SAINT FRANCES: یک داستان خنده دار و تابو شکنانه زنانه

تماشای سنت فرانسیس، اولین درام هزاره ای از کارگردان الکس تامپسون و بازیگر / فیلمنامه نویس کلی اوسالیوانبدون شک چیزهای زیادی را به شما یادآوری می کند جیلیان روبسپیراولین کارگردانی در سال 2014 ، کودک آشکار. به ویژه با توجه به نحوه برخورد هر دو فیلم با موضوع حساس سقط جنین. اما در حالی که دومی فقط یک موضوع را مورد توجه قرار می دهد و این کار را به روشی استثنایی انجام می دهد – سنت فرانسیس احساس می کند بیشتر مانند یک غذای کامل است ، داستان جهانی از تجربه زن را بازگو می کند ، در حالی که تصور می کند زنی در دنیای مدرن است که انتظار دارد آنها را انجام دهند و چیزهای زیادی باشند اما در مورد آنها لحظه ای که زندگی نمی کنند قضاوت می کنند. تا آن انتظارات نتیجه یک مطالعه شخصیتی است که به همان اندازه خنده دار و رادیکال است O سالیواننوشته ها و اجراهای پدیده به خوبی مشاهده شده از این مجموعه در قسمت جلوی و مرکز داستان.

خون به پا خواهد شد

O سالیوان Bridget را بازی می کند ، یک زن 34 ساله که بدون هدف به عنوان سرور رستوران زندگی می کند. وقتی برای اولین بار او را ملاقات می کنیم ، او در یک مهمانی است ، با مردی معاشقه می زند که بلافاصله او را محروم می کند و می داند که او یک پیشخدمت است. در این لحظه دقیق ، می توانیم شرمندگی را که Bridget احساس می کند حس کنیم. نه به خاطر این واقعیت است که این مرد به او نگاه می کند ، بلکه بیشتر به دلیل آنچه می گوید درست است. بله ، بریجت هنوز نفهمیده است زندگی خود را ، یا حتی می داند چگونه در وهله اول مشخص شود ، اما این بدان معنی نیست که او آن را نمی خواهد. اگر هر چیزی ، ناامنی های بریجت ، درمورد تمایل او به داشتن زندگی بهتر به عنوان یک بزرگسال بیشتر صحبت می کند ، بیش از آنکه درباره چگونگی دلهره بودن در پیمایش زندگی خود صحبت کند ، صحبت می کند.

SAINT FRANCES: یک داستان خنده دار و تابو شکنانه زنانه
منبع: آزمایشگاه های اسیلوسکوپ

با این همه ویژگی های شخصیتی ، همه ما احتمالاً می توانیم حدس بزنیم که آنچه در ادامه می آید ، در سفر Bridget برای تغییر زندگی او متمرکز خواهد شد. دیدار با افراد جدیدی که او و جهان بینی او را تغییر خواهند داد. و در حالی که قسمت هایی از آن درست است ، سنت فرانسیس هدف اصلی تغییر Bridget در پایان فیلم نیست. در عوض ، بیشتر مربوط به فرایند یادگیری و رشد تدریجی Bridget است زیرا او به آرامی می بیند که درست مانند او ، همه همیشه نمی دانند چگونه زندگی خود را بفهمند ، بدون در نظر گرفتن اینکه چقدر در بیرون به نظر می رسد.

این فرایند یادگیری از طریق دو خط داستانی به هم پیوسته اتفاق می افتد: یکی روی سفر Bridget برای مقابله با یک بارداری غیرمترقبه و سقط جنین ، و دیگری تمرکز روی نگاره های جدید Bridget به عنوان یک پرستار بچه تابستان برای عنوان های Frances (رامونا ادیت-ویلیامز) ، دختر شش ساله یک زوج لزبین مخلوط نژاد ، مایا (چارین آلوارز) و آنی (لیلی موجوکو) اولین طرح اصلی ، به ویژه ، جایی است که O سالیوانمهارت به عنوان یک نویسنده بیشترین درخشش ، غیرمجازانه نمایش روند و پیامدهای سقط جنین به روشهایی که در عین حال روشنگری و سرگرم کننده است.

SAINT FRANCES: یک داستان خنده دار و تابو شکنانه زنانه
منبع: آزمایشگاه های اسیلوسکوپ

خون زیادی در سراسر نمایش داده می شود. حتی در 10 دقیقه اول فیلم ، خون قاعدگی از قبل ظاهر می شود. بنابراین ، برای گفتن این سنت فرانسیس خونینترین فیلم سال واقعاً خیلی دور از ذهن نخواهد بود. اما آنچه در مورد هر یک از این موارد جذاب است این است که چگونه سنت فرانسیس این موضوع حساس را بدون توسل به تبلیغات کاوش می کند. هیچ چیز بیش از حد سیاسی احساس نمی کند ، حتی اگر بعضی از قسمت ها احساس دست سنگین کنند ، مثل لحظه ای که مادر بریجت (مری بث فیشر) سخنرانی در مورد چگونگی سرکوب زنان در بسیاری از موارد ، یا لحظه ای که Bridget در گفتگو با قلب در رابطه با سقط جنین با دوست پسرش جیس ()ماکس لیپیتز) نشان می دهد که مردان نیز احساساتی دارند و همه چیز در آن وجود دارد سنت فرانسیس تا لحظه آخر احساس طبیعی و واقعی می کند.

O سالیوانهدیه به عنوان یک نویسنده نیز با عملکرد فوق العاده او مطابقت دارد. Bridget Bridget او هرگز دراماتیک نیست ، اما تمام احساسات او ، حتی کسی که در اعماق خود پنهان است ، توسط جزئیات تحویل داده می شود O سالیوان. مهمتر از آن ، او همچنین می تواند ennui هزاره Bridget را با طرف مقابلش به تعادل برساند و به روشی واقعی احساس کند. و بدانید که این تنها اولین فیلم بزرگ او به عنوان فیلمنامه نویسان و یک بازیگر است که این را برجسته تر می کند.

زندگی کثیف است و اشکالی ندارد

رویکرد رادیکال فیلم به سقط جنین Bridget ممکن است بخشی باشد که گفتگوهای زیادی را برانگیخته ، اما قلب و روح سنت فرانسیس در واقع به رابطه بین بریجت و فرانی استراحت می کنیم. هنگامی که آنها برای اولین بار ملاقات می کنند ، Bridget هیچ تصوری برای مراقبت از یک کودک شش ساله ندارد. سلام ، در وهله اول حتی بچه ها را دوست ندارند. اما وقتی آنها بتوانند در حضور یکدیگر ، زمینه و لذت مشترکی پیدا کنند ، می بینیم که رابطه آنها در حال رشد است.

بله ، ممکن است این قشر متولد شده از یک فرد بالغ بدون جهت که چیزی را از کودک یاد می گیرد ، کاملاً فرمولی باشد. و در بعضی مواقع ، سنت فرانسیس در واقع مانند چیزی است که قبلاً دیده ایم. اما در جاهایی که فیلمهای دیگر تمایل دارند کودک را به عنوان شخصیتی به تصویر بکشند که خرد و عمل او فراتر از سن خود است ، تا بتواند بر شخصیت بزرگسالان تأثیر بگذارد ، در اینجا سنت فرانسیس، Franny درست مثل یک کودک واقعی نوشته شده است. او زیبا و دوست داشتنی است ، بله ، اما در عین حال به عنوان بریتی نیز به تصویر کشیده شده است ادیت ویلیامز اجرای شگفت انگیز در نمایش هر طرف Franny به روشی که طبیعی باشد.

SAINT FRANCES: یک داستان خنده دار و تابو شکنانه زنانه
منبع: آزمایشگاه های اسیلوسکوپ

رشد بریجت نیز هرگز بر تعامل او با فرانی خیلی ثابت نیست. او در واقع فقط یک کاتالیزور وجود دارد. شخصی که به بریجت اجازه می دهد یک قدم عقب برداشته و در زندگی خودش تأمل کند. در حقیقت ، این اتفاقات در اطراف Bridget رخ می دهد در حالی که او Franny را نام می برد جایی که در واقع او بیشترین زندگی را در مورد خودش و دنیایی که در آن زندگی می کند ، می آموزد. بریجت می آموزد که مهم نیست که در چه سن و سالی موفق باشید ، زندگی هنوز کثیف و پر از دشواری خواهد بود. و این درست است اگر احساس می کنید در حال حاضر همه چیز را نمی فهمیدید ، زیرا در پایان روز ، چه کسی انجام می دهد؟

با نشان دادن همه این چالش های مختلف که Bridget ، مایا و آنی با آن روبرو هستند ، سنت فرانسیس به ما یادآوری می کند که ما باید همیشه نسبت به خودمان و با افراد دیگر مهربان باشیم زیرا هیچ وقت نمی دانیم که آنها در چه مواردی می گذرند یا اینکه با چه مشکلی روبرو هستند. زندگی ممکن است سخت باشد ، اما اگر چنین چیزی وجود داشته باشد سنت فرانسیس به ما آموخته است که اگر با یکدیگر مهربان باشیم ، همیشه می توانیم از هر چیزی استفاده کنیم.

نتیجه گیری: یک معجزه نادر

سنت فرانسیس تا لحظه آخرش حرف بزرگی در مورد تجربه زن نمی زند و نیازی به این نیست. این فیلم با نشان دادن اینکه احساس می کنیم زن بودن در دنیای مدرن از راه های واقعی و صادقانه چگونه است ، ما را با موفقیت درگیر کرده است تا در مورد چیزهایی که قبلاً بندرت در فیلم ها لمس می شود صحبت کنیم. این خنده دار و خونگرم است. وحی و لمس کننده؛ و مهمتر از همه ، این یک معجزه نادر و یکی از بهترین فیلم های سال است. به من اعتماد کن ، شما نمی خواهید این را از دست بدهید.

همچنین ببینید

جشنواره مجازی جشنواره فیلم سیدنی نسخه مجازی 2020: بهترین فینالیست های مستند استرالیا

دیدی سنت فرانسیس؟ تو در مورد آن چه فکر می کنی؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

سنت فرانسیس در VOD موجود است.


سنت فرانسیس را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

کلمنتین: این بیشتر در مورد چگونگی رسیدن به آنجا از مقصد است

“من هرگز قلب کسی را شکسته ام.” این خط به عنوان یکی از اولین سطوح فیلم صحبت می کند ، این خط در کل کلیت طنین انداز خواهد شد کلمنتین. دانشی وجود دارد که آن را برای جایی که فیلم می رود ایجاد می کند ، اما یک رمز و راز است که همه پرده برمی دارد.

کلمنتین، از کارگردان لارا گالاگر، فیلمی آهسته و یکنواخت است که در مورد شخصیت های آن حجم زیادی صحبت می کند ، در حالی که به مخاطبان خود فرصت می دهد در دنیای روابط ، اتصال ، از دست دادن و عشق خود قرار بگیرند.

سفر

بر هم زدن قلب هرگز آسان نیست ، چیزی که همه ما در یک زمان یا زمان دیگری در زندگی خود تجربه کرده ایم. کلمنتین باز می شود به یک نمایش گرم شدن از عشق ، فقط به سرعت در کارن پرتاب می شود (اتمارا مارروواقعیت دلخراش عاشقش D. (سونیا والگر) قلبش را شکسته است و کارن را ترک کرده است تا بتواند با پیدا کردن جای پای او و ناگهان حذف هر آنچه که روزگاری از زندگی او داشت ، برداشته شود. به تنهایی ، کارن تصمیم می گیرد بهترین راه عمل این باشد که به خانه قدیمی دریاچه D بروید ، مخفی شوید تا جایی که بتواند قدرت پیشرفت را پیدا کند.

ناشناس بودن او به سرعت به خطر می افتد وقتی فهمید خانه دریاچه میهمان ناخوشاینده دیگری دارد. وقتی کارن با لانا اطلاعات بیشتری کسب می کند (سیدنی سوینی) ، او شروع به ایجاد یک رابطه جدید می کند و خود را دوباره به احتمال عشق باز می کند – بلکه دل شکسته است.

“این بیشتر در مورد روند است تا نتیجه”

کلمنتین فیلمی است نه تنها در مورد روند احیای پایه ما ، بلکه در مورد تمایل انسانها به روابط – برای اتصال. ما مایل هستیم آنچه را که می دانیم نادرست است باور کنیم – برای نادیده گرفتن زنگ های درونی ، نادیده گرفتن علائم هشدار دهنده – همه به خاطر کیسه ارتباط با کسی. نیاز ، حتی در تاریکی ترین روزهای ما ، هرگز تسخیر نمی شود و از بین نمی رود.

کلمنتین: این بیشتر در مورد چگونگی رسیدن به آنجا از مقصد است
منبع: آزمایشگاه های اسیلوسکوپ

در حالی که کلمنتین از ما می خواهد شخصیت های مورد نظر خود را بررسی کنیم ، همچنین از ما می خواهد که خودمان را مورد بررسی قرار دهیم – خواسته هایمان. تماشای این امر در طول همه گیر جهانی ، این آگاهی را از نیاز ما به ارتباط و روابط بیشتر می کند و رانندگی به خانه حتی اثربخشی فیلم را نیز سخت تر می کند.

کلمنتین نه تنها در اثربخشی پیام های خود موفقیتی پیدا می کند بلکه در پشت بازیگران آن نیز موفق می شود. اتمارا ماررو آسیب پذیری عمیقی را برای کارن به ارمغان می آورد ، که قابل اعتماد و مقاومت ناپذیری است. طبیعت آرام ، محفوظ و دلهره آور او که شخصیت او را درگیر می کند مخاطب را به خود جلب می کند ، عدم توانایی او در حرکت به جلو ، اما در عین حال میل ، با آموختن یک مطالعه شخصیت در زندگی پیش روی ما. سیدنی سوینی به عنوان لانا مطابقت با عملکرد مارروعمق رمز و راز و ناشناخته ای را که شخصیت او را احاطه کرده است به بار می آورد. هر دو اجرای جذاب و متمایز را ارائه می دهند و همه چیز را در اطراف خود بالا می برند.

همچنین یک تنش آرام وجود دارد که درون آن ایجاد می شود کلمنتین، یکی از بینندگان متوجه خواهد شد که آنها تا زمان ورود بوک در حال ساختن نیستند.ویل بریتن) در خانه دریاچه اما تنش در امید یا پیش بینی شخصیت ها نیست بلکه بیشتر در غیرقابل پیش بینی بودن رفتارها است. لانا اسرارآمیز است ، چاه عمیقی از ناشناخته ها را ایجاد می کند ، در حالی که کارن برای اتصال مجدد گرسنه است تا دوباره با شخص دیگری ارتباط برقرار کند. با روی کار آمدن Bow ، اکنون تنش بین زنان محاصره شده است – Bow که راز خودش را رونمایی می کند.

تصاویر به عنوان یک برس موی هنرمندان

جایی که داستان ، تنظیم و عملکرد می تواند موفقیت و ساختار بی نظیری را به یک فیلم منتقل کند ، استفاده هوشمندانه و دقیق از تصاویر می تواند آن را بسیار بالاتر ببرد. کلمنتین با استفاده از تصاویر با یک دست ماهر ، هر ظریفی که هنوز نسبت به فیلم و مخاطبانش دلپذیر است.

کلمنتین: این بیشتر در مورد چگونگی رسیدن به آنجا از مقصد است
منبع: آزمایشگاه های اسیلوسکوپ

ترک های دیواری در نیمه اول فیلم نه تنها قلب شکسته کارن را منعکس می کند ، بلکه شکاف هایی در پایه اعتماد و قابلیت اطمینان روابط را نشان می دهد. زندگی کارن با ترک ناگهانی عشقش شکست خورده است. اگر او به خودش فرصت پردازش و اصلاح را ندهد ، شکاف فقط بیشتر می شود. با این حال ، اگر او حرکات را پشت سر بگذارد ، می تواند ترک را بهبود ببخشد ، و حتی ممکن است قوی تر شود.

عنصر ثابت دیگر در درون کلمنتین زنگ تلفن خانه دریاچه است. در ابتدا ، این یک یادآوری به کارن از واقعیتی است که هنوز هم در خارج از محدوده خانه دریاچه وجود دارد. جایی که ، حتی اگر او از جهان پنهان شده است ، جهان هنوز در آنجاست. با این حال ، تلفن با ادامه فیلم روبرو می شود و به بازوی اتصال و حتی مکانیسم انتشار تبدیل می شود.

یکی از قدرتمندترین شکل های تصویری و معنایی که در فیلم وجود دارد ، بازگشت مداوم به ایده کارن برای بازگرداندن سگش از سابقش بود. در حالی که بخشی به ظاهر قابل پیش بینی از وقفه است ، چیز بیشتری در پشت نیاز به نگه داشتن رمزی در زندگی او وجود دارد. کارن نه تنها سگ خود را دوست دارد بلکه تنها ارتباط باقیمانده با سابق او است. اما رمزی همچنین بیانگر نیاز انسانها به عشق بی قید و شرط است – که فقط یک سگ می تواند واقعاً آن را ابراز کند. در زمانی که اعتماد وی به اتصال و روابط شکسته شده و شکسته می شود ، پیوند با سگش هنوز در خالص ترین و بی امان ترین شکل خود است. خوشبختی رمزی وقتی او را در آغاز می بیند و پریشانی جدایی به وضوح روی کارن سنگین می شود – و به نظر می رسد کاه نهایی است که او را برای فرار از واقعیت سوق می دهد.

همچنین ببینید

نکته مهم: یک بازسازی یکبار مصرف که هیچ گونه هیجان خاصی را ارائه نمی دهد

نتیجه: کلمنتین

مشخص است که چرا کلمنتین در جشنواره فیلم Tribeca سال گذشته انتخابی بود. خوش ساخت و درخشان ، کلمنتین با مخاطبان مختلفی صحبت خواهد کرد ، و پیامهایی را برای نه تنها درک ، بلکه امید نیز ارائه می دهد.

آیا فرصتی برای دیدن داشته اید کلمنتین؟ چی فکر کردی؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

کلمنتین در تاریخ 8 مه سال 2020 در سینماهای مجازی اکران می شود.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!