینده فیلم را با همه این افراد به اشتراک می گذاریم.

جسیکا باردن: من فقط می خواستم بگویم مثل اینکه هرگز یک ثانیه دیگر اعتقاد به فیلم را متوقف نکردم. این فقط یک مورد دیگر برای این فیلم است. مثل اینکه ، از خیلی چیزها جان سالم به در برده است ، بنابراین من هرگز از این عقیده دست بر ندارم. من در آن زمان احساس دلسوزی می کردم برای اولین بار که سازندگان فیلم قادر به دیدن افرادی نبودند که فیلمشان را برای اولین بار در یک تئاتر تماشا می کنند. من امیدوارم که همه اکنون در حال تجربه هستند – من از این موضوع خسته نشده ام. مثل اینکه ، فیلم شما خوب خواهد شد و راهی برای بازگشت پیدا می کند.

نیکول ، شما یک فیلم کوتاه را نوشتید و کارگردانی کرد هولر و همچنین در مورد دو برادر با خلاصه داستان بسیار مشابه. آیا همیشه قصد شما این بود که آن را به یک ویژگی تمام قد تبدیل کنید؟

نیکول ریگل: اوه ، بله ، و نه من به نوعی کوتاه را به عنوان تمرین برای فیلمبرداری در یک اسکاردارد و در آن نوع محیط بی نظم ساخته ام و می فهمم چگونه واقعا این کار را انجام می دهم. من قبلا هرگز چنین کاری نکرده ام و تا زمانی که آن را به پایان رساندم ، اشتباهات زیادی مرتکب شدم و چیزهای زیادی در مورد آن آموختم ، فقط از نظر نحوه فیلمبرداری در آن محیط و چگونگی آوردن مردم محلی مقابل دوربین و راحتی آنها با دوربین. و من واقعاً به آن افتخار می کنم. اما وقتی این ویژگی را توسعه دادم ، این فقط در مورد چیزی بود که برای من شخصی بود و لازم بود که در مورد یک زن جوان باشد و داستان آن در مرکز باشد. و این به نوعی در مورد چیزهای خودش در مورد دنبال کردن این دختر برای تحصیل در دانشگاه و تحصیلات و آینده ای بهتر برای خودش شکل گرفت. من فقط درسهای زیادی را از این کوتاه و به ویژگی آموختم – با خلاقیت ، واقعاً به جهتی دیگر رفت.

و شما گفتید که این نوع از چیز شخصی است. ایده فیلم از کجا آمده است؟

نیکول ریگل: منظورم این است که ، من از جکسون ، اوهایو ، جایی که فیلمبرداری کردیم ، در زادگاهم در چیلیکوت ، اوهایو ، واقع در یک شهرستان همسایه. و من در آنجا بزرگ شدم و صحنه ای از فیلم که معلم روت را از ادامه تحصیل در مدرسه منصرف می کند و او را ترغیب می کند تا در IT کار کند ، اما او می گوید که نمی خواهد ، این برای من اتفاق افتاد و فقط سخت است که به اطراف نگاه کنم و افرادی را ببینید که این آینده را برای من نمی دیدند ، زیرا من فکر می کنم گاهی اوقات ، مردم نمی توانند چون چیزی را برای خود نمی بینند ، برای آنها سخت است که آن را برای شما ببینند.

و من می خواستم فیلمی در این باره بسازم زیرا اگر چنین احساسی داشتم ، پس بسیاری از زنان جوان دیگر نیز چنین احساسی داشتند. و برای جسیکا و من بسیار جالب بوده است که از زنان جوان دیگر می شنوم و ، می دانید ، “هی ، آن چیزی که به من گفته شد یا کسی من را از دلسردی من ناامید کرد” ، و این برای بسیاری از دختران اتفاق افتاده است که ما فقط دلسرد می شویم دختران ما و من می خواستم داستانی امیدوار کننده در این باره به جهانیان ارائه دهم و امیدوارم پیام متفاوتی به آنها ارسال کنیم.

باید بگویم این چیزی بود که واقعاً مرا تحت تأثیر قرار داد. آیا کل تحصیلات و بازدارندگی از پیشرفت ، دستیابی به فرصت ها بود. به خصوص از کسانی که فرض می شود مانند معلمان و مدیران الهام بخش باشند و در اینجا او کتاب می گیرد زیرا می خواهد بیشتر بیاموزد.

جسیکا باردن: و همچنین بسیار ساده است. قرار نیست که بخواهید تحصیلات خود را ادامه دهید ، درخواست بزرگی نیست. این چیزی است که شما باید خیلی سریع یاد بگیرید. این برای همه صدق نمی کند. می دانید ، شما از فرزند خود به مدرسه می روید و فقط تصور می کنید که این چیزی است که برای همه در دسترس خواهد بود. س bigال بزرگی نیست اینطور نیست که شما چیزی مثل ماشین یا مثل تعطیلات یا چیزی را بخواهید. این فقط آموزش بیشتر است ، همین.

خوب ، و در دنیای امروز ، شما وام دانشجویی دارید ، حتی اگر وام بگیرید ، حتی پس از آن نیز نمی توانید آن را پرداخت کنید. و این به خودی خود یک عامل بازدارنده است. و دیدن این نمایش منفی گفتن افراد واقعی واقعاً دلخراش است.

نیکول ریگل: جالب است که به آموزش و نحوه پرداخت هزینه تحصیل اشاره کردید. چیزی که عمداً از این فیلم خارج شده FASFA و کمک هزینه و بورس تحصیلی است زیرا شما باید افرادی را در مورد این موارد به شما بگویید و درباره FASFA به شما بگویند. و هیچ کس در مورد FASFA به روت نگفته است. هیچ کس در مورد برنامه یا اسناد یا مراحل رفتن به دانشگاه و نحوه پرداخت آن به او نگفته است. و بنابراین شما حتی نمی توانید راه های قابل دسترسی برای رفتن را پیدا کنید و شاید مجبور نباشید که تمام این پول را جمع کنید ، هیچ کس حتی در مورد آن به شما نمی گوید.

این ذکر نشده است ، بورس تحصیلی ذکر نشده است. و او به عنوان یک فرد بسیار درخشان به تصویر کشیده شده و هیچ چیز فراهم نیست ، بلکه هر گونه امید از بین می رود.

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: مصاحبه با کارگردان نیکول ریگل و بازیگر زن جسیکا باردن برای HOLLER
منبع: جشنواره بین المللی فیلم تورنتو

نیکول ریگل: آره و چه تعداد دختر مانند روت از این درخشش برخوردارند و از آن استعداد برخوردارند و ما آن را پرورش نداده ایم و حفظ نکرده ایم.

و صحبت از صحبت کردن در مورد پرورش و عدم فرصت ، تعداد زیادی عکس از کارخانه ، پشته ها و آب و همه چیز کسل کننده وجود داشت. نه تنها روت ، بلکه شهر نیز به نوعی منعکس شده بود. برای شما ، از جمله کارخانه ، روند فکر شما با این همه نمایش چیست؟

نیکول ریگل: بله ، ما در یک کارخانه تولید مواد غذایی منجمد و عملیاتی شلیک کرده ایم و عظیم بود. و زمانی که ما در آن فیلمبرداری می کردیم کار می کرد. و به ما اجازه داده شد ، به جسیکا اجازه داده شد ، همه این فلزات را برش دهیم و در حالی که مردم در شیفت کاری خود بودند ، جرقه هایی را در سراسر نقاط پرواز می کردند ، که نمی توانم باور کنم که ما واقعاً از پس آن برآمده ایم. [laughs]

جسیکا باردن: هیچ کس در واقع هیچ سوالی نپرسیده است. همه درست مثل این بودند ، “خوب. سرد.”

نیکول ریگل: [laughs] بله ، خیلی زیبا بود. و من فقط منتظر می مانیم که تعطیل شویم. اما پروتکل های زیادی داشتیم که البته باید آنها را دنبال کنیم ، اما همه این ماشین آلات و همه اینها ، می دانید ، فکر می کنم یک چیز خلاقانه که در فیلم خیلی خوب کار کرد این است که ریتم آن وجود دارد. این شیوه زندگی است. شما به کار می روید ، در این شیفت کار می کنید ، به خانه می روید ، در این زمان بلند می شوید ، از بچه های خود مراقبت می کنید. می دانید ، یک روال معمول وجود دارد. و آن کارخانه ریتم خاصی دارد که زندگی همه آن افراد حول این کارخانه می چرخد ​​، اما روت چنین نمی کند. او مانند این شمایل گرای کوچک است. و او در آن دستگاه جای نمی گیرد. و او لزوماً نمی خواهد در آن دستگاه باشد. این بد نیست او فقط خودش را در ریتم آن شهر نمی بیند. بنابراین نشان دادن ریتم آن شهر مهم بود.

و جالب است ، همانطور که روت در تلاش است تا از یکنواختی جدا شود ، دیدن طرف دیگر که مردم می خواهند در یکنواختی باشند ، جالب بود زیرا حداقل این یک ضمانت پول است. حداقل قابل پیش بینی است و همچنین طرف مقابل را می بینید که آن یکرنگی را به زور از بین می برند.

نیکول ریگل: آره به خصوص در شخصیت لیندا ، که توسط غیر قابل تسخیر بازی می شود بکی آن بیکر. یکی از صحنه های فیلمبرداری برای من که واقعا غم انگیز بود ، وقتی بود که او در کمد خود است و پاکت سیگار خود را بیرون می آورد و شما عکس ها و جوایز کارمند ماه را می بینید و این از دست دادن حقوق نیست که برای اینقدر ناراحت کننده است این مردم. این از دست دادن جامعه است. و هر روز با افرادی که به خانواده شما تبدیل شده اند به این کار می روند و سپس این مشاغل از بین می روند. این یک ضرر واقعی است. مانند کاری که یک زن در سن خود در آن مرحله انجام می دهد ، اگر 40 سال در یک کارخانه کار کرده اید و اکنون زندگی شما تغییر می کند.

جسیکا ، من فکر می کردم چه چیزی شما را به سمت این نقش سوق داده است؟ چه چیزی شما را به سمت جذب روت جذب کرد؟

جسیکا باردن: منظورم این است که اولین بار که فیلمنامه را خواندم ، من فقط روت و بلیز ، برادرش را دوست داشتم. من می توانم در شخصیت و نحوه بزرگ شدنم و شهری که در آن بزرگ شده ام ، که بدیهی است در انگلیس است ، خیلی از خودم را ببینم. اما برای من فوق العاده آشنا بود. من هم برادر دارم. و فکر نمی کنم قبل از دیدن فیلمی که رابطه بین خواهر و برادر را مانند این مورد بررسی می کند ، فیلمنامه را بخوانم زیرا این فیلم پیچیده و پیچیده است. رقابتی که شما دارید و اینکه چگونه شما را در بزرگ شدن با یک برادر بسیار متفاوت می کند ، خصوصاً وقتی آنچه از زندگی خود می خواهید بسیار متفاوت است ، چیزی که من در زندگی ام دارم.

برادران من هنوز در شهری که من در آن بزرگ شده ام زندگی می کنند. آنها همان چیزی را که من و روت در جایی که شما به اطراف نگاه می کنید نداریم و مثل این است که “اوه ، من در واقع می خواهم کار دیگری غیر از این انجام دهم”. این به این دلیل نیست که من این افراد را دوست ندارم. فقط ، نمی دانم ، فقط یک غریزه است که شما می خواهید چیز دیگری را تجربه کنید. و عصبانیتی که نسبت به خود نسبت به آن احساس می کنید و عصبانیت در بقیه جهان ، چقدر کاملا گیج و بی جا احساس می کنید و نمی دانید با این چیز در مغز خود ، جایی که می خواهید انتظار بیشتری داشته باشید ، باید چه کار کنید خودت و تو مثل هستی ، چرا دنیا انتظار بیشتری از من ندارد من واقعاً می خواستم آن را بازی کنم و روی صفحه نمایش بدهم. سپس وقتی من با نیکول آشنا شدم ، با کسی صحبت می کردم که در واقع همان من و این شخصیت است.

فکر نمی کنم در این مرحله با کارگردانی کار کرده باشم که سابقه مشابه من داشته باشد. این چیزی نیست که کسی را که با او کار کرده ام از من بگیرد ، مثل اینکه ، من هرگز با کسی کار نکرده ام که در واقع همان شخصیت بود ، به ویژه یک شخصیت طبقه کارگر به شکل فیلمنامه. و او به من گفت که این فیلم واقعاً چالش برانگیز خواهد بود و سخت ترین فیلمی است که من ساخته ام و او باعث خواهد شد که من بیش از هر کارگردان دیگری کار کنم. و من مثل این بودم که ، بله ، قطعاً می خواهم این کار را انجام دهم. این 100٪ دلیل بازیگری من است. و من واقعاً علاقه زیادی به کار با نیکول داشتم که چنین دید خوبی نسبت به آنچه در این فیلم قرار داشت داشت و انتظارات زیادی از فیلم و خودش داشت. بله ، من فقط در گرفتن نقش وسواس داشتم.

و شما اشاره کردید که نیکول گفته بود چالش برانگیز خواهد بود. برخی از چالش هایی که با آن روبرو شدید چه بود؟

جسیکا باردن: یعنی خیلی سرد بود. آیا می توانید به یاد بیاورید که گرداب قطبی سال گذشته در ابتدای سال چه زمانی بوده است؟ خوب ، ما در آن بودیم ، این برنامه فیلمبرداری ما بود. ما در کولاک کار کردیم ، از فیلم فیلمبرداری کردیم و هنوز هم یک فیلم کم هزینه داریم. اکثر فیلم هایی با این اندازه سعی در فیلمبرداری روی فیلم ندارند زیرا محدودیت شما در میزان فیلمبرداری روزانه است. ما حداکثر سه مورد کار داریم. بنابراین همه چیز باید باشد ، هنگام انجام این کار باید از همه چیز مطمئن باشید ، اما مطمئناً هنوز هم می خواهید همه چیز در لحظه باشد ، که تعادل سختی است با فیلمبرداری در مکانی که مردم این کار را نمی کنند فیلم

مردم شگفت انگیز بودند. مردم محلی این راه را آسان تر از آنچه می شد انجام دادند. داشتیم روی یک اسکاردارد فیلمبرداری می کردیم. این یک مکان واقعی بود. ما کاملاً به روی عناصر باز بودیم. هیچ روزی در استودیو نبود ، می دانید ، حتی در یک فیلم مستقل نیز مانند هفته استودیو برگزار می شود. ما چنین چیزی نداشتیم همه چیز کاملاً واقعی بود. هر روز که از خواب بیدار می شدید و سر کار می رفتید و مثل این بودید ، “خوب ، این برنامه است ، اما مانند این ، ممکن است به زودی این اتفاق بیفتد. ما فقط باید با آن کنار برویم “. اما از نظر جسمی آنقدرها هم که سخت به نظر می رسید سخت نبود زیرا نیکول چنین تجربه غوطه وری را ایجاد کرد. محیط واقعاً احساس می شد – احساس می کنم گاس هم همین حرف را می زند ، او در نقش Blaze بازی می کند. مثل اینکه واقعاً مثل روت و بلیز احساس می کردیم. بنابراین هر کاری که از ما خواسته شد انجام دهیم ، ما فقط این کار را انجام دادیم زیرا آن ذهنیت بقا را در آن لحظه هنگام فیلمبرداری داشتیم.

نیکول ، یکی از چیزهایی که واقعاً گیر افتاد و من واقعاً می خواهم بپرسم ، لوبیای قرمز است که روت می پوشد.

جسیکا باردن: شما می توانید یکی داشته باشید!

نیکول ریگل: [laughs]

جسیکا باردن: بار داریم.

[laughs] از دست دادن واقعاً سخت است. به خصوص از آنجایی که در تضاد شهر خسته کننده و خسته کننده رنگ و بقیه کمد لباس او است. دلیل این لوبیا و رنگ آن چه بود؟

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: مصاحبه با کارگردان نیکول ریگل و بازیگر زن جسیکا باردن برای HOLLER
منبع: جشنواره بین المللی فیلم تورنتو

نیکول ریگل: اوه وای. با تشکر از شما برای این سوال من با آن لوبیای قرمز وسواس دارم در واقع قرار بود هدیه ای که در همه این نخست وزیران فیلم اهدا می شد ، به همه داشتن کلاه روت باشد. بنابراین امیدوارم که بتواند ، و برخی از اعضای مطبوعات آنها را داشته باشند ، اما امیدوارم که این امر در زمان اکران فیلم یا در زمان مناسب بتواند به یک موضوع تبدیل شود. من رنگ قرمز ، سفید و آبی را برای این کار دوست دارم. این فیلم در اوهایو فیلمبرداری شده است. این یک نگاه عمیق در فیلم آمریکایی و یک داستان جهانی با فیلم آمریکایی است. و من فکر می کنم رنگ قرمز رنگ روت است و یک کل وجود دارد – من نمی خواهم با آن خسته شوم. یک طرح کاملاً رنگی وجود دارد ، اما لنس و سیرا ، طراح تولید و طراح صحنه و لباس من ، جایی را که ما از طریق فیلمنامه کار کردیم و نمودار تهیه کردیم ، انجام دادند ، ما با رنگ قرمز شروع می کنیم و این انتقال رنگ تا پایان جایی که او قرمز است و او وجود دارد. آبی است ، و او آن کلاه را به او خواهد داد. و اگر در آخرین عکس از فیلم متوجه شدید تنها زمان فیلم است که روت آبی پوشیده است. او با خود به خانه برده است. انتقال رنگ وجود داشته است.

فکر می کنم همیشه رنگ قرمز را در فیلم هایم قرمز دارم. احساس می کنم برای شخصیت ، زنان برجسته ای که می خواهم آنها را خلق کنم – و نوع خاصی از رنگ قرمز ، ساعت ها زمان انتخاب این رنگ قرمز را نمادین می دانم. من می خواستم او چیزی مانند بانوی اصلی در این فیلم داشته باشد که برای یک فیلم کوچک کوچک که نه تنها خلاقانه کار می کند ، بلکه شما با خود می برید و مردم می خواهند از آن استفاده کنند و می خواهند از آن استفاده کنند و این می تواند نماد فیلم باشد . مانند رویای من این است که دختران در همه جا یک لوبیای قرمز می خواهند زیرا آنها می خواهند مانند روت باشند زیرا او باحال است. و کارهایی که او در این فیلم انجام می دهد الهام بخش و قدرتمند است ، و او نظر خود را بیان می کند و نظر می دهد و دارای این چرخ زاویه کامل است و مردم او را دلسرد می کنند ، اما او به هر حال راه خود را پیدا می کند. من فکر می کنم همه آن چیزها بسیار مثبت هستند و این چیزی است که آن لوبیا نماد آن است. این رویای من است که هر کس یکی از آن حبوبات را داشته باشد و مانند “بله ، من می خواهم مانند روت باشم”.

من آن را دوست دارم. من کاملا این را دوست دارم. من همچنین عاشق نمره برای هستم هولر. در لحظات پرتحرک تر فیلم صفحه را پر می کند ، اما همیشه مثبت به نظر می رسد – تقریبا امیدوار کننده. کار با Gene Back برای آوردن این امتیاز به فیلم چگونه بود؟

نیکول ریگل: خوب ، ژن باورنکردنی است و این اولین فیلم او نیز بود. او قبلاً در گروه ، The Books بود ، و ویولونیست در بروکلین است و ما از طریق موسسه Sundance در مزرعه Skywalker با هم آشنا شدیم و این فرصت را داشتیم که بسیاری از موارد مختلف را آزمایش کنیم. و من واقعاً نمره ای برای فیلم می خواستم و می خواستم ارکسترال باشد. و من فکر می کنم بسیاری از افرادی که قبل از اینکه ژن با آنها صحبت کرده باشم مانند یک گیتار آکوستیک تصور می کردند. آنها مانند یک کلیشه برای یک فیلم می خواستند ، چیزی شبیه به این ، اما همه چیز باید روی نبض روت باشد. و بنابراین من و ژن ، اولین کاری که کردیم این بود که باید تشخیص دهیم که جسیکا به نظر می رسد چگونه است. [laughs] و ما سازهای مختلفی را امتحان کردیم و شبیه آنها هستیم ، او مانند یک کوارتت زهی به نظر می رسد. مثل ، او نیست؟ زیرا شما هرگز تصور نخواهید کرد که یک کوارتت زهی در یک اسکاردارد کثیف و منجمد در آپالاچیا و یک کوارتت زهی علیه کار دستی باشد. مانند آن منطقی نیست.

اما این کنار هم قرار گرفتن است که فکر می کنم از نظر موسیقیایی واقعا جذاب باشد زیرا صدای روت است. و سپس ژن مضمون روت را نوشت که در صحنه آشپزخانه بازی می کند. و سپس آن صحنه با تکامل و تغییر او تکامل می یابد و تغییر می کند. و گاهی تاریک و بدخلق و گاهی روشن و امیدوار کننده است. و ما فقط یک موضوع را نوشتیم و سپس متناسب با روحیه آن را پیچاندیم. من خیلی خوشحالم که در این فیلم یک کوارتت زهی وجود دارد.

مثل اینکه شما گفتید ، انتظار ندارید در فیلمی مانند آن ، در آن محیط ، اما کاملاً متناسب است. و این به خاطر ضرب آهنگ روت است. همه چیز فقط اوج می گیرد. هر دوی شما امیدوارید که مخاطبان از فیلم چه چیزی را بگیرند؟

جسیکا باردن: امیدوارم که پایان کار به مردم یادآوری کند که شما رد پایی دارید و در زندگی خود تصمیم می گیرید. فیلم به پایان می رسد و شما نمی دانید او به دانشگاه می رود یا نه. شما نمی دانید که آیا او در حال دور شدن است. تنها چیزی که می دانید این است که او فهمید که می تواند ترک کند این است که خودش می خواهد و می تواند تصمیم بگیرد که اینجا گیر نکرده است. اینجا به کسی بدهکار نیست تنها کاری که او باید انجام دهد این است که به چیزی بله بگوید یا بگوید ، نه. من فکر می کنم این یک اعتماد به نفس است که فقط با درک اینکه شما گزینه هایی دارید ، حاصل می شود. و فکر نمی کنم چیزی باشد که مردم وقت بگذارند و به بچه هایی که از این نوع مکان ها می آیند بگویند که به شما بستگی دارد و شما می توانید این کار را همانطور که می خواهید انجام دهید. و او در انتها متوجه می شود. این همان چیزی است که امیدوارم مردم از او بگیرند.

و شما چطور ، نیکول؟

نیکول ریگل: من فقط می توانم همه آنچه جسیکا گفت را تکرار کنم ، امیدوارم که آنها آن را از آن بگیرند. امیدوارم آنها دختران ما را تشویق کنند که بیشتر بخواهند و بدانند که آنها می توانند این کار را انجام دهند ، این امکان وجود دارد زیرا من فکر می کنم این پایان تلخ و شیرین پیروزی برای آنها برای فیلم است. و من امیدوارم که دختران فیلم را تماشا کنند و احساس کنند هر کاری که می خواهند انجام دهند. شاید آنها نمی خواهند کارگردان فیلم باشند. [laughs] شاید آنها نمی خواهند بازیگر شوند. هرچه برای آنها باشد ، ممکن است. و این ممکن است زیرا ما هولر را ساختیم. چون من و جسیکا هولر را امکان پذیر کردیم. و این فکر می کنم شواهد است.

من همچنین می خواستم در مورد تأثیرات شما صحبت کنم. من نمی توانم کمک کنم اما احساس یک Winter’s Bone و زمین دیگر در ابتدای فیلم. چه تاثیری بر فیلم سازی شما گذاشتید؟

نیکول ریگل: آره ، منظورم اینه که دوست دارم دبورا گرانیک. منظور من این است که، دبورا گرانیک شگفت آور است او به شدت متعهد اصالت است و همه چیز را به خوبی تحقیق می کند. و من دوست دارم Winter’s Bone. من عاشق آندره آرنولد. مایلم بگم آندره آرنولد به نوعی برای من مثل فیلم ملکه است و به نوعی همه چیز برای من است. من فکر می کنم او بهترین است. فکر نمی کنم کسی بهتر از آندره آرنولد. من خیلی ترسیده ام که او فیلم را ببیند. کلی ریخارد، برادران داردن، کن لوچ.

ولی آندره آرنولد بله ، این بسیار ترسناک و الهام بخش است.

آیا پروژه های دیگری نیز برای هر یک از شما ترتیب داده اید که بینندگان ما منتظر آن باشند؟

نیکول ریگل: آره من اکنون روی دومین عکس خود کار می کنم و این یکی دیگر از پرتره های زن حاشیه ای است که قابل دسترسی است. این احتمالاً همان کاری است که من فقط به انجام آن ادامه خواهم داد. این همان چیزی است که باعث می شود من واقعاً خوشحال باشم و این نقش ها را ایجاد کرده و سپس با آنها کار کنم ، می دانید زنانی که جسیکا را دوست دارند. این تمام کاری است که من می خواهم انجام دهم. [laughs]

جسیکا باردن: من یک فیلم دیگر دارم که در تاریخ 6 نوامبر اکران می شود جنگل روشن، که از نوع مشابه این فیلم است. این فیلم در ماساچوست فیلمبرداری شد و آنجا تنظیم شد. اما این در دنیای مردان و ثروت طبقه کارگر بسیار بیشتر است. من آن را دوست دارم و به زودی منتشر خواهد شد. و سپس قبل از همه گیری ، داشتم در حال فیلمبرداری یک سریال نتفلیکس بودم. بنابراین ، من برمی گردم و به زودی از آن فیلم می گیرم ، اما اینگونه اعلام نشده است که نمی توانم عنوان یا چیزی را بگویم. و آره ، من دوست دارم دوباره با نیکول کار کنم.

نیکول ریگل: بله ، قطعاً این اتفاق خواهد افتاد. هر فرصتی برای نقش آفرینی او در نقش های اینچنینی و فقط نوعی آزاد کردن او و انجام کارهایش کار من را آسان می کند.

تحقیق فیلم از نیکول و جسیکا تشکر می کند که وقت خود را صرف صحبت با ما کردند!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

LÍNGUA FRANCA: پرتره ای مناقصه و صمیمی از ایالات متحده معاصر

“مردم می دانند که شما نمی توانید فقط قاچاق کنید ، غرق شوید و منتظر قانونی شوید”. ترامپاظهارات آشکار نژادپرستانه در حالی که اولیویا بازی می کند (ایزابل ساندووال) بی سر و صدا صبحانه اش را می خورد. او با نقشه زنده و خسته بسیاری از نگرانی ها روبرو می شود که به شدت توسط مرد فریاد زده تقویت می شود. ترامپکلمات برای شکار اولیویا در کل کشور برمی گردند زبان فرانسه، از سخنرانی معروف بدنام مهاجرت ققنوس 2016 (“این حق ماست ، به عنوان یک کشور مستقل ، مهاجرانی را انتخاب کنیم که فکر می کنیم برای رشد و شکوفایی و دوست داشتن ما محتمل ترین هستند”) تا بازتولیدهای متنفر سخنان نفرت انگیز که توسط همان جوانان با تعصب و با تعصب تکرار می شود مردان.

کار به عنوان سرایدار اولگا (لین کوهن) ، یک زن مسن روسی ، اولیویا با دقت تمام درآمد خود را بین کمک هزینه ماهانه به مادرش در فیلیپین و پس انداز برای یک هزینه گوشتی که برای ازدواج در گرین کارت اختصاص داده شده تقسیم می کند. هنگامی که نوه اولگا ضرب و شتم الکس (ایمون فارن) به آپارتمانی که این دو زن در آن زندگی می کنند نقل مکان می کند ، اولیویا می بیند که علی رغم نمایش مداوم پرچم های قرمز روشن توسط مرد جوان ، شهوت به عشق تبدیل می شود.

LÍNGUA FRANCA: پرتره ای لطیف و صمیمی از ایالات متحده معاصر
منبع: آرایه

زبان فرانسه تقریبا فضول است با ساندووال خود را بین بازیگری ، کارگردانی ، نویسندگی ، تدوین و تهیه کنندگی گسترش می دهد ، این فیلم ذاتاً صمیمی است. همانطور که اولیویا خود را به اتاق خود می زند ، یک پناهگاه نادر در میان شهری که بیشتر به یک مین شباهت دارد ، سرانجام سینه او اجازه بازدم عمیق داده شده توسط یک تکه محافظ را دارد. سرایدار با احتیاط دو دست خود را در کنار بدن خود ، به آرامی هر تکه پوست را دنبال می کند ، و در لذتی که می داند زودگذر است شیرجه می رود. ساندووالویژگی هنگامی که احساسات را به اعتراف بدل می کند ، دوربین بین پاها ، لب ها و موها می رود ، ناله می کند و تقریباً به گریه تبدیل می شود ، در بهترین حالت است.

حالتی دردناک از برزخ

وجود اولیویا به عنوان یک زن تراجنسی فاقد سند و مدارک ، بلاتکلیفی سخت و دشوار بین کشور زادگاهش است ، که آشکارا زندگی او را تهدید می کند و کشوری که او برای تماس با خود انتخاب کرده است ، که به نظر می رسد چیزی جز اعزام او به خانه نیست. وحشیانه در ظرافت آن ، زبان فرانسه نه تنها یک پرتره دلخراش است ترامپ‘s America but Duterte’s Philippines. به طور مناسب در سال 2016 انتخاب شدند ، این دو مرد دارای عقاید مضر هستند که مانند آتش سوزی گسترش می یابند ، ارزش های محافظه کارانه ای که زندگی افراد زیادی را به خطر می اندازد و جامعه را به سال ها و سال ها هدایت می کند. ساندووال با روایتی که بر اضطراب طاقت فرسا از دانستن اینکه کسی می تواند در شما را بکشد یا واقع گرایانه تر – وارد خانه شما شود و همه چیزهایی را که برای ساختن آن تلاش می کردید ، شخصی را به جهانی تبدیل می کند. در یک ثانیه ، واقعیت به حالت تعلیق درآمده و آینده به چیزی جز تاریکی تعریف نشده تبدیل می شود.

سنگینی کلمات

الکس با مستی در گوش اولیویا زمزمه می کند: “من با تو ازدواج می کنم” ، وعده ای بسیار مهربان و در عین حال بسیار ظالمانه. با سه تلاش ازدواج ناموفق ، افسانه اولیویا-سابق لحظه به وزن سنگین بوروکراسی آلوده است. شیرین ترین کلمات فوراً به یک زبان فنی ترجمه می شود. در اینجا ، ایده ازدواج به عنوان یک معامله درجه یک است. سرنوشت یک زن محکم به دست مردی بست که زندگی او چیزی جز ادعاهای بی پروا و نذر شکسته نبوده است.

LÍNGUA FRANCA: پرتره ای مناقصه و صمیمی از ایالات متحده معاصر
منبع: آرایه

اولیویا در خوشبختانه داستان عاشقانه ناکارآمد خود ، توانایی انتخاب را دوباره بدست می آورد ، حتی اگر این به معنای رویگردانی از گزاره ای باشد که می تواند دوندگی خسته کننده و بی وقفه را متوقف کند. Sandoval رزولوشن ظریف و ریز را انتخاب می کند که کمی نیمه کاره به نظر برسد ، اما مربوط به تمام سوالات بی پاسخ است که در طول سفری که از گذشته به خود پناه می دهد ، باقی مانده است در حالی که از در نظر گرفتن آینده ای حتی تلخ تر جلوگیری می کند. ترسیدن این است که بدانید حال تنها گزینه باقی مانده است.

آیا دیده اید زبان فرانسه؟ نظر شما چیه؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

Língua Franca در تاریخ 26 آگوست 2020 در سینماهای منتخب و از شبکه نتفلیکس اکران شد.

همچنین مراجعه کنید

از خواب بیدار شوید: داستانهایی از خط پیشگیری از خودکشی: شروع یک مکالمه حیاتی

https://www.youtube.com/watch؟v=pJaUosVWr9o


Língua Franca را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

رافائلا فروش راس

رافائلا ثالث راس یک برزیلی مغرور است که هم اکنون در اسکاتلند زندگی می کند. او فوق لیسانس فیلم و فرهنگ تجسمی است و چند سالی است که در عمق پرتره خودکشی روی فیلم شیرجه می زند. رافا ، همانطور که دوست دارد او را صدا کنند ، عاشق هارولد و مود ، سه گانه قبل از آن ، خراب شدن حلقه حلقه ، کلبر مندونسا فیلیو و تقریباً هر چیزی است که روت گوردون یا خاویر باردم در آن باشد. می توانید او را از طریق Twitter و Letterboxdrafiews پیدا کنید

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: HOLLER

در حالی که داستانهای زنده ماندن و انتقالی فاصله زیادی با یک داستان جدید دارند ، توانایی آنها در هم آمیختن موضوعات مهم و گفتگوهای ضروری جهان در روایت ، آنها را تازه و مرتبط نگه می دارد. توانایی آنها در وفادار ماندن به مسائل از طریق شخصیت های قوی و محکم است که اهمیت آنها را در طول تاریخ سینما حفظ می کند. در سال 2020 ، مدیر نیکول ریگل ما را به ارمغان می آورد هولر.

در ابتدا قرار بود در SXSW اکران شود ، هولر با صبر و حوصله در انتظار پرواز است ، داستان یک زن جوان برای حق تحصیل درست مثل همیشه مربوط. طبیعت نادر و سطح ناصافی وجود دارد هولر که مورد توجه مخاطبان ، نیاز به بقا ، استقامت و عناصر فرصت قرار خواهد گرفت که همه ما در یک زمان یا زمان دیگر با آنها روبرو شده ایم.

قصه انتخاب ، بقا و فرصت

باز کردن یک زن جوان که در خیابان می دوید ، کیسه های قوطی های آلومینیومی در دستانش ، ترس از گرفتار شدن هر لحظه به او فشار می آورد ، بلافاصله چارچوب نه تنها فیلم بلکه برای صحنه ای که قرار است در آن اتفاق بیفتد را تنظیم می کند. یک احساس فراموش شده ، آسمانهای خاکستری خسته کننده و منعکس کننده شهری غیر شناخته شده برای بقیه کشور. مانند ترامپصدای او از طریق رادیو شنیده می شود ، وعده وی در مورد “شغل ، شغل ، شغل” به سرعت در تضاد با وضعیت واقعی شهر و اعتماد آن به کارخانه برای درآمد ، اجتماع و ثبات است. این شهری است که برای بقا تلاش می کند ، اما سرنوشت خود را حل کرده است.

نفس گیر است که چقدر سریع این تنظیم ساخته می شود و سپس بلافاصله با درخشش آرام روت در تضاد قرار می گیرد (جسیکا باردن) در حالی که او به عنوان یک زن جوان ساکت و منزوی معرفی می شود ، او همیشه در حال تماشا ، گوش دادن – تجزیه و تحلیل است. او صحنه های درخشان و مستقلی از روت در آشپزخانه اش است که در حال جمع آوری و انجام کارهای مدرسه برای دیگران است ، همراه با “تم روت” از آهنگساز ژن برگشت، ثابت می کند که ویترین در عمق شخصیت فقط در گفتگو نیست.

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: HOLLER
منبع: جشنواره بین المللی فیلم تورنتو

در حالی که او آرزو دارد تا از شهر رها شود و ریتم یکنواخت عدم قطعیت و یک سبک زندگی خودکار است ، او تصمیم گرفته است که نمی تواند ترک کند ، نمی تواند بیشتر بخواهد – بیشتر به این دلیل که هیچ کس تاکنون به او نگفته است که می تواند. این تا زمانی است که برادرش Blaze (گاس هالپر) درمورد پرتاب برنامه کالج خود ، پر کردن و نوشتن مقالاتی – که او با زحمت برای روت ارسال می کند ، کشف می کند. در حالی که پذیرش او باعث خوشحالی او می شود ، روت در موقعیتی قرار می گیرد که بین خانه و فرصت انتخاب کند – مورد دوم ثابت می کند نه تنها به دست آوردن بلکه به آن اعتقاد دارد.

هولر را زنده کنید

در آغاز هولردر ابتدا سخت است که هویت خود فیلم را ببینیم ، کنش ها و گفتگوی شخصیت هایی که به طور مختصر به روت رجعت می کنند اوزارکس، و خود فیلم مانند یک خواهر احساس می شود Winter’s Bone و در بعضی مواقع زمین دیگر. در حالی که یک بیابان متفاوت است ، شباهت ها به سختی قابل چشم پوشی است ، اما با پیشرفت فیلم ، از تأثیرگذاری به تأثیرگذار می رود. لحظه ای طول می کشد تا در آن مستقر شوید ، مناظر و شهر اطراف روت را بپذیرید – و حتی خود روت را نیز به آنجا منتقل کنید.

مقدمه ای محکم از خود روت داده شده است. ساکت ، در عین حال ناظر ، بسیار باهوش اما فروتن. او همچنین سازگار است و نه تنها شانس زنده ماندن در یک محیط وحشی را تضمین می کند بلکه توانایی خود را برای جلو بردن در هر جهتی را که انتخاب می کند تضمین می کند. او توسط زندگی آورده شده است جسیکا باردن عملکرد آنها نه تنها به یاد ماندنی است بلکه نمایانگر استعداد فزاینده بازیگری است. او قلب و روح است هولر، قدرت و توانایی او در ضربه محکم و ناگهانی شدت روت به طرز درخشان استفاده کرد. اگر Winter’s Bone قرار دادن جنیفر لارنس روی نقشه ، این مطمئناً همین کار را برای شما انجام می دهد باردن – قطعاً یک بازیگر است که اگر قبلاً آن را تماشا نکرده اید.

پالت رنگی فیلم بلافاصله ایجاد می شود و تاریکی سرد و دلگیر را به شهر تحمیل می کند ، احساسی که انگار در حال خشک شدن است و پشت سر گذاشته شده است. در آنجا به نظر می رسد که رویاها دلسرد شده و پذیرش واقعیت کلی تشویق می شود ، یک خلا وجود دارد. اگرچه در حالی که پالت رنگ جای خود را به خلق و خوی دلخراش می دهد ، اما زیبایی آن را نیز پیدا می کند. ترکیبی باشکوه از عکسهای فلز موجود در اسکاردارد وجود دارد که به موازات شهر و شیوه زندگی آن به روت می رسد. او الماس در زمخت است و از اطرافیان خود برتری دارد.

از طریق شکوه و عظمت فلز و روحیه پالت ، هر دو به شدت در مقابل یک لوبیای قرمز قرار می گیرند که ورزش روت فکر می کرد اکثر آنها هولر. این یک چراغ راهنما است ، و نگاه شما را به روت بسته نگه می دارد. رانندگی در خانه با درک این که او متفاوت از شهر نسبت به اطرافش است. او درخششی دارد که نه تنها باید رشد کند بلکه باید برای داشتن شجاعت کافی برای انجام این کار را فراهم کند. در این یک رنگ پاپ عمیقی وجود دارد که بی سر و صدا در مقابل بینندگان وجود دارد و با پیشرفت فیلم تکامل و رشد معنی خود را پیدا می کند.

جشنواره بین المللی فیلم تورنتو 2020: HOLLER
منبع: جشنواره بین المللی فیلم تورنتو

با تمرکز هنوز بر روت ، شهر ، کارخانه ، سبک زندگی و مبارزات هر یک به شخصیت های پشتیبانی خود تبدیل می شوند. این مبارزات است و روت نه تنها خود را شاهد بوده بلکه از دست می دهد. اینها شخصیت های فرعی هستند که نه تنها او را وادار می کنند که خواسته های بیشتری برای خودش داشته باشد بلکه او را در جای جای خود وصل می کند.

با توجه به همه اینها ، هولر تکمیل منسجم خود را از طریق نمره نفوذ آهنگساز پیدا می کند ژن برگشت. قابل تأمل ، در عین حال امیدوار کننده و خوش بینانه است. رشته ها صفحه را پر می کنند و ریتم فیلم ، روت و داستان را به جلو سوق می دهند.

آموزش و فرصت

هولر نگاهی سخت به فرصتهایی که برای جوانان ما محروم و دلسرد شده اند ، می اندازد. در یکی از لحظات دلخراش ترش ، معلمی که قصد الهام گرفتن داشت ، روت را از ادامه تحصیل در دانشگاه منصرف می کند. این را به جرم سرقت کتاب کتابخانه – با این دلیل که به دلیل ضعف در حضور وی اجازه بیرون آوردن کتاب را ندارد – با او دستگیر کنید و هولر نگاهی اجمالی به واقعیتی که برای دانشجویان شکل می دهیم ، می دهد. شما فقط برای زندگی متولد شده خوب هستید ، تا بیش از حد دلسردانه رویای خود را ببینید. انکار فرصت و آینده قبل از اینکه حتی فرصتی برای شروع آن داشته باشید.

ما باید کودک خود را به خواب دیدن ، بچه های آینده ترغیب کنیم. و همه در آن مردان ، زنان ، جوامع فقیر ، مهاجر. هر کس شایستگی این را دارد که نه تنها تحصیلات مناسبی بدست آورد بلکه معنایی هم داشته باشد. برای اینکه شما را به جلو سوق دهد. خواب دیدن. همانطور که در تصویر مشاهده می شود ، ما نمی توانیم آن عمر کارخانه را حل کنیم هولر، همان چیزی است که از همه انتظار می رود آن را دنبال کنند همان چیزی است که همه می خواهند. این که با خواستن بیشتر ، حتی با تحریک ایده بیشتر ، اقدامی شایسته است که نه تنها فکر می کند بلکه انجام می دهد.

انشعاب از ادامه تحصیل و فرصت ، هولر همچنین سر به شکست سیستم عدالت می زند. فراتر از دستگیری روت به جرم سرقت کتاب ، مادرش ، یک معتاد در حال بهبودی مواد مخدر (که اعتیادش از یک حادثه کاری ناشی شد) در زندان شهرستان نگهداری می شود تا تمیز شود. همدلی کمی نسبت به موقعیت مادر و نحوه رسیدن او به آنجا نشان داده شده است ، فقط این که او بخشی از چرخه اعتیاد ، بزهکاری و انتظارات کلیشه ای است. این ایده که عدالت سنگین حتی در هنگام کشف جوانان و کسانی که از نبردها رنج می برند و برای پیروزی تلاش می کنند ، رحمت کمی نسبت به جوانان نشان می دهد ، کانون توجه غم انگیز و سختی است که آمریکا در آن قرار دارد.

همچنین مراجعه کنید

جنگ فعلی: برش کارگردان: تجزیه و تحلیل زندگی نامه بصری استادانه گومز-رجون هزینه پیشرفت را تحلیل می کند

نتیجه گیری: هولر

ما به داستانهای بیشتری مانند هولر، فیلمها از ترس از توجهات به شکست ها و کاستی های کشور و جامعه ما که به جوانان تحمیل شده است – در مورد آینده – ترس ندارند. و نه تنها جوانان ، بلکه کسانی که تلاش می کنند هر روز از پس آن برآیند.

احساس بزرگی از دست دادن وجود دارد هولر همانطور که در این چارچوب قرار می گیرید ، فیلم ارائه می شود و آن را در مکان ها و افراد مختلف در سراسر کشور اعمال می کند. جوامع و جوانان هر دو تحت تأثیر قرار گرفتند. با این حال ، در این احساس بزرگ از دست دادن ، یک احساس امید ریشه ای عمیق نیز وجود دارد که درخشش آن غیر قابل انکار و فراموش نشدنی است. روت این امید است ، و هولر سمفونی او است

هولر اولین بار در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو در 9 سپتامبر برگزار شد.

آیا مطالبی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی تحقیق فیلم را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!