انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 اکتبر 2020

یک ویژگی ترسناک ، یک فیلم کوتاه خانوادگی متحرک ، یک فیلم کوتاه آمریکایی عرب و آمریکایی و موارد دیگر برای اکتبر 2020 در دسترس است. دوستان ما در Seed & Spark انواع پروژه هایی را دارند که می توانید پشتیبانی کنید. آنچه ما در اینجا از ویژگی های آن است ، صرف فرو بردن انگشت پا در اقیانوس فیلم ساز مستقل است.

احیای مجدد

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 اکتبر 2020
Remission (2020) – منبع: Greg Ivan Smith

یک ویژگی ترسناک به نویسندگی و کارگردانی گرگ ایوان اسمیت (داروین: سریال، اتاق پشت) ، بهبودی از تجربه شخصی اسمیت در مراقبت روزانه از پدر بیمار خود در ماین الهام گرفته است. ترس و درام اغلب با هم برخورد نمی کنند ، اما بهبودی فرض منحصر به فرد امیدوار کننده به نظر می رسد.

نمیر

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 اکتبر 2020
Don’t Die (2020) – منبع: جرمی برگس

هنگامی که شما یک داروخانه بازار سیاه و یک زیرزمین خزنده را ترکیب می کنید ، چه چیزی به دست می آورید؟ نمیر، یک ویژگی منحصر به فرد از کارگردان بنیامین استارک (شب سوم) اولین کارزار Seed & Spark از آلابامیان ، نمیر قول می دهد یک هیجان تاریک باشد که یک قرص تلخ نیست.

CASEY قورباغه

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 اکتبر 2020
کیسی قورباغه (2020) – منبع: پریا خانولکار

با الهام از تجربیات خود در بخش کودکان در مرکز سرطان Memorial Sloan Kettering ، کیسی لندمن (اسرار در موزه، جای زخم) کیسی قورباغه یک انیمیشن کوتاه با هدف کمک به خانواده ها برای تشخیص سرطان کودک است. دارای آهنگ و سبک هنری جذاب ، کیسی قورباغه به طور حتم برای کلاسیک کلاسیک خواهد بود.

LINCOLN سطح

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 اکتبر 2020
سطح بندی لینکلن (2020) – منبع: آردن لوئیس

آردن ترزا لوئیس ویژگی مستند تسطیح لینکلن ما را به قضیه تجزیه و تحلیل تیلور در برابر هیئت آموزش نیوشلل ، نیویورک ، در سال 1961 می برد. این فیلم شامل فیلم های معتبر و مصاحبه های جدید با دانش آموزانی است که این آزمایش اجتماعی نژادی 1960 را تجربه کرده اند ، امیدوار است با به اشتراک گذاشتن یک سازمان مردمی در گذشته که در مقابل مشکلات موفق بود ، به فعالان امروز روحیه دهد.

TALLAHASSEE

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 اکتبر 2020
Tallahassee (2020) – منبع: Ryah Aqel

تالاهاسی مراقبه ای چشمگیر در مورد زندگی پس از اندوه است. خانم های رنگارنگ به عنوان رئیس بخش تولید ، مدیر دارین هوتایت (فرمان یا حقیقت، مثل نمک) و فیلمنامه نویس هلا علیان نگاهی به موقع به ننگ پیرامون بهداشت روان در جامعه عرب-آمریکایی بیندازید.

منطقه راحتی: یک ماجراجویی برای اقدام به عدالت اجتماعی

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 اکتبر 2020
Comfort Zone (2020) – منبع: Ran Yatim

یک فیلم کوتاه اکشن از خدمه ای از کویر قوم ، زنان و هنرمندان متنوع قومی ، منطقه راحتی به ماجراهایی می پردازد که وقتی یک وکیل مدافع مشترک المنافع از طریق حادثه با یک راکستار زن ترانس آزاد روحیه ملاقات می کند ، اتفاق می افتد. نویسنده-کارگردان ران یاتیم (نه به تنهایی) فرضیه منحصر به فرد از سفرهایش در مکزیک الهام گرفته است ، جایی که او از قدرت حضور در آنجا مطلع شد

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مت بردلی-تسچیرگی

نویسنده ساده ترین بهترین ها: مصاحبه با طراحان ، آهنگسازان و اسكافلاوها و فیلمهای بازی VIDEO و فیلمهای UWE BOLL VOL. 1: فیلم های بازی ویدیویی. میزبان SEQUELCAST 2 و دوستان.

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020

پادکست ها ، عروسک ها و موارد دیگر برای ماه سپتامبر در منو هستند. می رود وقتی محدودیتی برای خلاقیت در هنگام جمع آوری کمک مالی از طریق دوستان ما در Seed & Spark وجود ندارد ، به شما نشان می دهد!

محل کار COMEDY PODCAST

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020
پادکست کمدی محل کار (2020) – منبع: امی لایبورن

بسیاری از پادکست ها طرفدارانشان راجع به علایق بی نظیر خود شگفت زده می شوند ، اما نه پادکست کمدی محل کار. این یک پادکست کمدی بداهه است که بخشی از مصاحبه و نمایش استعدادهای درخشان گیکی است و دارای یک عنصر داستانی قوی است. به عنوان ترکیبی از توصیف شده است دفتر و منتظر گافمن، این پادکست دمدمی مزاج به کارگردانی امی لایبورن (سوپراستار) ستاره ها لیا مورنو (راهب) و پل اف تامپکینز (BoJack Horseman)

اقبال تولید شده

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020
شانس تولید شده (2020) – منبع: کوین کک

کوین کک (نامه های آمریکایی) می نویسد و کارگردانی می کند شانس تولید شده، یک فیلم کوتاه براساس پدربزرگ های بیولوژیکی کک درامی در مورد روابط پرتنش پدربزرگ و نوه اش ، شانس تولید شده قرار است با یک خدمه محلی مستقر در تنسی مورد اصابت گلوله قرار گیرد.

ZAYNAB THE GREAT AND THE GIANT PLASTIC HONSTER

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020
زینب بزرگ و هیولای پلاستیکی غول پیکر (2020) – منبع: سوزی هیکس

یک هیولای پلاستیکی خطرناک در اقیانوس دوستان زینب کبیر را به خطر می اندازد زینب بزرگ و هیولای پلاستیکی غول پیکر توسط سوزی هیکس با تصاویر توسط ناندی ال فرناندز. هیکس همچنین کتاب صوتی را روایت می کند.

مرکز ملیسا با JAKE GYLLENHAAL ازدواج می کند

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020
مرکز ملیسا … ازدواج با جیک جیلنهال (2020) – منبع: مرکز ملیسا

مرکز ملیسا می نویسد و در آن ستاره می شود مرکز ملیسا … با جیک جیلنهال ازدواج می کند. این کمپین برای نسخه فیلمبرداری شده از موزیکال کمدی یک زن الهام گرفته از یک زنجیره ایمیل وسواسی بین ملیسا و مادرش است.

OBSCURA

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020
Obscura (2020) – منبع: Jerry D. Angelo

ابسکورا ویژگی ترکیبی از اکشن ، ترسناک و علمی-تخیلی از نویسنده-کارگردان است جری دی آنجلو (جنگجوی آمریکایی) جهنم از بین می رود هنگامی که یک تیم عملیاتی سیا تحقیق می کند که چه چیزی باعث رفقای آنها شده است.

THE DOWAGER (اسطوره شناسی کوه راکی)

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020
The Dowager (2020) – منبع: لوسی و مکس نبیکر

لوسی و مکس نبکر این فیلم کوتاه غربی را با بازیگر نقش اول زن در مورد یک زوج روستایی که با زندگی پس از مرگ دست و پنجه نرم می کنند ، بنویسید و کارگردانی کنید. توسط مردم محلی از منطقه کوه راکی ​​شلیک شده است ، Dowager سومین فیلم از سه گانه اسطوره شناسی کوه راکی ​​است.

همچنین مراجعه کنید

FRANK & EMMET

انتخاب فیلم مبارزات انتخاباتی و جرقه فیلم Inquiry’s 10 سپتامبر 2020
Frank & Emmet (2020) – منبع: Carlos F. Puertolas

یک مرد و عروسک او در این فیلم کوتاه از نویسنده-کارگردان لاتینکس یک گفتگوی وجودی دارند و آهنگی را می خوانند کارلوس اف. پورتولاس (تور جهانی ترولز) دارای آهنگ اصلی از کیلر انگلیس (آناتومی گری) و یک امتیاز توسط تونی مورالس (النا از آوالور) ، فرانک و امت یک نامه عاشقانه متحرک به خلاقیت است.

آیا مطالبی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی تحقیق فیلم را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مت بردلی-تسچیرگی

نویسنده ساده ترین بهترین ها: مصاحبه با طراحان ، آهنگسازان و اسکافلاوها و فیلم های بازی VIDEO و فیلم های UWE BOLL VOL. 1: فیلم های بازی ویدیویی. میزبان SEQUELCAST 2 و دوستان.

جشنواره فیلم Fantasia 2020: جنگلی CLAPBOARD: زنده ماندن از بیزنس FILM غیر منتظره

شاید کاملاً عادلانه نباشد که بگوییم همه سینمافیل ها روزی می خواهند فیلم خود را بسازند ، اما من حدس می زنم که حدس می زنم اکثر ادیان سینمایی حداقل به فکر داشتن یک فیلمساز هستند. و این مفهوم تمایل به بخشی از کاردستی که پایه و اساس تصادفی شخص است ، چیزی است که باعث می شود جنگل Clapboard چنین یک تجربه سینمایی اساسی. فیلمساز کانادایی جاستین مک کانل قلب خود را در این گوهر شگفت انگیز یک مستند بیرون می کشد.

فیلم بیش از 5 سال ، تواریخ فیلم مک کانلسفر به عنوان یک فیلمساز مستقل در حال ظهور. او تمام موفقیت ها و شکست های خود را در این راه ترسیم می کند در حالی که گفتگوهای صادقانه با کارشناسان صنعت زیادی انجام می دهد که شامل مواردی مثل گیلرمو دل تورو، جورج رومرو، پل شریدر ، و مایکل بیه، در میان دیگران. سفر مبارزات او برای “ساختن آن” در صنعت فیلم ، به عنوان مبنای روایت این مستند خدمت می کند ، که همچنین به عنوان یک دوره تصادف آموزشی در برخی از پیچیدگی های کمتر شناخته شده در روند فیلم سازی قرار دارد.

جاده طولانی و بادگیر فیلمسازی

واقعاً جالب است جنگل Clapboard این است که چگونه مسیری ناامیدکننده و طولانی را نشان می دهد که فیلمسازان مستقل باید از آن بگذرند ، و چگونه این ارتباط با خود فرآیند فیلم سازی ارتباط دارد. ساخت فیلم کار ساده ای نیست و کسانی که در دنیای دیوانه فیلم سازی شرکت می کنند همه بازی طولانی را انجام می دهند. خواه از طریق مک کانلتجربیات خود یا سایر فیلمسازان نمایش داده شده در فیلم ، این ایده که ساخت یک فیلم طول می کشد زیاد از زمان زنگ می زند بلند و واضح است.

جشنواره فیلم Fantasia 2020: جنگلی CLAPBOARD: زنده ماندن از بیزنس FILM غیر منتظره
منبع: جشنواره فیلم Fantasia 2020

و علی رغم داشتن آنچه که من تصور می کنم کلیپ های مصاحبه طولانی با برخی از نام های بسیار بزرگ باشد (همانطور که در بالا ذکر شد) ، فیلم در واقع بیشتر وقت خود را صرف نمایش چشم انداز بسیاری از فیلمسازان کمتر شناخته شده می کند. و با نشان دادن اینکه چگونه همه ، بدون در نظر گرفتن اینکه چقدر ممکن است مستقر باشند ، اساساً همان نظرات و مبارزات مشترک را با یکدیگر به اشتراک می گذارند ، جنگل Clapboard در واقع یادآوری می کند که همه فیلم ها از روی عرق و خون متولد شده اند. خواه این یک تولید کوچک باشد که از حیاط خلوت شخصی یا یک استودیوی بزرگ بودجه گرفته شده باشد ، راه ایجاد هر فیلم همیشه طولانی و بادی است. مک کانل این مفهوم را با کاملاً آسیب پذیر و شفاف در مبارزات خود در طی 5 سال گذشته ، دقیق می کند و تأثیر آن به طرز حیرت انگیزی مؤثر است.

انتقال احساس اضطراری شخصی

مک کانل تصمیم برای مستند سازی سفر شخصی خود با استفاده از رسانه سینما به هیچ وجه رمان نیست ، اما من معتقدم که رویکرد کلی وی در زمینه ویرایش در واقع کاملاً بی نظیر است. در طول جنگل Clapboard، قدم زدن احساس فشار می کند و این واقعاً فیلم را به جلو سوق می دهد. نه تنها مک کانل به نظر می رسد سریع صحبت می کند (به ویژه در هنگام روایت های صوتی) ، وی همچنین صحنه هایی را انتخاب می کند که دائما در حال حرکت است. این که آیا این مسافرت با اتوبوس ، پیاده شدن در هواپیما یا گذر از آسانسور در حال حرکت است ، به نظر می رسد همیشه حرکتی وجود دارد.

جشنواره فیلم Fantasia 2020: جنگلی CLAPBOARD: زنده ماندن از بیزنس FILM غیر منتظره
منبع: جشنواره فیلم Fantasia 2020

حتی کارت عنوان برای هر مصاحبه کاملاً مختصر است که باز هم باعث افزایش انرژی جنبشی فیلم می شود. این نیروی مداوم حرکت به درون حفر می شود مک کانل احساس فوریت ذهنی ، که او نیز از طریق روایت بازتاب خود با او ارتباط برقرار می کند. نیاز به حرکت سریع و به بعد در صنعت به جملاتی تبدیل می شود که هم از لحاظ محتوا و هم ساختارهای سبک فیلم منتقل می شود. در پایان جنگل Clapboardمطمئناً به نظر نمی رسد 5 سال گذشته باشد و این دقیقاً همان احساسی است که تجربه خود فیلمساز داشته است.

و مستند عجیب و غریب الهام بخش

جنگل Clapboard مستندی است که بسیار شخصی احساس می کند ، با توجه به موضوع فیلم تعجب آور نیست. جای تعجب آور است که این فیلم چقدر الهام بخش است ، نه تنها برای فیلمسازان مشتاق بلکه برای هر کسی که از ارزش متوسط ​​سینما قدردانی کند (امیدوارم). مک کانل به مخاطبان یادآوری می کند که حتی کوچکترین پروژه ها می توانند یک روستا را به خود اختصاص دهند ، و بازار فعلی دسترسی از نظر محتوا می تواند متاسفانه تلاش جمعی کسانی که در این صنعت کار می کنند را گنگ کند. کاملاً خودپسندانه و صادقانه ، مک کانل ساختن یک قطعه بسیار مهم سینما که مطمئناً با هر کسی که قدردانی از خود شکل هنری داشته باشد طنین انداز خواهد شد.

همچنین ببینید

BEET QUEEN CONKERS TOKYO: تجربی ، عجیب و گاه خیره کننده

Clapboard Jungle: Surviving the Independent Business Film که در جشنواره فیلم Fantasia 2020 به نمایش درآمد.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ویلسون کوونگ

ویلسون کوونگ

ویلسون علاقه مندان سینمایی است که در خارج از تورنتو ، کانادا مستقر است. او با نوشتن افکار تصادفی درباره سینما در اینترنت ، از شغل روزانه خود فرار می کند. اگرچه او از مدتها پیش سینمای هونگ کونگ است ، اما خود را به طور کلی طرفدار سینمای آسیا می داند. او از سال 2005 همه ساله در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو شرکت می کند و کارهای بیشتری را می توان در وب سایت وی مشاهده کرد: www.wilson-kwong.com.

UNCONTROL ، دفتر خاطرات شماره یک کارگردان اول: سفر آغاز می شود

این اولین بار در ستون محدود است که در آن در مورد کار در اولین کارگردانی من ، و واقعیت های روزمره و اضطراب های روزمره در رابطه با فیلم سازی صحبت خواهم کرد. هدف من این است که کاملاً صادق باشم ، و مهمتر از آن ، امیدوارم که روند ساخت فیلم را کمی تغییر دهم – به همان اندازه برای خودم و برای تو. من همیشه می خواستم فیلمساز باشم ، سالهاست که فیلمنامه نویسان هستم و از طریق هر دو تلاش خودم برای تحقیق در زمینه فیلم سازی و فعال سازی ، در صنعت فیلم سازی حضور داشتم – بنابراین من تمایل دارم بگویم که کمی درک دارم. چگونگی عملکرد صنعت فیلم

بنابراین ، وقت من رسیده است که در نهایت جهش کنم و اولین فیلم کوتاه من را کارگردانی کنم. امیدوارم در این سفر به من بپیوندید ، به گرمی دعوت شده اید.

برای شروع ، من فوراً صادق خواهم بود: عنوان این ستون اول کمی گمراه کننده است. سفر من برای آوردن یکی از اسکریپت هایم به روی صفحه نمایش فقط در حال حاضر شروع نمی شود ، اما … تقریباً یک سال و نیم پیش. بگذارید شما را پس بگیرم.

مارس 2019: کوتاه نوشت و وحشت زد

من یک ترسناک دو صفحه ای کوتاه نوشتم. حتی به خاطر نمی آورم چرا شاید خودم را به چالش بکشم – من در آن مقطع حدود سه سال فیلمنامه نویسی کرده ام و قبلاً چند ویژگی را هم کامل کرده بودم. اما شلوارک به خودی خود یک چالش جالب است و من می خواستم تا حد امکان یک داستان کامل را برای شما بازگو کنم. من فیلمنامه را نوشتم ، با عنوان آن بدون کنترل. آن را برای چند دوست ارسال کردم ، که به من گفتند خوب است. بعد از آن زیاد فکر نمی کردم.

چند ماه به جلو بروید – ماه مه ، 2019. از من دعوت شدم که مطالب ترسناک کوتاه را در استودیوی فاکس دیجیتال مطرح کنم: آنها به دنبال “وحشت در اندازه نیش” بودند ، و اسکریپت ها باید خیلی کوتاه باشند. فوراً فکر کردم وحشتم کوتاه باشد ، بدون کنترل، که می تواند کامل برای این باشد. من باید بین دوستم و من سه شورت قرار دهم (کلی پرین، بازیگر – او و من مجبور شدیم کنار هم جمع شویم) ، بنابراین من دو مورد دیگر با کلی نوشتم. ما در هالیوود به استودیوی فاکس رفتیم و من خیلی عصبی بودم. من بسیار سپاسگزارم که یک بازیگر با تجربه با من داشتم که قبلاً بارها در آن موقعیت بوده ام.

ما سنگ فرش کردیم ، احساس کردیم که آن را لرزاندیم ، اما هرگز آن را به دور بعدی نکشیدیم – بسیاری از افراد دیگر نیز مشغول غرق شدن بودند. خوب بود – در بازی هالیوود ، من نمی دانم انتظار زیادی داشته باشم. علاوه بر این ، من بسیاری از دیگران را که شلوارک می زدند می شناختم و می دانستم اکنون چه کسی را انتخاب کرده است ، آنها انتخاب های خوبی کردند. به طور کلی ، فرصتی برای قرار دادن چیزی به یک دسته از اعدام های هالیوود ، یک تجربه بسیار ارزشمند بود.

بنابراین به داخل کشو برگردید بدون کنترل رفت تاکنون ، من هرگز به فکر کارگردانی این فیلم کوتاه نبوده ام.

آگوست ، 2019: … من واقعاً می توانم این را کارگردانی کنم (؟)

این تغییر کرده است – و من آن را مدیون هستم جنی والدو. جنی نویسنده / کارگردان و استاد فیلم مستقر در هوستون TX است ، جایی که من نیز در آن زندگی می کنم. ما از زمانی که به هوستون نقل مکان کردم ، دوست می شویم. صحنه فیلم هوستون بسیار ناچیز است. جنی از معدود فیلمسازانی است که توانسته است در اینجا مستقل از یک فیلمبرداری کند. او اولین فیلم بلند خود را کارگردانی کرد ، تست اسید، در ماه ژوئیه / آگوست 2019 ، و من یک روز به مجموعه پیوستم تا عکاسی پشت صحنه انجام دهم.

اولین بار بود مجموعه ای از یک مزخرف مثبت را که تاکنون بازدید کرده ام. این به خودی خود یک چشم بازکن مطلق برای من بود. من قبلاً چند مجموعه بوده ام ، اما تجربیات من بسیار ترش بوده است. دیدن جنی در محل کار ، با دستیار اول کارگردان و تهیه کننده شگفت انگیز آنا ترنس، مدیر عکاسی کی انیس، و بقیه خدمه و پرچم بزرگ ، دوستانه ، حمایتی ، دلگرم کننده … Whew. ذهن من دمیده شد. این چیزی است که می تواند مانند آن باشد ؟! کار سخت اما همه خوشحال بودند ؟؟ تمام آنچه که من شنیده ام داستان های “جبهه جنگ” از مجموعه های هالیوود ، ساعات ظالمانه ، کارگردانان توهین آمیز و همه بود. و این همان چیزی است که تاکنون تجربه شخصی من بوده است. من می دانستم که می خواهم فیلمساز شوم ، اما نمی توانستم تصور کنم که چنین چیزی باشد – برای من جذابیتی ندارد.

که یک روز در مجموعه تست اسید همه چیز را برای من تغییر داد ، و من به طور جدی فکر کردم که شاید – ممکن است – من نیز می توانم کاری شبیه به این انجام دهم. و این باعث شد من فکر کنم بدون کنترل از نو. کوتاه است. یک مکان یک شخصیت چند اثر عملی ، هیچ چیز وحشی نیست. این خیلی قابل انجام است اوپ آیا من قصد دارم یک فیلم کوتاه را کارگردانی کنم ؟!

در سپتامبر 2019 ، من از یکی از دوستان خواستم به من کمک کند تا بودجه ای برای شلیک بالقوه ایجاد کنم بدون کنترل. نمی دانستم چه کاری انجام می دهم ، اما من نسبتاً مصمم بودم. من عادلانه می گویم زیرا عزم من هنوز ناپایدار بود. من برای اعطای کمک هزینه به اتحاديه هنری هوستون تسلیم کردم – برای هرکسی که قبلاً هرگز به یک جایزه هنری یا فیلم تسلیم نشده است ، کار زیادی است. من کمک هزینه دریافت نکردم. حتی اگر انتظار زیادی هم ندارم ، اما بازهم من را از بین برد.

من جنی را دوباره دیدم بعد از اینکه در اکتبر سال 2019 دوباره از تولید کنار آمد – ما با هم به جشنواره فیلم آستین رفتیم و یک اتاق را به اشتراک گذاشتیم. در جایی در این خط ، از او خواسته ام كه ​​كوتاه من را بخواند – او نكات بسیار خوبی داشت كه من در مختصر ، اما در عین حال ، او هم بسیار دلگرم كننده بود. او دوباره به من احساس کرد ، مثل اینکه می توانم این کار را انجام دهم. من نمی دانستم چگونه و هنوز نمی دانم از کجا شروع کنم ، اما اکنون این بذر واقعاً محکم کاشته شده است. باز هم ، من خیلی به جنی مدیون هستم.

همچنین ببینید

Berlinale 2020: مصاحبه با ری یو یانگ SUK SUK (قسمت 1/2)

شروع پیش تولید در وسط یک بیماری همه گیر

بین اکتبر 2019 و مارس امسال سفرهای زیادی کردم. سپس ، همه گیری اتفاق افتاد.

من از آن زمان تاکنون در انزوا بوده ام. رویکرد من به این موضوع توجه به کار بوده است. مدتی در فضای بزرگ نبودم ، اما کارهایی را که می توانم کنترل کنم. یک ویژگی ترسناک جدید نوشتم ، در پشت صحنه در فیلم Enquiry کار کردم ، کارهای بیشتری را برای Women of Color Unite انجام دادم و یک برنامه متنوع ، عدالت و گنجاندن کامل را با # Startwith8Hollywood تنظیم کردم و شروع کردم به فکر کردن درباره بدون کنترل از نو.

در طول راه ، من به جلسات مشاوره رایگان وینگرهایی که Seed & Spark (یکی از شرکای ما) ارائه می دهد ، کمک کردم تا به فیلمسازان کمک کنم که فیلم هایشان را جمع کنند. من در چند وبینار شرکت کردم ، یک جلسه مشاوره ای دریافت کردم ، و … فهمیدم که واقعاً می توانم درست کنم بدون کنترل رخ دادن.

تنها چیزی که در راهم باقی مانده بود – خوب – من بود. من کسی هستم که درخواست سختی برایم سخت است. بنابراین من فهمیدم که باید خودم و اضطراب خود را کنار بیاورم – من می دانم فیلم سازی یک شکل هنری مشترک است ، و من به مردم نیاز دارم تا به من کمک کنند تا این امر به زندگی خود ادامه دهد. اول از همه ، من به سرب نیاز داشتم. من بازیگر نیستم و آرزوهای صفر بودن را ندارم. به دوست خودم رسیدم تنه کارتر، یک بازیگر و استعداد بسیار درخشان در هیوستون ، و از او پرسید که آیا دوست دارد کوتاه من را بخواند و نقش اصلی را در نظر بگیرد. او آن را خواند و گفت: بله به نقش! من کاملاً منفجر شدم ، و همچنین به طرز وحشیانه‌ای غرق شدم!

چند هفته بعد ، من سرانجام چاقو را گرفتم و به نتیجه رسیدم آنا ترن ، که قبلاً به آنها اشاره کردم تولید کننده آن بود تست اسید. خوب ، من خوشحالم که می گویم او گفت بله نیز ، و او هم اکنون به عنوان تهیه کننده در هیئت مدیره حضور دارد بدون کنترل! برای من این احساس چنین نقطه عطفی است؛ سرانجام آن جهش را گرفتم ، سوار کسی شدم که تجربه ای بیش از من با تولید بدنی داشته باشد. آنا روی چندین ویژگی کار کرده است و فیلم های کوتاه و موسیقی خود را کارگردانی کرده است. من توسعه را می دانم و کمی پیش تولید را می دانم و بازاریابی فیلم و توزیع آن را می دانم ، اما تولید بدنی ، تدارکات واقعی یک مجموعه و فیلمبرداری یک فیلم هنوز برای من رمز و راز است و می دانستم که این بزرگترین من است نقطه کور. تا کنون ، همانطور که انتظار می رفت ، آنا شگفت انگیز بود ، او یک نیروگاه مطلق است.

به جلو

امروز 18 اوت است ، روز آغاز به کار بدون کنترل کمپین جمع آوری کمک مالی. این نیز به طور تصادفی ، پنجمین سالگرد درگذشت پدرم است. که به طرز عجیبی و زیبایی خاصی احساس می شد.

من نمی توانم توضیح دهم که چقدر هیجان زده ام – ما قبلاً کارهای زیادی را در این فیلم قرار داده ایم ، قبلاً یک قطعه خوب از خدمه خودمان پیدا کرده ایم و من خیلی چیزها را یاد گرفته ام – که من گسترش خواهم داد. در هفته آینده هنگامی که ما با موفقیت بودجه فیلم را تأمین کردیم ، در ماه اکتبر به دنبال عکسبرداری خواهیم بود – مایل به همه گیر.

لطفاً اگر بتوانید از پس انداز آنها برآیید ، به کمپین پیگیری و چند دلار بدهید. شما همچنین می توانید ما را در توییتر پیدا کنید ، ما از هشتگ #Uncontrol استفاده خواهیم کرد و می توانید منmanondereeper و آناannatranfilms را پیدا کنید.

آیا فیلم کوتاه کارگردانی کرده اید؟ خواستی؟ من دوست دارم داستانهای سایر فیلمسازان و فیلمسازان وانبا را بشنوم – چه چیزی به شما کمک کرد تا در اولین قدم (به خصوص اگر مانند مدرسه به مدرسه فیلم نرفتید) یا آنچه شما را از دنبال کردن رویای خود باز می دارد ، کمک کرد.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020

ما اینبار در لس آنجلس تا فیلادلفیا کمپین هایی داریم. حتی یک ویژگی از کره جنوبی در این لیست وجود دارد! همانطور که فیلمسازان ایندیه می دانند که چگونه فیلم های خود را با روشی ایمن فیلم برداری کنند ، بیایید این ماه تقویت بیشتری به آنها بدهیم.

فاصله

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
مسافت (2020) – منبع: دافنه فیشر

سری دی یانگ (داستان ترسناک آمریکایی، S.W.A.T.) کارگردانی می کند فاصله از یک فیلمنامه توسط دافنه فیشر (این فقط در، مثلثها) در مورد پیوند بین دو خواهر خارج از خانه. سفر جاده ای پر از طنز و درام تاریک ، مسافت مسافت را محدود می کند.

Black Enough S2

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
Black Enough (2020) – منبع: تیلور بره

فصل 2 سریال وب سیاه کافی است مأموریت خود را برای قرار دادن صداهای رنگ در پشت و جلوی دوربین ادامه می دهد. داستان آن روی امایا تمرکز دارد ، رقصنده ای که در جستجوی هویت شخصی خود از طریق هنر در کالج عمدتاً سفید وستون است. میکا آریل واتسون (40th & State) می نویسد و کارگردانی می کند.

درخشش زمین و درخشش شب

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
Earthshine (2020) – منبع: ترزا اچباچر

نوشته و کارگردانی شده است ترزا اچباچر (لیبرتاد) ، زمین خاکی و درخشش شب به ترتیب یک جفت شورت در مورد پناهنده و عاشقانه است. Eschbacher احساس می کند که فیلمبرداری نیاز به “جستجوی فهم ، جستجوی تفاهم و فراهم آوردن درک” را برآورده می کند.

ویلمینگتون در آتش: فصل دوم

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
ویلمینگتون در آتش: فصل دوم (2020) – منبع: کریستوفر اورت

عاقبت مستند تحسین شده ویلمینگتون در آتش از کارگردان / تهیه کننده کریستوفر اورت، ویلمینگتون در آتش: فصل دوم به افراد جامعه نگاه می کند که سعی در بازگرداندن شهرشان به جلال سابق خود قبل از قتل عام ویلمینگتون در سال 1898 دارند. ویلمینگتون در آتش: فصل دوم چگونه به ما نشان می دهد

بازسازی بوت: خانه های کوچک برای بازماندگان آتش نشانی در کمپ

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
خانه های کوچک برای بازماندگان آتش نشانی در کمپ (2020) – منبع: آماندا لیپ

Camp Fire کشنده ترین کالیفرنیا بود که چندین اجتماع را در شهرستان بوته از بین برد. صدها نفر از داوطلبان بدون تجربه ساخت و ساز در کنار هم قرار گرفتند تا خانه های ریز و درشتی بسازند تا به قربانیان آتش سوزی مکانی جدید برای زندگی بدهند. مدیر آماندا لیپ، که از زمان نوجوانی تاکنون بیش از 50 فیلم کوتاه مستند درباره سلامت روان و تأثیر اجتماعی ساخته است ، از فیلمبرداری الهام گرفته شده است خانه های کوچک برای بازماندگان آتش نشانی در کمپ بعد از داوطلب شدن به عنوان سازنده

دروس با مارتا

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
درسهایی با مارتا (2020) – منبع: متیو جانسون

متیو سی جانسون (بیرفست: عطش پیروزیاین فیلم شخصی را با الهام از تغییر روابط او با مادربزرگش پس از بزرگتر شدن ، و نویسندگی ، کارگردانی و تولید این فیلم شخصی ، الهام گرفته است. بازیگران گوئن هیلیر (شفاف) و بلیک کوپر گریفین (سوپر کوسه، واعظ) ، دروس با مارتا یک درام متحرک با گرمای زیادی است.

“MOLKA” (몰카)

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
مولکا (2020) – منبع: آنیسا راکرفلر

“MOLKA” (몰카) مستندی است که چگونه جنایات جنسی دیجیتال و فرهنگ تجاوز جنسی در کره جنوبی را بهم پیوسته است. مدیر آنیسا راکفلر (راهنما حیوانات لطفا!، نوسترو مورو) هدف این است که آگاهی عمومی نسبت به چگونگی تكنولوژیهای دیجیتالی مدرن سوء استفاده را جلب كند.

همچنین ببینید

MANARA: برجسته افزایش بحران سلامت روانی لبنان

پونی

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
پونی (2020) – منبع: امیلی چستر

هاله روستی، یک نویسنده / کارگردان غیر باینری ، ما را به ارمغان می آورد پونی، یک فیلم کوتاه در مورد زو ، یک جوان در معرض خطر. تنظیم در اواخر دهه 90 ، پونی چالش های کشف جنسیت شخص را در زمانی نشان می دهد که بازنمایی در رسانه به سختی قابل مشاهده بود و اغلب مضر بود. روستی هدف این است که این یک داستان LGBTQ باشد که هم دقیق و هم جذاب باشد.

مادر: کمدی ابر قهرمان ضد نفرت

عکس های کمپین Seed & Spark Film Enquiry از 10 آگوست 2020
موتمن: کمدی ابرقهرمانان ضد نفرت (2020) – منبع: کماری برایانانت

کماری برایان (برینا، دلقک غمگین) کارگردانی می کند موتمن: یک کمدی ضد قهرمان ضد نفرت از یک فیلمنامه که با آن نوشته شده است مایکل نیومن (نسخه ها) ژانر ابرقهرمانی ، امیدوار و شوخ طبع ، موتمن دانشجویی به عنوان ماتمن هویت پنهانی دارد تا پردیس خود را از بی عدالتی سیاسی دور کند

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مات بردلی-Tschirgi

نویسنده SIMPLY THE BEST: INTERVIEWS with VIDEO GAME DESIGNERS، آهنگسازان و ScoFFLAWS و FILMS of UWE BOLL VOL. 1: VIDEO GOV MOVIES. میزبان SEQUELCAST 2 و FRIENDS.

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئیه 2020

عکسهای برگزیده ما از Seed & Spark برای 10 ژوئیه سال 2020 جاه طلبی بزرگ از سوی هنرمندان با استعداد است. قبلاً این بود که فیلمسازان هندی فیلم های کوتاهی را در سراسر صفحه ساخته بودند. از آنجا که فناوری با گذشت زمان بهتر و ارزان تر شده است ، ما شاهد هستیم که مشاغل با ویژگی ها و سریال های اصلی زودتر از همیشه راه اندازی می شوند!

جدایش، جدایی

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئیه 2020
جدایی (2020) – منبع: جولیان وارگاس

بازیگر ستاره ، نویسندگی و کارگردانی این هنرمند سیاه جولیان وارگاس با جانانا نگوین به عنوان DP ، جدایش، جدایی ترسناک / هیجان انگیز درگیری های ذاتی در تماس با پلیس به عنوان یک فرد سیاه پوست است. وارگاس در ماه مارس با شروع همه گیری COVID-19 ، تیراندازی شد. همه با صفحه داستانی و مکانهای آماده شده ، وارگاس قصد دارد تا در ماه آگوست با یک خدمه POC و فاصله اجتماعی در ذهن خود شلیک کند.

با مشارکت در کمپین Seed & Spark ، آن را به بودجه جدایی کمک کنید.

ترس

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئیه 2020
ترس (2020) – منبع: ماركوس فارل

ترس، فیلمی کوتاه از نویسنده-کارگردان مارکوس فارل، یک هیجان انگیز سورئال است جیمز کلوین تحت تعقیب آگورافوبیا ، اضطراب و افسردگی قرار دارند. بازیگران نیکو پیرس، جاتان گیلبرتو ایرنه جورجریان (آخرین مربی بدن سازی) ، ترس در تلاش است تا تجسم احشایی از آنچه که یک بیماری روانی است به تصویر بکشد. فارل اشاره می کند که مبتلایان به بیماری روانی غالباً احساس تنهایی می کنند زیرا دیگران “کاملاً نمی دانند جهان از نگاه آنها چیست.” ترس برنامه هایی برای اجازه دادن به بینندگان طعم و مزه ای از این تجربه را نشان می دهد.

با کمک به مبارزات انتخاباتی Seed & Spark ، صندوق The ترس را کمک کنید.

صبح آمریکایی

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئیه 2020
صبح آمریکایی (2020) – منبع: سارا وارتون

بازیگران استار ، نویسندگی و کارگردانی آن استفان سی دکستر (میلیارد ها، زندگی با خودت) ، صبح آمریکایی یک داستان به موقع در مورد گناه بازمانده یک معلم موسیقی پس از آن است که یک فرد مسلح کودکان و بزرگسالان را در مدرسه خود به قتل رساند. ریچارد شیف پدرش دیل را بازی می کند (مرد فولاد، بال غربی) که در تلاش است تا پسرش در بهبودی کمک کند. در حال حاضر بعد از تولید ، صبح آمریکایی تلاش می کند زندگی را بر غم و اندوه و از دست دادن تیراندازی در مدارس بر خلاف خشونت ، به خطر اندازد.

با مشارکت در کمپین Seed & Spark خود ، به بودجه American Morning کمک کنید.

MILDLY متفاوت

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئیه 2020
خفیف متفاوت (2020) – منبع: آنا تسارسکا

خفیف متفاوت است یک فیلم کوتاه کوتاه دراماتیک از نویسنده-کارگردان اوتیستیک است آنا تسارسکا (تاتو، چی؟!) با الهام از تجربیات خودش. اوتیسم در زنان غالباً به اشتباه تشخیص داده می شود یا تشخیص داده نمی شود زیرا این علائم با مردان تفاوت دارد. علاوه بر این ، مطالعات پزشکی بیشتر در مورد اوتیسم بر روی مردان انجام شده است تا زنان ، یک پایه را ارائه دهند که غالباً با معادل نادرست جابجا می شوند. استفاده از یک پالت رنگی منحصر به فرد بر اساس روحیه شخصیت ، خفیف متفاوت است برنامه ریزی برای زندگی به نام خود را.

با کمک به مبارزات انتخاباتی Seed & Spark ، به بودجه متفاوت کمک کنید.

هدف پروژه: آگاهی از ساركوئیدوزيس MISSION

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئیه 2020
پروژه بنفش: آگاهی از ماموریت سارکوئیدوز (2020) – منبع: آدرنا سنولا جانسون

تهیه کننده و کارگردان اجرایی آندرنا سنولا جانسون (بچه ایده آل، اواخر شب با الی رامبل) ویژگی مستند را برای ما به ارمغان می آورد پروژه بنفش: آگاهی از ماموریت سارکوئیدوز. داشتن خدمه ای به سرپرستی فیلمسازان اقلیت و زن ، پروژه بنفش مردان و زنانی که با سارکوئیدوز زندگی می کنند. این ویژگی به آگاهی از بیماری اختصاص داده شده است که بسیاری از آنها درباره آن چیزی نمی دانند.

صندوق راهنما Project Purple: Mission Sarcoidosis Awareness با مشارکت در کمپین Seed & Spark.

همچنین ببینید

Tribeca 2020: Shorts narrative Part 1

KITH و KIN

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئیه 2020
Kith & Kin (2020) – منبع: ملیسا مالون

کیت و کین یک سریال تریلر سبز رنگ برای SeekaTV است که توسط یک همسر دوقلوی ساخته شده و توسط اکثریت زن و خدمه LGBTQ + فیلمبرداری شده است. خواهران Dumont پس از بازگشت به خانه به مادرشان ، اکتشافهای کنجکاوی را انجام می دهند که در واقع آنها را به یک مسیر تاریک سوق می دهد. بازیگران شمشیر لری آن (فرهنگ مناسب، این Sid Supermatural است) و Diann Filiatrault، کیت و کین عناصر مخلوط از The Haunting of Hill House و The Family Stone.

با مشارکت در کمپین Seed & Spark ، به Kith & Kin کمک مالی کنید.

بقیه برنامه های شلوغی فعلی Seed & Spark را در اینجا پیدا کنید.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مات بردلی-Tschirgi

نویسنده SIMPLY THE BEST: INTERVIEWS with VIDEO GAME DESIGNERS، آهنگسازان و ScoFFLAWS و FILMS of UWE BOLL VOL. 1: VIDEO GOV MOVIES. میزبان SEQUELCAST 2 و FRIENDS.

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020

ما عکس های انتخاباتی مربوط به تبلیغات جمعیتی را از دوستان ما در Seed & Spark برجسته می کنیم. فیلم های این هفته (و یک پادکست!) برد را از هیجان به داستان های علمی تخیلی اجرا می کنند.

اولین

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020
اول (2020) – منبع: Keema Mingo

Keema Mingo اولین یک کمدی عاشقانه در مورد آن لحظات لمس شده و درست پیش از آن است که یک زن و شوهر برای اولین بار رابطه جنسی داشته باشند. این داستان کارگردانی زن یک زن و شوهر سیاه را در هسته اصلی خود و خدمه زن اکثریت دارد. اولین بار رهبر زن یک بازیگر خونسرد خواهد بود و عاشقانه اصلی داستان داستان طنز و عاری از تروما خواهد بود.

صندوق راهنما اولین با مشارکت در کمپین Seed & Spark

نیروی زندگی

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020
نیروی زندگی (2020) – منبع: Fanny Veliz Grande & Eric Marinho

نیروی زندگی ، از دوتایی کارگردان فانی ولیز گراند و اریک مارینو، یک فیلم بلند برای و توسط جامعه Latinx است و به بررسی مضامین نمایندگی و معنویت لاتین می پردازد. جینا در یک فرقه اختصاص داده شده به رعایت هفت گناه مرگبار فریب خورده است. او شروع به سفر معنوی بر خلاف میل خود می کند. در طول راه ، او در کاوش در زندگی پس از مرگ ، حقیقت را در مورد سرنوشت خود کشف می کند.

صندوق راهنما نیروی زندگی با مشارکت در کمپین Seed & Spark

اکثریت کوچک ما (پادکست)

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020
اکثریت کوچک ما (2020) – منبع: متیو گوریاچکوفسکی

مسیحی سیاه و متیو گوریاچکوفسکی اکثریت کوچک ما پادکست که میزبان با جمعیت متنوع و حاشیه نشین از سراسر جهان مصاحبه می کند تا در مورد نابرابری از طریق انواع لنزها صحبت کند. در حالی که موضوعات مباحث اجتماعی و اقتصادی است که اکثریت انبوه را تشکیل می دهد ، مباحث مصاحبه از اکثریت کمی است ، از این رو عنوان. موضوعات مورد بحث جهانی است ، اما جزئیاتی که در آن ها پوشش داده شده نیست. اکثریت کوچک ما برنامه ریزی برای تغییر آن

صندوق راهنما اکثریت کوچک ما Podcat با مشارکت در کمپین Seed & Spark

آندرومدا

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020
آندرومدا (2020) – منبع: جارد دیرو

برنده جایزه فیلمنامه کوتاه از جشنواره فیلم IndieX ، آندرومدا یک ماشین تلفنی ، یک سرب زن قوی و درام در حال حرکت خانوادگی را ترکیب می کند. نویسنده-کارگردان جارد دیرو توجه داشته باشد كه داستان آن تحت تأثیر “نجوم ، اساطیر یونانی ، هنر ، شخصیت شخصی من و نزدیكترین خانواده است.” آندرومدا ستاره ها راکل آنتونیا (پله: آب زیاد) ، جیسون گریفیت (Pokemon the film: Kyurem vs شمشیر عدالت) ، و Francesca Santoro (لوسیفر)

صندوق راهنما آندرومدا با مشارکت در کمپین Seed & Spark

Decrescendo

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020
Decrescendo (2020) – منبع: Alejandra Armijo

Alejandra Armijo Decrescendo از یک خدمه متنوع برای بافتن حکایتی از کارآگاه سابق قتل Drako که به یک کشیش اعتراف می کند در مورد یک پرونده از گذشته خود که زندگی او را به وخیم تر چرخاند ، استفاده می کند. آرميجو برنامه هایی برای یک نگاه نو و خلوص مدرن در قهوه ای ها و زردهایی که تحت تأثیر چنین کلاسیک هایی هستند چیناتون، برفیو زودیاک.

صندوق راهنما Decrescendo با مشارکت در کمپین Seed & Spark

بی همتا

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020
بی همتا (2020) – منبع: برنان ژو

تحت تأثیر سخنرانی مقبولیت پذیرش جایزه ، برنان ژو بی همتا فقط بر روی نوع عشقی تمرکز دارد که فقط یک خانواده می تواند تأمین کند. بی همتا دارای خدمه ای است که بیش از 50٪ از زنان و 25٪ از نظر نژادی متنوع هستند. ژو امیدها بی همتا باعث خواهد شد بینندگان “در مورد روابط شما با والدین خود بیندیشند و دوباره ارزیابی کنند.”

صندوق راهنما بی همتا با مشارکت در کمپین Seed & Spark

همچنین ببینید

راحتی خاموش قایق و کیم

عکس های کمپین بذر و جرقه فیلم پرس و جو از 10 ژوئن 2020

بازیگران sitcoms محبوب تازه کردن قایق و راحتی کیم برای انجام یک خواندن زنده قسمت های آزمایشی نمایش های مربوطه متحد شوید. همه وجوه به سمت پخش کننده های East West ، ارتباطات ویژوال ، جشنواره بین المللی فیلم های آسیایی تورنتو Reel و سایر گروه هایی که کارشان به توسعه و پشتیبانی از هنرمندان جدید آمریکایی آسیایی و اقیانوس آرام می انجامد کمک می کند. ویژگی های اجراهای توسط پارک رندال (همیشه شاید من باش) ، کنستانس وو (هوستلر) ، ژان یون (وسعت) ، و آندره بانگ (لوس)

کمک مالی کنید راحتی خاموش قایق و کیم خواندن زنده برای امور خیریه با مشارکت در کمپین Seed & Spark

بقیه برنامه های شلوغی فعلی Seed & Spark را در اینجا پیدا کنید.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

وس اندرسون و فریم “سبک اندرسونی”

تصویر زیر را در نظر بگیرید: یک گرافیک بردار ساده که یک کاسه با دقت متعادل را نشان می دهد. کاسه از پشتیبان و پایداری برخوردار است و دو تکیه گاه بدون دردسر و راحت ذهن ما را از هرگونه نگرانی که ممکن است کاسه باشد برطرف می کند. این کاسه به خوبی متعادل یک استعاره مناسب برای عکس گرفتن با قاب مناسب است. با رعایت قانون قدمت و تثبیت شده سوم ، داشتن سوژه و ضد موضع یک شات که در قسمت سوم قاب قرار گرفته است ، ضربات احساس متعادل و طبیعی پیدا می کند. باز هم ، ذهن ما راحت است: ما هیچ نگرانی نداریم که کاسه نوک تیز شود.

وس اندرسون و

اما اگر تصمیم بگیریم یکی از این پشتیبانی ها را از بین ببریم چه اتفاقی می افتد؟ آیا هنوز تعادل کاسه امکان پذیر است؟ احتمالاً ، اما بسیار چالش برانگیز خواهد بود. ما باید سعی کنیم پشتیبانی را دقیقاً در مرکز کف خمیده کاسه قرار دهیم ، و کاسه را با دقت قرار دهیم تا اجازه ندهیم که محتویات آن به هیچ وجه تغییر کند یا حرکت نکند ، زیرا حتی کوچکترین حرکتی عدم تعادل وزنی را ایجاد می کند. باعث می شود کاسه نوک شود. حتی اگر ما موفق به تعادل کاسه شویم ، هر کسی که به آن نزدیک شود ، ناچار به نوک انگشتان پا می شود و با احتیاط بسیار زیاد حرکت می کند تا باعث ایجاد هرگونه لرزش نشود. خلاصه اینکه ، کار در کنار غیرممکن است.

پس چرا وس اندرسون ، نویسنده نابغه و فیلمساز فوق العاده سینما ، قادر است هنگام قرار دادن سوژه های خود در مرکز مرده ، به این تعادل برسد؟ چرا نوک کاسه او مانند آن نیست؟

قاب دوربین دوباره تصور کرد

جواب ساده است. او میکند رسیدن به تعادل او فقط آن را متفاوت انجام می دهد. نورپردازی ، لباس پوشیدن ، طراحی تولید ، همه چيز در چارچوب خارج از موضوع خود ، فقط يكي را ارائه نمي دهد ، بلكه دو پشتیبانی بیشتری وجود دارد که می تواند در هر دو طرف تکی قرار بگیرد ، کاسه ای حتی بهتر از آنچه که ما با استفاده از روش متداول استفاده کرده ایم ، تعادل بیشتری داشته باشد. توجه داشته باشید که در این عکس از سلطنتی Tenenbaums، لامپ ها در هر دو لبه افراطی قاب ، طول مساوی یکنواخت در هر طرف سوژه مرکزی ، فضای بزرگ تاریکی که در اطراف پنجره ها در سمت راست قاب وجود دارد ، متعادل با منطقه کوچکتر تاریکی که در پشت لامپ قرار دارد در سمت چپ افراطی از قاب ، و استفاده فوق العاده از رنگ ، همه اینها جمع شده اند تا بتوانند عکس را به طور کامل ترازو کنند. تقریباً می توانید هر سه پشتیبانی متعادل را مشاهده کنید: مرکز ، چپ و راست.

وس اندرسون و
The Royal Tenenbaums (2001) – منبع: Touchstone Pictures

به عنوان بخشی از سبک هنری او ، اندرسون این روش برای متعادل کردن عکسهای او (موضوع وسط ، تعادل چپ و راست با سایر عناصر) بسیار تأکید دارد. یک راه او این کار را با محدود کردن زوایای مورد استفاده در دوربینش می کند. متوجه خواهید شد وس اندرسون فیلم هایی که دوربین دستی کم یا کمتری دارند. همچنین ، تقریباً تمام عکسهای او مستقیماً در سطح چشم است. عکس های زاویه ای بسیار کم یا زیاد وجود دارد. از همان ابتدای فیلم هایش مشخص شد که این دوربین یک شیء ایستا است ، مایع مکرر سه پایه ، کاهگلی و کامیونداری که او استفاده می کند بسیار طبیعی تر از آنچه در هر فیلم معمولی دیگر وجود دارد احساس می شود. این امر در تأکید بسیار زیاد بر کانون توجه است.

تنها استثناء در شات سطح چشم از نظر اندرسونبه نظر می رسد که سبک هنری تصویر اصلی است که او اغلب به عنوان درج از آن استفاده می کند. حتی در این موارد ، هنوز به هیچ وجه شیب دوربین وجود ندارد. دوربین عقب تنظیم شده است ، یک عکسبرداری گسترده ایجاد می کند که اجازه می دهد تا قاب در حالی که هنوز هم عمل لازم را انجام می دهد مستقیماً روشن بماند: بدون شیب هیچ کاری. باز هم ، این با استفاده از اشیاء موجود در قاب برای جلب توجه به این واقعیت که دوربین خاموش است ، تا کنون روی یک نقطه مرکزی متمرکز است ، مورد تاکید مرکز است.

نقطه قرمز سرخ نشده

وس اندرسون و

تصویر بالا را در نظر بگیرید. تصور کنید این یک قاب دوربین است. به نظر می رسد مانند هر قاب دوربین دیگر ، کامل با یک نقطه قرمز کوچک در وسط. البته ، فیلمسازان معمولاً از نقاط داخلی دوربین یا راهنماهای دیگر استفاده نمی کنند و هنوز ، اندرسون به نظر می رسد که دائماً در تلاش است تا ما را از دیدن این نقطه قرمز دیده نشده “دیدن” کند. توجه ما را به آن نکته جلب کنیم این عکس را از نظر بگیرید هتل بزرگ بوداپست:

وس اندرسون و
هتل بزرگ بوداپست (2014) – منبع: Fox Searchlight Pictures

توجه کنید که در حالی که سوژه ها به لبه سمت چپ بالای قاب قاب می شوند ، چشم به پشت و مرکز حرکت می کند. چرا؟ از آنجا که همه چیز در قاب استعاره “مرکز” مرده را نشان می دهد. لوله ها ، قفسه ها ، چراغها ، همه چیز به شما فریاد می زند: “برگشت و مرکز شوید! برگشت و مرکز! برگشت و مرکز! ” در واقع ، توجه ما مستقیم به مرکز می رود ، گویی که یک نقطه قرمز بزرگ در آنجا وجود دارد ، که می درخشد. اندرسونفریم به همان اندازه چشم نواز است ، دقیقاً به همان اندازه چشم پوشی به دلیل نداشتن یک کلمه بهتر ، به عنوان یک نقطه قرمز روشن در وسط قاب.

تقریباً شبیه است وس اندرسون فیلم ها “یوگا” فیلم سازی هستند: همه چیز در یافتن این مرکز است ، به صورت استعاری و به معنای واقعی کلمه. خب پس این چرا مهم است؟ به این دلیل که در ساخت فیلم هایش از این طریق ، وس اندرسون در حال بیان یکی از جسورانه ترین اظهارات در تاریخ سینما است.

نیمی از پتانسیل های فیلمبرداری

بیایید از یک استعاره ساده استفاده کنیم تا دقیقاً یک جمله را نشان دهیم اندرسون با سبک امضای خود ساخته است از زمان استفاده انحصاری از شات گسترده در اوایل تاریخ فیلم ، این دوربین آزاد شده است تا بتواند عکس های قانع کننده تری ایجاد کند. از آن زمان ، تقریباً هر فیلم در تاریخچه مقایسه ای تقریباً کوتاه از شکل هنری کاملاً به استفاده از قاعده سوم بستگی دارد ، یک قاعده فیلم که کاملاً توسط هر سطر دیگر بر روی دیواره ای ساده از آجر بلوک سیلر منتقل می شود:

وس اندرسون و

حتی هنگامی که از قانون سوم استفاده نمی شود و از فریم ورک عمدی استفاده می شود ، معمولاً باید روی یک نکته تأکید کنید ، همانطور که در عکس های نتیجه گیری نشان داده شده است مایکل کورتیزبی انتها کازابلانکا:

وس اندرسون و
کازابلانکا (1942) – منبع: برادران وارنر.
وس اندرسون و
کازابلانکا (1941) – منبع: برادران وارنر.
وس اندرسون و
کازابلانکا (1942) – منبع: برادران وارنر.

من شما را بسیار تشویق می کنم که لحظه ای از تماشای آن صحنه آخر دیدن کنید کازابلانکا، و توجه زیادی به نحوه استفاده Curtiz از گزینه های ظریف فریم ، از جمله فریم ورک کاملاً به موقع در مرکز ، ارائه تغییرات تقریبا غیرقابل تصور و فوق العاده مؤثر انجام دهید. همانطور که در این مثال و نمونه های دیگر مشاهده می کنیم ، فقدان تنظیم قانون برای سومین ، فقط به عنوان یک استاندارد هنری برای تقویت این قاعده عمل می کند. با این حال ، در مورد تمام آن خطوط دیگر بین خطوط مورد استفاده ما چیست؟

وس اندرسون و

همچنین ببینید

KID ایکاروس: اگر Daedalus Beglesslessless

خودمان را به شدت محدود کنیم تا از قانون سوم استفاده کنیم ، نیمی از پتانسیل های فیلم را عملاً بدون استفاده و تا آن زمان باقی می گذارد وس اندرسونهیچ کس واقعاً نتوانسته است خارج از جعبه (یا بین خطوط ، مانند آن) فکر کند تا یک سبک قانع کننده برای آن نیمه دیگر ایجاد کند. به عبارت دیگر، اندرسون نه تنها روشی جدید و قانع کننده برای تهیه عکس ها در اختیار ما قرار داده ، بلکه یک رویکرد کاملاً جدید فیلمسازی را ایجاد کرده است که به کارگردانان آینده امکان می دهد تا از ثروت سینمایی قبلی استفاده نشده استفاده کنند.

با هر فیلم جدید ، اندرسون بعداً خود را به عنوان پیشگام بزرگ این سبک فیلم سازی تثبیت می کند. به آغاز هر شکل هنری جدید بازگردید. اولین تمرین کنندگان آن شکل هنری معمولاً به این نتیجه می رسیدند که در کارشان به سبک توجه می کردند. بعدها ، متخصصان جدید راهی برای استفاده از فرم هنری با ظرافت تر فهمیدند: برای خلق هنری که از عناصر قدرتمند آن سبک برای انتقال هنر خود بهره ببرد ، بدون ایجاد نکات برجسته و فریبنده ای که عملا فریاد می زد “هی ، من از آبرنگ استفاده می کنم. “

سرانجام ، فرم هنری از بیننده حرکت می کند و متوجه می شود فرم برای اولین بار به جای خود تصویر ، به بیننده توجه نمی کند تصویر ابتدا و برای تعیین فرم یا سبک باید به نزدیکتر نگاه کنیم. اندرسون پیشگام یک رویکرد کاملاً جدید فیلم ، یک سبک هنری کاملاً جدید است و بنابراین ، هر جا ممکن باشد توجه به آن را جلب می کند. دست اندرکاران آینده “سبک اندرسون” فیلم سازی از جمله کسانی خواهند بود که می توانند بیننده را وادار به دیدن تصویر اول ، به جای سبک.

وس اندرسون و
Fantastic Mr. Fox (2009) – منبع: روباه قرن بیستم

در انجام این کار ، اندرسون نه تنها رویكری سبكانه و قاطعانه در زمینه فیلم سازی ایجاد كرده است ، بلكه هنر را نیز در هر تعریفی از كلمه ایجاد كرده است. فیلم های او از نظر فیلم و سبک به چالش کشیده ، پر از بیان ، بسیار جذاب و جذاب هستند ، با عکس هایی که به معنی و زیرنویس در می خورد (مانند نقطه قرمز غیب) و در آخر ، به سادگی زیبا. در حالی که خود هنر ممکن است تعریف دقیقی نداشته باشد ، وس اندرسونفیلم ها کاملاً متناسب با این لایحه هستند.

نتیجه

یکی از محبوب ترین فیلم های او به عنوان نمونه ای عالی برای مثال خواهد بود اندرسوناستعداد هنری فوق العاده آقای فاکس جمع بندی از آرزوهای یک فیلمساز برای تبدیل کردن “هر فریم به یک نقاشی” است. طراحی و فیلمبرداری مجموعه او برخی از مفصل ترین موارد است ، و فیلم های او آرزویی را که احساس می کرد برای ساختن هر فریم به عنوان یک اثر هنری ، تقریباً به معنای واقعی کلمه ، خون ریزی می کنند. تصور کنید که یک سلول بزرگ شده فیلم را قاب کرده اید ، تقریباً هر فریمی را از هر یک از فیلم های خود انتخاب کرده و آن را در خانه خود آویزان کرده اید. این احتمال وجود دارد که درست در خانه در کنار یک نقاشی کلاسیک ، با زیر نویس ، یک نقطه کانونی و سبکی برای رقیب کردن اثر کلاسیک احساس شود.

با فوق العاده آقای فاکس، وس اندرسون خود را یک استاد واقعی ثابت کرد و تحقق جفت شدن کامل را ارائه داد: اندرسون، استاد نقاشی با فیلم ، و توقف حرکت ، یکی از عملی ترین راه فیلم برای تحقق بخشیدن به هدف بلند “هر فریم یک نقاشی”. اندرسون این پروژه را در نقط perfect عالی در حرفه خود به عهده گرفت ، تصویری را به ما نشان داد که با تمام تجربیاتی که به دست آورده ، می درخشد و در عین حال نوید بزرگی را نیز می دهد.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ما در سینما به کارگردانان زن آسیایی بیشتری احتیاج داریم

تنوع جنسیتی در فیلم در سالهای اخیر به یک موضوع مهم عمومی تبدیل شده است که افراد مشهور هالیوود منجر به پرداخت حقوق و نمایندگی منصفانه می شوند.

کارزار بهبود نمایش زنان در فیلم علائم کوچکی اما مثبت نشان داده است. مطابق با طرح ابتکار ورود به سیستم USC ​​Annenberg ، در سال 2019 ، 10.6٪ از 100 فیلم ناخالص برتر سال از کارگردانان زن با مرکز مطالعات زنان در تلویزیون و فیلم دریافتند که 37٪ از شخصیت های اصلی 2019 را زنان تشکیل می دادند. این یک پیشرفت است که قابل ذکر است.

با این حال ، آمار مربوط به فرصت ها برای زنان آسیایی یک تصویر کم رنگ تر نشان می دهد. از میان 1300 نسخه برتر که اخیراً ، فقط 1٪ از آنها توسط زنان گروههای قومی کم نماینده کارگردانی شده است. و از شخصیت های زن اصلی سال 2019 ، تنها 7٪ از پس زمینه های آسیایی بودند – این یک بازتاب منصفانه از استعداد در جامعه آسیا نیست. با موفقیت در صنعت فیلم های چینی ، کره ای و ژاپنی ، هیچ دلیلی برای درک منفی برای تأثیرگذاری بر فرصتهای کار فیلمسازان آسیایی در غرب وجود ندارد.

در سال گذشته ، تنها فیلمهای آسیایی دیده می شوند که در مرکز صحنه قرار بگیرند. بونگ جون هورا انگل با تبدیل شدن به اولین فیلم خارجی زبان که برنده جایزه بهترین عکس در اسکار شد ، توجه جهان را به خود جلب کرد. کتی یان اولین زن تبار آسیا شد که ویژگی اصلی ابرقهرمانان را کارگردانی کرد ، پرندگان شکاری. و لولو وانگ موفقیت زیادی با فیلمش دیده است وداع این موفقیت های اخیر ، توجه و استعداد و پتانسیل فیلمسازان آسیایی را مورد توجه قرار داده است. صنعت فیلم سازی آسیا خودکفایی است و به شکستن شماره های جعبه های بزرگ وابسته نیست. – فیلم های پرفروش چین در سال 2019 تولیدات چینی بودند.

ما در سینما به کارگردانان زن آسیایی بیشتری احتیاج داریم
بونگ جون هو در مراسم اسکار 2020. منبع: ABC

اما آیا این باعث می شود مخاطبان بین المللی به فعالان و نویسندگان آسیایی ، به ویژه مواردی که زن هستند ، علاقه مند شوند؟

اعتقادات درباره پیشینه فرد می تواند منجر به فرضیاتی در مورد علاقه ها و مهارت های آنها شود. این امر از بسیاری جهات قابل درک است – من در فرهنگی که از هالیوود و سنت موسیقی برادوی فاصله گرفته است بزرگ شدم. وقتی تصمیم گرفتم از چین برای مطالعه برنامه MFA در زمینه فیلمبرداری در کالج سیتی نیویورک حرکت کنم و جاه طلبی هایم را در سینما دنبال کنم ، کار در محیطی متفاوت با میراث خودم کار سختی بود. اما این مفاهیم از پیش تعیین شده – بر اساس جنسیت یا قومیت شخص – می توانند استعداد را خنثی کرده و در ذهن فیلمسازانی که به دنبال پیگیری پروژه های خارج از سنت خود هستند ، شک کنند.

من به عنوان یک کارگردان زن از چین ، رویای من برای ایجاد یک فیلم کوتاه موسیقی در مورد برادوی مضطرب مشابه شد. استاد فیلمنامه نویسی من ، که یک فیلمساز مشهور است ، به من گفت ، “حتی به فکر ساخت موزیکال برای فیلم پایان نامه خود نباشی.” من حتی در بازیگری نقش اصلی را هم مشکل داشتم – همکلاسی هایم به من اعتقاد ندارند. موفقیت پروژه برای من روشن است که واکنش هایی از این دست فقط به تقویت انتظارات کلیشه ای فیلمسازان آسیایی منجر می شود.

ما در سینما به کارگردانان زن آسیایی بیشتری احتیاج داریم
مارگوت رابی ، روزی پرز و کاتی یان در مجموعه پرندگان طعمه قرار دارند. عکس توسط کلودت باریوس ، منبع: برادران وارنر.

اما من این را یک فرصت می بینم – عدم اشتیاق به بینش باعث شده است که بیشتر تلاش کنم. من می خواهم از فیلمم به عنوان سکویی برای بیان اخلاق شگفت انگیز کار ، استعداد و فرهنگ زنان آسیایی استفاده کنم ، همگی در چارچوب سینمای بی پروا غربی. فکر می کنم غلبه بر این موارد مثبت است و ثابت می کند که زنان آسیایی و مهاجر با انجام این کار می توانند تأثیرگذار باشند. کوتاه من ، یک روز شگفت انگیز دیگر در بهشت، برخی از این موضوعات را هم از نظر روایت ، و هم از نظر افراد درگیر در تولید آن ، سرگشاده می کند.

این فیلم یک بازیگر موسیقی آرزو از پس زمینه مهاجرت را دنبال می کند ، هنگامی که واقعیت های زندگی درون شهری را با آرزوهایش برای رهبری در برادوی به راه می اندازد. این داستان منعکس کننده تجربه های من است – و بسیاری از خدمه – سعی در تعادل دو زندگی دارند. تعداد زیادی از اعضای خدمه از کشورهایی مانند کره و تایلند بودند و آرزوها و آرزوهای مشابهی برای ساختن موسیقی نیز داشتند. تصویرگر ، کهربا کارشناسی ارشد، و آهنگساز شو-آن چن، همچنین از تبار آسیایی بودند و از طریق همکاری با فیلمبردار من ، لی کرینما جانگ، من توانستم تأثیرات فیلمساز بزرگ چینی را بگنجانم ، وونگ کار وای. به روش خودم ، من در تلاش هستم تا از طریق برخی از بزرگترین سنتهای فرهنگی آنها ، از شرق و غرب عبور کنم.

دیدار با تعصبات مستقیم با یک پیام مثبت که از همه فرهنگ ها تجلیل می شود ، راهی عالی برای تغییر امور بهتر است. من امیدوار هستم که بتوانم بیشتر از زنان کارگردان آسیایی و مهاجر الهام بگیرم که تازه به کار خود ادامه می دهند ، ایمان خود را از دست ندهند و به آرزوهایشان دست یابند.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

EL FATHER PLYS HIMSELF: مستندی خام و آسیب پذیر که گم نمی شود

داستان زندگی می تواند یکی از جذاب ترین تمرکزها در سینما باشد. لحظه ای برای بررسی زندگی یک فرد ، برای درک بیشتر ذهن و وقایع پیرامون آنها ، دنیای جدیدی از اطلاعات و درک را برای بینندگان باز می کند. با این حال ، در جایی که داستان های بیوگرافی محدودیت های خود را دارند ، مستندها قدرت عمیقی برای ارائه حقیقت و آسیب پذیری دارند.

ال پدر خودش بازی می کند نگاهی ناخوشایند به روابط شکسته پدر و پسری است که آنها سعی می کنند گذشته را از طریق آینه و مهار موانع و احساسات موجود دوباره به وجود آورند. به عنوان کارگردان تلاش می کنند یک داستان زندگی نامه را پیرامون زندگی پدر به بار آورد مو اسکارپلی نگاهی دلچسب و جذاب به روند پشت دوربین را به بینندگان منتقل می کند. آسیب پذیری عمیقی وجود دارد ال پدر اذعان می کند ، مطمئناً مخاطبان را مجذوب و هیپنوتیزم می کند.

گرفتن واقعیت

خورخه Thielen Hedderich (پدر) و خورخه Thielen Armand (پسر) شروع به سفر سینمایی فیلمبرداری کرده اند لا فورتالزا، فیلمی پیرامون گذشته پدر به همراه پسرش در صندلی کارگردان. از روزهای پایانی پیش تولید تا یک شلیک طولانی شش هفته در جنگل آمازون ، واقعیت و داستان با هم ترسیم می شود که فیلمبرداری واقعی تر از هر کسی می شود پیش بینی کرد.

EL FATHER PLYS HIMSELF: مستندی خام و آسیب پذیر که گم نمی شود
منبع: Vision du Réel

در حالی که آنها تمرکز فیلم خود را ، اسکارپلی این امکان را به مخاطبان می دهد تا روند هنری در پشت دوربین و آشفتگی عاطفی واقعی را ببینند و مکانهای فیلمبرداری را برای همه درگیران – به ویژه بین پدر و پسر – کرنش دهند. آنچه در ابتدا به نظر می رسد یک مسابقه الهام بخش به سرعت تخریب شده و به سالهای عذاب و جدایی حل می شود.

پدر و پسر

وقتی همه چیز را جوشان می کنید ، آنچه بیننده برای درک آن باقی مانده است این است ال پدر خودش بازی می کند به طور جداگانه در مورد رابطه پدر و پسر است. در حالی که روند ساخت فیلم مستند است ، فیلم مورد توجه قرار نمی گیرد. این رابطه بین پدر و پسر از هر جنبه ای گرفته می شود ، از غم و اندوه تا غرور ، از پریشانی تا عصبانیت – از موفقیت تا شکست.

لحظاتی وجود دارد که درون آنها اسیر شده است ال پدر خودش بازی می کند که در قدرت و قدرتی که از آنها بیرون می کشند نفس می کشند. در حالی که می توان به زیبایی غیرقابل انکار آمازون و اسکارپلیچشم به مناظر و نورپردازی ، بسیاری از این لحظه ها شامل پدر و پسری ایستاده در کنار یکدیگر ، بی دست و پا و بی صدا است. در حالی که در ابتدا ، به نظر می رسد به دلیل دوربین متمرکز بر مأموریت فعلی خود باشد ، بینندگان متوجه می شوند که آسیب پذیری دستگیر شده ناتوانی در برقراری ارتباط بین این دو است.

سالهاست که شکستگی هایی بین این دو وجود دارد که بر ارتباط آنها تأثیر می گذارد. در حالی که پدر در احساسات خود ابراز دارد ، پسرش در سکوت احساس راحتی می کند ، بسیاری از اوقات فقط در صورت لزوم صحبت می کند. این سکوت ها به اندازه سر و صدا اسیر می شوند ، و به روابط واقعی میان آنها می پردازند و مشکلاتی که روابط فعلی آنها بر فیلم تحمیل می کند ، به خانه رانده می شوند.

این فیلم و بازیگران آن وقتی آسیب پذیرترین پدر هستند ، آسیب پذیرترین حالت او نیست ، اجاره و جیغ های او شب را سوراخ می کند. این دوربین گاهی اوقات به یک شخص متجاوز هوادار تبدیل می شود و به پرده های پنجره نگاه می کند ، و لنزهای خود را بر روی احساسات تمیز همه افراد تحت تأثیر نوشیدن پدر متمرکز می کند. در این لحظات شما به عنوان یک بیننده احساس خواهید کرد که به طبیعت خام و آسیب پذیر سوژه های فیلم خیانت می کنید ، اما در عین حال ستایشگر اسکارپلی پشت دوربین به دلیل فشار رو به جلو برای واقعی نگه داشتن فیلم مستند ، برای مخاطبان خود و فداکاری است.

اینها برخی از دشوارترین لحظه ها هستند ال پدر خودش بازی می کند، برای دیدن مردی که در حالی که با شیاطین خود می جنگد ، محروم و در معرض جهان قرار می گیرد – هنوز مردی که در عین حال خوش قلب است ، به وضوح در تعجب در چشمانش و طبیعت آرام با سگ دیده می شود. تصویری منسجم و کاملی وجود دارد که با اجازه دادن به نه تنها شیاطین ، بلکه لحظات سرخوشی را نیز نشان می دهد.

EL FATHER PLYS HIMSELF: مستندی خام و آسیب پذیر که گم نمی شود
منبع: Vision du Réel

به عنوان یک بیننده ، تعجب می کنید که چرا پسر این پروژه را به اجرا درآورد – تمام موفقیت او در تعادل پدرش است. لحظه ای در این فیلم وجود دارد که پسر و یکی از اعضای خدمه وی نوارهای فیلمبرداری روز را بررسی می کنند. این سؤال وجود دارد که اگر پدر آنچه را که فیلمبرداری کرده است ببیند و نپذیرد ، چه اتفاقی خواهد افتاد. آیا او مانع از نمایش فیلم خواهد شد؟ آیا اگر پدر نتواند با آنچه در دوربین است ، سازگار شود ، این همه چیز به درد خواهد خورد؟

یک سوال اخلاق

خواه عمدی باشد یا نه ، ال پدر خودش بازی می کند حس اخلاق را زیر سوال می برد. اولین بار که متوجه شدم این بارزترین نمونه فیلم بود. برای لا فورتالزاصحنه ها به لحظه ای از زندگی پدر نیاز داشتند که او را در حال نوشیدن پسرش می خواند و پیام های اضطراب و تمایل به جا می گذاشت. آنچه جای سوال برانگیز بود اعتقاد پسر مبنی بر اینكه پدر نمی تواند واقعاً مست شود كه مست شود – اینكه برای موفقیت باید واقعاً مست شود.

این فیلم نشان می دهد که پدر مدتی است که از الکلی رنج می برد ، بیشتر اوایل فیلم نشان می دهد که پسری در تلاش است تا نوشیدن خود را مهار کند ، آنچه در دسترس است را محدود می کند و بازیگران را به حد خود می رساند. با این حال ، برای موفقیت هنری فیلم ، پسر حاضر است هر فرصتی از سرسختی پدرش را فدا کند. در حالی که پسر به پدر اجازه نمی دهد که به تنهایی این اصرار را به دست بیاورد و او را همراهی کند (حتی پس از تلاش ناموفق به آب) ، این سؤال وجود دارد که آیا موفقیت این صحنه ارزش قربانی کردن را داشته است یا خیر.

از این لحظه ، خودم را درگیر سایر مناطق ممکن اخلاق در کل کردم ال پدر خودش بازی می کند. آیا این پسر از نظر اخلاقی وظیفه داشت که نه تنها گذشته پدر خود را بازآفرینی کند ، که به وضوح هنوز هم او را تحت تعقیب قرار می دهد و بر او تأثیر می گذارد ، بلکه او را مجدداً برای بازگرداندن این نقش – مجدداً در نفس گذشته خود بازگرداند. آیا بهتر بود داستان را از كلمات ، فیلم و تصویری كه پدر می توانست تهیه كند ، برای محافظت از پدر در برابر غواصی به گذشته ساخت؟

علاوه بر این ، وقتی در مورد فیلمبرداری صحبت می کنیم و به این سؤال می پردازیم که وی خود را روی پرده سینما می بیند ، این سؤال وجود دارد که آیا صحیح بود که این روند را از طریق لنز ثانویه ضبط کرد. از آنجا که نگرانی از حضور وی در فیلم وجود داشت ، وقتی می بینید آسیب پذیری که از هر جنبه ای وجود دارد ، آسیب پذیر است ال پدر خودش بازی می کند.

همچنین ببینید

به همه بچه ها: PS. من هنوز تو را دوست دارم: نمی توانم کاملا جادویی را بازیابی کنم

ال پدر خودش بازی می کند: نتیجه

ال پدر در لحظه ای به ظاهر آرام از آرامش به پایان می رسد ، با این حال وقتی دوربین آخرین بار به سوژه خود نگاه می دارد ، احساس تسکین همراه با خستگی وجود دارد. بینندگان با این سکوت سؤال می کنند: آیا این همه ارزشش را داشت؟

من صادقانه نمی توانم توصیه کنم ال پدر خودش بازی می کند کافی. در اعماق پوست شما فرو خواهد رفت و جلوی صفحه شما قفل می شود. همانطور که پسر و پدر باید هنر خود را ببینند ، بینندگان این مستند نیز چنین خواهند کرد. یک کاتارز وجود دارد که از طریق شاهد حقیقت حاصل می شود ، و شاهد روند آن هستیم – چیزی که به راحتی فراموش نمی شود.

آیا فرصتی برای دیدن داشته اید ال پدر خودش بازی می کند؟ چی فکر کردی؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

ال پدر بازی خودش در حال حاضر به صورت رایگان (تا 2 مه) در اینجا جریان دارد!

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!