محاکمه CHICAGO 7: رضایت بخش رضایت جمعیت با فضایی برای رشد

اولین فیلم از آن زمان به بعد بازی مولی از کارگردان آرون سورکین، دادگاه شیکاگو 7 سرانجام هفته گذشته پس از تقریباً یک دهه تأخیر که به لغو آن سالها پیش اشاره داشت ، به Netflix وارد شد. با این حال ، در میان جو سیاسی متشنج ما در این چند سال گذشته ، آرون سورکین تصمیم گرفت برای دومین بار در حرفه خود پشت دوربین برود و فیلمی ارائه دهد که هم بهترین و هم بدترین ویژگی های او را برای دیدن همه به نمایش بگذارد.

بهترین و بدترین سورکین

یک بار دیگر، سورکین فیلمنامه درخشان ساختار دیگری را ارائه می دهد که به عنوان یک علامت تجاری از داستان زندگی حرفه ای وی تبدیل شده است. او با سخنان تند و گفتگوی سریع و سریع مانند شعرهایی با جریان آزاد اما حیله گرانه محاسبه شده در همه زمان ها ، او می تواند به ما نشان دهد که چرا او یکی از معتبرترین فیلمنامه نویسان در کل صنعت است.

محاکمه CHICAGO 7: رضایت بخش رضایت جمعیت با فضایی برای رشد
منبع: نت فلیکس

با این حال ، این بدان معنا نیست که فیلمنامه او به هیچ وجه عالی است. در حالی که ظرافت ساختاری و کلامی او قابل تحسین است ، اما نیاز کارگردانی وی به ساده سازی و انتقال طرح با سرعت فوق العاده سریع در نهایت منجر به این می شود که تقریباً هر تعامل با یک سطح حیرت انگیز از خود-عدالت سنگین شود که رک و پوست کنده ، به عنوان نوعی از هشدار دهنده یا سطح سیگنالینگ فضیلت که در این زمانهای همیشه در حال تغییر مکان کمی دارد.

علاوه بر این ، در حالی که پیشرفت قابل توجهی از تلاش قبلی وی است ، سورکینجهت مسطح و غیرشهودی در اینجا برجسته می شود. به دلیل صدای بالینی که هر صحنه را مهار می کند ، هیچ خطر واقعی انجام نمی شود و سورکین آن را تا جایی که می تواند ایمن بازی کند ، فیلمنامه خود را با فدای حضور یک سبک بصری جذاب و هرگونه پیشرفت قابل توجه در پیشرفت تکنیک خود در پشت دوربین ، در مرحله مرکزی قرار دهد.

تلاش برای اهمیت

یکی از جنبه هایی که بسیاری آن را تحسین می کنند و بقیه مطمئناً روشن می شوند این است سورکینپیگیری بی وقفه برای یافتن و ارتقا سطح اهمیت خود فیلم است. در بخشهای اولیه فیلم ، سورکین به نظر می رسد برای دستیابی به این هدف در مسیر درست است ، مانند مونتاژ افتتاحیه درخشان که به روشی کاملاً مشابه با اسپایک لیرا دا 5 خون در اوایل سال جاری اما تقریباً به همان اندازه تأثیرگذار و سخت گیر است (با برخی ویرایش های درخشان از آلن باومگارتنر که در بقیه فیلم به عنوان یک برجسته قابل توجه ادامه دارد).

محاکمه CHICAGO 7: رضایت بخش رضایت جمعیت با فضایی برای رشد
منبع: نت فلیکس

با این حال ، همانطور که فیلم ادامه دارد ، سورکینچشم انداز محدود شروع می شود به عنوان نشان می دهد او موفق به گرفتن zeitgeist ، قاب فیلم به عنوان یک دعوت به عمل است که تلاش می کند بسیار مهم است اما قادر به به درستی چشم انداز ظریف از جوامع حاشیه ای و متنوع که سهمی در دادرسی اگرچه سرانجام یک بار دیگر جای خود را به دست می آورد که انسان با این واقعیت موافقت کند که فیلم واقعاً برای یک جمعیت خاص کاملاً مهم به نظر می رسد ، اما به طور غیرمعمول به سبک داستان داستان است که مرزهای تمسخر حکایت آمیز را نشان می دهد و هنگامی که در مقابل فیلم قبلی قرار می گیرد ، یک شوک زنگ دار است ( و متعاقباً) حوادثی که در اطراف آن قرار گرفته است. در نهایت ، آن را در سفر خود متزلزل می کند تا یک نقطه بزرگتر و جهانی تر ، به عنوان یک فیلم با سادگی استدلال کتاب سبز به جای عمق سورکین در تلاش بود (که ، صادقانه بگویم ، ممکن است بیش از صدمه به چشم انداز جوایز آن کمک کند).

یک گروه حیرت انگیز

در مورد جوایز ، قدرت انکار ناپذیر در عملکردهای مختلف آن است. هر یک از هفت شخصیت تیتراژ به همراه چهره های اطرافشان قادر به نشان دادن شخصیت های خود به روشی پر جنب و جوش هستند که نتیجه آن چنان استعدادی عمیق است که تعیین اینکه چه کسی در پروسه نامزدی و برنده شدن انتخاب می شود ، کاری سنگین خواهد بود. در حالی که هر یک از این شخصیت ها بهترین گزینه برای یک فشار پشتیبانی هستند ، اما نمی توان کاریزمای آن را انکار کرد ساکا بارون کوهن و ادی ردماین در نقش آنها به عنوان رهبرانی با اهداف مشابه در جنگ با یکدیگر به دلیل رویکردهای متناقض آنها.

محاکمه CHICAGO 7: رضایت بخش رضایت جمعیت با فضایی برای رشد
منبع: نت فلیکس

در نقش های جزئی تر ، مارک رایلنس، جوزف گوردون-لویت، میشل کیتون، فرانک لانژلا، جرمی استرانگ، و یحیی عبدالمتین دوم (که نوبت برنده شدن امی ثابت کرد که در اینجا بیشتر وقت نمایشگر از او گرفته شده است) ، همه خود را حفظ می کنند و اطمینان حاصل می کنند که این فیلم ذهن رای دهندگان و اعضای صنف را برای ماه های آینده جلب خواهد کرد.

یک جمعیت دلپذیر و دلپذیر با فضای رشد

همه چیز در نظر گرفته شد، دادگاه شیکاگو 7 فیلمی راضی کننده و با کفایت است که مطمئناً مورد توجه مخاطبان عام قرار می گیرد و به رای دهندگان جایزه می دهد. اینجا، سورکین دلهره اثبات شده او به عنوان نویسنده و همچنین فضای کافی برای کار در زمینه پالایش و توسعه صدای کارگردانی او را نشان می دهد. اگر صلح با این واقعیت که این فیلم تمرکز ویژه تری دارد ، بسیاری از بینندگان تحصیل کرده به عنوان یک تلاش ساده انگارانه و متمرکز برای مرتبط بودن در چنین شرایط فعلی به آن نگاه می کنند دادگاه شیکاگو 7 این پتانسیل را دارد که به یک جمعیت دلگرم بنافید تبدیل شود که با جمعیت شناختی مورد نظر خود طنین انداز شود اما فضای زیادی برای آرون سورکیندیدگاه سیاسی برای رشد.

چه فکری کردی دادگاه شیکاگو 7؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

Trial of the Chicago 7 هم اکنون در Netflix در دسترس است!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

دیگو آندلوس

نویسنده Latinx با فلج مغزی ، Diego Andaluz یکی از خالقان و تهیه کنندگان ClapperCast: The Global Film Podcast است و در حال حاضر مشغول نوشتن فیلم های Inquiry Film، Awards Watch، and Clapper Ltd. است. وی همچنین تهیه کننده ، کارگردانی ، و تعداد زیادی فیلم کوتاه کوتاه برنده جایزه (از جمله فیلم ترسناک ویروسی ، Dante: A Replication) را به صورت جداگانه ویرایش و ضبط کرد. در حال حاضر ، به غیر از پوشش فصل جشنواره ، دیگو در حال نگارش یک فیلمنامه طولانی از فیلم کوتاه خود ، دانته: یک تکرار است.

HAMILTON & AMADEUS: یک ویژگی دوگانه عالی

با انتشار نسخه فیلمبرداری شده در Disney + ، طرفداران و تازه واردین دیگر مجبور نیستند برای بلیط بخت آزمائی کنند و یا پس انداز خود را عمیق کنند تا فرصتی برای دیدن داشته باشند. همیلتون یک بار از یک صندلی پنجاه فوت دورتر ، درست در پشت اولین زرافه انسانی جهان است. کسانی که این کار را انجام داده اند ممکن است خیلی خوب نباشند اکنون که کالای منحصر به فرد بلیط داغی که برای دیدن دوستان خود لاف می زدند اکنون می تواند ساعت 3 صبح از توالت خود را با قیمت یک قهوه تجربه کنید.

با این وجود ، اوایل ماه گذشته ، به مناسبت اولین پخش جریانی منتظر آن ، جایگاه خود را در دنیای فیلم به برادوی اعطا می کند و من همه را تشویق می کنم که به عنوان یک عضو افتخاری ، در آغوش باز از آن استقبال کنند. و به عنوان یک عضو افتخاری در دنیای فیلم این س inevال اجتناب ناپذیر مطرح می شود: کدام ویژگی دوگانه را می توانید با آن تماشا کنید؟

اگر چه همیلتون ممکن است فیلمی به همان شکلی نباشد که سایر موارد در کاتالوگ سایت های دیگر جریان دار باشد و طرف نابالغ فیلم پاک من بیشتر بتواند آن را گواهی کند ، من قاطعانه عقیده دارم که کافی است یکی از آن ها بخشی از یک مراسم مقدس باشد ، در اعماق فیلم سنت اصلی و علاقه مند به فیلم ، که من دوست دارم آن را ویژگی دوگانه فانتزی بنامم.

همه این کار را نمی کنند ، اما کسانی که این کار را می کنند ، این کار را شرورانه انجام می دهند – سینفیل های خود خوانده و طرفداران معمولی که همه از همان روش قدیمی تماشای فیلم هایی که به موارد مورد علاقه خود نگاه می کنند و دیگر آنها را دوست ندارند ، خسته شده اند. یکی دیگر مثل برخی از خواستگارهای بی نظیر. دو فیلم در ازدواج مقدس به عنوان یک ویژگی دوگانه عالی ، پشت سر هم تماشا شده به هم پیوسته و یک نوع عجیب از تخیل تجربه عالی فیلم درایو ایجاد می شود.

یک جفت شدن بعید است

نمونه های بسیاری از این نوع موارد وجود دارد – با طیف گسترده ای از روش ها و دلایل برای جمع آوری فیلم ها در انواع مختلف ترکیب ها. شما می توانید فیلم هایی را با ویترین سبک کارگردانی متمایز مانند هم گروه کنید خداحافظ و کازینو یا یادگاری و بیخوابی، یا به سادگی با مضامین مشابه آنها مانند درخشش ابدی یک ذهن پاک و او یا کابینه دکتر کالیگاری و مرد فیل.

HAMILTON & AMADEUS: یک ویژگی دوگانه عالی
همیلتون (2020) – منبع: تصاویر والت دیزنی

اما یک سوم ، احتمالاً بهترین گزینه برای قرار دادن دو فیلم در کنار هم وجود دارد: دو فیلم از نظر قوس شخصیت ضرب به ضرب ، داستان ، مضامین بسیار نزدیک به یکدیگر که تقریباً وحشتناک است که نبودن آنها مربوط.

اگرچه فکر کردن اینکه یک اثر ممکن است از اثری دیگر الهام گرفته باشد باعث خزیدن پوست من نمی شود ، من آن را در قلمرو چیزهای غیرمعمولی قرار می دهم که هر دو این داستان ها عمدتاً مبتنی بر وقایع زندگی شخصیت های تاریخی مربوط به آنها بوده اند طرح های غیرقابل تشخیص ضرب و شتم مستقیماً از یک تراژدی شکسپیر تمیز شده نشان می دهد.

بنابراین چه چیزی ایجاد می کند همیلتون و آمادئوس چنین زوج قدرت دوگانه؟

سؤال خوبی بود. و این یکی است که تا حدودی زودتر از همه پاسخ داده شد زیرا این دو فیلم شباهت های شگفت انگیزی با یکدیگر دارند: بازگوهای بیوگرافی از ظهور شهرت شخصیت های تاریخی عنوان آنها به روشی گفته می شود که از دیدگاه منحصر به فرد دشمنان تحت الشعاع سایه خود استفاده می کند . اما این به اینجا ختم نمی شود در قسمت آخر است که هر دو این فیلم ها تخصص خود را پیدا می کنند به عنوان آرون بور و آنتونیو سالیاریه هر دو نمونه لایه ای زیبا و چند بعدی از چیزی که دوست دارم آن را بنامم: “قهرمان اصلی”.

اگر اصطلاحات آرایشی Cheesy را کنار بگذاریم ، معنای یک “قهرمان اصلی” ، اگر عبارتی باشد که قانونی شود ، بسیار ساده است ، هرگاه شخصیت شرور یا “بد شخص” یک داستان قهرمان داستان شود. و هر جا که قهرمان داستان در طیف شرارت دراز بکشد ، این گروه را بسیار متنوع می کند. همانطور که در شخصیت ست براندل در سال 1986 نشان داده شده است ، یک انتهای افراطی “قربانی تراژیک شرایط” است. پرواز. در انتهای دیگر ، “روانپریش قابل جبران ناپذیر با ویژگی های کم و زیاد بدون بازخرید” (2019 جوکر ، سال 2013 گرگ وال استریت)

بنابراین همانطور که می بینید ، این “قهرمان اصلی” ، اگرچه یک تعریف مشخص ندارد ، اما واقعاً مستلزم آن است که هر شخصیتی از نظر آنها ما را از طریق داستان هدایت کند ، شخصی جذاب و جالب برای تماشای آن باشد ، اخلاق و به اصطلاح نجابت عمل آنها کنار گذاشته شود.

HAMILTON & AMADEUS: یک ویژگی دوگانه عالی
آمادئوس (1984) – منبع: Orion Pictures

پس کجا آرون بور و آنتونیو سالیری افتادن روی این خط؟ و چه چیزی آنها را در دو فیلم به نام قهرمان می کند همیلتیشن و آمادئوس، هر دوی آنها کاملاً به معنای وجود آنها در مورد افرادی است که همنام هستند در عناوین خودشان هستند؟

خوب ، خوشحالم که بگویم که دو “قهرمان اصلی” ما واقعاً در هیچ کجای همان خط مانند کسانی که آرتور فلک یا جوردن بلفورت که در جوکر یا گرگ وال استریت. شرور Burrand Salieriare فقط به این معنا که دشمنان قهرمانان تیتراژ فیلمشان بودند. بیشتر کارهایی که آنها انجام دادند تقریباً در مرکز “قربانی غم انگیز شرایط” قرار گرفت.

من احساس کردم که آنها لیاقت این افتخار را دارند ، از آنجا که هرگونه نادرستی تاریخی را به خاطر دراماتورژی کنار گذاشتن ، هرگز واقعاً یک بار از همدردی با Burror Salieri برای مدت زمان اجرا در کل فیلم خود فاصله نگرفتم و اوضاع غم انگیز آنها را کاملاً درک کردم: یک فیلم داغ جوان ، جدید در این بازی ، و با توجه به شانس خود برای صعود از نردبان حرفه ای خود توسط همكاری كه مخفیانه این اعجوبه را تحسین می كند ، و همچنین هنوز در خفا ، آنها را رقیب خود می كند ، در حالی كه رابطه آنها با دوستان بسیار خوبی است خارج از.

همچنین مراجعه کنید

قلب و استخوان: لحظه سرنوشت ساز

این وضعیت مملو از پتانسیل زیادی برای درگیری داخلی و داخلی است که تقریباً فقط توسط موتور تشنه این شخصیتهای گمراه و ناامید پیش می رود. این پاورقی ها در تاریخ به دنبال شهرت و امنیت میراث خود هستند که از قضا برای همیشه شناخته می شوند به عنوان کسی که الکساندر همیلتون را کشته یا عملاً به یک قبر اولیه ، ولفگانگ آمادئوس موتزارت رانده است.

نتیجه

ویژگی های دوتایی متناسب با خود ، و خیال آور ، اصلاً غیرمعمول نیستند ، اما برای بسیاری از مردم ، ایده انجام این کار با دو فیلم که تقریباً از هر طریق مربوط به طرح یکدیگر را منعکس می کنند ، کاملاً فنجان آنها نیست. چای. و اشکالی ندارد هیچ کس نگفت شما باید دقیقاً از همان چای لذت ببرید ، چه رسد به نوشیدن آن. من شما را تشویق می کنم ، لطفا ، خود را پیدا کنید.

این دو فیلم باشند که دارای مضامین مشابه هستند ، اما نه دقیق ، یا به طور غیر قابل توضیح دارای فضای کلی یکسانی هستند ، یا حتی فقط یک بازیگر مشترک دارند ، این شما هستید که می خواهید چه نوع ویژگی دوگانه ایجاد کنید. آنها طعم های زیادی از چای درست می کنند. این اتفاق می افتد دو فیلم با یکسان از شرورهای تاریخی سو historical تفاهم که به شهرت می رسند و اجازه می دهند حسادت آنها آنها را مصرف کند تا جایی که شهرت آنها بیش از حد بدنام است.

در مورد شما چطور؟ ویژگی دوگانه کامل شما چیست؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ویلیام هاپسون

ویلیام هاپسون

سلیقه فیلم ویلیام که هم اکنون در رشته لیسانس خود در هنرهای رسانه ای با یک خردسال به زبان انگلیسی کار می کند ، متمایل به اغراق غم انگیز در هر چیز چارلی کافمن ، پیکسار قبل از 2011 ، یا آثار The Holy David Trinity (Lynch، Lean، & Fincher) است. او همچنین می خواهم اضافه کنم که هر گونه سeriesال در مورد جدیدترین نسخه زیر لیوانی ، چرا 3D Blu-ray رپ بدی پیدا می کند یا اهمیت موسیقی در فیلم ها و تئاتر موسیقی باید به او توجه شود.

این اثر زن: دو شاهکار مدرن از Rita Azevedo Gomes

کارگردان کارگردان پرتغالی Rita Azevedo Gomes در ایالات متحده بسیار کم است ، اما به محض تماشای یکی از فیلم های او ، شما نمی توانید دلیل این امر را بدانید که چرا ما به خودمان اجازه داده ایم تا مدتها از فیلمهای او غافل شویم. هرگز نترس: MUBI در حال حاضر میزبان یک نمایشگر مینی است که چهار ویژگی از جمله درام های تحسین شده را برجسته می کند. انتقام زن (2012) و زن پرتغالی (2018)

که گذشته نگر از این جهان لقب گرفته است: سینما Rita Azevedo Gomes نمی تواند مناسب تر باشد از استفاده او از سازه های تئاتری مانند مونولوگ های گسترده و زمینه های رنگی گرفته تا استفاده تجربی او از زمان و زمان شناسی ، Azevedo Gomes “ فیلم های شگفت آور بی نظیری اغلب می توانند احساس کنند که از سیاره دیگری هستند. با این حال ، داستانهایی که او تصمیم به گفتن دارد کاملاً در تاریخ زن بودن در کره زمین و مبارزات پیچیده ای که وجود ما را از بدو یاد انداخته است ، پایه گذاری شده است.

انتقام زن

https://www.youtube.com/watch؟v=TkstejiRDTQ

انتقام زن نبود Azevedo Gomes “ اولین اثر ، اما آن را به عنوان موفقیت بین المللی او در مدار جشنواره در سال 2012 خدمت کرد. اقتباسی از یکی از داستانهای نویسنده فرانسوی قرن نوزدهم ژول-آمدی باربی د’Aurevillyacc مجموعه تحسین شده لس دیابلولیک (او شیاطین) ، این داستان از یک نجیب زاده ثروتمند را روایت می کند که از شوهرش – یکی از قدرتمندترین اشراف در اسپانیا – با تبدیل شدن به یک روسپی انتقام انتقام می گیرد.

Azevedo Gomes فیلم او را با معرفی ما نه به زن بزرگوار مورد نظر بلکه با یک آدمک به نام روبرتو (فرناندو رودریگز) که به طور فزاینده ای با دلخوشی های پایه زندگی روزمره خود حوصله خود را پیدا کرده و در جستجوی مکالمه خوب و فتنه عاشقانه از یک سالن به سالن دیگر می چرخد. یک شب ، یک روسپی از چهره های غیر معمول سلطنتی توجه او را به خود جلب می کند. روبرتو پس از بازگشت با او به خانه اش ، داستان خود را با استعداد نشان می دهد که توسط خود زن در بخش های طولانی مونولوگ و همچنین چند فلاش پراکنده گفته می شود.

این اثر زن دو شاهکار مدرن از Rita Azevedo Gomes است
انتقام زن (2012) – منبع: C.R.I.M. – Produções Audiovisuais

زن مورد نظر (پدیده ای ریتا دوروو) یک دوشس است که زندگی ممتاز خود را در اسپانیا گریخت پس از آنكه شوهر حسودش به طرز وحشیانه ای پسر عموی خود – معشوق خود را به قتل رساند در مقابل او. وی به عنوان انتقام از نام نیك وی ، كه متعلق به یكی از قدیمی ترین و مورد احترام ترین خاندان های اسپانیا است ، وی را به عنوان یك روسپی متداول ، وی را برای زندگی درآورد. او با دادن آزادانه خود به انواع مختلفی از مردان در شب ، انتقام انتقام خود را از همسرش گرفت ، که حاضر نبود اجازه دهد هر مرد دیگری او را داشته باشد.

همانطور که اشاره شد ، بیشتر داستان توسط دوشس به روبرتو منتقل می شود که او آن را در بوودار خود به او گفت ، در حالی که برخلاف فلش بک ها که دوباره آن را بازسازی می کنند ، به فیلم احساسی تئاتری می بخشند. می توان به راحتی تصور کرد که داستان خود را روی صحنه مخاطب زنده نشان می دهد. در عوض ، خود فلاش بک ها به گونه ای طراحی شده اند که شباهت زیادی به تابلوهای تاریخی داشته باشد ، با گفتگوی بسیار اندک و لحظه های طولانی سکوت ، گویا بازیگران در آن لحظه ها برای نقاشی در حال نمایش هستند. این یک نمایش نه تنها یک نمایش را تماشا می کند بلکه یک نمایشنامه درون یک نمایش را بیشتر به استفاده فیلم از راوی که به نظر می رسد یک مرحله بازیگر است نیز تأکید می کند. او به طور دوره ای وارد روایت می شود تا وقایع جاری و افکار روبرتو درباره آنها را برای مخاطب شرح دهد.

این اثر زن دو شاهکار مدرن از Rita Azevedo Gomes است
انتقام زن (2012) – منبع: C.R.I.M. – Produções Audiovisuais

شاید به نظر برسد که فیلم را گفتن گفتن و نه نمایش دادن چیز خوب باشد عجیب به نظر برسد ، اما وقتی داستان آن فیلم توسط دورو، با عصبانیتی که هنوز در درون سینه اش تاب می خورد ، سوخته شده است … خوب ، داستان را بیان کنید. عملکرد او با شکوه است ، سنگ بنای سنگین خشم و انتقام زن در دنیایی که مردان در آن حاکم هستند. اینکه دوشس خود را از طریق کار جنسی تعیین می کند – و کاملاً غیرقابل توصیف است – فقط به تحسین یک شخص در طول فیلم می افزاید. در پایان ، روبرتو بالاخره احترام به دوشس را افزایش می دهد ، چیزی که بیش از آنچه که می توان گفت درباره او درباره هر یک از خانمهای “غیرمسلح” در محیط زندگی خود چه می گوید ، گفت.

با وجود کیفیت عمیق تولیدی – یا شاید به دلیل آن – انتقام زن پر از زندگی است پشتیبانی شده توسط قلب ضرب و شتم هنوز ضرب و شتم است که است دورو عملکرد ، فیلم درباره نحوه درک زنان توسط هم مردان و هم اکنون اظهار می کند: به عنوان اشیایی که روی پایه قرار می گیرند استفاده می شوند و سپس در اوقات فراغت شخص قرار می گیرند ، بدون هیچ گونه فکر برای آنچه واقعاً می خواهند.

زن پرتغالی

https://www.youtube.com/watch؟v=uCo4fiOc99w

یک دفترچه مناسب برای انتقام زن، Azevedo Gomes “ جدیدترین ویژگی روایت یکی دیگر از درام های تاریخی است که بر یک شخصیت زن غیرمعمول و ازدواج او متمرکز شده است. زن پرتغالی داستان شخصیت تیتراژ را می گوید (کلارا ریدنشتاین) ، زن جوانی که باید ساحل پرتغالی آفتاب غرق در خانه کودکی خود را برای یک قلعه سرد و درهم و برهم در کوههای ایتالیا شمالی رها کند. این خانه اجدادی شوهر جدیدش ، لرد فون کتن است (مارچلو Urgeghe) ، یک نجیب زاده که دائماً با اسقف ترنت اختلاف دارد. سرانجام ، این منجر به جنگ می شود ، در حالی که سعادت عروس این زوج برای یازده سال نگران کننده قطع شد ، در حالی که فون کتن در حال جنگ است.

زن پرتغالی که باید در قلعه تنها در قلعه بماند ، باید زندگی تازه ای را برای خودش ایجاد کند. او یک توله گرگ را به فرزند خود پذیرفته و آن را به عنوان سگ پرورش می دهد ، اسب ها را در جنگل سوار می کند و به دنبال کارهای خلاقانه ای مانند هنر و موسیقی می رود. سرانجام ، او علی رغم شایعات محلی ادعا می کند که بدلیل خون خارجی و شیوه زندگی مستقل ، در این تنهایی شادی بزرگی پیدا می کند. با این حال ، هنگامی که همسرش سرانجام از جنگ باز می گردد ، زوج باید با وجود اینکه در زمان عزیمت فون کتن تقریباً با افراد کاملاً متفاوت متفاوت بودند ، سعی کنند جاهایی را که در آنجا ترک کردند ، انتخاب کنند.

این اثر زن دو شاهکار مدرن از Rita Azevedo Gomes است
زن پرتغالی (2018) – منبع: Basilisco Filmes

از نو Azevedo Gomes جسورانه از دستگاههای روایی استفاده می کند که بیشتر از سینمایی به سنت تئاتری تعلق دارند. در حالیکه انتقام زن راوی همه چیز ما را به تجربیات روبرتو منتقل کرده بود ، زن پرتغالی chanteuse آلمانی و Fassbinder موزه کاخ اینگرید به عنوان یک گروه کر یونانی از انواع بازیگری. پوشیده از رنگ سیاه و شناور در اطراف قلعه با روحیه تقریباً ارواح ، غار آواز خواندن آواز خواننده موسیقی متن فیلم احساسی را برانگیخته و همچنین تفسیری زیرکانه درباره وقایع اتفاق می افتد روی صفحه نمایش.

داستان از زن پرتغالی کاملاً زمانی نیست؛ آن را به طرز ظریف و پرش به موقع پرش می کند تا لحظه های کلیدی مانند شخصیت تیتراژ را در نظر داشته باشد که ازدواج آینده او چه می تواند باشد ، وصیت نامه عجیب فون کتن با اسقف ترنت ، که به او هشدار می دهد که صلح خطرناک تر از جنگ است و شیرین است. صحنه بین تازه های تازه متولد شدن در حالی که آنها در بشکه هایی با صفحه ای که آنها را از هم جدا می کند ، حمام می کنند. بسیاری از صحنه های طولانی و آهسته به نظر می رسد در زمان واقعی ، با سبکی که یادآور آن هستند شانتال آکرمن. این همیشه صحنه نیست زن پرتغالی فلاش بک است ، اما به دانش دقیق از نظمی که در آن وقایع فیلم در حال وقوع است برای درک قوس عاطفی داستان نیازی نیست.

این اثر زن دو شاهکار مدرن از Rita Azevedo Gomes است
زن پرتغالی (2018) – منبع: Basilisco Filmes

شخصیت تیتراژ ، همانطور که توسط بازی جالب دیده شد ریدنشتاین ، wisp آتشین از یک زن است که زیبایی ظریف مضرات درونی است. او به غیبت طولانی مدت شوهرش اجازه نخواهد داد كه احساس تنهایی یا عدم رضایت در خانه خود كند ، و نه به بازگشت ناگهانی او اجازه می دهد ، هرچند خوشحال باشد كه ممكن است زندگی او را كه بدون خود او ساخته است به طرز چشمگیری تغییر دهد. رفتار صمیمانه فون کتن در بازگشت او از جنگ – در اثر جراحتی که او را از قدرت سابق خود محروم کرده است ، خسته شده از سخنان اسقف ترنت در مورد وحشتهای خالی از زمان صلح ، هنگامی که رزمندگان برای اولین بار خود را بدون هدف می یابند. – او را وادار می کند به گونه ای رفتار کند که همسرش را ناامید و عصبانی کند. اما در حالی که عروس جوان ساده لوحی که او برای اولین بار به خانه آورد ، ممکن است مردانگی سمی خود را تحمل کند ، زنی که در آن بزرگ شده است ، صبر و شکیبایی برای آن ندارد. استفاده از موهای زنانه او برای ادعای تسلط او به روشهایی که مرا به یاد نبردهای عاشقانه در می آورد پل توماس اندرسون موضوع فانتوم، زن پرتغالی مصمم است که در جنگ خودش پیروز شود.

همچنین ببینید

دیللی در پاریس: تغییر نام دادن به پاریس کمی کج می شود

زیبا توسط Acácio de Almeida، که همچنین شلیک کرد انتقام زن، زن پرتغالی همچنین این احساس را ایجاد می کند که یکی در حال تماشای یک سری از نقاشی های متحرک بر روی دیوار یک گالری هنری است و گذشته را مزخرف می کند. با این حال مانند شخصیت قهرمان انتقام زنمبارزه قهرمان در مرکز زن پرتغالی ادعا كرد كه خودش احساس تكلیف به تاریخ نمی كند. از طریق درام های تاریخی بی نقص او ، Azevedo Gomes ما را مجبور می کند چهره به چهره با این فهم که برخی از انواع ظلم هنوز زنده و سالم هستند ، روبرو شویم.

نتیجه

بحث زیادی در مورد اصطلاح نویسنده وجود دارد – چه قدیمی باشد ، چه آن که زیاد در فیلمسازان و به ویژه در مورد مردان مورد استفاده قرار می گیرد – اما در تماشای کار او ، هیچ انکاری وجود ندارد. Rita Azevedo Gomes سزاوار این انتصاب بیش از بسیاری از معاصرانش در سینمای مدرن است. فیلم های بسیار تلطیف شده و در عین حال عمیقاً همدلانه به عنوان یادآوری دیگری مبنی بر اینکه چرا فیلمسازان زن داستانهای زنان را نشان می دهند ، بسیار مهم است.

شما چی فکر میکنید؟ آیا با سینمای ریتا آزوودو گومس آشنا هستید؟ نظرات خود را در نظرات زیر به اشتراک بگذارید.

انتقام زن و زن پرتغالی هم اکنون برای پخش در MUBI در دسترس هستند.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

TOBACCONIST: عشق در زمان فاشیسم

از میان تمام وقایع در تاریخ وسیع تاریخ بشریت ، احساس می شود که ظهور حزب نازی هیتلر مهمترین است. بارها و بارها به موضوع خود باز می گوییم ، بررسی می کنیم که چه درسهایی می تواند به ما بیاموزد و هولوکاست را از دیدگاه های مختلفی در نظر بگیریم. این امر باعث شده است تا چندین سال گذشته سینمای سنگین سینمایی مختلف – که برخی از آنها رویدادهای مهم فرهنگی بوده اند – به نظر نمی رسد که به زودی پایان یابد. فقط پارسال بود که داشتیم تایکا ویتیتیبی احترام ، ساردونیک هیتلر را به دست گرفت خرگوش جوجو و ترنس مالیکدیدگاه یک کشاورز اتریشی که نسبت به انتخاب سرباز هیتلر در اعتراض دارد زندگی پنهانو امسال شاهد انتشار نسخه جوردن پله سری آمازون را تولید کرد شکارچیانبا تمرکز بر گروهی از شکارچیان نازی در دهه 1970 آمریکا. به نظر می رسد در مورد این زمان در تاریخ هنوز چیزهای دیگری برای گفتن وجود دارد ، به خصوص با توجه به اینکه پیام آن در زمانهای پر مشکل که اکنون در آن زندگی می کنیم ، بیشتر و بیشتر می شود.

TOBACCONIST: عشق در زمان فاشیسم
منبع: فیلم منمنشا

توباکونيست (Der Trafikant در آلمانی بومی خود) فیلمی از چنین فیلم هایی است که با راحتی و بی سر و صدا در کنار این صفحه از اکران ها پخش می شود و دارای اجراهای قوی از سیمون مورز و اواخر ، افسانه ای برونو گانز. نمایشنامه های اول فرانتس ، جوانی از شهر دریاچه بتونی آتروسی است که توسط مادرش به وین فرستاده شده تا در یک فروشگاه تنباکو مشغول به کار شود. فرانتس زندگی بی هدف را پشت سر می گذارد و بیشتر مورد علاقه زنان و جنس است. او یک پسر کشور ساده ای است که در پی Anschluss تاریخی که در آن می رود ، ساده لوحانه و بی تجربگی بزرگتر می شود. در حالی که او جوان است و ناتوانی از صحبت با زنان را به خود مشغول می کند ، با شروع اشغال نازی ها ، اطراف او فاشیسم و ​​عدم تحمل رشد می کند. فرانتس خسته از همه این تغییراتی که نمی فهمید خیره شده است. این یک چیز است که نمی دانیم چگونه یک زن را اغوا کنیم ، اما چرا مردم اسپری می کنند که مغازه وی را با پیام هایی مانند “عاشق یهودی” نقاشی کنند؟

گاهی اوقات یک سیگار برگ فقط یک سیگار برگ است

برای راهنمایی او هر دو Otto Trsnjek را دارد (یوهانس کریش) ، خود تنباکو و یک بار عاشق مادر فرانتس ، و عالی ، زیگموند فروید – پدر روانکاوی. گانز نمایش فروید؛ پیرمرد و فرسوده ای از تغییراتی که در زادگاهش می بیند غافلگیر می شود. این هست فروید در پایان عمر کمی بعد به لندن گریخت و یک سال بعد در آنجا درگذشت. این عملکرد خاموش و ضمنی از گانز، که شاید بیشتر بخاطر تصویر بمب گذار آدولف هیتلر در شهر مشهور باشد الیور هیرشبیگلرا سقوط و تعداد زیادی از حافظه های اینترنتی از آن الهام گرفته است. در اینجا صدای او غالباً از ضعف می لرزد و چشمانش با ترحم و اندوه پر می شود. این یک عملکرد معمولی طبیعی است گانز، و متاسفانه یکی از نقشهای آخر او.

اصلی توباکونيست – حداقل برای دو سوم ابتدایی – بر تلاش های فرانتس برای مأذون کردن Anezka تمرکز دارد (اما درگوناوا) ، دختر جوان بوهمیایی که او در میدان بازار ملاقات می کند. این دو فردا یک شب با هم مشترک می شوند تا روز بعد آنزکا ناپدید شود ، و یک فرد فرهاد را ترک کرد تا از فروید وسایل خرد به اندازه صدای جیر جیر دریافت کند ، مانند این که عشق مانند آب است – لازم نیست آن را بفهمید تا به آن بروید.

در حالی که فرانتس در حال یافتن آنزکا است و در جستجوی آن است ، شهر اطراف او شروع به تغییر می کند. Trsnjek ، یک فرد با روحیه آزاد و مدارا و مخالف رژیم نازی ، شروع به فرار از وین های محلی می کند که به همراه نقاشی اسپری فوق الذکر در کنار پرتاب مرغ های مرده از طریق پنجره های مغازه ، شروع به فرار می کند. Trsnjek ، در کنار دوست کمونیست خود که با نام مهربانی به Red Egon معروف است ، هر دو با نتایج غم انگیز در برابر افزایش روز افزون نفرت ایستادگی می کنند. همه اینها با نامه هایی از مادر فرانتس ، مارگارت (رجینا فریتش) ، توصیف تصاحب نازی ها از Attersee. این قسمت احساس غیر ضروری و کمی بیش از حد ترسیم شده است. در حالی که جبران کردن مبارزات یک شهر در حال شلوغ با همتایان روستای آن جالب است ، در نهایت آن را بسیار کم به داستان اضافه می کند.

TOBACCONIST: عشق در زمان فاشیسم
منبع: فیلم منمنشا

همچنین حروف غیر ضروری توالی رویایی مکرر فرانتس هستند. البته این موارد عجیب و ناپسند است – توالی رویایی بودن ، و منجر به تضاد شدید از لحن جدی تصاحب نازی ها از وین می شود. در حقیقت ، به نظر می رسد ، لحن ، به طور کلی ، مسئله ای است که در اینجا وجود دارد. تصاویری زیبا ، زمینه های عجیب و غریب که به فیلم صحنه بازی می دهند ، و گاه نقشه های مخمصه در تضاد مستقیم با داستانی که در اینجا گفته می شود احساس می کنند. اگر تایکا ویتیتی انتقادهایی مبنی بر عدم توجه جدی به هولوکاست ، پس مطمئناً دریافت شد توباکونيست می توان گفت که همان سرزمین را اشغال می کند. در کنار خودکشی و قتل ، سکانس هایی وجود دارد که یک غرفه برهنه فرانتس در دریاچه آترولی ، یا یک عمل کاباره ای که در آن هیتلر به عنوان یک سرکوفی دوست داشتنی S&M به تصویر کشیده شده است. هیچ کدام از اینها گفتن نیست که این چیزها متعلق به فیلم نیستند ، یا حتی به آنها ارزش نمی دهند توباکونيستاما دقیقاً مطمئن نیستید که هنگام تماشای آن مطمئن هستید ، دقیقاً چه چیزی در اینجا می خواهند بگویند. گذشته از لحظه ای با S&M هیتلر ، و صحنه ای چشمک زن و ناپسند ، که در آن Franz و Anezka عکس های شخصیت های سیاه جیم کراو را به عنوان سرگرمی شلیک می کنند ، نژادپرستی عمدتاً خارج از صفحه است. این ایده ایده وین را که تحمل کمتری می کند ، تضعیف می کند.

Franz The Dreamer

سرانجام ، فرانتس به رویاپردازی والتر میتی-ایسک ، متفاوت از سکانس های رویایی ، داده می شود ، که در آن او تصور می کند تعامل نسبتاً متفاوت از آنچه انتظار می رود رخ می دهد: در یک چنین ، به مردی نزدیک می شود که بازویش را در اطراف آنزکا داشته و او را تهدید می کند. صحنه بعد از آن به واقعیت برمی گردد و می بینیم که مردی با چاقو به فرانتس نگاه دارد. این صحنه ها کاملاً خنده دار است ، منصفانه است ، و به یک بازی فهمیده می شود که کدام صحنه ها ممکن است قبل از افشا شدن آنها یک جریان روز باشد ، اما بار دیگر با ماهیت جدی آنچلوس و عواقب آن اندکی جنجال می زند.

TOBACCONIST: عشق در زمان فاشیسم
منبع: فیلم منمنشا

واقعاً در سوم آخر است که نقاط ضعف فیلم اندکی بر آن غلبه می کند. حوادث تصور می کنند که فرانتس را در موقعیتی قرار دهد که در آن او باید عقاید و عقاید خود را درباره اشغال نازی ها در نظر بگیرد. در این مرحله ، طرح مربوط به Anezka به طور خلاصه از بین می رود و پیشینه سیاست وین به نمایش در می آید. نکوهش بسیار تلخ است زیرا اگرچه نتیجه رضایت بخش است ، اما به اندازه کافی احساس درآمد نمی کنید. شخصیت فرانتس تقریباً به سرعت تغییر می کند تا بتواند نقشه را تحقق بخشد و در صورتی که شاهد سوختگی آهسته تر این قوس بودیم ، کارایی ندارد.

نتیجه

برای همه اینها ، توباکونيست هنوز یک فیلم بسیار تماشایی است. این عمدتا مربوط به کیفیت بازیگری است که در فیلمی که در آن جای تعجب ندارد برونو گانز ستاره ها ، و طراحی مجموعه ای زیبا. این یک indie عجیب و غریب غیرقابل توصیف با قلب بزرگ و برخی از نکات بسیار معتبر است که می توان در مورد موذی بودن فاشیسم بیان کرد ، مطمئناً درسی است که هم اکنون باید همه آنرا یاد بگیریم. ممکن است همه اوقات به طور کلی منسجم نباشد ، یا واقعاً بدانید که سعی در گفتن دارد ، اما هر فیلمی شجاع و به اندازه کافی درخشان است که بتواند بازی کند برونو گانز همانطور که زیگموند فروید مشاوره را درمورد یک نوجوان دوست داشتنی باید به او فرصت داده شود.

فیلم های زیادی درباره ظلمات هولوکاست وجود دارد. به نظر شما کدام یک شایستگی را در نظر می گیرند؟ در نظرات به ما اطلاع دهید.

همچنین ببینید

THE W WORD: GENERATION Q فصل 1: کاوش در تابوها و مشکلات LGBTQ + انجمن

Tobacconist در 10 ژوئیه 2020 در ایالات متحده منتشر شد و در VOD موجود است.


Tobacconist را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

GREYHOUND: بدون باد در بادبان های آن

آه ، جنگ و سینما. هیجان ، رفاقت ، درام واقعی زندگی و مرگ آن باعث می شود این دو مثل کره بادام زمینی و ژله به هم بروند ، اما این بدان معنی است که تقریباً هیچ جنبه ای از آن ناشناخته مانده است. این دو بار برای وحشت ناخوشایند جنگ جهانی دوم پیش می رود و سه بار برای آن اتفاق می افتد تام هنکسکه شیفتگی وی با تاریخ نظامی به بازیگری بی شماری منجر شده و حماسه هایی درباره جنگ های آمریکایی به وجود آورده است. او کارهایی را انجام داده است که سرشان را پایین آورده و سر کار را تمام می کند. او داستانهای گسترده ای از گروه های بزرگ را بهم پیوسته است. او سفرهای فردی را از طریق جنون انجام داده است. و اکنون او در حال انجام است … یک تازه کار ریزه اندام که یک کاروان کامل را از طریق جنون رهبری می کند.

ببینید ، این یک نوع متفاوت است ، اما همچنین متفاوت نیست. این چه چیزی است هنکس هر چند دوست دارد انجام دهد ، و همه ما دوست داریم تماشا کنیم تام هنکس انجام هر کاری. پس از فروپاشی بازار تئاتر ، اپلیکیشن مهم اپلیکیشن اپل تی وی + را بدست آورد.

گرچه بیشتر آنها از تصمیم پشیمان خواهند شد. و دلیلش این نیست خاکستری به خودی خود بد است (در راه فیلمسازان مشهور و شایسته ، فیلم هایی مانند این را فریب می دهند) ، اما از آنجا که یک احساس فراگیر از حضور در اینجا و انجام این کار بسیار چشمگیر است.

قهرمانیت به سبک قدیمی

هنکس، که اسکریپت را برای خاکستری علاوه بر بازیگری ، به وضوح می دانست که با این داستان اواخر زندگی چه می خواهد. من تصور می کنم او در یکی از ماشین تحریرهای محبوب خود نشسته است و او را به راحتی تحریک می کند تا در حالت خلقی یک مرد دریایی حرفه ای قرار بگیرد و سرانجام با توجه به اینکه کاپیتانیت بیش از حد ضروری است از مهارت است. این یک پیشرفت غیر منتظره است و با یک منحنی یادگیری شیب دار همراه است.

GREYHOUND: بدون باد در بادبان های آن
منبع: اپل تی وی +

یک زنجیره تأمین عظیم برای نگهداری وجود دارد ، و زیردریایی های آلمانی وجود دارد (گروه هایی که دسته های تیتریک هستند) که مرتباً سعی در شکستن آن دارند. اگر این کاپیتان تحت استعداد بالقوه یا کار را انجام دهد یا بسیاری از مردم را به قتل برساند ، مناسب است. و در مورد این فشار دقیقاً لطف ندارد.

ویژگی های بارز این بازگشت به داستان های افراد بدون عارضه و پیچیده ، از سطح یک مشهود است. تنها زمانی که کاپیتان کراوز را از کشتی می بینیم در صحنه افتتاحیه است که در آنجا با یک زن مسن مناسب برای تبادل هدیه ملاقات می کند و از مودبانه درخواست دست در ازدواج را می کند. او بدون اینکه رابطه را قطع کند ، او را کنار می گذارد ، و فقط اظهار می دارد که اولاً باید این جنگ را از طریق جنگ انجام دهد. موسیقی در حالی که دستکش نجیب ، مسئولانه برپا می شود ، متورم می شود و بقیه فیلم ، کراوز را می بیند که در اولین گذرگاه آتلانتیک خود عرق می کند.

جنگ با این جنگ ، برای مردهای خوب که سعی در انجام یک کار خوب دارند ، نوعی کرکی است که فیلم های طرفدار جنگ آمریکایی ها برای دهه ها انجام داده است. Krause متناسب با طرح این نوع از مردان به یک T: مذهبی ، محترمانه ، با مردان تحت فرمان او نگران است. و این فیلم که به لطف تنظیمات دریایی خود از خون ریزی گرافیکی جلوگیری می کند ، هرگز هیچ یک از سوالات ناراحت کننده پیرامون جنگ را مطرح نمی کند.

GREYHOUND: بدون باد در بادبان های آن
منبع: اپل تی وی +

با چنین برداشت نرم ساعتی ، چیزی برای منحرف کردن داربست داستان وجود ندارد. شما مرد خوب را می بینید. شما مانع را می بینید. شما می بینید که او در تلاش برای غلبه بر آن است. آخر ، به خانه برو. شما هرگز نمی خواهید احساس کنید که داستان به همان اندازه که می کند ضرب و شتم می کند خاکستری، به خصوص از آنجایی که همه ما این داستان را یک میلیون بار قبلاً شنیده ایم. ولی هنکس او بازیگر تقریباً فیلمنامه نویسی نیست ، جایی که می تواند ظرافت هایی را به وجود آورد که بیشترین فیلمنامه های عابر پیاده را بالا می برد. او به خودش کتاب درسی خط عابر پیاده داد خاکستریو نه او و نه کارگردان آرون اشنایدر به نظر می رسید مقدار مورد نیاز برای افزودن به آن را تشخیص می دهد.

نبردها که فریاد می زنند

اما این یک فیلم جنگی است ، درست است؟ در هر نوبت شلیک آتش و مانور و تصمیمات زندگی و مرگ وجود دارد! مطمئناً آدرنالین در آن موقعیت ها می تواند یک طرح غافلگیرانه را جلب کند؟

به طور معمول ، به جز خاکستری آنقدر در علفهای هرز پروتکل گم می شود که هر کمی از هیجان های بالقوه را تخلیه می کند. روال خدمت سربازی به معنای آرام کردن اعصاب است تا بتوانید کار را در بیشترین زمان ممکن انجام دهید و هنکس و اشنایدر مصمم به نظر می رسد برای ضبط آن در خاکستری. هر برخورد با زیر مجموعه شامل مختصات و دستورهایی است که برای تبلیغ حالت تهوع منتقل می شوند ، که بله ، می تواند به صورت درام بالا درآید (نگاه کنید به Das Boot) اما این امر به زمان نیاز دارد تا مخاطب را با رویه ها و ظرافت های مأمورین آشنا کند ، بنابراین می فهمیم چه اتفاقی می افتد و چه موقع پیش می رود. Das Boot 150 دقیقه طول دارد خاکستری 91 دقیقه است. آنها وقت خود را برای سرعت بخشیدن به مخاطب نمی گذارند ، بنابراین می توانند مواضع را فریاد بزنند و مانورهای چشمگیر را اجرا کنند ، اما من برای یک نفر هنوز هیچ سرنخی برای اتفاقات نداشتم.

GREYHOUND: بدون باد در بادبان های آن
منبع: اپل تی وی +

بدیهی است ، اگر نارنگی خیلی ضخیم باشد تا بفهمد آیا آنها در معرض خطر واقعی هستند یا نه ، هیچ چیز نمی تواند شما را در لبه صندلی خود قرار دهد. هنکس و هم ستاره استفان گراهام تنها دو عضو بازیگران قادر به مقادیر ظریف عرق هستند ، اما این کافی نیست که خون شما را پمپاژ کند. برای بیشتر قسمتها ، خاکستری عبور می کند به عنوان یک سری از تکاپوهایی که هرگز چنین تهدیدآمیز را احساس نمی کنند ، حتی وقتی قایق ها در اطراف آنها منفجر می شوند.

نتیجه: خاکستری

آنچه که قرار بود بیش از حد مورد توجه نظامیان نجیب و پرشور جنگ بزرگ باشد ، تبدیل به یک گذرگاه سخت آتلانتیک با یک انفجار گاه به گاه به یک گذرگاه آفتابگردان شد. این کاملاً واضح است و با عمق صفر انجام می شود ، بنابراین با وجود این که هیچ مشکلی با آن نداریم خاکستری، اینجا نیز چیزی توصیه نمی شود.

همچنین ببینید

WESTgeh (S3E7)

چه فکری کردی خاکستری؟ آیا هر یک از آن توجه شما را جلب کرده است؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

Greyhound از 10 ژوئیه سال 2020 برای پخش در Apple TV + در دسترس است.


سازمان دیده بان خاکستری

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

امیلی ویلر

امیلی معتاد فیلم است ، تلویزیون مشهور و عاشق کتاب است. او در حال حاضر در حال آموزش برای تبدیل شدن به یک خانم گربه دیوانه است.

DECADE OF FIRE: نگاهی حیاتی به تاریخ برنز جنوبی


با مرگ جورج فلویدمعترضین به خیابان ها فریاد زدند “من نمی توانم نفس بکشم” و “نه عدالت ، نه صلح”. فریادهای آنها برای عدالت در گوشه و کنار ملت و جهان شنیده می شود ، بسیاری از آنها تحت پیگرد قانونی هستند ، به خیابانها می روند و حمایت و همبستگی خود را نشان می دهند. آنچه در پی آن بود ، نمایشی نفسگیر از وحدت و تفاهم بود – هرچند که با تخریب و خشونت همراه بود.

با آتش زدن ایستگاه های پلیس ، مجسمه ها و شهرها ، بسیاری از افراد جامعه به دلیل سوزاندن مشاغل محلی خود و محلاتشان مقصر شناخته شدند. در حالی که دیگران این اقدامات را محکوم کردند ، با نگاهی به چشم انداز جوانان و سرگردانی که از فرصتی برای شرکت در هرج و مرج استفاده می کنند ، شما نمی توانید کمک کنید اما از تعجب دلایل آتش سوزی ، چهره واقعی پشت ماسک های ایجاد آتش سوزی شگفت زده نشده اید. و این اولین بار در تاریخ ایالات متحده نیست که این اتفاق افتاده است.

در دهه 1970 برنز جنوبی سوزانده شد و هر ساله دود ناشی از آسمان و هدر رفتن یک جامعه افزایش می یافت. در حالی که روزنامه ها و شهروندان جامعه برانکس جنوبی را سرزنش می کردند و آنها را به آتش زدن خانه های خودشان متهم می کردند ، بسیاری از آنها می دانستند که واقعاً چه خبر است – چگونه این همه اتفاق افتاد. به مدت یک دهه ، برانكس جنوبی سوزانده شد و منظره گور نیویورك را تغییر داد و هزاران نفر را آواره كرد. اما واقعاً داستان پشت آتش سوزی چه بود؟ آیا واقعاً جامعه‌ای بود که نابودی خودشان را به همراه داشت؟ یا آیا در بازی چیز بدتری وجود داشت؟ دهه آتش، از نویسندگان و کارگردانان گرتچن هیلدبران و ویویان وازکز، با عناصری که در حال بازی بودند و محاصره وقایعی که منجر به آتش زدن رویای آمریکایی می شوند ، مقابله می کند.

“میراث چه کسی هستیم”

اولین چیزی که متوجه آن خواهید شد دهه آتش خاطرات دلنشین است که راوی و سران صحبت باید با مخاطبان به اشتراک بگذارند. حتی اگر این موضوعی از دلهره و ویرانی بزرگ باشد ، عشق عمیق ریشه ای از جامعه آنها ، گذشته و حال ، وجود دارد که هنوز هم ادامه دارد. “جایی که ما ریشه های خود را تشکیل می دهیم بخشی از میراث کسانی است که ما هستیم.” ویویان وازکز. و در کل دهه آتشحتی در خونسردترین لحظه های خود ، این نقل قول طنین انداز است.

DECADE OF FIRE: نگاهی حیاتی به تاریخ برنز
منبع: فیلم Nut Red

چی دهه آتش در مورد “زمان آتش سوزی” می فهمد که در دهه 1970 شروع نشده است. در عوض ، زمان آتش سوزی ها نتیجه سالها تصمیم گیری و سیاست های صاحبخانه و مقامات دولتی بود. این طوفانی بود که سالها زیر سطح آن پدید آمد تا اینکه در آتش طمع و تفکیک طغیان کرد. Vivian Vazquez Irizarry، که نه تنها با نویسندگی و همکارگردانی بلکه روایت را روایت می کند ، از نیاز بینندگان برای درک پیش زمینه نیویورک قبل از دهه آتش سوزی – و دیدگاه مهاجران آگاه است.

وقتی او رویای پدربزرگش برای آمدن به آمریکا را توصیف می کند ، داستان او فوراً قابل ارتباط با اطرافیان است. برنز جنوبی برای کسانی که می خواستند دوباره کار خود را آغاز کنند و برای زندگی بهتر تلاش می کنند ، به یک پناهنده و خانه تبدیل شده بود. در حالی که مهاجران از پورتوریکو برنز جنوبی را ساختند ، همین امر باعث شد که ایرلندی ها و کسانی که از جیم کلاغ نیز در جنوب گریختند ، فرار کنند. و در حالی که در شهر و مناطق اطراف آن تفکیک وجود داشت ، جوامع و محلات برونکس جنوبی کاملاً یکپارچه بودند. احساس محکم جامعه و یک احساس مشترک از آینده وجود داشت.

“ما برنز جنوبی را نمی سوزاندیم”

مقدمات دهه آتش در سال های منتهی به آتش سوزی به چشم انداز شهر برانکس جنوبی و شهر نیویورک می پردازد و در توضیحات آن به طور مساوی مسافت و به خوبی اجرا شده است. با گذشت سالها چیزهای زیادی باید در نظر گرفته شود ، و رابطه بین دیدگاه جامعه و سیاست به خوبی متعادل است. وقتی وارد جنبه سیاسی سقوط برانکس جنوبی می شویم ، احساس ناراحتی وجود دارد که تماشای جامعه متروکه را توسعه می دهد. هرچه ساختمانهای برنز جنوبی سوخته و مغفول مانده باشد ، ابتدا شهروندان آن به فراموشی سپرده می شوند.

DECADE OF FIRE: نگاهی حیاتی به تاریخ برنز
منبع: فیلم Nut Red

رد لاینینگ توسط دولت نیویورک در دهه 1930 شروع به تخریب اجتناب ناپذیر برانكس جنوبی كرد. با پوشش قرمز ، مناطقی با جمعیت 5-10٪ سیاه یا پورتوریكا اکنون به عنوان یك محله رو به كاهش دیده می شدند. شرکت های بیمه و وام های رهنی هم اکنون می توانند شهروندان را تنها بر اساس مکانی که در آن زندگی می کنند ، انکار کنند. از اینجا ، نوسازی شهری در منهتن تصویب شد. با فروپاشی زاغه ها در این شهر ، شهروندان آواره راه خود را به South Bronx ، که آپارتمان های آنها برای ایجاد آپارتمان های بیشتر خریداری شده و بازسازی شده بودند ، رفت و آمد کردند و افراد بیشتری را در همان فضای مسکن نسبت به گذشته مسکن کردند. از اینجا ، برنز جنوبی به عنوان گتوها شناخته می شود.

در حالی که رسانه های خبری از سقوط خبر می دادند ، آنها به افراد ساکن آنجا تمرکز می کردند و نه آنچه که در آن زندگی می کردند. با نزدیک شدن این سیاست ها ، صاحبخانه ها شروع به اجازه خراب شدن ساختمان ها کردند. تعمیرات نادیده گرفته شد و گرما در زمستان روشن شد و مستاجران را مجبور به استفاده از اجاق گاز و بخاری بر روی سیستم برقی کرد که به روز نبوده و قادر به تحویل وسایل مدرن نبودند. همه اینها را با یک شهر روبرو ورشکسته کنید ، که کاهش بودجه آن شامل بستن بیشتر خانه های آتش نشانی در برنز جنوبی است زیرا “نکته چیست” – و شما دستور العمل فاجعه را داده اید.

در تاریکی ترین لحظه ها همیشه کسانی که امیدوار هستند وجود دارند

وقتی ساختمانها آتش گرفتند ، کمتر و کمتر به کمک برانکس جنوبی آمد. با ادامه این دهه ، ساختمانهایی که به هیچ وجه بازگشت صاحبخانه را نمی دهند ، به باندها می پرداختند تا ساختمان ها را به آتش بکشند. زندگی در خیابانها با غذای اندک و پول دادن بدون توجه به این کار توسط خیلی ها مورد استقبال قرار گرفته است. و به همین ترتیب شهر همچنان به آتش سوزی خود ادامه داد.

DECADE OF FIRE: نگاهی حیاتی به تاریخ برنز
منبع: فیلم Nut Red

اما حتی در مقابل همه اینها ، امیدی وجود دارد که هنوز هم طنین انداز است. امید به دانشگاه ، امید به وکالت ، امید برای بازسازی – امید به آینده. مانند دهه آتش با خاطرات دوست داشتنی از یک جامعه محبوب ، حتی در مواجهه با آنچه اتفاق افتاده است ، آغاز می شود ، همینطور مستند پایان می یابد. همانطور که زباله ها ، زباله ها و دوده ها ساختمان ها و خیابان ها را خالی می کنند ، کسانی هستند که حافظه برانکس جنوبی و جامعه را حفظ می کنند. آنها در آنجا هستند و دیگران را از طریق سخنان خود و مهمتر از همه ، اعمال خود به جلو سوق می دهند.

یک تصویر خام وجود دارد دهه آتش قادر به جذب برونکس جنوبی – خلوص روح انسان است. حتی در مواجهه با سختی ها و ناامیدی های شدید ، همیشه کسانی وجود دارند که مایل هستند از خاکستر برخیزند و دوباره شروع کنند.

همچنین ببینید

نتیجه: دهه آتش

هنگام تماشای دهه آتش، خودم را پیدا کردم که دوباره فکر می کنم طاعون توسط آلبر کامو. در مواجهه با بیماری شدید و فقر ، همیشه جرقه امید وجود دارد که زنده مانده است. در حالی که ممکن است امید در آینده باشد ، در افرادی که با ویروس و پیامدهای ناشی از آن مبارزه می کنند ، زندگی می کند.

من همین امید را در شهروندان برونکس جنوبی می بینم ، دهه آتش به آنها بستر برای صحبت و اطلاع رسانی می دهد. با استفاده از این مستند ، بینندگان نه تنها چشم انداز کسانی که آن را زندگی کرده اند ، دور می شوند و از دیدگاه رسانه ها بلکه از کسانی که همچنان آنرا زنده نگه می دارند چشم پوشی می کنند. دهه آتش یک مستند مهم نه تنها برای تاریخ شهر نیویورک بلکه برای تاریخ روح انسان است.

دیدی دهه آتش؟ چی فکر کردی؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!


Decade of Fire را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

خانه آبی پایین: نقد و بررسی تاریخی با نگاهی دقیق از MAN STANDING NEXT

در مرکز وو مین هورا مرد ایستاده بعدی رسوایی سیاسی نهفته است که مورخان را برای چندین دهه گیج کرده است. این یک معمای است که روش های مربوط به رشته خود را تا کنون نتوانسته اند حل کنند ، و مسئله ای که ما فقط می توانیم از طریق مهارت قصه گویی به درک آن نزدیک شویم.

شام من با کیم جائو

در 26 اکتبر 1979 ، سه فرد مهم برای شام در خانه آبی ملاقات کردند که همانطور که از نام آن پیداست ، خانه رسمی رئیس دولت کره جنوبی است. اینها: پارک چونگ هی ، رئیس جمهور؛ چا جی چول ، محافظ اصلی وی. و سرانجام ، کیم جائه گی ، مدیر آژانس اطلاعات مرکزی کره جنوبی.

خانه آبی پایین: نقد و بررسی تاریخی با نگاهی دقیق از MAN STANDING NEXT
منبع: Showbox

اگرچه هدف عصرانه لذت بردن از غذای خوب ، نوشیدنی های گران قیمت و شرکت چند خانم جوان بود ، اما آقایان نتوانستند خود را از بحث سیاست بازدارند. هنگامی که آنها به این سؤال رسیدند که در مورد اعتراضات مداوم در شهر بوسان چه باید کرد ، پارک و چا با تیم کیم همکاری کردند.

هنگامی که بحث و بررسی آنها داغ شد ، مدیر KCIA خواست تا بهانه شود و فقط از اتاق خارج شد تا لحظاتی بعد با اسلحه بارگذاری شده به خانه بازگردد. در مدت چند دقیقه ، کیم یک مرد را در سینه و دیگری را از روی سر شلیک کرد. اندکی پس از آن ، قاتل به سمت مقر نظامی سوار شد و در آنجا دستگیر ، شکنجه شد و در نهایت به جرم خیانت اعدام شد.

تا به امروز کارشناسان مطمئن نیستند که چرا کیم ماشه را کشید ، و درمورد اینکه آیا این قتل ها بخشی از حمله محاسبه شده به رژیم راکد کشور بوده است یا یک اقدام محرکه ای که بیشتر اوقات توسط شکایت های شخصی دامن زده است ، اختلاف ندارند. هر دو تفسیر معتبر هستند ، و هر یک با دقت در کاوش می شود TMSN.

انقلاب خیانت کرد

تا آنجا که فرضیه اول پیش می رود ، ممکن است کیم خیلی خوب به نام مردمش عمل کرده باشد. اگرچه در هفده سال حکومت پارك کره جنوبی را از یك كشور در حال توسعه به كشور توسعه یافته تبدیل كرد ، اما این تغییر به بهای ارزشهای دموكراسی صورت گرفته است.

خانه آبی پایین: نقد و بررسی تاریخی با نگاهی دقیق از MAN STANDING NEXT
منبع: Showbox

هنگامی که حزب مخالف در سال 1971 محبوبیت خود را بدست آورد ، پارک به اندازه 10٪ بودجه ملی برای تأمین اعتبار انتخاب مجدد خود اختصاص داد. اگرچه او به پیروزی پایان داد ، حاشیه به طرز نگران کننده ای ناچیز بود ، بنابراین وی قانون اساسی را جایگزین رای گیری مستقیم با یک کالج انتخاباتی غیرمستقیم کرد که بتواند راحت تر دستکاری کند.

به نظر می رسد که اگر حکومت او به اندازه کافی تحکیم نشده بود ، پارک همچنین مناسب بود که محدودیت تعداد شرایط ریاست جمهوری را لغو کند که یک شخص تنها بتواند در آن خدمت کند و اعتراض خود را نسبت به تغییرات تازه اعمال شده مجازات شده توسط قانون اعلام کرد.

در فیلم ، کیم قبل از اینکه تفنگ خود را بکشد نان تست می کند. او با بالا بردن یک لیوان بلند پر از لبه با مقداری مشروب قدرتمند ، او را به یاد روزهای انقلابی آنها ، قبل از به وجود آمدن ملت کره جنوبی ، می اندازد. عملکرد این مثل واضح است: کیم به این معنی است که رفیقش از مسیر صالح گمراه شده است و وظیفه اوست که او را از گمراهی بیشتر باز دارد.

بازی تاج و تخت

اما آیا این یک ارزیابی عینی از گذشته است یا یک تناقض ذهنی از آن ، اقدام به توجیه جنایتی است که قرار است انجام شود؟ اگر قرار است فرضیه دوم را باور کنیم ، کیم کاری کرد که نکرد برای انتقام از کشورش ، بلکه افتخار خودش بود ، که رئیس جمهور ممکن است از طریق دوستی تازه یافته اش با چا توهین کند.

خانه آبی پایین: نقد و بررسی تاریخی با نگاهی دقیق از MAN STANDING NEXT
منبع: Showbox

با وجود وارد شدن به دایره داخلی پارک خیلی دیرتر از کیم ، چا سریع جایگزین مدیر KCIA به عنوان مشاور معتبر رئیس جمهور شد. منصوب به عنوان رئیس گارد روزی که همسر کیم به طور اتفاقی به قتل رسید ، رفتار بی رحمانه و در عین حال شوخی چا او را به همراهی کاملی در پارک تبدیل کرد ، که حکومت وی ​​باعث شده بود تا دشمنان بیشتری نسبت به دوستان داشته باشد.

اگر یک کوهنورد اجتماعی بی شرمانه باشد ، چا مشکلی نداشت که امنیت کره کره جنوبی را تهدید کند ، اگر این به معنای کسب چند نعمت با رئیس خود باشد. در گوش پارک مانند Wormtongue از پروردگار حلقه ها یا جوزف استالین از تاریخچه تاریخ اتحاد جماهیر شوروی ، زمزمه هایی در گوش پارک می شود – او از smidge قدرت دیوانسالار خود برای هدایت گوه بین پارک و کیم استفاده کرد.

در حالی که کیم بعدا ادعا کرد که او ابتدا تصمیم به قتل پارک هنگامی که دوازده سال پیش قانون اساسی کشور را تغییر داد ، شیب جرم و جنایت به خودی خود نشان می دهد که قبلاً برنامه ریزی نشده بود – حداقل ، نه با دقت.

احتمالاً مست ، اولین شلیک کیم نتوانسته چا را که بعداً در حمام پنهان شده بود ، بکشد. هنگامی که اسلحه اش به هم خورد ، کیم برای تمام کردن کار باید مجبور شد که تمام راه را به آن طرف مجتمع برود تا قبل از بازگشت دوباره اسلحه دیگری را از یکی از زیردستان خود بدست آورد.

خانه آبی پایین: نقد و بررسی تاریخی با نگاهی دقیق از MAN STANDING NEXT
منبع: Showbox

این بیت ، همزمان با لحظه ای که یک کیم دلسوز بعد از اینکه روی خون قربانیش می خورد ، روی زمین می افتد ، وو در حالت جلب توجه ، مد روز مانند تارانتینو اجرا می شود که از بخش های سنگین و آهسته گفت و گوهای سنگین که بقیه فیلم را تشکیل می دهند ، خوش آمدید.

یک مشکل تصمیم گیری

اما اگرچه سینماتوگرافی بسیار پیشرفته تر از میانگین درام هالیوود است ، اما بازهم اعتراف می کند – همانطور که شاید شما می توانید از قسمت اول این بررسی حدس بزنید – که پرده پشت پرده ای که احاطه شده است. TMSN بسیار جالب تر از خود فیلم است.

همچنین ببینید

Tribeca 2020: STATE TEXAS VS. ملیسا

روابط شخصی کیم با پرزیدنت پارک ، در حالی که کانون اصلی این داستان است ، غالباً پشت پرده ای برای حل مسائل سیاسی بین المللی – که یکی از آنها ، برای ثبت ، کاملاً در ایالات متحده است – قرار می گیرد و فقط به عنوان یک وقفه برای اینها توسعه می یابد. بخش های خشک و نگران کننده.

اگر به دنبال غواصی عمیق در ترور پارک چونگ هی هستید ، فیلم کره ای دیگری را از سال 2005 با عنوان آخرین بنگ رئیس جمهور. این کمدی تاریک به بررسی سه ساعت آخر زندگی پارک و با تنگ تر کردن تمرکز او ، نویسنده-کارگردان می پردازد من سان سو هستم توانست انگیزه های کیم را با جزئیات بیشتری از آنالیز کند وو، که داستان آن چهل روز می گذرد ،

اگر به طور کلی طرفدار تریلرهای سیاسی با کیفیت بالا هستید ، فکر می کنم با اوقات بهتری خواهید داشت TMSN. به گفته این ، من هنوز کمی در توصیه آن تردید ندارم – حتی به همین دلایل – و این به این دلیل است که من نیمه اول فیلم را صرف کردم تا بفهمم چه اتفاقی افتاده است ، و دوم اینکه نمی دانم چرا اهمیتی به این موضوع داده است.

آیا این نتیجه این است ووبی کفایتی به عنوان یک فیلمساز یا تنبلی من به عنوان یک بیننده ، من دقیقاً مطمئن نیستم. اما اگر این دومی باشد ، هنوز هم اینقدر تجربه را تغییر نمی دهد – انتخاب خود را نیز انجام دهید.


تماشای مرد ایستاده بعدی

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، پیوستن به انجمن ما در Discord و موارد دیگر داشته باشید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

BLK Docs 2020: WILMINGTON on Fire

از آنجا که افراد با هر رنگ ، جنسیت ، جنسیت و نژاد متحد می شوند تا اقدامات وحشیانه و ظلم را فریب دهند ، درک یکپارچه ای از لزوم بررسی مجدد نه تنها جایی که می رویم بلکه در کجا بوده ایم نیز وجود دارد. افتخارات و بزرگداشتهای رهبران گذشته که سالها تکریم شده اند ، اکنون مورد تردید قرار گرفته و مجددا مورد تجدید نظر قرار گرفته است. سرانجام نمونه هایی از ظلم و ستم گذشته که قبلاً سکوت شده بود شنیده می شود. نقض گذشته به سرعت مورد توجه قرار می گیرد. ویلمینگتون در آتش ، از نویسنده و کارگردان کریس اورت، آخرین مستند برای تیز کردن لنزها ، برای تمرکز بر بی عدالتی است که بر گوش ناشنوا افتاده است – بی عدالتی که منجر به تغییر سیاسی شد و حقوق سالانه برده های تازه آزاد شده را برای سال های بعدی محک زد.

کتابهای تاریخ توسط افراد قدرتمند ، آنهایی که از یک گروه نخبه هستند ، نوشته شده است. كتابهای تاریخ ممكن است ادعا كنند كه بی طرفانه هستند اما فقط با ارائه یك دیدگاه مشهور هستند و برخی از مهمترین لحظه های تاریخ را از بین می برند – حتی كاملاً از بین نرفت. ویلمینگتون در آتش تاریخ را بازنویسی نمی کند ، بلکه به یک کودتای سیاسی منجر می شود که چهره ویلمینگتون و کارولینای شمالی را در سال 1898 تغییر داد. جایی که ممکن است شبه نظامیان و کتهای قرمز که این کودتا را انجام داده اند سالها بر پشت مرد هموطن خود تکه تکه کرده اند ، ویلمینگتون در آتش آنها را در معرض نور شدید واقعیت قرار می دهد ، همه در ضمن تکریم زندگی هایی که متأسفانه از بین رفتند.

عواقب جنگ

ویلمینگتون در آتش پس از جنگ ، فرزندان توماس سی میلر خطاب به حاضرین باز می شوند. همانطور که دوربین از ویلمینگتون امروزی جنجال می زند ، او درباره آنچه از دست داده و نیاز به شناخت – برای جبران خسارت صحبت می کند. در حالی که این پیامد جنگ داخلی نیست ، این پیامد خشونت هایی است که به نام کنترل سیاسی به جامعه سیاه ویلمینگتون وارد شده است. قلب او بلافاصله احساس می شود که او درمورد آنچه بود و آنچه گرفته شده است ، توصیف می شود مبهم است ، احساسات او به عنوان صحبت مقدمه واقعی فیلم است. در حالی که این یک داستان از خشونت است ، آن را نیز یک داستان دلخراش و کسانی است که به یادگار مانده اند.

BLK Docs 2020: WILMINGTON on Fire
منبع: Speller Street Films

پس از توصیف مختصر فی فی چاپلین ، بینندگان پس از جنگ داخلی فرو می روند ، جایی که با کمال تعجب ، ویلمینگتون ، کارولینای شمالی به مکه ای برای سعادت سیاهان تبدیل شده است. یکی از سران گفتگو ، “زمان بسیار خوبی برای زنده ماندن تا سال 1898 بود”. نه تنها برای جامعه سیاه کار و رونق وجود داشت بلکه فرصتی نیز وجود داشت. میزان سواد و تحصیلات رو به افزایش بود. صاحبان مشاغل سیاه پوست ، وکلا ، پزشکان و حتی اعضای مجلس قضایی محلی و ایالتی بودند. روابط نیز شروع به درگیری در بین شهروندان سیاه و سفید و ایجاد جو روان تر و پذیرش می کرد. ویلمینگتون در آتش این تصویر از صلح و شکوفایی را ترجیح می دهد و بینندگان وقت سختی را می خواهند بدانند که اگر حوادث یازدهم نوامبر 1898 اتفاق نیفتاد ، جنوب و حتی ملت چه می توانند باشند.

اگرچه در حالی که ویلمینگتون در رأس حقوق مدنی و احساس آزادی تازه ای رونق گرفت ، کسانی بودند که در آرمان های آینده نمی توانند سهیم باشند. برای بسیاری ، آنها به بردگان خود از دست داده بودند. در حالی که بسیاری از دولت آبراهام لینکولن و اتحادیه در این جنگ پیروز شد ، آن را بر پشت سربازان سیاه پوست – سربازانی که زمانی برده بودند – پیروزی بود. دشمنی و نفرت سخت نیست ، و ترس از دست دادن نه تنها جنگ ، بلکه قدرت سیاسی نیز باعث شده است تا جنبش دولت سفید با اهدافی که در قانون اساسی برای نصب برتری سفید در دولت کارولینای شمالی وجود دارد ، شکل بگیرد. شروع با ویلمینگتون.

کودتا

کودتای 1898 تنها کودتای موفق در تاریخ ایالات متحده است. در عرض چند روز ، بستر تاریخی و سیاسی کارولینای شمالی برای همیشه تغییر یافت و تبدیل به چراغی برای سوپر مارکسیست های سفیدپوست شد که در تلاش برای به دست آوردن مجدد کنترل در واقعیت جدید خود بودند. پس از پایان جنگ داخلی ، دولت ایالات متحده نسبت به شهروندان و رهبران جنوب ملایم بود. متأسفانه ، نیاز به حفظ وحدت بین دولتها همچنان به عنوان هدف اصلی باقی مانده است ، پیامدهای پایان برده داری در بسیاری از نقاط برای حل و فصل خود باقی مانده است. بدون این تمرکز ، دولت نتوانست شادی خود را تصویب کند ، و از بازرگانان و صاحبان برده های سابق در مشاغل سیاسی جلوگیری کرد از این یک نظارت ، برتری سفید شکوفا شد.

BLK Docs 2020: WILMINGTON on Fire
منبع: Speller Street Films

با ایجاد جنبش دولت سفید و اقدامات پیشگیرانه برای جلوگیری از تجار و برده داران در سیاست ، مرحله برای کودتا در ویلمینگتون ، NC تنظیم شد. در حالی که بازیکنان و قطعات در طی چند سال بی سر و صدا مانور می شدند ، اما روزهای صرف طول کشید تا هر پیشرفت ویلمینگتون را از بین ببرد. نه تنها دولت سرنگون شد ، دموکرات های جنبش دولت سفید اکثریت شدند ، ارتش و روسای آنها ، قرمزها ، ویرانگری و مرگ را در پی داشتند.

در موفقیت نه تنها کودتا بلکه پیامدهای ناشی از آن نیز کفر و شوک وجود دارد. این واقعیت که آنها با آن فاصله گرفتند. دبیرکل کودتا ، نه تنها آنها از این راه دور نشدند بلکه نه تنها به تحکیم کودتا بلکه تغییر قدرت و جهت گیری سیاسی کارولینای شمالی نیز تحکیم شد. تفکیک نژادی در سرتاسر ویلمینگتون به تصویب رسیده است ، در مدارس سفید آموزش بهتری نسبت به سیاهپوستان داده شد ، اختلافات دستمزد بسیار افزایش یافته و بسیاری از رهبران برجسته جامعه سیاه پوستان در خارج از شهر فرار می کنند. تهدیدهای مرگ و خشونت جامعه سیاه را که هنوز باقی مانده بود ، گرفتار کرد و بسیاری از آنها به شهرهای اطراف گریختند. آویز به روده و بسیار واقعی ، ویلمینگتون در آتش بینندگان را وادار می کند که نه تنها آنچه اتفاق افتاده است را درک کنند ، بلکه از عدم اقدامی که از دولت کارولینای شمالی و کشور به عمل آمده است ، فریب دهند.

درک گذشته برای آینده

یک موضوع تشخیص هوشیار وجود دارد که از طریق آن می گذرد ویلمینگتون در آتش. من از زمانی که پرزیدنت ترامپ فعالیت خود را برای انتخابات در انتخابات ریاست جمهوری آغاز کرد ، من خودم را نه تنها از فضای سیاسی کنونی بلکه در مورد محیطی که بیش از حد اشباع شده ایم ، بررسی کردم. وقتی صحبت از موفقیت کودتا شد ، تبلیغات به عنوان یکی از قویترین عناصر موفقیت آن به خانه رانده شدند. دقیقاً مانند هیتلر با ارتش و شهروندان آلمان ، تبلیغات تکراری ، بی امان و متقاعد کننده است. این کوچک شروع می شود اما رشد می کند و سرانجام به وفاداری بدون تردید منجر می شود. هنگامی که هیتلر شروع به جسمی یهودیان کرد ، تبلیغات بی امان او چند نفر را برای جلوگیری از وقوع آن باقی گذاشت. ترس از یهودیان و ترس از هیتلر چنان غرق شده بود ، این اتفاق رخ داد.

BLK Docs 2020: WILMINGTON on Fire
منبع: Speller Street Films

سالها قبل از نسل کشی هیتلر ، جنبش دولت سفید با استفاده از تبلیغات برای رنگ آمیزی جامعه سیاه پوست در روابط منفی از طریق کارتون ها ، مقاله ها و گفتارها ، مسیری مشابه را طی کرد. از طریق پیراهن های قرمز و شبه نظامیان ، ترس واقعاً خراب بود. وقتی اوباش به درب شما آمد و درخواست امضای شما را خواست ، اراده کمی برای جنگ وجود داشت. هنگامی که سفید پوستان ویلمینگتون قتل عام و کشتار شهروندان سیاهپوست را آغاز کردند ، هیچ کس جلوی آنها را نگرفت.

همانطور که تماشا کردم ویلمینگتون در آتش و بارهای مجدداً مجدداً مرور می کنید ، تبلیغات را می بینید ، نمایشنامه های قدرت را می بینید. شما نمی توانید کمک کنید اما تعجب می کنید که آیا شما در حال حاضر در یک کودتای سیاسی زندگی می کنید ، که در آن ممکن است یک نامزد ریاست جمهوری کودتای خود را آغاز کرده و یک ریاست جمهوری را به دست آورد ، متعاقباً کسانی را جایگزین کند که بیشتر به منافع و کنترل سیاسی او کمک کنند. وقتی به تمام کسانی که در چهار سال گذشته خط نخورده اند و که اخراج شده اند (یا مجبور به استعفا شده اند) نگاه می کنید ، یک احساس تند و تیز وجود دارد که وقتی مستند در مورد دادرسان در سیستم دادگاه صحبت می کند ، طنین انداز می شود. نتیجه پس از کودتای 1898.

برتری افراطی و کلامی نژادپرستانه سفید که به هر فرصتی داده می شود ، نه فقط نژادپرستانه به نظر می رسد بلکه به عنوان تبلیغ نیز به نظر می رسد. از آنجا که حقوق مدنی برای سیاهپوستان ، همجنس گرا ها و زن ها به سرعت و در بعضی مواقع بی سر و صدا ، در چهار سال گذشته به عقب رانده شده اند ، احساس وحشتناکی وجود دارد که این تبلیغات کار کرده است – و قدرت سیاسی کافی وجود دارد که نه تنها حفظ کند بلکه به جلو سوق دهد. (خصوصاً با نزدیک شدن به انتخابات 2020). به عنوان انتشار از ویلمینگتون در آتش مصادف است با فریاد پایان دادن به وحشیگری و برابری پلیس ، و حمله به رسانه های جدید که مایل به اسارت هستند (طنین انداز شرکت روزنامه الکس مانلی روز قبل از قتل عام در سال 1898) ، این تأثیر تبلیغات بر یک ملت و یک سیاسی است. این سکو فقط برای شناسایی سریع تر می شود – و آنچه را که هست می خواند.

همچنین ببینید

خون و پول: Thriller Snowbound به همان اندازه عنوان آن خیالی است
BLK Docs 2020: WILMINGTON on Fire
منبع: Speller Street Films

نتیجه گیری: ویلمینگتون در آتش

ویلمینگتون در آتش مستندی است که نه تنها انبوه اطلاعاتی را که این لحظه محوری را در هر زمان احاطه کرده و رویدادهای منتهی به آن را درک می کند ، می فهمد بلکه زمان لازم را برای درک و هضم فراهم می کند. در حالی که آتش سریع اطلاعات بی ربط است ، از سر صحبت های مختلفی تهیه می شود ، هر کدام دیدگاه خاص خود را در مورد اهمیت ویلمینگتون در سال 1898 دارند ، اما همچنین طرز تفکر جنوب در پی شکست آنها. در حالی که بعضی اوقات غافلگیر می شوید ، به خصوص که می بینید احزاب سیاسی امروز همان چیزی نیستند که در سال 1898 بودند ، ویلمینگتون در آتش راه خود را برای ایجاد یک حساب کاربری قوی و جامع از روحیه سیاسی زمان و جهانی که در پی آن مانده بود حفظ می کند.

ویلمینگتون در آتش فیلمی است که تمام رشته های احساسات را به خود جلب می کند. این فرزندان ویلمینگتون از ثروت ، سعادت و فرصت خانواده هایشان محروم شدند. آنها به جای گذراندن ثروت و فرصت ، مسئولیت گذر از حقیقت ، زنده نگه داشتن وحشت های آن روز را بر عهده دارند. آنها وظیفه دارند اطمینان حاصل کنند که ما هرگز فراموش نمی کنیم تا دیگر هرگز این اتفاق نیفتد.


ویلمینگتون را روی آتش تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، پیوستن به انجمن ما در Discord و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

LIBERTÉ: کاملاً برانگیخته اما عمدتاً گروتسک

تثبیت سینمای فرانسه با تمایلات جنسی و برهنگی در تمام دنیا بی نظیر است. فکر کنید بعضی از صحنه های پرتحرک و حساس ترین فیلم در فیلم ها از فرانسه است لوئیس بوزوئلرا دختر خوشگل. برخی از موضوعات جنسی بسیار تابو – لویی مالهرا سوفل قلب به ذهن می آید آلبرت سرابحث برانگیز است ، اما غیرقابل انکار کنجکاوی لیبرته در جایی بین این دو فیلم قرار دارد. این جنبه جنسی است ، از بعضی جهات برانگیخته می شود ، و در برخی دیگر تابو است ، اما در کل ، بسیار ناخوشایند و دفع کننده است. گرچه این فیلم در تاریخ شهوانی سینمای فرانسه (و جامعه به طور کلی) سرگرم کننده است ، لیبرته همچنین بخشی از آن است

یک طنز جنسی نیمه شب

این را بگویم لیبرته “لعنتی” کمی گمراه کننده است. این فیلم نسبت به متوسط ​​فیلم ناخالص شما خسته تر و طنز است ، اما همچنین بسیار ظریف تر و ظریف تر از هر کدام از این فیلم هاست. تنها منزجر کننده ترین بخش فیلم ، حداقل برای من ، مونولوگ افتتاحیه ای بود که یک آزادی (شاید یک ایستادگی برای Giacomo Casanova) به یاد می آورد رابرت فرانسوا-دامینزاعدام سبک که یک جنایتکار با چهار اسب جدا می شود. او به طور مفصل فریادها ، کشیدگی آهسته ، پاره شدن اندام از پوست و تفکیک دستی ، از طریق چاقو ، تاندونهای سرسخت را که نمی تواند پاره شود ، توصیف می کند. او خاطره را به عنوان یک تجربه آشفته و برانگیخته خوشحال می کند.

LIBERTÉ: کاملاً برانگیخته اما عمدتاً گروتسک
منبع: انجمن صنفی سینما

پس از آن ، بقیه فیلم در هیولاهای خشن خود بسیار ملایم است. آزادگان در اطراف ایستاده و منتظر فرا رسیدن شب هستند تا اینکه زنان برسند و سپس به برخوردهای جنسی ادامه دهند. هارنینگ بازگشت به سرراشاهکار قبلی ، مرگ لوئیز شانزدهم، که موضوع سلطنتی خود را به آرامی در حال مرگ در طی چندین روز از فرآیندهای بهبودی آیینی – که همه آنها شکست خورده است – کشید. لیبرته به همان اندازه مبهم و پوچ است و ماهیت قابل استفاده ، کند و بی نظمی دارد. لحظات بسیاری وجود دارد که فقط مردانی در نزدیکی درختان ایستاده اند که از بیرون شلوار خود برآمدگی می کنند.

تنظیم خبره برای نقص بدن

در حالی که برخی ممکن است به خلاصه داستان نگاه کنند و تصمیم بگیرند که می خواهند آن را از جذابیتهای روبرو ببینند – و این قطعاً توصیف مویی است که بنا به دلایلی تصمیم گرفت در ساعت 7 صبح روز دوشنبه غواصی کند – ممکن است از این واقعیت ناامید شود. فقط اتفاق می افتد در باره یک عیاشی جنسی است نه اینکه به خود جنسی مربوط باشد. سررااستفاده از نورپردازی ، قاب بندی ، قدم زدن و ترکیب فضاهای محدود ، تحت تأثیر نقاشی های کلاسیک فرانسوی از فرانسوا بوچر و دیگران ، به نوبه خود لیبرتهفرضیه فیلم های پورنو به اثری بی سر و صدا درخشش از صحنه پوچی.

LIBERTÉ: کاملاً برانگیخته اما عمدتاً گروتسک
منبع: انجمن صنفی سینما

ما با کاراکترهای مختلف درگیر اشکال مختلف افسردگی جنسی هستیم و به فضاهای مختلف منتقل شده ایم ، اما بیشتر بدنی به طرز خنده دار ناکارآمد است و در تصاویر زیبایی تشکیل شده دفن می شود. چند سکانس از زنی که با دستانش از شاخه درخت آویزان شده و شیر دادن به او ریخته است ، شاید نزدیکترین چیزی باشد که فیلم به شهوانیسم معاصر و اصلی دارد. سررا بیشتر به نحوه جابجایی شخصیت هایش و ترسیم خیال های شیطانی خود نسبت به آنچه که آنها با آنها می پردازند علاقه دارد. آنها با نشانه هایی سر و کار دارند و علی رغم شاخ و برگ بودنشان کاملاً از کفایت خود (به دلایل خوب) مطمئن نیستند.

نتیجه: لیبرته

فرهنگ بورژوازی در اینجا با گره خورده گره خورده است و ما می بینیم که دقیقاً چقدر این افراد نسبت به شب پوشیده و حساس و غریب هستند. در حالی که ارزشهای آزادانه آنها از درک آزادی جنسی به عنوان لاینفک جامعه ناشی می شود ، اما دائماً با تمایل به خشونت و شکنجه غیر انسانی همراه است. خوشبختانه ، حدس می زنم ، عشق آنها به اشکال منزجر کننده و فروتنانه از تمایلات جنسی و خشونت – همه اینها آنیما و بیرحمانه کابوس کریسمس لیبرتین را به یاد می آورد پازولینیرا سالو – مانع از این واقعیت است که خودشان از لحاظ جنبه ای از نظر جسمی و جنسی از نظر ناکافی هستند. تنها زمانی که یک آلت تناسلی را می بینیم این است که یکی از اعضا ، در حالی که یک زن به او ادرار می کند ، در یک چرخ دستی دراز بکشید ، ناامیدانه سعی می کند آن را بلند کند ، اما نمی تواند.

LIBERTÉ: کاملاً برانگیخته اما عمدتاً گروتسک
منبع: انجمن صنفی سینما

نور ماه به درست و صحیح به درختان برخورد می کند ، رنگ هایی که در تاریکی شب به سختی می درخشند ، همه این احساسات خیال شهوانی را تکرار می کنند. در پایان ، همه اینها با بی حسی واقع بینانه برخوردهای جنسی برانگیخته می شود ، حتی به طرز ظالمانه ای به طرز ظالمانه ای در دست کسانی که تخیل آنها از توانایی های جسمی آنها فراتر است. لیبرتهسپس پایگاه طنز در همان صفحه نقد وجود دارد سررافیلم های قبلی در مورد فرهنگ بورژوازی – علیرغم ثروت ، جوجه ها و سناریوهای بی نقص ، یک خلأ در این افراد و محیط اطراف آنها وجود دارد. به نظر نمی رسد که هیچ مقدار برانگیختگی آن را پر کند.

آیا فرصتی برای بررسی این پروژه پرتلاطم داشتید؟ اگر چنین است ، حتماً نظر خود را در بخش نظرات زیر در اختیار ما بگذارید.

همچنین ببینید

ایستاده ، در حال پایین آمدن: وسیله نقلیه جزئی برای ستاره های کمدی

Liberté در حال حاضر برای خرید از طریق فیلم در اتاق نمایش فیلم مجازی مرکز لینکلن در دسترس است


لیبرت را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

سوهام گادره

Soham Gadre یک نویسنده / فیلمساز در منطقه D. D. Washington است. او برای Hyperallergic ، نوت بوک MUBI ، Popula ، Vages Visages و Bustle در میان دیگران نوشت. او همچنین تمام وقت برای یک غیر انتفاعی محیطی کار می کند و یک نمایشگر جشنواره فیلم محیط زیست است. در خارج از فیلم ، او یک هوادار شیکاگو بولز و مکرر معده است.

THE GREAT Season 1: بی رحمانه ، ریشخند و مرتبط

فکر کردن در مورد آن دشوار است یورگوس لانتیموس نامزد اسکار شد مورد علاقه هنگام تماشای گریاt ، دوره جدید هولو در مورد ملکه مشهور کاترین کبیر بزرگ روسیه. هر دو توسط یک نویسنده نوشته شده است تونی مک نامارا. هر دو همچنین نسخه آناکرون تاریخهای واقعی را به نتایج درخشان می گویند. اما در جایی که اولی بر روی مبارزات قدرت و تنش جنسی سه خانم سلطنتی تمرکز دارد ، دومی دارای سبک تر و خوش بینانه تری است زیرا دوباره ظهور اوایل طولانی ترین حاکم زن در تاریخ روسیه را تصور می کند. نتیجه فوق العاده و خنده دار ، کامل با اجراهای رنگارنگ از گروه استعدادهای درخشان ، طراحی ست های اسراف کننده و شیطنت هایی است که در همان سطح کار می کند جانشینی.

برای قدرت می جنگید

در قرن 18 که روسیه در یک جنگ بی پایان و باخت علیه سوئد قرار داشت ، قرار داد ، بزرگ با کاترین آلمانی متولد می شود (الل فانینگ) به عنوان او در تلاش است تا به عنوان همسر جدید امپراتور پیتر سوم قرار بگیرد (نیکلاس هولت) در دادگاهی که فقط به نوشیدن ، رابطه جنسی و جنگ اهمیت می دهد. وقتی برای اولین بار با کاترین ملاقات می کنیم ، او ساده لوح و پر از امید است. اما او فقط ناراحتی نیست که فقط بخواهد شوهرش را دوست داشته باشد. او همچنین باهوش و پیشرو است ، با هدف آوردن هنر و دانش به مردم روسیه ، و کمک به زنان و کودکان با سواد تر است.

THE GREAT Season 1: بی رحمانه ، ریشخند و مرتبط
منبع: هولو

مشکل این است که ، پیتر دقیقاً همان رهبری نیست که مدرنیته را بپذیرد. او فکر می کند که مترقی بودن هدفی است که روسیه در حال حاضر به آن احتیاج ندارد. بنابراین هنگامی که کاترین مدرسه ای برای زنان ایجاد می کند ، پیتر تصمیم می گیرد آن را بسوزاند. نه فقط برای بیان یک نکته بلکه به صدمه زدن به کاترین تا او دیگر کاری از این دست نکند. البته این باعث می شود که كاترین از پیتر و هر آنچه كه در آن ایستاده است بیزار شود. اما زن بودن در آن دوران بدان معنی است که شما هیچ قدرتی ندارید. بنابراین ، برای کاترین ، هیچ کاری نمی تواند در مورد مسئله خود انجام دهد ، مگر اینکه مچ دستانش را ببندد ، تا ماریال (صحنه سرقت شگفت انگیز فوبی فاکس) ، خدمتکار كاترین كه زمانی بانوی دربار بود ، با آگاه كردن او به كودتا پیشنهاد داد كه اگر امپراتور بمیرد ، آنگاه امپراتور است كه او را جایگزین می كند.

در طول فصل اول ، سفر کاترین برای عملی کردن کودتای وی است که محور داستان است. ما می بینیم که وی در طی این مدت متحدین بیشتری را جذب می کند. اول ، مشاور امپراتور اورلو (ساچا داوان) ، کسی که ارزش مشابهی با کاترین دارد. سپس لئو وجود داردسباستین دی سوزا) ، یک عاشق با پیتر به کاترین هدیه کرد تا به خاطر خوابیدن با زنان دیگر ، و الیزابت احساس گناه نکند.بلیندا برومیلو) ، عمه پیتر که به همان اندازه کاترین مترقی است. او همچنین سعی می کند به آرچی نزدیک شود (آدم گادلی) ، اسقف اعظم دادگاه که نماینده کلیساست ، اگرچه نتیجه ای جز ظن بودن ندارد. و فراتر از آن ، ما همچنین فداکاری کاترین برای ساختن ستون فقرات فلسفی جدید برای روسیه بهتر را می بینیم.

تمام این نقشه برای سرنگونی پیتر ، به همراه تمام جلسات پنهانی که کاترین با متحدانش دارد ، در کجاست بزرگ بیشترین تنش را می گیرد ما هرگز نمی دانیم که چه کسی حقیقتاً را به کاترین می گوید ، یا در طول راه چه کسی قربانی می شود. و این تجربه را بسیار هیجان انگیز می کند. اما خوشحالی واقعی تماشای هر ده قسمت این نیست که کاترین موفق خواهد شد یا نه – همه ما می دانیم که او مگر اینکه مک نامارا کامل می رود Basterds نامحسوس و متن منبع را بازنویسی می کند. درعوض ، بزرگترین لذت در شاهد رشد کاترین در طول نمایش است.

THE GREAT Season 1: بی رحمانه ، ریشخند و مرتبط
منبع: هولو

او نیمه اول نمایش را به عنوان کسی شروع می کند که بی ترس است. او می داند چه می خواهد و چگونه می تواند به آن برسد. اما این واقعیت را تغییر نمی دهد که او همچنین یک فرد خارجی است که هنوز درباره روسیه نمی داند و فقط فکر می کند که به دلیل دید مترقی خود بهتر از پیتر است. آهسته آهسته دیدن او متوجه می شود که ممکن است به اندازه یک رهبر مناسب نباشد ، همانطور که انتظار می رود خودش لرزان باشد. اما از طرف دیگر ، هنگامی که کاترین خود را مجبور به یادگیری روسیه می کند ، این قدرت را نیز به وجود می آورد. او به افراد دیگر گوش می دهد ، به خصوص وقتی که صحبت از استراتژی جنگ است. او به وضوح در تلاش است تا نوعی رهبر باشد که پیتر نیست ، و آن بسیار پر فراز و نشیب است.

به لطف ، تکامل کاترین در طول فصل قابل باور است فانینگ عملکرد پدیده ای. او بدون اجتناب از قسمت هایی از كاترین كه اطمینان و حیله گر است ، آسیب پذیری و ناامنی را نشان می دهد. و بیش از این ، تحویل شوخی های او نیز بی عیب و نقص است. تعادل یک ترکیب پیچیده و کمدی و درام هرگز کار ساده ای نیست ، اما فانینگ، که به ندرت نقش کمدی می گیرد ، در اینجا نفس می کشد که با نفس کشیدن زندگی به شخصیتی پیچیده مثل کاترین ، تنفس می کند.

پیتر افتضاح

بزرگبا این حال ، فقط مطالعه سفر کاترین برای گرفتن قدرت از همسر و فرزندش را بررسی نکرده است. اما این امر همچنین به پیتر توجه می شود و حتی به او فرصتی می دهد تا لحظات نادر بشریت را نشان دهد كه سایر اقدامات كاترین بزرگ قبل از این انجام نداده بودند. اما جایی که قوس کاترین در مورد تبدیل شدن به یک رهبر قدرتمند روسیه است ، داستان پیتر در اینجا این است که علی رغم برخی از ویژگی های بازپس گیری نشان داده شده در نیمه دوم فصل ، به ما نشان می دهد که چقدر او به اندازه یک انسان افتضاح است.

هولت پیتر را به کمال بازی می کند. او بی ادب و بی احساس است و هولت اطمینان می دهد که ما در مورد شخصیت او می دانیم. وقتی او مشغول پیروزی در جنگ علیه سوئد نیست ، روسیه از دست داده است ، پیتر دوست دارد روز خود را به هر طریق ممکن به دیگران آسیب برساند. او همچنین دوست دارد با جورجینا رابطه جنسی داشته باشد (خیریه ویکفیلد) ، که همسر بهترین دوستش گرگور است (گویلی لی) بدون اینکه به احساسات کاترین و گرگور فکر کنید. بله ، او خیلی افتضاح است اما یک لحظه نیز وجود دارد که پیتر فقط پسری است که به دنبال تأیید اعتبار از افراد دیگر ، بیشتر از مادر و پدر مرده خود ، حتی اگر کوتاه اتفاق می افتد.

THE GREAT Season 1: بی رحمانه ، ریشخند و مرتبط
منبع: هولو

جالب در مورد راه مک نامارا پیتر را ترسیم می کند که چگونه واقعیت فعلی ما را نیز آینه می دهد. پیتر در برابر هر رهبری ایستاده است که فکر می کند زنان فقط یک زینت هستند. رهبری که به دیگران گوش نمی دهد فقط به این دلیل که نمی خواهد به عنوان فرومایه یا اشتباه ثابت شود. البته ممکن است این تأملات سرگرمی به واقعیت در ابتدا چیزی نباشد بزرگ در وهله اول می خواهد خطاب کند. اما با تماشای هر ده قسمت ، مسائلی که وجود دارد مک نامارا در اینجا کاوش می کند ، از سکسیسم و ​​نابرابری گرفته تا رهبران بی کفایت که کشورهای خود را به دلیل گوش نکردن به خبرگان گوشه ای از انقراض سوق می دهند ، در واقع بیش از آنچه در مورد گذشته انجام می شود ، درباره زمان حال اطلاع رسانی می کنند.

و این چیزی است که در نهایت بزرگ احساس مرتبط بودن این به ما نشان می دهد که مشکلی که الان با آنها سر و کار داریم مدتها پیش اتفاق افتاده است و جامعه ما دقیقاً آنقدر پیشرفت نکرده است. این ممکن است بسیار سنگین و جدی به نظر برسد ، اما بزرگ در واقع خیلی دور از آن است. مک نامارا فیلمنامه بسیار خنده دار و رنج آور است. حتی وقتی اوضاع کاملاً تاریک پیش می رود ، به این معنی نیست که نیمه های فصل را به نیمه راه کشید ، نمایش به دلیل شوخ طبعی لذت بخش است. و این برای قطعات دوره بسیار نادر است.

اندیشه نهایی

تا فینال فصل ، بزرگ هرگز سعی نمی شود که یک درس تاریخ در مورد کاترین یا درباره روسیه به ما بیاموزد – BOHBO چنین چیزی را در جیب خود دارد هلن میرن miniseries کاترین بزرگ. اما این برای بهتر شدن آن است آنچه در عوض انجام می شود ، سرگرمی است ، ارائه یک درام دوره منحصر به فرد که کاملاً سرگرم کننده ، وحشیانه و همه گیر است ، همه به یکباره ، دقیقاً دقیقاً همان نوع فراری که همه ما هم اکنون می توانستیم از آن استفاده کنیم. حواس!

همچنین ببینید

نقد و بررسی جشنواره فیلم CinéfestOZ 2019: JUDY & PUNCH

نظر شما در مورد پایان چیست؟ نظر خود را در مورد نظرات به ما اطلاع دهید!

تمام ده قسمت برای پخش در هولو در دسترس است.


سازمان دیده بان بزرگ

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!