CITY SO REAL: مستند بسیار عالی

تعداد زیادی از فیلمسازان مستند وجود دارند که خود را در زندگی سوژه های خود غرق می کنند ، اما تعداد کمی از آنها خود را به عمق استیو جیمز. از شاهکار طولی او خواب های حلقه ای به سند تغییر خشونت شهری قطع کننده ها راجر ابرت بزرگ ، زندگی خود، شهر شیکاگو و مردمش همچنان مورد علاقه اصلی فیلمساز هستند. مینی سریال پنج بخشی عالی و عالی او City So Real یک بار دیگر بر روی شهر بادی تمرکز می کند ، این بار در آستانه انتخابات شهردار 2019 است. این یک چشم انداز خیره کننده و پانوراما از یک آمریکای در حال گذار است.

محافل گسترده حماسی در پی رقابت برای یک شهردار جدید پس از استعفای رحم امانوئل بدنام. یک توالی که به طور م theثر ساخته شده است پشتیبانی از چندین نامزد در حال اجرا را به تصویر می کشد ، آنها را در جاده اسیر می کند ، محبوبیت آنها از طریق مشاهده علائم حمایتی و صدای تشویق – یا عدم وجود آنها – برقرار می شود. اگرچه این مسابقه در صف مقدم است ، اما این مجموعه ای درباره عملکرد داخلی هر کمپین نیست. همچنین ارتقا of هیچ شهردار بالقوه ای وجود ندارد ، زیرا لنزهای همه جا بشریت واقعی را به سیاست می بخشد ، و وقت کافی را با بازیگران اصلی می گذرانند تا دیدگاه های متفاوت آنها را درک کنند.

ارتباط با افراد روزمره

اما چه چیزی مهمتر است جیمز از گوش دادن به سیاستمداران توجه به مردم است. ما در داخل آرایشگاه ها ، فروشگاه های محلی ، میخانه ها و سایر موسسات محلی نشسته ایم تا مسائل فشرده اقتصادی – اجتماعی را که امروزه شیکاگوها با آن روبرو هستند ، درک کنیم. این سریال برای پنج ساعت جذاب است اما به ویژه هنگامی که با شیکاگوها در زمین است برای بررسی واقعی و حساس مسائل پیرامون نژاد ، حساسیت و پاسخگویی پلیس ، در پس زمینه تحولات املاک و مستغلات و محاکمه جیسون ون دایک ، می درخشد. ، یک افسر پلیس که نوجوان سیاه پوست لاکان مک دونالد را با شلیک 16 گلوله به او کشت که در دو قسمت اول به آن پرداخته شده است.

City So Real به دلیل برخورد شخصی بسیار غوطه ور است جیمز به ساخت فیلم می پردازد – او به عنوان یک کارگردان عملی است اما به عنوان یک تهیه کننده عملی است و با سوژه های خود روابط محکم برقرار می کند تا آنها را بصورت نامرئی به تصویر بکشد. این امر به وی امکان می دهد تا از ابزارهای داستان پردازی دراماتیک بدون نزدیک شدن به احساس گرایی استفاده کند. مورد علاقه او صخره ساز است ، که از آن برای رزرو هر قسمت استفاده می کند ، حتی اگر روایت بدون توجه به آن روبرو باشد.

CITY SO REAL: مستند بسیار عالی
منبع: نشنال جئوگرافیک

او با توجه به قاب بندی و ویرایش بصری بسیار ملاحظه می کند (این یک کار یک نفر نیست ، بنابراین اعتبار باید به فیلمبردار همکار نیز تعلق بگیرد جکسون جیمز و سردبیر دیوید ای. سیمپسون) ، و ترکیب بندی های قوی را تنظیم می کند ، اگرچه هنگام عکسبرداری از چنین شهر قابل توجهی مشخص است. در سالی که برخی از محبوب ترین سریال های Doc دارای نقص در داستان نویسی هستند ، من به راحتی می توانم تصور کنم که چگونه ، در دست دیگر ، برخی از تکنیک ها (به سادگی استفاده از نمره) وجود داشته باشد که تأثیر زیادی بر کار بگذارد ، و نه برای بهتر

به دنبال حماسه ون دایک ، قسمت سوم به برنامه شورای شهر برای ایجاد آکادمی پلیس و اعتراضات ناشی از چنین پیشنهادی می پردازد ، زیرا شهروندان توصیه می کنند پول را در جاهای دیگر مانند آموزش و پرورش سرمایه گذاری کنند. همین قسمت همچنین به بحث و جدال برخی از نامزدها از جمله تونی پراكوینكل محبوب ، كه رفتار ناشایست جنسی توسط رئیس ستاد سابق زیر سوال رفته است ، می پردازد و نیل سالس-گریفین ، كارآفرین فناوری ، كه توسط نامزد دیگر ویلی ویلسون به چالش كشیده می شود به دلیل تعداد کم امضا ، به این معنی که او می تواند از مسابقه اخراج شود. این درام ضخیم است – همانطور که یکی از نامزدها تأیید می کند ، “سیاست یک ورزش خون در شیکاگو است.”

قسمت های 4 و 5 به روش های مختلف تحت تأثیر قرار می گیرند

با ورود به قسمت چهارم ، تعداد نامزدهای قابل قبول نازک می شوند و کمی تمرکز تیم فیلمساز بیشتر بر روی ماکرو است تا ریز ، اما این کار همچنان تحت تأثیر قرار می گیرد ، کمی جذاب تر است. در اینجا لحظات زیبایی از واقعیت وجود دارد ، از جمله وقتی دختر لوری لایت فوت نامزد اصلی به او می گوید که وقتی پیرتر می شود راه مادرش را دنبال می کند. همه آنقدر ماهرانه ویرایش شده است تا اطمینان حاصل شود که در ردیابی نام ، جزئیات و مناطق گم نمی شویم ، زیرا یک گرافیک مفید به ما در جغرافیای شهر جهت می دهد.

CITY SO REAL: مستند بسیار عالی
منبع: نشنال جئوگرافیک

در حالی که قسمت های 1 تا 4 مربوط به دغدغه های یک دوره گذار است و شهر را در جزئیات جزئی آن ضبط می کند ، قسمت پنجم یک دنباله جذاب با رویکرد متفاوت است که یک سال بعد اتفاق می افتد. بزرگترین چالش ها برای شهردار در قالب یک بیماری همه گیر ارائه می شود ، که اقدامات سختگیرانه قفل را تضمین می کند ، و اعتراضات جورج فلوید ، که فراتر از کنترل در Northside فوران می کند. زیبایی این قسمت ، سفر یک جامعه است که خود را از طریق یک لحظه پیچیده در زمان بازسازی می کند ، جایی که اقدامات شهردار از سرسختی ترامپ جدا نشدنی و پیشرفت واقعی خفه می شود.

این قسمت همچنین به عنوان منادی آگهی های مستندهای آینده برجسته می شود – جیمز شخصیت های خود را از طریق نرم افزار جلسه ویدیویی جلب می کند و این اولین بار است که حضور فیلمساز شفاف است. به عنوان اولین مستندی که من برای استفاده از سر صحبت های زوم دیده ام ، مشاهده مصاحبه های جیمز در یک مکان “غیر فیلم” برای من تعجب آور بود ، اما کیفیت مکالمات از مشارکت هایی که در طول مجموعه ارائه داده اند ، کم نیست. این مصاحبه ها به سادگی دلیل موفقیت این مجموعه را تأیید می کنند – این فیلم از محل اعتماد قوی متقابل بین فیلمساز و سوژه به وجود آمده است و موضوعاتی که جیمز با آنها درگیر می شود مردم عادی شیکاگو هستند.

وقتی تأییدیه های پراهمیت مهم هستند

یکی دیگر از ابعاد این مستند که به نظرم جالب توجه بود ، مشاهده قدرت حمایت از مشاهیر بود. اثبات می شود پشتیبانی Rapper از Amara Enyia یک بستر مهم برای دید است – یک جمع کننده امضا حتی از مارک تجاری 3 استفاده می کند – و ما در اتاق هستیم وقتی که او با مدیر ارتباطات در مورد روابط عمومی بد همسایه Kanye West صحبت می کند ، به دنبال کنسرت SNL متنفر از MAGA خود. هنرمندان هیپ هاپ در راهپیمایی های Enyia توجه بسیاری را به خود جلب می کنند: مردم در خیابان ها برای شنیدن صدای رپرهای برجسته خود را فرا می گیرند و یک گزینه مشخص را برای رای دادن در رای خود ترک می کنند.

CITY SO REAL: مستند بسیار عالی
منبع: نشنال جئوگرافیک

در حالی که موسیقی نه Kanye و نه Chance در موسیقی متن موسیقی برجسته نیست ، موسیقی بسیار عالی و عالی از هنرمندانی مانند Durand Jones و JC Brooks ، خوانندگان روح معاصر وجود دارد که می توانند انرژی صوتی کورتیس میفیلد را به راه بیندازند ، ماروین گی و افسانه های دهه 70 دیگر که سرودهای سیاسی را به اشتراک می گذاشتند.

نتیجه

همانطور که از آن انتظار می رود استیو جیمز، City So Real یک بررسی استادانه از یک مردم ، یک مکان و یک فرهنگ است. قسمت های 1 تا 4 یک موزاییک جذاب و پیچیده را تشکیل می دهد که شیکاگو را با دادن صدا به مردم افتخار می کند تا مسائل مهم برای آنها را به طور موثر برجسته کند ، و قسمت پنجم طولانی مدت خط اتحاد تحت رهبری قوی را تقویت می کند.

از بسیاری جهات ، این فیلم مانند یک عالم کوچک آمریکایی احساس می شود که ممکن است لزوماً شما را امیدوار نکند – رفع چنین مسائل خارق العاده اقتصادی-اجتماعی به سادگی بیش از توانایی یک شهردار است و شنیدن سخنان رئیس جمهور برای گفتن شهر “بدتر نیست” از افغانستان. ” اما چیزهای زیادی برای تفکر و قدردانی به شما می دهد ، از جمله قدردانی مجدد از فیلم مستند با کیفیت بالا که فقط هر بار واقعا احساس می شود استیو جیمز با یک پروژه جدید برمی گردد.

آیا شما تماشا خواهید کرد City So Real؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

هر پنج قسمت City So Real در تاریخ 29 اکتبر 2020 و از ساعت 7/6 از Nat Geo پخش می شود. پخش سریال از 30 اکتبر 2020 در Hulu آغاز می شود.


City So Real را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی

دیوید ای کلیمینی سریال جدید لغو کردنg ، در ظاهر ، یک هیجان روانی گیرا است. این یک رمز و راز قتل را در مرکز داستان خود قرار می دهد ، و در طول شش قسمت (پنج قسمت برای بررسی در دسترس است) ، تحقیق می کند که چه کسی حقیقت را می گوید ، چه کسی نه ، و چه کسی در واقع قتل عام را انجام می دهد. اما هسته اصلی داستان بسیار بزرگتر و پیچیده تر از عناصر whodunnit است ، زیرا همچنین به مباحثی مانند امتیاز ، طبقه و انکار می پردازد. برخلاف منبع اصلی که مبتنی بر آن است – ژان هانف کورلیتزرمان 2014 “شما باید می دانستید” – کلینوشتن بیشتر به ملودرام متکی است به جای مطالعه شخصیت ، و در نتیجه نسخه ای کمتر اما صابون تر از پسر عموی معنوی آن است ، دروغ های کوچک بزرگ.

گره گشایی از همسر کامل

به طور کامل توسط سوزان بیر (مدیر شب، جعبه پرنده) ، لغو بر گریس فریزر تمرکز می کند (نیکول کیدمن) ، یک درمانگر موفق و یک همسر دوست داشتنی برای یک کودک کاریزماتیک آنکولوژی به نام جاناتان (هیو گرانت) وقتی ما برای اولین بار با او ملاقات می کنیم ، گریس مانند زنی به نظر می رسد که همه چیز را داشته است: یک زندگی عالی ، یک خانه زیبا در Upstate New York ، یک پسر با استعداد به نام هنری (نوح جوپ) ، که در حال حاضر در یکی از معتبرترین مدارس کشور تحصیل می کند و گروهی از دوستان که به همان اندازه او جذاب هستند.

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی
منبع: HBO

اما البته ، این همان چیزی است که در ابتدا به نظر می رسد. زندگی و ازدواج گریس به اندازه آنچه او همیشه تصور می کند ایده آل نیست ، اگرچه او فقط بعد از یک زن جوان به نام النا آلوس متوجه این موضوع شده است (ماتیلدا دی آنجلیس) در شب مهمانی جمع آوری کمک مالی در مدرسه هنری کشته شد – رویدادی که هم گریس و هم النا به همراهی والدین دیگر از جمله بهترین دوست گریس ، وکیلی به نام سیلویا کمک کردند (لیلی ربه) آنچه زندگی گریس را وارونه جلوه می دهد ، حتی بیشتر ، درگیری احتمالی جاناتان است که در انتهای قسمت اول مشخص شده است که با النا زمانی که از پسرش در بیمارستان مراقبت می کرد ، ارتباط قبلی دارد.

در طول دو قسمت اول ، لغو گریس را مشاهده می کند در حالی که او به آرامی به پایین می پیچد و تلاش می کند این واقعیت را قبول کند که شوهرش به قدری مقدس نیست که همیشه خودش را نشان می دهد. و در این لحظه است که نمایش در جذاب ترین حالت خود است ، و با ارائه یک بررسی عالی در اندیشه داخلی گریس ، به ما نشان می دهد که ذهن انسان چقدر می تواند کثیف باشد. چگونه ، وقتی نوبت به عزیزانمان می رسد ، ما تمایل داریم ایرادات آنها را توجیه کنیم و به خاطر ایمنی خود اشتباهات آنها را “ندانیم” حتی اگر همه نشانه ها وجود دارد.

به عنوان گریس ، کیدمن یک بار دیگر ثابت می کند که چرا او یکی از بزرگترین بازیگران کارگر امروز است. دقیقاً مثل نوبت سلست در دروغ های کوچک بزرگ، به عنوان یک زن گرفتار در یک ازدواج “کامل” که چیزی نیست جز یک نما ، کیدمن قادر است هر لایه از احساسات گریس و همه جزئیات روند فکر خود را نشان دهد. عصبانیت ، گیجی و اضطراب او را احساس می کنیم. ما می فهمیم که وقتی او یک بار دیگر برای جاناتان انتخاب های بدی انجام داده است. ما حتی در هر مرحله از راه با او همدلی می کنیم کلینوشتن ، که گاهی اوقات گریس را به انجام کارهای غیر منطقی به خاطر طرح می کشاند ، همیشه به اندازه جذابیت نیست کیدمنعملکرد

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی
منبع: HBO

اعطا کردن همچنین به عنوان جاناتان خارق العاده است. او می داند چگونه جنبه های دستکاری شخصیت خود را باورپذیر نشان دهد در حالی که هنوز احساسات پیچیده ای به او می بخشد. این واقعاً نقشی عالی برای اعطا کردن، یکی که شما را به یاد عملکرد نمادین نامزد امی در او می اندازد یک رسوایی کاملا انگلیسیمن دو سال پیش – بسیار عالی ، در واقع ، به شما می فهماند که چرا گریس بارها و بارها به این مرد دامن می زند ، حتی پس از آنکه خیانت خود را مدام ادامه داد. دونالد ساترلند به عنوان پدر ثروتمند گریس ، ربه به عنوان سیلویای دزدکی ، و نوما دوموزوینی چون وكالت جاناتان و گریس علی رغم داشتن تنها چند لحظه برجسته قابل توجه هستند.

خوش ساخت ، اما می توانسته عمیق تر

گرچه این کابوس داخلی گریس و جاناتان است کلی تا حد زیادی اکتشاف می کند ، لغو همچنین در طول فصل در اطراف موضوعات جالب تری می رقصد. یکی که بیشتر به چشم می آید کلاس است. از طریق تمایز شدید بین گریس و النا ، که هر دو از وضعیت طبقاتی مختلفی برخوردار هستند ، و همچنین تمام رویدادهایی که دو خانواده آنها در حال حاضر درگیر هستند ، در این نمایش سعی می شود کشف شود که چگونه پول و وضعیت اجتماعی می تواند بر دید مردم نسبت به آنها تأثیر بگذارد . حتی از همان قسمت اول ، واضح است که کلی، یک بار دیگر ، می خواهد استهزا طبقه بالا را مسخره کند و اینکه آنها به معنای واقعی کلمه همه کارها را برای حفظ جایگاه خود در جامعه انجام خواهند داد.

در حالی که این مبحث کلاس البته یک منطقه آبدار برای بازرسی است ، لغومتأسفانه ، به دلیل اینکه بعد از پیچ و تاب داستان بیش از حد مشغول ساختن پیچ زمین است ، نتواند حرف جدیدی بزند تا اینکه در وهله اول بحث های قانع کننده ای راجع به موضوعی که می خواهد به آن بپردازد ، بیان کند. شکی نیست که اگر این سریال به جای تمرکز بر روی ملودرام فوق العاده خود ، عمیقاً به کجروی سیستم عدالت بپردازد ، دو برابر خوب بوده است. چگونه ساخته شده است به جای افرادی مانند النا ، که از طبقه پایین کارگر است ، به نفع افرادی مانند گریس ، که سفیدپوست و پول دارد ، باشد.

مجموعه کوچک کار: یک کابوس خانگی گیرا اما صابونی
منبع: HBO

هنوز هم ، با وجود برخی نقص های روایی ، لغو به اندازه کافی برای نگه داشتن شما در هر قسمت وجود دارد. بایرجهت آن واضح و مبتکرانه است. او می داند که چگونه به طور موثر ما را جای گریس بگذارد. به نظر می رسد که ما هر چند بار مستقیماً همانطور که قهرمان ما تجربه می کند ، تحریف و تار می شوند. مناظر زیبای Upstate New York ، همراه با همه افراد جذاب این داستان ، همیشه برجسته است بایردستان با استعداد جایی که کلینویسندگی پر از کاستی است ، کارگردانی ، فیلمبرداری ، لباس و طراحی تولید باعث می شود نمایش سرگرم کننده و آسان باشد.

فکر نهایی

لغو می خواهد در مورد کلاس ، امتیاز و روشی که ما می خواهیم کورکورانه اشتباهات عزیزانمان را توجیه کنیم ، صحبت کنیم ، در حالی که یک رمز و راز گیرا و زیبا ساخته شده است. با این وجود ، در این روند ، تلاش می کند چیزی قانع کننده بگوید زیرا بیشتر به دنبال ملودرام علاقه مند است به جای اینکه در موضوعات جالب تر آن فرو رود. اما در پایان ، نگاه به نمایش زیباست و پیچ و تاب و رمز و راز فوق العاده آن بدون شک همیشه شما را بر روی انگشتان پا نگه می دارد. و شاید همین کافی باشد.

نظر شما در مورد قسمت اول چیست؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

نمایش Undoing 25 اکتبر در ساعت 9: 00-10: 00 بعد از ظهر برگزار می شود. ET / PT در HBO.


Undoing را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ما هستیم که مینی سریال: یک ژنرال غوطه وری که به زودی درام می آید

در درام فراگیر و عمیقاً هیجان انگیز HBO ما همین هستیم که هستیم، همه یا هویت خود را پیدا می کنند و یا چیزی را که زمانی در مورد آنها گم شده بود پس می گیرند. ایجاد ، کارگردانی و نویسندگی مشترک توسط کارگردان تحسین شده مرا با نام خود صدا کن، لوکا گواداگنینو، این نمایش بر روی گروهی از نوجوانان و همچنین بزرگسالان اطراف آنها متمرکز است ، زیرا آنها در حال حرکت در ریتم زندگی در پایگاه نظامی ایالات متحده در یک شهر خواب آلود در شمال شرقی ایتالیا هستند. س throughoutالات مربوط به جنسیت و جنسیت در همه جا مورد تامل و تفکر است. عشق ها ، دلشکستگی ها و خیانت های اول توسط شخصیت ها از یک قسمت به قسمت دیگر تجربه می شود. این کار کاملاً جهانی و درگیر کننده آن است که تماشای نمایش جلوی چشمان ما تقریباً احساس می کند یکبار دیگر شاهد خود و دوستانمان هستیم که از پیچیدگی های دوره بلوغ عبور می کنند.

آغاز یک دوستی زیبا

در اصل داستان ، دوستی در حال رشد بین دو نوجوان کنجکاو ، فریزر ویلسون (جک دیلن گراتسر) و همسایه جدیدش کیتلین هارپر (تازه وارد) جردن کریستین سیمون) اولی پسر 14 ساله خجالتی اما از نظر احساسی بی ثبات است و علاقه زیادی به طالع بینی و شعر دارد. ما اولین بار او را ملاقات می کنیم که او تازه از نیویورک وارد ایتالیا شده است. یکی از مادرانش ، سارا (Chloë Sevigny) ، چاره ای جز انتقال فریزر و همسرش مگی ندارد (آلیس براگا) وقتی او به عنوان سرهنگ جدید پایگاه نظامی منصوب شد. در حالی که به نظر می رسد مگی تصمیم سارا را بسیار بیشتر می پذیرد ، از طرف دیگر ، فریزر برای انجام همان کار تلاش می کند. او از مادرش به خاطر نابودی زندگی کاملی که قبلاً در نیویورک داشتند ، کینه ورز است. هر زمان فرصتی می بیند که سارا را سرزنش کند ، این کار را با ضربان قلب انجام می دهد.

ما هستیم که مینی سریال: یک ژنرال غوطه وری که به زودی درام می آید
منبع: HBO

در طول قسمت اول ، سریال Fraser را دنبال می کند زیرا او بی هدف در اطراف پایگاه پرسه می زند. و در این لحظه است که او برای اولین بار کیتلین را ملاقات می کند ، هر چند که آن بریتنی جذاب و زیبا است (فرانچسکا اسکورسیزی) که ابتدا به او نزدیک می شود و او را دعوت می کند تا به همراه باندش به ساحل برود. گذشته از دختران ذکر شده ، برادر بزرگتر کیتلین ، دنی (اسپنس مور دوم) همچنین سام (بن تیلور) ، دوست پسند کیتلین و همچنین برادر خودش کریگ (کوری نایت) ، و برخی دیگر از بچه های محلی مانند انریکو (سباستيانو پيگازي) ، پسری از ونتو که نقطه ضعفی برای بریتنی دارد.

Fraser فوراً با گروه کلیک نمی کند. در حقیقت ، در حالی که بریتنی و باندش در وسط لذت بردن از ساحل قرار دارند ، فریزر تصمیم می گیرد آنها را ترک کند تا در خانه جدید خود با شراب در دست و یک گوشی که آهنگ های مورد علاقه خود را در سفر منفجر می کند ، در خانه جدید خود گشت و گذار کند. در ابتدا ، صحنه ای که Fraser در حال گشت و گذار در سطح شهر است در حالی که تلاش می کند راهی برای بازگشت به پایگاه پیدا کند ، به نظر می رسد که هدفی جز نمایش فرصتی برای نمایش مکان خیره کننده ای که داستان در آن قرار دارد ، ندارد. و در حالی که مکان واقعاً زیباست ، گواداگنینوجهت صمیمی ، همراه با فردریک ونزلبه نظر می رسد فیلمبرداری عالی چیزی عمیق تر را نشان می دهد. او می خواهد ما به درون سر فریزر برویم زیرا او احساس خود و احساس جابجایی خود را در این مکان جدید که قرار است اکنون او را به خانه صدا کند ، درک می کند.

اپیزود دوم “Right Here Right Now II” ، مربوط به همان حوادثی است که در اولین نمایش اتفاق می افتد ، اما اکنون از دیدگاه کیتلین گفته می شود ، بیشتر برای این که به ما اطلاع دهیم که او و فریزر ، با وجود رفتارها و دیدگاه های متفاوت آنها در مورد زندگی ، چیزی پیدا کنید که در نهایت آنها را به هم متصل کند. گواداگنینو، یک بار دیگر ، آنچه را که استادانه در قسمت اول انجام داده است نشان می دهد ، و ما را به درون شخصیت شخصیت می کشاند – این بار کیتلین – همانطور که روزهای خود را پشت سر می گذارد.

ما هستیم که مینی سریال: یک ژنرال غوطه وری که به زودی درام می آید
منبع: HBO

این روش داستان سرایی – به ما این امکان را می دهد که آنچه شخصیت ها می شنوند و چیزها را به همان روشی که می بینیم ببینیم – چیزی است که در نهایت باعث می شود ما همین هستیم که هستیم چنین نمایش غوطه وری این نه تنها کیتلین و فریزر را مشاهده می کند ، زیرا آنها در مورد هویت خود تعمق می کنند و درگیری های خود را در زندگی دنبال می کنند ، بلکه می خواهد آشفتگی و معضلات درونی را که آنها هر روز تجربه می کنند مستقیماً تجربه کنیم. حتی وقتی بعضی از صحنه ها اغلب احساس می کنند که هیچ بینشی به داستان نمی بخشند ، بیشتر به این دلیل که به نظر می رسد بسیار تحت تأثیر لرزش های خنک هستند گواداگنینو در وهله اول به وضوح در تلاش برای ضبط است ، این نمایش اطمینان می دهد که زندگی آشفته و پیچیده داخلی شخصیت ها همیشه در صندلی جلو و مرکز هر لحظه هستند.

و برای چکش زدن به خانه آن نقطه حتی عمیق تر ، گواداگنینو همچنین اطمینان حاصل می کند که همیشه ظرافت زیبایی از بازیگران ارائه می شود. چرنده، که معمولاً به دلیل تحریک و سرخوشی در هر شخصیتی که بازی می کند مشهور است ، به عنوان Fraser گیج کننده عملکردی نادر و کم اهمیت ارائه می دهد. او موفق می شود هر لایه از احساسات شخصیت خود را همیشه با آسیب پذیری پر کند. به عنوان یک فویل به فریزر ، سیمونعملکرد کیتلین حتی ظریف تر است. چشمان او حاوی انبوهی از احساسات و خام است. و شیمی اش با چرنده همیشه محکم است. بازیگران دیگر ، به ویژه سویینی و براگا، همچنین بچه کودی و ایمان آلابی به عنوان والدین کیتلین ، به همان اندازه عالی هستند ، و حتی گاهی اوقات دلخراش.

یافتن خود و هویت خود

در حالی که دوستی فریزر و کیتلین چیزی است که در این نمایش بیشتر تمرکز می کند ، ما همین هستیم که هستیم، در قلب آن ، در واقع یک داستان در مورد هویت ، یا فقدان آن است. و این فقط به سردرگمی فریزر در رابطه جنسی یا آزمایش کیتلین در مورد جنسیت مربوط نمی شود ، اگرچه کاوش در این دو موضوع جایی است که نمایش در آن بسیار برتر است. همه شخصیت ها چیزی را پشت سر می گذارند. آنها از هیچ کس به جز خود درمورد اینکه چه کسانی هستند ، چه کسانی شده اند ، چه چیزی در گذشته از دست رفته است ، چه کسی باید به آنها اعتماد کند و چه چیزی را دوست دارد ، و فقط هر نوع س thatالی را که می توانند به آن فکر کنند ، از خود نمی پرسند.

ما هستیم که مینی سریال: یک ژنرال غوطه وری که به زودی درام می آید
منبع: HBO

مثلاً دنی را در نظر بگیرید. در طول نمایش – حداقل در چهار قسمت اول موجود برای بازبینی – دنی همچنان در تلاش است تا به عنوان یک مرد مسلمان در مکانی حرکت کند که به او اجازه نمی دهد آنچه را که باور دارد کاملاً در آغوش بکشد. یا پدر کیتلین ، ریچارد (کودی) ، و موضع سیاسی او به عنوان یک طرفدار ترامپ سیاه به عنوان مثال (این نمایش در طول انتخابات 2016 اتفاق می افتد). در یک لحظه در قسمت سوم عالی ، مادر کیتلین ، جنی (آلابی) ، یک خط را با زرق و برق ارائه می دهد که می تواند توسط تمام شخصیت های دیگر نیز به راحتی بیان شود. او به مگی می گوید: “من قبلاً خیلی چیزها بودم.” “اما بعد دیگر خیلی چیزها را متوقف کردم. حقیقت این است که ، من دیگر نمی دانم که هستم. “

آنچه جنی در اینجا می گوید ، در مورد اینکه نمی دانم او دیگر کیست ، در هر قسمت از برنامه نفوذ می کند. و اگرچه مبارزاتی که شخصیت ها در طول نمایش با آن روبرو هستند مشخص و متفاوت هستند ، اما ارتباط با هر یک از آنها آسان است. در داستان های آنها جهانی وجود دارد و این همان چیزی است که باعث می شود ما همین هستیم که هستیم بیشتر از نظر احساسی طنین انداز است. حتی با نگاهی ساده به پایگاه نظامی خود ، که شبیه حومه شهرهای آمریکایی ساخته شده است ، اما در پایان هرگز به اندازه آمریکایی ها امیدوار نخواهیم شد ، زیرا خوب ، این ایتالیا است ، حس آوارگی که نمایش می خواهد کشف کند قابل لمس است کافی.

فکر نهایی

ما همین هستیم که هستیماما ، خالی از اشکال نیست. لحظاتی وجود دارد ، مانند افتتاحیه قسمت چهارم ، که نمایش نسبت به ماده سبک کمتری احساس می کند و برخی از شخصیت ها هستند که به اندازه دیگران کاوش نشده اند. اما در بیشتر قسمتهای آن ، ما همین هستیم که هستیم خوشبختانه آنچه را که در ابتدا نوید می دهد تحقق می بخشد: یک درام غوطه وری روی سن که پر از شخصیت هایی در سفر برای یافتن هویت خود از یکی از بزرگترین فیلمسازان نسل ما است.

انتظار شما از نمایش چیست؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

اولین کسی هستیم که هستیم این یکشنبه ، 14 سپتامبر در HBO.


تماشا کنید ما همان هستیم که هستیم

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

مردم عادی: ایجاد زیبایی از کربوهیدرات

تقریباً دو هفته می گذرد که من به پدیده تلویزیونی بی عیب و نقص اشاره کردم مردم عادی، و من هنوز مجبور به فرار از موج عاطفی که به زور بر من شسته شده است. هر وقت در مورد نمایش فکر می کنم ، خودم را غرق در اقیانوس عمیق احساسات خود می کنم ، با کمی میل به شنا کردن در ساحل.

مردم عادی فقط غم و اندوه را به روایتی مؤثر تبدیل نمی کند ، زیبایی را از آن خلق می کند. در واقع ، برجسته ترین برجسته مردم عادی ممکن است در توانایی خود برای مسخره کردن زیبایی غم و غم و اندوه باشد. این دور از خوشبخت ترین داستان های عاشقانه است ، اما به نوعی هنوز هم می تواند در همه راه های صحیح قلاب های قلبی را تحریک کند. این نمایشی است که به سادگی با احساس عاطفی روبرو می شود ، و سخت نیست که در تمام روایت غم انگیز و در عین حال زیبا آن غرق شوید.

مردم عادی: ایجاد زیبایی از مالیخولیایی
افراد عادی (2020) – منبع Hulu

بر اساس سالی رونیپرفروش ترین رمان با همین نام ، مردم عادی روابط متشنجانه ماریان را دنبال می کند (دیزی ادگار جونز) و کانل (پل مسکال) داستان قبل از مهاجرت به دوبلین ، جایی که در دانشگاه شرکت می کنند ، در سال آخر دوره متوسطه در اسلیگو ، ایرلند آغاز می شود. همانطور که انتظار می رود ، مردم عادی ویژگی های عناصر داستان در عصر جدید ، در عین حال عاشقانه ای است که با لایه هایی از پیچیدگی همراه است. هر دو ادگار جونز و مسکال بعداً امسال جوایز جوایز بی پروا سزاوار آن هستند. آنها سزاوار اعتیاد به اعتیاد به مواد مخدره در اطراف اجراهای خود هستند.

عادی شدن غم

سوالی که خودم از خودم می پرسم این است که چگونه داستانی اینچنین در غم و اندوه ریشه دارد و می تواند آنقدر غریزه-طبیعی احساس کند. مردم عادی نشانه های معمولی یک داستان عاشقانه غم انگیز را دنبال نمی کند ، بلکه با فاجعه تمام می شود. حتی در لحظات شاد خود ، این احساس وجود دارد که این لحظات در حال گذر نیستند ، و روایت آشکار دائماً این را اثبات می کند.

از آنجا که رابطه ماریانا و کانل با درد و رنج زیادی روبرو می شود ، احساسات آنها نسبت به یکدیگر به طور طبیعی تشدید می شود و ارتباط آن با این احساسات پیچیده را آسان تر می کند. یک صحنه محبوب در نمایش (و احتمالاً کتاب نیز وجود دارد) که تبادل صمیمانه کلمات بین دو دوست وجود دارد:

ماریان: با من چطور؟ آیا می گویید احساسات شما درگیر است؟

کانل: به طور مشخص.

ماریان: چه کسی آشکار است؟

مردم عادی: ایجاد زیبایی از مالیخولیایی
منبع: هولو

با انتقال این موضوع به محبت شخصی خودم نسبت به احساساتی که در روابطشان برانگیخته شده است ، این صحنه به طور حیرت انگیز عدم شفافیت در نحوه ارتباط ما با غم را نشان می دهد. در بیشتر موارد ، این چیزی نیست که ما لزوماً به آن فکر می کنیم یا به طور مرتب به آن اشتیاق می کنیم. اما وقتی احساسات خود را نشان می دهند ، احساس می کنیم که با آنها ارتباط برقرار کنیم. احساس خوشبختی به این معنا بسیار شهودی تر و واضح تر است ، اما نقطه مقابل آن احساسات در واقع به همان اندازه طبیعی است. این چیزی است که همیشه برای همه آشکار نیست ، و صحنه مورد نظر یک تصویر ناچیز از این مفهوم است.

زیبایی ملانولی

اگرچه انسانها ذاتاً با غم و اندوه جذب می شوند و با آن در ارتباط هستند ، اما این احساس همیشه زیبا نیست. بیشتر تصویرهای عاشقانه های فاسد شده با طراحی بی رحمانه هستند ، و اگرچه این حس زیبایی را به شکلی خاص به خود می گیرد ، اما این نوع زیبایی نیست که شما را به درون خود بچرخاند. ولنتاین آبی ، به عنوان مثال ، یک فیلم احساسات مالیخولیایی را در یک رابطه شکسته برانگیخته است ، اما مطمئناً این چیزی نیست که من بخواهم بطور منظم دوباره از آن استفاده کنم. شبیه به مردم عادی، یادداشت های عاطفی فیلم خام و بسیار محبت آمیز است ، اما در واقع دوباره تماشا می کنند ولنتاین آبی فقط به همین دلایل مالیات می گرفتند.

با این حال ، با وجود شباهت ها ، همه چیز به نوعی با یکدیگر فرق می کند مردم عادی. یکی از معروف ترین خطوط نمایش ، “این با افراد دیگر اینگونه نیست” شاید تمثیل مناسبی باشد برای آنچه مردم عادی قادر است با روایت خود از یک عاشقانه محکوم و همه احساساتی که با آن همراه است را انجام دهد. با وجود اینکه چقدر ممکن است تجربه ای دردناک باشد ، اما خودم می دانم که می خواهم به عقب برگردم و خوشحال شوم که چگونه این نمایش زیبایی را از چیزی خلق کرده که در غم و اندوه فرو رفته است.

وقتی همه چیز گفته شده و انجام شود ، هر نگاه و تعامل پرشور بین ماریانا و کانل یک یادآوری مداوم است که مضطرب و غم و اندوه می تواند یک چیز واقعاً زیبا و عادی باشد. از بسیاری جهات ، مردم عادی معمولی را می گیرد و فوق العاده می کند.

همچنین ببینید

SXSW 2020: DILEMMA DESIRE: آموزشي در مورد لذت زن

چه فکری کردی مردم عادی؟ به ما بگویید که داستانهای مورد علاقه عاشقانه در آینده شما در نظرات قرار دارد!

افراد عادی در حال حاضر روی Hulu پخش می کنند.


افراد عادی را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

ویلسون کوونگ

ویلسون کوونگ

ویلسون علاقه مندان سینمایی است که در خارج از تورنتو ، کانادا مستقر است. او با نوشتن افکار تصادفی درباره سینما در اینترنت ، از شغل روزانه خود فرار می کند. اگرچه او از مدتها پیش سینمای هنگ کنگ را نشان می دهد ، اما خود را به طور کلی طرفدار سینمای آسیا می داند. او از سال 2005 همه ساله در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو شرکت می کند و کارهای بیشتری را می توان در وب سایت وی مشاهده کرد: www.wilson-kwong.com.

TIGER KING و نارسایی های احساس گرایی

در اوایل ماه مه سال 2020 ، ایالت اوکلاهوما شروع به برداشتن محدودیتهای مربوط به COVID-19 کرد و به کسب و کار این امکان را می دهد که مجدداً بازگشایی شوند. در پاسخ ، بسیاری از خانواده های تازه که از حالت قفل خارج شده بودند ، به ویننوود ، اوکلاهوما رفتند تا آنچه را که به یکی از مهمترین محورهای مهم فرهنگی در چند ماه گذشته تبدیل شده است ، بپردازند: پارک ببر ببر. باغ وحش گربه بزرگ در سریال مستند محبوب Netflix به نمایش در آمد ببر پادشاه: قتل ، ضرب وشتم و جنون، با بازگو کردن احمقانه زندگی و زمانهای صاحب سابق جو اگزاتیک ، در معرض دید گسترده قرار گرفته است. بدیهی است که صاحب فعلی جف لاو امیدوار است که در ضمن شیر دادن جذابیت های عمومی با جو اگزوتیک به خاطر هر آنچه که ارزش دارد ، صفحه جدیدی را برای باغ وحش ایجاد کند.

مثل تقریباً هر کس دیگری ، من تماشا می کردم ببر پادشاه در چند هفته اول قفل قفل و در ابتدا با شرایط غیرقابل باور اسیر شد. در حالی که این سریال خود را به عنوان یک نمایشگاه در بدرفتاری با صنعت گربه های بزرگ در آمریکا معرفی می کرد ، اما به سرعت درگیر نافرمانی و سوء استفاده از کلیشه ها و تعصبات برای سرگرمی توده ها شد. در حالی که انتقادهای چندگانه برای تراز کردن در سطح وجود دارد ببر پادشاه، من معتقدم که یکی از مسائل برجسته این است که چگونه سازندگان ، افراد را به عنوان “دیگران” جدا می کنند تا مورد تحقیر و تمسخر قرار بگیرند. پیامد این تصاویر شامل مستند تقویت کننده فرضیات منفی جوامع کوئری و همچنین بی اهمیت کردن سوء استفاده از سوء استفاده است: ببر پادشاه مخاطبان تصادف اتومبیل را تماشا می کنند: ما می دانیم که نباید به نظر برسیم ، اما نمی توانیم کمک کنیم اما نگاهی بیندازیم.

رفتارهای غریبانه

یکی از دوستان من در فیس بوک اظهار داشت که نگران تماشای آنها بودند ببر پادشاهبا توجه به اینکه تصور وی این بود که روابط چندرسانه ای را با سوءاستفاده از قدرت مانند فرقه متلاشی می کند. او کاملاً صادقانه ، دلیلی برای نگرانی داشت: به جای اینکه وقت بگذارد برای ترسیم روابط چندشکلی سالم و به نظر می رسد ، ببر پادشاه در تجزیه و تحلیل جزئیات کثیف ازدواج جو اگزوتیک ، دریچه گاز کامل تمام می شود. این مستند همیشه به آرامی پویایی رئیس / کارگر را در بین اگزوتیک و دوستدارانش جان فینلی و تراویس مالدونادو کنار می گذارد و با تمرکز روی جزئیات صلح آمیز و واقعاً منعکس کننده محیط کار سمی است.

TIGER KING و نارسایی های احساس گرایی
منبع: نتفلیکس

جوامع LGBTQ + برای مدت طولانی به ویژه “مردان همجنسگرا” با کلیشه های “غارتگرانه و مبهم بودن” روبرو شده اند. این کلیشه بار سنگینی را به جامعه کوئینز وارد می کند و می تواند افراد را از رفتارهای سمی جلوگیری کند. در مقایسه در نظر بگیرید که چگونه ببر پادشاه به نقل از صاحب پناهگاه خود بهاگاوان “Doc” Antle به عنوان كنترل و دستكاری كارمندان خود اقدام می كند. یک کارگر پیشین او را متهم می کند که کارمندان زن خود را در موقعیت هایی قرار می دهد که احساس می کردند برای پیشرفت در مشاغل خود باید رابطه جنسی با او داشته باشند. این مستند با اجازه دادن به جو اگزوتیک برای لذت بردن از امور خارق العاده خود ، در بازجویی از عملکردهای او و تقویت ادراک از افراد کوئیر اجتناب می کند. این می خواهد که ما با چندین همسر از کنترل مرد وحشت داشته باشیم ، اما با چند شوهر به کابوی قرمزرنگ بخندیم.

“Meme-ification” از Misogyny

ببر پادشاه به ما اجازه می دهد حتی بیشتر در معالجه زنان بخصوص کارول باسکین پایین بیاییم. این مستند تلاش می کند تا کارول باسکین را به عنوان یک منافق به تصویر بکشد ، گذشته خود را در پرورش توله ببر نشان دهد ، مشروعیت عملیات نجات وی را زیر سؤال می برد و نشان می دهد که او ممکن است با ناپدید شدن شوهر سابق خود دان لوئیس درگیر شده باشد. در حقیقت، ببر پادشاه یک قسمت کامل را به این اختصاص می دهد که آیا کارول باسکین لوئیس را به قتل رسانده یا نه ، چیزی غیر از حدس و گمان و درنهایت انحراف بزرگ به روایت بزرگتر جو اگزاتیک. این مستند بیشتر اوقات را صرف این نکته می کند که او یک هیولا است در حالی که اجازه می دهد جو اگزوتیک و نفرت او از او بی اهمیت و کمدی به نظر برسد.

TIGER KING و نارسایی های احساس گرایی
منبع: نتفلیکس

به نظر می رسد که برخی از تجدید نظر از ببر پادشاه واقعاً در یادداشت های غلط زندگی می کند. برای برخی از بینندگان ، این امکان را می دهد که با مهار آن در پوچی ، ویترایول را نسبت به یک زن قدرتمند ابراز کنید. هیچ کس مصاحبه شده برای نمایش را نمی تواند به کارول باسکین ارجاع دهد بدون اینکه او را به عنوان “آن عوضی” معرفی کند. در یک قسمت ، مونتاژ گردآوری شده است که نشان می دهد افرادی که جو اگزوتیکی و دکتر آنتول می توانند چه فرکانس و آسانی را به او توهین کنند ، نشان می دهد. عبارت “آن عوضی کارول باسکین” به یک خط punch تبدیل شده است ، یک قلاب قلاب که وظیفه آن است که در جهان اشتباه کند. این بدان معنی نیست که کارول باسکین از هرگونه تخلف در زندگی خود خلاص شده است: متأسفانه ، ببر پادشاه با گرفتن افراد پیچیده (بخصوص زنان) و کاهش آنها به کاریکاتورها برای سرگرمی ، به عنوان یک مستند شکست می خورد.

طنز حقیقت

متأسفانه ، طعنه مستند این است که ارائه یک “حقیقت” بی طرفانه تقریباً غیرممکن است. از هرگونه اطلاعاتی برای انتقال داستانی استفاده می شود که فیلمساز می خواهد ما را ببینیم و این ارائه نشان دهنده این است که مخاطب باید درباره آن چه احساسی داشته باشد. به جای تکیه دادن به اطلاعات ، یا حتی در معرض نمایش گذاشتن ، ببر پادشاه درست به سمت فاضلاب ها برمی گردد ، با روزنامه نگاری دلپذیر احساسگرانه به طبیعت اصلی ما جذاب می شود. این مستند به جای اینکه پرتره های کاملی از پیچیدگی های انسان را بیان کند ، مردم را به کارتون تبدیل می کند. با طبقه بندی موضوعات فیلم به عنوان “دیگر” ، این مستند را از معرض نمایش به صحنه می اندازد و هیچ احترامی به تأثیر واقعی تجارت حیوانات وحشی بر جهان نشان نمی دهد.

البته ، هالیوود هرگز نگذاشته است چیزهای کوچک مانند واقعیت ها بین حقیقت و یک داستان قانع کننده در هم قرار بگیرند. برای یک استودیو ، تصمیم نهایی همیشه به دنبال آن خواهد بود که هر چه که جریان نقدی بیشتری را در صندوق های استودیو هدایت کند ، باشد. این مایه تاسف است زیرا در داستان بزرگتر چیزهای مهم زیادی وجود دارد ببر پادشاه که سزاوار تحقیق است به عنوان مثال ، فقدان مقررات وجود دارد که امکان ادامه سوء استفاده و بهره برداری از حیوانات عجیب و غریب در آمریکا را فراهم می کند. داستان سوءاستفاده از قدرت توسط مردانی مانند جو اگزوتیک و دکتر آنت و کمک های دیگری که برای سرگرمی هذیان و عظمت آنها وجود دارد ، وجود دارد.

TIGER KING و نارسایی های احساس گرایی
منبع: نتفلیکس

میفهمم، متوجه هستم، درک میکنم ببر پادشاه غذای آسایش برای یک زمان آشفته ، زمان عدم اطمینان است: با این حال ، ما ما را به انتخاب بیشتر غذای راحتی خود به چالش می کشم. جو اگزوتیک و کارول باسکین افراد واقعی هستند و درسهایی که از داستان می گیریم می تواند ارزشهایی را که می خواهیم در دنیای خود ببینیم بازتاب دهد. این لحظه برای لحظه خوب است ، اما ببر پادشاه نشان می دهد که تولیدکنندگان یا در مورد تأثیر کار خود فکر نمی کنند یا واقعاً اهمیتی نمی دهند. و این برای همه ما تاسف آور است.

همچنین ببینید

ضبط: پروژه MARION STOKES و گذر از حافظه عمومی

فکر می کنی ببر پادشاه نتوانستید به عنوان مستند تحویل بگیرید؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!


ببر پادشاه را تماشا کن

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، پیوستن به انجمن ما در Discord و موارد دیگر داشته باشید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

MRS آمریكا: اجراهای پدیده را ارائه می دهد و نگاهی تازه به رویدادهای اصلاح حقوق برابر ارائه می دهد

اسپویلرهای پیش روی خانم آمریکا.

آیا دهه 70 را در ایالات متحده آمریکا به یاد دارید؟ من به عنوان یک مهاجر ، فقط داستان می دانم. در مورد مبارزه برای اصلاحیه حقوق برابر یا فیلیس شلفلی چیست؟ اگر درباره زن مذکور اطمینان ندارید ، تنها نیستید. بسیاری از مردم داستان کامل وقایعی را که در دهه 70 پیرامون جنبش زنان رخ داده و مبارزه آنها برای سقط جنین ، حقوق همجنسگرایان و موارد دیگر را نمی دانند.

دهوی والر نگاهی تازه به گذشته فمینیست ها و محافظه کاران در سری محدود FX Networks x Hulu می اندازد ، خانم آمریکا. در کنار بسیاری از کارگردانان برجسته مانند آنا بودن ، رایان فلک ، آما آسانته ، لور د کلرمونت-تونر ، و جانیزا براوو ، والر بینندگان جنگ شدیدی را برای تصویب اصلاحیه اصول حقوق برابر نشان می دهد. جنبش به رهبری گلوریا استاینم (رز بایرن) ناگهان حریف غیرمنتظره ای دارد. فیلیس شلفلی (کیت بلانشت) از سایه شوهرش بیرون می آید تا (با طعنه آمیز) با ERA مخالفت کند و برای همه خانه داران و زنانی که می خواهند در خانه بمانند صحبت کند و از فرزندان خود مراقبت کند. در مقابل ، شوهر تنها کسی است که تأمین می کند.

خانه داران در مقابل فمینیست ها

مبارزه به تصویر کشیده شده توسط والر صدمه می زند این دردناک است که ببینید زنان در مقابل یکدیگر می جنگند در حالی که می توانند هنگام اتحاد انجام کارهای شگفت انگیز انجام دهند. اما گاهی اوقات ، سیستم ارزشی قوی و دیدگاه متنوع باعث می شود در نهایت غیرممکن شود. گلوریا استاینم و فیلیس شلفلی در دو طرف مقابل ایستاده اند. اولین نفر می خواهد ERA عبور کند. او خستگی ناپذیر با بسیاری از زنان شگفت انگیز کار می کند – یک فمینیست محافظه کار ، جیل راکلشوس (بانک های الیزابت) ، شرلی چیشولم (اوزو آدوبا) ، Brenda Feigen-Fasteau (آری گرینور) ، بلا ابزوج (مارگو مارتیندال) و بتی فریدان (تریسی اولمان) فیلیس ، به لطف دوستش آلیس (سارا پاولسون) ، می ایستد تا با آنها بجنگد و Eagle Forum ایجاد می کند. این محافظه کار گروهی از زنان هم فکر را بسیج می کند. در میان آنها – رزماری تامسون (ملانی لینسکی) ، پاملا (کایلی کارتر) ، و آلیس Macray ، همانطور که قبلاً ذکر شد.

منبع: FX / Hulu

اشتاینم و گروه به هر جلسه می روند و سعی می کنند تا جایی که می توانند حمایت بسیاری از کشورها را جمع کنند. در همین حال ، شلافلی مظاهر می نویسد و در مورد خطر ERA و گروه فمینیست هایی که “می خواهند زنان را به جنگ بکشند” صحبت می کند. در حالی که نزاع بین دو طرف تشدید می شود ، یک شخصیت ثابت می کند که انتقال و هماهنگی ممکن است رخ دهد بدون اینکه کسی صدمه ببیند.

خانم آمریکا منحصر به فرد ایجاد شد اگرچه شخصیت به تصویر کشیده شده است کیت بلانشت شخصیت اصلی است ، هر قسمت داستان یک زن متفاوت را روایت می کند. برای درک کامل از تلاش برای تغییر ، باید یک بخش را با دقت مشاهده کرد تا قدرت و مبارزاتی را که زنان در اختیار داشتند درک کند. در حالی که ما در مورد گلوریا استاینم بیشتر بدانیم ، به خاطر عملکرد فوق العاده توسط رز بایرنما همچنین بسیاری از جنگ ها و استدلال های داخلی را در طرف لیبرال تجربه می کنیم. یکی از پیشگامان آن باندها ، بلا ابزوگ است. یک بار دیگر ، دیدن این همه زن قدرتمند که می جنگند کمی ناامید کننده است. اما ، هر جا قدرتمندترین مغز را داشته باشیم ، بحث داغ اتفاق می افتد.

تنوع زنان

هنگام تماشای خانم آمریکا ، شما نمی توانید کمکت کنید اما متوجه تنوع برجسته زنان است. گرچه کارگردانی دوئل بدن و فلک این سریال کار کرده است ، نمایش تقریباً به طور کامل توسط زنان با زنان در خط مقدم در کل دوره این سریال ساخته شده است. این بسیار خوشحال است که می توانید تاریخ کشور یک کشور را که تا به امروز زنده مانده است ببینید.

همه بازیگران زن شایسته تشویق هستند ، هرچند که شمارش آنها دشوار است – تعداد بسیار زیادی وجود داشت! به تصویر کشیدن شخصی که زندگی کرده و نفس می کشید ، همیشه به طور فوق العاده ای دشوار است. ولی بلانشت این کار را می کند ، و فوق العاده خوب. نحوه تغییر بازیگر نحوه صحبت و صحبت کردن فوق العاده است. او برای رسیدن به بالاترین اصالت ، شخصیت Phyllis Schlafly را مدت طولانی مطالعه کرد. بایرن او را نگه می دارد و استینم را با صدای آرامش نشان می دهد ، اما قلب یک ببر.

آدوبا، مارتیندال، بانک ها، گرینورو اولمان کاملاً چهره های تاریخی شناخته شده ای را به تصویر می کشید. بخصوص آدوبا – تصویر او از شرلی چیشولم مهارت بازیگری او را به سطح بعدی می برد. دیدن چنین نیرویی بسیار دلگیر است آدوبا بدون تردید ، به تصویر کشیدن چنین شخصیت تاریخی مهمی است.

اوزو آدوبا در نقش شرلی چیشولم. منبع: FX / Hulu

از “آن طرف سکه” ، بینندگان می توانند برتری را تجربه کنند پالسون، لینسکیو کارتر. هر بازیگری برای نقش خود همه چیز را می دهد ، و شما می توانید آن را به گونه ای مشاهده کنید که نقش آنها قلب شما را ببندد و تا آخر حفظ کند. یکی دیگر از عملکردهای روح آگاهانه یکی از اینهاست نیسی نش. این بازیگر نقش یک مدافع حقوق مدنی ، فلورانس کندی را به تصویر کشید.

زن بعدی که سزاوار تخمک گذاری ایستاده است بینا داژلر، یک طراح لباس لباس ممکن است شما را یادآوری کند مردان دیوانه دوران ، اما آنها حتی بهتر هستند. هر لباس دقیقاً آماده است و تقریباً همان مردمی است که بازیگران آن را به تصویر می کشند.

Wisdom of the سریال

همانطور که در مقاله دیگر خودم نوشتم خانم آمریکا، نظر سازندگان این نیست که یک طرف یا طرف دیگر را تبهکار کنند. درعوض ، بینندگان این شانس را دارند که هم فمینیست ها و هم محافظه کاران را ببینند. آنها همچنین طرفهای داستان خود را می بینند که در آن هر زن دارای ارزشهای بزرگی است که ممکن است برای برخی قابل قبول نباشد ، اما برای آنها مقدس است. این سریال همچنین ممکن است برای جوانترهایی که تاریخچه اصلاحیه حقوق برابر را نمی دانند و زنان قوی که برای آن جنگیده اند ، بسیار ارزشمند باشند. ما اگر افرادی مانند Flo Kennedy یا Shirley Chisholm صحبت کنند ، به اندازه کافی صحبت نمی کنیم. و ما باید همچنین ارزش دانستن اطلاعات بیشتر در مورد Phyllis Schlafly را دارد. او ممکن است کسی نباشد که با او موافق باشیم ، اما نمی توانیم از زور و خشونت او امتناع ورزیم. بلانشت مهارت عالی صحبت کردن را که گاه دشمن او بود ، نشان می دهد. ما می توانیم آن را در اپیزود درباره بحث زوجین ببینیم که در آن Brenda Feigen-Fasteau از فیلیس خواسته است “پرونده” را استناد کند که دومی به سادگی به دلیل استدلال خود اقدام به تشکیل پرونده کرد.

همچنین ببینید

جشنواره بین المللی فیلم ونیز 2019: THE KING
منبع: FX / Hulu

یکی از بهترین اپیزودها با عنوانی است هیوستون تمرکز روی سارا پاولسون و شخصیت او ، آلیس مکری آلیس ثابت می کند که فرد می تواند در حال گذر باشد و سیستم اعتقاد خود را تغییر دهد در حالی که به کسی آسیب نرساند. اگرچه آلیس کاملاً تغییر نکرده و وقتی ما او را ترک می کنیم هنوز یک خانه دار نبود ، اما او در هنگام حضور در هیوستون “طرف فمینیستی” را بهتر درک کرد. آن زمان است که آلیس ، به عنوان بادبادک ، گم می شود و با فمینیست ها پایان می یابد و چهره واقعی زنان را از جنبش زنان کشف می کند.

خانم آمریکا یک سری محدود فوق العاده است. این شرور ، توانمند و بعضا ناامیدکننده است. دقیقاً مثل زندگی تقریباً هر خانمی که می شناسم. همه باید مدتی طول بکشد و 9 قسمت آن را تماشا کند. آنچه در آخر قلب را می شکند این است که اصلاحیه حقوق برابر هنوز تا به امروز تصویب نشده است. اما این به ما زنان قدرتمندی را نشان می دهد كه حتی الآن نیز نقش آفرینی می كنند.

چه فکری کردی خانم آمریکا؟ کدام شخصیت زن بیشتر از همه روی شما تأثیر گذاشت؟


خانم آمریکایی را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

Zofia Wijaszka

Zofia در LA زندگی می کند و علاقه مند به فرهنگ پاپ ، تلویزیون است. و استیوی نیکس وی با داشتن مدرک لیسانس روزنامه نگاری و ارتباطات اجتماعی با نویسندگی خلاق ، از دانشگاه Wroclaw لهستان فارغ التحصیل شد. کارهای او حول زنان در تلویزیون و فیلم می چرخد. او یک نویسنده کارمند است که برای اولین بار نویسندگان نمایش و کمک کننده برای AwardsWatch ، Enquiry فیلم ، Queens Screen و در لیگ خودشان است. او عاشق فیلمهای “جیغ” ، “کارول” و “دروغ بزرگ” است. -thefilmnerdette

Miniseries EDDY: اجرای عالی و موسیقی برای درام شگفت انگیز

همه صحبت می کنند ادی مانند ‘دیمین شزلنمایش جدید در حقیقت، چازل فقط به عنوان تهیه کننده اجرایی و کارگردان دو اپیزود اول این مینی سریال های هشت قسمت Netflix فعالیت می کند. می توان آن را به همان اندازه کار خالق سری توصیف کرد جک تورن، که حداقل ، حداقل در انگلستان ، به سرعت یکی از معتبرترین نویسندگان تلویزیون در اطراف شد. دنبال کردن درام های بریت مانند سرمایه ملی و کیریبه ترون کلیدهای سازگار با BBC / HBO داده شد مواد تاریک او سال گذشته ، و سپس همراه با تحسین جهانی علفزارهای شین همکاری فضیلت ها.

خار حالا با این درام شدید با موسیقی و اجراهای متمایز به نمایش درآمده است. با گفتن ماجرای باشگاه نامی جاز پاریس و اعضای گروه آن ، ادی یک درام غالباً شدید و گیرا از صحنه یک است. در جایی نزدیک به آغاز نمایش یک رویداد کلاسیک – بزرگ و تکان دهنده است که نباید خراب شود “اتفاق می افتد ، و فیوز برای استدلال ها ، جبران خسارات و برخی از انتخابات با قانون روشن می شود. در طول این اجرای محدود ، ادی یک موفقیت سبک و عاطفی است ، و وزن و دراماتیک ای دارد و شخصیت های قانع کننده ای دارد. با این وجود ، هرگونه شلیک در بزرگی واقعی ، توسط برخی نقص های داستانی مداوم مانع می شود.

یکی یکی

ادی در پاریس مستقر است ، اما این باشگاه یک گلدان واقعی ذوب موسیقی از سراسر جهان است. این گفتگو اغلب بین انگلیسی و فرانسوی جابجا می شود و بخش هایی از اسپانیایی ، لهستانی ، عربی و کرواتی نیز در آنجا پرتاب می شوند. تجربه کاراکترهای غیر فرانسوی نمایش در میان فرانسوی و زبان مادری آنها ممکن است کمی مورد استفاده قرار بگیرد اما برخلاف بسیاری از تولیدات آمریکایی و خارجی که ساخته شده است ، واقع بینانه است و اصالت را بر روی دادرسی می افزاید.

هر قسمت نامگذاری شده است و به طور عمده یکی از مجموعه موسیقی دان ها و زائده های باشگاه را دنبال می کند. بنابراین ، تمرکز روایت ، در تمام طول سریال ها تغییر می کند و مرتباً چیز تازه ای به مخاطب می دهد و امکان تماشای بی حوصلگی را می دهد بدون اینکه حوصله ای برای همیشه در آن وارد شود. قسمت اول همه چیز درباره الیوت است (آندره هلند) ، که در سراسر کشور شخصیت اصلی باقی مانده است.

Miniseries EDDY: اجرای عالی و موسیقی برای درام شگفت انگیز
ادی (2020) – منبع: نتفلیکس

ما الیوت را قبلاً روی پرده سینماها دیده ایم: یک ستاره سابق مطلقه و جدا از خوشبختی او که دارای مشکلات خانوادگی و قلبی شکسته است. او بعضی اوقات بی ادب و ناپسند با دیگران است ، اما ما احساس می کنیم که او شخصیت خوبی است. او هرگز کاملاً خوشحال به نظر نمی رسد ، اما او هنگام حضور در “ادی” که صاحبش است و با او اداره می شود ، بسیار راحت است طهار رحیمفرید الیوت پیانیست مشهور و درخشان است ، اما دیگر بازی نمی کند ، شاید به دلیل غم و اندوه مداوم وی از مرگ پسرش چند سال زودتر.

الیوت می توانست به راحتی یک سریال خسته کننده برای این سریال باشد ، همان عملکرد بسیاری از روح های شکنجه شده تلویزیون را انجام می دهد. با این وجود ارتباط با او و سرمایه گذاری در داستان خیلی دشوار است هلند ارائه چنین عملکرد عالی خسته ، شرم آور ، اما در عین حال بدون دردسر ، هلند نقش را کاملاً مجسم می کند و یک جریان عاطفی کم تحرک را برای آن به ارمغان می آورد.

در طول ادی، الیوت مردی تحت فشار است که به سختی از پشت سر خود حرکت می کند از یک کار به کار دیگر. در یک صحنه ، او در حالی که به معنای واقعی کلمه در تلاش برای تمیز کردن ظروف سرباز یا مسافر در زندگی خود است ، بیش از یک سطل گلی زدم او عصبانی نمی شود و مثل همه افرادی که معمولاً در این صحنه ها انجام می دهند ، سطل را لگد می زند. او فقط عمیق آهسته است ، کمی تکان می خورد و پیش از این که آن را با هم جمع کند ، به شکسته شدن شکسته نزدیک است. این یک کلاس استاد است هلند و نوعی احساسات زیر سطح که به کل سریال انرژی می دهد.

در دختر الیوت جولی (آماندا استنبرگ) ، که از آنجا که به همراه مادرش از خانه خارج شده ، از نیویورک به پاریس نقل مکان کرده است ، ما وضعیت مشابهی داریم. هنگامی که او به کانون قسمت دو قسمت تبدیل شد ، ما به دنبال یک آرکیپت معمول دیگر – این بار “نوجوان مشکل دار وحشی گشته است” هستیم. جولی 16 ساله هر کجا که می رود باعث دردسر می شود و فقط صاف کردن بیشتر اوقات از رفتن به مدرسه امتناع می ورزد. با این حال ، نقش بالا رفته است استنبرگ. این ستاره جوان ، همدردی ما را برای شخصیت تحت فشار قرار می دهد ، و تهدید می کند که ضد پیری او را کاملاً بی حوصله می کند اما همیشه آنها را در معرض صدمه قرار می دهد. در قسمت سریال خود ، استنبرگ نیروی لعنتی طبیعت است.

در بخش دیگری ، ما با خواننده ماشا ، زن مهربان و دوست داشتنی می گذرانیم که به تنها بودن عادت کرده است. ما گمان می کنیم گذشته عاشقانه ای بین او و الیوت وجود دارد ، اما هرگز چنین چیزی روشن نشده است. جانانا کولیگ اجرای عالی دیگری را به عنوان Maja و یک صدای آواز خواننده فوق العاده با آن به ارمغان می آورد. درامر کاتارینا (لادا اوبرادوویچ) ، تحت تأثیر مشکلات مالی و پدر شدیدی که دارد ، برای اکثر سریال ها یک شخصیت پیرامونی است که وقتی بالاخره نورافکن بر او سایه افکنده می شود ، سرنوشت ساز می شود. قسمت های اعضای گروه توسط بیسیست جود گردآوری شده است (دامیان نوا) ، یک معتاد سابق هروئین که برای آرامش در زندگی به موسیقی خود آویزان است.

Miniseries EDDY: اجرای عالی و موسیقی برای درام شگفت انگیز
منبع: نتفلیکس

در خارج از باشگاه ، هر قسمت نیز برای بارمن سیم (یک سریال) وجود دارد (عادل دهبی) و همسر فرید امیرا (لیلا بختی) اولی ، شیرین تر و گرمتر از مرکز عاطفی نمایش را نشان می دهد. یک بچه خوب که مادربزرگ خود را دوست دارد ، سیم با طرح جالبی عاشقانه است با جولی که در یک نمایش عموما کاملاً تاریک به او خوش بینی می افزاید. در عین حال ، امیرا یک شخصیت قوی و چند وجهی است که به عنوان جولی به عنوان یک شخصیت مادرانه عمل می کند ، در عین حال که با فشارهای زناشویی ، بچه های خودش و رابطه تنگ و سخت با برادر خوب خود نیز سروکار دارد. بین آنها و چند نقش کوچکتر این شخصیت ها را تشکیل می دهند ادی.

تصویر بزرگتر

شاید متوجه شده باشید که در این اثر هشت قسمت فقط هفت کاراکتر قسمت دارند که به آنها اختصاص داده شده است. به این دلیل است که آخرین قسط به سادگی با عنوان “ادی” عنوان شده است. این برای نمایش به صورت موضوعی معنی دارد ، همان چیزی که خارداستان واقعاً در مورد خود این باشگاه است و نقش اساسی که در زندگی افراد اطراف خود بازی می کند.

برای بسیاری از شخصیت های ما ، ادی هم مکانی است و هم گروهی از افراد که به آنها وابسته اند ، نه از نظر مالی – معلوم نیست که آیا آنها واقعاً برای کار خود پول می گیرند – اما از نظر عاطفی. این نمایش گروهی از افراد گروه های بسیار مشکل ساز و اغلب تنها را جمع می کند. مخصوصاً برای الیوت ، که بسیار صدمه دیده و غیرقابل برگشت با گذشته خود تغییر داده است ، باشگاه چیزی است که او می فهمد و می تواند برای آن بجنگد.

اکثریت نمایش شامل او می شود که سعی می کند Eddy را در مواجهه با افزایش فشارهای مالی و حقوقی حفظ کند. اینکه الیوت در بعضی مواقع دختر خود را نادیده می گیرد ، به پلیس دروغ می گوید و خطرات شخصی احمقانه ای به خود می گیرد ، موضوعی است که ذاتاً آن را درک می کنیم و شاید حتی از او حمایت کنیم ، زیرا به صورت قطعه ، این نمایش ضرورت باشگاه را در زندگی آشکار می کند. از نوازندگان آن روابط همه با “ادی” متفاوت است ، اما از تکرار کسل کننده نکته اصلی جلوگیری می کند.

THE EDDY Miniseries: اجرای عالی و موسیقی از نقص استفاده نمی کنند
منبع: نتفلیکس

از لحاظ موضوعی ، این باشگاه برای موفقیت نمایش بسیار مهم است و ثابت می کند که از نظر سبکی نیز به همان اندازه مهم است. داستان اسمی نیست بلکه درباره موسیقی جاز است ، اما بدون موسیقی آن ، ادی زندگی درام را به مراتب کمتر می کرد. علیرغم اینکه دخالت مستقیم وی کمتر از بازاریابی و بحث درباره نمایش ممکن است نشان دهد ، دیمین شزلچاپ تمام شده است ادی. او با کارگردانی دو قسمت اول ، او یک لحن و سبک بصری را برقرار می کند که در ادامه با کار خوب توسط هویدا بنیامینا، لالا ماراچیو آلن پوول.

تاریک ، رقت انگیز و طبیعت گرایانه ، ادی فریادی دور از آن است لا لا لنداما دنباله های موسیقی گسترده دارای تمام ویژگی های بارز مردی است که ساخته است شلاق زدن. مانند آن فیلم ، صحنه های جاز به طرز اغوا کننده ای درگیر می شوند ، در مخاطب ترسیم می شوند و عشق به ژانری را ایجاد می کنند که شاید از قبل آنجا نبوده است. برنامه های کلوزآپ سریع و تمرکز روی خود نوازندگان به تأکید بر عنصر زنده و اجرا موسیقی و مهارت واقعی که در آن می رود کمک می کند.

آهنگ های اصلی ، نوشته شده توسط رندی کربر (که وی پیانیست گروه را نیز اجرا می کند) و گلن بالاردبر مهارت و روحیه جاز تأکید کنید ، در حالی که همیشه در دسترس است. آنها همراه با رقص هوشمندانه از اجراهای خود ، نشاط واقعی را به نمایش می بخشند. خارج از سکانس های موسیقی ، ادیسبک بصری دوربین های لرزان را با تنظیمات کم کلید و استفاده عالی از نور طبیعی ذوب می کند. همانطور که با احساسات شخصیت های آن ، ظاهر و صداهای آن به وجود می آید ادی آتش خاموش و در عین حال کنترل شده ای را درون آنها نگه دارید.

کوتاه از بزرگی

به خاطر همه احساسات حیرت انگیز و دنباله های جذاب جاز ، ادی فقط همیشه تهدید می کند که یک درام عالی باشد. مطمئناً این یک اثر چشمگیر است ، اما مسائلی در داستان گویی وجود دارد که مانع از جهش آن به تلویزیون های برتر می شود. فراتر از مشکلات عمیق ، انسانی که برطرف می شود ، ادی همچنین توسط یک سری سوالات بدون پاسخ هدایت می شود. جزئیات بسیاری از داستانهای پشت پرده شخصیت ها از ما پنهان است ، و تراژدی اصلی داستان یک رمز و راز در جریان است.

همچنین ببینید

یافتن چیزهایی: پرتره دلخراش از دست دادن و اندوه

هنوز مانند یک درام ساخته می شود ، نه whodunnit ، و این در واقع بسیار خوب کار می کند. عناصر رمز و راز احساس واقعی و بی نظمی می کنند ، و ما را دائماً مجبور می کنند و به تماشای قسمت دیگری دل بسته اند تا آنچه را که اتفاق می افتد ، کار کنند. مشکل این است که پرده برداری از این اسرار به یکباره ساده و گیج کننده است. داستان به سختی پیچ و خم و تکان دهنده است ، اما توطئه کم کلید به روشی کاملاً مبهم و گنگ گفته می شود. پایان بیا ، کل چیز احساس ناخوشایندی می کند ، مثل اینکه منتظر کل سریال یا پیچ و تاب و یا وضوح و هیچ کس واقعاً نبوده است.

اینکه دائماً مورد توجه عناصر هیجان انگیز تر این سریال قرار می گیریم ، نشان می دهد که آنها به هیچ وجه شکست نیستند ، اما گفتن آنها می توانست کمی واضح تر باشد. شاید یک خطای روایت برجسته تر در ساختار “قطعه به قطعه” رخ دهد. این موفقیت در اضافه کردن عمق به گروه ، و تأکید بر اهمیت باشگاه دارد ، اما اغلب نقشه های فردی بیش از حد یک نکته هستند تا انحراف از داستان اصلی و جالب تر را توجیه کنند.

مشکلات خانوادگی و پشت پرده های افراد اغلب فراتر از یک وضعیت غم انگیز برجسته نیست. مایا با مادرش رابطه تنگاتنگی دارد ، امیرا به همین ترتیب با برادرش ، كاتارینا از پدر سابق بدخواه خود مراقبت می كند و جود در تلاش است تا كاملاً هوشیار شود. همه اینها نقاط پرش برای داستان پیشرفته تری هستند اما چون همه آنها مماس هستند و نمایش باید دوباره به طرح الیوت محور تر برگردد ، این تحول هرگز به نتیجه نمی رسد. از این رو این درام همیشه جذاب و بازیگر خوب است ، اما به طور کلی در نمایش احساس ناکارآمدی می کند و نیم اپیزود را در اختیار ما می گذارد تا عمق شخصیتی را که می توانستیم در 5 دقیقه داشته باشیم به ما بدهد. سپس ما با یک طرح پراکنده که همیشه خوش قیافه ترسیم می شود ، باقی می ماند اما فقط گاهی اوقات با رنگ و جزئیات روشن پر می شود. در بهترین حالت ، ادی قوس های شخصیتی منحصر به فرد خود را با داستان اصلی ترکیب می کند و باعث افزایش عمق شخصیت همه افراد در روند می شود ، اما این اتفاق به اندازه کافی اغلب نمی افتد.

آخر بیا ، ادی مثل یک درام قانع کننده و خوش ساخت هشت ساعته است که می توانست در هفت ساعت به همین خوبی باشد.

چه فکری کردی ادی؟ ساختار “قطعه به قطعه” را دوست دارید؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!


سازمان دیده بان ادی

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

HOLLYWOOD Miniseries: سبک و برخی از مواد درام Slick Netflix

در تلویزیون بزرگ نمایشی ، گاهی اوقات کمتر کمتر است. هالیوود به نظر می رسد برخی اوقات می داند و بقیه را نادیده می گیرد. بازگشت از رایان مورفی، با همكار منظم ، بزرگترين بازيكن نوشتن تلويزيون است یان برنان تولید Netflix با بودجه بزرگ و پر جنب و جوش است که تقریباً در هر نوبت برای نرده ها می چرخد.

این هفت قسمت از swish ، سرگرمی جلا داده شده پر از شخصیت های به یاد ماندنی و اجراهای قوی است ، اما فقط یک زن و شوهر از این اقساط در نزدیکی داستان سرایی بالا. سبک و زیرک هالیوود باعث می شود Netflix خوب مراقب باشید و به ندرت حتی بیش از شش ساعت مشاهده مداوم را بی حوصلگی می کند. با وجود استعدادهای درگیر و پتانسیل تجدیدنظرخواهی آن در دوران طلایی هالیوود ، هیجانات جزئی را در آنجا قول می دهد که قدرت چشمگیر بزرگی را وعده داده است.

پاهای خود را پیدا کنید

دقیقاً همانگونه که افراد در زندگی در Tinseltown نیز تنظیم می شوند هالیوود به عنوان نمایش یک مدت زمان طول می کشد تا ریتم خود را پیدا کند ، و بدون شک هرگز لحن خود را پیدا نمی کند. شروع دراز با لیسیدن حرکت می کند و تمام عملکردهای یک سری سری جامد را انجام می دهد. ما با توجه به بودجه زیادی که به وضوح در بعضی از مجموعه های زیبا و طراحی لباس ها استفاده شده است ، حس خوبی را برای این دوره به دست می آوریم و با شخصیت های اصلی خود آشنا می شویم. در این نمایش دو قسمت کامل طول می کشد تا همه آنها را برآورده سازیم ، با این حال با یک گروه بزرگ که در معرض نمایش است. شخصیت های اصلی گروهی از ستاره های جوان wannabe هستند ، افراد خارجی سعی در تحقق رویاهای خود ندارند.

اول از همه جک کاستلو وجود دارد (دیوید کورنسوت) ، معرفی اولیه ما در این دنیا ، که برای پشتیبانی از همسر باردار خود و زنده نگه داشتن رویای بازیگری خود ، برخی از خدمات را برای ساکنان هالیوود انجام می دهد. کار در پمپ بنزین جایی که او “ترفندهایی می کند” باعث می شود جک به ملاقات با Archie Coleman (جرمی پاپ) ، فیلمنامه نویس سیاه پوست که فکر می کند فیلمنامه اش باشد گیره (بعداً تغییر نام داد مگ) اگر او فقط تولید کنندگان را نتواند نژاد خود را نادیده بگیرد ، ساخته شده است. سپس با بازیگر کمیل واشنگتن ملاقات می کنیم (لورا هرییر) ، استعدادی که شناخته می شود اما فقط در خدمت نقش های خدمتکار ، و دوست پسر کارگردانش ریموند (دارن کریس) در آخر به آن کلر وود (سامرا بافیبا انجام کارهای خوب با نقشی ضعیف) دختر رئیس استودیو Ace Amberg (غارت راینر) و یک مرد همجنس گرا بزرگ و روبی فیتزجرالد (جیک انتخاب) ، که هر دو امیدوارند بازیگر شوند. روی سریع به عنوان راک هادسون ، یکی از چندین چهره واقعی زندگی که در این نمایش داستانی قرار دارد ، به سرعت مورد توجه مجدد قرار می گیرد.
HOLLYWOOD Miniseries: سبک و برخی از مواد درام Slick Netflix
بعد از معرفی همه شخصیت ها ، این نمایش هنوز مدتی طول می کشد تا آنها به چهره های سه بعدی تبدیل شوند و برای هر درامی به خصوص عالی بین آنها ظاهر شود. هرکدام یک نوع هستند “می خواهد یک ستاره باشد اما نمی تواند” تا زمانی که اعماق فردی آنها در نهایت کشف شود. به عنوان مثال ، سابق military نظامی سابق برخی از مردان ذکر شده است ، اما هرگز گسترش نیافت و تقریباً نیمی از سریال های شخصیتی نسبتاً توخالی را برای ما به وجود آورد. مشکل تا حدی در شخصیت ها بسیار متفاوت است. جک و آرچی نیز مانند اولیه ، آرچی و راک و ریموند و کامیل ارتباط زودهنگام دارند. با این حال وقتی همه آنها در نیمه دوم سریال جمع می شوند ، پویا به بهترین وجه کار می کند. ایده همه این جوانهای رویایی که تعصبات وارد شده به جهان خود را به پیش می گیرند ، پیش فرض می کند که آنها گروهی هستند ، گروهی از سوءاستفاده ها. هنگامی که آنها احساس می کنند مانند یک گروه هستند ، با هم تمرین می کنند و از یکدیگر حمایت می کنند ، این نمایش نسبت به آن احساس خوبی دارد. این حس وجود دارد که ممکن است نمایش در این صحنه ها به کجا رفته باشد: یک صابون ، شاید جالب تر ، درباره گروهی از جوانانی که در طول زندگی مشترک زندگی می کنند ، مانند دبیرستان موسیقی اما بهتر و با رابطه جنسی بیشتر

واقعاً طعنه آمیز است که بازاریابی برای این نمایش به این شش شکل بسیار وابسته است. با وجود اجراهای خوب و حس قوی وحدت در قسمت های بعدی ، این شخصیت ها نیمی از سرگرمی ها را تشکیل می دهند هالیوود. این بازیکنان قدیمی تر و ظاهراً پشتیبان هستند ، که رنگ ، نشاط و احساسات عمیق را به نمایش اضافه می کنند. صاحب پمپ بنزین ارنی (دیلان مکدرموت) ، که می خواست ستاره شود و اکنون یک دلال محکوم است. آویس آمبرگ (پتی لوپون) ، همسر رئیس استودیو آس و مكرر پمپ بنزین ارنی. کارگردان بازیگری الن (هلند تیلور) و تهیه کننده دیک (جو مانتلو) ، که استودیو را با کمترین تشکر ، در حال اجرا نگه می دارد. عامل هیولا هنری ویلسون (جیم پارسونز، فوق العاده) ، که تصمیم دارد راک هادسون را ستاره کند. همه این شخصیت ها سالهاست که هالیوود را دیده اند ، اسرار کثیف آن را می شناسند و توسط آنها پیچیده می شوند. هنگامی که نمایش زمان بیشتری را با این جمعیت سپری می کند ، از اظهار نظرهای ساردونیک و دردهای عمیق آنها می گذرد ، خارق العاده است. به طور کلی ، غرق شدن در غم انگیزترین و غرایز بودن آن بیشتر می شود هالیوود هم تلویزیون سرگرم کننده تر و هم یک کار موضوعی عمیق تر و جذاب تر.

با چوب هالیوودزیرا مدتی است که ساکنان لا لا لند و جوانان جاه طلب و خسته کننده همه در جمع تولید وحدت دارند مگبا جرات به شکستن قوانین و تولید تصویری که از آمریکا و محافظه کار خشمگین شود. وقتی این اتفاق بیفتد ، مضامین سیاسی ، درام شخصیت ها و شادی تماشای همه جزئیات و ماشین های کوچک پشت فیلم ها ترکیب می شوند تا یک درام نرم و روان و کاملاً لذت بخش را رقم بزنند. وزن اجتماعی و سیاسی با آرچی ، کامیل و راک آویزان است ، اما این تقریباً آنها را از بودن شخصیت های واضح و روشن بیرون از این منحرف می کند ، بنابراین ما به شخصیت های هنری و آویز نیاز داریم تا این نمایش را زنده کنیم.

بازنویسی تاریخ

بسیاری از آن ساخته شده است هالیوودفرض تجدیدنظرخواهانه. این یک صنعت فیلم را به ما معرفی می کند که در آن راک هادسون راک هادسون نشد ، قدرت بدست آمده به حاشیه رانده شد ، و یک تصویر متحرک پیشگام موفقیت قبل از زمان خود بود. یک خوش بینی قابل تحسین در این مورد وجود دارد و هیچ تردیدی در این مورد وجود ندارد مورفی و برنان قلب آنها در جای مناسب قرار دارد. علاوه بر این ، باید تأکید کرد که هالیوود فقط وانمود نمی کند که همه در دوران طلایی از نظر اجتماعی لیبرال بودند تا این نمایش در حالی که ناراحت کننده نیست – مردم بیدار – به عنوان بیدار می شوند ، لباس پوشیدن را بپوشند ، زیرا بعضی ها بدون شک شکایت خواهند کرد این چیزی نیست این فرضیه جالب و در نظر گرفته شده است که بی عدالتی های وحشتناک زمان را تصدیق می کند و از طریق گروهی از رویاگران آرمان گرا علیه آنها می چرخد. فرض می شود ، با یک دیدگاه مثبت خوش آمدید ، ستاره ها ممکن است برای این افراد رؤیایی و افراد خارجی تراز شده باشند ، و می توانند جهان را تغییر دهند.

HOLLYWOOD Miniseries: سبک و برخی از مواد درام Slick Netflix
منبع: نتفلیکس

بنابراین ، مشکلات نه در خود ایده بلکه در اجرای آن بوجود می آیند. سکانس عنوان برای این نمایش براق ، سطحی و جدی است. این مشکلات را محاصره می کند هالیوود دوباره در برابر زمان و زمان ظاهر می شود در طول سریال لحظات بزرگ “مبارزه با قدرت” وجود دارد که علیرغم تلاش بازیگران و ایده آل های ارزشمند در پشت سر آنها ، کنجکاوی کاملاً مسطح هستند. گاهی اوقات این مورد از آدم کش ها است که کمی بیشتر از “تعصب وجود دارد و آن بد است”. گاهی اوقات مشکل این است که سخنرانی های بزرگ ناگهان ، تونل ناخوشایند و بی هدف می شوند. بعضی اوقات آنها فقط احساس جسورانه ای ناچیز می کنند و به صحنه ای کوچکتر و بیشتر در نظر می گیرند.

براق وجود دارد هالیوود علیرغم برخی اعتراضات در مورد قدرت سفید و سوزاندن ، به ندرت شکسته می شود. خوب است بدانید که این نمایش با سادیسم سروکار ندارد ، یا به تصویر کشیدن جنایات نفرت انگیز است ، به گونه ای که فقط یک تصویر دیگر از حاشیه نشینان به عنوان خراب و اضطراب را نشان می دهد ، اما می تواند کارهای بیشتری برای انتقال جلوه های عمیق تعصب انجام دهد. فشار برگشتی در برابر آن بسیار آسان ، بسیار ساده است. وقتی کاراکترها می خواهند موانع را بشکنند و با مبارزات خوبی روبرو شوند ، از دردی که در آنها وجود دارد هشدار داده می شود ، اما این درد هرگز در سطح انسانی مورد بررسی قرار نمی گیرد. ما می دانیم که عدم تحمل صنعت فیلم سخت است ، اما به ندرت احساس آی تی. دلیل این است که ارائه نمی شود که اغلب در سطح شخصیت. برای فروش متقاعد کننده ایده کسی که با سیستم مبارزه می کند ، ابتدا باید رابطه شخصی آنها با سیستم را بیان کنید.

این تجربه پیچیده تر و منحصر به فرد از تعصب گاهی اوقات رخ می دهد ، و این زمانی است که هالیوود می درخشد هنگامی که ریموند نیمه فیلیپینی توسط کامیل به چالش کشیده می شود زیرا او می تواند با “عبور” به عنوان سفیدی وقتی که نمی تواند از بین برود ، یا هنگامی که به ما یادآوری می شود که آرچی برای جنگ پذیرش یک یا دو نبرد ندارد ، یا وقتی که ما با هوشیاری گفتیم. اینکه سوءاستفاده ای که اکنون دریافت می کند ، صراحتاً پیک نیک است در مقایسه با آنچه که او در کودکی دید ، فرض پرواز می کند. نکته اصلی در جاسازی مضامین اجتماعی و سیاسی نمایش در تجربه های خاص این شخصیت ها و روابط آنها است. سپس هر قسمت از درام سخت تر می شود و با عمق بیشتری.

HOLLYWOOD Miniseries: سبک و برخی از مواد درام Slick Netflix
منبع: نتفلیکس

بررسی نمایش دستکاری و استفاده از رابطه جنسی به عنوان سلاح از همین قدرت برخوردار است و به خوبی برخورد می شود. این داستان راک هادسون را با داستان بسیاری از ستاره های wannabe که از آنها بهره گرفته شده ، مستند می کند ، بنابراین به ما اجازه می دهد تا ببینیم چه اتفاقی می افتد. این امر باعث می شود مخاطب با احساس ناراحتی و احساس ناراحتی مواجه شود و با این کار به ما امکان درک درد ناشی از آن را بدست آورد. به طور مداوم با نگرش مشابه و کاراکتر محور به موضوعات دیگر این سریال ممکن است به تصویری از بی عدالتی منجر شود که هم آزاردهنده تر بود و هم عصبانی تر.

اکنون به کجا برویم؟

در حال حاضر مشخص نیست که آیا نتفلیکس سری دوم سریال را آغاز خواهد کرد یا خیر هالیوود، یا حتی اگر مورفی و برنان می خواهم دیگری بسازم خردمندانه ، هالیوود هر دو سریال کاملاً منظمی را به عنوان یک سری محدود می پوشند و یک مسیر ممکن برای آینده را متوقف می کنند. این گفته است ، رویکرد تاریخ گذار نمایش می تواند مکانیک داستان سری دوم را کمی دشوار کند. تا چه حد فانتزی را گسترش داده اید ، و اینکه آیا عناصر اختراع بیشتری را وارد کرده اید یا سعی می کنید با گذشت زمان از آن ها به حداقل برسانید ، پاسخ به سؤالات دشوار است و ممکن است از ترک نمایش مانند آن لذت ببرید.

با این حال ، در سطح شخصیت ، شرم آور خواهد بود که بیشتر از این استفاده نکنید. هالیوود شاید موفقیت موفقیت آمیز آن نباشد ، اما زندگی در این شخصیت ها وجود دارد و درام بیشتری از روابط آنها با یکدیگر و با شهرهایی که آنها را می پرستند و تحقیر می شوند وجود دارد. بیش از نیمی از سریال قبل از همه عناصر هالیوود با هم راضی کننده با هم جمع می شویم ، ما را تنها با دو قسمت در آنجا می گذاریم هالیوود واقعاً بالقوه خود را برآورده می کند. بعضی دیگر مثل این خوب خواهند بود

همچنین ببینید

مصاحبه با نیکولا رز ، مدیر گابریل و به سرزمین مونستون ها

این احساس ناخوشایند وجود دارد که این نمایش بهتر بود ساختار سخت و محکم آن را مبتنی بر تولید مگ به نفع یک سریال طولانی تر و پراکنده تر. مضامین سنگین و بازیگران گروه می توانست به صورت گوشتی شکل بگیرد مردان دیوانهنمایشی شبیه پرده که پرده را عقب می کشد و زیربنای تاریک یک صنعت را در معرض نمایش قرار می دهد. خوب است که در اینجا شوخ طبعی بیشتری دیده شود. این نمایش با موضوع بسیار جدی و با لحنی تند و تند و روشن روبرو است ، اما همچنین خنده های بسیار کمی را بالا می برد. به نظر می رسد این یک انتخاب عجیب و غریب است که باعث شود این نمایش از سریال پر جنب و جوش تر و سرگرم کننده تر باشد.

این یک فکر مکرر هنگام تماشای است هالیوود که اگر گزینه های مختلفی صورت می گرفت “سریال عالی می شد” در نهایت ، این نمایش خوبی است ، اما ستایش فقط می تواند برای یک سریال هفت قسمتی باشد که به رده های بالای تا ضربه ی پنجم نمی رسد.

شما از چه چیزی ساخته اید هالیوودرویکرد تجدید نظرگرایانه؟ دوست دارید سریال دیگری را ببینید؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!


هالیوود را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

PLOT در برابر آمریكا “قسمت 6”: یك پایان عالی برای سریالهای كامل

“آزادی می تواند به سرعت از بین برود و از بین برود ، و تنها کاری که باید انجام دهید اینست که از تلاش برای آن دست بکشید.” – دیوید سایمون، مصاحبه با اسلیت ، 20 آوریل 2020

به نظر می رسد که کلمه “کامل” کمی بیش از حد پرت می شود ، به خصوص با توجه به اینکه این کلمه دلالت دارد. برای نمایش کامل ، هر شات ، هر اجرا ، هر سطر ، هر ظرافت ، هر چیز ریز و درشتی باید نه تنها کاملاً آماده ، بلکه کاملاً اجرا شود ، و کاملاً مطابق داستان باشد. با توجه به آن نظم بلند ، کمال چیزی است که بدیهی است هر روز اتفاق نمی افتد. بنابراین وقتی به من می گویم به من اعتماد کن ، بندرت از کلمه مناسب تر از توصیف استفاده شده است دیوید سایمون و اد برنزدرخشان توطئه علیه آمریکا.

خلاصه قسمت

سپتامبر 1942. خشونت ناشی از رقابت احزاب در حال افزایش است. کاندیدای حزب دموکرات ریاست جمهوری ، والتر وینچل در یکی از تظاهرات های خود مورد حمله قرار می گیرد. اعتراضات و ضد اعتراضات همچنان درگیر شورش ها هستند. در تظاهرات بعدی ، وینچل ترور می شود و کشور به آشوب می رود. مدتی ، رئیس جمهور لیندبرگ (بن کول) علی رغم درخواست مداوم بنگلزورف مبنی بر اینکه او به نوعی اظهارات عمومی می کند تا بتواند تنش را کاهش دهد ، ساکت است.

خانواده لوین ناامیدانه سعی می کنند مانند همه افراد در امان بمانند ، مشاغل یهودی توسط ستمگران نفرت انگیز سوزانده می شوند ، در حالی که اجرای قانون فقط چند پا از آن فاصله دارد ، اما از مداخله امتناع ورزید. آلوین (آنتونی بویل) با یک جنبش مقاومت زیرزمینی روبرو می شود ، و به عنوان یک شرکت کننده ناخواسته یا به همین دلیل او به سقوط هواپیمای رئیس جمهور مشکوک می شود.

PLOT در برابر آمریكا
منبع: HBO

با گم شدن لیندبرگ ، این کشور بیشتر به خشونت ناشی از نفرت می پردازد ، زیرا شایعات و اتهامات پرواز می کنند. به قول وزیر هنری فورد ، بنگلزورف (جان تورتورو) به اتهام توطئه علیه توطئه علیه دولت دستگیر شده است. بانوی اول آن مورون لیندبرگ (کارولین کاپلان) به اسارت غیرقانونی برده می شود ، در حالی که مردم داستانی را که او در غم و اندوه در بستر است ، تغذیه می کنند. تنها هنگامی که وی توسط حامیان وفادار دولت لیندبرگ آزاد شد ، علیه خشونت سخن می گوید ، خواستار برگزاری انتخابات جدید در ماه نوامبر است. سرانجام ، خشونت فروکش می کند و کشور شروع به بازگشت به برخی از ظاهرهای عادی می کند ، اما هرگز دیگر یکسان نیست.

اعدام بی عیب و نقص

شبیه به فیلیپ راثرمان ، شخصیت جوان فیلیپ است که به طرز ماهرانه ای در تمام سریال به عنوان کشتی ای استفاده می شود که از طریق آن می توانیم تغییراتی در خانواده و همچنین در کل کشور مشاهده کنیم. از آنجا که فیلیپ خیلی جوان است ، ما با ترسهای آشنایی که خودمان در کودکی تجربه کردیم ، ارتباط داریم. علاوه بر این ، ما هرج و مرج را می بینیم که فیلیپ در حال تجربه آن است بدون فیلتر که به طور طبیعی با بزرگتر شدن رشد می کند.

در هر قسمت از شش قسمت این سریال ، تجربیات فیلیپ باعث می شود واقعیت متناوب داستان از نظر ظاهری واقعی به نظر برسد. طبیعتاً بینندگان موظف هستند که کفر را با هر داستان داستانی متوقف کنند ، اما توطئه علیه آمریکا این کار را با استفاده از فیلترهای محافظ طولانی مدت گرامی خود ، یک قدم جلوتر می برد. سیمون و می سوزد از دیدگاه یک کودک بی گناه استفاده کنید تا از مخاطبان خود بخواهید که آجر ، آجر ، آجر ، دیوارهایی را که در قلب ما ساخته ایم ، پاره کنند.

که در قسمت 6، فیلیپ (اجی رابرتسون) مجبور شده است توازن بین نیازهای خودش و نیازهای دیگران را آشتی دهد. فیلیپ تنها دوست جوان سلدون آرشو بود (یعقوب لاوالاخیراً به عنوان بخشی از برنامه “Homestead 42” به همراه مادرش به کنتاکی نقل مکان کردند. در واقع ، فیلیپ حداقل تا حدی مسئولیت Wishnows را مجبور به حرکت می کند: Evelyn (وینونا رایدر) ، قبلاً خانواده لوین را به قصد جابجایی به كنتاكی قرار داد ، احساس كرد كه اگر دوستش به آنجا نقل مکان كند ، بر فیلیپ آسانتر خواهد بود. وقتی هرمان (مورگان اسپکتور) ، تصمیم گرفت که دستور را نادیده بگیرد ، سلدون و مادرش در کنتاکی به پایان رسیدند در حالی که لوینز در نیوجرسی پشت سر می ماند. در طول این قسمت ، می آموزیم که مادر سلدون توسط اعضای کو کلوکس کلان کشته شده است. هرمان و سندی (Caleb Malis) به جمع آوری پسر بروید ، و سطح دیگری از ترور ناشی از نفرت را در ایالت جنوبی تجربه کنید.

فیلیپ مجبور به آشتی دادن اقدامات خود و تأثیر آنها بر دیگران ، اهمیت حیاتی تاکتیک را در طول این قسمت می آموزد ، از جمله زمانی که ممکن است لازم باشد کمتر از حقیقت باشد تا بیشتر موارد مهم را در یک موقعیت بحرانی بیشتر کند. شاید شدیدترین درس به شکل پیوندهای شکسته بین مادر و خواهرش باشد. اویل پس از دستگیری بنگلدورف ، به خانه ی لوین می آید و ناامیدانه به دنبال کمک و سرپناه است. با تماشای فیلیپ ، بیس زن ناامید را دور می کند. او تصمیم دارد امنیت خانواده خود را بالاتر از خواهرش قرار دهد و چاره ای برای انجام این کار ندارد ، زیرا Evelyn بارها و بارها نشان داده است که از نظر بس در مورد امنیت خانواده اش بیزار است. بس به خواهرش می گوید: “من همیشه تو را دوست خواهم داشت ، اما هرگز تو را نخواهم بخشید.” اویل با او تماس می گیرد ، اصرار دارد ، حتی با اثبات بر خلاف این ، اثبات کند که او هیچ اشتباهی نکرده است. بس وقتی ساکت می ماند سکوت می کند.

PLOT در برابر آمریكا
منبع: HBO

اجراهای این سریال از سطح بالایی برخوردار هستند ، اما زو کازان در این فینال آن را به سطح دیگری می برد. به طور خاص ، یک صحنه به عنوان شایسته همه تحسین ها است. همانطور که بس سعی دارد سلطان را از طریق تلفن در وسط شب راحت کند ، کازان کلاس بازیگری را در بازیگری ارائه می دهد. Seldon وحشت زده است ، وحشت دارد که مادرش از کار برنگشته است ، و هنوز صدا نکرده است. او ادامه می دهد: “او مرده است ، من می دانم که او است”. بس به وضوح می ترسد که چنین چیزی ممکن باشد ، اما باید ترس های خود را با کودک وحشت زده و احساس تعهدی که به او کمک می کند آشتی دهد. او سعی می کند توضیح دهد که ممکن است مادرش به تازگی به تأخیر افتاده است ، و به پسر گفت که اشکالی ندارد.

او در حالی که صحبت می کند حرکت می کند ، انگار که او را به عقب و جلو تکان می دهد ، ناامیدانه سعی می کند وحشت را از صدای خودش دور نکند. سپس ، او یک گلوله اسلحه در خارج از پنجره اش می شنود. بعد دیگری هراس او در حال افزایش است ، او مجبور است برای حفظ صدای خود به عنوان آرام ادامه دهد و همچنان به تلاش و کمک به سلدن ادامه می دهد. در کل صحنه ، دوربین به راحتی شلیک می کند. این یک لحظه استادانه است ، و در کل فقط یکی از موارد بسیاری است توطئه علیه آمریکا.

“آزادی را می توان از دست داد و به سرعت از بین رفت.”

در طول توطئه علیه آمریکا، “مرد بد” ای وجود ندارد. هیچ قهرمان مشخص و تبهکاری به معنای سنتی وجود ندارد. درعوض ، شخصیت ها صرفاً انسانی هستند. این نمایش مراقب است که نظر یک انسان را به سمت کانون توجه قرار ندهد. در حالی که البته نظر رئیس جمهور وزنه برداری دارد ، اما این عقیده چیزی نیست که منجر به ناآرامی شود. در عوض ، این فرضیه اعتقادات دیرینه از طرف شهروندان روزمره است. به طور خلاصه ، تعصب تأیید.

خطر تعصب تأیید این است که ، مردم همیشه بوده و همیشه خواهند بود که مردم آنچه را که به دنبال آن هستند می یابند. اگر آنها بخواهند تأیید نژادپرستی را در اعمال یا سخنان یک رهبر ببینند ، این همان چیزی است که آنها می یابند. و اگر آنها بخواهند در همان کلمات و اعمال دقیقاً نکوهش نژادپرستی را ببینند ، این همان چیزی است که آنها پیدا خواهند کرد. در پایان ، خطر هر شخص و هر گروهی از افراد نیست ، هر چقدر هم که قدرتمند باشد. در پایان ، خطر واقعی تحقق ایده های واپس گرایانه از طریق عدم مواجهه و آموزش است.

PLOT در برابر آمریكا
منبع: HBO

این نمایش با یک عکس جالب باورنکردنی خاتمه می یابد ، صحنه ای که کاملاً منعکس کننده آمریکای مدرن است ، در حالی که این کشور برای انتخاب رئیس جمهور جدید در 3 نوامبر 1942 به صندوق های رای می رود. بهترین و بدترین کشور ما ما در افراد مبارزات انتخاباتی ، خوش آمد گویی به یکدیگر ، جنسیت های مختلف ، مذاهب ، نژادها ، امید را می بینیم. سپس ، به عنوان سرقت رأی و سوزش آرزوها ناامید می شویم. به عقب و جلو ، پیشرفت را می بینیم ، و سپس رکود می کنیم.

همچنین ببینید

GEMINI MAN: A Clone Action Bland

آهنگ شات نهایی در سراسر خانواده لوین ، که در اتاق نشیمن خود نشسته اند ، منتظر نتایج انتخابات از طریق رادیو هستند. به آرامی ، دوربین دوربین در نزدیکی رادیو قرار گرفت ، زیرا گوینده توضیح می دهد که تا کنون ، نتایج بسیار نزدیک به تماس هستند. برش به سیاه چرا؟ چرا به چنین نت ، بدون نتیجه انتخابات پایان می دهیم؟ زیرا این خلاف تمام نقطه نمایش است. توطئه علیه آمریکا از ما نمی خواهد که مردم “درست” را انتخاب کنیم. درعوض ، از ما می خواهد بسازیم واقعی، بادوام تغییر دادن. نژادپرستی ، نفرت ، ترس یا هر مسئله ای که اکنون “داغ” است با انتخابات حل نمی شود. رهبری جدید به طور ناگهانی تغییر بزرگی ایجاد نمی کند. این به ما بستگی دارد در دموکراسی ، رهبری به معنای نمایندگی است. مردم تصميم گرفتن. به عنوان یکی از مردم ، صدای من باید مهم باشد. بنابراین باید مال شما باشد. پس چی میگی؟ آیا بالاخره وقت آن رسیده است که نفرت گذشته را جابجا کنیم؟

همانطور که آلوین در خلال یک مسابقه فریاد با هرمان در پایان قسمت گفت ، چقدر دیگر می خواهیم بنشینیم و منتظر باشیم تا چیزی بیاید و اوضاع را تغییر دهد ، خواه مداخله الهی باشد یا هر چیز دیگری؟ همانطور که بسیاری از افراد (من در این مورد نیز گناهکار هستم) در مورد انتخابات بعدی صحبت می کنند انگار قرار است به طور ناگهانی همه چیز را برطرف سازد ، تکرار شعار رای دادن به آراء ، دیوید سایمون و اد برنز با این سریال یک توبیخ نگران کننده از بی عدالتی ما را تحویل دهید. همین الان عمل کن. متوقف کردن انتظار انتخابات تنها بخش کوچکی از ریشه کن کردن شر است. پول و عمل خود را در جایی که حساب می شود قرار دهید. به جنبش بپیوندید … اکنون.

پدرم گفت: “پدر من ، دوباره به او نقل قول می کنیم – ما در تهیه خط برای یک ورق مشکل داشتیم. و ما یک دسته از مطالب را امتحان کردیم ، برخی از آن کمی بیش از حد در پول بود ، برخی از آن کمی انتزاعی بود. و آن چیزی که سرانجام با آن رفتیم ، چیزی است که پدرم در هر عید صدر می گفت … در این تعطیلات با مضامین آزادی ، پدرم گفته بود که دمکراسی و آزادی ، با گسترش ، هرگز نمی توانند کاملاً پیروز شوند. هر روز یک مبارزه سه جانبه است. هر روز شما باید چند مار را بکشید. هر روز باید بجنگید تا تلاش کنید تا فرضیه آزادی را برای چند نفر دیگر گسترش دهید ، به آن دسته از گروههایی که بیشترین محاصره را دارند. شما هرگز نمی خواهید کار را تمام کنید. هرگز لحظه ای جایی که دستان خود را غبار می زنید و می گویید ، “خوب ، در آنجا است. این جمهوری ما است این عالی است. “این مبارزه است. این سخت ترین نوع حکومتی وجود دارد ، تلاش برای خودگردانی ، و کاملاً ناقص است. اما آزادی می تواند به سرعت از بین برود و از بین برود ، و تنها کاری که باید انجام دهید اینست که دست از جنگیدن برای آن بردارید. شما باید جلوی کار خود را بگیرید ، باید جلوی کشتن مارها را بگیرید. او هر ساله این را به ما می گفت. و فکر نمی کنم تا به امروز که در این سه سال گذشته زندگی کرده ام ، پیچیدگی آنچه را که او می خواست بگوید را درک کرده ام. ” – دیوید سایمون، مصاحبه با اسلیت ، 20 آوریل 2020

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

LITTLE FIRES EVERYWHERE Season 1: Motherhood & Privilege زندگی حومه شهر را آتش گرفت

مقایسه میان سازگاری هولو با این کار ساده است Celeste Ng’s رمان پرفروش آتش سوزی کوچک در همه جا و اپرا سریال پرستیژ HBO دروغ های کوچک بزرگ. هر دو نمایش ساخته شده است و توسط ستارگان ساخته شده است ریس ویترسپون به عنوان یک بانوی ثروتمند بدون نظارت که می خواهد همه چیز و همه را کنترل کند. هر دوی این نمایش ها با snobbery ای که در زندگی یک زندگی در حومه طبقه بالا وجود دارد ، برخورد می کنند. و هر دو نمایش نیز با انتهای فک پایین آن شروع می شوند. اما در جایی که اولی اهمیت و پیچیدگی همبستگی زن را در دنیای مردسالاری بررسی می کند ، دومی از سوی دیگر ، مادر بودن ، نژاد ، امتیازات و هویت را بررسی می کند.

به طور طبیعی ، همه این موضوعات مهم ساخته شده است آتش سوزی کوچک در همه جا قانع کننده تر ، درست است؟ متأسفانه ، اینگونه نیست ، زیرا بیشتر همیشه با برابری برابر نیستند. مشکل این نیست که این نمایش می خواهد یکباره با بسیاری از موارد کنار بیاید. در واقع ، این نمایش را عالی می کند. اما در طول هشت ساعت ، آتش سوزی کوچک در همه جا تلاش می کند تا تفاوت اصلی منبع اصلی خود را که برای کشف این مباحث فکری لازم است ، به دست آورد. و در نتیجه ، آنچه می تواند نمایشی پیچیده باشد که آینه ای از آنچه جامعه ما در حال حاضر با آن سر و کار دارد داشته باشد ، به پایان می رسد به عنوان یک اپرا صابون دیگر و ویترین نمایش ویترسپوناستعدادی برای بازی در این نوع نقش ها دارد.

داستان دو مادر

پیش نمایش در 18 مارس ، آتش سوزی کوچک در همه جا با آتش شروع می شود. و نه ، فقط به صورت استعاری نیست. عمارت کامل ویترسپونشخصیت النا ریچاردسون ، تا زمانی که هیچ چیز باقی نماند سوزانده می شود. چندی نگذشت ، یک پلیس به النا ، که هنوز در شوک است ، گفت که همه جا در داخل خانه آتش سوزی کمی به وجود آمده است ، بدین معنی که شخصی وجود دارد که به طور هدفمند قصد دارد هر کسی را که داخل خانه باشد به همراه آن بسوزاند. البته سوال اولیه این است که چه کسی چنین کاری را انجام می داد؟ اما برخلاف دروغ های کوچک بزرگ ، که تا حدودی توسط عنصر رویه هدایت می شود ، آتش سوزی کوچک در همه جا هرگز داستان خود را باریک نمی کند تا به رمز و راز بزرگ “چه کسی” پاسخ دهد. در عوض ، آنچه آشکار می شود “چرا” و تمام درام های منتهی به این رویداد است.

LITTLE FIRES EVERYWHERE Season 1: Motherhood and privilegjet زندگی حومه شهر را آتش می گیرند
منبع: هولو

قبل از اینکه خانه اش به آتش کشیده شود ، به نظر می رسد النا زندگی کامل و خانواده خوبی دارد. او به عنوان روزنامه نگار در روزنامه محلی Shakers Height فعالیت می کند. شوهرش بیل (جوشوا جکسون) یک وکیل درخشان است و چهار فرزندش ، لکسی (جید پتیجوهن)، سفر (جردن الساس) ، مودی (گاوین لوئیس) ، و ایزی (مگان استوت) ، به نظر می رسد همه چیز عالی است. اما مطمئنا ، این فقط چیزی است که از بیرون به نظر می رسد. همیشه تنش در این خانه وجود دارد. چه با شوهرش بخواهد بیشتر از آنچه که از قبل برنامه ریزی کرده است ، رابطه جنسی برقرار کند – این اتفاق هفته ای دو بار انجام می شود – یا با ایزی که هیچ ارتباطی با او ندارد ، زندگی النا قطعاً از ایده آل فاصله دارد. اما حداقل او به دلیل امتیاز خود به عنوان یک بانوی ثروتمند و سفید پوست ، همیشه در پایان روز فقط خوب اداره می شود.

وقتی یک هنرمند سیاه پوست و روحیه آزاد به نام میا وارن (همه چیز) خیلی سریع شروع می شودکری واشنگتن) و دخترش مروارید (لکسی زیروود) پای خود را به شهر برسانید. النا ، که دوست دارد از همه کس دیگری سر و کار کند ، با فرض اینکه بی خانمان هستند ، برای اولین بار میا را می بیند وقتی او و دخترش در حال خوابیدن در اتومبیل خود هستند ، با فرار پلیس تماس می گیرند. و این اولین بار نیست که النا هرگونه فرضیه ای درباره میا انجام می دهد. در حقیقت ، در طول کل فصل ، النا فرضیات و قضاوت های ضعیف را فقط به این دلیل که نمی تواند به آن کمک کند ادامه خواهد داد.

النا سرانجام وقتی تصمیم گرفت اجاره یکی از خانه های خود را به او بدهد ، با میا عبور می کند. و با فرض اینکه میا هیچ پولی ندارد ، او همچنین به عنوان “مدیر خانه” شغل خود را به او پیشنهاد می کند ، که اساساً این فقط یک نسخه خیانتکار یک خدمتکار است. اگرچه در ابتدا ، میا تمایلی ندارد ، اما در پایان پس از دانستن اینکه لکسی به خانه النا رفته است ، گفت: بله. در این مرحله ، النا خود را به عنوان یک خانم سفیدپوست خوب که فقط می خواهد یک خانم سیاه بدشانس را نجات دهد تصور می کند. و این کاملاً اشتباه نیست اما مشکل اینجاست که ، او هرگز فکر نمی کند که کاری که انجام داده است – با فرض میا ضعیف و کسی که حتی از او سؤال به کار نکند – در واقع نژادپرستانه مرزی است. میا در ابتدا با آن بازی می کند زیرا هیچ دلیلی برای مقابله با کسی که از امتیازات سفیدی خود غافل باشد وجود ندارد. اما وقتی فهمید که لکسی پس از گذراندن وقت با النا ، تغییر کرده است ، میا تصمیم می گیرد که به اندازه کافی از آن استفاده کرده باشد. او با النا روبرو می شود و فریاد می زند که در واقع او هیچ انتخاب خوبی را انجام نمی دهد زیرا در تمام زندگی او هیچ وقت انتخاب بدی نداشته است.

LITTLE FIRES EVERYWHERE Season 1: Motherhood and privilegjet زندگی حومه شهر را آتش می گیرند
منبع: هولو

این البته النا را به آتش می کشد ، به ویژه پس از فهمیدن کوچکترین فرزندش ایزی همان کارهایی را انجام داده است که لکسی انجام داده است. گذراندن وقت در خانه میا در پشت او. اصولاً ، هر دو لکسی و ایزی از مادران خود خسته شده اند و می خواهند کسی را پیدا کنند که واقعاً آنها را بشناسد. تنش شروع به منفجر شدن می کند ، رهبری النا و میا ، به همراه مخاطب ، در زندگی ، امتیازات و نژادشان تأمل می کنند. وقتی نمایش با استفاده از لحظات کوچک و تأمل برانگیز در این موضوعات فرو می رود ، آتش سوزی کوچک همه جاe در بهترین حالت است. اما متأسفانه بیشتر اوقات بدون ظرافت این کار را انجام می دهد ، بنابراین باعث می شود که اصیل آن کمتر واقعی و بیش از حد روی بینی باشد.

با این وجود ، لحظات کوچکتر وجود دارد که برای ارائه پیام نمایش اثر می گذارد ، مانند زمانی که النا از لکسی دعوت می کند تا در خانه اش شام بخورد و با فراموشی فرض می کند که باید با دوست پسر لکسی برایان ()استوونته هارت) ، فقط به این دلیل که رنگ پوست یکسانی دارند. اگر فقط نمایش بداند که چطور باید بیشتر اوقات به جای تبدیل کردن آن به لحظات بزرگ و انفجاری ، فقط برای نمایش ، چیزها را نادیده گرفت ویترسپون و واشنگتنبازیگری بزرگتر از زندگی ، آتش سوزی کوچک در همه جا بسیار قانع کننده تر خواهد بود

جنگ مخفی Undercook

اکتشاف نمایش از مادر بودن نیز به یک نقشه B گسترش می یابد که شامل نبرد حضانت بین بهترین دوست النا ، لیندا مک کالو (Rosemarie DeWitt) و همکار میا Bebe Chow (لو هوانگ) که کودک خود را در یک ایستگاه آتش نشانی به دلیل مشکل اقتصادی رها کرد. در کتاب اصلی ، این زیر مجموعه برای تقویت روابط فشار و کشش بین النا و میا به خوبی کار می کند. اما بدون این که خیلی چشمگیر باشد ، این کار را می کند. در همین حال ، سازگاری هولو برعکس است؛ ساختن این درام در صحن به عنوان بزرگترین ضربه ی نمایشی ، بدین ترتیب نتیجه ی نمایش نامحلول را از دست می دهد و بیشتر لحظه ی ظریف خود را از دست می دهد.

با توجه به این واقعیت که آتش سوزی کوچک در همه جا دارای ایده های تحریک آمیز زیادی در زیر همه ملودرام ها است ، با کمال تأسف بسیار ناامید کننده است که می بینید که به راحتی بخاطر اینکه می خواهد بزرگ باشد به راحتی می لرزد. یک سوال چالش برانگیز وجود دارد که چه کسی واجد شرایط بودن برای داشتن یک مادر خوب است؛ آیا این زنی است که تمام دنیا در دنیا پول دارد و می تواند همه چیز را به فرزندی تأمین کند؟ یا آیا این فقط خط خون و عشق است؟ ولی آتش سوزی کوچک در همه جا هیچ وقت کاملاً تعجب نکنید که این سؤال حتی عمیق تر شود ، زیرا نمایشنامه در صحن عمدتاً برای تشدید تنش بین النا و میا به جای کاوش کامل ببه و لیندا است.

همچنین ببینید

LITTLE FIRES EVERYWHERE Season 1: Motherhood and privilegjet زندگی حومه شهر را آتش می گیرند
منبع: هولو

البته، آتش سوزی کوچک در همه جا داستان میا و النا است. آنها از همه مهمتر شخصیت های اصلی هستند ، دو نفری که قرار است در وهله ی اول نماینده همه مضامینی باشند که داستان می خواهد در آن مرتفع شود. اما در بیشتر قسمت ها ، این نمایش هرگز به اقدامات میا یا النا اجازه نمی دهد تا برای بیبه و لیندا بجنگند و آرمانگرایی آنها را نسبت به آنچه مادر خوب است بجنگند. درعوض ، کاری که این دو شخصیت در طول فصل انجام می دهند ، دقیقاً مانند مجازاتی است که آنها برای گذراندن وقت با هر یک از فرزندان خود در زمانی که نمی توانند به یکدیگر بدهند ، نه به خاطر این که آنها از اثبات ایده آل گرایی خودداری می کنند اشتباه است.

آتش سوزی به سرعت بیرون می رود

اشتباهات زیادی در این نمایشگاه وجود دارد که باعث می شود آتش سوزی های آن به سرعت خاموش شود. از جاه طلبی های تهاجمی اش برای مقابله با بسیاری از موارد تا رویکرد ملودرام نامحلول و سنگین آن ، آتش سوزی کوچک در همه جا بدیهی است که از بیشتر آن رنج می برد. اما یک مورد که حداقل سفر را ارزشمند می کند اجراها هستند. ویترسپون و واشنگتن لحظه های ارزشمند Emmy زیادی داشته باشید. دیویتعملکرد علی رغم زمان کوتاه صفحه نمایش نیز فوق العاده است. با این حال ، MVP تازه وارد است مگان استوت، که نمایش احساسی آن در طول فصل همیشه مورد توجه است. خیلی بد نیست برای ادامه آتش سوزی کافی نیست.

نظر شما در مورد پایان چیست؟ در نظرات به ما اطلاع دهید!

همه قسمت های آتش سوزی کوچک همه جا برای پخش در هولو در دسترس است.


نظرات بیان شده در مقاله های ما درباره نویسندگان است و نه مجله فیلم Inquiry.

افشای شرکت های وابسته: مقالات ما حاوی پیوندهای وابسته هستند. اگر تصمیم دارید از طریق هر یک از این لینک ها چیزی بخرید ، ممکن است هزینه ارجاع را بدون هیچ گونه هزینه اضافی برای شما کسب کنیم. از حمایت شما متشکرم!