ساعت کودک: 60 سال پیشرفت

از استونewال گرفته تا ترور هاروی میلك تا تصمیم دادگاه عالی ازدواج در همان جنس ، مایل ها از زمان انتشار آزاد شده اند ویلیام وایلر تصویر بسیار مهم و جسورانه ، ساعت کودکان. شصت سال به بعد ، بیایید نگاهی بیندازیم که چگونه تحمل بیشتری به دست آوردیم ، و چگونه می توانیم به بهترین وجه پیشرفت کنیم.

ساعت کودک: 60 سال پیشرفت
منبع: هنرمندان متحد

هنگامی که اولین نمایشنامه استاد با همین عنوان برای اولین بار در سال 1934 منتشر شد ، همجنسگرایی چنان تابو بود که حتی ذکر این عمل غیرقانونی بود. ایالت نیویورک داد ساعت کودکان مجوز ادامه کار خود به دلیل عشق و حمایت بی حد و حصر از این امر با انتقادی بدست آمده است. این نمایشنامه جسورانه و پذیرفته ، بحث در مورد حقوق LGBTQ + را در زمان مقدماتی به ارمغان آورد ، در حالی که حتی گفتن عبارت «همجنسگرایی» از نظر قانونی قابل فهم بود. ساعت کودکان جرات کرد مخاطبان را ناراحت کننده جلوه دهد و عواقب تعصب را ارائه دهد.

ساختن گام های کوچک

در حالی که بسیاری از فیلم هایی که حقوق LGBTQ + را قهرمان می کنند ، در اواخر دهه شصت و اوایل دهه هفتاد به جریان اصلی تبدیل شدند ، ساعت کودکان یک مورد منحصر به فرد از بسیاری جهات است ، زیرا نه تنها یکی از فیلم های پیشگام – از یک فیلمساز مشهور و در حال حاضر کاملاً تثبیت شده با از دست دادن زیاد – بلکه یکی از اولین درون جریان اصلی است که یک رویکرد تاریک و در عین حال همدلانه به آن عمل کرده است. فقط یک موضوع در حالی که اتفاقی که در حوادث مشکوک وب رخ می دهد ساعت کودکان هر چیزی خوشایند است ، ویلیام وایلر از رویکردی نبوی استفاده کرد که به عنوان اخطار پر از همدردی با ادعا مطرح شد.

ساعت کودک: 60 سال پیشرفت
منبع: هنرمندان متحد

مشاهده بسیار جذاب است ساعت کودکان به عنوان قطعه چند لایه روند پیش بینی شده ، که ما امروز آن را مشاهده می کنیم ، به عنوان افرادی که در پشت این فیلم استادکار بودند ، از این که تاریخ را می ساختند ، آگاهی نداشتند. گفته می شود ، حتی از کارگردان نیز گفته شده است که وی هرگز قصد نداشته است که این یک درام همجنسگرا را بسازد و حتی به او فشار آورد تا صحنه های صمیمی تر بین دو عزیز مهم را برش دهد. شرلی مک لاین یک بار گفت ، “عمق این موضوع در واژگان دوره تمرین ما نبود. من و آدری هرگز در این مورد صحبت نکردیم. جالب نیست؟ واقعاً شگفت انگیز است. ” جالب است که از این منظر جالب باشد ، موضوعی که در آن می توانست با لطف یک قطار باری اجرا شود و به جامعه محروم آسیب برساند. خوشبختانه ، این همان چیزی نیست که به ما خدمت کرده اند ، با این وجود جهان موازی به مراتب نزدیکتر از آن است که برخی اعتراف کنند.

اختلاف نظر در درون جامعه

شاید جذاب ترین و منحصر به فرد ترین ویژگی آن باشد ویلیام وایلر درام جسورانه استقبال آن است. برای افراد غافل ، این قطعه به هموفیوبی داخلی و نحوه برخورد جامعه با این گروه حاشیه ای می پردازد. این مسیر معمولی برای یک فیلم درباره انجمن LGBT + نیست. به طور معمول فیلمساز به صراحت با تروما یا زندگی روزانه هر زیر گروه خاصی از جامعه سروکار دارد. با توجه به این موضوع ، من فکر می کنم بسیار جالب است که این اثر نمایشی هنری به طور صمیمانه مورد استقبال جامعه ای قرار نگرفته است. نویسنده تایلر کواتس دکیدر یک بار گفت: ساعت کودکان این است که یک مارک مهم را از دست می دهد. این واقعاً یک فیلم عجیب و غریب نیست ، زیرا هیچ کس در این فیلم تلاش نکرد تا تجربه کوکر را درک کند. ” در حالی که من مخالف این موضوع هستم که “هیچ تلاشی” برای درک تجربه جامعه ای که من بخشی از آن هستم انجام نمی شود ، من با این احساس نظر موافقم که این یک پله پله بود و نه یک نهایی.

ساعت کودک: 60 سال پیشرفت
منبع: هنرمندان متحد

در حالی که فیلم ها ، کتاب ها و تجربیاتی وجود داشته اند که جنبش را به شکلی معنی دارتر و پربارتر پیشرفت کرده اند ، اما من می دانم که مراحل گذار ادغام اجتماعی بسیار واجب تر برای مطالعه است. البته هرکسی می تواند قبول کند که پذیرش کامل و پیشرفت یک چیز خارق العاده است – به همین دلیل است ساعت کودکان چنین مستهجن است این هوای دلهره ای از عشق و همدلی را در خود دارد ، اما با این همه تلاش نمی کند تا عادی حرکت در جامعه مدرن را به طور کامل اجرا کند.

نتیجه

من تقریباً مهمتر از این را امتحان و درک قطعاتی می کنم که باعث شده ما بتوانیم فیلم هایی تولید کنیم که ظاهراً پذیراتر و فراگیر تر هستند و در حالی که ساعت کودکان به دور از تصویری که از لحاظ سیاسی درست و واقع بینانه به تصویر کشیده شده باشد ، مسلماً تلاش می کند تا عادی سازی این افراد محروم را عادی سازد ، و پیدا کردن راه هایی برای پرداختن به این موضوعات قابل ستایش است ، حتی اگر وجود داشته باشد ، و هنوز راه درازی در پیش است. .

فکر می کنی ساعت کودکان امروز هنوز یک کار قدرتمند است؟ در قسمت نظرات پایین ما را آگاه کنید!

همچنین ببینید

RUPAUL'S DRAG RACE S12E14

ساعت کودک در حال حاضر برای پخش در Amazon Prime در دسترس است.


ساعت کودک را تماشا کنید

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

هایدن ولچ

عاشق هر چیز سینما ، هایدن ولچ دانشجوی و نویسنده فیلم مستقر در ویسکانسین است. عشق او به Twin Peaks و Björk شاید تنها چیزی باشد که از فیلم برای او قدرتمندتر است!

دیسپچرهای ویدئویی: DODSWORTH ، فاز IV ، EMMANUELLE در آمریكا ، مادران پر از غذا

Video Dispatches ستونی معمولی است که نسخه های ویدیوی خانگی اخیر را پوشش می دهد.

دودزورث (1936) – بایگانی وارنر

دیسپچرهای ویدئویی: DODSWORTH ، فاز IV ، EMMANUELLE در آمریكا ، مادران پر از غذا
دودزورث (1936) – منبع: بایگانی وارنر

ویلیام وایلردرام در سال 1936 درباره زوج آمریکایی که از هم جدا می شوند ، زیرا تلاش می کنند به دوران بازنشستگی بازنشسته شوند ، بسیار مهم است که با چه اندازه بالغ با شخصیتهای جداگانه و جدا از دیگران رفتار می کند تا یک واحد.

دودزورث (والتر هاستون) پدرسالار و بزرگان اتومبیل ، همسر خود را که به طور قابل توجهی از او جوانتر است ، به خارج از کشور می برد تا دریابد چه چیز دیگری در این فروشگاه وجود دارد. این زن و شوهر به سرعت متوجه می شوند که آنها دارای آسایش ها و جاه طلبی های مختلفی هستند – Dodsworth یک همکار ساده تر با ایده های متوسط ​​از کشف ، در حالی که همسرش (روت Chatterton) امیدهای بزرگتر و گسترده تری برای زندگی جدید خود دارند.

اگرچه درزهای ازدواج آنها به سرعت آشکار است ، وایلر با صبر و شکیبایی خود تحقق دودزورث را ترسیم می کند ، و نحوه اعتماد مرد به همسرش به جای اینکه با سوء ظن باشد ، یک درام دوست داشتنی را رقم می زند که از پیشرفت شخصیت شخصیت نسبت به ماشین های توطئه برتری دارد.

مادران گوشتخوار (1989) – سندرم سرکه

دیسپچرهای ویدئویی: DODSWORTH ، فاز IV ، EMMANUELLE در آمریكا ، مادران پر از غذا
مادران گوشت خوار (1989) – منبع: سندرم سرکه

در حالی که جیمز مارتینیوتیوب زامبی مستقیم به فیلم ، که در آن زنان در خیابان پستی نیویورک به طور ناگهانی شروع به تبدیل شدن به مادران گوشتخوار می کنند ، دقیقا قابل توجه نیست ، این بدان معنا نیست که لیاقت درمان لوکس از آن را ندارد. ناجیان ویدیویی در سندرم سرکه.

با این حال ، آنچه من از فیلم واقعی قابل توجه ترین آن را دیدم ، این بود که چقدر شوخ طبعش از زمان خود گذشته بود. در طول اوج ، به ویژه ، خشکی خشک جوک های آن ، شوخی را که باعث شده چیزهایی مانند آن پیش بینی شود شان مردگان و تبلیغات بی شماری بسیار محبوب.

من این حس را پیدا می کنم جیمز مارتین همچنین انتخابی برای احیای فیلم خود یا حداقل در مورد مکمل هایی که او به همه اعتراف می کند کمی گیج شده بود اما علاقه کلی او به فیلم و ساخت فیلم در سال 1989 را جلب کرد (هرچند که او را برای نوشتن یک فیلم جدید رد نمی کند). …) او همچنین از طراوت و صداقت در مورد اینکه چرا تصمیم به ساختن فیلم ترسناک گرفت ، دارد.

مرحله چهارم (1974) – 101 فیلم

دیسپچرهای ویدئویی: DODSWORTH ، فاز IV ، EMMANUELLE در آمریكا ، مادران پر از غذا
فاز چهارم (1974) – منبع: 101 فیلم

برچسب ویدیوی خانگی انگلستان 101 فیلم اخیراً منتشر شده است سائول باستنها تلاش تمام کارگردانی ، مرحله چهارمهمزمان با صدمین سالگرد تولد یک هنرمند طراحی گرافیک پیشگامانه که بسیاری از آرمهای قابل تشخیص در فرهنگ آمریکایی ایجاد کرده است ، از جمله AT&T ، دختران پیشاهنگ ، غذاهای لری ، غذاهای کوکر ، YMCA و دیگران.

این فیلم داستان علمی تخیلی در مورد گرفتن مورچه ها در بیابان آریزونا و دو دانشمند است (مایکل مورفی و نیگل داونپورت) که در وسط همان کویر به یک آزمایشگاه ژئودزیک می آیند تا بفهمند که چگونه می توان جلوی آنها را گرفت. 20 دقیقه افتتاحیه فیلم یک نمایش دیدنی عالی است – به وضوح کار کسی که در وهله اول به صورت تجسمی معامله می کند ، با استفاده از کار و انیمیشن مدل فوق العاده. در عین حال ، داستان به یک انسانیت آسیب پذیر می پردازد که می تواند گونه ای را که قادر به مقاومت در برابر سلطه انسان است با وجود اینکه حشرات ریز و درشتی هستند که صرفاً از زنجیره ای از فرمان پیروی می کنند ، بشناسد.

در مورد جایزه و جایگاه تفسیر ، مورخان فیلم آلن برایس و ریچارد هالیس جریمه ای را ، اگر نه دیدنی و جذاب ، انجام می دهند و متناسب با این نوع فیلم علمی تخیلی در دهه 70 در آمریکا فعالیت می کنند. اما نکته برجسته این بسته دیسک دوم ضروری است که با فیلم های کوتاه بول سائول (و الایین) باس پر شده است. بین همه آنها ، یک هویت بصری و علاقه به زمین مادی کاملاً سریع شکل می گیرد. و همچنین کوتاه در همه آثار عنوان کارگردان (تا آن زمان) نیز وجود دارد که به او امکان می دهد در مورد کارهای گرافیکی خود به طور طولانی صحبت کند.

امانوئل در آمریکا (1977) – Mondo Macabre

دیسپچرهای ویدئویی: DODSWORTH ، فاز IV ، EMMANUELLE در آمریكا ، مادران پر از غذا
امانوئل در آمریکا (1977) – منبع: Mondo Macabre

استاد قفل ایتالیایی جو دی اماتو و باورنکردنی بودن او (تا زمانی که برخی از آنها را مشاهده خواهید کرد) یکی از جالب ترین جیب های تاریخ سینما است ، و Mondo Macabro با انتشار اخیر یکی از مدخل های وی در فیلم های امانوئل ، او را به عدالت سپرد ، امانوئل در آمریکا، که در آن ، یک روزنامه نگار تقریباً بلافاصله آمریکا را به انجام “روزنامه نگاری” در طی یک سری از خط بدل ها که دارای درجه های مختلفی از محتوای جنسی است ، واگذار می کند.

همچنین ببینید

پخش ویدیو: فریاد بزنید! ماه پراید را جشن می گیرد

من به خصوص با یک صحنه زیر آب که به نظر می رسد در انتقال 2K جدید Mondo ، و همچنین یک صحنه عیاشی از غذاهای عجیب و غریب ، بعداً در این فیلم ، به تصویر کشیده شده است ، منتقل شدم. لازم به ذکر است که این فیلم مطمئناً مانند بسیاری از فیلم های D’Amato بیشتر از یک انگشت پا را به مستهجن سخت مستهجن راهنمایی می کند.

همچنین مورد علاقه این نسخه تفسیر همیشه قابل اعتماد ناتانیل تامپسون است ، در اینجا با بروس هولچک. اما مزیت واقعی این مستند تمام طول است جو D’Amato: کاملا قطع، که به فیلمساز این فرصت را می دهد که در مورد کار خودش صحبت کند.

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

شاون گلیینس

شاون گلیینس

Midwister ، عاشق فیلم ، علاقه مندان به دارچین.