جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مرد در اتوبوس و آیا هنر می تواند یک گلوله را متوقف کند؟

یکی از جشنواره های بسیاری برای سازگاری با دیجیتال امسال ، جشنواره تحسین شده مستند ملبورن با یک برنامه لود شده پر از دلخوشی های محلی و بین المللی ، وارد عرصه دیجیتالی شده است و می تواند حق چاپ جهانی را با موارد برگزیده جشنواره در سواحل ما وارد کند.

MDFF به طور مکرر در بین دو درصد برتر جشنواره های جهانی در طول سه سال گذشته خود قرار گرفت ، MDFF به عنوان ویترین کوچکی از انواع مستندهایی که معمولاً توزیع تئاتری در استرالیا دریافت نمی کنند ، شروع شد و به سرعت در یک پله بزرگ قرار گرفت. سنگ برای فیلم های مستقل و فیلمسازان برای به رسمیت شناختن و مخاطبان بزرگتر با آثار هنری تکین خود.

به عنوان بخشی از برنامه آنها در سال 2020 ، من از پیش نمایش دو عنوان متمایز لذت بردم: حوا آش مرد در اتوبوس و خیابان مارک آیا هنر می تواند یک گلوله را متوقف کند؟

مرد در اتوبوس (حوا آش)

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مرد در اتوبوس و آیا هنر می تواند یک گلوله را متوقف کند؟
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

در زیر رد پای سه غریبه یکسان، حوا آش مستند غریبه از داستان ، Man on the Bus ، ما را همراه با گشت و گذار تلخ در گذشته از کارگردانی کارگردان دعوت می کند ، که با یک جعبه سیاه از فیلم های مرموز 8MM شروع می شود و با این وحی کامل نتیجه می گیرد که ریشه های درخت خانوادگی او بسیار دور است. عمیق تر از هر کس ممکن فکر می کرد.

در پی درگذشت مادر ، روانشناس و فیلمساز حوا آشبعد از یک عمر احساس متفاوت بودن با اعضای خانواده ، تصمیم به سؤال از سوالهای طولانی باقی مانده پس از عزیمت وی ​​بازجویی کرد. وی با برخورداری از دوربین برای گرفتن تحقیقات اجدادی خود ، مسابقه ای را پیدا می کند که فیوز طولانی به سمت بمب خصوصی خود را در قالب فیلم های خانگی گمشده روشن می کند ، مجموعه ای از خاطرات خودسرانه خانوادگی که به اندازه کافی بی گناه به نظر می رسد تا زمانی که با کلیپ یک مرد مبهم نتیجه بگیرند. که ، در حالی که گهواره ای از خاکستر جوانی است ، با نگاهی از محبت عمیق ، بشکه لنز را خیره می کند ، و از آنجا که دوربین هرگز برای کاهش این تنش ناخوشایند به نظر نمی رسد ، به نظر می رسد که این عاشقانه متقابل بود.

برای جزئیات بیشتر در مورد خاکستر اکتشافات متعاقب آن ، که از استرالیا گرفته تا اوکراین و حتی لس آنجلس وجود دارد ، ثروتهای مختلفی را که به طور مداوم در زمان سریع اجرای اتوبوس تزئین می شود ، از بین می برد. داستان جالبی که ظرافت و افتخار ، دلهره شخصی و جذابیت های استانی را به خوبی رقم می زند ، یک اتفاق جالب برای جشنواره مجازی امسال.

آیا هنر می تواند یک گلوله را متوقف کند؟ (خیابان مارک)

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مرد در اتوبوس و آیا هنر می تواند یک گلوله را متوقف کند؟
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

این هنرمند و مدافع حقوق بشر از پله ها به سمت استودیوی زینت یافته خود صعود می کند ویلیام کلی شروع می شود خیابان مارک آیا هنر می تواند یک گلوله را متوقف کند؟ با تلاش درونی برای سؤال جهانی “چرا ما به نظر می رسد که نمی توانیم با کسانی که دارای سیستم های مختلف اعتقادی هستند ، درک و یا همکاری کنیم؟”

بازی در جشنواره فیلم مستند ملبورن بیش از یک ماه پس از فوران گسترده اعتراضات Black Lives Matters که هر انتهای جهان را پوشانده است ، خیابان شرح حال تاریخی تقاطع بین تاریک ترین لحظات بشریت و بزرگترین هلال خلاق ما ، احساساتی که در کلی خود نصب کتابخانه 2016 ، تصویر بزرگ (با نام “صلح و جنگ”) ، نمایش های مختلف از فصلهای تاریخی از خشونت که بر روی یک رول برجسته و متضاد از ارتداد مبتنی بر هنر قرار گرفته اند.

همچنین ببینید

تبعیض مادر من: یک مطالعه قانع کننده از مرزهای متعارض

تحویل به آغاز کلی ترکیب کاملاً ریز ، خیابان دوربین در حالی که به دنبال الهام بخشیدن به جهان است ، به موضوع خود نزدیک می شود و با هنرمندان و انسان شناسان مربوطه که به هنرمند نیویورک کمک می کنند گفتگوی وی را گفتگو می کند ، صحبت می کند. همه اینها با یک رویکرد مستند معمولی تحویل داده می شوند ، اما هیچ محکمی وجود ندارد که محبت عریان را شاهد باشیم کلی با محبت به سخت کوشی خود که در بالای فضای اصلی کتابخانه ایالتی ویکتوریا قرار دارد ، نگاه می کند و با یک کلیک روی دوربین دیجیتالی ، چشم انداز خود را برای همیشه ضبط می کند ، و توانایی بی پایان هنر را برای جسارت و تبلور بهترین و بدترین بشریت تضمین می کند.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020 از 30 ژوئن تا 15 ژوئیه به صورت آنلاین پخش می شود ، اطلاعات مربوط به قیمت بلیط و برنامه کامل در اینجا قابل دسترسی است: http://mdff.org.au/

https://www.youtube.com/watch؟v=_KeplYvloqo

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

الکس لاینز

الکس لاینز

الکس 24 ساله استرالیایی غربی است که وسواس کمی با فیلم دارد. هنگامی که او از نگرش بی پروا استرالیا نسبت به فیلم و فیلمبرداری ناامید نیست ، سعی می کند با ساخت کمدی های آماتور با دوستانش به تجارت معتبر نمایش بپردازد. آلکس با جمع آوری دی وی دی خود و ثروت از دانش فیلم ، همچنان به نوشتن فیلم می پردازد ، چیزی که او می داند خانمها را به خود جلب می کند.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با جاستین فلتمن ، مدیر HAMTRAMCK ، ایالات متحده

با هدف به چالش کشیدن درک جامعه مسلمانان در ایالات متحده در زمانی که تنش های ضد مهاجرت و اسلام هراسی در همه زمان ها زیاد است ، رازی جعفری و جاستین فلتمنویژگی Cinéma vérité دوربین های خود را به سمت شهر تحت عنوان میشیگان مستقر می کند ، که عنوانی از اولین شهر اکثریت مسلمان در آمریکا را در خود جای داده است. در طول پنج ماه ، این پرتره آرام و صمیمی شهر متمرکز بر عکس شهر است

پیش از نمایش فیلم در جشنواره امسال مستند ملبورن ، من این فرصت را داشتم که با همکار فیلم صحبت کنم ، جاستین فلتمن، درباره مستند او ، دشوارترین روز تصویربرداری ، چگونگی شکل گیری دیدگاه خود در مورد Hamtramck و پذیرش جشنواره فیلم.

الکس لاینز برای استعلام فیلم: تولید هامترامک ، ایالات متحده چگونه شروع شد؟

جاستین فلتمن: من اهل دی سی هستم و من به دیترویت آمدم تا در انتخابات ریاست جمهوری 2016 روی قطعه ای با صدای کم حضور در دموکراسی آمریکا کار کنم. ملاقات کردم رازی که مرا با رهبران و فعالان مختلف جامعه مرتبط کرد. از آنجا که ما نتایج آن شب را مشاهده می کردیم ، می دانستیم که کار ما تازه آغاز شده است. ما به همتامک نگاه کردیم و می دانستیم که باید داستان این شهر را بگوییم. یک بار دیدیم که آنها سال بعد انتخابات شهرداری داشتند ، من تمام تجهیزات فیلم من را کنار گذاشتم رازی بنابراین او بلافاصله می تواند شروع به کار بر روی آن کند. بعد چند ماه بالا رفتم.

با تماشای این فیلم ، من احساس بسیار خوبی از فردریک ویزمن داشتم ، می گویید که این صحیح است ، و شما چه می گویید دیگر بر طراحی و ساختار فیلم تأثیر گذاشته است؟

جاستین فلتمن: من فکر می کنم این عادلانه است ما تصمیم نگرفتیم که سبک فیلم های او را بسازیم و کار او را واقعاً مطالعه نکردیم اما واقعاً از این فداکاری برای نشان دادن به مردم همانطور که هستند و قدردانی از جهان در جلوی شما قدردانی می کنیم. بسیاری از مطبوعات در اطراف Hamtramck بسیار حساس به نظر می رسیدند و ما واقعاً می خواستیم اجازه دهیم که شهر برای خودش صحبت کند.

آیا از زمان پایان فیلم با هر یک از موضوعات درگیر در ارتباط بوده اید؟ واکنش آنها چه بود؟

جاستین فلتمن: ما با همه آنها در تماس هستیم اما آنها هنوز آن را ندیده اند. ما قصد داشتیم چهار شخصیت اصلی را قبل از لغو SXSW بیاوریم. جشنواره فیلم فریپ در دیترویت هنوز امیدوار است که تا پایان سال یک جشنواره حضوری را برگزار کند ، بنابراین امیدوارم که این کار عملی شود و بتوانیم یک نمایش و پرسش و پاسخ را با همه انجام دهیم.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با جاستین فلتمن ، مدیر HAMTRAMCK ، ایالات متحده
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

آیا شخصیت ها یا جنبه های اصلی Hamtramck وجود دارد که باید در ویرایش از آن استفاده کنید؟

جاستین فلتمن: همیشه سخت ترین قسمت ، درست است؟ ما در حال حاضر در یک ساعت کار پخش برای پخش کار می کنیم و کنار گذاشتن صحنه های خاصی که عاشق آنها هستید بسیار دشوار است. من می گویم ما توانستیم کمی از همه چیز را در مونتاژ زندگی بیابیم ، اما Hamtramck دارای یک صحنه موسیقی واقعاً باورنکردنی است. متأسفانه ، واقعاً کار نکرد تا بتوانیم آن اعمال را در آنجا انجام دهیم. ما همچنین هرگز نمی توانیم به اندازه کافی از مکالمات فاضل و ابراهیم بهره مند شویم. آنها همیشه با یکدیگر و در مورد شهر و کارهایی که باید انجام شود بسیار صادق بودند. واقعاً کاملاً طراوت بود.

شما را به عنوان دشوارترین روز تیراندازی خود چه می کنید؟

جاستین فلتمن: روزهای انتخابات برای کنار زدن واقعاً سخت بود. آنها امور روزمره هستند و شما سعی می کنید همه کاندیداها را یکباره دنبال کنید ، زیرا آنها در تمام شهر به آنجا می روند ، زیرا تلاش می کنند تا آخرین رده های بعدی خود را بسازند و هواداران را برای رای گیری بدست آورند. با این حال ، فیلمبرداری از تشییع جنازه مادر کمال بسیار سخت بود. ما با همه افراد فیلم از جمله کمال روابط بسیار خوبی برقرار کرده بودیم. این کمبود برای کمال و خانواده وی بسیار زیاد بود و کمکی نمی کند که در زمان انتخابات اتفاق افتد.

یکی از چیزهایی که در طول فیلمبرداری متوجه شدیم این بود که ما فقط فیلمسازان نبودیم که کاندیداها را از راه دور مشاهده و مستند سازی کنیم ، ما با آنها روابط و ارتباطات ایجاد کرده بودیم. در چنین شرایطی ، تعادل دوستی با مسئولیتهای خود به عنوان یک فیلمساز بسیار دشوار است. رازی، که در نمازجمعه شرکت می کرد ، سپس با کمال و خانواده اش به مزار قبرستان سوار شد و به وی اجازه فیلمبرداری از لحظه شخصی داده شد. بعداً با کمال مصاحبه کردیم و در مورد رابطه او با مادرش و تأثیر آن ضرر صحبت کردیم. در پایان ، همه ما در اشک بودیم.

در مصاحبه قبلی ، شما اشاره کردید که شما می خواهید فیلم به جای استدلال – رسانه های عمومی چیست – از Hamtramck در ایالات متحده حمایت می کند ، بیشتر خرابکارانه است ، و چرا فکر می کنید تصویر آن چنان حساس شده است؟

جاستین فلتمن: من فکر می کنم بسیاری از پوشش ها هر آنچه را که می خواهند روی همترامک انجام دهند ، پیش بینی می شود. بسیاری از نوشته هایی که ما خوانده ایم ادعا می کنند که “این یک برخورد تمدن ها” است ، “آینده فرهنگی چندی در برابر گارد سفید قدیمی” ، و دیگران فقط برای گسترش احساسات اسلامی و هراسی و ضد مهاجرت مستقیماً از شهر استفاده می کنند. همانطور که در فیلم نشان دادیم ، CNN شهردار داشت و اولین سؤالاتشان این بود: “شما در یک شهر اکثریت مسلمان زندگی می کنید ، می ترسید؟”

آنچه به نظر می رسد گم نشده است این است که چگونه شهر خود را دید و آنچه دوست دارد امروز امروز در اینجا زندگی کند. و ، برای ساکنان که از سراسر جهان آمده اند ، چگونه می خواهند در سیاست و برای کسانی که در خارج از شهر حضور دارند نمایندگی کنند؟ این ایده ها برای ما بسیار جذاب تر بودند و بنابراین می دانستیم که باید اجازه دهیم که آنها برای خودشان صحبت کنند.

همچنین ببینید

NETFLIX VS. WORLD: از DVD ها توسط MAIL برای پخش مستقیم EMPIRE
جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با جاستین فلتمن ، مدیر HAMTRAMCK ، ایالات متحده
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

برخورد با جشنواره فیلم در سال 2020 ، که تاکنون سالی بسیار آتشین و سیاسی – لرزه ای بوده است ، آیا احساس می کنید فیلم شما اکنون توسط تماشاگران متفاوت مشاهده خواهد شد و آیا از هر سطح زمینه ای / موضوعی پرده برداری کرده است که شما برای اولین بار از آن آگاه نبودید / صریح فکر می کنید؟

جاستین فلتمن: از آنجا که همه جشنواره های SXSW به بعد لغو شده ، به تعویق افتاده و یا به صورت آنلاین جابجا شده اند ، ما به همان میزان بازخوردی که جشنواره های حضوری ارائه می دهیم ، دریافت نکردیم. با این حال ، ما چندین نمایش آموزشی را انجام داده ایم که واقعاً خوب پیش رفته اند. ما این فیلم را به دانشکده ها ، HS ، و دانش آموزان مقدماتی نشان داده ایم و همه سوالات و بازخورد های خوبی داشتند آنها واقعاً از فیلم و نامزدها قدردانی کردند.

بعد از بازی در جشنواره فیلم مستند ملبورن ، برنامه های توزیع این فیلم در این لحظه چیست؟

جاستین فلتمن: ما در حال کار روی چند معامله هستیم که امیدواریم به زودی خبر پخش و پخش را اعلام کنیم. ما در حال یافتن توزیع کنندگان در خارج از آمریکای شمالی هستیم. ما همچنان به بازی در جشنواره های آنلاین و امیدوارم به صورت حضوری و همچنین تا پایان سال ادامه خواهیم داد. اما ما بسیار خوشحال هستیم که فیلم را به ملبورن منتقل کرده و سپاسگزاریم که فرصتی برای نمایش فیلم برای مخاطبان استرالیا داریم.

تحقیق فیلم از جاستین فلتمن تشکر می کند که وقت خود را برای گفتگو با ما گرفتید.

Hamtramck ، ایالات متحده آمریکا در جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020 که از 30 ژوئن تا 15 ژوئیه پخش می شود ، پخش می شود ، اطلاعات مربوط به قیمت بلیط و برنامه کامل در اینجا در دسترس است: http://mdff.org.au/

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

پنج انتخاب برتر جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020

یکی از جشنواره های بسیاری برای سازگاری با دیجیتال امسال ، جشنواره تحسین شده مستند ملبورن با یک برنامه لود شده پر از دلخوشی های محلی و بین المللی ، وارد عرصه دیجیتالی شده است و می تواند حق چاپ جهانی را با موارد برگزیده جشنواره در سواحل ما وارد کند.

MDFF به طور مکرر در بین دو درصد برتر جشنواره های جهانی در طول سه سال گذشته ، رتبه بندی می شود ، MDFF بعنوان ویترین کوچکی از انواع مستندهایی که معمولاً توزیع تئاتر در استرالیا دریافت نمی کنند ، آغاز شد و به سرعت در حال تبدیل شدن به یک پله بزرگ است. برای فیلم ها و فیلمسازان مستقل به رسمیت شناخته شده و مخاطبان بیشتری را با آثار هنری منحصر به فرد خود بدست می آورند.

من با آمدن برنامه آنها در سال 2020 ، که از 30 ژوئن تا 15 ژوئیه به صورت آنلاین اجرا می شود ، من پنج فیلم برتر ، استرالیا و بین المللی را انتخاب کردم که از تماشای آنها لذت بردم (به ترتیب خاصی): غریبه ها به جهان ، ظهور مصنوعات ، فانتزی های صفحه کلید ، جسمی کجا پایان می یابد؟ و بتمن و من.

1. غریبه ها به جهان (Grant Fraser)

پنج انتخاب برتر جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020
Strangers To the World (2020) – منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

مستند تاریخی گرانت فریزر غریبه ها به جهان با آغازگر معتبر یک روز پرتقال تاریخ کانال شروع می شود ، داستان های غم انگیز دو قهرمان جداگانه جنگ جهانی دوم ، فرانتس جگرگستر (با بازی مجدد) اسکار ردینگ) و اتی هیلسوم (راشل گریفیتس) با یک دست اطمینان ، اما آنچه این بازتاب سنگین را از هم جدا می کند ، ارادت دقیق آن به دراماتیزه های واقعی و واقعی زندگی است.

فرانتس جگرگرتاتر ممکن است چهره ای آشناتر از این دو باشد ، زیرا بی اعتنایی کشاورز اتریشی از امتناع از جنگ با نازی ها در طول جنگ جهانی دوم اخیراً درمان روی صفحه نقره را از طریق دید گالوانیزه ترنس مالیک که در زندگی پنهان. این چارچوب کلاسیک تولید استرالیا با شکل دادن مداخلات جانبی ناگفته به اقدامات امروز (در حال حاضر تند و پرشور) سیاسی ، این تاریخچه مهم را با در نظر گرفتن و وضوح منتشر می کند.

2. ظهور سنت ها (ایوون کاستل)

پنج انتخاب برتر جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020
ظهور مصنوعات (2020) – منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

بهترین روش برای توصیف ایوان کاستل مستند نازک خیس و جهان ظهور مصنوعات، اگر شما پرواز کلاسیک سفر Delorean از بازگشت به آینده در هر فصل قابل توجهی از تاریخ سینت واو – ایجاد توقف برای کسانی که حرکت موسیقی را در دهه 70 شروع به تولید کرده اند و به نسل تازه ای که آن را تولید کرده است – هدایت می شوند با صدای ضعیف اما قابل اعتماد جان کارپنتر، که مصنوعات آنالوگ مینیمالیستی آن ، عملاً از کل ژانرها جدا شده است.

این پروژه که با جمعیتی پرجمعیت و با ده ها هنرمند جذاب Synthwave روبرو می شود ، احیای اخیر موسیقی را با یک حرکات پر جنب و جوش و با نشاط درخشان می کند و عمدتاً بر تأثیر موجبات لرزه ای موسیقی متن آهنگ های نوستالژیک ، رشته های آلوده به دهه 80 از فرهنگ پاپ که پدید آمده است ، می پردازد. در دهه 2000 مانند مجموعه تلویزیونی چیزهای غریبه، نیکلاس ویندینگ رفن راندن و دفت پانک Tron Legacy نمره.

3. فانتزی های صفحه کلید: داستان بورلی گلن-کوپلند (پوی دیکسون)

پنج انتخاب برتر جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020
Fantasies Keyboard: The Beverly Glenn-Copeland Story (2020) – منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

از لحظات آغازین پوی دیکسون فانتزی های صفحه کلید، استقبال و طبیعت گرم نوازنده تیتراژ ، بورلی گلن-کوپلند، فوراً قابل توجه است. این نوازنده 76 ساله کانادایی با هدایت خدمه دوربین به ایستگاه کاری شخصی خود ، از کمد مخفی “مخفی” پرده بر می دارد که بقایای “Keyboard Fantasies” ، آلبوم الکترونیکی فرقه 1986 خود را که فقط در اصل از طریق کاست توزیع شده بود ، رونمایی می کند. نوار. این ادای احترام دل انگیز درست پس از احیاء اواخر دوران حرفه ای گلن- کوپلند شروع به کار می کند ، که در حالی اتفاق افتاد که یک شنونده ژاپنی شناخته شده با خواننده ترانه نویس تماس گرفت تا در سال 2015 نسخه هایی از این آلبوم را برای او ارسال کند که وی بلافاصله فروخته شد و منجر به انتشار مجدد وینیل شد. و یک سری تورهای بین المللی (که اخیراً به دلیل بیماری همه گیر COVID-19 دوباره برنامه ریزی شده اند).

شبیه به ایوان کاستل تواریخ Synthwave ، دیکسون تمرکز خود را بر روی مشخصات فنی موسیقی ، بلکه شخص پشت صفحه کلید نمی کند. تحویل یک بسته 60 دقیقه ای مختصر ، بیکران ، فانتزی های صفحه کلید جنبه های مختلف زندگی پرکار گلن-کوپلند را به یک روشنایی کلی و حقیقی ، متراکم نمی کند – این داستان یک هنرمند مجرد است که مانند یک پسوند طبیعی از بدن قابل توجه اثر او احساس می کند.

4- بدن به کجا ختم می شود؟ (مارکو پوریا)

پنج انتخاب برتر جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020
بدن در کجا به پایان می رسد؟ (2020) – منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

ردیابی تاریخ برجسته گروه نیویورک Swans از طریق بنیانگذار مرکزی آن مایکل جیرا، مارکو پورسیا مستند صخره صمیمی بدن در کجا به پایان می رسد؟ به عنوان دعوت نامه خوش آمدگویی برای کسانی که ممکن است گروه موسیقی پایدار را نشناسند ، و همچنین فراهم کردن یک نگاه عمیق به طرفداران طولانی مدت از پشت پرده از طریق فیلم های کنسرت صادقانه ، سر صحبت کردن و تعمق های علمی ارائه می شود.

اوج شهرت قوها در اوایل دهه 1980 از طریق شهرت بدنام و شدت شنوایی ناشنوایان در برنامه های زنده آنها با محتوای آنارشیک موسیقی آنها آمیخته شد. تاریخچه ناپایدار آنها – گروه بی ثبات گروه ، شکست مهم و تجاری آلبوم اصلی آنها در سال 1989 The Burning World و اصلاحات احتمالی آنها در سال 2010 – بدن در کجا به پایان می رسد؟ سمفونی های تلخ در میان بهره برداری های سنگ و رول اکتان بالا و محاکمات و مصیبت های افراد گرفتار شده را تزریق می کند.

5. بتمن و من (مایکل وین)

پنج انتخاب برتر جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020
Batman & Me (2020) – منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

هر دهه که از یک فیلم جدید بتمن استقبال می کند ، هر فیلم جدید بتمن از کالاهای جدید بتمن استقبال می کند. نه تنها تیم برتون تعویض بازی تئاتر سال 1989 یک ترقه را در گیشه روشن کرد (لگد زدن به تسلط ژانر ابرقهرمانی که هنوز خاتمه نیافته است) ، اما مقدار قابل توجهی از مجسمه ها ، لباس ها و عام های مختلف – یک چیز مهم که می تواند بتمن داشته باشد نمادی که روی آن سیلی زده یا به یک فروشگاه خرده فروشی متلاشی شده است و به زودی قفسه ها و اتاق های خواب مردم در سراسر جهان را پر می کند.

همچنین ببینید

آرزو می کنم که می دانم: Serenade Shanghai Jia Zhangke

مایکل وین بتمن و من نگاهی صمیمانه به این پدیده می اندازد ، زیرا کارگردان هنگام تصمیم گیری برای خرید یک بسته مهر و موم شده از لجن بتمن ، یک سوراخ خرگوش نوستالژیک فرو می کند و باعث می شود خاطره ای از یک کلکسیونر محلی ملبورن به نام Darren “Dags” Maxwell که مجموعه بیکران او در بتمن به ثبت رسیده است. وقتی بتمن برای اولین بار در سینماها افتاد ، توجه تلویزیون را مختصر کرد. آنچه در ادامه آمده است وین ارتباط سریع با ماکسول ، که با احترام از او دعوت به عمل آورد و ما را در مورد آنچه در این میان اتفاق افتاده است ، به روز می کند مایکل کیتون بتمن تا افلک شنل را روشن کنید. این ویژگی غافلگیری های وحشی یا پیچش های تکان دهنده نیست ، زیرا به طور اتفاقی در یک پرتره جذاب از آنچه به معنای پر کردن یک اتاق کامل است با تصویر مات سیاه و سفید شخصیت شخصیت های کمیک بوک – یا هر آنچه را که می خواهید جمع کنید ، آشکار می شود.

آیا هیچ یک از این مستندها برای شما جالب به نظر می رسند؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020 از 30 ژوئن تا 15 ژوئیه به صورت آنلاین پخش می شود ، اطلاعات مربوط به قیمت بلیط و برنامه کامل در اینجا قابل دسترسی است: http://mdff.org.au/

https://www.youtube.com/watch؟v=rCYAjkwZcd0

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، پیوستن به انجمن ما در Discord و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

الکس لاینز

الکس لاینز

الکس 24 ساله استرالیایی غربی است که وسواس کمی با فیلم دارد. هنگامی که او از نگرش بی پروا استرالیا نسبت به فیلم و فیلمبرداری ناامید نیست ، سعی می کند با ساخت کمدی های آماتور با دوستانش به تجارت معتبر نمایش بپردازد. آلکس با جمع آوری دی وی دی خود و ثروت از دانش فیلم ، همچنان به نوشتن فیلم می پردازد ، چیزی که او می داند خانمها را به خود جلب می کند.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با پوزی دیکسون ، مدیر Keyboard Fantasies

از لحظات آغازین پوی دیکسون فانتزی های صفحه کلید، استقبال و طبیعت گرم نوازنده تیتراژ ، بورلی گلن-کوپلند، فوراً قابل توجه است. این نوازنده 76 ساله کانادایی با هدایت خدمه دوربین به ایستگاه کاری شخصی خود ، از کمد مخفی “مخفی” پرده بر می دارد که بقایای “Keyboard Fantasies” ، آلبوم الکترونیکی فرقه 1986 خود را که فقط در اصل از طریق کاست توزیع شده بود ، رونمایی می کند. نوار. این ادای احترام دل انگیز درست پس از احیاء اواخر دوران حرفه ای گلن- کوپلند شروع به کار می کند ، که در حالی اتفاق افتاد که یک شنونده ژاپنی شناخته شده با خواننده ترانه نویس تماس گرفت تا در سال 2015 نسخه هایی از این آلبوم را برای او ارسال کند که وی بلافاصله فروخته شد و منجر به انتشار مجدد وینیل شد. و یک سری تورهای بین المللی (که اخیراً به دلیل بیماری همه گیر COVID-19 دوباره برنامه ریزی شده اند).

شبیه به ایوان کاستل تواریخ Synthwave ، دیکسون تمرکز خود را بر روی مشخصات فنی موسیقی ، بلکه شخص پشت صفحه کلید نمی کند. تحویل یک بسته 60 دقیقه ای مختصر ، بیکران ، فانتزی های صفحه کلید جنبه های مختلف زندگی پرکار گلن-کوپلند را به یک روشنایی کلی و حقیقی ، متراکم نمی کند – این داستان یک هنرمند مجرد است که مانند یک پسوند طبیعی از بدن قابل توجه اثر او احساس می کند.

پیش از نمایش فیلم در جشنواره امسال مستند ملبورن ، من این فرصت را داشتم که با کارگردان فیلم صحبت کنم ، پوی دیکسون، درباره مستند او ، تأثیر موسیقی بورلی گلن-کوپلند ، زیبایی شناسی فیلم و چگونگی اجرای پروژه Kickstart.

این الکس لاینز برای استعلام فیلم است. آیا قبل از ساختن مستند از کار بورلی گلن کوپلند آگاه بودید؟

بله ، من بودم مانند بسیاری ، من Keyboard Fantasies را شنیدم و وسواس خفیفی با سابقه ایجاد کردم ، که منجر به یک کرم چاله اینترنتی شد تا هر آنچه در مورد این هنرمند می توانم را حفاری کنم. این باعث شد تا من ضبط كنم كه گلن در آكادمی موسیقی رد مونترال ردبول صحبت كند. من او را در فیس بوک پایین کشیدم ، به او دسترسی پیدا کردیم و چند تماس اسکایپ بعداً ما جوانه هایی برای زندگی بودیم و از آنجا رفت.

آیا برای کسانی که ممکن است از آن بی اطلاع باشند ، آیا می توانید اهمیت آلبوم Keyboard Fantasies را به عنوان یک اثر پیشگام موسیقی الکترونیکی توضیح دهید؟

گلن کیبورد فانتزی را در سال 1986 نوشت ، هنگامی که به عنوان یک زن در روستایی انتاریو زندگی می کرد ، موسیقی را با نام بورلی گلن-کوپلند ساخت. او به تازگی کامپیوترها و قدرت موسیقی سنتز یافته را کشف کرده بود و این رکورد خیره کننده را با دیوانگی کوتاه خلاقیت در یاماها DX7 و رولان TR-707 نوشت. او این نسخه را به صورت کاست از فروش خود منتشر کرد.

سی سال سریع به جلو بروید و به نوعی یکی از آن نوارهای کاست باعث شد تا یک جمع کننده نادر در ژاپن دست پیدا کند که توپ را به اشتراک گذاری گوهر با جهان تبدیل کرد. در سه سال گذشته این رکورد چندین بار مجدداً صادر شده است و به دست آوردن آنچه که فکر می کنم می توان گفت یک فرقه در میان یک جامعه در حال گسترش و گسترش طرفداران باشد ، ایمن است.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با پوزی دیکسون ، مدیر Keyboard Fantasies
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

چرا فکر می کنید موسیقی گلن کوپلند ، به طور خاص صفحه کلیدهای فانتزی ، با سطح بسیاری از افراد در سطح بین المللی ارتباط برقرار کرده است؟

خنده دار است ، Dan Snaith (Caribou) این چیز را در مورد ضبط گفت ، که وقتی این را شنید ، احساس کرد که او تمام زندگی اش موسیقی را می شناسد. چیزی بی انتها و بی مکان در مورد ملودی هایی وجود دارد که به نظر می رسد به صورت جهانی به هم وصل می شوند. گلن خود را با رادیویی مقایسه می کند که موسیقی را دریافت می کند و آن را ترجمه می کند تا با جهان به اشتراک بگذارد – حدس می زنم وقتی Fantasies کیبورد از طریق کیهان وارد شده بودند ، یک دوست داشتنی واقعی را پمپاژ می کرد.

روند Kickstarter برای زنده ماندن این پروژه چگونه بود؟

یک توده بزرگ قدیمی از کار ، اما این کار فریب را انجام داد. هنگامی که ما برای جمع آوری کمک های مالی پروفایل گلدن به طور قابل توجهی بیشتر بود ، اکنون اکنون است ، بنابراین ما به معنای واقعی کلمه هواداران فردی را ردیابی می کردیم و از آنها می پرسیدیم که آیا آنها آنقدر مهربان هستند که از این پروژه حمایت کنند. من در مورد درخواست پول از مردم عجیب و غریب بودم ، اما مهلت تعیین شده توسط تور اروپا گلن را تعیین کردیم ، بنابراین ما نیاز به سرعت کمی جیب پول نقد داشتیم. یک چیز من می گویم این است که مطمئناً داشتن بخشی از بودجه فیلم که از طریق جمعیت زیادی تأمین می شود فشار می آورد – شما واقعاً نمی خواهید از غریبه ها پول بپذیرید و از این امر دلسرد کنید.

یک انتخاب جالب که من متوجه شدم این است که ، بیرون از فیلم پشت پرده صریح و بی نظیر ایندیگو ریشینگ ، هر کسی که گلن کوپلند نباشد صرفاً از طریق صدا ارائه می شود – برخلاف یک سری از سر صحبت مانند اکثر مستندها – آیا می توانید در مورد این تصمیم صحبت کنید و چگونه به سمت ساخت ساختار فیلم رفتید؟

این واقعاً یک انتخاب سبک بود. من می خواستم این فیلم مانند یک مضمون شنیداری و بصری از زندگی گلن احساس شود ، بنابراین شما تجربه سفر با او را از دهه 1940 تا به امروز تجربه می کنید. سر صحبت می توانست آن حباب را پشت سر بگذارد.

از اولین لحظه ای که در فیلم با گلن کوپلند آشنا می شویم ، گرمی فوری برای او وجود دارد ، و احساس می کنم این امر به زیبایی شناسی فیلم – که به راحتی با بافت های گرم پوشانده شده است – گسترش می یابد ، آیا این نوع احساسی بود که می خواستید زیبایی شناسی آن را ترجمه کنید؟

قطعاً گلن یکی از جذاب ترین افرادی است که تاکنون با آنها ملاقات کرده ام. وقتی او با شما صحبت می کند ، مثل این است که شما تنها فرد جهان هستید – که معتقدم از سال ها کار به عنوان یک بودایی متبحر ناشی می شود. من می خواستم آن سطح صمیمیت را با مخاطب به اشتراک بگذارم ، بنابراین نمی خواهم نورپردازی تئاتری یا قاب بندی پیچیده ای داشته باشد. دلم می خواست این احساس را داشته باشم که با یک دوست واقعاً خوب در اتاق جلوی آنها چت دنج طولانی داشته باشید. که من حدس می زنم ، آنچه در آن زمان لذت می بردم.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با پوزی دیکسون ، مدیر Keyboard Fantasies
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

روند ترجمه موسیقی گلن کوپلند به صورت تصویری – به ویژه در مورد اعتبارهای افتتاحیه و intertitles چه بود؟

آن درختان رنگی رویایی با همکاری دو دوست هنرمند بسیار ویژه ، ویتنی کونتی و پیتر وین ویلسون ایجاد شدند. پیت یک مهندس سبک است که در دهه 70 با پینک فلوید همکاری داشت و تمام جلوه های بصری زنده آنالوگ خود را ایجاد کرد. ویتنی با پیت دوست شد و به انبار عظیمی پر از اسباب بازیهای فنی ، دسترسی پیدا کرد ، جایی که وی این صفحات شیشه ای دوتایی خیره کننده را که پیت در آن زمان برگشت پیدا کرده بود.

همچنین ببینید

خانواده شبانه: نگاهی بهتر از داستان به مراقبت های اضطراری خانواده نگاه کنید

من بعضی از عکسها را دیده بودم که او با خودش گرفته بود ، و بلافاصله می دانستم که می خواهم از آنها برای Keyboard Fantasies استفاده کنم. من مدت زمان کمی را برای یافتن بیشترین جنگل به چشم کانادایی در حومه لندن گذراندم و قرار شد به آنجا برویم. یخ زدن روی کیک به شکل چند قرقره از فیلم 35 میلیمتری بدست آمد – یکی از مورگان اسپنسر DOP ما به تازگی با بهترین قیمت در جنگ ستارگان راه افتاد و آنها سهام فیلم چپ خود را اهدا کردند.

چگونه در چنین مدت غیرقابل پیش بینی ، از این فیلم گشت و گذار کرده است؟

خوب ، شما می دانید که این یک ضربه گیر عظیم بوده است که نتوانسته ایم به جشنواره های فیلم سفر کرده و از تماشای فانتزی های کیبورد با مخاطب زنده و البته گلن لذت ببرید ، اما من خودم را بسیار خوش شانس می دانم زیرا موفق شدیم در لندن و نخست وزیری داشته باشیم. نیویورک قبل از ظهور ویروس. بنابراین ما باید “لحظه” خود را با گلن و خانواده و دوستانمان داشته باشیم.

من واقعاً تحت تأثیر قرار گرفتن سرعت جشنواره های دیجیتالی واقع شده ام واقعاً تحت تأثیر قرار گرفته ام. تعداد زیادی از علاقه مندان به فیلم در سراسر جهان وجود دارند که دکمه های خود را نگه دارند و مدار فیلم مستقل را در مسیر نگه دارند و من واقعاً از این امر سپاسگزارم.

پرس و جو فیلم از پوی دیکسون به خاطر وقت گذاشتن برای گفتگو با ما تشکر می کند.

Fantasies Keyboard از 30 ژوئن تا 15 ژوئیه در جشنواره فیلم مستند ملبورن به نمایش در می آید ، اطلاعات مربوط به قیمت بلیط و برنامه کامل در اینجا قابل دسترسی است: http://mdff.org.au/

https://www.youtube.com/watch؟v=Urke1Jcjclw

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، پیوستن به انجمن ما در Discord و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با ایوون کاستل ، مدیر RISE OF SYNTHS

بهترین روش برای توصیف ایوان کاستلمستند کره خاکی ، تازه خیس شده ظهور مصنوعات، اگر شما پرواز کلاسیک سفر Delorean از بازگشت به آینده در هر فصل قابل توجهی از تاریخ سازی Synthwave ، متوقف کردن کسانی که حرکت موسیقی را در دهه 70 شروع به تولید کرده و به نسل تازه ای که آن را تولید کرده است هدایت می کنند – با هدایت صدای زوزه اما قابل اعتماد جان کارپنتر، که مصنوعات آنالوگ مینیمالیستی آن ، عملاً از کل ژانرها جدا شده است.

این پروژه که با جمعیتی پرجمعیت همراه است با ده ها هنرمند داغ Synthwave ، احیای اخیر موسیقی را با یک حرکات پر جنب و جوش و پرتحرک آغاز می کند ، و اساساً با تمرکز بر تأثیر موجز لرزه ای موسیقی متن آهنگ های نوستالژیک ، رشته های آلوده به دهه 80 از فرهنگ پاپ که ظهور کرده است در دهه 2000 مانند مجموعه تلویزیونی چیزهای غریبه، نیکلاس ویندینگ رفن راندن و دفت پانک Tron Legacy نمره.

پیش از اولین استرالیا در جشنواره فیلم مستند ملبورن ، این شانس را داشتم که با او صحبت کنم ایوان کاستل درباره مستند جدید وی ، بازگشت زیبایی های 80 به سینما ، کابوس دریافت حق چاپ و چگونگی تأمین چنین تعداد بی شماری از موضوعات برای گفتگو با سینتاوو.

الکس لاینز برای استیضاح فیلم: چگونه Rise of synths شد؟

ایوان کاستل: یکی از دوستانم چند ویدئو در یوتیوب برای من ارسال کرد زیرا او می خواست من آن نوع موسیقی را در ویدئویی از او که من در آن کار می کردم قرار دهم. این “80s Stallone – Cobretti” بود ، و من فکر کردم که او با من شوخی می نوازد زیرا وقتی دیدم موسیقی پنیر همگام با فیلم های قدیمی از فیلم کبرا من متوجه نشده بودم که چه چیزی تماشا می کردم. من نمی دانستم که این موسیقی جدید است. صادقانه بگویم که من اصلاً به موسیقی مصنوعی علاقه نداشتم ، خیلی به آن توجه نکردم.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با ایوون کاستل ، مدیر RISE OF SYNTHS
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

اما چند روز پس از آن دوباره به آن ویدئو بازگشتم و شروع به بررسی فیلم های مرتبط کردم و همه این گروه ها را با نام های دیوانه و جلد 80 مانند Com Truise ، Dance with the Dead ، Droid Bishop ، Betamaxx و غیره کشف کردم و چند نظر در فیلم ها ساخته شد. من در حال خواندن همه این نظرات عاطفی در مورد چگونگی تغییر موسیقی در زندگی و چگونگی عالی بودن آن بودم ، و می دانم که یک جهان کاملاً در آنجا وجود دارد که من از آن چیزی نمی دانستم و نمی فهمیدم ، بنابراین تصمیم گرفتم یک فیلم برای تلاش برای درک.

چه زمانی برای اولین بار از Synthwave آگاهی داشتید ، و این در مورد ژانر که همچنان به شیفتگی و علاقه شما ادامه می داد چه بود؟

ایوان کاستل: همانطور که اشاره کردم به دلیل آن مسیر استالونه در دهه 80 ، حدود سال 2013 است. آنچه که همچنان مرا مجذوب خود می کند ، پاسخ عاطفی است که به مردم دارد. من هرگز چنین ژانرهایی را در ژانرهای دیگر ندیده ام ، حتی آنهایی که واقعاً به عنوان یک نوجوان در آنها حضور داشته ام. جرقه ای که برای مردم به ارمغان می آورد بسیار واقعی است ، حتی بسیار بی نظیر است حتی اگر در ابتدا آن را نفهمید یا از آن غافل شوید مانند “اوه ، این افراد قدیمی هستند که از دهه 80 یاد می کنند”. خیلی بیشتر از این تماشای این انجمن مردمی در 6 سال گذشته که به صورت تصاعدی در حال رشد است بسیار باورنکردنی بوده است.

این کاملاً کاوشگرانه و پرتحرک جهان است ، روند جمع آوری این تعداد زیاد از هنرمندان موسیقی – به ویژه کسانی که مایل بودند ناشناس به نظر برسند ، چه بود؟

ایوان کاستل: آوردن افراد زیادی جلوی دوربین جذاب بود و من واقعاً از این هنرمندانی که پذیرفتند برای اولین بار در دوربین مصاحبه کنند ، سپاسگزارم. اینها افرادی هستند که به عنوان یک انتخاب شغلی وارد این کار نمی شوند (بیشتر اوقات) ، آنها از این زندگی نمی کنند ، مشاغل دیگری دارند. بنابراین بسیار خصوصی هستند و به همین دلیل از آواتار استفاده می کنند.

در مورد تعداد زیادی از افراد مصاحبه شده ، این روش من برای تکرار تجربه ورود به یک سوراخ خرگوش یوتیوب هنگام کشف این موسیقی است ، وقتی از یک هنرمند به یک نفر دیگر بروید ، از یک کشور به کشور دیگر ، از یک نوع Synthwave به نوع دیگر ، بدون اینکه واقعاً بدانید کجا هستید ، اما دوست داشتن هر قطعه جنون را که تجربه می کنید.

از منظر خودتان ، چه می گویید تفاوت های عمده بین موسیقی Synthwave که در دهه 70 و 80 ظاهر شد و آهنگ های امروز توسط نسل فعلی هنرمندان ساخته شده است؟

ایوان کاستل: من یک نوازنده نیستم بنابراین نمی دانم آیا واقعاً حق پاسخ دادن به این موضوع را دارم یا نه ، اما احساس می کنم در دهه 70 و 80 از Synthesizer استفاده می شد زیرا این یک روش ارزان قیمت برای بزرگ و آزمایش و ایجاد صدا بود صداهای ناشناخته هنرمندان Synthwave در اواسط دهه 2000 در ابتدا در حال تکرار صدای قدیمی بودند اما سرانجام این موضوع را به چیز جدیدی تبدیل کردند. Synthwave واقعاً مثل موسیقی دهه 80 به نظر نمی رسد. همانطور که گونپی گفت: “این احساساتی را می گیرد که توسط چیزهایی که در دهه 80 دوست داشتیم پیش بینی شده بود و آن پاسخ عاطفی را به موسیقی تبدیل می کند”.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با ایوون کاستل ، مدیر RISE OF SYNTHS
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

Synthwave در بیشتر قسمت ها به عنوان یک پروژه جانبی نوستالژی شروع شده و به یک احساس تبدیل شده است. صادقانه توصیف ، واقعاً پیچیده است. همچنین ، اکنون فکر می کنم یک دسته از هنرمندانی هستند که در اواخر دهه 70 میلادی به طور آزمایشی از نوع سینت سایزر موسیقی بطور آزمایشی استفاده می کنند.

چرا فکر می کنید زیبایی شناسی دهه 80 – همانطور که در Drive و Stranger Things مشاهده می شود – چنین بازگشت کاملی را تجربه کرده است ، حتی به موارد امروزی و فرهنگ عمومی پاپ نیز گسترش یافته است؟

ایوان کاستل: من فکر می کنم ما با فیلم و برنامه های تلویزیونی که حداقل در اروپا در دهه 80 از آمریکا آمده اند ، آموزش دیده ایم. تأثیر بسیار خوبی روی ما گذاشت. من فکر می کنم با همه طنین انداز شد زیرا خاطرات جمعی ما از فیلم و فیلمهایی که از آن دوره تماشا کرده ایم ساخته شده است ، اکنون این فرهنگ پاپ است.

من فکر می کنم هرگز از بین نرفته است. اما این واقعیت که در دهه 90 به نوعی به عنوان “تخریب” انکار شده بود ، بازگشت این بازی را بسیار بزرگ کرد. اکنون می توانید بدون اینکه مردم از شما لذت ببرند بگویند که شما عاشق دهه 80 هستید – واقعاً خونسرد و خونسرد است – بنابراین فکر می کنم برای بعضی از افراد آزاد کننده است. همچنین ، این واقعیت که نئون ، شبکه ، لیزر و همه چیزهای قدیمی واقعاً زرق و برق دار بودند ، فقط به تبلیغات دهه 80 روی مجلات نگاه کنید ، به عنوان مثال ، شما نمی توانید آن زیبایی شناسی را بزنید!

من نمی دانم ، مردم آنها را دوست دارند ، اکنون در همه جا است. آنچه به نظر من بسیار جالب است این است که آنچه مردم در موسیقی ، تبلیغات و مد به “بازگشت 80s” اشاره می کنند در واقع زیبایی شناسی Synthwave است ، چیزی که در سال های MySpace ایجاد شده است ، نه سبک واقعی دهه 80 ، اما مردم واقعاً نمی دانند. در مورد آن.

داشتن جان کارپنتر به عنوان راوی فیلم یک کمال مطلق است – به نظر شما ، به ویژه ، چرا موسیقی وی چنین تأثیر عمیقی بر نمرات فیلم / جنبش Synthwave داشته است؟

ایوان کاستل: همانطور که قبلاً گفتم ، فیلم ها همان چیزی است که آن هنرمندان به آن توجه کردند. این الهام اصلی آنهاست گروههای موسیقی یا هنرمندان محبوب نیستند ، اما همیشه در مورد فیلم ها و موسیقی متن آهنگسازی آنها صحبت می کنند. فکر می کنم آنها ناخودآگاه سعی در بازآفرینی آن احساسات بودن داشتند که در این فیلم با خلق موسیقی خاص خود. Synthwave موسیقی برای فیلم هایی است که وجود ندارند. این یک روحیه ، یک جو است و سینت سایزر ابزار مناسبی برای برقراری ارتباط آن احساسات است.

جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020: مصاحبه با ایوون کاستل ، مدیر RISE OF SYNTHS
منبع: جشنواره فیلم مستند ملبورن

در کلیه فیلم ها موسیقی و کلیپ های فیلم کاملاً دیده شده است ، آیا این کابوس برای به دست آوردن حقوق / حق الزحمه همه آنها بود؟

ایوان کاستل: آره! کلیپ های فیلم و تلویزیون برای قرار گرفتن در فینال نهایی ، از نظر قانونی بسیار پیچیده بودند. این روند زیادی را به تأخیر انداخت. ما این فیلم را زیر نظر یک وکیل تخصصی ویرایش کردیم که به ما گفت اگر از فیلم و کلیپ های تلویزیونی تحت استفاده عادلانه استفاده می کنیم یا نه. و من ، به عنوان یک ویراستار ، مجبور شدم که در اطراف آن کار کنم تا همه چیز طبق قوانین کار کند. طبق بقیه کلیپ ها و تصاویر استفاده شده ، از دیگر هنرمندان ، برای همه چیز مجوز درخواست کردیم.

آیا می توانید در مورد شروع شخصیت Synth Rider و نقش وی در فیلم مستند صحبت کنید؟

ایوان کاستل: Synth Rider قرار نبود در این فیلم حضور داشته باشد. این متولد شد كه ما تصمیم گرفتیم یك تبلیغات انتخاباتی در زمینه ایجاد جمعیت جمع کنیم. وقتی ایده ساخت مستند درباره برخی از بچه ها در اینترنت را ساختیم که موسیقی جعلی دهه 80 ساختند ، مردم قبل از اینکه مرحله اول را تمام کنیم ، قطع شده بودند ، بنابراین فکر می کردم استفاده از ضد قهرمان دهه 80 و جنبه فیلم از صحنه به نفع ماست. می تواند به جلب توجه کمک کند. او شخصیت پردازی موسیقی و زیبایی شناسی شد.

Synth Rider به عنوان ادای احترام به دنیا آمد دیوانه مکس شخصیت شبانه و رایان گوسلینگ که در راندن. اما پس از ایجاد ، آنقدر دوستش داشتم که مجبور شدم او را در این فیلم قرار دهم! بنابراین من تصمیم گرفتم که او استعاره زمان سفر به عقب باشد که بیشتر افراد هنگام کشف این خرده فرهنگ ، تجربه می کنند. او هنرمندان ، طرفداران ، موسیقی ، فیلم ها ، همه با هم در یک فرد است – با یک ضربه شروع آنها زندگی میکنند خال کوبی گردن!

تحقیق فیلم از ایوان کاستل تشکر می کند که وقت خود را برای گفتگو با ما گرفتید.

بازی Rise of the Synths در جشنواره فیلم مستند ملبورن 2020 برگزار می شود که از تاریخ 30 ژوئن تا 15 ژوئیه به صورت آنلاین پخش می شود ، اطلاعات مربوط به قیمت بلیط و برنامه کامل در اینجا قابل دسترسی است: http://mdff.org.au/

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، پیوستن به انجمن ما در Discord و موارد دیگر داشته باشید.

همچنین ببینید

مرد با سلاح طلایی: قلاده برای رگها

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!