آماده یا نه و باقی مانده های خونین از Trope Girl نهایی

وقتی گریس لو دوماس (سامرا بافی) روی صفحه وارد شوید آماده یا نه، او شباهت زیادی به دختر نهایی فاقد دهه 70 و 80 پوند دارد. او نازک ، خوش لباس است – نه سفید! – و زرق و برق دار

او به عبارتی نوع دختری است که با خوشحالی می توانید به خانواده خود بیاورید. یا اگر شما الکس لو دوماس هستید (مارک O’Brien) ، نوع دختری که خیلی با عصبانیت می خواهید به خانواده خود بیاورید. خانواده روانی و روانی شما.

به نظر می رسد Le Domas “متوسط ​​خانواده سفیدپوست طبقه بالا شما است. اما در زیر روکش امپراتوری بازی خود ساخته خانواده ، یک نفرین تاریک به سر می برد. این نفرین هر زمان که فرد جدیدی با خانواده ازدواج کند ، لجبازی یک شب بازی را ضروری می کند. شب بازی می تواند بی ضرر و تفریحی باشد (یک شام چکرز ، شاید) ، یا می تواند یک مسابقه فوق العاده کشنده پنهان و جستجو باشد. قیمت از دست دادن آن بازی خاص تندتر از برخی غرورهای مجروح است.

برای گریس ، “شب بازی” شامل شمارش بدن است – او که تازه متولد شده و بازیکن افتخاری نیست. اما شوهرش و تمام خانواده اش ممتاز؟ بله آنها مردند.

آماده یا نه، در اینجا (او!) می آید

بر خلاف تعداد بدترین فیلم های ترسناک ، افتاده ها آماده یا نه در نظر گرفته نمی شود که دلسوزانه از مخاطبان الهام ببخشد (ممکن است ممنوع المنفعه دانیل لو دوماس)آدام بردی) ، که به عنوان یک نقطه مقابل در بقیه لئو دوماس عمل می کند)). قربانیان نوجوانان بیدار نیستند که از یک جاده بین راهی غیر منتظره عبور می کنند. آنها قاتل هستند که یک درصد از آنها خون خود را با یک اسطوره مناسب خانوادگی پنهان می کنند.

با پایان زمان اجرای ساعت و نیم فیلم ، حتی الکس ، که ظاهراً پشیمان ترین لو-دوماس از همه آنها است ، برای همسر جدیدش گریس و نقش ناگوار او در سنت خانواده اش ترحم کرد. به نظر می رسد او نه تنها به روش های قاتل خانواده خود تسلیم نمی شود ، بلکه به آنها شاد می شود. این تحول برای فیلم و همچنین وضعیت روانی گریس بسیار مهم است. در طول فیلم ، گریس لو Domas ‘و امتیازی را که از آنها تجسم می کند ، محکوم می کند. با پایان یافتن شب از جهنم ، شوهرش به آن دسته از محكومین تعلق دارد. و هنگامی که او به معنای واقعی کلمه درست جلوی چشمانش منفجر می شود ، گریس نمی کند. او لبخند میزند.

آماده یا نه و باقی مانده های خونین از Trope Girl نهایی
آماده یا نشده (2019) – منبع: تصاویر چراغ جستجو

دلیل این است که گریس نیز تغییر کرده است. قلب او نسبت به بازی در اطرافش سخت شده است. او لباس قربانی را رها کرده است – که ، صادقانه بگویم ، او حق دارد هر کسی باشد – و شکارچی شد. طراوت است هنگامی که گریس جای خود را پیدا کرد و به عقب برگردد ، مخاطبان می توانند لذت بازپرداخت را پیدا کنند. (به آن آسیب نمی رساند سامرا بافی در این پدیده است. آن فریادهای اولیه!) ما می توانیم تشویق کنیم وقتی او از خانه لو دوماس دور می شود ، صبح می آید ، خون آلود و سرخورده می شود. او ممکن است زخم خورده باشد ، اما زنده است ، و جایگاه خود را در قلمرو والا دختران نهایی کسب کرده است.

اما گریس ، یک دختر نهایی با کیفیت عالی در خارج ، با مشهورترین ملکه های جیغ وحشت از چند طریق مهم تفاوت چشمگیری دارد. او از نوع آرام و بی روح نیست ، دائما از مهاجم خود فرار می کند (à la Laurie Strode (جیمی لی کورتیس) که در هالووین (1978) یا شاید سالی سختی (مرلین برنز) از کشتار اره برقی تگزاس بدنام باکره است. او آدم ریز و درشت است. و هنگامی که اسلحه ها بیرون می آیند ، او دیگر وقت نمی گذارد که به فکر اخلاق کشتار برای دفاع از خود باشد.

آماده یا نه و باقی مانده های خونین از Trope Girl نهایی
آماده یا نشده (2019) – منبع: تصاویر چراغ جستجو

وقتی گریس خودش را در وسط فیلم در آینه می بیند – پوشیدن لباس عروسی پاره شده ، خونین ، اسلحه در دست – او می گوید چه آماده یا نه واقعاً می خواهد مخاطبانش فکر کنند. “عیسی.” بسیار شبیه به وحشت نیست ، آماده یا نه در مورد پیشرفت وحشی طرح – یا ، تجزیه – بسیار جالب توجه است. اما سحر و جادو از آنچه این فیلم برای زنان وحشت نشان می دهد ، و به طور کلی پیروزی دختر نهایی ، بسیار فراتر از نمایش های پرمشاط مانند اینها است. ناگفته نماند که شخصیت گریس لو دوماس نشان دهنده گام های وحشت آمیز است.

گریس در حال مبارزه است ، بله ، و او کثیف می شود. با این وجود ، این نکته جالب توجه که واقعه این دختر نهایی است ، دیده نشده ، وحشت زده نشده است ، زیرا قربانیان و دوستان دیگر او یک به یک از دنیا می روند. او یا خودش را به قتل رسانده است و یا در حال خندیدن در خندیدن است ، زیرا در مقابل او منفجر شدند. او دختر نهایی خونین خونین است که خون آن را خسته کرده است ، اما این خون متعلق به دوستانش نیست. این خون دشمنان اوست.

از کجا شروع شد

استقبال تا حدودی ناخوشایند از این مارک جدید دختر نهایی ، ریشه هایی در دهکده های 90 پوند دارد ، که منجر به زنانی مانند Sidney Prescott (Neve Campbell) برای بازگرداندن نمایندگی خود از قاتلان ماسک زده بی شمار ، مبارزه کنید. جیغ یک افشاگری برای ژانر اصلی ترسناک بود نه تنها به این دلیل که قوانین “وحشت” را خسته می کرد بلکه به این دلیل که نوع جدیدی از دختر نهایی را معرفی می کرد. دختر نهایی دهه 90 پوند خود آگاه بود ، دلسرد و مسلح شد ، دقیقاً مثل گریس لو دوماس تقریباً سه دهه بعد.

آماده یا نه و باقی مانده های خونین از Trope Girl نهایی
جیغ (1996) – منبع: فیلم های ابعاد

وحشت دهه 70 و 80 پوند به ندرت با دقت روی دختران پیش از تراژدی خود تمرکز می کرد. در عوض ، بینندگان به ظاهر ناخوشایند برای شرور شرور ، غالبا ذاتاً دارای انگیزه کمتر تشویق می شوند (فقط به هر اقساطی از این مورد مراجعه کنید) جمعه سیزدهم حق رای دادن ، که شامل نوجوانان خنده دار آنقدر گنگ و بی ربط است ، تقریباً غیرممکن است که از آنها پشیمان شوند).

فیلم هایی مانند جیغ و من میدانم تو در تابستان قبل چکار کردی فیلمنامه را با الهام بخشیدن از زندگی زنان منجر به تراژدی ، جابجا کرد و بدین ترتیب “سایت ترس” را از وقایع فیلم به سمت ضربه اصلی شخصیت تغییر داد. اگرچه Sidney Prescott در هر فیلم پیاپی از یک Ghostface جدید وحشت دارد ، اما تراژدی قتل وحشیانه مادرش در طول سریال ثابت قدم است. داستانهایی مانند این قابل توجه است که آنها قربانیان بی چهره را برجسته می کردند و ژانری را ارائه می دادند که از لحاظ تاریخی تنها روی پالپ رونق گرفته است.

Slashers از دهه 90 پوند محصولات فمینیسم موج سوم (همانطور که توسط جنبش Riot Grll یا Girl Power – ارکستر شده بود – انتخاب خود را انجام داد) ، که به برخی از بینندگان کمک کرد تا از موفقیت های یک ملکه فریاد بزنند که می دانستند چگونه اسلحه کنند.

البته ، وحشت از 90 پوند و اوایل 2000s درخشش خود را به طور کامل از دست زنان قربانی را از دست نداد. اکثر فیلم ها هنوز روایت سنتی بچه های شکار را که یکی یکی از آنها انتخاب می شوند ، اتخاذ کردند ، با دختران نهایی – یا ، موضوعات نهایی – در مواردی خاص – که کاملاً فاقد آژانس برای متوقف کردن قتل عام اطراف آنها بودند.

اما در مورد محبوبیت نسبی فیلم هایی که می توان گفت ، چیزی گفته می شود انجام داد این قالب را بشکنید. جیغ دومین فیلم برنده درخشان در تمام دوران است. (جیغ 2 و جیغ 3 به ترتیب سوم و چهارم هستند.) بینندگان برای دیدن اطلاعات بیشتر Sidney Prescotts clamoring بودند. در دهه 2000 و بعد از آن ، هالیوود پاسخ داد.

دختر آخر جدید

دهه گذشته به تنهایی فیلمهایی مانند دیده شده است شما نفر بعد هستین، دختران نهایی و کابین در جنگل حرکت از مرزهای متا اردوگاه به سمت وحشت اصلی. از همه مهمتر ، هر یک از این فیلم ها یک دختر پایانی غیر سنتی دارند. یعنی کسی که یا به طور غیر منتظره ای عقب می رود ، بیشتر از آنچه باید ، می داند یا عموماً در خارج از مرزهای تعیین شده 70 پوند و بقای ترسناک 80 پوندی عمل می کند.

شاید پیشرفت آهسته این تروپ از “قربانی نهایی” تا “بازمانده نهایی” به بهترین وجه خلاصه شود و پیشرفتی که در یکی از پردرآمدترین فرانچایزهای سودآور تاریخ انجام شده است. در سال 1978 ، هالووین به یکی از موفق ترین فیلم های مستقل مالی که تاکنون ساخته شده و فعالیت جان کارپنتر را به عنوان یک استاد ترسناک آغاز کرده است.

همچنین ببینید

داستان های ترسناک برای گفتن در بازار: مفصل ، منزجر کننده و کم نور

که در هالووین (1978)، لوری Strode بازی دختر نهایی تصویر کامل از سال گذشته است. او محفوظ است ، درونگرا و بازیگوش از عادت های نسبتاً وحشی دوستانش مشتق شده است. او همچنین در جیغ زدن و پنهان کردن در کمد بسیار خوب است – دو ویژگی بسیار مهم برای یک دختر نهایی شجره نامه.

آماده یا نه و باقی مانده های خونین از Trope Girl نهایی
هالووین (2018) – منبع: تصاویر جهانی

چهل سال بعد ، هالووین (2018) به جعبه های دزدگیر سقوط کرد و به بالاترین لقمه شکننده همه زمان ها بدل شد. در این نسخه به روز شده (و دنباله مستقیم آن) اولین برخورد لوری با مایکل مایرز ، آلیسون استرو – نوه لوری – هدف مایکل شد. علیرغم این ، این پیوند خطرناک لوری با مایکل است که در مرحله مرکزی قرار دارد. او به خوبی از این واقعیت آگاه است که مایکل برای او باز خواهد گشت. و او آماده است.

که در هالووین (2018) اوج ، لوری کسی نیست که در تاریکی فریاد بزند. نوبت مایکل رسیده است. این فیلم با طراوت شخصیت لوری را با نسل جدیدی از دختران نهایی تند و سریع ، با اسلحه ، عصبانی سازگار می کند.

دختران نهایی مانند گریس لو دوماس ، که نتیجه گیری می کند آماده یا نه سیگار کشیدن با آرامش در قدم جلو یک مانور که در شعله های آتش فرو می رود ، هرچند حق دارد آسیب دیدگی ناپذیر شود ، جیغ بزند ، شاید غرق شود ، زیرا او را به پشت ماشین پلیس سوار می کند. دیگر این دختران نهایی مدیون ضربان قلبشان نیستند. به جای اینکه از آنها پشیمان شویم ، می توانیم در پیروزی آنها احساس پیروزی کنیم.

چه عواملی دیگر در مسابقات دختر نهایی یا حتی در کل وحشت مشاهده کرده اید؟ به نظر شما این تغییرات بهتر است؟


سازمان دیده بان آماده است یا نه

آیا محتوا مانند این برای شما اهمیت دارد؟


یک حامی شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. یک تجربه خواندن بدون آگهی ، دسترسی به ضبط های صوتی مقالات ما و دسترسی اختصاصی به هدایا ، به انجمن ما در Discord و موارد دیگر بپیوندید.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

جوانب مثبت ، منفی و چگونگی شروع کار به عنوان فیلمنامه نویسان

بنابراین ، شما می خواهید فیلمنامه‌نویس باشید. چرا که نه؟ از نظر درآمد برای هر تعداد کلمه ، مسلماً پرسودترین نوع نوشتاری است که می خواهید آرزو کنید. اگر شما هم عاشق قصه گویی و فیلم هستید – اگر شما یک شخصیت خلاق هستید که با ایده ها فاش می شوید – نوشتن برای صفحه بزرگ شاید به نظر برسد که فاقد ذهن باشد.

اما نگه دارید هر سکه دو طرف وجود دارد ، و قبل از اینکه در عنوان اول صحنه خود کلید بزنید ، احتمالاً باید درباره هر دوی آنها بشنوید. در زیر بخشی از جوانب مثبت و منفی که احتمالاً به عنوان فیلمنامه نویس با آنها روبرو هستید ، و همچنین چند نکته در مورد چگونگی تکمیل اولین فیلمنامه شما وجود دارد.

طرفداران

ممکن است فکر کنید که “درآمدزایی” باید در صدر این فهرست باشد ، اما واقعاً اینگونه نیست. از نظر آماری ، شما (مثل همه بقیه ما) خیلی بعید است که از نوشتن فیلمنامه پول بدست آورید. این بدان معنا نیست که شما نمی توانید ، یا نمی توانید ، بلکه گفتن اینکه درآمد یا حرفه ای “طرفدار” فیلمنامه نویسی است ، این است که بگویید ورزشکار المپیک تبدیل شدن به “طرفدار” عضویت در ورزشگاه است.

آیا ممکن است این اتفاق بیفتد؟ آره. آیا باید روی آن حساب کنید؟ قطعا نه. پس چه چیز دیگری وجود دارد؟ در واقع ، مقدار زیادی

شما از این روند لذت خواهید برد

فیلمنامه نویسی می تواند خسته کننده و خسته کننده باشد ، اما همچنین می تواند بسیار سرگرم کننده باشد. یک اسکریپت یک دنیا است ، و انجام آن چیزی است که شما می خواهید با شماست. کاراکترها ، تنظیمات و پیچیدگی های نقشه در اوج تصور شما هستند و با شروع صفحات افزودن ، این هم قدرتمند است و هم هیجان انگیز. در بهترین حالت ، فیلمنامه نویسی ارتباط زیادی با سایر فعالیت های مراقبه دارد – همانطور که خود را در کار از دست می دهید ، عوامل استرس زا و مشکلات موجود در زندگی واقعی شما از بین می رود.

حس مهم دستیابی به دست می آورید

نوشتن حتی یک فیلمنامه یک دستاورد است. چند نفر را شخصاً می شناسید که این کار را انجام داده اند؟ این فقط ایده نیست ، این فقط داستان نیست ، این مهارت و درایو برای تبدیل آن به 100 صفحه است. پایان دادن به یک فیلمنامه این احساس شخصی را برآورده می کند که به راحتی نمی توان اندازه گیری کرد و تجربه همیشه با شما خواهد بود.

جوانب مثبت ، منفی و چگونگی شروع کار به عنوان فیلمنامه نویسان
بازنویسی (2014) – منبع: Lionsgate

مهارت های منحصر به فردی را ایجاد خواهید کرد

حتی اگر وارد کار نشوید ، حتی اگر نوار ماشین تحریر را بعد از اولین فیلمنامه خود آویزان کنید. حتی اگر آنرا درست نکنید که تا کنون ، یادگیری اصول چگونگی خواندن و نوشتن فیلمنامه یک سرمایه با ارزش است که به شما متصل می شود و می تواند فرصت های دیگری را در جاده باز کند. این که آیا رویاهای اسکار خود را پشت سر می گذارند یا کاملاً دست نخورده باقی می مانند ، خوب است که یک مجموعه مهارت داشته باشید که این امکان را نیز برای شما فراهم می کند تا یک تبلیغ ، موسیقی ویدیو یا سایر رسانه ها را اسکریپت کنید. شما همچنین ، صرف نظر از قالب ، در داستان نویسی و نوشتن به طور کلی بهتر خواهید شد.

علاوه بر “مهارت سخت” در نوشتن ، به پایان رساندن یک فیلمنامه به شما کمک می کند تا با آموزش در پشتکار ، صبر و فروتنی در بخش “مهارتهای نرم” قرار بگیرید. می توان به سرعت یک اسکریپت نوشت. هرچند بیشتر اوقات ، ماهها فداکاری و اندوه زیادی می طلبد. زیبایی آن این است که می توانید این درس ها را در بسیاری موارد دیگر در زندگی بکار بگیرید.

شما خواهید بود [Possibly] برای تماشای کارتان در حالت نمایش بزرگ در صفحه بزرگ تماشا کنید

خواه کار پرداخت یا پرداخت نشده باشد ؛ خواه این یک فیلم سینمایی هالیوود باشد ، سریال آمازون نخست ، یا خلاصه ای است که شما خودتان فیلمبرداری کرده اید. چه این یک اقتباس ، بازنویسی یا کاملاً اصلی باشد – مقایسه این احساس که هنگام تماشای کسی به معنای جاودان کردن کلماتی که شما نوشتید ، دشوار است.

و این که آیا شما به اندازه کافی خوش شانس هستید که فیلمنامه خود را در یک صفحه نمایش بزرگ تئاتر مشاهده می کنید ، یا فقط آن فیلم کوتاه را با دوستان خود در YouTube به اشتراک می گذارید ، هیچ چیز کاملاً شبیه این نیست که بتوانید در زمان واقعی آن تجربه را با آنها داشته باشید. به عنوان مثال ، در حالی که نوشتن یک رمان دستاورد عظیم خود است ، شما دقیقاً نمی توانید آن را بخوانید با مردم ، در حال حاضر به طور مشترک به اشتراک می گذارند.

به عبارت ساده تر ، اگر شما می توانید هر فیلمنامه نویسی خود را تولید کنید – با هر ظرفیتی – در اصل تضمین شده است که یک تجربه منحصر به فرد و هیجان انگیز است.

منفی

فیلمنامه نویسی همچنین دارای چند نکته جانبی است. البته همه موارد دیگر در حال اجرا باشید – برای ریه ها ، قلب و مغز بسیار عالی است ، اما برای زانوها چندان مناسب نیست. یادگیری موارد منفی نباید شما را از این امر دلسرد کند ، فقط درک سالم از آنچه ممکن است در این مرحله قربانی کنید ، تسهیل می شود.

وقتی صحبت از فیلمنامه نویسی است ، موارد جانبی جانبی احتمالی در نظر گرفته شده است:

اعتماد به نفس شما آمار خواهد گرفت

اولین چیزی که احتمالاً در مورد نوشتن برای صفحه متوجه خواهید شد این است که کار دشواری است. صادقانه بگویم ، اگر به راحتی به نظر برسد ، احتمال دارد فیلمنامه شما خیلی خوب نباشد. اما این نه تنها قالب بندی (تفاوت های ظریف آن می تواند سالها به طول بیانجامد) و جنبه های ساختاری (ایضا) که باید یاد بگیرید. شما همچنین باید یاد بگیرید که انتقاد کنید.

اگر می خواهید یک اسکریپت را بنویسید ، چاپ کنید و ببندید ، سپس آن را روی یک قفسه بچسبانید و هر از گاهی به آن نگاه کنید ، این ممکن است صدق نکند. اگر می خواهید کار دیگری با داستان خود انجام دهید (مانند آن را در یک مسابقه وارد کنید یا از آن استفاده کنید تا خود را به عنوان فیلمنامه نویس بازاریابی کنید) ، سپس اولین قدم این است که ببینید افراد دیگر در مورد آن چه فکر می کنند. مشکل این است که چیزی به عنوان فیلمنامه عینی خوب یا بد وجود ندارد و تعداد زیادی فیلمنامه نامزد اسکار قبل از تولید فیلم بازخورد وحشتناکی را دریافت کرده اند. درس این است که مهم نیست آنچه می نویسید ، کسی فکر می کنم افتضاح است و هنگامی که آنها به شما همان اندازه بگویند ، ممکن است نیش بخورد.

در همین حال ، اگر جاه طلبی شما بخار خود را از دست می دهد یا دوره را تغییر می دهد ، و شما هرگز تبدیل به یک فیلمنامه نویس پولی نمی شوید ، ممکن است خیلی وسوسه شوید که احساس شکست کنید. در واقعیت ، این نتیجه یک ماتریس پیچیده از تصمیمات و شرایط بود – اما برای یک کلمه ساده مانند “عدم موفقیت” در ناخودآگاه آسان تر است.

جوانب مثبت ، منفی و چگونگی شروع کار به عنوان فیلمنامه نویسان
بارتون فینک (1991) – منبع: استودیوهای قرن بیستم

احساس ناامیدی خواهید کرد

به نظر رسیدن کاراکترها و توطئه ها آسان است ، و برای برخی افراد چنین است. اما حتی برای کسانی که دارای توانایی طبیعی برای گفتن داستان هستند ، ساختن یک اثر به عنوان فیلمنامه می تواند چالش برانگیز باشد. برقراری ارتباط شخصیت با مخاطب از طریق متن ، وارد کردن درام باورنکردنی در هر صحنه ، استفاده از جملات ساده برای انتقال احساسات عمیق – حتی فیلمنامه نویسان با تجربه همواره با این مشکلات دست و پنجه نرم می کنند.

فراتر از ناامیدی درگیر در روند خود ، تلاش برای “ساختن” آن به عنوان فیلمنامه نویس حرفه ای ، میدان مأیوس کننده ای از ناامیدی و نارضایتی است. این که آیا شما در حال مذاکره برای بازنویسی صفحه یک هستید ، برای ورود به سیستم های بی وقفه ، یا فقط سعی در یادگیری معنای آن چیزها دارید ، فیلمنامه نویسی چیزی نیست اگر برای فیلمنامه نویس (با درونی و خارجی) با تعارض همراه نباشد.

فیلم ها را متفاوت خواهید دید

تبدیل شدن به “سرخوردگی” و “ناامید شدن” دقیقاً یکسان نیستند و به عنوان فیلمنامه نویس ، هر دو در زمینه فیلم برای شما اتفاق می افتند. با گسترده ترین تعریف کلمه ، فیلم ها توهم هستند. آنها ما را به مکان و زمان دیگری منتقل می کنند و ما را با این ایده که واقعیت است را اذیت می کنند. آشنایی با اصول فیلمنامه نویسی مانند دیدن پشت پرده جادوگر است. هنگامی که شما از عملکرد معمولی و قرار دادن رویدادهای تحریک کننده ، تنظیم قطعات ، معکوس های طرح و سایر موارد اصلی فیلمنامه نویسی مطلع باشید ، فیلم ها در زمان واقعی شروع به ساختارشکنی می کنند.

از یک طرف ، داشتن کمی “آگاهی از خود” می تواند جالب باشد. از طرف دیگر ، ممکن است دریابید که یک داستان تقریباً غیرممکن است که شما را با همان نیرویی که قبلاً به آن عادت کرده اید ، بگیرید و نگه دارید.

چگونه اولین فیلمنامه خود را تکمیل کنید

این یک لیست جامع از نظرات و منافع فیلمنامه نویسی نبوده است – لازم به ذکر نیست که هرکدام ممکن است توسط نویسندگان مختلف تفسیر شود. حداقل باید این واقعیت را درک کرد که به محض نوشتن اولین “FADE IN” ، احتمالاً دیگر برنگشته اید.

با فرض اینکه شما آن کلمات را تایپ کرده اید یا برنامه ریزی کرده اید ، در اینجا چند نکته و ترفند وجود دارد که امیدوارم به شما کمک کند تا تمام راه را به سمت “پایان” ببرید.

هر روز بنویس

کارآفرین تیم فریس ممکن است فیلمنامه ای ننوشته باشد ، اما وی نویسنده پنج کتاب و هزاران پست وبلاگ است ، و توصیه ای متشکل از چگونگی ریختن مطالب دارد: هر روز ، “دو صفحه ناخوشایند” بنویسید. وقتی نوبت به فیلمنامه ها می رسد ، آنها باید بازنویسی شود آن ها هستند انتظار می رود بازنویسی شود از این رو ، نکته بسیار اندکی وجود دارد که اجازه می دهیم کمالگرایی جایی در اولین پیش نویس شما داشته باشد – و مطمئناً پیش نویس اولین فیلمنامه شما نیست.

هر روز ممکن است ، بنشینید و داستانی که دارید را ادامه دهید. لازم نیست عالی باشد حتی لازم نیست خوب باشد هیچ چیزی که شما در این مرحله بنویسید ، دائمی نیست ، و در واقع ، ممکن است این باشد که صحنه های نوشتن که شما از آن راضی نیستید ، همان چیزی است که شما را به سمت چه چیزهایی بهتر نشان می دهد.

اگر نمی توانید هر روز این کار را انجام دهید ، مضطرب نکنید. تا زمانی که تلاش می کنید ، احتمالاً هنوز هم هر هفته 10 یا بیشتر صفحه نوشته خواهید شد. بدیهی است که بدترین کاری که می توانید از نظر به پایان رساندن یک فیلمنامه انجام دهید این است که اصلاً چیزی ننویسید.

جوانب مثبت ، منفی و چگونگی شروع کار به عنوان فیلمنامه نویسان
اقتباس (2002) – منبع: فاکس قرن بیستم

لیست ایده ها را نگه دارید

این امکان وجود دارد که شما یک داستانی را که می خواهید برای گفتن داشته باشید ، و به محض گفتن ، علاقه ای به نوشتن فیلم های بیشتر ندارید. اما بیش از حد ممکن است که شروع یک فیلمنامه به شما ایده هایی برای ده ها نفر دیگر بدهد. این یک چیز عالی است – تا زمانی که کسی را که در آن کار می کنید برای شروع کار جدید کنار نگذارید. اگر این کار را انجام دهید ، پایان دادن به چرخه حدس دوم بسیار آسان است.

ممکن است وقتی نویسنده ای با هزینه باشید ، یک بار به جاده بیایید و هک کردن پروژه بخشی از کارهای روزمره شماست. برای کسانی که تازه شروع به کار می کنند ، می تواند ضد تولید باشد.

همین پدیده می تواند در یک فیلمنامه واحد رخ دهد. شما ممکن است یک برنامه برای شخصیت های خود داشته باشید ، اما خود را در خواب روز از برنامه های جایگزین پریشان کنید. هیچ مشکلی در این مورد وجود ندارد مگر اینکه معنی آن را داشته باشد هیچ یک از آنها نوشته شده است

وقتی وسوسه می شوید که اسب ها را در وسط جابجا کنید ، با نوشتن افکار خود در لیست ، با آن مقابله کنید. این ایده خوبی است برای نگه داشتن لیستی از ایده ها برای فیلمنامه فعلی خود ، ایده هایی برای نمایش فیلم های آینده و سایر دسته های افکار پریشان کننده.

از دیگر فیلمنامه نویسان خودداری کنید

چگونه کتاب ها و وب سایت ها یک منبع فیلمنامه نویسی عالی هستند. فیلم ها ، سمینارها و فیلمنامه نویسان کار نیز هستند. مشکل این است که وقتی توجه به آنها را شروع می کنید ، می توان جلوی آن را سخت کرد. به طور خاص ، YouTube و Reddit در حال فهمیدن اطلاعات خارق العاده برای نویسندگان جوان هستند – و هنگامی که شما در یک سوال یا مشکل گیر کردید ، آنها هر دو مکان عالی برای روی آوردن هستند.

هرچند که از این هدف خاص منحرف شوید ، این یک شیب تند و لغزنده به سمت اتلاف وقت است. به عنوان مثال ، زیر نویس انجمن فیلمنامه نویسی Reddit می خواند: “نویسندگان از کجا می روند تا از نوشتن جلوگیری کنند.” وقت زیادی را در آنجا بگذرانید ، و خودتان را در خواندن فیلمنامه های دیگر ، یادگیری چیزهای بی نظیر فیلمنامه نویسی ، و گهگاه به بحث های سیاسی می کشید – اما کارهای بسیار کمی را انجام می دهید.

این سایت ها با چنان ماده ای بسته بندی شده اند که غیرممکن کردن آن در همه غیرممکن است ، و حتی کمتر آن را در یک پروژه گنجانیده اید ، و این باعث می شود که ایده ای بهتر از این باقی بماند. وقتی بنیادی ترین جنبه های ساختار و قالب بندی را یاد گرفتید ، همه چیز لازم را برای دست کشیدن به اولین پیش نویس خود بدست آورده اید.

این همه موضوع است

تنها راه اشتباه برای دنبال کردن یک حرفه در فیلمنامه نویسی ، نوشتن هیچ فیلمنامه نیست – و هیچ راه اشتباهی برای نوشتن فیلمنامه وجود ندارد. با این حال ، نشان دادن این نکته دقیق این واقعیت است که برخی از نویسندگان مخالف هستند.

نکته آخر این است که همه ذهنی هستند و شامل جوانب مثبت ، منفی و چگونگی مهارت هستند. هیچ کس نمی تواند به شما بگوید سفر فیلمنامه نویسی برای شما مناسب است یا خیر ، و مطمئناً آنها نمی توانند آن را در کفش های شما قدم بردارند. امیدوارم هنوز هم در این راهنما دیدگاه مفیدی برای شما وجود داشته باشد.

شما چی فکر میکنید؟ بهترین و بدترین جنبه های نمایش فیلمنامه ها کدامند؟ چه نکاتی به شما کمک کرده است تا از اولین پیش نویس خود استفاده کنید؟


نظرات بیان شده در مقاله های ما درباره نویسندگان است و نه مجله فیلم Inquiry.

افشای شرکت های وابسته: مقالات ما حاوی پیوندهای وابسته هستند. اگر تصمیم دارید از طریق هر یک از این لینک ها چیزی بخرید ، ممکن است هزینه ارجاع را بدون هیچ گونه هزینه اضافی برای شما کسب کنیم. از حمایت شما متشکرم!