SYNCHRONIC: سفری دست انداز در طول زمان

همزمان، از کارگردانان جاستین بنسون و آرون مورهد، فیلمی است که متوجه نمی شوید توجه شما را جلب کرده است تا زمانی که متوجه شدید در تلاش برای دور نگاه کردن ، شنیدن جهان اطراف خود هستید مانند دارو ، اثرات آن آهسته است و باعث ایجاد یک تجربه می شود. و مانند مواد مخدر ، خوب یا بد بودن این تجربه به مصرف کننده بستگی دارد. همزمان فیلمی است که تهدید به کار کردن برای برخی است ، با این وجود برای دیگران سقوط خواهد کرد.

“زمان دروغ است”

توهم زمان و قابلیت انعطاف پذیری آن در ذهن انسان و مکان موضوعی است که بسیاری از فیلمسازان با آن روبرو شده اند. از سیاهچاله ها گرفته تا دلیر ، زمان ساختاری است که باید شکسته شود ، سفر شود و درک شود. همزمان آخرین فیلمی است که به مقابله با زمان می پردازد ، ساخت آن با خوردن ساده یک قرص کوچک خنثی می شود. با این حال ، مانند اکثر سفرهای زمان ، دستکاری آن با خصومت و خشونت روبرو می شود ، جهان با دانش روزافزون ما و درک پیچیده از زمان مبارزه می کند.

SYNCHRONIC: سفری دست انداز در طول زمان
منبع: Well Go USA Entertainment

محلی نیواورلئان EMTS ، استیو (آنتونی مکی) ، و دنیس (جیمی دورنان) اولین کسی است که بارها و بارها بدون توضیح و درک منطقی با اثرات مخرب Synchronic روبرو می شود ، قربانیان آن زخمی و برچیده می شوند. این مانند چیزی است که آنها قبلاً ندیده اند. با این وجود ، هرچه تعداد بیشتری از مردم قربانی می شوند ، تعریف آنها به عنوان اولین پاسخ دهندگان تغییر می کند زیرا زندگی شخصی آنها و وظیفه آنها یکی می شود.

فیلمی با فراز و نشیب ها

همزمان مطمئناً توجه مخاطبان خود را جلب و حفظ خواهد کرد. دیدگاه آن در مورد دستکاری زمان از طریق داروهای دارویی و تأثیرات آن بر مغز ، عنصر جالبی را برای مطالعه زمان از طریق فیلم به ارمغان می آورد. با این وجود ، کجا همزمان falters به ​​دلیل عدم توجه به خود دارو ، غالباً احساس می کند زیرا داستانی است که بیشتر به گفتگوهای بین شخصیت ها مربوط می شود. در حالی که می توان درباره آن بحث کرد ، برای ایجاد همدلی ، مکالمه زیادی لازم است همزمانشخصیت ها ، متأسفانه وقتی در مقابل اثرات غیر قابل تصور قرار گرفتن قرص و بدن در تضاد قرار می گیرند ، در مقایسه با این کار کسل کننده می شوند – که باعث می شود فیلم زیاد بکشد.

همچنین همزمان به نظر می رسد مطمئن نیست که تمرکز آن در مورد چه کسی باشد. به نظر می رسد که فیلم باید در درجه اول بر استیو متمرکز باشد. او در حال مبارزه با سرطان مغز است ، و در تلاش است تا زندگی عادی خود را حفظ کند ، هر یک از عناصر مبارزات خاموش او به تمایل وی برای آزمایش مرزهای زمان باقی مانده می افزاید. عدم خویشتنداری و افزایش اجبار او تمرکزی است که فیلم روی آن تأثیر می گذارد ، با این وجود فضای بیشتری برای خم شدن بیشتر به آن باقی می گذارد. در پایان فیلم ، به نظر می رسید که ، همزمان فرصتی را برای مقابله با مبارزات و مفهوم پذیرش مرگ ، کنار آمدن با زندگی ما و زندگی ترک شده از دست داد.

SYNCHRONIC: سفری دست انداز در طول زمان
منبع: Well Go USA Entertainment

نسبتا، همزمان شخصیت اصلی خود را قطع می کند و حواس او را پرت می کند و تلاش می کند تا نیاز خود را برای ساختن این فیلم به صورت دوئل سازگار کند. صحنه هایی از دنیس با همسرش ، تعاملات و مبارزات آنها وجود دارد. در حالی که این هدف برای ایجاد زندگی در خانه و ارتباط او با دخترش است ، این می تواند از طریق مکالمه تلفنی یا رو در رو با همسر ، دخترش و استیو برقرار شود. نمایش اضافی او از داستان ، مبارزه و معنای اصلی کاتارسیس او برای داستان می کاهد.

همه چیز از دست نرفته است

در حالی که این بررسی منفی است ، همزمان از ویژگی های بازخریدی زیادی برخوردار است که باعث می شود فیلم کلی سرگرم کننده باشد. تنظیمات نیواورلئان عالی بود ، مناطق نادیده گرفته شده که گردشگران به ندرت از آنها بازدید می کنند و دوربین ها با یک لحظه چشم انداز از آن عکس نمی گیرند. به خصوص جالب توجه استفاده از شش پرچم سابق بود که پس از ویرانی توفان کاترینا سالها قبل محکوم شد. یک زمان اصلاح وجود دارد که به زمین اجازه داده است زمین را پس بگیرد ، با رشد بیش از حد و در داخل و خارج از ماشین های غلتکی و ساختمانها کار کند. این احیا نشان دهنده قرار دادن یک سوزن در یک لحظه از زمان است ، و بسیاری از آنها را به حافظه ویرانی و ویرانی بازمی گرداند.

با ساخت مناظر و تنظیمات ، فیلم فراتر از آنچه شخصیت ها می توانند لمس کنند گسترش می یابد و ایده زمان را افزایش می دهد. یکی از جالب ترین لحظات در همزمان جایگذاری و ساختار ابرهای آن است. به صورت حلقه هایی در آسمان ، که از مرکز آن موج می زند ، فیلمبرداری شده و نه تنها تأثیراتی را که زمان می تواند بر آینده بگذارد ، بلکه به توضیح کم آب عملکرد قرص ها بر روی مغز انسان و زمان خود می دهد.

SYNCHRONIC: سفری دست انداز در طول زمان
منبع: Well Go USA Entertainment

این فیلم در تنش خود نیز سرآمد است. این در ابتدا یک تنظیم آهسته است ، قطعاتی که برای ادامه کار در جای خود قرار می گیرند تا ساخته شوند. گور نیز کاملا متعادل است. هرگز بیش از حد بالا ، فقط متناسب با روحیه و تنشی که فیلم در تلاش است ایجاد کند. همزمان همچنین با مجموعه قوانین تثبیت شده در فیلم ، قوانینی که شدت و خطر گرفتن هدیه های Synchronic را افزایش می دهند ، بسیار عالی است. ساخت یک ساختار محکم به فیلم برای مانور در اطراف ، این باعث افزایش بیشتر کشش روی صفحه می شود.

نتیجه: همزمان

علی رغم همه ایرادات ، پایان فیلم بسیار جذاب است – تقریباً هیپنوتیزم. اگرچه قابل پیش بینی است ، بینندگان می توانند نفس خود را در انتظار چگونگی پایان همه چیز حفظ کنند. در حالی که Synchronic فیلم عمیق و متفکری نیست که تلاش می کند باشد ، اما هنوز هم یک فیلم لذت بخش است که سرگرم کننده خواهد بود.

Synchronic را دیده اید؟ شما چی فکر میکنید؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

Synchronic از 23 اکتبر 2020 در سینماها و درایوها اکران می شود.


Synchronic را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

موسیقی BILL & TED FACE: عالی ترین سه قلو

تقریباً سی سال از آخرین قسط در گذشته گذشته است بیل و تد حق رای دادن است ، و جای تأمل خواهد بود اگر بگوییم از آن زمان تاکنون چیزهای زیادی در فضای سینما تغییر کرده است ، قطعاً محدود به ژانر کمدی نیست. در فاصله زمانی که سفر تیتر دو نفره به جهنم تغییر کرده است ، اوضاع بسیار تغییر کرده است سفر جعلی و اکنون یکی از تحولات اخیر این است که بسیاری از استودیوها برای ایجاد مخاطب سعی در احیای حق رای دادن از دهه های گذشته در تلاش برای بدست آوردن دلتنگی دارند ، و متأسفانه (اما جای تعجب نیست) ، بسیاری از آنها به طرز تماشایی شکست می خورند. این که آیا آنها دوباره از ویژگی های محبوب ریبوت می شوند یا دنباله های مستقیم قسمت های قبلی هستند ، هیچ رازی نیست که خیلی ها به سادگی نمی توانند جادوی نسخه های اصلی را به تصویر بکشند.

موسیقی BILL & TED FACE: عالی ترین سه قلو
منبع: Orion Pictures

چه زمانی بیل و تد چهره موسیقی اعلام شد ، نمی توان مرا مقصر دانست که نسبت به آن تردید دارم. گذشته از همه اینها، Bill and Ted’s Excellent Adventure مورد علاقه من در دوران کودکی بود ، و پس از چندین بار تماشای دوباره ، همچنان به عنوان یکی از باهوش ترین و خنده دارترین کمدی های دهه 80 در تمام دوران باقی مانده است. با استعدادهای سرب الکس وینتر و ریوز کیانو من که به عنوان مسافر زمان معروف بازگشتم ، مایل بودم با ذهنی باز وارد آنجا شوم و به بهترین ها امیدوار باشم. خوشبختانه ثابت شد که این بهترین هاست بیل و تد با موسیقی روبرو می شوند با کمال تعجب معلوم شد ، به قول خردمندان قهرمانانش ، از همه عالی تر است.

رضایت بیشتر از سایر راه اندازی مجدد

فیلم با بیان خلاصه ای از همه آنچه بعد از آن اتفاق افتاد ، آغاز می شود سفر جعلی، توضیح می دهد که بیل و تد دهه ها تلاش و عدم موفقیت در نوشتن و اجرای ترانه ای را که برای اتحاد جهان پیشگویی شده بود ، صرف کرده اند و در نتیجه این وضعیت ، بافت فضا و زمان شروع به فروپاشی می کند. چهره های تاریخی از دوره های زمانی مربوطه خود ناپدید می شوند ، در حالی که در روزگار حاضر ، بیل و تد به طور ناموفق پیشگویی را انجام می دهند.

علی رغم داشتن روابط خوب با دخترانشان بیلی (بریجت لوندی پین) و تئا (سامارا بافندگی) ، که هر دو به پدران خود نگاه می کنند و علاقه مشترکی به موسیقی دارند ، موسیقی ناموفق دهه های آنها منجر به ایجاد رابطه ای تیره با همسرانشان شده است. When Kelly (کریستن شال)، دختر روفوس (مسافر زمان که این دو در اولین فیلم با بازی توسط او ملاقات کردند جورج کارلین) از آینده می رسد تا به آنها اطلاع دهد كه فقط یك ساعت بیشتر برای اتمام آهنگ وقت ندارند ، آنها سعی می كنند پیشگویی را به موقع تحقق بخشند … البته به بیل و تد بیشترین راه ممكن.

موسیقی BILL & TED FACE: عالی ترین سه قلو
منبع: Orion Pictures

حال ، آیا ورود سوم به این امتیاز لازم بود؟ در نگاه اول ، شاید اینطور نباشد. دو فیلم اول به اندازه کافی تحقق یافته اند که در جای خود به تنهایی ایستاده اند و در طول سالهای گذشته به اندازه کافی دنبال کنندگان را به دست آورده اند تا برای دهه های آینده زنده بمانند. اولین بیل و تد فیلم ، به ویژه ، به عنوان یکی از فیلمهایی که به خاطر می آورم در جوانی بسیار لذت می بردم ، جایگاه ویژه ای در قلب من دارد ، قدردانی از عزیمت از روایت های سنتی فیلم کمدی در حالی که هنوز به یک ساختار نسبتاً ساده پایبند هستم ، و خنده های با سرعت بالا را با زحمت بی نظیری ارائه می دهد جذابیت ، بدون از دست دادن جلوه جادویی آنچه باعث شده داستان آن بسیار خاص و منحصر به فرد باشد.

تماشا کردن بیل و تد با موسیقی روبرو شوید آشکار شدن مانند تجربه یک رویای کودکی است که درون خود بازی می کند. همه ما تجربه کرده ایم که یکی از فیلم ها یا امتیازات مورد علاقه خود را دوباره راه اندازی کنیم ، فقط برای اینکه بعد از ماه ها انتظار بالاخره وارد سینماها شود و اصلاً آن چیزی که انتظار داریم نباشد. بیل و تد با موسیقی روبرو می شوند این کار را انجام نمی دهد زیرا مانند بسیاری از راه اندازی مجدد یا دنباله های بعدی مانند یک پول نقد اجباری احساس نمی شود. یک عشق واقعی به دنیا وجود دارد و شخصیت ها از هر قاب برخلاف سایر تکرارهای دیگر امتیازات خسته و بی حوصله هستند.

سبک ، اما از نظر احساسی صدا

مثل همیشه، ریوز کیانو و الکس وینتر نمایش های شگفت انگیز و گویا ارائه می دهند که روح این شخصیت ها را به طرز مداوم جذاب و پرچینی کانال می کند. آنها احمقانه هستند و می توانند روحیه دو فیلم قبلی را کاملاً حمل و تجسم بخشند و هرگز در تحویل های خط تولیدشان بیش از حد برتر ظاهر نمی شوند. آ بیل و تد بدون جذابیت دو عنوان اصلی فیلم ، هیچ چیز به هیچ چیز نمی رسد ، و خوشبختانه ، با موسیقی روبرو شوید اطمینان حاصل می کند که بینندگان تجربه ای ارزش ارزش انتظار را دارند. سامارا بافندگی و بریجت لوندی پین به همان اندازه فوق العاده هستند ، اغلب در صحنه هایی که به طور برجسته ای نمایش داده می شوند ، نمایش را می دزدند. همچنین کمدی های زیادی وجود دارد ، از جمله یکی که من آن را خراب نخواهم کرد ، اما تقریباً با صدای بلند نفس نفس می زدم (بله ، خیلی خنده آور بود) .

حتی جدا از تیم پشت فیلم به نظر می رسد که واقعاً از ساختن آن و لذت بردن از زندگی پس از سالها انتظار لذت می برند ، بیل و تد با موسیقی روبرو می شوند بیشتر کار می کند زیرا ، مانند اسلاف خود ، واقعاً خنده دار است. گز به ندرت احساس بیات یا پیر شدن می کند. بیشتر آنها ، اگر نه همه ، با سنگینی ظریف فرود می آیند. تعجب آور است که فیلم نامه با توجه به موادی که داستان باید کار کند ، چقدر قوی است.

موسیقی BILL & TED FACE: عالی ترین سه قلو
منبع: Orion Pictures

این یک طرح ساده بسیار ساده است ، ظاهراً در مقایسه با فیلمهای پیچیده تر در سفر در زمان که تقریباً در همان زمان پخش می شوند ، به خصوص احساس سبکی می شود ، اما هرگز تا حدی که داستان در نتیجه رنج ببرد. که گفته شد ، حتی اگر بیل و تد ریشه عمیق در شخصیتهای خنده دار یک خط و شوخ طبع آنها دارد ، با موسیقی روبرو شوید ستون فقرات را می گیرد و آن را به چیزهای بیشتری می چرخاند. این فیلم ضربات کمدی پیشینیان خود را کاملاً حفظ می کند اما علاوه بر خنده هایی که فیلمنامه را تعریف می کند ، می تواند یک هسته احساسی محکم نیز ایجاد کند.

بیل و تد با موسیقی روبرو می شوند در واقع در مورد روابط خیلی چیزهای بیشتری برای گفتن دارد از آنچه در نگاه اول پیش بینی می شود. در واقع روابط (اعم از زناشویی و والدین) فیلم را تعریف می کنند. دختران بیل و تد شباهت هایی با آنها دارند (رنگ موهایشان ، و همچنین عشق عمومی آنها به موسیقی و بی اعتنایی به بسیاری از چیزهای دیگر ، برجسته است) ، که به موضوع اصلی فیلم کمک می کند: اهمیت سنت های نسل و چگونه روابط ما با اعضای خانواده تحت تأثیر اقدامات ما در طول زمان قرار می گیرند و چگونه میراث ما همیشه توسط ما تعیین نمی شود ، بلکه توسط کسانی تعیین می شود که کارها را برای آنها می گذاریم.

در ابتدای فیلم ، مشخص است که بیل و تد در برقراری تعادل در ازدواج خود با ترانه سرایی مشکل داشته اند ، اما در پایان ، فیلمنامه این امکان را به شما می دهد تا حس کاتارسیس به گونه ای عجیب و غریب باشد که برای تماشاگر عجیب باشد ، بنابراین گاهی اوقات در کمدی خود قرار می گرفت. خوشبختانه هرگز به زور از بین نمی رود و فیلم باعث می شود مخاطب کاملاً از اتفاقاتی که در طول روایت رخ می دهد ، راضی باشد.

نتیجه

دیدن فیلمی که از لذت و سرگرمی بی نظیر آن لذت می برد ، طراوت آور است بیل و تد با موسیقی روبرو می شوند انجام می شود ، اما تماشای یک راه اندازی مجدد از یک حق رای دادن کلاسیک که تمرکز آن بر روی تنظیم یک قسمت دیگر نیست در صورتی که این مورد به همان خوبی انتظار می رود ، به همان اندازه خوب است. با موسیقی روبرو شوید نشان میدهد که ریوز و زمستان طی دهه های گذشته یک اونس از شیمی بی اندازه خود را از دست نداده اند ، اما تیتراژ پایانی تماشاگر را برای دنباله ای گریه نمی کند و به نظر نمی رسد که یک مورد غیر ضروری باشد.

کریس ماتسون و اد سلیمان فیلمنامه از همه جهات تیز ، شوخ و تیز است ، اما فیلم در اجرای آن هرگز احساس سنگینی نمی کند. دیدن یک ورود دیرهنگام به یک حق رای دادن که به نظر می رسد به عنوان یک افزودنی ارزشمند به جهان هستی احترام می گذارد ، شخصی است که میراث شخصیت های خود را گرامی می دارد و به آنها از راه های زیبایی احترام می گذارد ، این بسیار نادر است. بیل و تد با موسیقی روبرو می شوند به عنوان یک قصیده جذاب برای گذشته ، حال و آینده ای که برای خود و عزیزانمان ایجاد می کنیم ، و اینکه چگونه می توانیم از طریق قدرت عالی بودن برای یکدیگر ارتباط برقرار کنیم ، عمل می کند. بدجنس ترین ، در واقع

آیا Bill & Ted Face the Music را دیده اید؟ نظر شما چیه؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

Bill & Ted Face the Music اکنون از طریق VOD در دسترس است.

https://www.youtube.com/watch؟v=1gPGeAYooyyU


موسیقی Bill و Ted Face را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

TENET: باند شده توسط زمان | استعلام فیلم

عمل نشستن در یک تئاتر و در واقع نگاه کردن به آن کریستوفر نولان تنت واقعاً یک تجربه سورئال است. نه به دلیل زمان شناسی علمی ، متن علمی متناقض و متناسب با IMAX ، که بوم تئاتر را به طرز چشمگیری دراز می کند ، بلکه بخاطر ماهیت واقعی کل مصائب: نشستن در سینما و تماشای یک فیلم اصلی در حال پیش بینی است. اما سؤال اصلی که در پشت این تلاش کمین است این است: آیا ارزش این همه هیاهو را دارد؟

در حال تکرار جیمز باند سری (بدون کیت خودآگاه و تمایلات جنسی متقلب) با یک راهنمای میدان دیوانه کننده برای فیزیک کلاس کالج ، نولان 11هفتم سطح کمربندش خطرناکترین تلاش او است. اما به خاطر همه نوآوری های بصری و لحظات پراکنده اش از انحطاط کاملاً هیجان انگیز از بلاک چین که به طور معجزه آسایی سوار می شود ، نویسنده و کارگردان تایتانیایی بریتانیایی خود را پیدا می کند – برای اولین بار از زمان شروع شوالیه تاریکی طلوع می کند – زیر وزن جاه طلبی های بلند او غوطه ور شده است ، که توسط راننده اتوئیستی او فلج شده است تا مغز را با عینک مخلوط کند.

با یادآوری این نکته که 200 میلیون دلاری مانند این افراد واقعاً به مخاطبان بزرگی احتیاج دارند تا آنها را تبلیغ کنند و تئاترهایی در آستانه فروپاشی قرار بگیرند ، عنوانی که برای جلب مردم در نظر گرفته شده ، به طرز چشمگیری قصد دارد تا آنها را دور نگه دارد.

زمان تمام می شود

همانطور که یکی از شورش های تنهایی علیه یک سیستم استودیویی به شدت تصمیم گرفت فضای سینما را با بازسازی ها ، حق رای دادن و دنباله های عقب افتاده مسدود کند ، نولان آخرین اثر با کنجکاوی با همان سطح دلتنگی های قدیمی به عنوان معاصر سینما انیمیشن شده است ، که او بسیار سخت تلاش می کرد از آن سرپیچی کند.

به دلیل استقرار پرتحرک و آناتومی پالیندرومیک ، قلب سفت و سخت یخ زده در مرکز این تمرین همهجانبه بر تن می کند مونتی نورمن تم باند نمادین – برجسته تر نزدیک به ترنس یانگآداب و رسوم ساخته شده از دوره Connery و نه ناهموار دانیل کریگ به روز رسانی ها – از گریزهای جاسوسی نرم و ابریشمی کره زمین ، به پایین به هام ، روسی شرور (کنت براناق، که از آن درس نگرفته است غرب وحشی وحشی، به نظر می رسد) چه کسی برنامه ای غیر قابل توصیف را برای پایان دادن به جهان ما به عنوان ما می شناسیم ، ارائه می دهد.

TENET: پیوند زمان
منبع: تصاویر برادران وارنر

در همین راستا با اختلالات معماری قبلی وی – آغاز و دانکرک، در درجه اول – تنت مانند فولاد ضد زنگ Rolex عمل می کند: زیبایی شناسی براق توسط مکانیک پیچیده تقویت شده است. اما به جای ساعت مچی که به شما زمان می گوید ، این تلنگر جادوگری علمی با گفتن مفهوم زمان از قبل اشغال می شود و نه اینکه زمان واقعاً چیست.

نولان، یکی از بسیاری از کارگردانان مدرن که سعی در تقلید دارد مایکل مان حرارت با لباس های مختلف ، به طور قطع مینیمالیسم و ​​تزئینات تند و تیز او را میخکوب می کند ، اما او هرگز ویژگی و زحمت بی هدف او را نمی شن و به گوش می رساند. دزد اگر اهمیتی نمی دهد کار نمی کند جیمز کانو نولان هرگز بازیکنان اصلی خود را از وضعیت شطرنج بالا نمی برد.

وارونگی ، نه شروع

تنت کمترین میزان تلاش در این زمینه را نشان می دهد – یک خاموش – جان دیوید واشنگتن (بی سر و صدایی که پتانسیل مرد پیشرو خود را تأیید می کند) ، به راحتی با عنوان “شخصیت اصلی” شناخته می شود ، که هرگز به نظر نمی رسد چیزی از خارج از مکان نگهدارنده باشد که نولان قبل از شروع تیراندازی ، مبادله را فراموش کرد.

به معنای واقعی کلمه لگد زدن با یک انفجار ، تنت جزئیات پیشرفت پروتاگونیست از سرباز اختصاصی سیا به مأمور مخفی جت را تنظیم می کند ، زیرا او بین قاره ها و شخصیت ها پین بال می زند ، (از جمله رابرت پتینسون رمزنگاری اما مأمور بریتانیا در اردوگاه) به منظور ردیابی آنگلو-روسی (تأکید سنگینی که در اولین نشانه برای اهداف بوکس بین المللی قرار دارد) الیگارشی آندری استور (برانق) ، کسی که قصد دارد اسلحه های رمز و راز را اسلحه کند (یک بار دیگر ، مکان ارسال نامه به صورت واقعی حلقه می زند) برای آخرالزمان.

TENET: پیوند زمان
منبع: تصاویر برادران وارنر

این خلاصه بیش از حد ساده برای اهداف اسپویلر و هجوم آور است. قرعه کشی اصلی فیلم ، “وارونگی” ، همانطور که به اولین قطره نمایش ناخوشایند نمایشگاه اشاره شده است (Clémence Poésy) ، اغلب توضیح داده می شود و نشان داده می شود ، اما هرگز کاملاً روشن نیست. در سکته های گسترده ، آینده مشخص نشده مواد رادیواکتیو را کشف کرده است که به مرور زمان به عقب می روند ، بنابراین در اثر برداشت خطی خود معکوس می شوند (فکر کنید حلقه، اما فریبنده تر)

این حیله روایت بزرگترین و ضعیف ترین عنصر فیلم است ، زیرا یک داستان تخیلی نسبتاً کسل کننده و بیش از حد متراکم MI6 را به چیزی با اخلاص اصلی تبدیل می کند ، اما تدارکات آن ، که برای درک لازم لازم است تا بتوانید کسی را که می رود به آنجا می رود یا چرا ، نیاز دارد. صفحات کامل تفسیر برای درک. نولان شخصیت های سنگ سرد از طریق این پرتگاه ها با سرعت کامل بشکه می شوند – او باید “توضیح آن را برای انگلیسی به من توضیح دهید لطفاً دیده اید؟” memes هایی که اغلب قلمرو فیلم توییتر را جمع می کنند.

TENET: پیوند زمان
منبع: تصاویر برادران وارنر

نه تنها این بخش از اطلاعات حیاتی با ظرافت صوتی صوتی یا تمایزات “قابل نقل” از بین می رود ، بلکه بخش صدا نیز بر خصوصیات غیرقابل نفوذ آن دو برابر می شود. اگر گفتگو غالباً ماسک ، غذا یا اسلحه را تحت تأثیر قرار نمی دهد ، پس لودویگ گورانسون نمره تکان دادن اتاق باید هر مکاتبات مهمی را که واقعاً به مخاطب کمک می کند تا نسبت به آنچه اتفاق می افتد ، دفن کند. این برای تخریب هرج و مرج کار کرد دانکرکاما در اینجا کاملاً ناامید کننده است

انتقادات نولان رفتار شخصیت های زن او تا حدودی حل و فصل شده است ، اما الیزابت دبیکی دائماً رنج می برد ، نقش زن خانه دار را تصدیق می کند که فقط در زندگی او توسط مردان صورت می گیرد – پسر و شوهرش ، فروشنده سابق که قبلاً از آن یاد شده بود – در حال چرخاندن سلاح های روسی – و به جای آن که چرخ سوم شود. واشنگتن – پاتینسون جفت شدن دوستان خوب پلیس ، او را برای انجام حرکات طولانی از عمل کنار می گذارد.

همچنین ببینید

دوستان FISHERMAN: یک داستان زیبا و ملودیک از دوستی

نتیجه

وقتی به شخصیت اصلی گفته می شود که او نباید “سعی کند آن را بفهمد – آن را احساس کند” ، نزدیکترین فرد است کریستوفر نولان ما را در راه رمزگشایی جدیدترین ، کثیف او به اووره کاملا اصلی به ما می دهد. سکانس های مسلح کننده ، واقعاً زمینی از شلیک اسلحه در عکس العمل های معکوس یا انفجارهایی که در درون خود کوچک می شوند ، تشدید می شوند ، بخش های طولانی از دراب ، مشورت های ترسناک روی ایمان یا ماشین های پیچیده کنت براناگ برنامه هایی برای نابودی تنت این یک فاجعه کامل نیست ، و همچنین این فیلم مسیحی نیست که امسال به بیرون کشیدن سینماها از زیر آوار کمک خواهد کرد. اما در اواسط سال 2020 ، فیلمی بلندپروازانه که بحث جدی را مطرح می کند ، خواه ناخوشایند ، گاه به گاه و یا دانشگاهی ، لذت های دلتنگی را از زمانه ای به ارمغان می آورد که اکنون از ما بسیار دور است: یک سال ساده تر که به 2019 شناخته می شود.

آیا شما سینماها را شجاع می کنید تا تنت را ببینید؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

تنت در حال حاضر در سینماها در استرالیا و اروپا به سر می برد و در تاریخ 3 سپتامبر سال 2020 در ایالات متحده اکران می شود.

https://www.youtube.com/watch؟v=AZGcmvrTX9M


تنت را تماشا کن

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

الکس لاینز

الکس لاینز

الکس 24 ساله استرالیایی غربی است که کمی وسواس فیلم دارد. وقتی او از نگرش بی پروا استرالیا نسبت به فیلم و فیلم سازی غافل نمی شود ، سعی می کند با ساخت کمدی های آماتور با دوستانش به تجارت معتبر نمایش بپردازد. آلکس با جمع آوری دی وی دی خود و ثروت از دانش فیلم ، همچنان به نوشتن فیلم می پردازد ، چیزی که او می داند خانمها را به خود جلب می کند.

گزينه آمريكايي: ايده بزرگ و احمقانه با قلبي بزرگ

ما به فیلمهای عجیب و غریب دیگری مثل فیلم نیاز داریم ترشی آمریکایی. فرضیه مسخره مردی که به طور معجزه آسا برای صد سال در یک آب نمک ترشی حفظ شده بود ، هرگز مطرح نبود. برای ما فقط یک چیز احمقانه است که سریع بپذیریم و از آن گذشته بگذریم تا بتوانیم به قلب داستان برسیم و دریابیم که واقعاً فیلمسازان چه چیزی می گویند. چیزی که من بدست آوردم چیزی غیر عمد غیر منطقی ، به طرز جالبی بود و با کمال تعجب شخصی بود.

این کار می کند زیرا مثل یک فانتزی بازی می کند

ست روگن کمدی ها بهترین عملکرد را دارند وقتی شخصیت او از شانس او ​​کم شود. در این مرحله ، مرد خودش را فهمیده است. او مردی است که در خیابان باران می بارد و یک اتومبیل با او سوار می شود و آب را به سمت او آب می کند. او پسر است که به نوعی قهوه را بر روی خودش می ریزد. این خنده دار است اما شما نسبت به او احساس همدردی می کنید. هر بار بدون شکست کار می کند و با توجه به اینکه این فیلم با آن آغاز می شود روگن با استفاده از بیل او در دقیقه اول دو بار شکسته شد ، می دانستم که می خواهم تفریح ​​کنم.

مانند بعضی از بهترین ها سیمپسونها یا پارک جنوبی قسمت ها ، ترشی آمریکایی با اغراق در شخصیت ها و رفتارهای هر انسانی در فیلم ، فرضیه خنده دار خود را به جلوه فوق العاده دراز می کند. تقریباً همه افراد خارج از آن روگن هرشل گرینباوم و نوه اش بن کاریکاتوری هستند که در اینجا وجود دارد. این تصمیمی است که به فیلم نامه اجازه می دهد لحظه های سوال برانگیز زیادی را از بین ببرد. چگونه مرد 100 سال زنده ماند؟ من نمی دانم ، اما منطقی است زیرا دانشمند چنین می گوید! همه با هم گره می زنند زیرا همه ما اینجا خوب هستیم. ما خوبیم ، درست است؟ سرد! بیایید حرکت کنیم این احمقانه در کل فیلم می ماند ، و آن را به یک خیال آرام بیش از درام معمولی شما رنگ می کند.

گزينه آمريكايي: ايده بزرگ و احمقانه با قلبي بزرگ
منبع: HBO Max

با این رویکرد ، ترشی آمریکایی می تواند به تنهایی متناقض باشد. در یک لحظه ، هرشل در وضعیت بدی قرار دارد. او تصمیم می گیرد ، و اکنون او بسیار خوب عمل می کند. سپس در صحنه بعدی ، او دوباره در حال ترشی است (این بخش را بخوانید). مطمئناً ، نویسنده سیمون ریچ، که فیلمنامه را بر اساس داستان کوتاه خود “فروش خارج” نوشت ، دومین بازی را با بازی با علت و معلولی صرف کرد تا بتواند برخی از خنده ها را جلب کند. اگرچه چند مکان وجود دارد که من برخی از انگیزه های شخصیت را زیر سؤال برده ام ، فیلم با چنان سرعتی حرکت می کند که آسان کردن این موارد برای من آسان است.

طرح در مقابل داستان

بخشی که در آن ترشی آمریکایی گاهی اوقات لکنت برای من دومین اقدام است که فیلم در آن داستان و داستان را جمع می کند. داستان در مورد ملاقات هرشل و بن است ، هر دو خانواده دیگری به جز یکدیگر باقی نمانده اند. حالا آنها با هم هستند و باید کارهای دیگری انجام دهند ، بعد کدام است؟ اینجاست که فیلم سعی می کند نقشه ای را پیدا کند ، جایی که هرشل بخاطر تجارت ترشی و اظهارات عمومی جنجالی اش مشهور می شود. این فیلمنامه حتی تا جایی پیش می رود که آن جمله ها را در توییتر به نمایش می گذارد ، که چهره دیگری را به ذهن متبادر می کند که به عنوان زندگی در 18 سالگی عمل می کندهفتم قرن.

گزينه آمريكايي: ايده بزرگ و احمقانه با قلبي بزرگ
منبع: HBO Max

گرچه واقعاً به هسته موضوعی داستان کمک نمی کند ، و نیمی از زمان حدس می زنید که فیلم به کجا می رود ، این نقشه انرژی و شگفت انگیزی از فیلم می دهد. می توانم بگویم که من کاملاً خندیدم ، و خوشبختانه شوخی های این بار جایی در نزدیکی طنز رنج آور R-رتبه بندی که از او انتظار داشتم نیست روگن. با کمی پارس زبان ، گونه ای از طنز سیاسی ، و یک تن ترشی ، ترشی آمریکایی فقط ممکن است شما را با صداقت آن برنده شوید. ما به این فیلم ها به همان اندازه عجیب و غریب اما با اعتماد به نفس احتیاج داریم.

این را با من بگو: “ست روگن بازیگر دراماتیک”

هنگامی که من برای اولین بار از این فرض شنیدم ، گمان کردم که داستان واقعی زیر آن قرار است در مورد خانواده و شکافهای نسلی باشد که ناگزیر با یکدیگر هستیم. جای تعجب نیست که یک مرد و نوه اش به دلیل دیدگاه های مختلف زندگی بتوانند سرشان را ببندند. اما برای دیدن روگن به تصویر کشیدن هر دو روی صفحه نمایش متحیر کننده است.

علاوه بر جنبه های خنده دار ماهی خارج از آب ، جایی که هرشل هیچ فن آوری در دنیای مدرن را درک نمی کند ، یک آسیب پذیری خام همیشه در هرشل و بن وجود دارد. هر دوی آنها شخصی را که نزدیکشان بود از دست دادند. برای هرشل ، که بیش از صد سال در آن حفظ شده است ، همسر و فرزند آینده خود را از دست داد. برای بن ، پدر و مادرش را در یک تصادف رانندگی از دست داد. با کمال تعجب ، هر دو خانواده یکدیگر را گم کردند.

روگن به این آسیب پذیری ضربه می زنند. در حالی که او از این درد برای پیدا کردن اصطکاک بین هرشل و بن در عمل دوم استفاده می کند ، اما از همان درد برای رسیدن به زمین و درک مشترک استفاده می کند تا زمان پایان فیلم. عملکرد به طور طبیعی برای او پیش می آید ، و من گمان می کنم به این دلیل است که او خود را در هرشل و بن زیاد می بیند. این احتمالاً شخصی ترین فیلم اوست که تاکنون ساخته شده است. در بعضی مواقع ، من فکر می کردم او خودش این را نوشت و کارگردانی کرد.

گزينه آمريكايي: ايده بزرگ و احمقانه با قلبي بزرگ
منبع: HBO Max

روگن علناً اظهار داشته است که خدمه فیلمبرداری مجبور بودند اساساً دو بار فیلمبرداری کنند – اولین بار با این روگن و ریش او به طور طبیعی بزرگ شده برای بازی هرشل ، و بار دوم پس از تراشیدن او برای بازی بن است. من به شما قول می دهم که متوجه هیچگونه قطع ارتباط عاطفی نخواهید شد. روگن همانطور که خودش را درون و بیرون می شناسد ، از خودش بازی می کند. با این فیلم ، او به بازیگرانی مانند می پیوندد لوپیتا نیونگ، جیک گیلنهاالو آرمي هامر به خاطر نمایش های عالی دوپلوگانگر یا “دوقلوهای جعلی” در تاریخ فیلم اخیر.

اعتبار زیادی نیاز به مدیر بار اول دارد براندون تروست، که با آنها کار کرده است روگن به عنوان یک فیلمبردار در عناوین گذشته مانند این آخرشه و همسایه هااما او همچنین روی درامهای صمیمی کوچک مانند کار کرده است خاطرات یک دختر نوجوان و آیا می توانید همیشه مرا ببخشید؟ ترشی آمریکایی ثابت می کند که حتی در صندلی مدیر ، ترست کنترل دارد ، و او تصمیمات هنری ساده ای می گیرد که به نظر من سلیقه خوبی دارد.

نتیجه

در حین پشت پرده و روایت هرشل ، رنگ بیشتر شسته می شود ، نسبت ابعاد آن 4: 3 است و هر عکس دارای لکه های بنفش در اطراف لبه ها است و این باعث می شود یک رنگ از فاصله دور از اینکه مانند یک عکس قدیمی قدیمی به نظر برسد. او مانع از این نیست که مونتاژها به همان اندازه ممکن بمبگذاری کنند. او مایل است برای یک عکس العمل فوری از یک صحنه به صحنه دیگر برش دهد ، و بعد از همه اینها ، او مایل است فقط اجازه دهد صحنه های آرام برای لحظه ای ساکت باشد و اجازه دهد ست روگن نشانهای دراماتیک خود را نشان دهد بدون شک ، در این فیلم یک شگفتی زن و شوهر وجود داشت که مرا به حراست واداشت و حداقل یک بازپرداخت / بازپرداخت واقعی لمس می کند. وقتی به من احساسات زیادی نسبت به آب سلتزر احساس کردم ، می دانم که شما در حال انجام کار درست هستید.

همچنین ببینید

3 از HELL: میراثی از خروپف ها

نکته جالب در مورد ترشی این است که من به تنهایی آنها را دوست ندارم ، اما فکر می کنم آنها با چیزهای دیگر بسیار خوب پیش می روند. ترشی آمریکایی کار می کند زیرا خیلی چیزهاست – غم انگیز ، خنده دار و شیرین است. قلب آن در جای مناسب است.

دیدی ترشی آمریکایی؟ نظر شما در مورد این فیلم چیست؟ در زیر به اشتراک بگذارید!

یک ترشی آمریکایی در 6 اوت سال 2020 در HBO Max منتشر شد.


ترشی آمریکایی را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

کوین لی

در تابستان سال 2011 ، کوین اولین پروژه خود را در استودیوی یونیورسال در سقوط هواپیما از جنگ جهانیان استیون اسپیلبرگ فیلمبرداری کرد. امروز وی بیش از 8 سال تجربه بازاریابی و نوشتن در سینما را دارد ، از فیلمهای سینمایی گرفته تا فیلمهای هنری خارجی ، و شهرت داشتن “انتقاد سخاوتمندانه از فیلم با ذهن باز”.

DEVS S1E7: اکنون در Endgame هستیم

همانطور که ممکن است به یاد بیاورید ، هفته گذشته از دیوها کندتر بود ، بیشتر انتظار برای ساخت و ساز برای دو فصل آب و هوایی. زنبق (سونویا میزونو) و جیمی (جین ها) قسمت اعظم را در جنگل گذراند (نیک Offerman) ، جایی که لیلی در مورد پایان زمانها با کیتی (آلیسون قرص) و جیمی با فارست فریبی بازی کرد. وقتی آنها رفتند ، هیچ کس غیر از کنتون (زاخ گرنیه) دنبالشون بود بگذار ببینیم چه اتفاقی می افتد!

چه اتفاقی می افتد؟

شروع قسمت 7 از دیوها شاید عجیب ترین هنوز نباشد. ما ابتدا خط را می شنویم “کبودی را باز کنید ، و بگذارید مقداری از خون کبودی بیرون بیاید تا آنها را نشان دهد” ، و به دنبال آن صداهای تنفسی تمیز دیده می شود. و افق سان فرانسیسکو. با شروع صفحه عنوان ، خطوط باز با چنان سرعتی تکرار می شود که این یک کاکوفونی برای تلفن های موبایل است. خوب خوب پس!

DEVS S1E7: اکنون در Endgame هستیم
منبع: FX

سپس می بینیم لیلی و جیمی از شب با هم بیدار می شوند. لیلی به او می گوید که این امر را “عادی” جلوه دهد ، و دو نفر وانمود می کنند در مورد کارهایی که زوج می کنند ، بحث می کنند. این یک لحظه زیبا است بعد از این ، کیتی را در خانه جنگلی می بینیم. در یک پروژکتور شبیه به چند قسمت قبل ، او اثری از آمایا ، دختر جنگل را می بیند که در اتاق بازی می کند.

صحنه بعدی استوارت را می یابد (استفان مک کینلی هندرسون) در اتاق طرح Devs به همراه برخی از کارمندان. آنها قبل از اینکه استوارت آن را به آینده تبدیل کند ، از یک میلیارد سال پیش به زمین خیره شده اند. خدمه Devs ناراحت هستند ، زیرا قبل از تکرار آنها خود را در پیش بینی مشاهده می کنند. پاسخ استوارت: “این جعبه شامل همه چیز است”.

فارست و کیتی سپس برای روز آماده می شوند ، که به نظر می رسد آنها از طریق قلب می دانند ، از جمله لیندون (Cailee Spaeny) منتظر ماشین کیتی هستید و می خواهید گپ بزنید. این دو به یک سد محلی می روند. در همین حال ، لیلی با جیمی در مورد آنچه گروه Devs پیش بینی کرده است بحث می کند: که او به نوعی در آن شب به Devs می آید. او مصمم است كه برنامه های خود را تنها با انجام ندادن متوقف كند. من فکر می کنم ممکن است اتفاقی بیفتد که او را تحریک کند.

در سد ، لیندون در اصل با کیتی بحث می کند که می خواهد شغل خود را برگرداند. او ابتدا باید کاری جسورانه انجام دهد: صعود از راه آهن سد و اعتماد به ایمان خود به نظریه های بسیاری از جهان که او سقوط نخواهد کرد. در یک سری از بازه های زمانی ، ما می بینیم که نسخه های لیندون به طور مکرر در حال سقوط است ، تا زمانی که فقط کیتی باقی بماند ، که به آرامی راه می رود. این یک ویرانی ویرانگر یکی از شخصیت های اصلی نمایش است.

در بازگشت به لیلی ، او همچنان با جیمی خانه بازی می کند. با این حال ، کنتون در بیرون از آپارتمان خود کمین می کند. او می شکند ، قبل از حمله و تلاش برای خفه کردن لیلی در اتاق بعدی ، سریع جیمی را به قتل رساند و به قتل رساند. تقریباً به نظر می رسد مانند پایان ، اما پس از آن هیچ کس به غیر از پیت هوازی (جفرسون هال) برای صرفه جویی در روز می آید ، کنتون را هنگام محاسبه روسی خفه می کند. خوبی به کنتون ، اما چه غم انگیز برای جیمی!

پیت سپس خود را به عنوان مأمور روسی معرفی می کند که برای محافظت از سرگئی استخدام شده است. او به لیلی می گوید که تصمیم گرفت پسرش را نجات دهد حتی اگر این بخشی از کارش نبود و او باید یا به سیا گفت آنچه اتفاق افتاده است ، منجر به عوارض شود ، یا یکباره به هنگ کنگ برود و هرگز برنگردد. فارست و کیتی سپس در حال تماشای نمایش Devs از یک قبیله باستانی در فرانسه هستند ، همان چیزی که در ابتدای قسمت دیده بودیم. آنها پایان زمانها را فقط در چند ساعت پیش بینی می کنند.

DEVS S1E7: اکنون در Endgame هستیم
منبع: FX

لیلی ، در آپارتمان خود ، در اطراف آپارتمان مرگ او سرگردان است. او گذرنامه خود را ضبط می کند ، قبل از آنکه لحظه ای متوقف شود تا نوازنده جیمی را روی زمین نوازش دهد. او پس از هر چیز وارد Devs شد و ادعا كرد كه چاره دیگری ندارد.

نکات برجسته و مشاهدات

-یکی قسمت عالی دیگر! از هفته گذشته به طور قطع چیزهایی به دست آمده است ، مانند از دست دادن لیندون و جیمی ، پایان دادن به کنتون (خدا را شکر!) ، آشکار شدن پیت هوس و سفر آخر لیلی به Devs. با این حال این یک مجموعه کامل برای فقط یک قسمت دیگر است که امیدوارم همه چیز را به شکلی معنی دار جمع کند.

نقل قول شروع و تکرار متعاقباً قسمت را به روشی هرج و مرج شروع می کند. این صداها از قطعه ای به نام “بیا بیرون” ساخته استیو ریچ است که در پاسخ به هارلم شش نوشته شده است ، پرونده ای که شش مرد سیاه پوست متهم به قتل یک پناهجوی مجارستانی بودند. این نقل قول توسط دانیل هام ، شاهد است که می گوید کبودی خود را باز کرد تا نشان دهد پلیس چگونه او را مورد ضرب و شتم قرار داده است. که در دیوهاآنچه به نظر می رسد به آن اشاره دارد این ایده است که لیلی با از دست دادن یک عاشق دیگر مجبور به زخمی شدن جدی شده بود ، به طریقی “باز کردن کبودی او” ، برای تسلیم در سرنوشت خود در آمدن به Devs همانطور که پیش بینی شده بود.

– لیلی در اوایل صحبت با جیمی با اشاره به برنامه Devs ، نقل قول قابل توجهی دارد و اظهار می دارد: “آنها همه چیز را به هیچ وجه کاهش نداده اند.” این برگشت خوب به قسمت اول است ، جایی که سرگئی می گوید “این همه چیز را تغییر می دهد” ، و پاسخ کتی این بود: “این هیچ چیز را تغییر نمی دهد.”

-Stewart در این قسمت لحظات ایستاده ای داشت ، از جمله این نقل قول در اشاره به صفحه نمایش پروژکشن Devs. وی اظهار داشت که کادر پیش بینی این است: “حتی یک کلون واقعیت نیز وجود ندارد. جعبه شامل همه چیز است. ” بنابراین بسیاری از منابع موجود در این قسمت ، من فکر می کنم که “همه چیز” ممکن است چیزی نباشد.

– صحنه مرگ لیندون ، همراه با استوارت به نقل از “شکسپیر یا چیزی” ، همانطور که کیتی بعداً اشاره کرد ، یک پایان مناسب و مناسب بود ، هرچند که به وضوح غم انگیز برای شخصیت بود. هرچند شعری که استوارت نقل می کند در واقع توسط Aquade ساخته فیلیپ لارکین بود ، که نمی تواند مناسب تر باشد زیرا درباره یقین و ترس از مرگ است. همچنین در مورد موضوع تکرارگرایی مکرر نمایش ، اظهار می کند که آینده سنگی است. لیندون همیشه در آن لحظه درگذشت.

-صحنه مرگ جامی حتی شوکه کننده تر بود ، زیرا این اتفاق در یک لحظه رخ می دهد. یک لمس خوب وقتی است که او یک لیمو کاملا برش خورده را به لیوان آبی که لیلی می آورد اضافه می کند و نشان می دهد که چطور از او مراقبت می کند. این باعث می شود همه او غمناک تر شود وقتی که او تنها لحظاتی بعد می میرد. همچنین ، من کاملاً آن را صدا کردم که پیت کسی مهم بود!

DEVS S1E7: اکنون در Endgame هستیم
منبع: FX

– از کنار مسیر افتتاحیه ، قطره سوزن ایستاده دیگر در اینجا “رمز و راز کوچک شیرین” ساخته جان مارتین است ، ترانه ای که بسیار مضحک در صحنه ای که جیمی کشته شده است پخش می شود و کنتون سپس سعی می کند لیلی را خفه کند. لحظه ای دلپذیر طول می کشد و آن را غم انگیز می کند.

صحنه ای که فارست و کیتی در حال تماشای قبیله باستانی هستند ، فوق العاده تسکین دهنده بود. فارست همچنین اظهارات قابل توجهی در مورد افرادی که تماشای آنها می کند ، اظهار می دارد که “5000 سال در همان مکان بودند و تصاویر مشابه را می ساختند.” به این ایده اشاره می کند که شاید ما هنوز هم تصاویر مشابه را تهیه می کنیم ، آنها اکنون فقط پیشرفته تر هستند.

همچنین ببینید

THE TURNING: مقدار ترسناک از پتانسیل تلف شده

– نقل قول قابل توجه نهایی: “من فکر نمی کنم بتوانم بچرخم.” – یکی از آخرین اظهارات لیلی در مورد این قسمت ، نشان می دهد که او واقعاً سرنوشت خود را پذیرفته است.

سوالات

-آخرین زمان برای پرسیدن این سوال قبل از اینکه بالاخره بدانیم: لیلی چه خواهد شد؟ چگونه او می میرد اگر بزرگترین دشمنش ، کنتون ، اکنون درگذشته باشد؟

آیا برنامه Devs واقعاً پوششی برای فعالیت های ناعادلانه است؟ به عنوان مثال ، وقتی کیتی لیندون را به لبه سد فریب می دهد ، با دانستن اینکه سقوط می کند ، تقریباً به نظر می رسید راهی برای رهایی از او باشد. اگر از من بپرسید ، خیلی راحت است.

-واقعاً در لحظه پایان زمان چه اتفاقی خواهد افتاد؟ آیا این فقط پایان Devs است یا پایان جهان؟

-آیا جنگل هنوز در تلاش است دختر خود را برگرداند؟

– اگر همه زمان ها از پیش تعیین شده باشد ، همانطور که در متن نمایش است ، آیا تعیین زمان برنامه Devs نیز از پیش تعیین شده بود؟ چگونه خواهد بود که در قسمت های بعدی فرض می شود؟

نتیجه

این در مورد نتیجه گیری یک قسمت ستاره ای دیگر از دیوها. این یک سرعت سریعتر از دو مورد قبلی بود و نتیجه گیری مشتاقانه منتظر را تعیین می کند. من تاکنون واقعاً نمایش را دوست داشتم ، و امیدوارم که به پایان برسد! من بهش ایمان دارم الکس گارلند.

نظر شما در مورد آخرین قسمت از چیست دیوها؟ آیا برای نتیجه گیری نمایش هیجان زده اید؟


نظرات بیان شده در مقاله های ما درباره نویسندگان است و نه مجله فیلم Inquiry.

افشای شرکت های وابسته: مقالات ما حاوی پیوندهای وابسته هستند. اگر تصمیم دارید از طریق هر یک از این لینک ها چیزی بخرید ، ممکن است هزینه ارجاع را بدون هیچ گونه هزینه اضافی برای شما کسب کنیم. از حمایت شما متشکرم!