جشنواره بین المللی فیلم روتردام 2021: مصاحبه با کارگردان و نویسنده Jun Li از DRIFTING

به عنوان دنباله ای برای اولین کارگردانی خود در سال 2018 برای ردیابی، جون لی بار دیگر یک قطعه جذاب از سینمای معاصر هنگ کنگ با ایجاد کرده است رانش. این فیلم بی خانمانی و اعتیاد در منطقه را بررسی می کند و این کار را با صداقت و گرمی انجام می دهد. رانش اولین نمایش جهانی خود را در جشنواره بین المللی فیلم روتردام در سال 2021 برگزار کرد و لی صحبت کرد استعلام فیلم در مورد فیلم قابل توجه او

ویلسون کوانگ برای استعلام فیلم: بیایید با صحبت در مورد سوابق روزنامه نگاری شروع کنیم. چگونه این روند خلاقیت شما برای این فیلم بازی کرد؟

جون لی: خوب ، من اولین بار وقتی دانشجوی روزنامه نگاری بودم با جامعه ارتباط برقرار کردم و وقتی ترخیص در خیابان اتفاق افتاد ، مقاله نوشتم. من در سال 2012 برای مصاحبه با آنها رفتم و گزارش این حادثه را گزارش کردم. پس از آن ، کارهای زیادی انجام دادم و به خارج از کشور رفتم. وقتی در سال 2016 به هنگ کنگ برگشتم ، به دلیل یک پروژه فیلم متفاوت دوباره به آنجا رفتم. این در مورد جامعه بی خانمانها نبود ، بلکه در مورد یک پزشک چینی بود که برای درمان آنها به خانه های مردم رفته بود. و در یکی از آن بازدیدها متوجه شدم که آنها از چوب زیادی برای ساخت خانه استفاده کرده اند. آنها نرده هایی را در اطراف منطقه زندگی خود ساخته اند و بسیار سینمایی بود. بنابراین من شروع به نوشتن یک فیلمنامه از سال 2018 کردم ، و اینگونه ایده این پروژه به وجود آمد.

و آیا این سابقه روزنامه نگاری از نظر مصاحبه با افراد بی خانمان یا روند تحقیقات کلی کمک کرده است؟

جون لی: من نمی دانم ، زیرا من دقیقاً نمی دانم چه چیزی از مدرک روزنامه نگاری کسب می کنید. من از یک رویکرد بسیار انسانی و تمرکز بسیار بزرگ بر نحوه انتقال داستان استفاده کردم ، در حالی که به سوژه های شما آسیب نرساندم. بنابراین این مهمترین بخشی بود که روند ساخت فیلم من را آگاه کرد.

فهمیدم. می توانید در مورد لوکیشن فیلم صحبت کنید؟ مخصوصاً برای مخاطبانی که ممکن است جغرافیای هنگ کنگ را آنچنان بلد نباشند و زمینه اجتماعی گسترده تری از موقعیت فیلم چیست.

ژوئن لی: بنابراین بیشتر صحنه ها در شام شوی پو فیلمبرداری شده است و حتی وقتی نتوانستیم در محل اصلی فیلمبرداری کنیم ، مکانی نزدیک به آن و هنوز در امتداد راهروی غربی پیدا کردیم. گاهی اوقات زاغه هنگ کنگ محسوب می شود ، بنابراین یک منطقه بسیار متراکم با تعداد زیادی تقسیم و واحد در ساختمان های قدیمی است. اما در عین حال ، در حال تغییر است. در امتداد خط ساحلی ، کانکس های بسیار گران تر وجود دارد که به سمت داخل شهر می روند.

جالب است زیرا به نظر می رسد این نوع جابجایی و آرام سازی در همه جای دنیا اتفاق می افتد. چیزی که مرا مورد توجه قرار داد واقعیت فیلمبرداری فیلم در اعتراضات هنگ کنگ بود. و بدیهی است که ما در فیلم چنین چیزی را نمی بینیم ، اما آیا اعتراضات بر روند تصویربرداری شما تأثیر گذاشت؟ آیا برنامه هایی برای درج برخی از موارد در فیلم نیز وجود داشته است؟

ژوئن لی: از نظر لجستیکی سخت بود زیرا ما فیلم را در ماه نوامبر فیلمبرداری کردیم. در کل اعتراض شدیدترین ماه بود ، بنابراین مشکلات لجستیکی وجود داشت زیرا در آن زمان جاده های اصلی مسدود شده بودند. اگر در کاولون زندگی نمی کردید رسیدن به مکان سخت بود. من در کاولون زندگی می کنم ، اما بسیاری از بازیگران این کار را نکردند ، بنابراین ادامه دادن و تمرکز بر روی چیز دیگری غیر از آنچه در هنگ کنگ اتفاق می افتد بسیار سخت بود. اما در عین حال ، مکث کردن کارها برای ما کاملاً غیرممکن است ، بنابراین مجبور شدیم شرایط را بسیار متناسب کنیم. و اکنون آرزو می کنم که اعتراض را به فیلم شلیک کنم ، اما این کار را نکردیم زیرا فکر می کردم این یک داستان 2012 است. اما در واقع مهم نیست زیرا داستان ها امروزه نیز اتفاق می افتند. بنابراین حتی اگر این دادخواست در سال 2012 بود ، بازپرداخت هنوز هر چند ماه یک بار اتفاق می افتد.

جشنواره بین المللی فیلم روتردام 2021: مصاحبه با کارگردان و نویسنده Jun Li از DRIFTING
دریفت (2021) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم روتردام

از نظر بازیگران فیلم ، فرانسیس نگ یکی از بازیگران محبوب من در تمام دوران است ، بنابراین دیدن او در چنین نقشی خوب بسیار خوب بود. فیزیکی ، حالات چهره و همه چیز در مورد شخصیت او بسیار خاص بود. آیا شما دو نفر برای رسیدن به آن اجرا با هم همکاری کرده اید یا او فقط در صحنه حاضر شده و به روش خودش اجرا کرده است؟

جون لی: خوب ، من فکر می کنم ما واقعاً خیلی آماده سازی نکرده ایم. اما هر زمان که او در صحنه فیلمبرداری ظاهر می شود ، در کنار سایر خوابهای خیابانی می خوابد ، زیرا آنها فقط در بلوک دیگر قرار دارند. بنابراین او می دید که چگونه آنها در خیابان مواد مخدر مصرف می کنند ، و فیزیکی بودن آن را می بیند ، و همچنین تمام مستندهایی را که برایش فرستاده ام تماشا می کند. فکر می کنم نحوه صحبت او واقعاً شبیه یکی از افرادی است که من ملاقات کرده ام. اما ما در مورد روش او در مورد شخصیت خیلی بحث نکردیم. فکر می کنم او وقتی در صحنه فیلمبرداری ظاهر شد ، درست بود.

و چگونه کار کردن با بازیگران پیشکسوتی مانند Ng ، Loletta Lee و Tse Kwan Ho در کنار برخی از بازیگران جوان و جدیدتر (سسیلیا چوی ، ویل اور ، پاک هون چو) کار می کرد؟ آیا فهمیدید که مجبور هستید زمان بیشتری را با بازیگران جوان تر سپری کنید و آنها را در طی مراحل مربیگری کنید؟

جون لی: در واقع وقت زیادی برای آماده شدن برای نقش های آنها نداشتیم. اما دو نفر از آنها تجربه صحنه ای زیادی دارند که بسیار متفاوت است زیرا آنها مایل به بداهه پردازی و نشاط بیشتر آن هستند. این یک کیفیت بسیار مهم برای کل بازیگران است زیرا بسیاری از کارها در صحنه بداهه ساخته شده بودند و آنها توانایی این کار را داشتند.

آیا بداهه پردازی در فیلم همیشه برنامه ریزی شده بود؟

ژوئن لی: همه چیز اتفاق افتاده است ، و من فقط مرتب می غلتم ، مانند آن صحنه که آنها اعتراض می کردند. بنابراین در فیلمنامه ، در طول مصاحبه با فرانسیس نگشخصیت ، بعد از اینکه همه چیز را گفت ، متوقف شد و صحنه در آنجا متوقف شد. اما بعد او دوباره شروع به داد زدن شعار کرد و سطر دیگر را فراموش کرد ، اما در واقع آن را فراموش کرد. و بعد تسه کوان هو، بازیگر نقش استاد ، خط دیگر را برای او تکرار کرد و سپس او دوباره داد زد. سپس مددکار اجتماعی دوباره شعله را زرد کرد و همه آن بداهه بود ، اما همه آنها نسبت به آنچه دیگران انجام می دادند توجه داشتند.

در هنگ کنگ فیلم هایی درباره بی خانمانی و اعتیاد وجود داشته است ، اما همه آنها از نظر اجتماعی بسیار آگاه نیستند. وقتی برای ساختن قدم گذاشتید رانش، آیا شما همیشه در حال ساخت چیزی بود که واقعاً از نظر اجتماعی آگاه باشد؟

جون لی: فکر می کنم همیشه در ذهنم بود و شاید از سوابق روزنامه نگار من باشد. من فکر می کنم هر تصویر متحرک یک قسمت اجتماعی دارد ، بنابراین چیزی که همیشه نگران آن هستم. من کمتر به سبک علاقه دارم ، بنابراین دو فیلم در واقع بسیار متفاوت به نظر می رسند. اولین (ردیابی) بسیار طبقه متوسط ​​و بسیار بورژوایی به نظر می رسد. کل مجموعه و حرکت دوربین بسیار متفاوت است. اما من هنگام نوشتن این داستان می دانستم که با این نوع درمان جواب نمی دهد. بنابراین خیلی طبیعی است که نتوانم آن را به همان روش درست کنم. بنابراین بسیار متفاوت به نظر می رسد ، و موضوع بسیار متفاوت است. فکر می کنم بخاطر آن داستان ، همان چیزی است که من به عنوان کارگردان باید به آن دست پیدا کنم.

من می دانم که این یک فیلم در مورد اعتراضات هنگ کنگ نیست ، اما برخی از چیزهایی که این شخصیت ها می گذرانند تقریباً برخی از مواردی را که معترضان تجربه کرده اند (شامل) می کند. آیا این همان چیزی بود که شما برای دستیابی به آن تلاش می کردید ، به خصوص که می توانستید در هنگام فیلمبرداری فیلم اعتراض کنید.

جون لی: بنابراین فضای فیلم بسیار متفاوت از آنچه در فیلمنامه داشتم و پایان آن متفاوت است. در ابتدای مراحل نوشتن ، آخرین قسمت فیلمنامه آنجا نبود. بحثی درمورد اینکه اگر آنها متوقف شوند یا ادامه دهند چه اتفاقی خواهد افتاد ، که بعد از تابستان 2019 نوشته شد. بنابراین من فکر می کنم کلماتی که از این زمان از هنگ کنگ بیرون می آیند ، کمی متفاوت از قبل از اینکه ما الان در مکان دیگری هستیم

جشنواره بین المللی فیلم روتردام 2021: مصاحبه با کارگردان و نویسنده Jun Li از DRIFTING
دریفت (2021) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم روتردام

کمی تغییر دنده ، چه نوع فیلم هایی را در حال بزرگ شدن تماشا کردید؟

جون لی: البته من فیلم های هنگ کنگی زیادی تماشا کردم. اما در حال بزرگ شدن ، بسیار متفاوت است زیرا من در تماشای بسیاری از فیلم های تجاری بزرگ شدم. اما بعد در دانشگاه ، شروع به تماشای فیلم های مختلف از مکان های مختلف کردم. فکر می کنم یکی از تأثیرگذارترین موارد برای من بود کن لوچفیلم ها ، و دیگری بود اسپایک لی‘S. و استنلی كوان بیش از حد ، اما به روشی دیگر ، زیرا به روشی عجیب و غریب بود. همچنین وجود دارد آن هوی. بنابراین وقتی بزرگ شدم ، واقعاً چیزی را که دوست دارم ترجیح نمی دهم. فقط برای معاشرت به سینما می رفت و بعد از دانشگاه بود که واقعاً سعی کردم فیلم های مختلفی را پیدا کنم که واقعاً دوستشان دارم.

و فکر می کنید چگونه در آینده سینمای هنگ کنگ جای می گیرید؟ به طور خاص در چارچوب اینکه مخاطبان بین المللی عمدتاً سینمای هنگ کنگ را با افرادی مانند وونگ کار وای ، جانی تو ، آن هوی و فقط طبقه قدیمی فیلمسازانی که از منطقه آمده اند ، شناسایی کرده اند.

جون لی: این س aال را زیاد از من پرسیده اند ، اما همیشه در یک زمینه متفاوت ، زیرا مردم همیشه نگرانند که سینمای هنگ کنگ مانند گذشته نباشد و دیگر هرگز اینگونه نخواهد بود. اما همه در حال تقلا هستند و صنعت رو به کاهش است و معمولاً در این زمینه از من س askedال می شود. این بسیار متفاوت است ، زیرا ما از یک زمینه فیلم متفاوت هستیم. فیلمسازان نسل من ، ما از یک زمینه اجتماعی آگاهانه برخورداریم. این فقط مربوط به سال 2019 یا 2014 نیست (یعنی اعتراضات اخیر) ، بلکه از اسکله کوئین در سال 2008 شروع می شود. ما بسیار متفاوت از نسل قبل هستیم. بنابراین بسیاری از ما رویکرد انسان گرایانه تری را به یک داستان ترجیح داده ایم. همچنین به این دلیل که پول نداریم و اکنون با رقابت زیادی روبرو هستیم. در گذشته ، فقط ما بودیم ، اما اکنون همه کارهای خوبی دارند ، بنابراین چگونگی همگام شدن با آن بسیار مهم است. اما من فکر می کنم هنگ کنگ مخاطبان خاص خود را دارد ، بنابراین ما هرگز فکر نمی کردیم که چه کسی وارد چه جشنواره جشنواره ای شود. اما اکنون ، مردم از این موضوع آگاه تر می شوند ، زیرا ما دیگر کار زیادی نداریم.

آیا اکنون نمایش در جشنواره های بین المللی فیلم همچنان در ذهن سینماگران است؟

جون لی: اگر بگویم برایم اهمیتی ندارد صادق نیستم. من اهمیت می دهم ، اما در عین حال ، می خواهم فیلمی را ضبط کنم که مورد توجه مخاطبان محلی قرار گیرد. که جذابیت گسترده ای دارد. در عین حال ، آنها دارای برخی از لبه هایی هستند که فیلم های تجاری اصلی ارائه نمی دهند. این همان چیزی است که من هنگام ساخت 2 فیلم آخر خودم به آن فکر می کردم. برای همیشه نیست ، در آینده ممکن است کار دیگری انجام دهم. اما در این دو فیلم گذشته ، سعی کردم کاری را انجام دهم که درباره آن زیاد صحبت نشده است ، به روشی و به روشی که مردم خیلی راحت آن را درک کنند. بنابراین وقتی با بسیاری از برنامه نویسان صحبت می کنم ، آنها می گویند که این یک فیلم کاملاً محلی است ، برقراری ارتباط با مخاطبان بین المللی کار سختی است زیرا نحوه روایت یک داستان بسیار “چینی” است. بنابراین این اتفاق می افتد و من از آن آگاه هستم ، اما به نوعی من هنوز سعی می کنم هر دو کار را انجام دهم. اما گاهی اوقات این اتفاق نمی افتد بنابراین به عنوان یک فیلمساز ، شما باید انتخاب کنید که می خواهید به چه نوع بازاری وارد شوید. چه نوع فیلم هایی می خواهید بسازید و چه نوع فیلم هایی می خواهید این زمان خاص را بسازید و از آن آگاه باشید.

تحقیق فیلم از جون لی برای وقت خود تشکر می کند.

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

MY PRINCE EDWARD: یک بررسی کاملاً انتقادی از هنجارهای جامعه

چند سال پیش ، یک نفر می توانست از ایده این ایده غافل شود استفی تانگ در صنعت سرگرمی هنگ کنگ به عنوان یک دزدگیر جدی برچسب گذاری می شود. اما به دنبال چرخش شایسته جوایز او در درام جودو 2017 دست های خالی، زبانه وارد ارتباط حساس خود شد و حالا خودش را با عملکرد حتی قوی تر تقویت کرده است شاهزاده ادوارد من. نوریس وونگاولین کارگردانی فیلم یک مشاهده بی نظیر نمایشی در مورد تفاوت های ظریف فرهنگی زندگی روزمره هنگ کنگ است. این یک قطعه کاملاً بی عیب و نقص از فیلم سازی داستانی است که امید آنهایی را که مشتاق صداهای نسل جدید در سینمای هنگ کنگ هستند فراهم می کند.

این فیلم در درجه اول در Golden Plaza اتفاق می افتد ، یک مرکز خرید متخصص در همه موارد مربوط به عروس. واقع در منطقه ای از مونگ کوک معروف به پرنس ادوارد ، ما با فونگ آشنا می شویم (زبانه) ، که در یکی از فروشگاههای اجاره عروس پلازا کار می کند. پس از دریافت پیشنهاد از شریک دیرینه خود ، ادوارد (پاک هون چو) ، مشخص شد که فونگ قبلاً به دلایل کاملاً مالی با شخصی از سرزمین اصلی چین ازدواج عرفانی داشته است. این برخورد رازهای گذشته و انتظارات فرهنگی باعث ایجاد اختلاف در یک رابطه پراکنده می شود. بازیکنان حامی در قالب پیشکسوت ظاهر می شوند پاو هی چینگ و خواننده امان لام.

در دام هنجارهای اجتماعی گرفتار شده است

به تصویر کشیدن حس چسبندگی هراسی ، از نظر جسمی و روحی ، هنگام کار در مورد تیراندازی در مناطق هنگ کنگ کار سختی نیست. چه خیابان های شلوغ کوولون مرکزی باشد و چه محل های زندگی با ابعاد کوچک که اکثر شهروندان محلی منطقه را در خود جای داده است ، تصور فضای محدود دور از ذهن نیست. و در شاهزاده ادوارد من، این تحقق حبس به ماهیت الزام آور هنجارهای اجتماعی ترجمه می شود. به طور خاص ، فشارهای ازدواج و همه استنتاجات فرهنگی همراه با آن ، به عنوان محور اصلی روایت فیلم عمل می کنند.

MY PRINCE EDWARD: یک بررسی کاملاً انتقادی از هنجارهای جامعه
منبع: چنگ چنگ فیلم

در حالیکه تاریخچه ازدواج گذشته فونگ مورد انتقاد شدید اطرافیان قرار می گیرد ، فیلم شروع به ساختارشکنی می کند که جامعه برای مقدسات ازدواج قائل است. علاوه بر این سingال که آیا ازدواج از روی عشق در مقابل ضرورت به وجود آمده است ، شاهزاده ادوارد من همچنین این گفتمان را به این تظاهر دعوت می کند که ازدواج به نظر می رسد همیشه در خدمت یک هدف است. این که آیا این هدف از سود مالی ناشی می شود (مانند اولین ازدواج ساختگی فونگ) یا مماشات خانوادگی (مانند نامزدی فعلی فونگ و ادوارد) ، به نظر می رسد مفهوم عشق از معادله خارج می شود. وونگ مخاطبان را به زیر سوال بردن انگیزه های ازدواج دعوت می کند اما هرگز مستقیماً آن را نقد نمی کند.

دقیقاً مانند شخصیت شخصی فونگ ، این حس پذیرش وجود دارد که شخص باید به راحتی با دستی که با آنها برخورد می شود بازی کند و آزادی های خاصی به طور کامل قابل دستیابی نیستند. این مرحله به سطح دیگری منتقل می شود ، با نامگذاری “پرنس ادوارد” به عنوان منطقه ای در هنگ کنگ در سال 1922 ادوارد هفتمبازدید از مستعمره وقت انگلیس. این نام خود علی رغم اینکه معنای اصلی و نیت آن برای اکثر کسانی که در آن منطقه زندگی می کنند یا از آنجا عبور می کنند ، کاملاً از بین رفته است ، همچنان ادامه دارد. همین را می توان در مورد خود ازدواج و هدف باستانی گفت که این برای بسیاری (و قطعاً نه همه!) که پیگیری آن را انتخاب می کنند ، است.

تصویری از مردانگی سمی محجبه

هنگامی که راز فونگ برای ادوارد فاش شد ، روابط آنها انتظار می رود در مناطق بسیار سنگلاخی فرو رود. و آنچه تعجب آور است ، نفرت ادوارد از نامزد جدیدش نیست ، زیرا مطمئناً دلیل تغییر محبت او نسبت به او وجود دارد. جالبتر از همه ، درجه مردانگی سمی محجبه است که با اقدامات وی به تصویر کشیده شده است. گرچه هرگز بیش از حد نسبت به فونگ سو ab استفاده نمی کند ، واضح است که ادوارد اولویت ها و انتظارات خود را بالاتر از شریک زندگی خود می داند. حتی وقتی او دچار یک عصبانیت خودآزارده می شود و در اواخر فیلم تقریباً جنین فریاد می کشد ، حالت عاطفی او ناشی از ناامیدی داخلی او نیست. ناامیدی هنوز هم ناشی از تعارف ناخودآگاه زنان و این واقعیت است که او سطح کنترل فونگ را مانند همیشه ندارد.

MY PRINCE EDWARD: یک بررسی کاملاً انتقادی از هنجارهای جامعه
منبع: چنگ چنگ فیلم

طبیعت محجبه این سمیت منحصر به فرد است ، و چو کار برجسته ای انجام می دهد و این کار را روی صفحه انجام می دهد. ادوارد هرگز به روشی معمول که ما عادت داریم در صفحه نمایش ببینیم توهین آمیز به تصویر کشیده نمی شود ، اما با پیشرفت روایت ماهیت مردانگی مسلط واضح تر می شود. وونگ در سرکوب برخی از گرایش های سنتی مردانگی سمی محتاط است و با این کار به ما یادآوری می کند که گاهی اوقات ممکن است بی ضرر باشد.

افکار نهایی

استعدادهای چشمگیر زیادی در جلو و پشت دوربین برای وجود دارد شاهزاده ادوارد من، با وونگ درخشان به عنوان یک استعداد نوظهور در سینمای هنگ کنگ. این فیلم ایده های بزرگ و ظریف را برمی انگیزد ، در حالی که در واقع گرایی جا افتاده است و هرگز در برابر اقدامات خیالی لنگ نمی زند. وونگرویکرد متفکرانه کمک کرد تا فیلم به این سمت و درگیر مواردی از این دست برود ویلیام چانگ (ویراستار) و Sing-Pui O (فیلمبردار) مطمئناً هم صدمه ای ندید. اما هیچ سوالی وجود ندارد استفی تانگ در اینجا درخشان ترین می درخشد و واقعاً خودش را به عنوان یک بازیگر با استعداد محکم می کند (که بدون شک قبلاً هم با آن کار کرده است) دست های خالی) بازی او با داشتن لایه هایی از پیچیدگی که در طول فیلم از بین می رود ، بی نظیر تأثیرگذار است. تولیدات محلی در هنگ کنگ ممکن است مانند گذشته رونق نداشته باشد ، اما یک فیلم مانند آن است شاهزاده ادوارد من کسی که از یکی از نمادین ترین و خاص ترین مناطق آسیا آرزو دارد سینما را امیدوار کند.

آیا دیده اید شاهزاده ادوارد من؟ نظر شما چیه؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!


شاهزاده ادوارد من را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ویلسون کوونگ

ویلسون یک علاقه مند به سینما است که از تورنتو کانادا خارج است. او با نوشتن افکار تصادفی درباره سینما در اینترنت از کار روزانه خود فرار می کند. اگرچه او تمایل زیادی به سینمای هنگ کنگ دارد ، اما خود را به طور كلی مدافع سینمای آسیا می داند. او از سال 2005 هر ساله در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو شرکت می کند و کارهای بیشتری را می توان در وب سایت وی یافت: www.wilson-kwong.com.

ساخته شده در هنگ کنگ: جوانان در شورش و استعفا

تصویری از جوانان ناامید و ناامید که به سختی می توانند آینده خود را فراتر از صبح روز بعد تصور کنند ، ساخت هنگ کنگ اولین فیلم مستقلی بود که پس از واگذاری در سال 1997 در هنگ کنگ اکران شد. کاملاً مناسب است که یک ترمیم جدید 4K فیلم توسط Metrograph Pictures در طی یک دوره پر فراز و نشیب دیگر در تاریخ هنگ کنگ بیش از دو دهه بعد منتشر شود . با تشکر از نویسنده-کارگردان میوه چانقصه گویی شیک پوستی نیهیلیستی و اجرای کاریزماتیک از سام لی، ساخت هنگ کنگ هنوز هم یک مشت قدرتمند به روده بسته بندی می کند ، موضوعی که مدتها پس از سوسو زدن قاب نهایی شما را از بین خواهد برد.

مرد کوچک ، حالا چه؟

ماه پاییز (لی) ترک تحصیل در دبیرستان است و چشم انداز کمی دارد. پدرش خانواده را به خاطر یک معشوقه رها کرده است ، و به زودی مادرش نیز پرواز می کند ، و پاییز ماه را به وسایل بسیار مشکوک خودش می سپارد. وی در پایان به عنوان یک جمع کننده بدهی برای یکی از سه گانه محلی معروف به Fat Chan کار می کند و یک جوان معلول ذهنی به نام سیلوستر را به فرزندی قبول می کند (وندرس لی) بعنوان یک جانشین از نوع ، گرچه Autumn Moon خاطرنشان می کند که وقتی شما “برادر بزرگ” پسری مثل سیلوستر هستید ، شانس کمی دارید که توسط بقیه گانگسترها جدی بگیرید.

ساخته شده در هنگ کنگ: جوانان در شورش و استعفا
منبع: تصاویر متروگراف

علی رغم ضربه ای که به شهرت نسبتاً رقت انگیز وی وارد شده است ، پائیز مون به شیوه گمراه کننده و در عین حال وفادارانه خود از سیلوستر مراقبت می کند ، بچه های مدرسه را که فکر می کنند انتخاب با سیلوستر باعث می شود سخت تر از آنچه در حال حاضر هستند بدرقه کرده و آنها را تهدید کند. واضح است که ، در زیر فضای بیرونی خشن او ، پاییز ماه قلب قلبی به اندازه مناسب را پنهان کرده است ، اما اینکه آیا او هرچه بیشتر در دنیای خشن سه گانه ها گرفتار می شود ، می تواند آن را حفظ کند یا نه. در همین حال ، یک مددکار اجتماعی مهربان به نام خانم لی با بررسی پاییز ماه و همرزمانش تلاش می کند تا آنها بیش از حد به دردسر نیندازند ، اما با وجود تمام تلاش هایش ، به ندرت موفق می شود.

یک روز هنگام جمع آوری بدهی ، پاییز مون با دختر یکی از بدهکاران ، زن جوان سرخپوستی به نام پینگ آشنا می شود و عاشق او می شود (نیکی ییم هوی چی) چشم انداز پینگ برای آینده حتی کمتر از ماه پاییز است. کلیه های او از کار می افتند و مگر اینکه بتواند به زودی پیوند کند ، احتمالاً می میرد. با هم ، این افراد ناشایست در زیر شکم شهر خود کاوش می کنند و به خودکشی اخیر یکی از همسالان خود ، سوزان فکر می کنند (امی تام کا چوئن) روحیه سوزان شب های پاییز ماه را تسخیر می کند ، در حالی که وضعیت ناامید کننده پینگ روزهای او را تحت تعقیب قرار می دهد. سرانجام ، پاییز مون تا آنجا پیش می رود که از چربی چان قرارداد ترور می گیرد تا بتواند برای قبض های پزشکی پینگ درآمد کسب کند. خطر نهفته در چنین عملی برای او معنی چندانی ندارد. به هر حال ، بدون پینگ ، به هر حال Autumn Moon برای چه چیز دیگری باید زندگی کند؟

فقط خوب مرد جوان

شلیک شده روی فیلم باقیمانده 35 میلی متری در میان انبوه پروژه های هنگ کنگ ، با بازیگران عمدتا غیرحرفه ای و فقط 5 نفر از خدمه ، ساخت هنگ کنگ در فیلم براق فاقد آن است که در سبک ریزه کاری جبران می شود. فیلمبردار فعال باعث می شود که این فیلم ظاهری شبیه به یک مستند خیابانی داشته باشد و حال آنکه بازیگران اصلی بازی بین جنبش ناامیدانه و شور و شوق جوانی به گونه ای عمل می کنند که عملا با اصالت فریاد می زند.

ساخته شده در هنگ کنگ: جوانان در شورش و استعفا
منبع: تصاویر متروگراف

به عنوان قهرمان و راوی ما ، مرد سخت و کم هزینه اجاره ماه پاییز ، سام لی سیم زنده ای است که از آن عبور می کند ساخته شده در هنگ کنگ ، با فرکانس شدید ارتعاش می کند که به نظر می رسد در هر لحظه می تواند او و دیگران را از بین ببرد. او با موهای خوشه دار و پیراهن های بسیار کوچکش (تقریباً همیشه تقریباً یک اینچ شاخک کشیده نشان می دهد) ، حتی وقتی در خیابان های هنگ کنگ قدم می زند و از برق می لرزد ، مانند سیم به نظر می رسد. ماه پاییز تهدید کننده ترین گانگسترهای Wannabe نیست. ظاهر بیش از حد محکم او بیش از هر چیز دیگری باعث ایجاد خنده می شود. اما تماشای او که سعی می کند تمام تلاش خود را برای بیرون آمدن از کثافت و شخصیتی بهتر – مخصوصاً به خاطر پینگ – داشته باشد ، واقعاً قابل توجه است. تماشای ادامه ضرب و شتم بقیه جهان ، اما تا حدی که انگیزه ادامه تلاش را از دست می دهد ، کاملاً دلخراش است.

در واقع ، جدا از برخی از درخشش های نامناسب ناشیانه در اولین اقدام فیلم ، ساخت هنگ کنگ به طرز حیرت انگیزی مبهم است به جای اینکه قهرمان جوان ما را به امید آینده بماند ، او تقریباً با هیچ چیز کمی روبرو است. اما این بخشی از آن است که باعث می شود این فیلم با بودجه بسیار کم فراتر از توان محدودش تأثیرگذار باشد. در تلاش پاییز ماه برای فرار از زندگی که در سایه های مسکونی عمومی به سختی بیرون کشیده شده است ، می توان جوانان بیگانه دیگری را مشاهده کرد که در پایین ترین سطح جامعه متولد شده اند و هرگز حتی فرصت این را پیدا نکردند که به یک آینده بهتر. پاییز ماه تمام تلاش خود را می کند ، اما همیشه کسی بالای سر او معلق است ، که سرش را تند تند فشار می دهد و او را در جای قبلی خود قرار می دهد. به راحتی می توان فهمید که چرا جوانان مانند او و سوزان انرژی خود را برای ادامه زندگی تمام می کنند.

ساخته شده در هنگ کنگ: جوانان در شورش و استعفا
منبع: Metrograph Pictures

در صحنه ای که من به خصوص آن را دوست داشتم ، پاییز ماه ، سیلوستر و پینگ از یک قبرستان پراکنده که در حاشیه یک تپه نسبتاً شیب دار ساخته شده است ، بازدید می کنند. به نظر می رسد که سنگ مزارهای بیشماری در آستانه غلبه بر لبه هیچ هستند. آنها که بطور اتفاقی بالای مزارهای خانوادگی و یادبودهایشان می خزند ، نام سوسن را با هم فریاد می زنند ، به امید اینکه روح او را احضار کنند و از او بپرسند چرا احساس می کند باید بمیرد. علی رغم بیماری در صحنه ، که فاجعه پیش رو را پیش بینی می کند ، صحنه ای است که با امید می ترکد. سوزان ممکن است مرده باشد ، اما سه نفر آنها حداقل برای آن لحظه هنوز زنده هستند و هنوز در کنار هم هستند. در حالی که این لحظه سعادت خیلی کوتاه است ، اما لحظه ای است که ماه پاییز به زمان زندگی خود بازگشت و زندگی او به سرعت در حال چرخش به سمت پایین است. و در چنین زمان های تاریک و نامطمئن مانند سال جاری ما ، یادآوری راحتی است که می تواند در چنین لحظات زودگذر شادی پیدا شود.

نتیجه

ممکن است باشد ساخت هنگ کنگ، و آشفتگی خاصی را که در آن زمان در آن منطقه در جریان بود ثبت کند ، زیرا میلیون ها نفر در فکر این بودند که چه اتفاقی خواهد افتاد ، اما میوه چانداستان تیره و تار جوانان بیگانه باید مورد توجه هرکسی قرار گیرد که تا به حال احساس کرده است آینده از او دور می شود.

شما چی فکر میکنید؟ چقدر با سینمای هنگ کنگ آشنا هستید؟ نظرات خود را در نظرات زیر به اشتراک بگذارید.

ساخت هونگ کونگ در تاریخ 27 نوامبر سال 2020 در یک تعامل دیجیتالی در سراسر کشور که به طور انحصاری از طریق نمایش های بلیط Metrograph در دسترس است ، آغاز می شود.


تماشا کنید ساخت کشور هنگ کنگ

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و سایر موارد

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

لی جاتون

لی جاتون فیلم های کوتاهی را با بازی یک توستر قاتل ، یک درخت کریسمس قاتل ، و یک پلنگ غیر قاتل کارگردانی کرده است. نویسندگی او در نشریاتی مانند فیلم مدرسه رد می کند ، سگ ماده: یک پاسخ فمینیستی به فرهنگ پاپ ، جستجوی سگ ماده ، تلویزیون متعصب ، و فقط مطبوعات بازی کرده است. هنگام تماشا نکردن ، ساختن ، یا نوشتن در مورد فیلم ها ، او را معمولاً می توان در توییتر با وسواس در مورد فوتبال ، BTS و گربه اش دید.

جشنواره فیلم خاور دور 2020: داستان سفید: داستان های مواد مخدر

تولید دنباله ای که هیچ ارتباطی با فیلم اصلی ندارد ، طی چند سال گذشته تا حدودی به یک رویه معمول در سینمای هنگ کنگ تبدیل شده است. این دنباله های به اصطلاح “معنوی” با پیشینیان خود در سطح موضوعی تراز می شوند و اغلب بازیگران و بازیگران مشابه را بازی می کنند (با ایفای نقش های جدید) ، اما این فیلم در اصل یک کار سینمایی کاملاً جدا است. هرمان یاورا The White Storm 2: Lords مواد مخدر نمونه ای از چنین دنباله ای است که در مقایسه با فیلم اصلی ناکام است ، اما با این وجود هنوز سرگرم کننده است.

دنبال نقشه راه اصلی طوفان سفید فیلم در سال 2013 ، Lords مواد مخدر بار دیگر با روایتی روبرو می شود که عمیقا ریشه در جهان زیرزمینی و قاچاق مواد مخدر دارد. مرکز داستان در اطراف یو شون قلع (اندی لاو) ، یک گانگستر سابق مشاغل مشروعیت ، که قول داده است بدنام ترین بدنام مواد مخدر شهر ، Feng Chun Kwok را از بین ببرد.لویی کو) این رابطه خصمانه با سابقه طولانی درگیری بین این دو شخصیت پیچیده است ، که مجبور می شوند گذشته خود را دوباره مرور کنند زیرا جاه طلبی هایشان آنها را وادار به حرکت به جلو می کند. مایکل میو، کنت چنگ، کارنا لام، گوردون لام ، و چری یینگ دور بازیگران را به عنوان بازیکنان حامی هر دو طرف قانون دور کنید.

یک جفت پویا از thespians

اهمیت جفت شدن لاو و کو در یک فیلم سه گانه احتمالاً برای طرفداران منظم سینمای هنگ کنگ بسیار مشهود است. از آنجا که دایره ستاره های بزرگ محلی با اعتماد به نفس در هنگ کنگ به سرعت در حال کوچک شدن هستند ، این دو بازیگر تا حدی گونه ای در معرض خطر هستند. در حالی که تقریباً به اندازه بمبی نیست لاوجفت شدن با تونی لئونگ در سال 2002 امور دوزخ (که توسط مارتین اسکورسیزی مانند رفتگان)، آ لاو/کو همکاری هنوز هم دلیلی برای هیجان است. در طول دو دهه گذشته ، این دو تنها در دهه 1999 با هم ظاهر شده اند قرن اژدها و 2007 پروتگی. و جای تعجب آور نیست که ، هر دو فیلم به روایت پنهان پلیس و روایت عالم سه گانه پرداختند.

جشنواره فیلم خاور دور 2020: داستان سفید: داستان های مواد مخدر
منبع: سرگرمی جهان

این جفت گیری پویا از استعدادها چیزی کم نظیر نیست ، به خصوص با توجه به کاهش ارزش رشد ستاره های در حال رشد در صنعت فیلم محلی. و در حالی که بسیاری از ستاره های بزرگ هنگ کنگ غالباً روی هم قرار می گیرند – با کو، نیک چونگ ، و لاو چینگ وان به عنوان نمونه اصلی ، به عنوان اصلی طوفان سفید – مطمئناً این جفت شدن یک اتفاق نادر است. این ممکن است به اندازه اثر تاریخی باشد رابرت دنیرو جفت شدن با جو پسی یا آل پاچینو در یک فیلم گانگستری (ایرلندی) یا لئوناردو دیکاپریو و کیت وینسلت دوباره خواندن برای یک داستان عشق (جاده انقلابی) ، اما مطمئناً در طول موج مشابه قرار می گیرد.

دیدن منگنه سینمای هنگ کنگ ، حاشیه خود را از دست می دهد

مانند بسیاری از صنایع دیگر در سراسر جهان ، زیرگروه گانگستر / تریاد همواره جزء اصلی سینمای هنگ کنگ بوده است. اینها فیلم هایی بودند که داستان های خونریزی قهرمانانه را نشان می دادند و شخصیت های بی شماری از افراد شرور را با وجدان به وجود می آوردند و در نتیجه ، به راه اندازی و حفظ شغل بیشتر افراد (مرد) thespians هنگ کنگ که امروز کار می کنند ، کمک کردند. اما علی رغم اینکه همیشه سرگرمی سرشار از سرگرمی را به خود اختصاص می دهد ، خود ژانر سه گانه طی سالها مطمئناً ساییدگی و پارگی نشان داده است.

در حقیقت ، این نوع فیلمها اغلب این سؤال را ایجاد می کنند که آیا نبوغی در خود ژانر باقی مانده است یا خیر. و فیلمی مثل متاسفانه ، لردهای مواد مخدر ، پاسخی را که می تواند سوزن خلاق را به هیچ وجه قابل توجهی سوق ندهد ، علامت گذاری می کند بر روی کاغذ ، امتیازهایی برای شکل دادن آنچه که معمولاً از روایتی سه گانه به دور وجود دارد انتظار می رود. وجدان گناهکار یک جنایتکار ، خیانت و تاکتیک های صعود از نردبان و بسیاری از تفنگ ها ، از جمله موارد دیگر ، وجود دارد.

جشنواره فیلم خاور دور 2020: داستان سفید: داستان های مواد مخدر
منبع: سرگرمی جهان

اما با وجود ارزشهای نسبتاً چشمگیر تولید و فیلم سازی مناسب (و بازیگری) در همه جا ، به نظر می رسد که معمول هیجان از دست رفته است. شعله ور شدن دیدن پلیس و اعضای سه گانه به طور شفاهی می چرخد ​​و به سینه هایشان اشاره می کند که همان سطح اشتیاقی را که ممکن است انتظار داشته باشد مشتعل نمی کند. این یک فکر خسته کننده است زیرا Lords مواد مخدر اثری از فیلمسازی با ذکاوت و از لحاظ فنی چشمگیر است ، اما هنوز هم نسبتاً ناقص است. شاید این نشانه ای از این باشد که ژانر ممکن است بیش از حد مورد بازی قرار بگیرد ، که صادقانه بگویم ، مشاهده ای است که سالهاست افراد زیادی انجام می دهند.

فیلمی که به اندازه کافی پیش نرفت

در حالی که به اندازه جاذبه هایی که احتمالاً امیدوار بود فرود نیاید ، Lords مواد مخدر نباید بخاطر تلاشهای بسیار شجاعانه اش در سینمای هیجان انگیز مقصر باشد. هرمان یاو، کسی که دست به دست هم می زند بنی چان (که اصل را کارگردانی کرده است طوفان سفید) ، عموماً به دلیل سبک بمب افکن تر فیلم سازی مشهور است و به وضوح از اینجا می درخشد. از جانب کودر حالی که انگشتان مصنوعی دارای طلای رنگی به تعقیب و گریز اتومبیل در ایستگاه مترو محلی در خاتمه آب و هوای فیلم ، رویکرد “برو بزرگ یا به خانه برو” به سینما نمایش داده می شود.

این فشار برای تئاتر کنار گذاشتن ، یاوتلاشها همچنان خاموش است. با توجه به جهت کلی Lords مواد مخدر، تقریباً احساس می شود که فیلم به اندازه کافی پیش نرفته است ، و به نوعی بین فضای فیگوراتیو که دراماتیک جدی را از تئاترهای فراتر از حد جدا می کند ، محاصره شده است. عدم امکان تغییر دنده ها و صعود به مرحله بعدی شاید با خود ژانر سه گانه همسو باشد. انجام کارهای مشابه با کمی جرقه نبوغ به هیچ وجه کافی نیست. به طور کلی، Lords مواد مخدر مطمئناً یک فیلم جالب سرگرمی است که هنوز هم هواداران سینمای هنگ کنگ را به وجد خواهد آورد. اما در یک سطح عینی تر ، فقط به شکلی که اعتبار فرضیه و صفحه نمایش آن پیشنهاد کرده باشد ، دخالت نمی کند.

آیا فیلم White White Storm 2: Drug Lords را دیده اید؟ چی فکر کردی؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

همچنین ببینید

LUZ: ضربه ای Giallo که هیجان دارد

The White Storm 2 – Drug Lords در حال پخش در Netflix و iTunes است.


سازمان دیده بان The White Storm 2: Drug Lords

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ویلسون کوونگ

ویلسون کوونگ

ویلسون علاقه مندان سینمایی است که در خارج از تورنتو ، کانادا مستقر است. او با نوشتن افکار تصادفی درباره سینما در اینترنت ، از شغل روزانه خود فرار می کند. اگرچه او از مدتها پیش سینمای هنگ کنگ را نشان می دهد ، اما خود را به طور کلی طرفدار سینمای آسیا می داند. او از سال 2005 همه ساله در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو شرکت می کند و بیشتر آثار وی را می توان در وب سایت وی مشاهده کرد: www.throwdown815.com.

Berlinale 2020: SUK SUK | استعلام فیلم

برچسب زدن ری یونگرا سوک سوک به عنوان یک داستان عاشقانه غیر متعارف کاملاً نادرست نخواهد بود ، اما مطمئناً پیچیدگی های این گوهر سینمایی را تضعیف می کند. این فیلم به پشتوانه دو مرد سالخورده است که در طول سال های گرگ و میش رابطه ای عاشقانه با یکدیگر برقرار می کنند ، این فیلم به عنوان یک بررسی دقیق از ناهماهنگی اجتماعی و عاطفی در جمعیتی که اغلب در مورد آنها فکر نمی کنیم ارائه می دهد. یونگ ساخت قطعه ای از فیلمبرداری آگاهانه و مهم اجتماعی را ایجاد کرده است ، که ممکن است مخاطبان بین المللی را که به فیلم های ژانرهای با سینمای سینمایی هنگ کنگ عادت کرده اند ، شگفت زده کند.

فیلم دنباله پاک (تای بو) ، راننده تاکسی پیر و یک مرد خانواده سنتی. او در پایان ملاقات با هوی (بن یوئن) ، که او را دوست دارد ، با تعهد جدی به مسئولیت های خانوادگی ، وجود خود را علامت گذاری می کند. با درگیری عاشقانه این دو ، آنها مجبور می شوند با نحوه برخورد زندگی آنها به عنوان عاشقان با زندگی هایی که جامعه همیشه برای آنها شکل گرفته است مقابله کنند. پاترا طلا – یک مجری مرحله کهنه کار که گذار یکپارچه به صفحه نقره است – در حالی که تحت عنوان همسر اختصاصی پاک تأثیر می گذارد ، تحت تأثیر قرار می گیرد لو چون ییپ احساس صمیمیت صادقانه را به عنوان پسر هووی به ارمغان می آورد.

وقتی ظرافت به یک حساسیت طبیعی تبدیل می شود

درست از ابتدا ، این روشن است یونگ قصد ندارد فیلمی بسازد که ملودرام را صدا کند. علیرغم این که در داستانی قرار دارد که کاملاً مؤثر از روایت ملودراماتیک است ، سوک سوک درونی کردن این غرایز را انتخاب می کند. شخصیت ها به جای بازی های جنجالی بین اعضای خانواده یا اظهارات بیش از حد اشک آور ، به راحتی در احساسات خود زندگی می کنند. این فیلم از هرگونه فاجعه خالی نیست ، اما تحولات عاطفی هر شخصیت – به ویژه دو رهبری – هنوز هم به وضوح احساس می شود.

Berlinale 2020: SUK SUK
منبع: تولیدات فیلم صوتی جدید

از بسیاری جهات ، یونگتصمیم به تکیه بر ظرافت و نه دراماتیک ، روایت بسیار طبیعی تری را ایجاد می کند. مشابه زندگی روزمره ، ما همیشه قلب خود را بر آستین نمی پوشیم ، اما این لزوماً تجربیات ما را کم نظیر نمی کند. یونگ در اصل از ظرافت ها برای زیر پا گذاشتن حس واقع گرایی که اغلب در فیلم سازی دراماتیک مشاهده می کنیم استفاده می کند و در عوض ، حساسیت بسیار طبیعی تری ایجاد می کند. این امر باعث می شود ارتباط عاطفی قابل اعتماد با خود فیلم آسان تر شود و این تنها آشفتگی های شخصیت های فیلم را افزایش می دهد.

بررسی اجراها با لنز فرهنگی

ماهیت لطیف سوک سوک همچنین می توان به نمایش های آرام از بسیاری از thespians با استعداد فیلم پی برد. هر نگاه ، ژست و تبادل گفت و گو احساس محدود کردن می کند ، اما با کانال های فراوانی از احساسات متوقف شده صحبت می کند. در حالی که همه اینها را می توان بخشی از آن خواند یونگرویکرد سبک و فیلمنامه مینیمالیستی محفوظ ، احتمالاً زمینه فرهنگی مهمی نیز در این اجراها وجود دارد. چیزی که واقعاً نشان می دهد که نسل قدیمی آسیا در هنگام ابراز احساساتشان چقدر تمایل دارد. تمایل به تکیه بر سخنان ناگفته وجود دارد ، و دقیقاً اینگونه است که مخاطبان احساسات را در این فیلم تجربه می کنند.

به عنوان نمونه ، فیلم به جای تکیه بر گفتگوهای نمایشگاهی در هنگام بروز اختلافات ، باعث می شود مخاطب از مخاطبان بخواهد بین خطوط بخوانند. ما این را در حین مکالمه های میز شام بین دو خانواده اولیه یا حتی در حین تعامل عاشقانه بین پاک و هوی می بینیم. هر دو تای و یوئنتوانایی بیرونی کردن احساسات فرومایه آنها کاملاً قابل توجه است ، و این میزان محدودیت همچنین بیانگر انزوائی است که توسط مردان همجنسگرا پیر در جامعه وجود دارد. مضامین انزوا و پشیمانی حائز اهمیت است سوک سوکپیام کلی ، که فقط با اجرای فیلم تقویت می شود.

Berlinale 2020: SUK SUK
منبع: تولیدات فیلم صوتی جدید

برای درک بیشتر این موضوع ، همچنین شایان ذکر است که عنوان فیلم به زبان کانتونی در واقع به “دایی” ترجمه می شود ، که در هنگام مراجعه به افراد مسن در جامعه چین به عنوان اصطلاح تلاش است. این زمینه از تلاش علاوه بر نحوه تعامل آنها با خانواده های خود ، چگونگی ارتباط روابط جوانمردانه بین پاک و هووی را نیز مشاهده می کند. تای و یوئن به معنای عاشق سینمای سنتی مانند دوستداران رفتار نکنید ، بلکه به عنوان دو نفری که ما آنها را یک فرد سوک می دانیم ، همانطور که باید رفتار می کنند.

افکار نهایی

همانطور که سینمای هنگ کنگ همچنان در حال تکامل و انحراف از ریشه های تجاری قوی خود است ، فیلمی مانند سوک سوک برای تغییر شکل هویت کلی صنعت مهم و ضروری است. یونگ فیلمی ساخته است که به ریشه های محلی خود متکی است ، اما همچنین دارای یک موضوعی قدرتمند جهانی است که به راحتی به هر بیننده ای می رسد که امیدوار است روایتی عاطفی را تجربه کند.

همچنین ببینید

TIFF 19: خائنات زیبا در شبکه WASP Assayas

بسیاری از آنها سریع مقایسه شده اند سوک سوک به تلاشهای سینمایی قبلی هنگ کنگ در مورد جامعه LGBTQ ، مهمترین آنها استنلی کوانرا شبکه یو یا وونگ کار وایرا با هم خوشحال. در حالی که این مقایسه ها هر دو عادلانه و تمسخرآمیز هستند ، روشن است که یونگ راه خود را با صدایی که مشخصاً خودش است ، هموار می کند. این خدادادی است که فیلمی مانند این ، چنین جشنواره قدرتمندی از جشنواره دریافت کرده است ، مانند یونگ به عنوان یک فیلمساز نوظهور هونگ کونگ واقعاً مستحق شناخت بین المللی است.


ساک سوک را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ویلسون کوونگ

ویلسون کوونگ

ویلسون علاقه مندان سینمایی است که در خارج از تورنتو ، کانادا مستقر است. او با نوشتن افکار تصادفی درباره سینما در اینترنت ، از شغل روزانه خود فرار می کند. اگرچه او از مدتها پیش سینمای هنگ کنگ را نشان می دهد ، اما خود را به طور کلی طرفدار سینمای آسیا می داند. او از سال 2005 همه ساله در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو شرکت می کند و بیشتر آثار وی را می توان در وب سایت وی مشاهده کرد: www.throwdown815.com.