جشنواره فیلم های ماهانه NFMLA ژوئن 2020: شورت های سینمای آسیا قسمت 2

از 5 تا 7 ژوئن ، NewFilmmakers لس آنجلس جشنواره ماهانه فیلم NFMLA خود را بصورت آنلاین به بازار عرضه می کند. ترکیب بندی های InFocus آن به زنهای سینما و سینمای آسیا تقسیم می شود. برنامه سینمای آسیا دارای دو بلوک شورت و یک فیلم بلند است که بیشتر آنها به زبان انگلیسی است. این جشنواره توسط سکوی جشنواره فیلم های مجازی Seed & Spark امکان پذیر است و از فیلمسازان و داستان نویس های نوظهور پشتیبانی می کند. با وجود سریال های سینمای آسیایی ، به ویژه در برنامه نویسی شورت که هستم و چه کاری می توانم انجام دهیم ، می توانیم این صداها را ببینیم که مشکلات دوران پیری ، هویت آسیایی-آمریکایی و تنوع در صنعت فیلم را برطرف می کند.

ماه روز (کیونگ سوک کیم)

جشنواره فیلم های ماهانه NFMLA ژوئن 2020: شورت های سینمای آسیا قسمت 2
Daytime Moon (2019) – منبع: جشنواره فیلم های ماهانه NFMLA

اولین کسی که هستم و کاری که انجام می دهم مسدود شده است ، ماه روز ، امتحان مجموعه ای از لس آنجلس از آمریکایی های آسیایی در هالیوود است. داییونگ (یون جونگ) برای یک قسمت استماع می کند ، خطوط را تمرین می کند تا لهجه ای نداشته باشد. در جلسه استماع ، او با دوست خود Takashi ملاقات می کند (هیرو ماتسوناگا) و دوست دختر سابق ربکا (ویویان Ahn)

بیشتر فیلم رقص ادراک است که دائیونگ و تاکاشی سعی می کنند لهجه های خود را پنهان کنند در حالی که ربکا آسیایی-آمریکایی در تلاش است یکی را برای عملکرد خود اختراع کند و یک کار توهین آمیز در آن انجام دهد. کیونگ سوک کیم، که کارگردانی کرد ماه روز و با آن نوشت رکس رئیسی دوم، حدود 10 دقیقه مواد جامد از یک فیلم 15 دقیقه ای دارد. نگاهی عمیق به روند ریخته گری ، جذابیت هویت و تصویرهای آسیایی-آمریکایی و نحوه شکل گیری این دو حلقه بازخورد را نشان می دهد. دائیونگ گفت: “این حتی لهجه صحیح آسیا نیست.” “شما فقط کلیشه ای هستید.”

ماه روز سیستمی را نشان می دهد که نشان دهنده بازی های آسیایی و آسیایی-آمریکایی است و بازیگران را ترغیب می کند که به جای حقیقت ، در کلیشه های گسترده بازی کنند. اما سخنرانی دایونگ با ربکا در پایان فیلم احساس خیلی دیکتیکی داشت و من نمی دانم اگر فیلم دائیونگ هرگز به هیچ وجه با ربکا مقابله نمی کرد بهتر بود فیلم بهتر باشد.

به همان اندازه که نمایشنامه ها فیلمنامه را زنده می کنند ، آنها با صدا و تصویر کنار نمی آیند: صدای بازیگران دائماً از دیوارها پرش می شوند و بسیاری از صحنه ها غرق در صدا و سیمای محل هستند و در اثر نورپردازی بیش از حد نمایان گشته اند. برخی از شعله ور شدن لنزها در طول گفتگوی پارکینگ خوب است – اما یک رومینگ ، شلیک رویایی از دائیونگ و ربکا است. همه شعله ور شدن لنزها ، تمرکز روی گفتگوی همی را که از طرف شنوایی خود تلاوت می کنند دشوار است.

ما هرگز نمی بینیم که داییونگ در مقابل کارگردان اجرا کند (RJ Glass) و تولید کننده (جی پلینین) ، اما پیامدهای استماع او به عنوان بهترین عنصر فیلم مشخص شده است – آنها به او می گویند که هنوز می توانند یک لهجه را تشخیص دهند و از او سؤال می کنند که آیا او حاضر است به جای آن سرب زنانه را بخواند. آنها این را توضیح می دهند او مجاز به لهجه. او اعتراض می کند که این یک بخش زن است. دائیونگ گفته است: “هنوز فیلمنامه بازنویسی شده است.” این یک تلخ و در عین حال تلخ و ضمانت شده در نمایندگی های آسیایی-آمریکایی است – قدرت هایی که می توانند جنسیت شخصیت اصلی را تغییر دهند اما این که لهجه و یا لهجه آنها را نداشته باشد.

رویای پسر یا تعقیب وجود (Auden Bui)

جشنواره فیلم های ماهانه NFMLA ژوئن 2020: شورت های سینمای آسیا قسمت 2
Dream Boy or Pursuit of Being (2019) – منبع: جشنواره فیلم ماهانه NFMLA

جوردن پرنتیس صحنه هایی با آرمي هامر، کریستوفر واکن، کالین فارلو لیلی کالینزو رویای پسر یا تعقیب وجود فیلم او از ابتدا تا انتها است. او تقریباً در هر قاب است ، از مونولوگ آغازین تا نتیجه گیری خشن ، و در شخصیت او ، جورج اسموت ، عیدی از نقش ها می گیرد. او یک بازیگر زحمتکش ، راننده ناراضی Lyft ، و یک رویاپور فقیر است که از اتومبیل خود بیرون می آید ، اما او همچنین یک رومانتیک ، یک قربانی است و با نتیجه گیری فیلم ، یک انتقامجو Travis Bickle-esque است.

جورج در زمین بازی کردن نقش ها در لس آنجلس مشکل دارد زیرا او قد کوتاهی دارد ، واقعیتی که در تضاد است رویای پسرسینماتوگرافی همدلانه. آودن بیو – که همچنین این پروژه را نوشت و کارگردانی کرد – جورج را با عکس هایی با زاویه دید کم و نور پس زمینه قهرمانانه شلیک می کند ، این برتری اخلاقی شخصیت را نسبت به هر شخص دیگری در فیلم نشان می دهد ، که اکثرا فقط در سراسر او قدم می زند.

پرانتزی روح ضرب و شتم فیلم است ، قبل از شروع هر داستان واقعی ، این پروژه را به زیبایی برای نیمه اول انجام داده است. بیولنز و جهت آن حاشیه واقع گرایانه ای از مستند مجموعه ای است که در مقابل عکاسی شبانه روشن وجود دارد ، به موجب آن هر چراغ خیابانی ، نورپردازی و بازتاب پس زمینه مانند آنچه که می بینیم یک مدل مینیاتوری از جهان دیده می شود ، نازک و شدت می گیرد.

گاهی اوقات ، کوتاه می تواند کمی بیش از حد در تصویربرداری از واقع گرایانه L.A. شرمنده شود – “زشت” بازیگر L.A. “با کارتن BINGO از کلیشه ها ، از مغازه های پیراشکی گرفته تا میله های توخالی ، همراه می شود. رویای پسر تقریباً برنده هیئت مدیره است. و گرچه هیچ مشکلی با داستانی که تازه زمین های فرسوده را بازخوانی نمی کند ، وجود ندارد ، یک سکانس طولانی وجود دارد که بیشتر نیمه دوم فیلم را شامل می شود که جورج توسط یک فروشنده مواد مخدر کلاهبرداری می کند (راب مور) ، کسی که برای او از یک پشت سر کوچه هزار دلار به او پیشنهاد می کند. هر ضرب و شتم صحنه دلپذیر و کشیده – پر از صداهای دوغاب برجسته حاکم بر مخلوط – مانند چیزی است که قبلاً دیده ایم ، احساس می کند و رویای پسررفتار با صحنه بهره بردار و زننده است.

برای یازده ساعته کوتاه به خونین تبدیل می شود راننده تاکسی انتقام هوشیار ، صحنه ضروری و مؤثر است. اما برای مطالعه شخصیت پرشور و آهسته آهسته که در نیمه اول حاکم است ، صحنه بیش از حد و خارج از مکان است ، حتی اگر این کار را انجام دهد پرانتزی نقشی چند وجهی که شایسته استعدادهای او باشد.

آنچه در مورد چراغ ، دوربین ، اکشن صحبت می کنیم در مورد آن صحبت می کنیم. (جیان لئون لیو)

جشنواره فیلم های ماهانه NFMLA ژوئن 2020: شورت های سینمای آسیا قسمت 2
آنچه در مورد چراغ ، دوربین ، اکشن صحبت می کنیم در مورد آن صحبت می کنیم. (2019) – منبع: جشنواره ماهیانه NFMLA

ما برای سومین فیلم از سری میکرو غیر رسمی NFMLA در هالیوود داریم آنچه در مورد چراغ ، دوربین ، اکشن صحبت می کنیم در مورد آن صحبت می کنیم. این است داستان عمدتا به زبان چینی در مورد یک فیلمساز بینایی ، فن لی ون (توماس الكساندر) او به تازگی از دانشکده فیلم سازی آمریکایی فارغ التحصیل شده و برای ساخت اولین پروژه خود به چین آمده است و شرح مختصر وقایع و درام هایی که پیش از آن رخ می دهد حتی از زمین خارج می شود. او بازیگر اصلی خود را از دست می دهد ، با تهیه کننده خود مشاجره می کند و سعی می کند تا برای آنها یک ایده دوم ، صمیمی تر و جذاب تر را برای یک ویژگی فراهم کند که بتوانند با بودجه کمتری با بازیگران و خدمه کمتری انجام دهند. این نوع كوتاهی است كه توسط دانشجویان فیلم آرمانگرایانه نوشته شده است و غذاهایی كه در آن سرویسهای صنایع دستی فقط به مدت سه روز نان سفید ، مایونز و Fruit Gushers به ​​آنها داده است ، ساخته شده است.

چیزی که ما درباره آن صحبت می کنیم گفتگو را متوقف کرده و اشارات زیادی به “استودیو” و “صنعت” اشاره کرده است ، اما اگر به گذشته آن فشار بیاورید ، این سریال جذاب و جذاب تئاتر جعبه سیاه است. بازیگران زیادی وجود ندارند ، بیشتر فیلم در یک مکان برگزار می شود ، و هایبی وانگطبل های بازیگوش بازیگوش به خوبی در بالای گفتگو حرکت می کند. مدیر جیان لئون لیو و فیلمبردار ییفان ون مواد را با فیلترهای تحمیل رنگ آبی تازه نگه دارید و علی رغم تولید سلب شده ، نورپردازی هنری و ترکیب آن.

روچونگ وانگاسکریپت به طور غیرقانونی به منابع مراجعه می کند 8 و روز برای شب – احتمالاً کمی بیش از حد بلندپرواز است چیزی که ما درباره آن صحبت می کنیمرویکرد کمتر لایه بردار به روند خلاقیت – اما این فیلمنامه همچنین بر روی استدلال فیلم در صنعت فیلم آسیا صفر است. علاوه بر بررسی مبارزات یک بیگانه برای تولید کار ، این فیلم کوتاه به نویسندگی بازیگران آسیایی نیز می پردازد. شما یک رهبر ناز ، آرام ، بی گناه هستید ، یا زیبا هستید ، در این حالت “دختر محبوب گنگ ، بهترین دوست بد شیطان ، یا همسر دیگری هستید که در قسمت اول می میرد.”

این فیلم همچنین گفتگوی اصلی را که سالهاست در مورد تولید فیلم آغاز می شود دوباره بررسی می کند: “چگونه می توانیم فیلم های غیر عاشقانه را به جمعیت زن بفروشیم؟” تولید کننده (Xiaoshiyan لیانگ) از یکی از بازیگران سؤال می کند (چنگجین ژونگ)

“چگونه می توانیم فیلم های غیر عاشقانه را به فیلم بفروشیم نر جمعیتی؟ ” عقب می زند چنگجین كاملاً عصبانیت و عصبانیت چشم یك نوازنده typecast را كانال می كند و همین امر باعث می شود تا او هر چه بیشتر دلگیر باشد.

فلک (جینگ Ai Ng)

جشنواره فیلم های ماهانه NFMLA ژوئن 2020: شورت های سینمای آسیا قسمت 2
فلک (2019) – منبع: جشنواره فیلم ماهانه NFMLA

فلک خدمتی بسیار زیاد با هدایت نویسنده-کارگردان ، تولیدی بسیار بزرگتر از هر جشنواره کوتاه دیگر در جشنواره است جینگ Ai Ng. این همچنین تولیدی از هنرستان AFI است ، بنابراین مشروط بر اولین قانونی که در مورد فیلم دانشجویی وجود دارد ، اگر کوتاه باشد می توان یک صحنه مهمانی داشته باشید ، باید. که در فلک ، با این حال ، صحنه مهمانی واقعیت روایت است و اگر آن را حذف کنید ، کوتاه به هم می خورد.

شخصیت اصلی ما جیمی است (استیسی چو) یک نوجوان در یک مدرسه آمادگی بالا که به همراه بهترین دوستش مادی (آلیسا لاتسون) ، توطئه می کند تا به یک مهمانی سالانه سر بزنید تا با خرد او ، قایق رویایی هادسون روبرو شود (کای کاستر) برخورد جیمی روی هادسون کاملاً بین یادداشت های لازم در کلاس و برخی از پچ پچ های عصبی در تمرین شنا برقرار شده است ، اما با توجه به اینکه همه چیز با این دو کار به نتیجه نمی رسد ، باعث می شود روابطی ارزشمندتر داشته باشد. فلک این جیمی و مادی است.

چو و لاتسون از فروش دوستی دیرینه شخصیت های آنها با تغییر در لحن و رفتارهای ظریف مانند برآمده از “آیا می خواهیم این کار را بکنیم؟” وقتی هادسون آنها را به مهمانی دعوت می کند ، آنها تبادل می کنند. جزئیات در لباس (از صفحه پیترسون) و آرایش (سیلویا بوتینی، پارک مونگ هویو آکیهیرو ساوادا) کمک کنید تا شکاف بین دوره دبیرستان دکمه جیمی و مادی و شخصیتهای فراتر از آنها در مهمانی سالنامه ایجاد شود.

اما این حزب مهم و محوری وظیفه چهار جانبه ای برای داستان می کشد – نه تنها به تلاش جیمی برای پذیرش در مدرسه نخبگان کمک می کند ، بلکه همچنین دوستی او با مدی ، برخورد او با هادسون و ضد همدردی او را به چالش می کشد. سامی سانتزیمیربرایانا ، یکی از اعضای گروه موسیقی آنها با شهرت کمی تبلیغاتی است. داستان در یک سری از برش های تجربی ، با حسن نیت ارائه می دهد Briana Chmielewskiویرایش اکسپرسیونیستی زرق و برق دار. ما بر روابط کلان و همچنین میکرو تمرکز می کنیم – روشی که ما از جستجوی جیمی به سمت یک تابه از اتاق برش خورده ایم و ما را به دنبال یافتن او به هادسون می اندازد.

همچنین ببینید

LEFTOVERS: نگاهی به نمایش اصلی و ماندگار

موضوع همچنین یک موضوع موضوعی درباره شیوع تجاوز جنسی در دانشگاه های کالج است ، اما فیلم واقعاً با آن جایی نمی رود. درگیری و تعارض جیمی آسیایی و آمریکایی جیمی با تعقیب هادسون سفید را بررسی نمی کند ، به غیر از یک خط سریع در مورد نحوه تأیید والدینش. بجای، فلک بیشتر علاقه مند به همدردی با حوادث اجتماعی ما و تجلیل از پیوندهای بین زنان هستیم.

پرتو (جسی جی)

جشنواره فیلم های ماهانه NFMLA ژوئن 2020: شورت های سینمای آسیا قسمت 2
پرتو (2019) – منبع: جشنواره فیلم ماهانه NFMLA

چند چیز می تواند با تعجب رعد و برق در یک بطری از یک فیلم کوتاه علمی تخیلی عالی ، و نویسنده-کارگردان مطابقت داشته باشد جسی جیرا پرتو همه چیز شما می توانید بخواهید صحنه تعقیب پیاده روی گاز. ضرب و شتم پلیس. آخرین رفیق. آن حباب صوتی “blooooo” صدا که در هر فیلم علمی تخیلی وجود دارد. و مهمتر از همه ، یک gizmo علمی حیرت انگیز – قهرمان (دیا فرامپتون) یک کوله پشتی دارد که می تواند مسافت های کوتاه او را از بین ببرد.

در کمتر از 15 دقیقه (شورت های این بلوک کوتاه تر از اولین) است ، جی روایتی هیجان انگیز و پیچیده را می پوشاند. داستان در اطراف بافته است فرامپتونقهرمان هراسناک ، جین ، و رابطه اش با خواهرش ، کیتی (کیتی کوردل) یک صحنه تأثیر گذار تا پایان ، عمیق تر در داستان های پشت پرده خود قرار می گیرد: آنها یک مادری مبتلا به مرگ و میر دارند (هایدی شون) در بیمارستان ، و مظلومین ، با کمال تعجب ، صورتحسابهای پزشکی را پرداخت می کنند و به پایان می رسند. ظاهراً جین داروهای خود را مصرف می کند ، هرچند که این اطلاعات به اندازه اطلاعات موجود است پرتو حاضر است به ما بدهد.

این یکی از آن شلوارهای نادر علمی-فیشوری / هیجان انگیز است که می تواند بر عظمت ژانر تمرکز کند – اتومبیل های داغ برای فرار از پلیس ، دزدی های کمک به انتقال و غیره – و واقعیت های ناخوشایند ، مانند نحوه پاره شدن کیتی بین حضور در دانشگاه و پرداخت. برای معالجه مادرشان وی گفت: “من یک پست شغلی در مرکز تجارت دیدم. من به فکر شغل بودم. “

روایت مختلط اجازه می دهد فرامپتون در صحنه های تعقیب و گریز ، عملکردی شدید و براق داشته باشید ، اما بعد از آن چرخ می شود و می شود خواهر بزرگتر را که به سختی ساخته است ، به طور موقت بازی کند. کوتاه یکپارچه چرخ دنده ها را بین داستان ها تغییر می دهد.

پرتو بیش از همه دارای ترکیب فوق العاده ای است – فیلمبردار جوزف یائو در حال کار با خاکستری های وحشی گاراژ پارکینگ برای نیمی از تصویر است ، اما فضای به نظر می رسد پر جنب و جوش ، زنده ، سایه هایی که در جین خزنده است. یائو، که همچنین کار رنگ آمیزی در این فیلم را انجام داده است ، و جی، که او را ویرایش کرد ، وام داد پرتو درجه رنگی با کنتراست بالا که به درخشش جلوه های ویژه کمک می کند.

و بله ، قوانین دوروپاتی doohickey معنایی ندارد و هرگز توضیح داده نمی شود ، اما چنین معامله ای است که شما با یک علمی تخیلی کوتاه انجام می دهید. این به اندازه کافی رضایت بخش است که تماشای آخرین کار جین در حال خراب شدن باشد ، در حالی که سعی می کند در یک قطعه بیرون بیاید ، جلوی او منفجر شود.

درباره جشنواره ماهانه فیلم NFMLA در اینجا بیشتر بدانید.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

Big Read: داستانهای ما ، زندگی ما

در تاریخ 6-7 ژوئن ، Seed & Spark در نمایشگاه Big Read: Stories، Lives Our Life ما حضور خواهد داشت. این بلوکی از چهار فیلم کوتاه است که توسط افراد متقاطع ، ترانس ، GNC و افراد غیر باینری ساخته و با آنها ساخته شده است.

ساخت یک فیلم کوتاه می تواند پیچیده باشد: برای کارگردانی که به بوم گسترده یک فیلم سینمایی عادت دارد ، امکان جاگذاری یک داستان منسجم و مختصر در کمتر از نیم ساعت می تواند گریزان باشد. با این حال بسیاری از هنرمندان می توانند به چالش برخیزند و اجازه می دهند محدودیت ها برای آنها کار کند. این چهار فیلم کوتاه افراد با استعدادی را به نمایش می گذارند و من خوشحالم که آنها می توانند صداهای خلاق خود را با جهان به اشتراک بگذارند.

Big Read: داستانهای ما ، زندگی ما
Full Beat (2018) – منبع: Trabajo LLC

Full Beat (کاز پنا)

بیت کامل با تعریف “Full Beat” شروع می شود: وقتی آرایش صورت صورت بسیار قدرتمند و شگفت انگیز است باعث می شود آنها واقعاً خیره کننده به نظر برسند. “مدیر کیس پنا کلمات را فراموش می کند ، به بازیگران اعتماد می کند تا از حرکات و بیان صورت برای برقراری ارتباط استفاده کنند. جولیانا جوئل بامیه ، مانند بامی ، نوجوان جوان ترانسفونیک که با پدر ترانسفوبیک خود در حال مبارزه است. از طریق فضا ، جوئل از شخصیت او برای کشف آنچه در خانواده ما را وارد کمد می کند ، استفاده می کند. وقتی فضای تحت اللفظی و فیگوراتیو بودن خودتان به کالایی با ارزش تبدیل شود ، پنا نشان می دهد که در آغوش گرفتن خود و خانواده منتخب ما می تواند آزاد باشد.

Big Read: داستانهای ما ، زندگی ما
گفتن به تاریخ (2019) – منبع: بیگانه فوق العاده

گفتن به تاریخ (سارا بل)

برایان مایکل اسمیت ستارگان به عنوان رایان در این فیلم کوتاه کمدی که اهمیت خانواده منتخب را نشان می دهد. رایان ، یک مرد trans ، با وقتی می خواهد به پسرش بگوید که او پدر بیولوژیکی او نیست ، در تلاش است. این فیلم با افزایش برخی از اضطراب های رایان ، از جمله یکی از ادای احترام های مورد علاقه من در جنگ ستارگان ، به شوخی می افزاید. با یک لمس ملایم ، تاریخ-گفتن بررسی می کند که چگونه انتظارات اجتماعی از پدر بودن و “مرد بودن” می تواند رویکرد ما در خانواده بودن تأثیر بگذارد.

Big Read: داستانهای ما ، زندگی ما
چگونه یک رنگین کمان درست کنیم – (2019) – منبع: رایان ماکسی

چگونه رنگین کمان درست کنیم (رایان ماکسی)

رایان ماکسی مستندی صمیمی را نشان می دهد که سفر یک مادر را نشان می دهد (جید ققنوس مارتینز) و دخترش (آلیزا رین مارتینز) در طول دو سال ، ما با مادر و دختر خلوت می کنیم که آنها با هم بازی می کنند ، نقاط عطف را جشن می گیرند ، و پیرامون انطباق با نقش های جنسیتی بحث می کنند. از مخاطبان دعوت می شود از طریق زاویه های دوربین پایین و نزدیک ، به این دوئوتو بپیوندند و به ما این امکان را می دهند تا با دنیای در حال تغییر آنها همراه شویم. ما حمایت و عشق را می بینیم الیزه به مادر خود هدیه می کند که عمل جراحی و تأیید جنسیت را انجام می دهد یشم دوش در روز تولد دخترش. در حالی که اعتبار می رود ، ما بیننده می فهمیم که آینده گسترده است ، و الیزه و یشم آماده هستند تا خودشان را بسازند.

Big Read: داستانهای ما ، زندگی ما
Ponyboi- (2019) – منبع: GapToof Entertainment

پونیبی (رودخانه گالو و Sadé Clacken Joseph)

پونیبی ممکن است در یک محله طبقه کارگر در نیوجرسی اتفاق بیفتد ، اما احساس می کند مخاطب به یک سرزمین رویایی بر می گردد. پونیبی (رودخانه گالو) ، یک کارگر جنسی بین جنسی ، در سراسر جهان غرق در نئون ، با هر فریم یک نقاشی ، قدم می زند. فیلمبرداری سینما چنین نقطه قوت این فیلم است و باعث می شود رنگ ها در هم جمع شوند. با این حال، پونیبی اراده ای برای بیرون رفتن و گشت و گذار در جهان ندارد ، به خود اجازه می دهد به جای گمنام استعفا دهد. بعد از اینکه مشتری به پونیبی بیش از آنچه که تاکنون در زندگی خود دیده بود عشق نشان می دهد ، جهان گشوده می شود: نئون طلوع می کند تا طلوع آفتاب گرم شود ، و پونیبی گسترده ناشناخته را در آغوش می گیرد. آغوش هویت و احساس خویش باز می شود ، و پونیبی آماده است تا در جهانی که شایسته آن است ، فضایی را اشغال کند. این پایان مهیج است و مخاطب را می خواهد که بخواهد بیشتر.

همچنین ببینید

Fantastic Fest 2019: SCREAM QUEEN! NIGHTMARE من در خیابان ELM

برای اطلاعات بیشتر ، به وب سایت Big Read بروید.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

جشنواره Cineola ، Resistir: اهمیت جامعه

“ما اعتقاد داریم ساختن جامعه مهم است (…) زیرا مردم را به هم می پیوندد. زیرا این به ما می آموزد که ما را دوست داشته باشیم. زیرا این به ما می آموزد که به یکدیگر احترام بگذاریم. زیرا این به ما می آموزد که باشیم. ” رافائل، به طور گسترده ای به عنوان شناخته شده است تیو لاپ، یک نوازنده قدیمی و نجار

جشنواره Cineola ، Resistir: اهمیت جامعه
در اینجا ، ما هستیم (2018) – منبع: Seed & Sparks

تیو لاپ و مربی او ، جوئل، در یک شهر کوچک مکزیکی زندگی کنید که به شدت تحت تأثیر جنگ با مواد مخدر است و از عشق آنها به پسر جاروچو ، یک نوع موسیقی منطقه ای منطقه ای ، استفاده کنید تا نه تنها فرهنگ خود را حفظ کنید بلکه به معنای زندگی مداوم در معرض تهدید خود قرار دهید. تیو لاپ موسیقی را “دین” می نامد. Estamos، Que Es Ganancia (اینجا ، ما هستیم) عاقلانه با یک نماز به پایان می رسد.

واقعیت جدید ونزوئلا

در ونزوئلا ، نوع دیگری از جنگ مردم را به هم نزدیک می کند: جنگ های نان. نانوا کالوی La Minka Chavista را دنبال می کند ، در حالی که آنها سعی در دموکراتیک کردن دسترسی به نان دارند ، کالایی که به دلیل کمبود مواد غذایی در کشور کمبود شده و توسط رئیس جمهور به کار گرفته می شود. نیکول مادورو به عنوان راهی برای متهم کردن صاحبان مشاغل خصوصی به خرابکاری در دولت وی. به رئیس جمهور ، با احتکار آرد گرانبها ، ظاهراً نانوایان قصد داشتند به اقتصاد – و موقعیت وی – آسیب بزنند.

جشنواره Cineola ، Resistir: اهمیت جامعه
Breadmaker (2019) – منبع: The Guardian

می گوید: “برای ما ، خانواده جامعه است” ناتالیا، یکی از اعضای La Minka است. یک زن رقصنده پرشور ، این داستان را می گوید که چگونه عاشق هر دو جاه طلبی سوسیالیستی کلمبیا و یک مرد محلی ایده آل شد. در حالی که او در خیابان های کاراکاس رقصید ، مخاطب شاهد رشد اولین دخترش در میان سقوط بسیاری از ساختارهای اجتماعی است که ایده او در مورد خانه را پایدار ساخته است. سخنان او به شدت پژمرده می شود تیو لاپپیام در در اینجا ، ما هستیم، این دو صدای پیشرو محلی دور که مشترکاً اهمیت پرورش حس جامعه را برای نبرد با شرایط دشوار خود دارند.

زیبایی تامل کننده لا پسکا

که در لا پسکااین احساس جامعه نه ناشی از جنگ بلکه یک خط خون مشترک است. لس کانتیلو ، گروهی از ماهیگیران در شهر ساحلی کارائیب اجدادی کلمبیا تاگانگا ، جان خود را در یک نسخه شاعرانه ساحلی رهبری می کنند روز Groundhog. از بافتن استادانه تا ایجاد یک بازی دومینو ، همه چیز در انتظار ماهی است. برخلاف لحن روزنامه نگاری از نانوایا روش داستان پردازی کلاسیک اتخاذ شده در اینجا ما هستیم، لا پسکا همه چیز در مورد تعمق است از حرکات ماهرانه ارکستر شده انگشتان بافی تا راهی که بدن آنها در آبهای آشنا حرکت می کند. ماهیگیران به عنوان موجودات مسحور ساکن یک سرزمین رویایی از خود تصویر می شوند.

جشنواره Cineola ، Resistir: اهمیت جامعه
La Pesca (2017) – منبع: Seed & Sparks

روال ثابت باعث تعجب می شود که آیا زمان به سادگی در این شهر کوچک ایستاده است. هنگامی که یکی از ساکنان آن یادآوری می کند که از زمان رسیدن او چه مدت زمان می گذرد ، او به اقیانوس خیره می شود و می گوید: “زمان پرواز می کند ، اینطور نیست؟” این ماهیت الاستیک زمان با انتخاب کارگردانی داشتن یک سوم اول فیلم به عنوان دنباله ای از تصاویر بدون گفتگوی شنیدنی حاصل می شود. در حالی که امواج در سپیده دم یک روز جدید علیه قایقها تصادف می کنند ، ساعتها به یک شروع تمثیلی باز می گردند. یکی بیشتر.

شنیده می شود و مبارزات پناهندگان LGBTIQ +

تامل در سکوت بسیار دور از هدف اصلی است شنیدنی / هذه سنتیر، یک وقایع قابل توجه از زندگی مردم در کاسا میگا ، اولین و تنها مرکز پناهندگی LGBTIQ + در آمریکای لاتین. واقعیتی که سه پناهنده ونزوئلا با آن روبرو هستند ، آزار دهنده روده است: آنها نه تنها باید با مشکلاتی که بر اثر موانع زبانی و شوک فرهنگی ایجاد شده است روبرو شوند ، بلکه به عنوان اعضای جامعه LGBTIQ + به شدت حاشیه می شوند.

وقتی درباره اولین کلماتی که وی در پرتغالی استفاده کرده بود سؤال شد ، جولیو لبخند می زند و می گوید:کامنت. گرسنه ام من هرگز گدایی نکردم اما این همان چیزی است که آنها به من آموختند که به نگهبانان بگویم. همه به من گفتند که مهمترین چیز برای یادگیری است. ” گرسنگی مانند طاعون در ونزوئلا با بحران پراکنده شده است. مطابق با جولیو، فرد باید 20 روز کار کند تا یک کیسه برنج بخرد ، یک ماه کامل برای یک تکه مرغ. ترک کشور وطن خود آخرین منبع بود ، راهی برای خروج از بدبختی های بی سابقه. با این وجود ، آنچه که وی پس از رسیدن پیدا کرد ، دور از انتظارات متوسط ​​او بود.

در کشوری که شهروندان آن به مواد غذایی دسترسی ندارند ، دارو یک کالای کم مصرف است. به عنوان یک دکتر ، لوئیس مجبور شده بود بیمارانی را ببیند که مکرراً مسئولیت تأمین مالی درمانهای خود را بر عهده داشتند. وزن برای تحمل بیش از حد بود و درست مانند جولیو ، او تصمیم گرفت ونزوئلا محبوب خود را پشت سر بگذارد. چندین اعتبارنامه حرفه ای را جابجا کنید ، لوئیس اگر او دوباره پزشکی کند ، سؤال می کند. در برزیل ، پزشک معتبر با فروش آب در خیابان ها زنده مانده است.

همچنین با نبرد سربالایی علیه اشتغال ، سحری درباره مبارزات فراوان زنان ترانسپورت می کند: “من نمی دانم که آیا [I can’t get a job] چون من خیلی خوب صحبت نمی کنم چون من خیلی پرتغالی صحبت نمی کنم. ” موانع پیش داوری سحری روبرو شد که او را برای جلوگیری از گرسنگی به کار جنسی انجام داد. وی گفت: “من در خیابان ها جان سالم به در فروش بدنم زنده ماندم. حقیقت این است که افراد شفاف بیش از این سزاوار هستند “، او یکی از دوستان در معرض همان اختلافات ظالمانه است.

جشنواره Cineola ، Resistir: اهمیت جامعه
To Be Heard (2019) – منبع: Seed & Sparks

هنگامی که کسی داستان این سه پناهنده را می آموزد ، از جمله موارد بسیاری که همو هراسی زندگی آنها را به خطر انداخته است ، درک قدرت جامعه که توسط ساکنان کاسا میگا شکل گرفته ، آسان تر می شود. با مصاحبه با اعضای پناهگاه ، شنیده می شود یک حساب کاربری با ارزش از تجربه داشتن یک پناهجوی LGBTIQ + در کشوری با بالاترین میزان هموفیوبی ناشی از جنایات نفرت در جهان ارائه می دهد. کارگردان دیتر دسوارت در پایان فیلم خود آماری تکان دهنده را افشا می کند: در برزیل ، هر 16 ساعت یک نفر در یک حمله هموفیوبی کشته می شود.

پنجره ای به آمریکای معاصر لاتین

همه مستندهای فوق الذکر زیبایی بیننده را به واقعیت های مختلف منتقل می کنند که دارای یک ویژگی مشترک بسیار مهم است: نشاط اتحاد برای بقا. این غریزه جمعی خود را به طرق مختلف نشان می دهد ، از یک گروه کاملاً سیاسی با خانواده تا خانواده ای که با افتخار یک سنت چندین دهه را بازتولید می کنند و آنها را به عمق خانه خود ریشه می دهد. با اندیشیدن در مورد مزایای داشتن فضای هنری و حفظ سنت های فرهنگی و همچنین ارائه بیانیه های سیاسی قدرتمند از طریق استفاده از آمار و واقعیت های سخت ، همه فیلم ها در ترسیم جوامع حاشیه نشین بسیار مؤثر هستند.

همچنین ببینید

آرزو می کنم که می دانم: Serenade Shanghai Jia Zhangke

در اقیانوسی از اطلاعات فراوان و در عین حال غالباً غیرقابل اعتماد ، انتخابی که توسط جشنواره CINEOLA انجام شده است ، برای کسانی که مایل به درک بهتر از آمریکای معاصر لاتین و جنبه های مختلف آن هستند ، یک منبع با ارزش را اثبات می کند. همچنین یادآور نگران کننده و در عین حال مهم ضرورت ارتباط عمیق و صمیمانه انسانی است.

مستند مورد علاقه شما در آمریکای لاتین چیست؟ افکار و نظرات خود را به اشتراک بگذارید!

جشنواره سینولا از تاریخ 6 تا 12 ژوئن توسط Seed & Spark بصورت آنلاین برگزار می شود. درآمد حاصل از این جشنواره از مراکز دسترسی سان فرانسیسکو از تلویزیون دسترسی Roxie و هنرمندان و همچنین CARECEN SF ، خانواده های غیرانتفاعی لاتین ، مهاجر و تحت حمایت در منطقه خلیج سان فرانسیسکو سود خواهد برد. بلیط ها و پاس های جشنواره را می توانید از اینجا خریداری کنید.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

رافالا فروش راس

رافالا فروش راس برزیلی مفتخر است که هم اکنون در اسکاتلند زندگی می کند. او دارای مدرک کارشناسی ارشد در فیلم و فرهنگ بصری است و اکنون چند سالی است که در حال عمیق شدن در پرتره خودکشی فیلم است. رافا ، همانطور که دوست دارد با او تماس گرفته شود ، هارولد و مود را دوست دارد ، The Before Trilogy ، The Broken Circle Breakdown ، Kleber Mendonça Filho و تقریباً هر چیزی را با روت گوردون یا خاویر باردم در آن بازی کند. می توانید او را هم در توییتر و هم در Letterboxdrafiews پیدا کنید