راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو

کارگردان جورج A. رومرو در 4 فوریه 1940 ، در شهر نیویورک متولد شد. پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان ، در دانشگاه کارنگی-ملون در پیتسبورگ ، پنسیلوانیا تحصیل کرد. شهر و ایالتی که می تواند به عنوان مکان فیلمبرداری برای بخش عمده ای از فیلمبرداری وی عمل کند (مانند جان واترز با بالتیمور ، جان هیوز با شیکاگو ، یا م. شب شیامالان با فیلادلفیا). وقتی او تحصیلات خود را به پایان رساند ، رومرو زندگی پس از درجه گرایش را با یادگیری حرفه ساخت موسیقی آغاز کرد.

رومرو فیلم های کوتاه و تبلیغات تلویزیونی را در منطقه پیتزبورگ ساخت. در این مدت ، وی شرکت تولیدی Image Ten Productions را با گروهی از فیلمسازان همفکر ، از جمله تشکیل داد شب مردگان زنده هم نویسنده ، جان A. Russo. آنها با هم می خواستند فیلم های مورد علاقه خود را بسازند ، نه محصولات ارزان قیمت و بدون روح كه توسط دستگاه استودیو ساخته شده اند.

او به معنای واقعی کلمه یک فیلمساز مستقل بود و به جرات می توانم بگویم “کارگردان راک پانک”. فیلم های او استقبال را مسخره و طنز می کنند و ضرب و شتم را به طبل خودشان می رسانند. به عنوان یک پانک واقعی باید. فیلم ها در این موسسات سرگرم کننده هستند و بازیگران به نظر می رسد افرادی واقعی هستند که در کنار آنها زندگی می کنید ، نه یک نمایش پلاستیکی که در فیلم های استودیویی یافت می شود. این فیلم ها در مورد همه ویترین بحث کردند رومرو صدا و روح نترس.

Night of the Living Dead (1968)

راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو
Night of the Living Dead (1968) – منبع: توزیع قاره

این فیلم با بودجه 100000 دلاری (حتی با معیارهای 1968 کم) در سیاه و سفید ضبط شد و به یکی از محبوب ترین مدارهای سینما و درایو تبدیل شد. این زیر ژانر زامبی را دوباره خلق کرد (زامبی ها قبلا فقط شخصیت های پس زمینه بودند ، این اولین حرکت زامبی جلو و مرکز است) ، و این فیلم اکنون بخشی از ثبت ملی فیلم به عنوان یک آمریکایی از نظر تاریخی و فرهنگی قابل توجه است. فیلم این فیلم چیست که باعث برجسته شدن آن می شود؟

خوب ، در مورد این فیلم چیزهای زیادی گفته شده است ، بنابراین من آن را مختصر می گویم. با الهام از رمان ، من افسانه ام، شخصیت ها بیشتر فیلم را در یک فضای بسته (خانه متروکه) به دام می اندازند و نیروهای نزدیک را دفع می کنند. شخصیت ها در جنگ و علم متخصص نیستند ، بلکه افراد عادی هستند که سعی در زنده ماندن دارند. گفتگوهایی که انجام داده اند و انتخاب های انجام شده نحوه پاسخگویی “متوسط ​​جو” در این بحران است. این پویایی های انسانی همان چیزی است که مخاطب را به این فیلم متصل می کند و به طور مداوم در سایر فیلم های موفق زامبی و برنامه های تلویزیونی کپی می شود.

رومرو touch این پیام است که ما به تنهایی هستیم ، دولت از ما مراقبت نخواهد کرد. آنها یا فاقد راه حل هستند ، یا آن را مخفی نگه می دارند ، یا فقط اجازه می دهند مردم بمیرند. سرب ما ، بن (Duane Jones) ، توسط مقامات کشته می شود. این اقدام غیرمسئولانه و نفرت انگیز در فیلم بعدی نیز ادامه دارد.

The Crazies (1973)

راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو
منبع Crazies (1973): Cambist Films

ویروس غیرقابل کنترل به یکی از شهرهای روستای پنسیلوانیا برخورد می کند و همانطور که می گویند همه جهنم از بین می رود. این ماده شیمیایی که ویروس را ایجاد کرده به منبع تأمین آب شهر می ریزد و دولت نیروها و متخصصان ویروسی را به آنجا می فرستد. متأسفانه درگیری بین مردم و مسئولان ایجاد می شود و بقیه فیلم برای همه افراد درگیر تجربه ناخوشایندی است.

کارشناسان ویروسی بخاطر تلاشهایشان ساکت می شوند (سلام ، دقیقاً مثل سال 2020!) ، و بچه هایی که لباس تشعشعی پوشیده اند بیشتر از این که به غیرنظامیان آسیب برساند آسیب می رسانند. این نوع روستاها نمی خواهند از این دستورالعمل ها پیروی کنند و یک شورش وجود دارد. اینکه شخصیت ها چگونه به ویروس واکنش نشان می دهند کاملاً آشفته و ترسناک است و با توجه به شرایط همه گیر کنونی 2020 ، کاملاً واقعی است.

دیوانه ها به ما نشان می دهد که وقتی دستورالعمل ها ارسال می شوند ، از قوانین پیروی نمی کنند. هم توده های ناآگاه و هم کسانی که سعی در اجرای آن دارند شکست می خورند و در عوض مسیر خود را دنبال می کنند. آنچه شخصیت ها در آن هستند رومرو فیلم ها انجام می دهند: مسیر خود را دنبال می کنند ، و بدون در نظر گرفتن خطر ، کارهای خود را انجام می دهند. در مورد فیلم بعدی ، صرف نظر از ویژگی.

مارتین (1977)

راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو
مارتین (1977) منبع: Libra Films

مارتین است رومرو در ساخت فیلم خون آشام ضربه بزنید (هکتار!). خوب ، یک فیلم خون آشام دمدمی مزاج. مارتین معتقد است که او یک خون آشام است اما قربانیان خود را به روشی غیرمعمول می کشد. به جای دندان های نیش ، تزریق یک ضربه و تیغ برای خونگیری است. فقط به زنان قربانی آیا او یک خون آشام است ، یا فقط فکر می کند یکی است؟ این سوالی است که در طول فیلم پرسیده شده است.

پسر عموی او معتقد است که او 84 ساله است ، اگرچه به نظر می رسد بیست سال دارد و حتی با صلیب به مارتین خوش آمد می گوید. حتی نشان دادن عکس های قدیمی که ادعا می کنند مارتین است در آن عکس های مربوط به مدت ها قبل است. با این حال ، دیگران معتقدند که ادعای او کاملا بی معنی است. ما به کی ایمان داریم؟ خوب ، این تصمیم شما مخاطبان است.

فارغ از حقیقت ، مارتین شخصیتی است که ضرب و شتم را به طبل خودش می کشد. افسانه های خون آشام (نه کاملاً ، او در طول روز راه می رود) در کنار هم با پس زمینه حومه پیتسبورگ باعث ایجاد دید عجیب و غریب می شود. مارتین نیز علامت گذاری شده است رومرو اولین همکاری با افکت ها و افسانه های گریم تام ساوینی. این دو نفر با ایجاد چیزی افسانه ای ادامه خواهند داد رومرو فیلم بعدی.

Dawn of the Dead (1978)

راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو
Dawn of the Dead (1978) منبع: United Film Distribution Company

ده سال بعد ساخته شده شب مردگان زنده، این یکی برخلاف شکل اول ، به صورت رنگی گرفته شده و دارای یک گروه کاملاً جدید از شخصیت ها است. بزرگتر و بلندتر از مدل قبلی خود (با برجسته) ساوینی آرایش زامبی) اما همچنان موضوعات آشنایی را حفظ می کند. ما هنوز در یک فضای بسته هستیم و فیلم انتقاداتی را درباره رویدادهای معاصر ارائه می دهد.

شخصیت های ما به جای خانه در یک مرکز خرید حبس شده اند. شخصیت ها مانند فیلم اول با یکدیگر اختلاف دارند ، اما این بار زیرمجموعه ما مقامات نیست که شهروندان را ناکام می گذارد ، بلکه اکنون مصرف گرایی است. زامبی ها سعی دارند نه فقط برای غذا بلکه برای احساس نیاز به حضور در یک مرکز خرید وارد آنجا شوند. خرید به عنوان یک دارو برای آنها و همتایان انسانی آنها.

بازماندگان نه تنها برای جلوگیری از مرگ توسط ارواح ead ، در مراکز خرید پنهان می شوند ، بلکه در دنیای خود زندگی می کنند. برای یک لحظه ، آنها ادعا می کنند که افتضاح دنیای خارج وجود ندارد. برای ادامه موضوع تکراری ، شخصیت ها قوانین جریان اصلی را رد می کنند و کارهای خود را انجام می دهند ، دقیقاً مانند این فیلم بعدی.

Knightriders (1981)

راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو
منبع Knightriders (1981): شرکت پخش فیلم یونایتد

اگر فکر کردی مارتین یک فیلم دمدمی مزاج در مورد پسری بود که با مواد مخدر و بریدن مردم معتقد است که او یک خون آشام است ، به من اجازه ارائه می دهد شوالیه ها. این فیلم گروهی از مجریان بازی مجدد قرون وسطی را دنبال می کند که به جای اسب از موتورسیکلت (!) استفاده می کنند ، ضربات داستانی افسانه آرتوریان را در روستاهای پنسیلوانیا دنبال می کنند و مانند افراد مشهور رفتار می شوند. بله ، به همان اندازه عالی به نظر می رسد که عالی است.

بیلی (اد هریس در اولین نقش اصلی او) پادشاه آرتور جایگزین ما است و شوالیه های دیگر به عنوان شبه شوالیه های میزگرد بازی می کنند. آنها در برابر نبردهای رقیب (همه با موتور) نبرد می کنند ، با پلیس های شهرهای کوچک می جنگند و با تماشاگران بی ادب از جمله استفان کینگ که به عنوان “مرد هوگی” (همسر) شناخته می شود تابیتا کینگ “همسر هوگی من” است). بیلی و دوستان به ندرت اگر هرگز لباس و لباس نداشته باشند ، آنها به عنوان شوالیه در دنیای مدرن زندگی می کنند.

بیلی فقط می خواهد زندگی یک شوالیه مسافرتی را تجربه کند ، اما زشتی دنیای واقعی همیشه در حال خزیدن است. در این جهان ، مجریان مجدد قرون وسطی بر روی جلد مجلات ظاهر می شوند و مهمانی های استخر برگزار می کنند. بیلی هیچ یک از اینها را نمی خواهد ، او فقط می خواهد ، همانطور که در مقاله آمده است ، کارهای خودش را انجام دهد. متأسفانه دنیا آنچنان مهربان نیست.

Day of the Dead (1985)

راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو
روز مردگان (1985) -منبع: شرکت پخش فیلم یونایتد

قسمت سوم این مجموعه نشان می دهد که انسان ها به اقلیت تقلیل یافته اند و اکنون زامبی ها در دنیا اکثریت را تشکیل می دهند. به همین دلیل ، بازماندگان در یک پناهگاه زیرزمینی (به یک فضای بسته دیگر) زندگی می کنند. این قسمت احتمالاً مورد پسند من در این مجموعه است ، اما همچنین تلخ ترین است.

تنش بین سربازان ، دانشمندان و بازماندگان غیرنظامی بسیار زیاد است. سربازان و دانشمندان به طور مداوم در مورد چگونگی کنترل این همه گیری زامبی (کشتار در مقابل واکسیناسیون در مقابل اهلی شدن) با هم اختلاف دارند و غیرنظامیان فقط در یک خیال غوطه ور در منطقه ای جدا از پناهگاه زندگی می کنند. درگیری در نهایت منجر به چندین مرگ و شورش می شود.

مانند فیلم های قبلی ، اختلاف نظرهایی در مورد نحوه پیروی از دستورالعمل های مناسب وجود دارد و به نظر نمی رسد مقامات از نحوه مراقبت از این مشکل اطلاع داشته باشند یا به آنها اهمیتی ندهند. هرج و مرج مطلق (پانک راک!) طول کشید تا به پایان شگفت آور خوب فیلم برسیم. هرج و مرج در فیلم نهایی این راهنما ادامه دارد.

نیمه تاریک (1993)

راهنمای مبتدیان: جورج A. رومرو
نیمه تاریک (1993) – منبع: Orion Pictures

بر اساس استفان کینگ رمانی به همین نام ، استاد و نویسنده تاد بومونت (تیموتی هاتون) نشان می دهد که او با استفاده از نام مستعار جورج استارک رمان های تفاله ای نوشته است. او می خواهد با این مرحله از زندگی حرفه ای خود تمام شود ، فقط تغییر و تحول خود را نمی خواهد که پایان یابد. رمان منبع بخشی از زندگی نامه است به این معنا که استفان کینگ با نام مستعار نوشت ریچارد باخمن برای چندین داستان ، و از این عمل خسته شدم. نیمه تاریک فراتر از یک نویسنده است که با نام دیگری می نویسد.

این نام مستعار زندگی خود را به خود می گیرد. تاد ، همانطور که در پاراگراف قبلی بیان شد ، یک استاد ، نویسنده ادبیات “جدی” است و در حومه شهر دارای یک زن و فرزند است. به طور خلاصه ، او از قوانین پیروی می کند. جورج استارک از این نظر مخالف است که او آنچه را که می خواهد انجام می دهد ، روحیه ای آزاد (هرچند آدم هایی را می کشد) که کارهایی را انجام می دهد که ساده ترین افراد تصور می کنند. استارک شناسه شماست که به طور خطرناکی وارد زندگی شد.

همانطور که می توان انتظار داشت رومرو، جستجوی استارک به یک جستجوی آشفته تبدیل می شود. اجساد روی هم انباشته می شوند ، همه چیز نابود می شود و البته پلیس باور نمی کند که داستان نام قلم تاد زنده شود. این تاد است که خودش مسئله را حل کند. آیا استارک زندگی تاد را تسخیر می کند؟ برای اینکه بدانید باید آن را تماشا کنید.

افکار نهایی درباره جورج A. رومرو

اگرچه او انگشت خود را چند بار در آب های هالیوود فرو برد ، اما در تمام دوران حرفه ای خود یک فیلمساز عمدتا مستقل باقی ماند. علاوه بر فیلم ، رومرو موزیک ویدیو را به ناسازگارها تنها جیغ بزن، و در توسعه این مجموعه تلویزیونی سهیم بود قصه هایی از Darkside. بعد از روز مرگ، او سه ورودی دیگر را در این مجموعه کارگردانی کرد ، از جمله فیلم آخر خود ، 2009 Survival of the Dead.

جورج A. رومرو در سال 2017 به دلیل نبرد با سرطان ریه درگذشت. ممکن است او از بین رفته باشد ، اما یک مجموعه کار خارق العاده را پشت سر می گذارد. علاوه بر این ، میراث او در قالب سرگرمی های فراوان زامبی که در فیلم ها ، نمایش های تلویزیونی و کتاب های کمیک وجود دارد ، به حیات خود ادامه می دهد.

رومرو یک اصل واقعی است که برایش مهم نیست که دیگران درباره کار وی یا پیامهایی که در آن دارند فکر می کنند. اگر حرفی برای گفتن داشت ، از طریق مدیوم فیلم درباره این موضوع نظر می داد. در این هالووین ، مدتی را صرف تماشای یک فیلم ترسناک از اواخر ، عالی کنید جورج A. رومرو.

آیا فیلم مورد علاقه رومرو دارید؟ نظر شما در مورد فیلم های زامبی چیست؟ لطفا در زیر نظر بدهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

کاملاً تحت کنترل: کاملاً خیلی زود اما کاملاً روی نقطه

الکس گیبنی بسیاری از مستندها را از بین می برد. فقط امسال ، او سه نفر از آنها را ساخته است. حتی اگر من توسط برخی از کارهای او از جمله احساساتی شده ام روزهای صفر و برنده اسکار تاکسی به سمت تاریکی، وارد شدم کاملا تحت کنترل با یک اونس بدبینی ، فقط به این دلیل که این داستان همه گیری تمام نشده است. آیا واقعاً داشتن یک مستند که اکنون همه چیز را جمع بندی کند مناسب بود؟

معلوم میشود، کاملا تحت کنترل به ما نشان می دهد که چه مقدار در طی ده ماه اتفاق افتاده است.

سیستم از قبل خراب شده بود

من درمورد مسائل وحشتناک لجستیکی که از یک بیماری همه گیر مانند COVID-19 به وجود آمده است ، با خانواده ام مکالمه شام ​​بی شماری داشته ام. خانواده من اهل تایوان هستند و در حال رشد ، من اخبار و داستانهایی راجع به چگونگی زنده ماندن تایوان از شیوع مانند SARS در سال 2003 و آنفولانزای خوکی در سال 2009 شنیده ام.

در زمان حیات من ، هیچ چیز مانند آن شیوع در ایالات متحده نبود ، و بنابراین بحث های زیادی وجود داشت که ما انواع مشکلات پیش رو را پیش بینی کردیم. با پیشرفت ماه ها ، ما فهمیدیم که در اکثر آنها درست بوده ایم ، اما نمی دانستیم که وضعیت چقدر وحشتناک خواهد بود.

کاملاً تحت کنترل: کاملاً خیلی زود اما کاملاً روی نقطه
منبع: نئون

احترام من به کاملا تحت کنترل عمدتا از بخشهای آن ناشی می شود که مشکلات لجستیکی کشور را روبرو می کند ، از کیت های آزمایش معیوب که از معرفهای آلوده گرفته تا من و پدر من و من 100 na روی زنجیره تأمین میخ کردیم.

بهترین لحظات در گیبنی فیلمنامه از نشان دادن سرخوردگی های باورنکردنی ناشی از شکسته شدن زنجیره تأمین و بر هم خوردن اکوسیستم ناشی می شود. ایالت ها برای تهیه تجهیزات محافظت شخصی (PPE) ، ماسک N95 و تهویه هوا علیه یکدیگر مناقصه می کنند. به عنوان فرماندار نیویورک اندرو کوومو در یک لحظه می گوید ، “مثل این است که با 50 ایالت دیگر در eBay باشید.” جیبنی، در کنار کوومو کنفرانس مطبوعاتی واقعی ، یک الگوی مصنوعی eBay eau ارائه می دهد که فرمانداران مختلف ایالت از یک دستگاه تهویه پیشنهاد و پیشنهاد می دهند. شما شاهد بالا رفتن و صعود قیمت آن هستید و با خود فکر می کنید که چگونه در این موقعیت قرار گرفتیم.

کنتراست شدید

برجسته دیگر در کاملا تحت کنترل، اگرچه این برای شما واضح است اگر تحقیق خود را انجام داده باشید ، اما آزمایش امریکا در مقایسه با آزمایش کره جنوبی است. اگر با نحوه کار با کشور دوم آشنا باشید ، مواردی مانند آزمایش رانندگی ، ردیابی GPS و هشدارهای متنی به افراد را می شنوید. شما می دانید … چیزهایی که آمریکا نداشت.

برخی از حقایق کلیدی و اطلاعات روشنگرانه شامل تاریخچه کره جنوبی در زمینه مقابله با اپیدمی MERS در سال 2015 و نحوه تحریک دولت برای تصویب قوانین جدیدی است که به سرعت روند تأیید تجهیزات آزمایش را تسریع می کند. در اثر ورود COVID-19 به دلیل اشتباهات خود در سال 2015 ، آنها آماده شدند.

جیبنی از این تضادها دور نمی شود ؛ بیش از یک بار ، او به معنای واقعی کلمه آمریکا را برای مقایسه مستقیم در نیمه چپ قاب و کره جنوبی را در نیمه راست قاب قرار می داد. فیلمنامه همچنین زمان کافی را به بررسی ریاست جمهوری قبلی ، یعنی باراک اوباما، و مقابله با شیوع H1N1 و ابولا. اگرچه این دو رویداد انتقادهای مربوط به خود را داشتند ، اما درسهایی آموخته شد ، و دولت تلاش کرد تا این دانش را از طریق یک کتاب 69 صفحه ای به رئیس جمهور بعدی منتقل کند. همانطور که حدس می زنید ، ترامپ دولت آن کتابنامه را بیرون ریخت و دو گزارش از آنها جایگزین کرد – نمایش ناامیدکننده سیاست.

کاملاً تحت کنترل: کاملاً خیلی زود اما کاملاً روی نقطه
منبع: نئون

و من حتی به بخشی از آن اشاره نکردم ترامپ شروع به سیاست زدن ماسک پوشیدن کرد.

کاملا تحت کنترل: خیلی زود اما یک حمله بی امان به واقعیت ها

اگر از ماه ژانویه پیگیر اخبار مربوط به ویروس کرونا باشید ، بسیاری از آنها کاملا تحت کنترل ممکن است برای شما جدید نباشد شما بسیاری از نخستین وقایع COVID در آمریکا را مرور خواهید کرد ، از اولین مرگ در سیاتل تا شیوع شاهزاده الماس. بسیاری از پوشش های فیلم را می توان رویکرد “خیلی زود” برای آگاهی دادن به مخاطب دانست. به هر حال ، ما هنوز در وسط بیماری همه گیر هستیم و هنوز هیچ نشانه ای از کند شدن آن وجود ندارد.

اما اگر به دنبال خلاصه ای از ویکی پدیا در مورد عدم صلاحیت دولت در رسیدگی به این بیماری همه گیر هستید ، این یک حمله مستقیم و بی امان به واقعیت ها است. از داوطلبان بی تجربه مجبور به امضای NDAs به Prestige Ameritech VP مایکل بوون توسط رئیس جمهور که به او رای داده نادیده گرفته شد ، کاملا تحت کنترل ارائه می دهد ترامپ و همکارانش جایی برای پنهان کردن ندارند.

این به ما چیزی می گوید که احتمالاً بسیاری از ما از قبل می دانیم ، آن ترامپ نخبه گرایی است که وفاداری را نسبت به تجربه واقعی در زمینه علمی و اپیدمی اولویت می دهد. همه چیز دکتر آنتونی فاوسی می گوید ، کسی مانند مایک پنس می آمدند و برعکس می گفتند. سپس ، از هیچ جا ، FDA تلاش می کند تا هیدروکسی کلروکین را به عنوان یک داروی رسمی برای مبارزه با COVID-19 تأیید کند ، علیرغم اینکه هیچ مدرک علمی مبنی بر تأثیر آن وجود ندارد – همه به این دلیل دکتر Zev Zelenko، فاکس نیوز ، و ترامپ خودش آن را تشویق می کند. گیبنی مستند فوری فقط اثبات می کند که سنگینی سیاست های ایالات متحده خفه کننده کارگران بهداشت است ، افرادی که در واقع هر روز برای نجات جان مردم می جنگند. در پایان روز ، مردم آمریکا هستند که هزینه آن را پرداخت می کنند.

ما در حال مرگ و محاسبه 225000 هستیم. لطفا در امان باشید و ماسک بزن

دیدی کاملا تحت کنترل؟ نظر شما در مورد فیلم چیست؟ در زیر به اشتراک بگذارید!

Totally Under Control در 13 اکتبر 2020 به صورت آنلاین منتشر شد.


کاملاً تحت کنترل تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

کوین لی

در تابستان 2011 ، کوین اولین پروژه خود را در استودیوی یونیورسال در مورد سقوط هواپیما از جنگ جهانیان ساخته استیون اسپیلبرگ فیلمبرداری کرد. او بیش از 8 سال تجربه بازاریابی و نویسندگی در زمینه سینما ، از فیلم های پرفروش گرفته تا فیلم های هنری خارجی را دارد و به داشتن “انتقاد سخاوتمندانه فیلم آزاد ذهن” شهرت یافته است. امروز وی در حال تحصیل در مقطع کارشناسی ارشد در زمینه تولید فیلم است.

هری چاپین: وقتی در تردید هستید ، چیزی را انجام دهید: تهیه کلمات برای زندگی

من برای اولین بار از آگاه شدم هری چاپین در کلاس روانشناسی دبیرستان من از طریق بحث در مورد نمادین ترین آهنگ او “گربه در گهواره” اشعار از شعر همسرش سندی در مورد پدری گرفته شده است که هرگز برای پسرش وقت نگذاشته و این او را آزار می دهد. چاپین با خوشحالی کلمات را به سرقت برده و آنها را به لحنی جذاب ، کاملاً متضرر درباره والدین تبدیل کرد.

از آن زمان ، “گربه در گهواره” واقعاً زندگی خود را به خود گرفت. در واقع ، این بخشی از فرهنگ لغت فرهنگی شده است که در همه موارد نشان داده می شود خانواده مدرن و سیمپسونها به شرک سوم. این مورد با شنوندگان بسیار مطبوع شد و سالها بعد همچنان مرتبط بود.

هری چاپین ، بدون شک ، یکی از بزرگترین آهنگسازان داستان همیشه است زیرا انسانیت او از طریق هر خطی که او همیشه با مخاطبانش به اشتراک گذاشته است ، حاصل می شود. آهنگ هایی مانند “تاکسی” یا “آقای” تانر ”این صمیمیتهای عمیق راجع به روابط انسانی و تجربه انسانی را به تصویر می کشد. چه واقعی و چه تصوری ، این حقیقت انکار ناپذیر در هر یک از خطوط آنها وجود دارد. چاپین بدون هیچ چیز دیگری بدون شک برای این خاطره خواهد ماند.

با این حال ، اگر به دنبال یک مستند موسیقی همه جانبه هستید ، ریک کورناکتشافات فقط تا حدی به کار موسیقی او علاقه مند هستند و این عمدی است. اگرچه او اکنون از بین رفته است ، اما ممکن است شک شود هری چاپین ، با تمرکز بر اشتیاق بزرگ زندگی او خوشحال می شد: کاهش گرسنگی در جهان.

تقریباً مضحک به نظر می رسد. چگونه خواننده ای با گیتار و لیست آهنگ های شسته ، وظیفه ای سرسخت و به ظاهر غیرقابل تحمل مانند گرسنگی جهانی را بر عهده می گیرد؟ هنگامی که شما در مورد یادگیری چاپین – اشتیاق خاموش نشدنی و اشتیاق بی وقفه او برای زندگی و چیزهایی که به آنها اعتقاد داشت – این همه مسخره نیست. علاوه بر این ، به نظر می رسد که در شخصیت او به عنوان یک انسان دیگر صادق است.

در واقع ، این چاپین خودش که تداعی می کند باب دیلنخط از سال 1965 ، “کسی که به تولد مشغول نباشد ، مشغول مردن است” ، و به اعتبار خود او دانه می بخشد ، که به عنوان زیرنویس مناسب برای کل این پروژه تبدیل می شود. در صورت تردید ، کاری انجام دهید.

ریشه های خانوادگی

این یک جذابیت اضافه شده است که باید در نظر بگیرید چاپینتربیت خود. او عشق به آواز را در شرکت در گروه کر و پیانو در کلیسای محلی خانواده پرورش داد. بعداً او با برادرانش ، تام و استیو ، سه نفره تشکیل داد که به لطف گروههایی مانند Kingston Trio و بافندگان.

با همه حساب ها ، او از بین برادران با استعداد ترین نبود ، اما او از جذابیت برنده ای برخوردار بود تا با مردم ارتباط برقرار کند. او بین دوره حضور در ارتش و زمان به عنوان مستندساز مشتاق ، حتی در سال 1968 نامزد اسکار شد ، دوباره به موسیقی بازگشت. سرانجام ، او هنر و صنعت خود را به صحنه اضافه کرد و به عنوان یک هنرمند انفرادی چیزی را به جهان ارائه داد.

هری چاپین: وقتی در شک و تردید هستید ، چیزی را انجام دهید: یک مستند موسیقی که تا حدودی مورد علاقه است
منبع: سرگرمی گرینویچ

برخی از سرهای سخنگو که نشان داده می شوند ، همراه با همبازی های مادام العمر مانند جان والاس بزرگ، سایر مجریانی هستند که از آنها بهره مند شدند چاپینسخاوت بیلی جوئل خود را پیدا کرد برای چاپین در اوایل دهه 70 و حتی برخی از افراد “Piano Man” را به یکی از آهنگهای داستان موسیقی دان دیگر تشبیه کردند. چاپین همچنین برای خفاش رفت جوئل، ترویج کار خود و ریشه یابی برای او. همه ما می دانیم که چگونه آن اتفاق افتاد.

به همین ترتیب، پت بناتار ملاقات کرد هری چاپین بعد از یکی از اجراهایش در یک بار ، بلافاصله با او همراه شد چاپینروحیه دلگرم کننده و همه بی ادعای او است. پس از دعوت از خواننده برای پیوستن به یکی از اجراهای عمومی که در حال اجرا بود ، وی پرداخت هزینه نوشیدنی وی را متوقف کرد. چون معمولی است چاپین هیچ پولی روی او نداشت. این نوع تعاملات است که به انسان سازی او برای بیننده کمک می کند ، اگرچه برخی از آنها بهتر از دیگران کار می کنند. بروس اسپرینگستین در طی یکی از نمایش های خود که در طول کل فیلم مستند کاملاً ناراحت کننده پخش شده است ، حکایت خیرخواهانه خود را به اشتراک می گذارد. سرانجام آنطور که تصور می شود عمیق نیست. هنوز هم فکر وجود دارد.

پایه ها

زیرا ، به هر حال ، به نظر می رسد این ضروری ترین اصل باشد هری چاپینشخصیت او: اندیشه ورزی او شاید او دقیق ترین و سازگارترین افراد نبود ، اما با قدردانی غیرقابل جبران برای ارتباط و اشتراک در موسیقی با دیگران ، کمبودها را جبران کرد. اما همچنین با نگرانی واقعی برای رفاه حال دیگران بیشتر گسترش یافت. به گفته خودش ، “آنچه ما را منحصر به فرد می کند ، حقوق بشر ، نیازهای انسانی و کرامت انسانی است.”

او و کشیش بیل آیرس در ابتدا بر روی امواج رادیویی سنگ ، و سپس به عنوان کاتالیزور یک جنبش مردمی برای تغییر ، مشارکت مهیبی ایجاد کرد. آنها به عنوان یک جفت شخصیت یین و یانگ ، بی وقفه برای پیشبرد مبارزه با گرسنگی جهان تلاش کردند. الهام گرفتن از جورج هریسونکنسرت برای بنگلادش ، چاپین با داشتن صدها کنسرت خیرخواهانه به هدف ، تمام گاز خود را طی کرد.

اما آنها آن را بیشتر. آنها با سازمان ملل تماس گرفتند و با همکاری چاپین با سیاستمدارانی مانند چاپین در کپیتول هیل برای تغییر تلاش کردند پاتریک لیهی در کمیته فرعی گرسنگی تحت جیمی کارتر مدیریت. چاپین یک مقاومت تحسین برانگیز را مثال زد ، که روز به روز با این مسئله پایبند بود و تا روزهای آخر عمیقاً در پیشرفت آن سرمایه گذاری کرد. آنچه مشهود است این است که گرچه راههای سیاسی به هدف آنها کمک می کند ، اما این فقط یک مسئله سیاسی نیست. این احساس یک انسان است.

نتیجه گیری: وقتی شک دارید ، کاری انجام دهید

هری چاپینرژیم روزمره با تأکید بر سبک زندگی ای که به سختی پایدار بود ، سرسام آور بود. برای بیشتر افراد ، این علائم بیش از حد و مهمانی است. از نظر چاپین ، این امر به دلیل سخاوت روحیه و نگرش او نسبت به بخش تجارت صنعت موسیقی بود. او در سال 1981 در یک تصادف رانندگی درگذشت و به یک کنسرت خیریه دیگر رفت ، زیرا این همان کاری بود که انجام داد.

اگر آهنگ هایی مانند “گربه در گهواره” و “تاکسی” شاهدی بر تأثیر ماندگار او باشد ، فعالیت اجتماعی او حتی با صدای بلندتر صحبت می کند. وی تنها یکی از چهار نوازنده ای است که مدال طلای ویژه کنگره را کسب کرده است. در میان آنها تنها به 114 شهروند اهدا شده است جرج واشنگتن، رابرت اف کندی، و توماس ادیسون. نوازندگان دیگر گرشوینز، جورج ام. کوهان، و ایروینگ برلین. به آن لیست اضافه کنید هری چاپین.

گرچه احتمالاً بسیاری (از جمله خودم) از کاوش قویتر در حرفه موسیقی او قدردانی می کردند ، اما یک پیام عمیقا انسانی نیز در هسته اصلی این مستند نهفته است. با ویترین چاپینزندگی خستگی ناپذیر ، خیلی زود خسته ، انواع مختلفی به ما داده می شود. اکنون ، تقریباً 40 سال پس از مرگش ، او هنوز هم تأثیر مثبتی بر جامعه دارد – از طریق موسیقی حیات بخش و زمینه های خستگی ناپذیری که برای مقابله با گرسنگی در جهان ایجاد کرد – کاری که امروز نیز جوانه می زند. اکنون این ما هستیم که می توانیم در نوع خود پاسخ دهیم. در صورت تردید ، کاری انجام دهید.

نظر شما در مورد موسیقی و حرفه هری چاپین چیست؟ لطفاً در توضیحات زیر به ما اطلاع دهید!

Harry Chapin: When in Doubt Do Something در 16 اکتبر 2020 اکران می شود ، در سینماها و VOD.


هری چاپین: وقتی در شک هستید کاری را انجام دهید تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان

مدتی است که خودم را در یک مجموعه جذاب و دلهره آور شورت غرق کرده ام و چه راهی برای بازگشت. جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد امسال مجازی شده است و در برهه ای از اوقات بی سابقه ایجاد همه گیری ، در عین حال محتوای متنوعی را که از زمان معرفی جشنواره تاکنون به رخ کشیده اند ، حفظ می کند. و مطابق با سنت ها ، روان ناخوشایند با ترس و وحشت از طریق رسانه فیلم کوتاه بازمی گردد – بسیاری از آنها را تماشا می کنید که بارها و بارها تماشا می کنید.

چوکر (اورسون کورنیک)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
Choker (2020) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

چوکر، از کارگردان اورسن کورنیک، یک کوتاه سریع است ، سرعت آن فقط توسط مترونومی که هر لحظه را همراهی می کند ، افزایش می یابد. ما در حالی که یک میانگذر از یک تونل آبراه خالی وجود دارد ، به روی یک مرد باز می شویم ، و متفکرانه منتظر همه هستیم. با باز شدن تونل به سمت ساحل ، و زنگ تلفن مرد ، موجودی از آسمان به زور روی زمین می افتد.

در حالی که مرد به سمت جیپ خود می دوید ، ضربان قلب آن کوتاه در حال افزایش است و شرایط اضطراری در آن ایجاد می شود ، ما یک زن جوان را می بینیم که با خونریزی از ساحل برای هوا تلاش می کند. او به اطرافيان خود نگاه مي کند ، کساني که اينجا را نمي بينند ، در کپسول هاي لذت و مصرف شخصي خود فرو رفته اند. در حالی که زن جوان برای ناامیدتر و حتی بیهوده تر شدن خود تلاش می کند ، مرد با دانستن اینکه او خیلی دیر است ، اما هنوز هم ناامید تلاش می کند ، به کنار او می رود.

در حالی که در پیام خود روی بینی است ، چوکر کوتاه موثری است که به طرز وحشتناکی بینندگان را مجبور می کند ببینند که اشکال مصرف و بی توجهی آنها چه برای محیط زیست و چه برای حیواناتی که در آن زندگی می کنند می تواند باشد. این درک عمیق نیز وجود دارد که برای بسیاری از کسانی که می خواهند کمک کنند ، ممکن است خیلی دیر باشد ، خساراتی که از قبل وارد شده است. اما آنچه آنها می توانند انجام دهند ، کاری که همه ما می توانیم انجام دهیم ، تلاش است.

1971 (مگنوس هول)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
1917 (2020) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

هرکسی که فرصت دیدن و پایان یافتن را داشته است Haunting of Bly Manor خود را دوباره غرق در رویاها و تخیلات خواهند یافت. “همه چیز با کوبیدن در آغاز شد” ، این کلمات پیشگویی تر و گیج کننده تر از آنچه بینندگان برای اولین بار در ابتدای 1917، از مدیر مگنوس هول. وقتی زن به در پاسخ می دهد ، در حالی که قدرت خود را نشان می دهد ، مردی مورد استقبال قرار می گیرد که ادعا می کند به دلیل گرم شدن بیش از حد اتومبیل خود به دنبال کمک است.

از این لحظه ، بینندگان در لبه قرار می گیرند ، جستجو می کنند و منتظر می مانند “لحظه” بین آنها اتفاق بیفتد – چه وحشتی از تعاملات آنها بوجود می آید. و در حالی که این کوتاه بسیاری از این “لحظات” را به شما می دهد ، بینندگان می توانند س whatال کنند که چه چیزی واقعی است و چه چیزی نیست – و اینکه آیا واقعیت واقعاً قابل درک است. هر یک از ما واقعیت خاص خود را داریم ، در این زمینه تصمیمات ما شکل می گیرد و شکل می گیرد – این انتخاب ها به طور بالقوه واقعیت های دیگران را تغییر می دهد.

در پایان ، واقعاً چه اهمیتی دارد؟ واقعیت شما تنها متعلق به شماست ، و با انجام کارهای اندکی می توان واقعیتی را که برای شما بسیار عزیز است تغییر داد. ممکن است سناریوهای مختلف و گزینه های مختلفی به ما ارائه شود ، اما ما همیشه راهی را می پیماییم که با واقعیت ما سازگار باشد و موجودیت آن را حفظ کند.

Ooze (اما کیتینگ)

برای برخی چیز ترسناک تر از خاطرات قلدرهایی که قبلاً با آنها روبرو بوده ایم – یا حتی آنهایی که هنوز هم روز به روز با آنها روبرو هستیم ، وجود ندارد. Ooze، از مدیر اما کیتینگ، با ایده زورگویی مقابله می کند. در حالی که مایکل در حال بازگشت به خانه است ، صدای خنده بازها و نظرات هم دانش آموزانش را در پشت سر خود می شنود. تحمل او وجود دارد تا زمانی که برودی یک سیب به سمت او پرتاب کند. بلافاصله آستانه او برآورده شد و او برودی را تهدید می کند که می گوید فردا متاسف خواهد شد. در حالی که برودی از تهدید راه خود به خانه می خندد ، مایکل سیبی را که برودی انداخته و بازیابی می کند ، خانه خود را به پایان می رساند.

وقتی او به داخل گاراژ خود می رود ، یک اتاق پر از نمادهای شیطانی و طلسم های بت پرست که دیوارها و قفسه های اتاق تاریک را پر کرده است ، هیجانات عصبانی وجود دارد. مایکل با آشکار کردن یک پنج ضلعی پنهان شده در زیر یک فرش پرتاب ، مراسم خود را برای احضار یک دیو آغاز می کند تا قلدر خود را شکست دهد – نتیجه ای که با نتایج “مختلط” روبرو می شود. از مرکز پنج ضلعی او ، یک لکه چکه بلند می شود ، صدایی از هسته آن بلند می شود. گرچه حیوان وحشتناکی که او تصور می کرد نبود ، اما وقتی قول قول می دهد دشمن خود را شکست دهد ، تسکین می یابد – تسکینی که خیلی کوتاه است ، زیرا جوی خروجی به آرامی از کف زمین حرکت می کند. این قطعاً دیو نیست که انتظار داشت.

در حالی که روزنه نمی تواند روز بعد خود را به زمین بازی مدرسه برساند – به دلیل پیشرفت بسیار کمی که در خانه داشته است – مایکل متوجه شد که باید این کار را خودش انجام دهد. این پیام واضح وجود دارد که هیچ کس نمی تواند برای شما نبرد کند ، شما باید قد بلند بایستید و باید در برابر کسانی که به شما آسیب می رسانند ایستادگی کنید. با این حال ، یک پیام نیز در مورد نحوه مواجهه با دشمنان شما وجود دارد. نه با خشونت ، نه با نفرت ، بلکه با پذیرش خود و اعتماد به نفس برای حمایت از آن.

داستان آبه (آدام اچ استوارت)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
داستان آبه (2019) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

این بهترین ، کوتاهترین کل کل مجموعه بود. اگر می توانستم این یکی را به راحتی در دسترس داشته باشم ، بدون توقف این را تماشا می کنم. اولین انیمیشن کوتاه از این دسته ، داستان آبه، از مدیر آدام اچ استوارت، رنگارنگ و دقیق است. لبه های تمیز انیمیشن آن با لبه های واضح داستان آن مطابقت دارد. داستانی که شاید بسیاری بدانند ، اما ممکن است اکثر آنها بلافاصله آن را تشخیص ندهند. این داستان چگونگی است دراکولا نوشته شده.

با شروع داستان ، انیمیشن مخاطبان را خیره می کند زیرا الهامات و خلاقیت های شناخته شده ترین قسمت های رمان را از ذهن برام استوکر همانطور که او آن را می نویسد. از الهام از سفر در تابوت ها گرفته تا پناهگاه مجنون و نتیجه گیری از رمان ، داستان آبه استادانه هر لحظه را ثبت می کند. افزایش موفقیت بیشتر فقط محتوای رمان در حال خلق نیست ، بلکه نیروهای بیرونی است که آبه را احاطه کرده و او و رمانش را به جلو سوق می دهد.

مدیر صحنه او ، دنیای اطراف او و معیشت برادرش هرکدام نقشی دارند و قطعه ای از معمایی که آبه باید داشته باشد – قطعاتی که به عناصری برای شناخته ترین اثر تاریخ ادبی تبدیل می شوند. وقتی می دانید هر قسمت از رمان در حال بازآفرینی و شکل گیری است ، هیجان ایجاد می کند ، اگرچه لذت کسانی که شاید آنقدرها با داستان آشنا نباشند از بین نمی رود. یکی از بهترین شلوارک ها و یکی از بهترین شلوارک های متحرک که مدتی است دیده ام ، این یکی از کوتاه های امسال است.

باکمونو (خورخه لوکاس و سومیر تاکاماتسو)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
Bakemono (2019) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

بینندگان توسط کارگردانان به Bakemono معرفی می شوند خورخه لوکاس و سومیر تاکاماتسو، از طریق کارت عنوان اولیه فیلم. با اطلاع مخاطبان Setsubun ، یک روز قبل از بهار ، ما بلافاصله از سنت پرتاب سویا برای دفع شیاطین ناخواسته آگاه می شویم در حالی که بلافاصله آگاه می شویم که در این سال ، شیاطین سلطنت آزاد خواهند داشت. فریب این است که چگونه. خوشبختانه این كوتاه از محدودیت های زمانی خود آگاه است و به سرعت به جلو می رود ، مادری انواع مختلف شیاطین را كه می تواند به خانه آنها بیاید ، برای دخترش و مخاطبان توضیح می دهد ، و تمرکز اصلی خود را معطوف به باكمونو می كند – شیاطینی كه می آیند همه چیز را می خورند.

همانطور که مادر توضیح می دهد ، با توضیح دادن خود با امتناع دخترش از غذا ، این باکمنو ها توسط والدین خود تغذیه نمی شوند بنابراین آنها برای دستیابی به غذا به دنبال خانه هایی برای حمله هستند. دیدگاه مترقی و خارج از دنیایی وجود دارد که دختر بلافاصله به ارمغان می آورد ، سنت های مادر و فرهنگ او را به چالش می کشد. چرا آنها نمی خواهند از دیو استقبال کنند ، آنها غذای زیادی برای ارائه دارند؟ چرا آنها نمی خواهند دست کمک و رزق دراز کنند؟

مادر عصبانی و متعاقباً ترسیده ، دخترش را بیرون می آورد تا دانه های سویا خود را بیندازد ، عملی که دخترش فوراً رد می کند زیرا نمی خواهد باکمنو مجبور به زندگی در سرما شود. این کوتاه برای پنهان کردن چیزی از بینندگان بسیار کم است ، شوک ناشی از ترس بیش از حد کمی بعد از امتناع دختر است. احساسی وجود دارد که ممکن است محدودیت زمانی تأثیر کامل فیلم را از بین ببرد ، و این پایان کار را به یک فیلم می رساند تا به طور کلی از کوتاه و بیشتر آن بخواهد. اگر این اثبات مفهوم است ، من قطعاً برای دیدن موارد بیشتر علاقه مند می شوم.

مرده (Paul Hart-Wilden)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
DeadMe (2020) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

آیا تا به حال پیدا کرده اید که یک فیلم را دوست داشته باشید ، تا زمانی که متوجه شوید “صبر کنید.” فکر می کنم قبلاً این را دیده ام. ” این وضعیت ناخوشایند برای بود مرده، از مدیر پل هارت-وایلدن. قطعاً دسیسه ای وجود داشت مرده آغاز شد ، ارسال با شماره های جدا کردن متصل به یک تیر تلفن. در حالی که اش برای خود یکی از افراد را پاره می کند ، با ارسال پیام “DeadMe” به شماره ذکر شده ، دنیای او به شدت دچار ترس و اضطراب می شود ، انتخاب یک عدد نشان می دهد که او فقط 48 ساعت زندگی دارد. “با تشکر از شما برای بازی”.

بسیار وجود دارد مقصد نهایی احساسی که بلافاصله به وجود می آید ، احساس اجتناب ناپذیر مرگ است. همانطور که او به امنیت خانه خود می رود ، ایمنی که بلافاصله به سرقت می رود ، مردی شروع به دنبال کردن او می کند ، او را تماشا می کند – آماده برای انجام آنچه که وعده داده شده است. همانطور که ادامه یافت ، متوجه شدم که به هر دو Netflix تماس می گیرم آینه سیاه و Quibi’s غریبه، به فیلم احساس آگاهی از ژانر و الهاماتی که به وضوح از آن خواسته است ، می بخشد.

همانطور که ادامه دارد ، مخاطبان را به نتیجه حماسی و حل نشده خود می رساند ، کل مرده احساس می شود اثبات مفهوم برای دستیابی به یک مکان آرزو شده در مجموعه ترسناک Blumhouse. و به عنوان مرده نتیجه گیری ، من می بینم که می خواهم بیشتر ، یک وحشت کوچک و سرگرم کننده که دوست دارم ببینم به طور کامل به ثمر می رسد. این تا زمانی است که فهمیدم قبلاً این داستان را شنیده بودم. در اکتبر 2019 ، یک فیلم ترسناک آرام منتشر شد شمارش معکوس، فیلمی به دنبال یک پرستار جوان که برنامه ای را بارگیری می کند که زمان احتمالی مرگ را به کاربران می دهد. هنگامی که او سعی می کند از ظاهراً گریزناپذیر فرار کند ، شخصیتی ناشناخته به دنبال او می آید. متاسفانه برای مردهدر این فراخوان ، بسیاری از پیازهای خود را که در ابتدا به خود می بالد از دست می دهد.

در هر توتا لا ویتا (روبرتو کاتانی)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
Per Tutta La Vita (2019) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

راستش من هنوز دارم سرم را با این یکی می خارانم. در مجموعه شورت های ترسناک قرار گرفته است ، احساس طبقه بندی غلطی وجود دارد ، کوتاه به ظاهر وحشتناک نیست ، و بهتر با دسته های کوتاه بین المللی یا انیمیشن متناسب است. دومین کوتاه انیمیشن شبانه ، این نمایش دیدنی و جذاب در انیمیشن است ، تصاویری که از داخل و خارج از یکدیگر جریان دارند و ارتباطی بین انسان ، اشیا in بی جان و دنیای اطراف آنها را نشان می دهد.

احساسی از عشق وجود دارد که با امتیاز آمور فرانسه بیش از پیش افزایش می یابد ، هرچند وحشتی که انتظار می رود در صفحه نمایش وجود نداشته باشد. وقتی خلاصه داستان را می خوانید ، به شما اطلاع می دهند که این یک آکروبات رها شده است که از رابطه از دست رفته و عشقی که روزی مشترک بوده ابراز تاسف می کند. در یادآوری اینکه از دست دادن یک عزیز چگونه است ، یک وحشت وجود دارد ، زیرا همه ما در طول زندگی خود شکستگی قلب را تجربه کرده ایم ، با این حال انیمیشن بسیار روشن و جوانی است ، این نوید را می دهد که حتی اگر دو زندگی یک بار در هم آمیخته بودند ، زندگی دیگری همیشه وجود خواهد داشت.

کانال (Piers Hunt، Michael Jinks)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
کانال (2020) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

کانال، از کارگردانان اسکله هانت و مایکل جینکس، کوتاه جذاب دیگری است که از طریق مجموعه Night Psych به مخاطبان آورده شده است. هنگامی که زن جوانی از خیابان های تاریک و زیرپوش پل هایی که کانال ها را عبور می دهند عبور می کند ، نگاهی اجمالی به مردی می اندازد که به دنبال او می آید. از آنجا که احساس می کند فرار غیرممکن است ، با مرد روبرو می شود و او را به داخل کانال هل می دهد – فقط متوجه می شود که او فقط سعی در برگرداندن تلفنش دارد که او را دیده است. چرا او فقط داد نمی زند که او تلفن خود را زمین گذاشته است؟ این یکی از س questionsالات بسیاری است که هنگام تماشای این کوتاه به وجود می آید.

آقایان پس از کمک به او در خارج از کانال ، با رسیدن نامزد زن ، یک بار دیگر خود را در فشار بی اعتمادی می بینند ، درک می کنند که او مشکل دارد و به صورت او مشت می زند. با درست شدن اوضاع نامناسب ، زن و شوهر مرد را به خانه خود دعوت می کنند تا لباس هایش را خشک کند و اظهار داشت که این کمترین کاری است که می توانند انجام دهند. با این حال ، همانطور که کوتاه نشان می دهد ، شما همیشه باید با روده خود بروید.

کانال کوتاه است که تعلیق خود را ایجاد می کند ، سعی می کند مخاطبان خود را به عنوان احساس کاذب امنیتی آرام کند ، همانطور که روایت خود را ایجاد می کند. دقیقاً مانند زوج جوان ما ، مخاطب احساس می کند روده آنها به آنها می گوید که فرار کنند و پنهان شوند – و باعث می شود مخاطبان “نه!” فریاد بزنند. در صفحه قبل از آنها با این وجود ، ساخت این تعلیق زمان طولانی تری را صرف ساختن تعلیق ، صرف وقت بیشتر برای راحت سازی مخاطبان می کند تا عمیق کردن ایده بسیاری از چهره های افراد. همچنین به مخاطب خود اعتماد ندارد كه قطعات را در كنار هم جمع كند و نتیجه نهایی را مدت ها قبل از رسیدن به آن مشخص كند. این یک کوتاه سرگرم کننده است ، اما کاش آرزو می کردم کمی بیشتر باشد.

ناگفته (الساندرو ژیرولامی)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شورت شب روان
ناگفته ها (2020) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

شب در کوتاه مدت ترسناک و دلخراش به زندگی بازگشت ناگفته، از کارگردان الساندرو ژیرولامی. همانطور که پسر جوانی به یک زن و شوهر نگاه می کند ، احساس می کند تنها نیست. در حال چرخش ، او با چهره ای مه آلود و تاریک روبرو شده است. بلافاصله در حال فرار به خانه ، پسر جوان را هنگامی که با شکوه بر روی تخت خود نشسته است ، و تصویری در دست ، مادرش به راحتی در کنار او نشسته است ، دوباره به ما معرفی می کنیم. بینندگان بلافاصله می فهمند که به دلایلی نامعلوم ، پسر لال شده است ، تلاش والدین و پزشکان بی نتیجه است.

هنگامی که مادر برای کار می رود ، پسر مجبور می شود بار دیگر در برابر چهره کفن پوشیده شود ، این بار مقاومت آن بیشتر از جنگل است. همانطور که او از این شکل فرار می کند ، مصمم به مبارزه و زنده کردن آن ، ماهیت واقعی سکوت پسر فاش می شود ، هویت این شکل قلب را به طرز دلخراشی درک می کند. در این لحظه ، این دیگر سریع ترسناک نیست که به معنای سرگرمی است ، بلکه به منظور اطلاع رسانی است.

به عنوان والدین ، ​​تأثیری که بر فرزندان خود می گذاریم غیرقابل عبور است. برای چندین سال اول زندگی خود ، آنها نه تنها خود را در اطراف گفتار و کردار ما شکل می دهند ، بلکه آنها این تعاملات را تا قلب خود حفظ می کنند. برای این پسر جوان ، واکنش پدرش در برابر کشف زنا توسط پسرش باعث ایجاد سکوت موجی می شود که فقط این پسر جوان می تواند خنثی کند. خسارتی که از طریق اعمال ما می توانیم به فرزندان خود منتقل کنیم ممکن است با آنها بماند ، اما مسئولیت رسیدگی به آنها نیز همانطور که در آینده مانور می دهند مسئولیت آنها را نیز به عهده خواهد داشت.

تنگنا (مانس برتاس)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شورت شب روان
Bottleneck (2020) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

انتقام موفقیت های خود را دارد و شکست های خود را نیز به همراه دارد. با تنگنا، از مدیر مانس برتاس، سه زن جوان که به نوعی مورد ظلم قرار گرفته اند تصمیم گرفتند از کسانی که آنها را آزار داده اند انتقام بگیرند. آنها برای تعیین اینکه چه کسی انتقام خواهد گرفت ، یک بطری را می چرخانند ، یک جلو به جلو نشان می دهد یکی از زنانی که از خانه ای که به وضوح سوخته است در حال فرار است. در حالی که آنها تلاش می کنند تا به اتفاق آرا تصمیم بگیرند که بعد چه اقدامی انجام دهند ، یک زن مسن با در دست گرفتن تفنگ ساچمه ای و آماده برای انتقام گیری از نوع خود وارد اتاق می شود. در اقدامی که دایره کامل کامل را به ارمغان می آورد ، او از زنان جوان می خواهد که آخرین بازی بطری را بچرخانند.

یک کنتراست جالب وجود دارد که با عمل ساده چرخاندن بطری ایجاد می شود. همانطور که بسیاری از ما تشخیص خواهیم داد ، چرخاندن بطری یک بازی بی گناه است که نوجوانان جوان شروع به کشف جنسیت خود می کنند – بطری تصمیم می گیرد چه کسی را ببوسد. این شانس تصادفی ، میل به کسانی را که واقعاً می خواهید و اضطراب افرادی را که به دست می آورید افزایش می دهد. برای تنگنا، بی گناهی از دست رفته است ، شانس قرعه کشی به خشونت و خشم گره خورده است.

تنگنا یک کوتاه سریع است که توضیح کمی می دهد و نیاز به تفسیر حالات غیرکلامی و صورت دارد. بخشی از من آرزو می کردم کاش کمی بیشتر می شد ، اگر به مخاطبان کمی بیشتر فرصت داده می شد تا این شخصیت ها را کشف کنند و آنها را درک کنند – حتی اگر فقط برای این صحنه باشد. و گرچه به نظر می رسد یک انتقاد باشد ، اینگونه نیست. اشتیاق برای مطالب بیشتر به خوبی با کوتاه و دسیسه هایی که می تواند در ذهن ایجاد کند صحبت می کند.

پسر ما (کایل سیمز)

جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد 2020: شلوارک شب روان
پسر ما (2020) – منبع: جشنواره بین المللی فیلم ریجفیلد

متأسفانه ، این کوتاه مدت است که من بیشتر از همه در کل مجموعه دوست ندارم. در روایت آن چندان قابل قبول نیست که سازگاری آن دشوار است و در تاریکی از مخاطبان – بسیار دیده نشده – باقی مانده است. در حالی که بارها این امر به پیشرفت یک ترسناک یا یک هیجان کمک می کند ، اما پسر ما، از کارگردان کایل سیم، این فقط باعث کاهش علاقه و صبر می شود. دلخوری ناشی از عدم درک بیننده است که قادر به جمع آوری آن است و همچنین اضطراب فزاینده از یک یادداشت در مقیاس زمانی که نمره آن را تشکیل می دهد.

این کوتاه به عنوان “در آستانه نوجوانی یک پسر ، جامعه او برای آغاز یک مراسم عجیب جمع می شود” توصیف شد. عجیب است ، بله. این قطعاً آن جعبه را بررسی می کند. اما نه همیشه به روشی خوب. متأسفانه ، در تاریکی درک و فهم فیلم که بینندگانش را در بر گرفته است ، چیز کمی برای بردن وجود دارد و هیچ وحشتناکی احساس نمی شود.

تغییر مکان (جاش آرمسترانگ)

تغییر مکان، از کارگردان جاش آرمسترانگ ، در حالی شروع می شود که آقایی قصد دارد شیفت شبانه خود را در یک پیست یخ آغاز کند. و نه فقط شبانه بلکه یک شبه. این اولین مشکل فیلم است – چرا احتیاج است که یک نفر یک شب در یک جایگاه یخ حضور داشته باشد؟ گرچه در حال حاضر مسئله باورپذیری وجود دارد ، اما بینندگان را به سفری وهم آور و به ظاهر ماورا الطبیعه از طریق ساختمان می برد. اسکیت ها مرتباً روی زمین می افتند ، درها به تنهایی باز می شوند و سایه ها در تاریکی کمین می کنند.

جایی که تغییر مکان شروع به تزلزل می کند در ساختار و روایت آن است. مرد اخطار داده که روی یخ نرود زیرا خطرناک است ، هشدار را نادیده می گیرد. شما می دانید که به محض راه رفتن او روی یخ ، چیزی در حال آمدن است ، ترس از جهش تأثیر کمتری می یابد – ما به عنوان بیننده می دانیم که این جایی است که عمل انجام می شود. همچنین ، دوربین بیش از حد در شکل مرکزی خود ایستاده است ، مخاطبانی که در پس زمینه به دنبال هر چیزی هستند که طولانی شود ، بارها ناامید می شوند.

باورپذیری بسیار کمی به مرد داده می شود تا بتواند با خودش کار کند. همانطور که از ترس روی یخ می نشیند ، فلج می شود و من می خواهم بر روی صفحه فریاد بزنم تا به راه رفتن ادامه دهم یا بلند شوم و بدوم. به نظر می رسد وقتی وحشت پیش او ظاهر می شود ، او بلافاصله خود را با سرنوشت خود حل می کند – و باعث همدلی و امید به شخصیت نمی شود.

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

من پیش پرده زن شما هستم | استعلام فیلم

یک زن با یک همدست کامل ، یک نوزاد ، در حال فرار است من زن تو هستم، آخرین مورد از نویسندگان / کارگردانان همکار است جولیا هارت.

ژان می دانست شوهرش چه کار می کند. او می دانست که او یک بزهکار است ، اما هرگز انتظار نداشت که او به خانه نخواهد آمد و یا در حالی که مردان او را شکار می کنند توسط غریبه ها او را سنجاق می کنند. بدون هیچ حرفی از همسرش زندگی او وارونه شده است و او مجبور است سریع تجارت را بیاموزد تا خود و نوزادش را زنده نگه دارد.

من پیش پرده زن شما هستم
منبع: استودیوی آمازون

این درام جنایی که در دهه 70 اتفاق افتاده است ، با جنجالی که وجود دارد به خوبی متناسب است هارت حرفه. با انجام یک کار بی نظیر بیست ساله در سال خانم استیونز، یک درام خانوادگی ابرقهرمانی در رنگ سریع، و یک فیلم جذاب دیزنی با دختر ستاره، مطمئناً ، چرا یک دوره در اجرای فیلم جنایی اجرا نمی شود؟ به این معنا نیست که شغل او هیچ مسیر خطی را دنبال نمی کند یا مثل اینکه هنوز در هر چیزی گیر کرده است. همچنین می تواند بالهایش را ادامه دهد.

همچنین بالهایش را ستاره می کند راشل بروسنهان، که شغلش با برنامه تلویزیونی منفجر شد خانم مایزل شگفت انگیز. از این جهت که وی به عنوان یک زن خانه دار به استندآپ کمیک تبدیل می شود ، در حالی که اینجا ترک خانه خطر بیشتری را تهدید می کند. جالب است که ببینید او چگونه عمل را اداره می کند ، و اگر آن را بیرون بکشد ، این یک لرزش خوب تصویر است. همبازی شدن با او است آرینزه کنه و مارشا استفانی بلیک.

در یک سال با این همه جدید ، من زن تو هستم قول می دهد افراد غیر منتظره را در ژانر آشنایی قرار دهد و این برای برجسته شدن کافی است.

من زن تو هستم توسط جولیا هارت و ستاره ها راشل بروسنهان، آرینزه کنه، و مارشا استفانی بلیک. این فیلم در تاریخ 11 دسامبر سال 2020 در آمازون پرایم در آمریکا منتشر می شود. در حال حاضر تاریخ انتشار بیشتر مشخص نیست.

آیا این یکی را بررسی خواهید کرد؟ به ما در کامنت ها اطلاع دهید!

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

امیلی ویلر

امیلی معتاد فیلم ، شیفته تلویزیون و عاشق کتاب است. او در حال حاضر در حال آموزش برای تبدیل شدن به یک خانم گربه دیوانه است.

نامه هایی به دانیل: کثیف اما مهم

بهداشت روان موضوعی است که به تازگی شروع به دریافت نمایندگی مناسب در سینما و تلویزیون کرده است. برای دهه ها ، مردم به طور جدی با سلامت روان رفتار نمی کردند ، بنابراین زندگی را برای کسانی که در تلاشند دشوارتر می کند. هیچ کس بهتر از این نمی داند امی مک کورکل که ، در سال 1999 ، هنگام تلاش برای دنبال کردن رویای خود در زمینه ساخت فیلم ، دچار یک شکست دو قطبی شد. او با کمک بهترین دوستش راهی سفری طولانی شد که در آخرین تلاش خود برای کارگردانی به نمایش می گذارد نامه هایی به دانیل. این فیلم با کمبود منابع دست و پنجه نرم می کند ، اما در نهایت پیام خوبی در مورد برخاستن روی پای شما به تصویر می کشد.

پتانسیل

نامه هایی به دانیل داستان مک کورکل را در طی یک دوره پانزده ساله ، همراه با نامه هایی به بازیگر محبوبش ، تعریف می کند دانیل کریگ. فیلم از سال 1999 و با عنوان مک کورکل آغاز می شود (مگان جونز) و بهترین دوستش میسی (ویرجینیا بلد) فرصتی پیدا کنید و برای پیگیری فیلم سازی به تگزاس بروید. به نوعی ، ابتدای فیلم برداشتی جالب از یک داستان رویش سن است ، امی و میسی یاد گرفتند که چگونه از نظر مالی مستقل شوند و برای اولین بار با دوری از خانه کنار بیایند.

نامه هایی به دانیل: کثیف اما مهم
منبع: سرگرمی Healing Hands

اجرای توسط جونز و بلد یک فیلم گاهی گیج کننده را با هم برگزار کنید. میسی مادرانه تر از این دو است ، کنار او ایستاده و از او مراقبت می کند حتی در بدترین لحظاتش. بلد اجرای کاملاً محکمی را ارائه می دهد که بیشتر از آنچه در فیلمنامه وجود دارد ، درباره مخاطب میسی می گوید. جونز وظیفه دشوار این است که فردی را که با اختلال دو قطبی دست و پنجه نرم می کند بازی کند. ما صحنه های خرابی بسیار دراماتیک زیادی را در فیلم هایی دیده ایم که بیشتر کارتونی هستند تا دلسوزانه. ولی جونز هرگز به این قلمرو گمراه نشوید. تصویر او صادقانه بود و واقعی احساس می شد.

مک کورکل اسکریپت کمی کیسه مخلوط است. بخش های صداگذاری و زیرنویس در زیر کارت عنوان “فصل” دارای برخی از خطوط خنده دار و خودپسند است که به ما درک بیشتری از شخصیت واقعی امی می دهد. با این حال ، صحنه های گفتگوی واقعی اغلب احساس ننگ و کمی غیر طبیعی بودن می کردند. فقط با گذشت بیش از یک ساعت ، خطوط داستانی وجود داشت که یا احساس عجله می کردند یا به طور کامل از آن عبور می کردند. دختران در یک لحظه از عمه روزی امی در یک کافی شاپ دیدن می کنند و اظهار نظری می کنند که نشان می دهد آنها مرتبا او را می بینند. این گیج کننده بود زیرا اگرچه قبلاً از عمه روزی نام برده می شد ، اما به نظر نمی رسید که آنها خیلی با او نزدیک باشند. این فیلم در سال 1999 شروع می شود و در سال 2011 به پایان می رسد ، بنابراین جای تعجب نیست که برخی موارد خاص باید قطع شود. اما اگر فیلم حتی 30 دقیقه طول می کشید ، جزئیات مهم را مرور می کرد.

دانیل کریگ کجاست؟

برخی از مشکلات فنی فیلم را می توان کمبود بودجه عنوان کرد. به عنوان مثال ، امی در سال 1999 در یک سالن سینما کار می کند اما وجود دارد انتقام جویان: بازی آخر پوسترها در پس زمینه برخی از اشتباهات وجود داشت ، که می توانست با یک پاس دیگر به راحتی برطرف شود. صدا بعضی اوقات متناقض بود. نوارهای مختلف بازیگر در فیلم حفظ شد. شاید منظور این بود که احساس واقع بینانه تری به آن بدهد ، اما ترجمه نشد. بعضی اوقات می دیدیم که ایمی نامه های خود را روی رایانه اش می نویسد و به صورت فیزیکی تایپ می کند ، اما صفحه به وضوح صفحه رمز عبور بود.

نامه هایی به دانیل: کثیف اما مهم
منبع: سرگرمی Healing Hands

این فیلم از طریق فصول پخش صدا در کل فیلم روایت می شود. این صدابردار امی است که نامه های اصلی خود را به آنها می خواند دانیل کریگ. این یک روش منحصر به فرد برای قاب بندی فیلم است ، اما دلیل آن مشخص نبود. ما تا نزدیک به پایان فیلم هرگز نمی شنویم که امی درباره تأثیر کریگ بر او صحبت کند. واقعاً دیدن صحنه ای که او برای اولین بار کار او یا چیزهایی از این دست را می بیند جالب بود. اگر او مدام نام خود را در صدا بلند نمی کرد ، فراموش می شد که او برایش نامه می نوشت.

آنچه که این فیلم با موفقیت ثبت می کند ، بسیاری از لایه های مقابله با اختلال دو قطبی است. مک کورکل نمی ترسد که بدترین لحظات خود را نشان دهد ، در یکی از نوسانات خلقی خود به میسی گفت که اگر حرفش را قطع نکند ، او را خواهد کشت. پیام های مخلوط گیج کننده مراقبت های بهداشتی نیز موضوع مهمی است که در آن تبلیغ می شود. یکی از جنبه های جذاب تر رابطه امی با مادربزرگ مذهبی اش بود. مادربزرگ در حالی که سر و صدا از اختلال خود است ، فکر می کند که او برای خوابیدن همیشه تنبل است. او عاشق امی است و امی او را دوست دارد ، اما واقعاً اعتقاد ندارد که سلامت روان به اندازه سلامت جسمی جدی است.

نتیجه: نامه هایی به دانیل

نامه هایی به دانیل گاهی اوقات بسیار ناهموار است ، اما داستانی که تعریف می کند مهم و جذاب است. بی خطر است که تصور کنید بسیاری از تماشاگران بتوانند با رویای ایمی و میسی در مورد فیلمساز بودن ارتباط برقرار کنند. از همه مهمتر ، این فیلم نشان می دهد که اگر افراد مناسبی در اطراف خود داشته باشید ، می توانید از طریق هر چیزی آن را بسازید.

https://www.youtube.com/watch؟v=SkDg0574z3k


نامه ها را به دانیل تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

لانا استانتزاک

لانا استانتزاک

لانا استانتزاک دانشجوی دانشکده کلمبیا شیکاگو است که در رشته نوشتن خلاق با تمرکز در داستان های غیر داستانی تحصیل کرده است. سلیقه او در فیلم بسیار متنوع است و برخی از موارد مورد علاقه او شامل Singin ‘In The Rain ، Ex Machina ، Heathers و Ghostbusters است.

ATTACK THE BLOCK هنوز هم یک فیلم علمی تخیلی بی احترام با یک مرکز اخلاقی قوی است

چه زمانی جو کورنیشرا حمله به بلوک در سال 2011 وارد سینما شد ، به سرعت مورد علاقه فرقه قرار گرفت اما تلاش کرد تعداد زیادی را در گیشه به دست آورد. اگر امروز در پی فراخوان های بیشتری برای ایجاد تنوع اکران شده باشد ، آسان است تصور کنید که این فیلم جریان اصلی بیشتری داشته باشد. گذشته از همه اینها، حمله به بلوک مخاطب را مجبور به مقابله با موضوعات مهم می کند ، با استفاده از کمدی ، هجو و علمی تخیلی.

این فیلم حوادث یک شب را دنبال می کند ، در آن مهاجمان بیگانه به املاک شورای جنوب لندن حمله می کنند. این هیولاها یک بازی مرگبار موش و گربه را با موسی ایجاد می کنند (جان بویگا) و باند نوجوان او ، که در صحنه آغازین با آنها ملاقات می کنیم ، در حالی که آنها یک پرستار جوان را لوس می کنندجودی ویتاکر) در خیابان های کم نور نزدیک بلوک برج خود. از اینجا، کورنیش این شخصیت ها را به کابوسی دنیوی می کشاند که باند به عنوان قهرمانانی بعید ظاهر می شود. از طریق همه اینها ، فیلم یک حس جذابیت کمیک با طعم مشخص بریتانیایی را حفظ می کند.

دفاع از بلوک

با ساخت فیلم کم بودجه اش ، کورنیش زندگی این نوجوانان را با سرعت شکستن گردن بررسی می کند. این باند جنایتکارهای کلاس کلاس نیستند و قصد دارند خیابان ها را به خیابان بکشند ، بلکه نوجوانان گمراه شده ای هستند که می خواهند ماشین گرایی خود را به یکدیگر ثابت کنند. حمله به بلوک، با این حال ، نمایی از آسیب پذیری آنها را نشان می دهد. ما می بینیم که پسران با عجله به خانه می آیند و برای جنگیدن با بیگانگان سلاح جمع می کنند و لحظه ای وجود دارد که آفت خرد کننده (الکس اسماعیل) اقدام سختگیرانه را کنار گذاشته و می گوید: “در حال حاضر ، من می خواهم به خانه بروم ، در را قفل کنم و FIFA بازی کنم.”

ATTACK THE BLOCK هنوز هم یک فیلم علمی تخیلی بی احترام با یک مرکز اخلاقی قوی است
منبع: انتشار بهینه

مونتاژهای زندگی خانگی آنها در تضاد با زمانی است که آنها برای اولین بار به عنوان متقلب معرفی می شوند ، و به طور حیرت انگیزی مشاهده این باند که به مناسبت مبارزه با بیگانگان به وجود می آید کاملاً کاتارتیک است. با این حال ، پسران ، در ابتدا که مبهوت ایده رفتن به جنگ با هیولاهای بیگانه شده بودند ، به سنگینی اوضاع خود پی می برند و به برج برج خود پناه می برند. همانطور که مهاجمان گروه را به وحشت می اندازند ، شجاعت پسران هرگز متزلزل نمی شود و ما شروع می کنیم به آنها با نگاهی متفاوت.

حمله به بلوک بین رستگاری و محکومیت خط خوبی را طی می کند. در حالی که کورنیش در طول کمدی می بافد ، پسران هرگز به دلیل خشونت گذشته خود معذور نیستند ، با اینکه موسی دائماً یادآوری می کند که اقدامات او بی پروا و غیرقابل دفاع است: چرا همیشه کسی مورد سرقت یا ضرب و شتم قرار می گیرد؟ ” می گوید تیا (دانیل ویتالیس) ، دوست باند. به تدریج ، موسی می فهمد که هیولاها به جامعه خود حمله می کنند ، زیرا او یک بیگانه کوچکتر را کشت ، که به نوبه خود ، ایده اصلی فیلم را که “اعمال عواقب دارد” ، پیش می برد.

ATTACK THE BLOCK هنوز هم یک فیلم علمی تخیلی بی احترام با یک مرکز اخلاقی قوی است
منبع: انتشار بهینه

قدرت آرام حمله به بلوک نهفته است در اینكه پسران بیشتر از همه مشكلاتی كه برایشان پیش آمده مقصر هستند ، اما آنها از شانه خالی از مسئولیت خودداری می كنند. کورنیش به طور واضح می خواست داستانی را بیان کند که نشانه هایی از دنیای واقعی است ، زیرا س questionsالات پیرامون نمایندگی گروه های اقلیت همیشه وجود دارد. این دیدگاه دقیق شخصیت های با پیش زمینه های متنوع است که باعث می شود حمله به بلوک متفاوت از فیلم تهاجم بیگانه شما به طور متوسط. از مدت ها پیش داستان علمی تخیلی به عنوان ژانری شناخته می شود که قهرمان تنوع است و حمله به بلوکبازیگران جوان بازیگران دلیل دیگری برای تازه و صادقانه ماندن فیلم است. امروز ، به عنوان مانند جان بویگا به سمت چیزهای بزرگتر حرکت کرده است ، صحنه ای که موسی در راهرو می دود و شمشیر خود را با انبوهی از بیگانگان که به دنبال او می چرخند ، تکان می دهد ، قدرتمندتر است.

از نظر اجتماعی آگاه

تلفیق علمی تخیلی و رئالیسم اجتماعی به همین دلیل است که فیلم طنین انداز می شود و از ساخت کورنیش الهام گرفته شده است حمله به بلوک بعد از اینکه در جنوب لندن مورد هجوم قرار گرفتند. واکنش او به جای محکوم کردن صریح این جنایتکاران جوان ، تلاش برای درک رفتار آنها بود. بیشتر فیلم درباره ادراک و چگونگی سریع قضاوت درباره یکدیگر است و حمله به بلوک احساس همدردی با افرادی که در چرخه خشونت گیر کرده اند ، با این فیلم نشان می دهد که این پسران توسط سیستم شکست خورده اند.

کورنیشتفسیرها را می توان در تغییر نهایی قلب سام مشاهده کرد: در میان هرج و مرج و حمله بیگانگان ، او متوجه می شود که این باند فقط بچه هایی هستند که راه اشتباهی را در پیش گرفته اند و نباید از آنها ترسید. در ابتدا ، سام پسران را چیزی غیر از دردسر ساز نمی داند ، اما حمله بیگانگان باعث می شود تا انسانیت آنها را بشناسد. این یک چرخش قابل توجه است ، که اهمیت وجود شخصیت های کاملاً مشخص را نشان می دهد. به عنوان مثال ، موسی به عنوان یک پسر خوب که کارهای بدی انجام داده است نشان داده نمی شود ، بلکه یک شخصیت بسیار ناقص است که نشان می دهد در صورت تهدید بزرگتر قادر به تغییر است. همیشه یک قطب نما اخلاقی بازی می کند و وقتی پسران در تخت سام ، جروم اسیر می شوند (لیون جونز) اخلاق فیلم را به بالاترین شکل ممکن به خانه سوق می دهد: “امشب چیزهای بدتری وجود دارد که باید از آنها بترسد ، اعتماد کن!” در این موارد است که حمله به بلوک به طور مستقیم با نژاد و کلاس مقابله می کند و پیامی را در مورد پذیرش اختلاف در دیگران به اشتراک می گذارد.

این یک فیلم کمتر متمرکز بر تهاجم واقعی است و علاقه بیشتری به چگونگی رشد این شخصیت ها پس از قرار دادن در جاسوسی دارد. در پایان ، موسی ناجی جامعه خود می شود. حتی اگر او پس از نابودی بیگانگان دستگیر شده باشد ، او می تواند از کلیشه هایی که در ابتدای فیلم علیه او برگزار می شد ، فراتر رود. هنگامی که جمعیت نام او را شعار می دهند ، سام به پلیس می گوید كه موسی و باندش از او محافظت كردند و همه موانع طبقاتی را از بین بردند.

حمله به بلوک در نهایت احساس می شود یک مداخله در معنی قهرمان بودن است در حالی که جوان و پویایی نژادی را بررسی می کنید. این یک داستان هشدار دهنده است که مهمترین تصورات کلاهبرداری در مقابل بیگانگان است که شاهدی بر قدرت داستان علمی است. حمله به بلوک گوهر نادری باقی می ماند که مخاطب را به همان اندازه که سرگرم می کند ، به چالش می کشد. کورنیشفیلم به عنوان یک قطعه عالی از سینمای انگلیس برجسته است که از علمی تخیلی کلاسیک با شخصیت های تیز و تیز استفاده می کند و شانس را برطرف می کنند و جهان را نجات می دهند.


Attack The Block را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

لیام اسپرینگ-جونز

لیام نویسنده مستقل و نویسنده وب سایت مستقر در لندن است ، و در وبلاگ ها و نشریات مختلف فعالیت می کند. او در مورد موضوعات مختلف نوشته است اما در فرهنگ (به ویژه فیلم) تخصص دارد و بر ویژگی ها و محتوای نظر تمرکز دارد.

NYFF 2020: SMALL AX: سه فیلم عالی از استیو مک کوئین

فیلمساز استیو مک کوئینآخرین پروژه ، پنج قسمت است تبر کوچک گلچین ، نام خود را از یک ضرب المثل هند غربی گرفته است که می گوید “اگر شما درخت بزرگ باشید ، ما تبر کوچک هستیم.” به عبارت دیگر ، صداهایی که ممکن است به تنهایی کوچک به نظر برسند ، وقتی با هم بلند شوند ، می توانند صداهای قدرتمندتر را به چالش بکشند. دشوار است که به روش مناسب تری برای توصیف فکر کنیم مک کوئینحماسه زندگی هند غربی در لندن از اواخر دهه 1960 تا اواسط دهه 1980. سه تا از پنج فیلم در تبر کوچک گلچین به عنوان بخشی از تخته سنگ اصلی در جشنواره فیلم نیویورک امسال به نمایش درآمد ، و در حالی که همه آنها قطعه هنری فوق العاده مختلفی هستند ، که می توانند به عنوان فیلم های قدرتمند روی پای خود بایستند ، در کنار هم یک ملیله پر جنب و جوش از زندگی سیاه انگلیس را در طول 20 سال ایجاد می کنند قرن.

حرا

در حالی که حرا اولین نفر از این سه نفر نبود تبر کوچک فیلم هایی که در این جشنواره به نمایش در می آیند ، اولین فیلم هایی خواهد بود که گلچین آن در اواخر سال 2020 طی پنج هفته در آمازون پرایم پخش می شود. براساس داستان واقعی Mangrove Nine ، آزار و اذیت مداوم پلیس برای رستوران تیتراژ در محله ناتینگ هیل لندن. هنگامی که اعضای انجمن ، از جمله صاحب رستوران ، فرانک کریچلو (با بازی شان پارکز) ، و رهبر جنبش پلنگ سیاه انگلیس ، آلتیا جونز-لکونت (با بازی توسط لتیتیا رایت) ، در پاسخ به این حملات مکرر ، یک اعتراض مسالمت آمیز را در پیش گرفت ، به خشونت تبدیل شد. بعداً ، نه نفر از فعالان دستگیر و به جرم تحریک به شورش متهم شدند ، علیرغم اینکه این اعتراض فقط با حضور پلیس به خشونت کشیده شد. پرونده دادگاه که منجر به آن شد ، باعث پوسیدگی نژادپرستانه در قلب پلیس متروپولیتن در کانون توجهات قرار گرفت.

NYFF 2020: SMALL AX: سه فیلم عالی از استیو مک کوئین
منبع: استودیوی آمازون

در صحنه های آغازین از حرا، توسط هم نویسندگان مک کوئین و آلاستر سیدونز، به ما نشان داده شده است كه كودكان سیاه پوست بازی می كنند و بزرگسالان سیاهپوست در پس زمینه دیواری دارای دیوارهای حاشیه ای حاوی لجن نژادی قدم می زنند و این تعصب گریزناپذیری را كه بخشی از زندگی روزمره این شخصیت ها است برجسته می كند. اهمیت فضاهای امن در درجه اول اهمیت است وقتی که در همان شهری که در آن زندگی می کنید احساس ناخوشایند کنید و این همان چیزی است که رستوران Crichlow’s Mangrove قرار است باشد: یک فضای امن که مردم بتوانند غذاهای تند فرهنگ خود را بخورند و در مورد مبارزات خود صحبت کنند. زندگی روزانه. کریچلو شخصاً علاقه ای ندارد که مرکز خود را به یک مرکز اصلی برای یک جنبش تبدیل کند ، با این استدلال که “این یک رستوران است ، نه یک میدان جنگ”.

با این حال ، کریچلو پس از آغاز حملات ، چاره ای در این زمینه ندارد ، با وجودی که پلیس هیچ دلیلی برای حمله مکرر به رستوران ندارد ، کارکنان و مشتریانش با حمله به باشگاه های بیلی و نژادپرستان روبرو می شوند. این یک سلطه ترور است که توسط افرادی که قرار است از آن محافظت کنند ، علیه جامعه انجام می شود. نیازی به گفتن نیست که می توان از موازات درام تاریخی مانگرو و وحشیگری پلیس که در ایالات متحده و بسیاری از مکانهای دیگر بومی است ، چشم پوشی کرد. یک دلیل وجود دارد مک کوئین اعلام كرد كه اين فيلم ها به جورج فلويد و ساير افراد سياه پوستي كه فقط به خاطر همين كه بودند ، كشته شده اند ، اختصاص دارد. آنها به عنوان یک یادآوری مهم (برای کسانی که ممکن است به یک مورد احتیاج داشته باشند – خیر می داند بسیاری از آنها این کار را نمی کنند) انجام می شود که این موضوعات جدید یا منحصر به رهبران فعلی مسئول کشورهای ما نیستند ، بلکه بخشی از یک سنت نژادپرستانه طولانی ، غم انگیز و خشمگین است سو abuse استفاده از مقامات

کل بازیگران گروه حرا فوق العاده است ، از ملاچی کربی به عنوان فعال پلنگ سیاه انگلیس ، دارکوس هاو ، که جسورانه اما بدون موفقیت خواستار رسیدگی به پرونده آنها از هیئت منصفه تمام سیاه پوستان شد ، سام اسپرول به عنوان پاسبان پلیس فرانک پولی ، افسر وحشتناک نژادپرستی که پیشگویی در آزار و شکنجه جنگل حرا را بر عهده داشت. گرچه این دو برجسته هستند پارک ها به عنوان انقلابی اکراه ، فرانك كریشلو ، كه توسط یك شخصیت دیگر توصیف شد به عنوان شخصی كه “خونش از سیاست خالص تر است” و رایت به عنوان آلتیا جونز-لكونت ، كه نمایندگی سرپیچی از خود در طول دادگاه كاملاً غریب است. رایت ، به ویژه نوعی عملکرد کاریزماتیک را ارائه می دهد که باید اعضای مخاطب را آماده کند تا برای او از دیوارها عبور کنند.

NYFF 2020: SMALL AX: سه فیلم عالی از استیو مک کوئین
منبع: استودیوی آمازون

کریچلو و جونز-لکونت راههای بسیار متفاوتی برای نزدیک شدن به دفاع خود دارند ، با تکیه کریچلو به یک وکیل سفیدپوست و حتی در یک مرحله حاضر به توافق برای پذیرش خواستار شدن ، که منجر به درگیری آتشین با جونز-لکونت و دیگران در طول دادگاه می شود که من استدلال می کند تأثیرگذارترین صحنه فیلم است. اهمیت وحدت ، به ویژه هنگام مواجهه با دشمن قدرتمندتر ، موضوع غالب است حرا، فیلمی که نماد قدرت بعید است که در تبر کوچک یافت می شود. غیرممکن است که آن را تماشا کنید و به همان اندازه الهام گرفته و عصبانی نشوید و مجبور شوید که این انرژی را به نوعی برای بهبود جامعه خود هدایت کنید.

عاشقان راک

اگر حرا پرتره ای از خشم و انعطاف پذیری سیاه است ، عاشقان راک یکی از لذت های سیاه است. به طور مشترک توسط مک کوئین و کورتیا نیولند، و تنها یکی از این سه فیلم است که براساس یک داستان واقعی ساخته نشده است ، این قصیده ای است برای مهمانی های خانه ای که قسمت اصلی زندگی لندن در هند غربی است مک کوئین داشت بزرگ می شد از صدای بیس تند موسیقی گرفته تا روغن جیر جیر غذایی که پخته می شود تا پارچه های رنگارنگی که مردم هنگام رقص در اتاق می چرخند ، عاشقان راک فیلمی برای هر پنج حس است ، احساسی که باعث می شود احساس کنید انگار با شخصیت ها در اتاق هستید و همه هیجان و انتظار آنها را تجربه می کنید.

NYFF 2020: SMALL AX: سه فیلم عالی از استیو مک کوئین
منبع: استودیوی آمازون

این مهمانی های خانگی ، شبیه به رستوران مانگرو ، فضاهای امنی برای جامعه هند غربی لندن است ، مکان هایی که می توانند بدون نگرانی از آزار و اذیت ، به آنجا بروند و برقصند و معاشقه کنند و حتی عاشق شوند. حتی یک دربان وجود دارد تا اطمینان حاصل کند که از درب ورودی هیچ مشکلی ایجاد نمی شود. مانند هر مهمانی یا رقص عمومی ، زنان جشن را آغاز می کنند ، در حالی که مردان در حومه کمین می کنند ، با سیگارهای خود در مقابل دیوار ایستاده اند ، و در حالی که با سیگارهای خود در مقابل دیوار ایستاده اند ، با هم در مرکز زمین می رقصند و فکر می کنند که به کدام یک از زنان نزدیک می شوند بعداً عصر وقتی کونگ فو فایتینگ روشن می شود ، اتاق در حرکات دیوانه فوران می کند. وقتی موسیقی در طی Silly Games قطع می شود ، جمعیت با اجرای آکاپلا از این آهنگ ، صدای خود را بلند می کنند ، پاهای خود را به هم می زنند و دستان خود را به ریتم اغوا کننده می زنند. به نظر می رسد هیچ چیز نمی تواند مانع اوقات خوشی آنها شود.

یک داستان تکه از زندگی که اساساً مخاطب را به مهمانی می آورد و سپس او را در آنجا می گذارد تا لذت ببرد ، عاشقان راک مرکز یک زوج جوان است که در طول شب به آرامی اما مطمئناً جمع می شوند: مارتا (تازه وارد) Amarah-Jae St. Aubyn) و فرانکلین (مایکل وارد) شیمی بین این دو بازیگر جوان زیبا و جیغ زننده ، به خصوص هنگامی که می رقصند ، هنگام حرکت بدن آنها ، پاها تقریباً به زمین ریشه دارند. فیلمبردار شبیر کرچنر، که اهل آنتیگوا است و کل را شلیک کرد تبر کوچک سری ، یک کار باشکوه انجام می دهد که به آرامی در فضای اتاق حرکت می کند و تمام فعالیت ها را به تصویر می کشد ، به طوری که دوربین مریض فقط بدنه دیگری در کف رقص است. کرچنر کار بخش عظیمی از دلیل تماشای آن است عاشقان راک یک تجربه غوطه وری کاملاً خوشمزه است. موسیقی متن کاملا خارق العاده ، همراه با موسیقی رگی عاشقانه ، R&B تحت تأثیر موسیقی رگی که فیلم از آن عنوان می گیرد ، یکی دیگر از موسیقی های معروف است. مجموعه های یکپارچهسازی با سیستمعامل شیک که توسط مجالس مهمانی با مجوز از طراح برنده جایزه اسکار ارائه شده است ژاکلین دوران همچنین به گوشت این شخصیت ها و زمان و مکان آنها کمک کند به گونه ای که هیچ وقت مونولوگ پرحرفی نمی تواند.

در طول این مهمانی ، مارتا و فرانکلین به آرامی یکدیگر را حلقه زدند در حالی که گهگاهی از هم جدا می شدند تا با اعضای خانواده دردسر ساز یا مردان بیش از حد پرخاشگر برخورد کنند. در یک زمان ، مارتا مهمانی خود را تمام می کند ، اما تهدیدهای ناجوانمردانه تهدیدکننده همسایگان سفیدپوست اطمینان می دهد که او به سرعت به امنیت خانه عقب نشینی می کند. این یکی از موارد معدودی است که نژادپرستی در جهان خارج شب زیبای مارتا و فرانکلین را آلوده می کند ، مورد دیگر برخورد صبح روز بعد با کارفرمای فرانکلین در یک گاراژ است که در آن فرانکلین به طور ناگهانی کد را عوض می کند ، برای لحنی محترمانه بریتانیایی که وقتی شخص در طول بقیه فیلم به او گوش می دهد که با صدای واقعی او صحبت می کند ، بسیار حیرت آورتر است.

NYFF 2020: SMALL AX: سه فیلم عالی از استیو مک کوئین
منبع: استودیوی آمازون

با این وجود حتی این لحظات برای پایین آوردن کامل این دو عاشق به زمین کافی نیستند ، و پرواز آنها به همان بلندی است که بر روی موج انتظار اضطرابی قرار دارند و این نشانگر آغاز یک چیز جدید است. همانطور که مارتا در ساعات پایانی صبح یکشنبه مخفیانه به تختخواب می رود ، درست زمانی که صدایی در طبقه پایین فریاد می زند که زمان آماده شدن برای کلیسا فرا رسیده است ، چهره او کاملاً درخشان است. به عنوان اعتبار پایانی از عاشقان راک غلتید ، احساس کردم مال من هم هست. این یک جواهر کوچک زیبا از یک فیلم است ، تصویری از یک زمان ، مکان و فرهنگ خاص خاص است که به طور همزمان از نظر احساسی که در بیننده ایجاد می کند جهانی است. این که در طی یک همه گیری جهانی برتر است ، فقط احزابی مانند یک طرف را برای همه نوستالژیک می کند مک کوئین در اینجا به تصویر می کشد.

قرمز سفید و آبی

سومین قسمت از تبر کوچک گلچینی که برای نمایش در جشنواره فیلم نیویورک در نظر گرفته می شود پنجمین و آخرین جشنواره باشد که در اواخر سال جاری در Amazon Prime پخش شود. به طور مشترک توسط مک کوئین و سرزمین جدید، قرمز سفید و آبی این بار از دیدگاه یک مرد که برای اصلاح این روابط خرابکارانه تصمیم گرفت ، تنش هایی را بین پلیس متروپولیتن و جامعه سیاه پوستان برمی گرداند. در حالیکه حرا مقاومت سیاه پوستان در برابر خشونت پلیس از خارج از نیرو را به ما نشان داد ، قرمز سفید و آبی به ما نشان می دهد که چگونه یک مرد از درون با آن مبارزه می کند ، در حالی که با عدم تایید بسیاری از اعضای جامعه خود ، از جمله پدرش ، برای انتخاب پیوستن به “دشمن” سر و کار دارد.

به تصویر کشیده شده توسط جان بویگا در بهترین عملکرد شغلی ، لروی لوگان چهره ای واقعی است که در دهه 1980 به پلیس متروپولیتن پیوست. یک دانشمند تحقیقاتی که قصد داشت به پزشکی قانونی بپیوندد ، یکی از دوستانش او را متقاعد کرد که یک افسر بزرگ خواهد ساخت. لوگان که شاهد حمله پدر خود به دست دو پلیس سفیدپوست بوده است ، انگیزه تغییر دیدگاه جامعه سیاه پوستان و بالعکس را دارد. با این وجود لوگان به دلیل معاینه های ذهنی و جسمی لازم برای پیوستن به نیرو ، بلافاصله با مقاومت در برابر حضور خود از سوی افسران سفیدپوست مواجه می شود ، مقاومتی که به سرعت به سو into استفاده کامل نژادپرستانه تبدیل می شود.

NYFF 2020: SMALL AX: سه فیلم عالی از استیو مک کوئین
منبع: استودیوی آمازون

هنگامی که یک افسر همکار در حالی که در اتاق نیست لوگویی نژادی را روی قفل لوگان می کشد ، لوگان با عصبانیت فوران می کند و می خواهد دفعه بعد حداقل آنقدر جسور باشند که بتوانند به او توهین کنند. وقتی لوگان خواستار پشتیبان گیری می شود و هیچ یک از افسران سفیدپوست منطقه حاضر نمی شوند ، لوگان در ایستگاه با آنها روبرو می شود و هیچ خشم خود را حفظ نمی کند. در تمام این اوصاف ، او از انجام آنچه هم پلیس های دیگر و هم پدر خودش بیش از همه می خواهند ، یعنی ترک نیرو ، امتناع می ورزد. او هرگز امیدوار نیست که حضور او به عنوان نمونه ای از برتری سیاهها می تواند دیدگاههای هر دو طرف را تغییر دهد.

قرمز سفید و آبی دارای پیچیده ترین نقش این سه فیلم در تبر کوچک گلچین ، از این نظر که از ما می خواهد با یک افسر پلیس همدردی کنیم – بله ، یک افسر پلیس سیاه ، اما با این وجود یک پلیس – در زمانی که بسیاری ترجیح می دهند این نیرو به طور کلی منسوخ شود. در واقع ، تماشای مبارزه لوگان علیه نژادپرستی ذاتی پلیس متروپولیتن استدلال شایسته ای را شکل می دهد که مهم نیست هر چقدر تلاش می کنید یا اهداف شما خوب است ، شما نمی توانید پلیس را اصلاح کنید. با این وجود ریشه یابی آن تقریباً غیرممکن است بویگا در این فیلم حضور پرانرژی او ، بخشهای مساوی امیدوار کننده و عصبانی ، بسیار لعنتی دوست داشتنی است ، و تلاش او برای آشتی دادن هویت خود به عنوان یک سیاه پوست لندنی با هویت تازه پیدا شده خود به عنوان یک پلیس دقیقاً به همان اندازه پیچیده و نامرتب ارائه می شود که تصور کنید. بدون او به عنوان مرکز احساسی خوب فیلم ، هیچ کجا فیلم به این خوبی نیست.

قرمز سفید و آبی امتحان نمی کند و لبه های خشن این مسائل پیچیده را سنباده می زند تا کلیشه ای تر از آنها سینمایی شود. نه راه حل ساده ای برای مشکلات لوگان وجود دارد و نه نتیجه ای آسان ، کوتاه و خشک برای فیلم. (هشدار خراب کننده: نژادپرستی در نیروی پلیس تا زمان اعتبارسنجی به طرز جادویی حل نشده است.) و گرچه این ممکن است باعث شود حداقل رضایت بخشی از سه فیلم موجود در تبر کوچک گلچینی که دیدم ، ممکن است آن را به بیشترین ارتباط با لحظه فعلی ما تبدیل کند.

نتیجه

در حالی که فقط سه بخش از پنج بخش موجود در تبر کوچک گلچینی که در جشنواره فیلم نیویورک به نمایش درآمد ، کیفیت فیلم ها توسط این فیلم ها چنان بالا رفته بود که اکنون مشتاق دیدن فیلم های دیگر هستم. شور و اشتیاق از مک کوئین و همكاران هنری او برای بیان این داستان ها – داستان هایی كه اغلب توسط مورخان و فیلمسازانی كه به زعم آنها سفیدتر است – در زیر فرش فرو رفته اند – در هر قاب می درخشد.

شما چی فکر میکنید؟ کدام قسمت از تبر کوچک برای شما جذاب ترین به نظر می رسد؟ نظرات خود را در نظرات زیر به اشتراک بگذارید.

حرا ، عاشقان راک و قرمز ، سفید و آبی همه به عنوان بخشی از تخته سنگ اصلی در جشنواره فیلم 2020 نیویورک به نمایش درآمد. گلچین Small Axe جریان خود را در Amazon Prime آغاز می کند که با Mangrove در 20 نوامبر سال 2020 آغاز می شود. شما می توانید تاریخ های اضافی انتشار را در اینجا پیدا کنید.

https://www.youtube.com/watch؟v=xmOHYtbvYO8


تبر کوچک را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

YELLOW ROSE: رنگهای کشور تمام انواع تجربه ها را دارد

وقتی برای اولین بار در مورد خواننده کانتری ژاپنی اطلاعات گرفتم تومی فوجیاما، من تعجب کردم اینجا یک زن جوان ژاپنی بود که صحنه موسیقی کانتری آمریکایی را طوفانی کرد ، از جمله اجراهایی در Grand Old Opry. اما مثل خیلی های دیگر ، من احتمالاً تعجب کرده ام که عشق او به موسیقی آمریکایی چگونه بوجود آمده است.

این فقط روشی را نشان می دهد که ما به راحتی می توانیم افراد را دسته بندی کنیم ، در حالی که در واقع روابط خانوادگی ما به اندازه سایر افراد خشک و خشک نیست. اغلب اوقات تنها پیش نیاز چیزی که بتواند ما را لمس کند این است که احساس را به ما القا می کند – این ما را به حرکت در می آورد – در مورد تجربه خودمان برخی از حقیقت را بیان می کنیم. این تجربه صرف نظر از جغرافیا یا رنگ پوست ماست.

زیرا بسیاری از اوقات “شرق” و “غرب” به همان اندازه که هنجارهای فرهنگی غالب نشان می دهد ، از یکدیگر جدا نیستند. این بخشی از آن است که ما را به عنوان افراد جالب تر می کند ، و این بخشی از قرعه کشی فوری است گل رز زرد.

عنوان آن جناس است. ذهن من بلافاصله به سمت “گل زرد تگزاس” پرید. این نه تنها یک آهنگ داستان است بلکه یک روی راجرز غربی من با تماشای اوقات بیشمار بزرگ شدم. برای رز گارسیا (اوا نوبلزادا) ، نوجوان فیلیپینی جوان ، این همان چیزی است که بچه های مدرسه پس از اجرای موسیقی کانتری در یک نمایش استعدادی ، او را صدا کردند. این نقش جزئی از نمایشگر است ، اما هدف آنها روشن است. او مطابق انتظارات آنها نیست. اما او مجبور نیست

باز هم ، هیچ محدودیتی وجود ندارد که تصورات ما را جذب کند ، فقط این واقعیت وجود دارد. او سریع قرار می دهد پاتیسی کلاین“دیوانه” روی پخش کننده ضبط است. او به پسر زیبا در فروشگاه موسیقی ، الیوت ، اعتراف کرد که Townes Van Zandt – که به طور برجسته ای در دفتر خود نشان داده شده است – مانند “روح خدا” او است. او به عنوان یک ترانه سرای جوان ، تعدادی را به نام “میدان میخ ، سوراخ گرد” و اگر این تجربه او را به تصویر نمی کشد ، هیچ کاری نمی کند. هر کس دیگری هر چه بگوید ، تگزاس خانه او است.

میخ مربع ، سوراخ گرد

او زندگی فروتنانه ای در کنار مادر مجرد محافظه کار خود دارد. پدرش مرده است و او با بیرون آوردن گیتار و ابراز وجود ، یکنواختی کار مدرسه را از بین می برد. اشاره ای به عشق جوان وجود دارد زیرا الیوت او را به یک شب در آستین دعوت می کند – این اولین بار است که او به یک شهر بزرگ می رود – و او با موفقیت پرونده خود را به مادر می رساند.

YELLOW ROSE: رنگهای کشور تمام انواع تجربه ها را دارد
منبع: سونی پیکچرز

وقتی آنها Broken Spoke را که در آن روحیه شل است و موسیقی زنده و خوبی است با همه آنچه موسیقی کشور ارائه می دهد ، ناامید نمی کند. رز همه را با صراحت صمیمانه تحسین می کند. او در حال رفتن ، در عنصر خود ، با کسی است که از او مراقبت می کند ، و آنها را می بینند دیل واتسون. (خواننده مشهور کانتری چیزی قابل توجه تر از یک شخصیت مشهور ارائه می دهد.)

تنها س remainsال باقی مانده است ، ماجرا ما را به کجا می برد؟ آنها می گویند شما در یک فیلم مجاز به یک تصادف هستید ، اما این اتفاق در حساس ترین لحظه رخ می دهد. در حالی که الیوت بعد از یک شب بدون هیچ حادثه ای ، رز را به خانه می رساند ، در همان زمان ، خانم گارسیا متوجه می شود که اتاق هتلش توسط اداره مهاجرت و گمرک (ICE) مورد حمله قرار گرفته است. این یک نیش است و آنها به دنبال پذیرش آخرین دسته از مهاجران بدون سند هستند.

یک لحن مشکوک

ناگهان ، زندگی رز به یک آشفتگی فوری تبدیل می شود و ما یک فیلم کاملا متفاوت داریم. قطعاً باید تمجید کنیم دایان پاراگاس بخاطر اینکه می خواستم این فیلم را بسازم – یک داستان بدون سند مطمئناً تمرین همدلی است – هرچند این داستانی نیست که بخواهیم برای آن امضا کنیم.

رزرو اصلی من این است که داستان با تکیه بر این آونگ احساسات که همیشه در حال چرخش است ، مشکوک می شود. قادر به تعدیل نیست و کمتر می تواند مسیر خود را بین عناصر جداگانه ای که اکنون چیده شده اند ، طی کند. این جهش خیلی زیاد نیست ، بین بزرگسالی یک نوجوان فیلیپینی با موسیقی کانتری و انحلال خانواده ای از افراد بدون سند ، اما آنها هرگز به یک تعادل کاملاً باورپذیر تبدیل نمی شوند.

بسیاری از افرادی که رز در این راه با آنها ملاقات می کند ، افراد عادی و مناسبی هستند و مایلند از سر راه خود بروند. الیوت یا حتی دیل را انتخاب کنید. به نظر می رسد که آنها کاملاً آماده هستند تا وقتی رز به آنها احتیاج دارد ، هرچند فقط به قدری دور می شوند که بتوانند قهرمان زن ما را لرزاند این لحظات منزوی وجود دارد که می توانیم آنها را تحمل کنیم زیرا فیلم در معرض فشار درام قرار می گیرد. هیچ جزیی در این مورد وجود ندارد.

به همین ترتیب ، برای همه یاوران خیرخواه در این راه از جمله پسر عموی الیوت ، وکیل مدافع ، و عمه درگیری رز (لیا سالونگا) ، تعداد معدودی انتخاب می شوند که به طرز خطرناکی در لبه شر سینمایی بی چهره هستند. آنها اهداف آسانی هستند و هرگز احساس نمی کنند اعتبار دارند.

YELLOW ROSE: رنگهای کشور تمام انواع تجربه ها را دارد
منبع: سونی پیکچرز

در این میان ، اجراهای جذاب و موسیقی مطلوبی هستند – قلب فیلم در جای مناسب قرار گرفته است – همه اینها جاه طلبی های ارزشمندی هستند. در واقع ، موضوعات درست همان جا هستند که باید وجود داشته باشد. کاملاً مشهود می شود که در بهترین حالت ، موسیقی کانتری پارادوکسی زنده از دلشکستگی خوب است. شما ناامیدی و شکستی را دارید که از متن اشعار شما جمع آوری شده است ، با این وجود زندگی شما را با یک گیتار استیل جلب و تأمین می کند. چه راهی بهتر برای درک نه تنها اشتیاق رز بلکه عصبانیت شخصی او به عنوان بخشی از جمعیت غیرمستند؟

افکار نهایی: گل رز زرد

بیشتر اینها ایده هایی است که باید برای خودشان گره بزنیم. آنها هرگز گفتگوی کاملی را که شایسته آنهاست ، دریافت نمی کنند. شرم آور است زیرا اوا نوبلزادا کار فوق العاده ای را در حمل تصویر انجام می دهد ، هم از طریق عملکردی که جلوی دوربین دارد و هم پشت میکروفون. او یک استعداد است و برخورد فرهنگی وعده داده شده ای که با آن روبرو است با بسیاری از امکانات جذاب رسیده است. چیزهای زیادی برای گفتن وجود دارد ، و با این وجود ما به داستانی بسنده می کنیم که گاهی اوقات جاده ساده تر است ، اگر نه مسیر واضح.

اگر هر یک از این مشاهدات سخت به نظر می رسد ، به این دلیل است که من عقیده داشتم گل رز زرد به چنین استانداردهای بالایی با چنین پیش فرض ستاره ای و متفکرانه ، انتظارات زیادی بود و من فکر نمی کنم این چیز بدی باشد. در پایان ، ما می توانیم به خاطر ذره انسانیت صادقانه و پرشوری که دریافت می کنیم سپاسگزار باشیم ، در حالی که هنوز بقیه فیلم را برای خودمان پر می کنیم. این تقریبا به اندازه کافی خوب است.

به نظر شما چرا موسیقی کلاسیک کانتری اینقدر محبوب است؟ لطفاً در توضیحات زیر به ما اطلاع دهید!

رز زرد در تاریخ 9 اکتبر 2020 در سینماها اکران شد.


گل رز زرد را تماشا کنید

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. قفل دسترسی به همه مقالات عالی فیلم استعلام را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!

آخرین پادکست شماره 5: آرون سورکین و ‘دادگاه شیکاگو 7’

Inquiry Film جدیدترین ها را ارائه می دهد ، یک سری پادکست جدید که جدیدترین نسخه ها ، اخبار فیلم و بحث در جامعه فیلم را حل می کند. برای گفتگوهای متفکرانه با مهمانان هیجان انگیز ، هر هفته به میزبان جسی ناسمن بپیوندید تا آخرین روند صنعت را شکسته و در فیلم های محرک گفتگو غوطه ور شوید.

این هفته ، هانتر هیلمن ، نویسنده عناصر جنون ، جسی را به هم می زند تا زندگی نویسنده / کارگردان آرون سورکین را از بین ببرد ، از جمله نگاهی به تحسین برانگیزترین فیلمنامه های او و یک بحث عمیق در مورد آخرین عکس او ، “دادگاه شیکاگو” 7. “

طراحی شده توسط RedCircle

پادکست “تحقیق فیلم ارائه می دهد جدیدترین” را می توانید در اینجا پیدا کنید: Spotify ، Google Podcasts ، Apple Podcasts ، Stitcher ، کانال Youtube ما و RadioPublic.

نظر شما در مورد “دادگاه شیکاگو 7” چیست؟ کارهای مورد علاقه شما توسط آرون سورکین کدام است؟

آیا محتوایی از این دست برای شما مهم است؟


عضو شوید و از روزنامه نگاری فیلم حمایت کنید. دسترسی به همه مقالات عالی فیلم پرس و جو را باز کنید. به جامعه ای از خوانندگان همفکر و علاقه مند به سینما بپیوندید – به اعضای خصوصی ما دسترسی پیدا کنید ، به فیلمسازان مستقل پاسخ دهید و موارد دیگر.

همین الان ملحق شوید، همین الان بپیوندید!