SHIRLEY: یک پرتره خالی از سکنه از تاریکی زنانه

از نظر تاریخی ، زنان با شرایطی که مردان بیان کرده اند تعریف و محدود می شوند. در برچسب هایی مانند “هیستری” در روزهای گذشته یا “بیش از حد عاطفی” در گفتگو فعلی ، به نظر می رسد که تنها درک درست از مسائل پیچیده و پاسخهای پیرامون زنان در زنان دیگر یافت می شود. شرلی با ظرافت این ایده را نشان می دهد و شکل آن را نشان می دهد شرلی جکسون همانطور که شکنجه شده و قدم به قدم از واقعیت و شیدایی می رود. از طریق همراهی و اختلاط زن جوانتر ، موازی و ورق زدن به آن است شرلی، ما نگاهی صمیمی به روابط زنان به ویژه مواردی که با شرایط پیرامون آنها محدود شده ایم ، می بینیم.

شرلی این یک اقتباس داستانی از زندگی نویسنده مشهور است نه تلاشی برای زندگی نامه ، که توسط آن نوشته شده است سارا گوبینز و به کارگردانی جوزفین دکر. ستاره های فیلم اودسا جوان، مایکل استوهبارگ، لوگان لرمانو الیزابت ماس به عنوان نویسنده مشهور ترسناک گوتی ، شرلی جکسون. این فیلم یک انتخاب رسمی از جشنواره فیلم ساندنس 2020 است که در آن جایزه ویژه هیئت داوران در فیلم سازی Auteur را به دست آورد.

این دنیای کوچک زنان

که در شرلی، شرلی جکسون ، نویسنده مشهور ترسناک گوتی ، زندگی ، روال و پناهگاه انزوای خود را وارونه کرد وقتی که یک زوج تازه متولد شده اقامت موقت در خانه خود می گیرند. با ناراحت نوشتن مشهورترین رمانش و در روابطی که بطور فزاینده ای با همسرش و خیانت های او صورت می گیرد ، نارضایتی شرلی از عروس جوان و همراهی وی به سرعت به نوعی صمیمی عجیب تبدیل می شود. با این وجود ، زن و شوهر تلخ میانسال نمی توانند با آینده مهمانان جوان خود بازی کنند.

SHIRLEY: یک پرتره خالی از سکنه از تاریکی زنانه
منبع: NEON

دنیای شرلی کاوش در جهان زنان است. موجود در زمان اجرا ، تصویری کاملاً کامل از تجربیات مرتبط با زنان است ، تجربیاتی که با ظرافت در هم بافته شده و از طریق دامنه یک صدای زن قوی و غیر متعارف مورد بحث قرار می گیرند. برای لحظه ای چهره های زن را در نظر بگیرید شرلی. اول ، یک زن جوان دانشگاهی وجود دارد که ناپدید شد و موضوع پروژه فعلی شیرلی است. شخصیتی غیب که داستان آن در بین زنان آنقدر مشهور و متداول است که نام او برای همه تبدیل به نام می شود. حتی شرلی می گوید ، “به من نگو ​​که من این دختر را نمی شناسم.” هر بیننده ای زن این دختر را می شناسد ، می تواند این دختر باشد.

از جمله مضامین زنانه ای که در فیلم کاوش شده است ، این ارتباط بین زنان و سلامت روان است. زنان از نظر اجتماعی به عنوان احساسات هماهنگ تری نسبت به جنسیت ها تصور می شوند. ما به این روش رمزگذاری شده ایم و بنابراین ، مشکلات ذهن و احساسات نیز ذاتاً جنسیت دارند. شرلی در این فضا چهره برجسته ای را کاهش می دهد ، زیرا او از اضطراب رنج می برد و بیماری روانی او به عنوان ازدواج با نبوغ ادبی خود تلقی می شود. این باعث می شود شوهرش ، چه در فیلم و چه در زندگی واقعی ، نیازهای خود را برطرف کند و کنترل آژانس خلاق و امور مالی وی را به دست بگیرد.

SHIRLEY: یک پرتره خالی از سکنه از تاریکی زنانه
منبع: NEON

ارتباط و تجربیات مشترک زنانه به صورت هنری نمایش داده می شود شرلی از طریق رابطه شرلی با زن جوانی که در خانه اش زندگی می کند ، ما موازی سن و تجربه در مقابل خوش بینی جوانان به ما نشان داده می شود. این دو زن یک رابطه جنسی سفت و سخت ، آژانس خنثی و فرصت احتمالی را تجربه می کنند ، اما در لحظه های مختلف در زندگی مربوطه می نشینند. از یک طرف ، شرلی پوزه دار نشسته است ، از سوی دیگر ، زن جوانی است که تازه در حال یادگیری جایگاه خود در جهان است.

“بیشتر از همسران عادل دانشکده”

رابطه شرلی و رز در مرکز این فیلم است. این دو با یکدیگر در یک نوع “جاذبه مخالف” قرار دارند و به موازات یکدیگر حرکت می کنند در حالی که ناامیدانه به مدار دیگر می کشند. برای شرلی دوگانگی حسادت و ترحم رابطه او با رز را تعریف می کند. او به جوانی ، زیبایی و درخشش مبارک یک ازدواج جدید حسادت می کند. او به ساده لوح بودن رز حسادت می کند و این حسادت باعث می شود که او کینه و خشن باشد.

SHIRLEY: یک پرتره خالی از سکنه از تاریکی زنانه
منبع: NEON

با این حال ، طرف دیگر آن سکه ترحم است. شرلی دقیقاً همان چیزی را می بیند که رز در مقابل او گذاشته است. چرخش سر شوهر دوست داشتنی ، دستاوردها کاهش می یابد و کنترل می شود ، و آنچه باقی مانده است برای نشان دادن آن یک خانه خالی و یک کودک است. حیف شیرلی و رز را به این مکان صمیمی بسیار عجیب جلب می کند. آنها دوست هستند ، آنها عذاب آور هستند ، به یکدیگر تکیه می کنند و حتی ممکن است یکدیگر را دوست داشته باشند. یک رابطه توطئه گرانه برای رابطه آنها وجود دارد که حقیقت هر دو شخصیت را فاش می کند. آنها بدترین وضعیت را به عنوان یک شناخت از پتانسیل از دست رفته ترسیم می کنند. رابطه‌ای واقعاً جذاب که کاملاً توسط آن اسیر شده است الیزابت ماس و اودسا جوان.

باز کردن بسته شرلی

شرلیبه عنوان یک داستان ، می تواند در لایه ها و لایه ها و لایه ها باز شود. از نظر ساختاری بسیار زیبا و پیچیده است. اما این عناصر عملی است شرلی که امکان پذیر است. شرلی کاملاً یک قطعه بازیگر است و الیزابت ماس پدیده ای است براستی، خزه بیشتر در خانه بازی این نسخه بسیار عمیق و خام از زنان است. او از او کیفیت بالایی دارد که باعث می شود هر لحظه از داستان شرلی را باور کنید. اودسا جوان و مایکل استوهبارگ ورق های مناسب برای خزه، در حالی که به درخشان خود می درخشید. این گروه کوچک است اما اجراها احساس انبوه و سنگین می کند.

اگر یک نقص وجود داشت شرلیاین امر می شود که این فیلم بیش از حد به درون مضامین گوتیک خود تکیه می کند. کاریکاتور یک کار خالی از سکنه باعث ناراحتی یک داستان می شود که قبلاً به اندازه کافی جالب است. گفته می شود ، تنظیم خانه و جنگلهایی که شیرلی و گل سرخ در آن کشف می کنند به اندازه هر عنصر دیگر اغوا کننده است.

شرلی یک قطعه طلسم است که به شدت بر روی سینه شما قرار دارد ، مانند یک حضور بدخواه. الیزابت ماس در این نقش بسیار باورنکردنی است و دور نگاه داشتن او غیرممکن است. برای Paraphrase خود فیلم ، شرلی شما را با احساس ترس و وحشتی نگه می دارد … و خدايا ، فوق العاده است.

همچنین ببینید

کجا بروید ، برنادت: حتی Blanchett درخشان نمی تواند این ظرف را نجات دهد

آیا با آثار شرلی جکسون آشنا هستید؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!

شرلی در 5 ژوئن سال 2020 در همه جا در دسترس خواهد بود.


شرلی را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

کیتلین کندی

کیتلین کندی

عشق مادام العمر کیتلین به فیلم ها با نمایش “کودک رزماری” در سنین جوانی آغاز شد. وی از سال 2014 با ایجاد طیف گسترده ای از رسانه ها و موضوعات ، خالق محتوای آنلاین بوده است. کیتلین که به عنوان “شگفت آور و زیبا بی رحمانه” توصیف شده است ، در آستین ، TX زندگی می کند و عشق او به نویسندگی روی فیلم تنها با قدردانی وی از بوربن خوب و آثار جان کارپنتر مطابقت دارد.

مادران هیولایی و گمشده: ترسناک زنان خود را شرور ، مرده یا استثنایی ترجیح می دهد

روز مادر: زمان برای جشن گرفتن از زنان درخشان و زحمتکش که ما را به طرفداران فیلم امروزی بزرگ کردند. تعطیلات روز یکشنبه 10 سقوط می کندهفتم ممکن است امسال در ایالات متحده برگزار شود و جشن گرفتن حضوری شاید سال سختی باشد. بین تماس های اسکایپ ، خاطرات اینستاگرام و ارسال گل و شکلات ، یک روز خارق العاده است که برای جشن گرفتن چهره های مورد علاقه ما در فیلم ، به سینما بروید. اگر به ژانر ترسناک نگاه کنیم ، یک روند چشمگیر آشکار می شود: با مادران چه می گذرد؟

هیولا

در سینمای ترسناک ، برخی از به یادماندنی ترین و نمادین ترین هیولاها ، خود مادرها هستند. هنگامی که یک نشانه فرهنگی از گرما ، تغذیه و زایمان در عوض پیچیده می شود ، منبع ترس و آسیب به وجود می آید وحشت و هیولایی ذاتی ایجاد می شود. در این نور ، این حس را پیدا می کند که این تروپ یک حرکت ژانر است.

باربارا کرید در کتاب “زنانه ی شگفت انگیز: فیلم ، فمینیسم ، روانکاوی” اظهار می کند که عقب ماندگی مادر تقریباً همیشه در رفتارهای مسلط و مسلط بر فرزندانش پایه ریزی شده است. کریمارگارت وایت ، در هر دو سازگاری به همان اندازه وحشتناک است. جمعه 13هفتمPamela Voorhees ، با انتظارات از هویت قاتل تا حد فاش نهایی ، دستکاری شده است. و دیگریگریس استوارت ، که نقش شرور او را پر می کند شکاف های غمناک طرح را در اوج خود قرار می دهد.

مادران هیولا و گمشده: ترسناک ترجیح می دهد زنان شرور ، مرده یا استثنایی
کری (1976) – منبع: United Artists

این تسلط و تسلط از این ایده غافلگیرانه تغذیه می کند که مادر ممکن است به طور نمادین – یا به معنای واقعی کلمه – به جای تغذیه فرزندانشان تغذیه کند: مامان و بابا ممکن است بسیار شلوغ باشد و در اطراف باریکترین دستگاه ساخته شده باشد ، اما وقتی که کندال رایان و پدر و مادر همرزمانش وارد یک دیوانگی قاتلانه علیه فرزندان خود شدند ، این هیجان با این ترس ها بازی می کند.

چندین مورد از مادران هیولا وجود دارد که کاملاً مناسب این قالب نیستند. که در ارثی ، آنی گراهام پس از دو فاجعه غیرقابل توصیف ، برای فرزندانش در حالی که فرزندانش درگیر خسارت وثیقه شده اند ، به جای اینکه اهداف اولیه او باشد ، از مادری که یک خانواده را در کنار هم قرار می دهد ، تبدیل می شود. یک قدم جلوتر پیشگیری روت را متقاعد می کند که فرزند متولد نشده خود را قبل از این که متوجه شود این خواسته در او بوده است – و نه به سمت کودک یا مربوط به کودک – متقاعد کرده است که او را به قتل برساند. با این حال ، کیفیت ناشی از کابوس تضعیف نشده است: هنگامی که مادران بیشتر از مراقبان گرفته تا قاتلان می شوند ، لرزهای ابتدایی واقعی هستند.

مادران مجاز به زندگی نیستند

در بسیاری از کلاسیک های ترسناک ، مادران دختران نهایی کاملاً از عکس حذف می شوند. جیغSidney Prescott درگذشت مادرش را ، که یک سال پیش توسط خشونت توسط دوست پسر / بی پروایی قاتل به قتل رسیده است ، سوگوار می کند. آنا و آخرالزمانقهرمان لقب قهرمانی در آرزو دارد که سفرهای مادر مرحومش را دنبال کند تا قبل از آنکه آخرالزمان زامبی جلوی این برنامه ها را بگیرد. منتقدان انتقادی دختر نهایی و خوش آمد گویی دختران نهایی هر دو حالت مادران / یتیم شخصیت اصلی خود را در دقایق آغاز ، یا با تصویر روی صفحه یا روایت روشن می کنند. هالووینلوری استود بلافاصله نمی داند که او یک دختر فرزندخوانده است ، اما افشاگری والدین او را به عنوان یک نماد نمادین برای مایکل مایرز قرار می دهد. آ کابوس در خیابان الم چه بسا منتظر بماند تا مارگ تامپسون ، مادر نانسی را بکشد ، اما قتل او نانسی را به عنوان یکی دیگر از دختران فاقد مادر که به مرحله نمایش اوج می رود نشان می دهد. میانمار یک قدم جلوتر می رود و در همان دقایق اول تمام مادر ، پدر و خواهر دنی را می کشد و این دختر نهایی را به تنهایی در حالی که به سمت جنون یا نجات می رود به تنهایی ارائه می دهد.

مادران هیولا و گمشده: ترسناک ترجیح می دهد زنان شرور ، مرده یا استثنایی
جیغ (1996) – منبع: فیلم های ابعاد

در اینجا ، شاید ارزش گذراندن مدتی را با خود دختران نهایی داشته باشد. یكی از مشهورترین طوفانهای ترسناک ، یك قهرمان زن استثنایی یا خوش شانس را دنبال می كند كه بلافاصله از همسالان خود در بالا و فراتر از محوریت روایت او متمایز می شود. او باهوش است اما غالباً درونگرا ، مدبر اما به اندازه دوستانش زرنگ و دانا از نظر اجتماعی نیست ، غالباً باکره است و در نهایت تنها کسی است که می تواند بد را ضرب و شتم کند. در بعضی موارد ، این پیروزی اتفاقی است ، ناشی از یک پنجره خوشبختانه یا طفره رفتن غریزی.

سالهای اخیر خوشبختانه با جنبه های فرمولی بیشتر دختر Final در خارج از کشور سریع و سست بازی کرده اند جیغتقلید هدفمند – روز مرگ مبارکدرخت گلبمن و آماده یا نهگریس به عنوان زنان جوان خروجی ، با اعتماد به نفس و دنیوی کدگذاری شده است ، اما نوع آنها با عدم حضور مادران در ارتباط است. روز مرگ مبارک می بیند که درخت سه سال قبل با مرگ مادرش رابطه برقرار می کند. که در آماده یا نهگریس کودکی است که به دنبال فرزندی است و منتظر است تا سرانجام خانواده ای از خود بگذارد – هرچند که این اعتقاد معلوم است که بسیار نابجاست. مادران آنها غایب هستند و آنها تنها زنانی هستند که برای بقای خود می جنگند.

کارول J. کلوور اصطلاح “دختر نهایی” را در کتاب “مردان ، زنان و اره های زنجیره ای: جنسیت در فیلم ترسناک مدرن” ابداع کرد. به گفته وی ، او ترجیح می دهد این قهرمانان را “بازماندگان تصادفی” یا “قهرمانان قربانی” بنامد و به این نام های گاه غیرمعمول ، پسرانه و سایر ویژگی های زنانه ، اما کاملاً نامشخص غرق شود. این طایفه در استثنائی زنانه قرار دارد که به عنوان عادی پوشیده شده است: مجاز به زنده ماندن یا حداقل برای مبارزه با یک روز دیگر ، دختران نهایی باید همه زنان این فیلم باشند. استثناء از قاعده لزوماً ساختاری بد و آسیب نباشد – انتظار می رود که نجات یافته نهایی تا حدودی متفاوت باشد تا آن را از خطرات دیگری که دیگران ندارند عبور کند – بلکه شیوع آن اشاره به یک استاندارد وحشت ناشناخته استاندارد زنان دارد که باید زندگی کنند ، اگر آنها می خواهند زندگی کنند و بشریت خود را حفظ کنند. به نظر می رسد مادران یکبار مصرف هستند.

استثنائات اندک است

مادران هیولا و گمشده: ترسناک ترجیح می دهد زنان شرور ، مرده یا استثنایی
هالووین (2018) – sourse: تصاویر جهانی

یکی از جالب ترین استثنائات این قانون – شاید تنها نسخه اصلی که این قانون را اثبات نکرد – سال 2018 بود هالووین حق رای دادن اصلی ، لوری استروود را به عنوان یک دختر فرزند پذیرفته شده ، خواهر طولانی گمشده شرور نماد مایکل مایرز که در سن پنج سالگی پدر و مادر خود را در یک تصادف اتومبیل از دست داده بود ، راه اندازی کرد. این فیلم همچنین در سال 1978 لوری را به عنوان یک شخصیت درونگرا تثبیت کرد که با دوستان دور خود شوخی می کند که عادتهای دانشجویی او به یک تاریخ دوستی پراکنده تبدیل شده است. تاکنون ، چنان کلیشه ای برای یک دختر نهایی.

همچنین ببینید

یکی از ملت های کودک: فیلم سازی مستند در کارآمدترین آن است

هنگامی که حق رای دادن چهل سال پس از اصل شدن دوباره ظاهر شد ، لوری دوباره به عنوان یک بازمانده مشروبات الکلی معرفی می شود که PTSD باعث شده است که وقتی دومی دوازده ساله بود ، حضانت دخترش کارن را از دست بدهد. این نقشه به دنبال روابط پرمخاطب لوری و کارن و درک فزاینده آنها از یکدیگر است زیرا آنها ، در کنار دختر کارن آلیسون ، دوباره با مایکل مایرز مبارزه می کنند. این تیم بین نسلی ، با عنوان اصلی دختر حق رای دادن به عنوان مادربزرگ در کنار دو زن خوب دیگر که از درگیری نهایی جان سالم به در می برند ، امکانات جدیدی را برای این ژانر کشف می کند. چه بسا مادران دیگر بدون روبرو شدن و یا غذای هیولا در روایت های آینده دچار نقص و عیب شوند.

این به دور از یک لیست جامع و بررسی مادران سینمای ترسناک است – این ژانر به اندازه سینما قدیمی است ، و هیولاها و مردانی که در آن به تصویر کشیده می شوند همچنان تکامل می یابند. تحقیقات کاملاً جداگانه ای در مورد مادران بی فرزند در ژانر وجود دارد ، مانند نزولسارا کارتر و جاذبه زمینرایان استون با این حال ، قابل توجه است که مادران هیولا و مرده در ژانر وحشت چقدر گسترده هستند – آری استردو فیلم ترسناک هرکدام با یک مأموریت مادران وحشت سازگار هستند و به سختی برای آن سؤال می شوند. هنگامی که در برابر نام ویژه ای که به دختران نهایی – که نمادترین بازماندگان تنهاست – اعطا می شود ، مخالف است ، به نظر می رسد که این ژانر به مادران خود گزینه های محدودی اجازه می دهد. اما درست همانطور که توضیحات دختر نهایی گسترش یافته است ، امید وجود دارد که طبقه بندی ها و شخصیت های جدید باعث تعریف مجدد مادر در سینمای ترسناک می شوند.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

بره دیگر: یک داستان فمینیستی تاریک که از گله دور می شود

كولت ها مدتی است كه زیر نظر سینمایی قرار گرفته اند ، به همین دلیل است كه به این دلیل جذابتر می شویم كه می بینیم كه چگونه فیلمسازان تصمیم می گیرند به موضوع نزدیک شوند بدون آنكه وارد قلمرو مشتق شوند. در حالی که اکثر داستانها معمولاً در دامن وحشت قرار می گیرند ، به نظر می رسد محدودیتی در مورد آنچه می توان در ورای سالانه های جنایات واقعی یا آثار داستانی کشف کرد که به طرز مبهمی از آنها الهام گرفته شده است ، محدود شده است. مگر اینکه البته آنها بینش عمیق تری نسبت به پدیده مزاحم ارائه دهند.

مواردی که به نظر می رسد بیشتر از همه متمایز هستند ، آنهایی هستند که تصمیم می گیرند از آثار روانی آسیب زا که فرقه ها می تواند روی کسانی که گرفتار خود هستند ، پرده برداری کنند. شاید قویترین نمونه این هست شان دورکین مارتا مارسی می مارلین – پس از فرار از عصبانیت یک کمون سمی ، زنی را که در تلاش برای سازگاری با دنیای واقعی بود ، بررسی کرد.

Malgorzata Szumowska بره دیگر شدت مشابهی را تکرار می کند دورکین فیلم حتی اگر چه از نظر شکل و هم از لحاظ محتوا دنیاهای مختلفی دارند. این نکته عادی است که می بینیم چگونه آموزه های دستکاری شده پدرسالاری فرقه می تواند باعث شورش اعضای شکاک شود ، اما به ندرت می توانیم شاهد شگفتی غریزی از جوانان بکار رفته به عنوان سلاح در برابر آن نوع نیروها باشیم و در اینجا فیلمساز لهستانی دقیقاً همین کار را انجام می دهد ، و به ما چشم انداز تازه ای راجع به موضوع ارائه می دهد که ثابت می کند به همان اندازه چالش برانگیز است که جذب شرورانه می کند.

بره دیگر: یک داستان فمینیستی تاریک که از گله دور می شود
منبع: IFC Films

لباس گرگ در گوسفند

باور کنید یا نه ، این اولین بار بازیگر نیست میشیل هوسمن روانی جذاب بازی کرده است. ستاره خوش تیپ به عنوان میزبان مهمانی شام وحشت زده و برنامه ای پنهان در آن حضور پیدا کرد کارن کوشاما هندی ، دعوت نامه، که نشان داد که این مرد استعدادی دارد برای استفاده از کاریزمای روی صفحه خود برای دستکاری کسانی که به راحتی کشته می شوند. این بار ، بدخواهی در شخصیت او بسیار ناچیز است اما ناامید کننده نیست ، زیرا او به عنوان رهبر عیسی مسیحیان به اجتماع کوچکی از زنان نیازمند پناه و وعده می پردازد.

در اعماق جنگل های دورافتاده ایرلند واقع شده است ، یک قلعه متقارن از کاج های خنج مانند مانند یک پناهگاه را در اطراف فرقه زن تشکیل می دهند که توسط رهبر مردشان ، معروف به چوپان اداره می شود.هوسمن) پیروی از اعتقادات سنت گرایانه ای که برای نظم و هدف به آنها دستور داده شده است ، زنان (یا “گله” ، همانطور که از آنها نام برده شده است) برای ردیف سطح اقتدار خود ، از رنگ لباس های خود جدا می شوند: مادران به رنگ قرمز و دختران. به رنگ سبز

زندگی در غیاب کامل حمل و نقل ، تلفن ها یا حتی فناوری نشان می دهد که ماهیت محافظه کارانه در امور روزمره آنها می تواند به دلیل زندگی در یک دوره از تاریخ قبل از دستیابی به این پیشرفت های فنی باشد ، اما این مفهوم زمان به زودی با قانون مدرن از بین می رود. بازدید اجباری از کمون برای بازجویی از یک حادثه نا مشخص ، ناگهان تأیید کرد که جهان پناهگاهی که آنها از آنها به خانه می نامند ، صرفاً راهی برای رهبرشان است که بر گله خود کنترل داشته باشد.

در حالی که صلاحیت او به ندرت مورد سوال قرار می گیرد.رافی کاسیدی) به ابتدای زن بودن نزدیک می شود ، او شروع به کابوس های شفاف می کند که از او می خواهند تعالیم وحشیانه او را زیر سؤال برده و همزمان احساس حس آگاهی را افزایش می دهد که می تواند احساس کاذب این گروه را خرد کند که تنها واقعیت آنها برای مدت طولانی است.

بره دیگر: یک داستان فمینیستی تاریک که از گله دور می شود
منبع: IFC Films

به دنبال عملکرد حذفی او در بردی کوربت 2018 پاپ تراژدی ، Vox Lux، کاسیدی به عنوان یکی دیگر از قربانیان سرنوشت اجباری که تصمیم به کنترل شرایط غیرمعمول که برای او افتاده است برمی گردد. با این حال ، بر خلاف Corbet فیلم ، که در آن یک رویداد آسیب زا تنها مسیر آینده خود را هموار کرد ، سوزوموسکا با استفاده از لحظه تعریف زندگی گذار یک دختر از بزرگسالی به بزرگسالی برای فریب شخصیت شخصیت خود به قلمروهای عاطفی و معنوی غیرقابل توصیف.

غوطه وری در نقش با ترکیب دلپذیر ، کاسیدی بی گناهی با چشم گسترده فقط اعتقاد دختر را تقویت می کند که هنوز با تربیت عجیب او تعریف نشده است ، و در برابر هوسمنشخصیت سلطه گر ، برخی از مواد شیمیایی شیطانی وجود دارد که می توان در بین همه آرامش هایی که گوشه سرد آنها از جهان را محاصره می کند یافت.

چوب و سنگ

مانند همه فیلم های عالی ، اکثر موفقیت ها به آنچه گفته می شود وابسته نیستند ، بلکه به این بستگی دارند چگونه یک فیلمساز تصمیم دارد آن را بگوید. سوزوموسکا در گذشته ثابت کرده است که او بیش از این قادر به کاوش در مناطق خطرناک برای راندن روایت جذاب است ، اما این ممکن است اولین بار باشد که به نظر می رسد کلمات موجود در صفحه وزن کمتری نسبت به تصاویر رونویسی دارند که هنگام گفتار آنها را سیلاب می کند. .

گفت و گو پراکنده و باطنی است ، بنابراین با دست کمتری ، این نوع فیلم است که می توانست با تمام سختی های رسمی خود شهرت ‘وحشت قومی آهسته و تظاهر آور’ را به دست آورد ، اما با این وجود نمی توان انکار کرد که کارگردان درک کاملی دارد. هنر و صنعت او که تنها با جنبه های فنی زرق و برق دار آن را با هم می توان تقویت کرد.

همچنین ببینید

STUCK: شخصیت های زن بازیگران جامد و شخصیت های واقعی
بره دیگر: یک داستان فمینیستی تاریک که از گله دور می شود
منبع: IFC Films

اگر یک چیز را می توان گفت ، میشال انگلرت سینماتوگرافی یکی از ویژگیهای اصلی است. فریم کردن فضاهای بیرونی که از طریق لنزهای یخی شلیک شده و آهنگهای خارج از تعادل ایجاد شده است که یک زمین بازی دلچسب و سرد را برای The Flock ایجاد می کند تا فداکاری نگران کننده خود را برای آینده ای غیرقابل پیش بینی انجام دهد. عکس های گسترده ای از آسمان خاکستری متراکم و رشته کوه های بی پایان ، احساس انزوا را که توسط کمون احساس می شود ، تقویت می کند ، اما زوم آهسته است و چهره سلحا را به خود جلب می کند که حس واقعی عذاب قریب الوقوع را به خود جلب می کند – گویی نگاه Englert دوربین تهدید می کند که خلوص او را رنگ می کند.

عصر بی گناهی

هرچه درام های روانشناختی تاریک پیش می روند ، بره دیگر در جستجوی استعاره های آن بهتر از داستانهای خطی با پیام واضح در هسته خود عمل می کند. شتاب در حرکت ، اما در دید تیز تیغ ، سوزوموسکا یک هدف دارد و از برخی تصاویر استادانه و مزاحم برای کشف فعالیتهای داخلی ایمان عمومی و اختلافات نسل استفاده می کند ، یک داستان فمینیستی مزاحم را برای سنین آشکار می کند که خونش از خشم سرکوب می شود.

این یک طلسم واقعی است که هم زیبا و هم نگران کننده است ، و به عنوان نمونه ای قوی از داستان پردازی وابسته به بینایی و یک اثر هنری حیرت انگیز که قدرت جمعی زنانگی را درک می کند ، موفق است.

؟


نظرات بیان شده در مقاله های ما درباره نویسندگان است و نه مجله فیلم Inquiry.

افشای شرکت های وابسته: مقالات ما حاوی پیوندهای وابسته هستند. اگر تصمیم دارید از طریق هر یک از این لینک ها چیزی بخرید ، ممکن است هزینه ارجاع را بدون هیچ گونه هزینه اضافی برای شما کسب کنیم. از حمایت شما متشکرم!