ارواح ، جانوران و خدایان بدخواه: 15 سال استودیوی انیمیشن LAIKA

با شور و شوق کمی منتشر شد ، کوبو و دو رشته تأییدی بود بر اینکه استودیوی انیمیشن دست کم گرفته شده ، LAIKA ، مدعیان آشکار را شرم آور می کند. اما با اینکه مورد تحسین منتقدان قرار گرفته و به طور متوسط ​​در گیشه درآمد خوبی کسب کرده است ، لایکا هنوز فرهنگ فیلم را به همان روشی که دریم ورکس ، دیزنی و پیکسار دارند نقض نکرده است.

آنها گوسفند سیاه استودیوهای اصلی انیمیشن آمریکایی هستند ، که داستانهای پیچیده از دست دادن ، همراهی و ترس را در حرکت متوقف می کنند. در 15 سالگیهفتم سالگرد ، LAIKA هنوز احساس جوانی می کند ، اما با پیکسار به طور کلی کسل کننده و خیره کننده فرمول ، یک مکان خیانت آمیز و در عین حال ملموس برای LAIKA به عنوان اصلی ترین ، بالغ ترین گوینده داستان کودکان در آمریکا باز می شود.

اندکی تاریخچه

مالک و ریاست LAIKA را یکی از بنیانگذاران نایک بر عهده دارد فیل نایت. هنگامی که او برای اولین بار در استودیوی ویل وینتون شکست خورده سرمایه گذاری کرد ، پسرش ، تراویس نایت، کار را به عنوان کارآموز در آنجا آغاز کرد. این یک داستان غم انگیز برای قهرمان استاپ موشن و بنیانگذار اصلی است ، ویل وینتون، که گفته می شود اصطلاح “خاک رس” را ابداع کرده است. او را تحت فشار قرار داد فیل نایتقدرت رو به افزایش است (زیرا استودیو به شکست خود ادامه داد ، شوالیه بیشتر و بیشتر پول خواسته شد) و وینتون سرانجام از شرکت مشهور خارج شد.

تراویس نایت تنها پس از چند سال از انیماتور بودن به عضویت هیئت مدیره در آمد و اکنون نیز به عنوان رئیس جمهور و مدیرعامل مدیر مسئولیت کارگردانی ، تولید و انیمیشن را بر عهده دارد کوبو و دو رشته. علی رغم همه تمجیدهایی که از LAIKA می کنم (این سگ پس از سگی که توسط اتحاد جماهیر شوروی به فضا فرستاده شد در سال 1957 تغییر نام یافت) ، آغاز این کار به دلیل خصومت ورزیدن آشکار و تاکتیک های بی رحمانه تجارت آلوده شد.

ارواح ، جانوران و خدایان بدخواه: 15 سال استودیوی انیمیشن LAIKA
Coraline (2009) – منبع: Focus Features

هنری سلیکانیمیشن کوتاه ، دختر ماه، در جشنواره بین المللی فیلم اوتاوا در سال 2005 به نمایش در آمد و به معدود کسانی که این فیلم را برای اولین بار در جهان تولید فیلم LAIKA دیدند ، معرفی کرد. جذابیت علامت تجاری آنها با آنچه خیال پردازی تاریک را وحشتناک و عالی می کند ، به ویژه مورد اول ، قبلاً در داستان و طراحی تعبیه شده بود. هنری سلیکاز ویژگی های ابتدایی / برک آوت LAIKA ، کورالین، چهار سال بعد آزاد شد دختر ماه، یک اودیسه وهم آور به همان دنیای عجیب و ترسناکی بود که کودکان تنها می بینند آنها را به دست انیماتورها می جنگند.

بچه ها

بار پیوند موجود نیست، آخرین و کمترین جالبترین اکران آنها ، همه فیلم های LAIKA از منظر کودکی تعریف می شوند که در جهانی وجود دارد که در آن خویشاوندان ، بهتر یا بد ، به عنوان ارواح ، جانوران ، یا جادوگران و خدایان بدخواه ، قدرتمند ظاهر می شوند. آنها فیلم های پرماجرای ترسناک هستند ، در حالی که کودک باید درک بزرگسالان از روابط خود با اطرافیان خود را درک کند در حالی که یاد می گیرد از ویژگی ها و شخصیت خود قدردانی کند.

کورالین ، راجر ابرت گفت ، “ناخوشایند است ، شکایت می کند ، نگرشی دارد و با بی میلی دوست می کند.” پدر و مادر او نیز به همین ترتیب سخت کوش هستند و به عنوان یک فرد سه نفری ، مانند هر خانواده واقعی ، همیشه در یک صفحه نیستند. کورالین ، از طریق یک سفر وحشتناک به یک جهان جایگزین کابوس ، می فهمد که اگرچه والدینش همیشه او را خوشحال نمی کنند ، اما خستگی و استرس آنها نشان می دهد که آنها تلاش خود را رها نکرده اند.

نورمن ، از خنده دارترین فیلم های LAIKA ، ParaNorman، می تواند افراد مرده را ببیند ، اما از همان ابتدا ، او از هدیه خود نه ترسیده و نه کینه ای دارد. او فقط از این واقعیت ناراحت است که خانواده و بچه های او در مدرسه به جای پسر مهربان و با استعدادی که می تواند به آنها کمک کند تا به چیزی آرامش بخش مانند یک زندگی پس از مرگ دلپذیر باور کنند ، یک فرد دمدمی مزاج است.

ارواح ، جانوران و خدایان بدخواه: 15 سال استودیوی انیمیشن LAIKA
منبع: LAIKA

Boxtrolls عجیب ترین امر بصری آنها است. LAIKA داستان سرگرم کننده ، گاهی غم انگیز – از پسری را که جامعه ای از جانوران کم فروغ به فرزندی پذیرفته اند ، در یک شهر زیبا و سایه دار ویکتوریا به صحنه می برد. Cheesebridge با نداشتن یک قاب درب خط دار ، لامپ یا کاشی سقف ، شهری است که در آستانه ذوب شدن است ، و پر از چهره های انسان چاق ، لوس و ترول های زیبا و دوست داشتنی است که جعبه های مقوایی پوسیده را به عنوان لباس شخصی در اختیار دارند.

شاهکار Kubo و LAIKA

اگر هرگز فراموش نکنید که ساختن یک حرکت متوقف کننده در هر طولی چقدر زمانبر است ، صدها فیلم آنلاین در دسترس است تا دوباره تأیید کنید که برای انجام کوچکترین حرکات به ظاهر اتفاقی تلاش می شود. برخی از بهترین ها ، فیلم های اختصاصی LAIKA در مورد ساخت است کوبو و دو رشته، شاهکار دوم آنها. آنها به دلیل استفاده از چاپ سه بعدی ، به ویژه چاپ رنگی 3D بسیار مورد توجه قرار می گیرند ، زیرا این امر به آنها امکان می دهد ده ها هزار چهره چاپی در هر ویژگی تولید کنند تا حالت چهره شخصیت ها تا حد ممکن سیالیت انسان تکرار شود. چهره ها.

کوبو نه تنها برای تماشای آن یک شگفتی است ، بلکه قابل تغییرترین و هیجان انگیزترین فیلم LAIKA نیز هست. همکار نویسنده تحقیق فیلم ، مارک دارینگر، بسیار واضح تر در بررسی اولیه FI بیان کنید:کوبو تعریف معمولی “شاهکار” را برآورده کرده است ، مهم نیست که کلمه از لحاظ معنایی اشباع شده باشد ، اگر نه کاملاً معنی جدیدی را جعل کند. “

LAIKA انگیزه ای دارد که شرورترین و ظالم ترین اشرار را به همان اندازه رقت انگیز و هرگز فراتر از رستگاری جلوه دهد. ParaNormanبه عنوان مثال ، تنها فیلمی در کاتالوگ است که آنتاگونیست خود یک کودک است ، و نتیجه گیری بین نورمن و این شرور فرض شده دارای عقل فراوانی در مورد عواقب تفکر است که ما باید از کسانی که از آنها می ترسیم متنفر باشیم اما چیزی در مورد آنها نمی دانیم . این شرور در کابوس مستقر هستند اما به همان اندازه ترسناک و گمشده و تنها هستند.

ارواح ، جانوران و خدایان بدخواه: 15 سال استودیوی انیمیشن LAIKA
Kubo and the Two Strings (2016) – منبع: Focus Features

کورالین برای وضعیت ترسناک کلاسیک مقدماتی است ، اما کوبو هنوز وحشتناک است. كوبو ، قهرمان ما ، از خانواده خودش ، پدربزرگ و مجموعه ای از خاله ها فرار می كند كه می گویند “موجوداتی خرد شده كه می توانند این دنیا را روی ناخن های خود جای دهند”. آنها می خواهند كوبو را وارد بازی جهانی پیمایش كنند ، زیرا مادرش از آن بازی بیرون آورده است كه یك كیفیت استثنایی در انسان می دید ، كیفیتی كه به نظر او در خواهران و پدر خودش فاقد آن است. دلسوزی و خوش بینی که سازندگان فیلم با شکست پدربزرگ برخورد می کنند می تواند همان خوبی باشد که باعث شد مادر کوبو جاودانگی و قدرت نهایی را نکوهش کند.

نتیجه

تنها کلمه آن رستگاری است. شرورهای LAIKA یا از طریق همدردی بازخرید می شوند (آنها همیشه شکست می خورند ، اما بدون نشان دادن ناامیدی زیاد) ، یا به دلیل اینکه توسط کسانی که سعی در نابودی ، بردگی یا نابینایی دارند ، آنها را می بخشد.

هر کسی که علاقه به حفاری بیش از حد عمیق داشته باشد ، می تواند اثری طولانی در مورد اعلامیه های LAIKA در مورد حقیقت جهانی پیدا کند که عشق قدرت بیشتری نسبت به نفرت است – ایده ای که بیش از حد توسط افراد ناکافی برای استفاده از آن مورد استفاده قرار می گیرد – با قوام و اعتقاد به توانایی فقط هنرمندان واجد شرایط از. در اینجا راه حلی برای مشکلات ما وجود دارد ، زیرا ، LAIKA به ما می گوید ، ما بدون همدلی کور هستیم ، حتی برای مرگبارترین احمق ها.

فیلم مورد علاقه LAIKA شما چیست؟ با گذاشتن کامنت در ادامه به من اطلاع دهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

خانه WOLF: یک افسانه ی دلگیر و دلگیر

امروزه خیلی وقت ها نیست که می توانید بگویید که برعکس هر چیزی که قبلاً دیده اید ، یک فیلم را تماشا کرده اید ، اما هنگام تماشای خانه گرگ، یک ویژگی انیمیشن توقف حرکت سورئال از فیلمسازان شیلی است کریستوبال لون و خواکان کوسیا، من از جسارت و اصالت باورنکردنی فیلم غافلگیر شدم. خانه گرگ الهام گرفته از واقعیت زندگی کلونیا دینگیداد ، مستعمره ای منزوی و فرقه مانند است که توسط مهاجران آلمانی پس از جنگ جهانی دوم شیلی تأسیس شده و مسئولیت سوءاستفاده و شکنجه در دوران دیکتاتوری پینوشه بوده است. با این وجود ، شخص نباید با الهام فیلم آشنا شود تا زیر طلسم جادوی تاریک و پیچیده خود قرار بگیرد.

چه کسی از گرگ بزرگ بد می ترسد؟

این فیلم با پیامی از یک رهبر یک فرقه جدا شده در شیلی آغاز می شود ، که به ما اطلاع می دهد که این افسانه انیمیشن به عنوان اثبات نشان می دهد که این مستعمره خانه ترسناکی نیست که آن را توسط افراد خارجی نقاشی کرده اند. به عبارت دیگر ، این یک فیلم تبلیغاتی است که برای از بین بردن هرگونه شک و تردید در ذهن پیروان این فرقه و متقاعد کردن آنها از خطراتی که در صورت فرار از آنها انتظار دارند ، دارد. این وسیله رزرو هوشمندانه لایه ای اضافی از وحشت سابلیمی را به آن اضافه می کند خانه گرگ، ما را مجبور کرد که برخلاف هر آنچه که قبلاً دیده بودیم ، بر خلاف خرگوش خرگوش به یک دنیای عجیب و غریب ، این اهداف سایه را در ذهن خود نگه داریم.

منبع: Kimstim Films

خانه گرگ داستان ماریا ، زن جوانی را که توسط سران این فرقه به دلیل کار نکردن به اندازه کافی سخت شیطان شده اند ، می گوید؛ او ترجیح می داد با حیواناتی که توسط مستعمره نگهداری می شدند بازی کند. هنگامی که رفتارهای ناعادلانه ماریا باعث شد سه تا از خوک های کلونی فرار کنند ، ماریا برای جلوگیری از مجازات فرار می کند. ماریا با گرگ گرسنه در دم جان خود را به درون جنگل گریخت ، به خانه ای متروکه پناه می برد و در آنجا دو یا سه خوک فراری پیدا می کند. ماریا آنها را آنا و پدرو دوبله می کند و با خیال خود در کار بیش از حد ، آنها را به فرزندان انسانی تبدیل می کند. با این حال ، تقریباً بی پروا ، ماریا ، بسیار مبهم و مبهم ، ماریا تلاش برای بازی در خانه با “فرزندان” خود را پذیرفته و بدتر می شود وقتی غذا در خانه تمام می شود.

ماریا در سرزمین عجایب

نزدیکترین مقایسه ای که می توان با آن انجام داد خانه گرگ توسط یک داستان است برادران گریم فیلتر شده از طریق نگاه از دیوید لینچ، اما حتی آن توضیحات ، در حالی که مناسب است ، به ابداعات بصری فیلم نیز بی اعتبار است. تولید بیش از چندین سال به عنوان یک اثر هنری عمومی در گالری های سراسر جهان ، خانه گرگ از انیمیشن stop-move برای ارائه جهان در داخل خانه ی عناوین به عنوان یک کابوس در حال تکامل استفاده می کند. اینکه به نظر می رسد فیلم یک سکانس واحد است وقتی در این بخش با هم قطعه قطعه می شد ، تنها به جذابیت آن می افزاید.

منبع: Kimstim Films

در حالی که یکی از اتاق به اتاق دیگر در خانه منتقل می شود ، خود اتاقها تکامل می یابند ، دیوارها در حال شکسته شدن و گسترش می یابند و به رنگ تغییر می کنند تا حال و هوای یک صحنه را منتقل کنند. ماریا خودش هم همین کار را می کند؛ در بعضی از صحنه ها ، او اندامهایی را که رشد می کنند و پیچ می خورند و تکامل می یابند تا به هدف خود برسند ، در حالی که در برخی دیگر ، خودش به بخشی از خانه تبدیل می شود ، یک نقاشی دو بعدی که به نظر می رسد در دیوارها به دام افتاده است.

در یکی از سکانس های وحشتناک تر سورئال ، ما می بینیم که خوک ها از نظر جسمی شکل بدنی تغییر می دهند و به کودکانی تبدیل می شوند که ذهن ماریا می خواهد آنها باشد ، وقتی موجی از موهای عروسک طلایی از سرشان جاری می شود ، پوزه های پاپیون آنها کوچک می شود. انواع متریال مورد استفاده برای تهیه کاراکترها و خانه آنها – تکه های پارچه ، تکه های رنگ ، تکه های پلاستیک – این تصور را می دهد که شخص وارد دنیایی شده است که کاملاً از وسایلی دور ریخته شده مانند سطل آشغال ساخته شده است که در ذهن ماریا شکل می گیرد. زندگی جدید.

در حالی که تصویری ها ستاره اصلی این فیلم هستند خانه گرگمنظره وحشتناک فیلم بسیار طولانی می رود تا دنیای فیلم را به طور کامل دور کند. فقط دو بازیگر صدا درگیر هستند خانه گرگ: آمالیا کسایی به عنوان ماریا ، آنا و پدرو و راینر کراوز به عنوان رهبر فرقه و گرگ صدای آنها که یکپارچه بین آلمانی و اسپانیایی جابجا می شوند ، پیچیده و لایه لایه می شوند و از یکدیگر ابراز می شوند و بر احساس کلاستروفوبیک افزوده می شود که فرد بیشتر در خانه می گذرد.

منبع: Kimstim Films

شایان ذکر است که خانه گرگ فقط 75 دقیقه طول دارد ، که طول مناسب فیلم است که با تحریک بصری و شنوایی بسیار همراه است. یک مجموعه کاملاً سرآمد جلوه های صوتی ضبط شده در سطحی را پرتاب کنید که دقیقاً هر لحظه را اغراق می کند و نتیجه آن فیلمی است که نمی توانم تصور کنم کاملا در آن غوطه ور نشده است.

نتیجه

در حالی که ممکن است برخی در ابتدا با خصومت ناخوشایند فیلم غافل شوند ، خلاقیت کاملی که هر قاب از آن را پر می کند خانه گرگ باید همه دیده و جشن بگیرند

همچنین ببینید

MREDER Mysstery: همانطور که عنوان دارد

شما چی فکر میکنید؟ آیا طرفدار انیمیشن توقف حرکت هستید؟ نظرات خود را در نظرات زیر به اشتراک بگذارید.

خانه گرگ برای پخش از طریق اتاق های نمایش مجازی که از سینمای محلی شما سود می برند در 15 مه 2020 منتشر می شود. برای تاریخ های انتشار اضافی ، وب سایت Kimstim Films را بررسی کنید.

https://www.youtube.com/watch؟v=EEc3R3Pn0FA

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

لی جوتون

لی جوتن کارگردانی فیلم های کوتاه با بازی یک توستر قاتل ، یک درخت کریسمس قاتل و یک پلنگ غیر قاتل را کارگردانی کرده است. نوشته های او در نشریاتی مانند فیلم مدرسه رد ، بچ: پاسخ فمینیستی به فرهنگ پاپ ، Bitch Flicks ، تلویزیون Fanatic و Just Press Play ظاهر شده است. هنگام تماشای ، ساختن یا نوشتن در مورد فیلم ها ، معمولاً در Twitter می توانید وسواس فوتبال را پیدا کنید.

THE GRAND BIZARRE: در عطسه و نشانه شناسی پارچه

بزرگ عجیب و غریب از طبقه بندی فرار می کند. این یک موسیقی 60 دقیقه ای است که بیشتر آهنگ های آن توسط کارگردان و تنها نیروی خلاق فیلم ، هنرمند تجربی ضبط شده است جودی مک. این مستندی است که تقریباً در هر قاب ، پارچه تولید ، بازار ، مسافرت با ماشین و غیره را بررسی می کند. بزرگ عجیب و غریبهمچنین به عنوان Grand Bazaar در استانبول نامگذاری شده است ، همچنین یک فیلم فرایندی ، کمدی ، قطعه آزمایشی آزمایشی ، مقاله ویدئویی ، ساخت دکور ، کار مردم نویسی و انیمیشن توقف حرکت است ، یک سفرنامه شلوغ صدا و رنگ در دنیای بافت. و منسوجات در حال حرکت.

گاهی، بزرگ عجیب و غریب زیبایی زیبایی Timelapse را به خود اختصاص می دهد ، هنگام تماشای جعبه هایی از منسوجات لود شده بر روی بارها ، هنگامی که ابرها به راحتی غیرقانونی عبور می کنند. بعضی اوقات فیلم ها کمتر ویرایش می شوند. اما هیجان انگیزترین نمایش آن زمانی است که مك باهم شکاف زندگی هنوز مانند توقف حرکت است.

پرچم سرخ را بلند کنید

در یک دنباله از مكفیلم ، کیسه هایی که با بندهای پارچه ای خود را جمع می کنند و از اتاق بیرون می شوند. این صحنه فاقد پیچیدگی انیمیشن های تمیز و مدرن است و در نتیجه سبکی خشن و بی ادبانه به وجود می آید که احساس می کند هر اندازه کمی از پارچه های فیلم ساخته شده است. هرچند در تکرار واقعیت بیشتر کوشا هستید ، حرکت متوقف از نظر سبکی به عکسها نزدیکتر است Eadweard Muybridge از هر روش مدرن دیگر فیلم سازی.

بزرگ عجیب و غریب هم محصول دگرگونی طولانی استاد آزمایشی آزمایشی است و هم فیلمی که احساس می کند می توانست در دهه 1890 ساخته شود. موضوع معاصر آن با یک تشریفات صد ساله همراه است. مكبه عنوان مثال ، تمرکز روی رنگ بیانگر ، به عنوان مثال ، فیلم های بی صدا را به شدت از خود نشان می دهد رقص مارپیچ Annabelle به پرچم قرمز در کشتی جنگی Potemkin – هنگامی که استفاده از رنگ در تصاویر متحرک بیشتر در مورد رنگ آمیزی درام بیشتر از رنگ آمیزی درام بود.

ارائه آن تکرار جهانی جذاب فیلمهای خاموش است: بزرگ عجیب و غریب کلمات یا روایتی صحبت نکرده اید ، و تنها متنی که روی صفحه نمایش داده می شود ، نمادهای الفبای آوایی بین المللی است – جهانی بودن آن بخشی از نکته است. و موسیقی متن فیلم ، جدا از غیرقانونی از تصویری ، همراهان ارکسترال مدرسه قدیمی در سالهای گذشته را به یاد می آورد.

الفبای آوایی بین المللی در حال حرکت در
الفبای آوایی بین المللی در حال حرکت در “The Big Bizarre” (2018) – منبع: MUBI

شما می توانید نشان دهید بزرگ عجیب و غریب برای هر کسی ، از هر کشور روی زمین ، و فیلم کلیک خواهد کرد. هیچ مانعی ، زبانی و غیره وجود ندارد. و با وجود دیوانگی صرع مونتاژ او ، مك فیلمی تقریباً تسکین دهنده تولید کرده است ، جایی که شیوه فیلم تقریباً عتیقه به جای اینکه شما را در طول بازو نگه دارد ، شما را عمیق تر می کند.

coda فیلم یک مونتاژ کندتر از منسوجات منسوجات و نقشه است که در موسیقی متن فیلم تنظیم شده است مكمیز کار عکس با کلیک روی شاتر و او پارچه ها را تنظیم می کند. فیلم به پایان رسید مكعطسه و بریدن به سیاه – فیلم برجسته دیگر سکوت ، از سال 1894 ، رکورد ادیسون کینتوسکوپی یک عطسه ، همچنین با عطسه و بریدگی سیاه به پایان می رسد.

از طریق یک بازار ، عجیب و غریب

بسیاری از سکانس ها پارچه ها را در آینه عقب قرار می دهند – خواه بر روی موتور سیکلت یا اتومبیل – گویا چیزهایی که ما می سازیم یا مصرف می کنیم تبدیل شدن هویت ما کمبود کلمات و تکیه بر کلاژهای رنگارنگ او برای برقراری ارتباط ، مك نشانه شناسی فیبر خود را اختراع می کند. بزرگ عجیب و غریب با یک زبان مادی کالا صحبت می کند ، انیمیشن مصنوعی که از طریق پارچه های اضافی شتاب می یابد ، مانند مك مخاطبان خود را به مقابله با روابط همزیستی بین هنرمندان و سرمایه داری فرا می خواند.

موسیقی متن فیلم او نیز این مشارکت را در بر می گیرد: یک آهنگ با یک سمفونی مصنوعی پرنده کوه شروع می شود ، و این نشانگر توانایی انسان برای تبدیل طبیعت به هنر و سپس به تجارت است. مونتاژهای اطراف این آهنگ ها بسیار زیبا به نظر می رسند ، اما ممکن است موسیقی متن فیلم نیز شعار دهند ، “مصرف! مصرف کردن! مصرف کردن!” با خلوتی تر ، پر از مربا است – کسانی که از سبک فیلم متنفر هستند حداقل باید آن را پیدا کنند به شدت رقصنده تقلید از امضای 4/4 زمان پاپ سیمان مكاز آنچه او می خواند وحشت دارد (در یک نظر فیلم مصاحبه) “جنایتگرایی جهانی موزاک جعلی و دمدمی.” او حتی کمی از “ریتم شب” را می گزد.

خواه موسیقی پاپ باشد یا منسوجات ، بزرگ عجیب و غریب می داند که جامعه ما بر اساس تدفین کارهای خوب و صادقانه ساخته شده است که از مدتها پیش جایگزین ابتدایی ترین ، فرهنگی آمورف و نسخه ای که به راحتی قابل مصرف است ، می شود که دریک یا پیر 1 را وارد می کند. (“او در این فیلم یک عنصر بزرگ دریک وجود داشت که از بین رفت زیرا متوجه شدم که حضور او خیلی قدرت دارد”) او به MUBI گفت نوت بوک.) بعضی از مكتصاویر عملکردهای زیبایی پارچه های او را به چالش می کشد – پتوهایی که از ویلچرهای چرخ دار آویزان شده اند یا روی یک شاخه درخت پوشیده شده اند تا خشک شوند ، حاکی از سودمندی و فقدان طاغوت شدن است. اما ما همچنین می دانیم که چقدر الگوی خوب به صورت آنلاین پیش می رود ، و نوع جامعه های جداشونده ای که همان پتوها را قربانی کردن آتش سوزی بوگی مکالمه مهمانی کوکتل خریداری می کنند ، خریداری می کنند.

پارچه ای در آینه عقب در
پارچه ای در آینه عقب در “The Grand Bizarre” (2018) – منبع: Jodie Mack، MUBI

هیچ کس از تمثیل مهاجران در قلب این پارچه های آواره بیشتر آگاهی ندارد مك. در ابتدا ، وی در مصاحبه ای در مرکز لینکلن گفت: “روشی که من این داستان را در ذهن خودم ساختم این بود که یک فاجعه رخ داد و تمام این پارچه ها آواره شدند. و سپس آنها سفر خود را شروع می کنند! و آنها شروع به گرفتن قایق های خود می کنند ، و آنها شروع به سوار شدن در قطارها می کنند. ” به همین دلیل است که اولین تصویر فیلم یکی از برجهای سوزن پارچه است.

با پیش بینی مقیاس عالی پروژه ، که پنج سال به طول انجامید ، شما شروع به فکر کردن در مورد چند پارچه می کنید مك در کل باید از آن استفاده شود تا زمین بازی او را متوقف کند و اینکه چگونه این تعداد کوتوله ها در مقایسه با مازاد پارچه هایی که هر روز استفاده می کنیم استفاده می شود.

این خیلی زیاد نیست ، اما این سرمایه داری است

شاید این استیضاح از مصرف گرایی همان چیزی باشد که در مورد سبک برگشت فیلم بسیار چشمگیر است. فیلم زندگی را به عنوان یک اختراع آغاز کرد ، سپس به سرعت به یک سرمایه گذاری شرکتی تبدیل شد. رکورد سینتیک ادیسون یک عطسه ، پس از همه ، فقط یک فیلم شوخی شیطانی نبود که در نیکلودئون ها نمایش داده شود – این یک حلقه تبلیغاتی برای توماس ادیسون برای نشان دادن سرمایه گذاران ، و اکنون به عنوان قدیمی ترین فیلم دارای حق چاپ باقیمانده شناخته شده است.

بخشی از آغوش بلند صدا و رنگ این رسانه حاکی از آن است که فیلم های بی صدا و سیاه و سفید بدون نصب پرهزینه فناوری ضبط و طرح ریزی پیشرفته تر سودآور بودند. مانند پارچه ، همیشه خط بین عملکرد و زیبایی شناسی تار و پود می شود. فیلم و پارچه برای هنر ، به معنای مشترک معنایی رنگ ، الگوی و فرهنگ ادراک شده مشتق شده است.

همچنین ببینید

CATHERINE بزرگ Miniseries: تقریباً به اندازه نام آن بزرگ نیست

تصاویر کارخانه های نساجی و صدها پارچه که ممکن است محصول دست یا ماشین کار باشد ، متفاوت از دستگاه مبهم تولید فیلم نیست. جایی که روزگاری تیم های دهها زن به فیلم های رنگی دست می خواستند ، یک ویرایشگر هم اکنون می تواند همین کار را در یک ساعت در Adobe After Effects انجام دهد. همزمان، بزرگ عجیب و غریب به نظر می رسد که دیدگاه خود را درباره انطباق کار رد می کند – این فیلم چشم انداز غیرقابل انکار است مك و مك تنها.

و تمام هنرهای او – که بیشتر کارهای نساجی نزدیک است مانند بزرگ عجیب و غریبدقیقه های پایانی – مخاطبان خود را مجبور می کند تا با محتوای رسانه ای که تماشا می کنند ، مقابله کند. شما می توانید در هر فریم روش و نیروی کار را با آن احساس کنید بزرگ عجیب و غریب هنر را در استبدادی ترین خود نشان می دهد. آن را در حرکت ناقص ، در موسیقی متن فیلم به طور خودکار ، در دانه فیلم 16mm وجود دارد ، و بله ، به خصوص در عطسه.

نظر شما درمورد جودی مک چیست بزرگ عجیب و غریب؟ با گذاشتن کامنت در ادامه به من اطلاع دهید.

Grand Bizarre از 9 آوریل سال 2020 از طریق MUBI در سراسر جهان جریان دارد.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم Enquiry را باز کنید. به جمعی از خوانندگان هم فکر که علاقه مند به سینما هستند ، بپیوندید – به شبکه خصوصی اعضای ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل بازگردید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!